Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me
Δύο από τις πιο σημαντικές προσωπικότητες του ελληνικού θεάτρου συναντώνται φέτος στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης,
ο Περικλής Μουστάκης  στον πρωταγωνιστικό ρόλο και η Ρούλα Πατεράκη με την πρώτη της συγγραφική δουλειά να ανεβαίνει στο θέατρο.
 
Πλαισιωμένοι από έναν θίασο ταλαντούχων ηθοποιών, και ακολουθώντας  τις σκηνοθετικές οδηγίες της Δώρας Στυλιανέση, ανεβάζουν μια ξεχωριστή επιθεώρηση που περιγράφει μεν τη σύγκρουση μεταξύ ρεαλισμού και μοντερνισμού, ωστόσο, μας αφήνει το περιθώριο να εντοπίσουμε  ίχνη της στην καθημερινότητά μας, δίνοντάς μας έμπνευση μέσα από το χιούμορ και τα δεξιοτεχνικά “hints”! 
 
Ο μεγάλος θεατρικός συγγραφές και εκπρόσωπος του ρεαλισμού Μπέρναρντ Σω, γνωστός για το χιούμορ, την ειρωνεία του και τις επαναστατικές του απόψεις, τον οποίο υποδύεται στη σκηνή ο Περικλής Μουστάκης, μη έχοντας καμία εμπειρία από το θεατρικό σανίδι, αποφασίζει να ερμηνεύσει τον Βασιλιά Ληρ. Όλοι όσοι τροφοδότησαν το θέατρο με συστήματα και μεθόδους, ο Μέγιερχολντ {Θανάσης Δόβρης},η Σάρα Μπερνάρ {Μαρία Παρασύρη} κ.α., προσκαλούνται στο σπίτι του, ώστε να προσφέρουν στον μεγάλο λογοτέχνη τον τρόπο που ο καθένας θεωρεί καλύτερο για να ερμηνευθεί αυτός ο ρόλος. Ο Μπέρναρντ Σω νιώθει πως το ίδιο του το γήρας και ο τεράστιος πνευματικός του πλούτος αρκούν για τη μεγάλη ερμηνεία. 
Μέσα από καυγάδες και φωνές που ζαλίζουν τον καημένο το γέρο, αποκαλύπτεται η σύγκρουση ρεαλισμού-μοντερνισμού, και μπορεί ο Σω να μην παίρνει την απάντηση που θέλει, αλλά τίθεται το ερώτημα τί είναι αυτό που καθιστά κάποιον ικανό να ερμηνεύσει ένα ρόλο. 
Η Ρούλα Πατεράκη με ένα δεξιοτεχνικά επιθεωρησιακό έργο, μας αποκαλύπτει την Ιστορία του μοντερνισμού-μεταμοντερνισμού η οποία ταρακουνά το θέατρο και εμάς τους ίδιους.
Η παράσταση θα παίζεται  στην Κεντρική Σκηνή του ΙΜΚ κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9:00 μ.μ., από τις 26 Νοεμβρίου 2018, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.
 
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:
 
Κείμενο/Δραματουργική Επεξεργασία: Ρούλα Πατεράκη
Σκηνοθεσία: Δώρα Στυλιανέση
Σκηνικά / Κοστούμια: Άγγελος Μέντης
Σχεδιασμός Φωτισμών: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου
Κίνηση: Αγγελική Στελλάτου
Μουσική Επιμέλεια: Βασίλης Κωνσταντουλάκης
Συνεργάτης Σκηνοθέτη: Σοφία Διονυσοπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γεωργία Ζάχου
Video Trailer: Δημήτρης Σιλβέστρος
Φωτογραφίες: Δημήτρης Σιλβέστρος, Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Παραγωγή: R.M.LIGHT
Επιμέλεια Παραγωγής: Γιάννης Παντελίδης
Δημόσιες σχέσεις – Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
 
Ερμηνεύουν:
Περικλής Μουστάκης
Θανάσης Δόβρης
Μαρία Παρασύρη
Σίβη Σιδέρη
Στέφανος Λώλος 
Πάνος Κούγιας
Μικές Γλύκας 
 
Έπειτα από έναν επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων την καλλιτεχνική περίοδο 2017-2018, η μαύρη κωμωδία του Άλλεν Μπάρτον επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.
 
Ραντεβού, λοιπόν, ξανά στο πάρκο. Εκεί όπου οι δύο ήρωες θα γίνουν οι «καθρέφτες» της σύγχρονης αντρικής φιλίας και εμείς οι μάρτυρες των ανθρώπινων σχέσεων που δοκιμάζονται, αλλά και των συνθηκών που τις διαμόρφωσαν, οι οποίες  θυμίζουν καζάνι που βράζει.
 
Πρωταγωνιστές δύο επιτυχημένοι επαγγελματίες γύρω στα σαράντα. Παλιοί συμφοιτητές και φίλοι, οι οποίοι έχουν να συναντηθούν τέσσερα χρόνια. Το ρήγμα μεταξύ τους είναι εμφανές. Η συνάντησή τους από ευχάριστη συγκυρία θα μεταμορφωθεί σε βασανιστική εξομολόγηση… Μπορεί η μακροχρόνια φιλία τους να επιβιώσει; 
 
Το έργο του Μπάρτον είναι γραμμένο με καυστική, σύγχρονη γλώσσα, σκληρή και ταυτόχρονα τρυφερή. Ξεκίνησε την πορεία του το 2013 από το Λος Άντζελες, διακρίθηκε μεταξύ άλλων ως ένα από τα δέκα Καλύτερα Νέα Θεατρικά Κείμενα από το LA Weekly, ενώ έχει παρουσιαστεί στη Νέα Υόρκη, στο Παρίσι, το Εδιμβούργο, το Κάνσας.
 
Σκηνοθεσία: Σόφη Παπαδοπούλου
Μετάφραση: Κίμων Φιορέτος
Ερμηνεύουν: Κίμων Φιορέτος, Φάνης Παυλόπουλος 
Σκηνογράφος/Ενδυματολόγος: Μαρία Καραπούλιου 
Σχεδιασμός φώτων: Πάνος Γκόλφης 
Σχεδιασμός ήχου/ Μουσική: Λευτέρης Δασκαλαντωνάκης 
Φωτογραφίες/σκηνοθεσία trailer/ μοντάζ: Πάτροκλος Σκαφίδας 
Βοηθός σκηνοθέτη: Μένη Κωνσταντινίδου
Προβολή και Επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will 
Παραγωγή: iWa Theater & Film Productions
*Κάθε Κυριακή μετά τον παράσταση ακολουθεί συζήτηση με το κοινό.
 
 
Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης: Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579
Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation
Twitter: @MCF_MCacoyannis
Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF
Youtube: MCacoyannisF
 
Ημέρες παραστάσεων: Παρασκευή & Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 20:30 στο Blackbox του ΙΜΚ. 
Διάρκεια: 90’
Τιμή εισιτηρίων:
Γενική είσοδος 12€, Μειωμένη τιμή 10€

Η Αναστασία Κομίδου σκηνοθετεί το «BABY» του Christopher Durang από 2 Μαρτίου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. 

Η Έλεν και ο Τζον Ντίνγκλμπερι, ένα νεαρό ζευγάρι, φέρνουν το μωρό τους από την κλινική και αποφασίζουν το φύλο του εν μέσω διαπληκτισμών και αυθαίρετων θεωριών. Μεγαλώνουν το παιδί τους, με το όνομα Νταίζη, με θηλυκά πρότυπα μέσα σε ένα κλίμα ανωριμότητας, διαστρέβλωσης, εσωτερικών και εξωτερικών κινδύνων. Αυτό το γεγονός οδηγεί σε ένα καταιγισμό από προβληματικές συμπεριφορές και κακοποιήσεις που οδηγούν το παιδί Νταίζη σε κατάθλιψη και αυτοκτονικές τάσεις. Ο οικογενειακός, κοινωνικός, εκπαιδευτικός κύκλος του παιδιού Νταίζη λειτουργεί διαρκώς και απροκάλυπτα καταστροφικά για την εξέλιξη της προσωπικότητάς του. Όταν το ίδιο το παιδί αποφασίζει κατά τη διάρκεια της ενηλικίωσης του ότι είναι ένα αμφισεξουαλικό αγόρι, μέσα από μία σειρά κωμικά μεγαλοφυών σκηνών, η ιστορία της επιβίωσης του παιδιού Νταίζη και της προσπάθειας του να βιώσει το φύλο του συνεχίζεται, ασχέτως με την συνεχή επιμονή των γονιών του στο αντίθετο.

Το έργο “BABY with the bathwater” γράφτηκε από τον Αμερικανό συγγραφέα  Christopher Durang to 1982. Πρόκειται για μια κωμωδία στα πρότυπα των κωμωδιών του Mel Brooks, που αν και παρουσιάστηκε 36 χρόνια πριν, πραγματεύεται με πολύ επίκαιρο τρόπο το θέμα του αυτοπροσδιορισμού της ταυτότητας του φύλου. Η παράσταση που θα παρουσιαστεί στο Μαύρο Κουτί (Black Box) του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης έχει μεταφραστεί από τον Χρήστο Παρίδη ο οποίος έκανε μια επίκαιρη απόδοση του έργου με σύγχρονα στοιχεία, έχει «ντυθεί» με την εικαστική επιμέλεια Άγγελου Παπαδημητρίου, και έχει πλαισιωθεί μουσικά από τους ευρηματικούς Burger Project ενώ ο σχεδιασμός φωτισμών είναι της Στέλλας Κάλτσου.

 

 Σκηνοθετικό Σημείωμα

Στον 21ο αιώνα, αλλά και από καταβολής του θεατρικού γίγνεσθαι, η κωμωδία είναι το καταλληλότερο εργαλείο για την επίτευξη της κοινωνικής προόδου σε όλους τους τομείς της κοινωνίας. Ο Πλάτωνας και ο Αριστοτέλης έγραψαν πάνω στο βαθύτερο νόημα της κωμωδίας καθώς έστηναν τις βάσεις της δυτικής φιλοσοφίας. Ο Δαρβίνος αναζητούσε τους σπόρους του γέλιου μέσα από την μελέτη των χιμπατζήδων στην έρευνα του για την ανθρώπινη εξέλιξη. Ο Φρόυντ διερεύνησε τα κίνητρα του ασυνείδητου μέσα από το χιούμορ.

Στο κατώφλι μίας τεράστιας κοινωνικής αλλαγής, με την νομοθέτηση της ταυτοποίησης του φύλου, η κωμωδία λειτουργεί ως ένας εξαιρετικός μηχανισμός για να αντιληφθούμε τις νέες δομές, να ξεπεράσουμε τις ανισότητες του παρελθόντος και να δημιουργήσουμε μια κοινωνία σεβασμού, αλληλοεκτίμησης, ενσυναίσθησης.

 

Για τους παραπάνω λόγους επιλέξαμε να μιλήσουμε για το θέμα του αυτοπροσδιορισμού της ταυτότητας του φύλου, του αυτοκαθορισμού της ανθρώπινης υπόστασης ως κοινωνικού όντος με τους κώδικες της κωμωδίας, η οποία αποτελεί ένα είδος με άμεση επίδραση στον θεατή. Το έργο απευθύνεται σε ένα ευρύ κοινό με στόχο να αγγίξει, να επικοινωνήσει, να διευρύνει τους ορίζοντες του κάθε θεατή με έναν μοναδικό τρόπο αλλά και να ενδυναμώσει τη συλλογική συνείδηση. Το έργο προβάλλει τη δυναμική αξία της οικογένειας, της εκπαίδευσης, της πολιτείας και σατιρίζει τις στρεβλώσεις της κοινωνίας που αφήνουμε πίσω μας.

 

Ταυτότητα της παράστασης

Κείμενο: Christopher Durang

Απόδοση: Χρήστος Παρίδης

Σκηνοθεσία: Αναστασία Κουμίδου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Απατσίδου

Εικαστική επιμέλεια: Άγγελος Παπαδημητρίου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Στέλλα Κάλτσου

Μουσική: The Burger Project

Κίνηση - Χορογραφίες: Στεφανί Τσάκωνα

Φωτογραφίες: Aris Hathaway

Video Trailer: Κώστας Αυγέρης

Παραγωγή: Red Moonlight Productions

Παίζουν οι ηθοποιοί:Αθηνά Αλεξοπούλου ,Χάρης Μπόσσινας,Ντέπυ Πάγκα, Μαργαρίτα Παπαγιάννη, Γιώργος Σουλεϊμάν, Εύα Φρακτοπούλου, Στο ρόλο του ψυχιάτρου ακούγεται η Φωνή του Άγγελου Παπαδημητρίου

 

 Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Facebook: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης - Michael Cacoyannis Foundation

Twitter: @MCF_MCacoyannis

Instagram: @mcf.gr | Hashtag: #MCF

Youtube: MCacoyannisF

 

Ημερομηνίες και ώρες παραστάσεων: 2-25 Μαρτίου 2018. Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 20:00

Διάρκεια: 90’

 

Τιμή εισιτηρίων:

Γενική είσοδος Ενιαία τιμή 10  ευρώ.

 

Προπώληση εισιτηρίων:

  • Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση, τηλ. 210 3418579 και στο www.mcf.gr
  • Αγορά με πιστωτική κάρτα: Τηλεφωνικά στο 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr.
  • Εισιτήρια προπωλούνται επίσης και στα παρακάτω σημεία:
  • Ticket Services Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου),
  • Ώρες  λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 - 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ. 09:00 - 20:00, Σαβ. 10:00 - 14:00
  • Καταστήματα Forthnet
  • Seretis travel Πανεπιστημίου 61

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Δύο νέες παραστάσεις ετοιμάζει η  Κάρμεν Ρουγγέρη και οι συνεργάτες της, τη νέα θεατρική σεζόν 2017-2018, για παιδιά αλλά και για όλη την οικογένεια.Ενώ, παράλληλα δεν έχει ολοκληρώσει ακόμη την περιοδεία του "Μαγικού Αυλού"

 

 

Rougeri_gennesi_kosmou.jpg

«Η ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ…. ΚΑΙ ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΩΝ  ΘΕΩΝ ΤΟΥ ΟΛΥΜΠΟΥ» είναι ένα έργο που περιέχει την γέννηση του κόσμου, αλλά και ιστορίες γνωστές και άγνωστες των θεών του Ολύμπου.

Ιστορίες που έπλασαν ο αρχαίος ελληνικός λαός και οι ποιητές του. 

Με το σκεπτικό λοιπόν ότι όλοι θέλουμε να χαρούμε την ομορφιά των αρχαίων μύθων, όπως χαιρόμαστε ένα παραμύθι, θα πάρουμε τα πράγματα από την αρχή…… και θα ξεκινήσουμε κάπως έτσι…..

-Αλήθεια τι πίστευαν οι αρχαίοι Έλληνες; Πως γεννήθηκε ο κόσμος;

-Κατά τον Ησίοδο, επικό ποιητή της αρχαίας Ελλάδας, στα πολύ παλιά τα χρόνια δεν υπήρχε τίποτε από αυτά που βλέπουμε γύρω μας. Υπήρχε μόνο 

το ΧΑΟΣ!!!!! 

Πέρασαν πολλά χρόνια, ώσπου δημιουργήθηκε…

 η ΓΗ και η ΘΑΛΑΣΣΑ!!! 

Κάποια στιγμή, μέσα από το ΧΑΟΣ, ξεπετάχτηκε ένα πλασματάκι με χρυσά φτερά. Ήταν

 ο ΕΡΩΤΑΣ!!!

Ύστερα δημιουργήθηκε πάνω από την Γη,

 ο ΟΥΡΑΝΟΣ!!!

Και…. Λίγο-λίγο θα φτάσουμε με παραμυθένιο τρόπο….. Στην γέννηση

του ΔΙΑ!!!! 

Από εκεί και ύστερα τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να δουν να ζωντανεύουν μπροστά στα μάτια τους, γνωστές και άγνωστες ιστορίες της μυθολογίας μας. Όπως: 

ΠΡΟΜΗΘΕΑΣ και ΕΠΙΜΗΘΕΑΣ, ΦΙΔΙ και ΓΑΙΔΑΡΟΣ, ΔΕΥΚΑΛΙΩΝ και ΠΥΡΡΑ, γνωριμία ΔΙΑ και ΗΡΑΣ, διαμάχη ΠΟΣΕΙΔΩΝΑ και ΑΘΗΝΑΣ, ΠΟΣΕΙΔΩΝΑΣ και ΑΜΦΙΤΡΙΤΗ, ΗΦΑΙΣΤΟΣ και ΗΡΑ, ΔΗΜΗΤΡΑ και ΑΡΠΑΓΗ ΤΗΣ ΠΕΡΣΕΦΟΝΗΣ, ΑΠΟΛΛΩΝ και ΜΑΝΤΕΙΟ ΤΩΝ ΔΕΛΦΩΝ, ΑΠΟΛΛΩΝ και ΔΑΦΝΗ, ΑΡΤΕΜΙΣ, η γέννηση του ΕΡΜΗ, ΑΡΗΣ, ΑΦΡΟΔΙΤΗ και ΑΓΧΙΣΗΣ, κ.α. 

 

Όλες οι παραπάνω ιστορίες, απόλυτα μελετημένες και τεκμηριωμένες, γεμάτες χιούμορ (μια που όπως ξέρουμε οι αρχαίοι θεοί των Ελλήνων είχαν τα ελαττώματα των ανθρώπων) και συνδεδεμένες με έξυπνο και εύκολο τρόπο, δημιουργούν μια παράσταση προσεγμένη στην λεπτομέρεια, που σκοπό έχει να μαγέψει και τον πιο μικρό μας θεατή.

 

xensel_greterl_Rougeri.jpg

 

«ΧΕΝΣΕΛ ΚΑΙ ΓΚΡΕΤΕΛ» Το έργο αυτό- που θεωρείται σκληρό- μεταμορφώνεται, διασκευάζεται και παρουσιάζεται σαν ένα τρυφερό παραμύθι, πλούσιο σε μηνύματα – μιλάει για την μανία των παιδιών να κοροϊδεύουν -που με την υπόθεσή του θα μπορέσει να κρατήσει το ενδιαφέρον μικρών και μεγάλων. 

 

Και το παραμύθι μας θα αρχίσει κάπως έτσι…

Τα πολύ παλιά χρόνια τότε που υπήρχαν ακόμη στον κόσμο μάγισσες κακές και νεραΐδες καλές, ζούσαν βαθιά μέσα στο δάσος σ’ ένα φτωχικό μα πολύ χαριτωμένο σπιτάκι ο μικρός Χένσελ και η μικρή Γκρέτελ.

 

 Τα δυο παιδιά ζούσαν με τον πατέρα τους, τον κυρ-Πέτρο τον σκουπά, και την μητέρα τους, την καλή αλλά πολύ φωνακλού γυναίκα του. Οι καημένοι ήταν πολύ φτωχοί. Κάποιες φορές δεν είχαν παρά σκέτη νερόσουπα στο τραπέζι τους για φαγητό και άλλοτε μόνο ένα κανάτι γάλα. Βέβαια τα παιδιά με το παιχνίδι ξεχνούσαν την πείνα τους.

 

  Μια μέρα, εκεί που έπαιζαν μέσα στο σπίτι, έχυσαν κατά λάθος το γάλα που είχε κρατήσει η μαμά μέσα στο φανάρι. 

-Τι κάνατε; Χύσατε το γάλα; Τώρα πως θα σας φτιάξω ρυζόγαλο; Είπε κλαίγοντας  η μαμά. Ύστερα θυμωμένη  φώναξε:  ΧΑΘΕΙΤΕ ΑΠΟ ΤΑ ΜΑΤΙΑ ΜΟΥ, δεν θέλω να σας βλέπω.

Τα δυο παιδιά για να την καλοπιάσουν και να απαλύνουν την στεναχώρια της φεύγουν κρυφά να πάνε στο δάσος να μαζέψουν φράουλες.

 

 Εκεί θα συναντήσουν…….

 

Η παράσταση, γεμάτη χρώματα και φως, με έξυπνους διαλόγους γεμάτους  χιούμορ, πλημμυρισμένη από υπέροχες μελωδίες και τραγούδια, με διαλεχτούς ηθοποιούς – τραγουδιστές, χορογραφημένη στην λεπτομέρεια  και όπως  πάντα, με παραμυθένια σκηνικά και κοστούμια, είναι σίγουρο ότι θα οδηγήσει τους μικρούς μας θεατές  σε ονειρεμένους κόσμους.

 

Οι παραστάσεις θα ξεκινήσουν αρχές του Νοέμβρη

 

«Η ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ…. ΚΑΙ ΙΣΤΟΡΙΕΣ ΤΩΝ  ΘΕΩΝ ΤΟΥ ΟΛΥΜΠΟΥ» Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

«ΧΕΝΣΕΛ ΚΑΙ ΓΚΡΕΤΕΛ» Θέατρο ΚΙΒΩΤΟΣ 

 

Πληροφορίες – Κρατήσεις -  Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης: 215 5508270 – 210 3418579

Πληροφορίες – Κρατήσεις – ΘΕΑΤΡΟ ΚΙΒΩΤΟΣ: 210 3417000 - 6945373097

 

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Κάρμεν Ρουγγέρη

Παραγωγή: Παιδική σκηνή «Κάρμεν Ρουγγέρη»

 

 

 

Τον Ιούνιο, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, η Αντιγόνη λέει την αληθινή ιστορία της προσπαθώντας να μας κάνει να τη δούμε με άλλα μάτια.

 

Γιατί μέχρι τώρα την ξέραμε ως ένα μοιραίο πλάσμα που αυτοκτονεί από επιλογή, εκεί στη σπηλιά που την έκλεισε ζωντανή ο Κρέοντας, επειδή τόλμησε να θάψει τον αδελφό της. Τι θα γινόταν όμως εάν…, λέμε εάν, αποφάσιζε να επαναστατήσει ενάντια σε αυτή τη μοίρα; Να μην αυτοκτονεί ανά τους αιώνες υπηρετώντας τους νόμους των Θεών, αλλά διαλέγοντας να ζήσει, να αγαπήσει, να αγαπηθεί και τελικά να ευτυχήσει; Πώς θα αντιδρούσαν ο Οιδίποδας και η Ισμήνη σε μια τέτοια απόφασή της; Ο Αίμονας θα την προστάτευε ξανά ή όχι; Άραγε, ο Σοφοκλής θα την άφηνε να ευτυχήσει καταστρέφοντας το καλύτερο έργο του; Ή μήπως, για να συμβούν όλα αυτά, η Αντιγόνη χρειάζεται βοήθεια από άλλη τραγωδία; Οι σημερινοί άνθρωποι, είναι ικανοί να διδάξουν αυτούς που τους δίδαξαν; 

Αν δεν έχετε απαντήσεις για όλα αυτά, δείτε την παράσταση στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Αν έχετε απαντήσεις, ελάτε να τις επιβεβαιώσετε. Σε κάθε περίπτωση, ποιος δεν θέλει να μάθει την αληθινή ιστορία της Αντιγόνης;

Η Βάνα Πεφάνη σκηνοθετεί ένα ανάλαφρο, νεανικό έργο και μια Αντιγόνη αντισυμβατική, ονειροπόλα και επαναστάτρια. 

8 Ιουνίου- 2 Ιουλίου

ώρα 21:30 στο -2

 

 Συντελεστές παράστασης

Κείμενο: Χρύσα Ξουραφά

Σκηνοθεσία: Βάνα Πεφάνη

Σκηνικά- Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης

Μουσική επιμέλεια: Βάνα Πεφάνη, Αντώνης Καραθανασόπουλος

Κινησιολογία: Έλιο Φοίβος Μπέικο

Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Βοηθός σκηνοθέτη: Ντέπυ Πάγκα

Ηλεκτρική κιθάρα: Αντώνης Καραθανασόπουλος

Μετάφραση κειμένου στα Αγγλικά: Virginia Murray

Φωτογράφος παράστασης: Στράτος Προύσαλης

Δημιουργικό αφίσας: Άλκηστις Μαυροειδή

Ευχαριστούμε τον Μιχάλη Κουμπιό για τα Walz   Face to face kαι Astradeni

 

Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά):

Βασίλης Αφεντούλης

Μαρία Δαμασιώτη

Αντώνης Καραθανασόπουλος

Νικολίνα Μουαίμη

Ντέπυ Πάγκα

Δήμητρα Σύρου

Γιώργος Χουλιάρας

Χρήστος Χριστόπουλος

 

Υπεύθυνος Επικοινωνίας & Δημοσίων Σχέσεων: Αντώνης Κοκολάκης

 

H παράσταση στηρίζει και διαθέτει δωρεάν εισιτήρια για τις οργανώσεις: 

PRAKSIS, 18ANΩ-ΨΝΑ, Δίκτυο Στήριξης Φυλακισμένων & Αποφυλακισμένων Γυναικών.

 

Πληροφορίες

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550 & 210 3418579

Ημέρες παραστάσεων: 8 Ιουνίου έως 2 Ιουλίου, κάθε Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο & Κυριακή στις 21:30 στον ειδικά διαμορφωμένο υπόγειο χώρο -2. 

Διάρκεια παράστασης : 95’, με Αγγλικούς υπέρτιτλους

 

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 14€, Μειωμένη τιμή 10€, Ειδική τιμή 6€

Προπώληση: (Από 20/5 έως 20/6): Γενική είσοδος 12€, Μειωμένη τιμή 8€ 

Πληροφορίες για την αγορά εισιτηρίων:

Προπώληση εισιτηρίων: 

 

• Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση, τηλ. 210 3418579 και στο www.mcf.gr

• Αγορά με πιστωτική κάρτα: Τηλεφωνικά στο 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr.

• Εισιτήρια προπωλούνται επίσης και στα παρακάτω σημεία:

• Ticket Services Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου),

Ώρες  λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 - 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ. 09:00 - 20:00, Σαβ. 10:00 - 14:00.

• Viva.gr

• Καταστήματα Forthnet

• Seretis travel Πανεπιστημίου

 

 

 

 

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, όπως είχε προαναγγείλει με ανακοίνωσή του στις 20 Φεβρουαρίου του 2017, μόλις ενημερώθηκε για το θέμα που προέκυψε σχετικά με το υλικό δημοσιότητας της παραγωγής – παράστασης «… και Ιουλιέτα», που φιλοξενήθηκε στο Θέατρό του, δρομολόγησε σειρά ενεργειών για την πλήρη διαλεύκανση όλων των συνθηκών υλοποίησης της παραγωγής.

 

Αρχικώς ανατέθηκε στην εξειδικευμένη εταιρεία κυβερνοασφάλειας TRUST-IT η διενέργεια εκτεταμένης έρευνας και η σύνταξη πραγματογνωμοσύνης σχετικά με τα αντικειμενικά δεδομένα της εν λόγω παραγωγής.

 

Σύμφωνα με το πόρισμα της πραγματογνωμοσύνης που παραλάβαμε, έχει διαπιστωθεί ότι πρόκειται για στοχευμένη απάτη μέσω διαδικτύου, στην οποία περιλαμβάνεται και παραποίηση στοιχείων ταυτότητας ηλεκτρονικής αλληλογραφίας (Mail Impersonation). Οι δράστες δημιούργησαν αρχικώς ψευδείς λογαριασμούς ηλεκτρονικής αλληλογραφίας και στη συνέχεια, υποδυόμενοι πρόσωπα και εταιρείες εγνωσμένου διεθνούς κύρους, απέστειλαν προς το Ίδρυμα ψευδή μηνύματα και ψηφιοποιημένα στοιχεία σχετικώς με σειρά θεμάτων που αφορούσαν στην ως άνω παραγωγή και στους συντελεστές της.

 

Κατόπιν αυτών, το Ίδρυμα προσφεύγει αμέσως στη Δικαιοσύνη με υποβολή μήνυσης, για την προσωποποίηση και τον εντοπισμό των δραστών και των στόχων τους, επιφυλασσόμενο των εν γένει δικαιωμάτων του.

 

Για κάθε περαιτέρω εξέλιξη θα εκδοθεί σχετική ανακοίνωση.

 

 

23/12/2016, «Το παιδί και το όνειρο», Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

 

                                                                                                                                                                                                                                            

 ‘’…Την ώρα αυτή λοιπόν, που οι άνθρωποι, επιτέλους κοιμούνται

τα έπιπλα ελευθερωμένα από την παρουσία των ανθρώπων,

μπορούν κι αυτά να βγουν ένα μικρό περίπατο στο δρόμο…’’

Γιάννης Ρίτσος, Όστραβα

 

   

Την παραμονή της Πρωτοχρονιάς όλα μπορούν να συμβούν. Μια νύχτα φωτισμένη από χιλιάδες φωτάκια χριστουγεννιάτικων δέντρων, μια νύχτα που ο Άγιος Βασίλης είναι στο έλκηθρό του μοιράζοντας δώρα, ακόμα και τα έπιπλα είναι δυνατό να… ζωντανέψουν. Το παραμύθι της Κάρμεν Ρουγγέρη «Το παιδί και το όνειρο» ζωντανεύει μπροστά μας και μας μεταφέρει τη μαγεία της τελευταίας νύχτα του χρόνου. Για τα παιδιά κάθε μέρα όλα είναι γιορτή, όλα είναι παιχνίδι, πόσο μάλλον η τελευταία μαγική νύχτα της χρονιάς.

Η μικρή Βασιλική κλεισμένη μέσα στο σπίτι παίζει και στο πέρασμά της υποφέρουν τα πάντα. Άνθρωποι και έπιπλα. Ρίχνει το χριστουγεννιάτικο δέντρο, σπάει την καρέκλα, κόβει τα φύλλα του αλεξανδρινού και τελικά σπάει και το λαμπατέρ. Όταν πέφτει για ύπνο τα έπιπλα και τα αντικείμενα αποφασίζουν να την δικάσουν. Ο καθρέφτης- αντίκα του σαλονιού που παλιά διακοσμούσε ένα δικηγορικό γραφείο τους εξηγεί τη διαδικασία και αφού ορίζονται εισαγγελείς και γραμματείς η δίκη ξεκινά. Όμως κανείς δε δέχεται να υπερασπιστεί την μικρή Βασιλική. Κανείς; Παραμονή Πρωτοχρονιάς, μια νύχτα που τα παιδιά είναι οι πρωταγωνιστές, ποιος θα άφηνε ένα παιδί να δικαστεί; Ο Άγιος Βασίλης έρχεται και οι θεατές βλέπουν τα πράγματα από την οπτική γωνία της Βασιλικής.  

Με σκηνικά που φανταζόμαστε, όπως μας προτρέπει η γιαγιά- αφηγήτρια (γιατί το θέατρο χρειάζεται φαντασία), και με κοστούμια που παραπέμπουν στο μαγικό παιδικό κόσμο, η παράσταση «Το παιδί και το όνειρο» κρατά προσηλωμένους  τους μικρούς θεατές μέχρι το τέλος.

Η μικρή Βασιλική, το παιδί του έργου, λατρεύει τα παιχνίδια. Για να δούμε τι μπορεί να παίξει ΠΡΙΝ από την παράσταση και τι ΜΕΤΑ από αυτή.

 

ΠΡΙΝ… 

Αφήγηση: Το χριστουγεννιάτικο παραμύθι της Κάρμεν Ρουγγέρη «Το παιδί και το όνειρο» κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Διάπλαση. Είναι μια ιστορία γεμάτη μαγεία, ιδωμένη από την πλευρά των παιδιών. Μπορείτε να διαβάσετε την ιστορία ή να ακούσετε μαζί με τα παιδιά το CD με την αφήγηση της Κάρμεν Ρουγγέρη.

Ζωγραφική: Στην ταινία της Ντίσνεϊ «Η πεντάμορφη και το τέρας» τα αντικείμενα και τα έπιπλα του σπιτιού μιλούν και έχουν ανθρώπινη μορφή. Στην παιδική φαντασία τα άψυχα έχουν μια μυστική ζωή: μιλούν, κινούνται και κάνουν ό,τι και οι άνθρωποι. Τα παιχνίδια τους μπορεί να ζωντανέψουν το βράδυ και να αλλάξουν θέση. Στα στολίδια του δέντρου γίνεται καθημερινή «ανταλλαγή» από τον τρίχρονο γιο μου, γιατί αυτά που είναι στα πίσω κλαδιά στενοχωριούνται που δεν τα βλέπουμε τόσο καλά. Ποια αντικείμενα του σπιτιού θεωρούν τα παιδιά ότι το βράδυ ζωντανεύουν; Μπορούν να τα ζωγραφίσουν και, αν είναι σε θέση να γράφουν, να φτιάξουν ένα μικρό κόμικς με συννεφάκια σκέψης και ομιλίας πάνω από τα «κεφάλια» των επίπλων.

 

Enchanted-Objects-Beauty-and-the-Beast.jpg

ΜΕΤΑ…

Αφήγηση: Το παραμύθι του Γιάννη Μπαρτζή «Ξύλινο παραμύθι»(εκδόσεις Σύγχρονη εποχή) είναι μια ιστορία για τη γιορτή που στήνουν ένα βράδυ τα ξύλινα έπιπλα. Με λόγο ποιητικό σου δημιουργεί εικόνες που σε ταξιδεύουν στον κόσμο του φανταστικού. Σε μια βραδιά που τα ξύλινα έπιπλα κι αντικείμενα αποφασίζουν να συναντηθούν στην πλατεία και να διασκεδάσουν. Ένα όμορφο παραμύθι που θα μπορούσε να είναι η συνέχεια της θεατρικής παράστασης.

Παιχνίδι ρητορικής: Στην παράσταση «Το παιδί και το όνειρο» η μικρή Βασιλική δικάζεται από τα έπιπλα και τα αντικείμενα του σπιτιού για τη συμπεριφορά της. Μπορείτε να στήσετε στην κουζίνα το δικό σας «δικαστήριο» με το παιδί σε ρόλο υπεράσπισης για τα πιο απίθανα πράγματα. Συνήγορος υπεράσπισης της κατσαρόλας η οποία κατηγορεί τη μαμά για το γεγονός ότι υποφέρει στη φωτιά κάθε μέρα, χωρίς καμία αργία στις γιορτές. Μπορείτε εσείς να είστε υπερασπιστής του μαύρου χρώματος και το παιδί του άσπρου. Ή η μαμά να υπερασπίζει τα σουβλάκια και το παιδί την πίτσα.

Παιχνίδι για μεγαλύτερες ομάδες/ εκπαιδευτικούς: «Τα έπιπλα του σπιτιού». Ο ενήλικας/εμψυχωτής λέει ένα δωμάτιο του σπιτιού και τα παιδιά έχουν ελάχιστο χρόνο να γίνουν έπιπλα ή αντικείμενα που υπάρχουν στο δωμάτιο αυτό. Όταν ο ενήλικας/εμψυχωτής πει «γυρνάω», πρέπει να μείνουν όλοι παγωμένοι στις θέσεις τους και να μαντέψει τι είναι ο καθένας. Τα παιδιά επιτρέπεται να γίνουν μόνο αντικείμενα ή έπιπλα και όχι κάτι έμψυχο. Επίσης πρέπει να γίνουν αντικείμενα ή έπιπλα που υπάρχουν στο δωμάτιο αυτό αλλιώς χάνουν. (Δεν μπορεί να υπάρχει μια λεκάνη μέσα στην κουζίνα! Ή ένα χαρτί τουαλέτας στο σαλόνι!) Υπάρχει και «Έπιπλα του σπιτιού Νο 2». Σε αυτή την παραλλαγή/συνέχεια του παιχνιδιού η αρχή είναι ίδια. Όμως, όταν ο ενήλικας/εμψυχωτής γυρίσει, είναι ένας στριμμένος κύριος που θέλει να πετάξει τα έπιπλά του γιατί σκονίζονται, έχει πολλά ή επειδή απλώς ξύπνησε στραβά. Τα έπιπλα μιλούν και προσπαθούν να υπερασπιστούν τους εαυτούς τους. Κερδίζουν αν πείσουν τον παράξενο ιδιοκτήτη τους να τα κρατήσει.

Η νύχτα της Πρωτοχρονιάς έχει για όλους μας κάτι μαγικό, είτε πιστεύουμε στον Άγιο Βασίλη είτε όχι. Είναι το τέλος μιας χρονιάς και η αρχή μιας άλλης. Είναι η απόδειξη ότι κάθε τέλος σηματοδοτεί μια καινούργια αρχή. Ένα νέο ξεκίνημα που ακόμα και ο πιο απαισιόδοξος δεν μπορεί να μην έχει έστω μια μικρή ελπίδα για κάτι καλύτερο. Ας αφήσουμε αυτή τη νύχτα τα παιδιά να γίνουν οι οδηγοί μας, να μας μεταδώσουν την πίστη τους, να δούμε τον κόσμο μέσα από τα δικά τους μάτια. Τότε θα δούμε έναν κόσμο γεμάτο ευκαιρίες για παιχνίδι και ανατροπές των κανόνων, έναν κόσμο στον οποίο όλοι έχουν θέση. Ακόμα κι ένα κουφός καλόγερος, μια σπασμένη καρέκλα κι ένα χριστουγεννιάτικο δέντρο με καρούμπαλο…Καλή μας χρονιά!

 

 

 

 

 info: 

Στο ρόλο του παιδιού η Ράνια Παπαδάκου.

 
 
Ένα παραμύθι της Κάρμεν Ρουγγέρη μόνο για 6 παραστάσεις μέσα στις γιορτές

 

 

 

 

 

4/12/2016, «Ηρακλής, η ζωή και οι άθλοι του», Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

 

Η Κάρμεν Ρουγγέρη ασχολείται χρόνια με το παιδικό θέατρο και ξέρει πόσο σημαντικό είναι να δίνεις το λόγο στα παιδιά. Επίσης, σαν μεγάλο παιδί κι η ίδια, γνωρίζει από παιχνίδια. Παντρεύοντας λοιπόν αυτά τα δύο βρήκε τον τρόπο να υλοποιήσει αυτό που δεν είχε επιχειρήσει κανένας μέχρι τώρα. Να δώσει φωνή στους ενδιαφερόμενους. Τα παιδιά. Με μια ψηφοφορία που γίνεται στο τέλος της παράστασης τα παιδιά αποφασίζουν τι θέλουν να δουν την επόμενη σεζόν. Έτσι φέτος φτάσαμε στον Ηρακλή!

Και ποιος δεν γνωρίζει τους 12 άθλους του! Ήρωας αγαπημένος όλων, ο Ηρακλής είναι ο δημοφιλέστερος της ελληνικής μυθολογίας, αλλά ταυτόχρονα και ο πιο «κακοποιημένος». Η Κάρμεν Ρουγγέρη θέλησε με τη συγκεκριμένη  παράσταση να παρουσιάσει με καλλιτεχνική ματιά αλλά και ακρίβεια τη ζωή και τους άθλους του πολυαγαπημένου ήρωα, μελετώντας ό,τι έχει γραφτεί για αυτόν.

Η κυρία Ρουγγέρη δεν χρειάζεται ιδιαίτερες συστάσεις. Έχει αφιερωθεί στο παιδικό θέατρο και το υπηρετεί με σεβασμό και επαγγελματισμό πάρα πολλά χρόνια. Οι παραστάσεις της αποπνέουν ποιότητα, σεβασμό και αγάπη για το παιδί. Το να παρουσιάσει κάποιος τους 12 άθλους του Ηρακλή στο θέατρο είναι από μόνο του ένα δύσκολο εγχείρημα. Πόσο μάλλον να παρουσιάσει και τη ζωή του ήρωα. Ωστόσο η παράσταση «Ηρακλής, η ζωή και οι άθλοι του» το κατάφερε! Με σκηνικά και κοστούμια πλούσια αλλά όχι κιτς ζωντανεύει μπροστά μας η πιο αγαπημένη ιστορία της ελληνικής μυθολογίας. Πολύτιμη αλλά χωρίς να ξεπερνά το μέτρο υπήρξε και η αρωγή της τεχνολογίας μέσα από τη χρήση video art. 

Μαζί με τον Ηρακλή πηγαίνουμε χιλιάδες χρόνια πίσω και ταξιδεύουμε σχεδόν σε ολόκληρη την Ελλάδα. Ετοιμάζουμε λοιπόν βαλίτσες και ξεκινάμε για καινούργιες περιπέτειες. Ποια παιχνίδια βάζουμε στη βαλίτσα μας ΠΡΙΝ από την παράσταση και τι βρίσκουμε μέσα ΜΕΤΑ; 

 

ΠΡΙΝ…

Αφήγηση: Είναι βέβαιο ότι έχετε ήδη με κάποιο τρόπο αφηγηθεί στα παιδιά σας το μύθο του δυνατού Ηρακλή. Υπάρχουν δεκάδες βιβλία με τους άθλους του: σχολικά, παιδικά και… επιστημονικά . Διαλέξτε όποιο βιβλίο σας αρέσει και ξεκινήστε την περιπέτεια!

Παιχνίδι για μεγαλύτερες ομάδες/εκπαιδευτικούς: «Ο Ηρακλής και η Λερναία Ύδρα» . Ο ένας από τους παίκτες που παριστάνει τη Λερναία Ύδρα δένει στη μέση του δέκα λεπτά σχοινιά. Οι άλλοι εννιά παίκτες (τα «κεφάλια») τοποθετούνται κυκλικά γύρω από τη «Λερναία Ύδρα» και κρατούν ο καθένας από ένα σχοινί. Με την έναρξη του παιχνιδιού ο παίκτης που παριστάνει τον Ηρακλή πλησιάζει ένα από τα «κεφάλια» της «Λερναίας Ύδρας». Το «κεφάλι» πρέπει, αφού συμβουλευτεί τη «Λερναία Ύδρα», να του κάνει μια ερώτηση (π.χ., να θυμηθεί έναν αρχαίο ελληνικό μύθο) ή να τον υποβάλει σε μια δοκιμασία (π.χ., επίδειξη δύναμης). Ο «Ηρακλής» πρέπει να απαντήσει ή να φέρει σε πέρας τη δοκιμασία. Αν τα καταφέρει, τότε το «κεφάλι» αποκόπτεται από το σώμα της «Λερναίας Ύδρας». Αν όχι, προστίθεται άλλο ένα «κεφάλι» (ένας από τους αναπληρωματικούς παίκτες) στο σώμα της «Λερναίας Ύδρας». (Τσάμπρα, Φ. & Σκαλίδη, Ζ., 2001, 10 Παιχνίδια με θεούς, ημίθεους και νύμφες, Αθήνα, Ελληνικά Γράμματα) .Αν ο «Ηρακλής»δεν τα καταφέρει και την επόμενη φορά, ορίζεται άλλος στη θέση του. Κερδίζει ο «Ηρακλής» που θα κόψει τα περισσότερα «κεφάλια» της «Λερναίας Ύδρας».

Παγωμένες εικόνες. Για το παιχνίδι αυτό αρκούν δύο άτομα, όμως, αν είστε και περισσότεροι, ακόμα καλύτερα. Ένας «Ηρακλής» και ένας… θεατής είναι πάντως αρκετοί. Τα παιδιά (ή το παιδί) με παγωμένη εικόνα δείχνουν έναν άθλο του Ηρακλή. Αυτοσχέδια κοστούμια, καρέκλες με τρία «κεφάλια», λούτρινα ζωάκια-τέρατα, ρόπαλα από εφημερίδες και πολλή πολλή φαντασία είναι απαραίτητα! Η παγωμένη εικόνα θεωρείται απολύτως επιτυχημένη όταν ο θεατής μαντέψει σωστά ποιος άθλος παρουσιάζεται.

 

ΜΕΤΑ…

Ζωγραφική-Κατασκευή: Τα παιδιά λατρεύουν τη ζωγραφική! Ζητήστε τους μετά το τέλος της παράστασης να ζωγραφίσουν ό,τι τους έκανε εντύπωση. Μπορεί να μην είναι κάποιος από τους άθλους του Ηρακλή, αλλά ένα στιγμιότυπο της ζωής του. Ο Ηρακλής με το δίδυμο αδερφό του και τα φίδια στην κούνια τους. Ο Ηρακλής που συναντά την Αρετή και την Κακία ή ο Ηρακλής την ώρα που προσφέρει ένα στεφάνι από κλαδί ελιάς σε έναν Ολυμπιονίκη. Ο Ευρυσθέας κρυμμένος στο πιθάρι είναι μία από τις πιο αγαπημένες σκηνές των παιδιών, γι’ αυτό κι εμείς σας έχουμε μια ωραία ιδέα για να την αναπαραστήσετε. Ο Ευρυσθέας μέσα στο πιθάρι του! 

http://www.kinderella.gr/mithiki-iroes-ke-terata-solis-tis-gis-ta-perata/

 

pithari Euristhea.jpg

Γεωγραφία; Κι όμως…: Στην παράσταση παρακολουθούμε τη διαδρομή του Ηρακλή από τη στιγμή που φεύγει από το σπίτι του στη Θήβα μέχρι την ώρα που ανεβαίνει κοντά στους θεούς. Ταξιδεύει σε όλη την Ελλάδα. Μπορούμε να φτιάξουμε με τα παιδιά το χάρτη του Ηρακλή. Βάζοντας πινέζες σε όλα τα μέρη που πέρασε και σε κάθε πινέζα ένα μικρό χαρτάκι στο οποίο θα είναι σημειωμένο τι έκανε εκεί. Συνάντηση με την Αρετή και την Κακία, κάποιος άθλος, γάμος  ή κάτι άλλο…

Αυτοσχεδιασμός. Για μεγαλύτερες ομάδες/εκπαιδευτικούς: «Ο 13ος άθλος του Ηρακλή». Ένα παιχνίδι φαντασίας και αυτοσχεδιασμού. Ο βασιλιάς Ευρυσθέας αποφασίζει ότι ο Ηρακλής πρέπει να κάνει ακόμα έναν άθλο. Ποιος θα είναι αυτός; Πού θα ταξιδέψει αυτή τη φορά ο Ηρακλής με τον Ιόλαο; Μερικές μόνο από τις «παραστάσεις» που έχω δει: α) Ο 13ος άθλος του Ηρακλή συμβαίνει… σήμερα. Η Ευρύσθεια (απόγονος του Ευρυσθέα) δίνει εντολή στην Ηράκλεια (τρισέγγονη του Ηρακλή) να φέρει εις πέρας το 13ο άθλο. β) Μια μάγισσα έχει κλέψει το φεγγάρι και ο κόσμος είναι έξαλλος που δεν μπορεί να δει τη νύχτα. Διαμαρτύρονται έξω από το παλάτι του Ευρυσθέα κι αυτός δίνει εντολή στον Ηρακλή να φέρει πίσω το φεγγάρι. Πώς τα καταφέρνει ο ήρωας; Μα με έναν τεράστιο μαγνήτη και βάζοντας στη θέση του φεγγαριού (για να μην τον καταλάβει η μάγισσα) ένα κεφάλι… τυρί! Ο Ηρακλής εναντίον δεινόσαυρων, ο Ηρακλής στο βυθό της θάλασσας, ο Ηρακλής στο παρελθόν ή στο μέλλον είναι πάντα νικητής και πάντα ήρωας!

  Ο Ηρακλής και οι άθλοι του δεν είναι τυχαία ο πιο αναγνωρίσιμος μύθος της ελληνικής μυθολογίας. Η ανδρεία του και το θάρρος του μας δίνουν δύναμη να αντιμετωπίσουμε τα δικά μας «τέρατα» και να φέρουμε εις πέρας τους δικούς μας καθημερινούς άθλους. Όπως στα παραμύθια ο ήρωας περνά από χίλιες δυο δοκιμασίες αλλά στο τέλος τα καταφέρνει, έτσι κι ο Ηρακλής γίνεται το σημείο αναφοράς μας όταν προκύπτουν δυσκολίες. Ένας πρόγονός μας που ακολούθησε το δρόμο της Αρετής και τελικά βγήκε νικητής σε όλες του τις περιπέτειες. Όσα μυθικά πλάσματα κι αν βρεθούν μπροστά μας όλα στο τέλος θα πάνε καλά και το καλό θα θριαμβεύσει!

 

 

Αντικείμενα που έχω πάντα στο καμαρίνι μου.

Οδοντόβουρτσα, οδοντόκρεμα (για να αισθανθώ φρέσκος) και άνετα ρούχα για ζέσταμα πριν από την παράσταση.

kamarini-texnesplus2.jpeg

Το πιο ωραίο καμαρίνι που είχα ποτέ. α) Ως χώρο β) Με ποιους συναδέλφους.

Από άποψη χώρου, τα πάνω καμαρίνια στο Θέατρο Τέχνης της οδού Φρυνίχου. Είναι «φιλόξενα» και, αν τύχει να κάνει κάποιος παιδικό, τα πρωινά έχουν υπέροχο φως. Σε ό,τι αφορά τους συναδέλφους, θα επιμείνω στα καμαρίνια της οδού Φρυνίχου, γιατί φέτος έχω την τύχη να είμαι στο ίδιο καμαρίνι με τον Γιάννη Σαρακατσάνη. Μου αρέσουν πολύ οι κουβέντες που κάνουμε τα πρωινά.

 

 Το πιο ωραίο καμαρίνι που έχω δει ποτέ στη ζωή μου.

Το καμαρίνι του Βασίλη Χαραλαμπόπουλου στην παράσταση «Αχ αυτά τα φαντάσματα». Το είχε περιποιημένο, είχε φέρει μέχρι και εσπρεσιέρα από το σπίτι του. Ήταν ένας όμορφος χώρος ανάπαυσης, άνεσης και συγκέντρωσης.

 

 Την πιο ωραία ανάμνηση που έχω από καμαρίνι.

Στα καμαρίνια του Μικρού Παλλάς μαζί με τους Βαγγέλη Χατζηνικολάου και Αντώνη Φραγκάκη. Κάναμε διαλογισμό ανάμεσα από τις παραστάσεις.

kamarini-tenxes-plus.jpeg

Το τελευταίο πράγμα-κίνηση-σκέψη που κάνω πριν βγω από το καμαρίνι μου.

Κλείνω τα φώτα και τσεκάρω αν έχω πάρει μαζί μου ό,τι χρειάζομαι για την παράσταση. 

 

Ο Κίμων Φιορέτος πρωταγωνιστεί στις "72 ώρες" στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης που συνεχίζεται για δεύτερη χρονιά με μεγάλη επιτυχία και στην παιδική παράσταση "Ο Σέρλοκ Χόλμς και το γαλάζιο ρουμπίνι" στο Θέατρο Τέχνης.

 

από τις 11 Νοεμβρίου, και κάθε Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή,

ξανά στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης 

 

Ύστερα από 25 sold out παραστάσεις, 1.262 θεατές και άφθονο γέλιο, οι 72 ώρες επιστρέφουν στο  Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, από την Παρασκευή, 11 Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή, έως  και 27 Ιανουαρίου.  Εμείς είδαμε την παράσταση διαβάστε τη γνώμη μας εδώ.

 

Λίγα Λόγια για το έργο

Ο έρωτας στα χρόνια του Facebook. Oι άνθρωποι που δυσκολεύονται να συμβιώσουν αφού έμαθαν να τα κάνουν όλα μόνοι τους σαν σούπερ ήρωες οι οποίοι δεν έχουν κανέναν άλλον ανάγκη. Oι γυναίκες που λένε ψέμματα για τα κιλά τους, οι άντρες που λένε ψέμματα για τα εκατοστά τους. Οι πρώην που στοιχειώνουν τους νυν. Τα «σ' αγαπώ» που λέμε εύκολα και τα «χωρίζουμε» που λέμε ακόμα ευκολότερα... Κι όλα αυτά, μέσα από την ιστορία ενός άντρα και μιας γυναίκας που έτυχε να έχουν το ίδιο όνομα και να γεννηθούν την ίδια μέρα.

 

Η Υπόθεση

Ο Μάνος και η Μάνια: δύο νέοι, στην κρίσιμη ηλικία των 38, βγαίνουν ραντεβού. Και οι δύο πολύ κουρασμένοι κουρασμένοι από όλες τις προηγούμενες αποτυχημένες σχέσεις τους και τα εξίσου αποτυχημένα τυφλά ραντεβού τους, ενώνουν τις μοναξιές τους και πολύ σύντομα, έρχονται αντιμέτωποι με ένα τεράστιο δίλημμα: θα μπορέσουν να βουτήξουν στα βαθιά ή θα συνεχίζουν να πλατσουρίζουν για πάντα στα ρηχά, σαν ενήλικες με παρατεταμένη εφηβεία;

Έχουν στη διάθεσή τους 72 ώρες για να αποφάσισουν....

 

Ταυτότητα Παράστασης

Κείμενο: Αστερόπη Λαζαρίδου – Γιώργος Χατζηπαύλου

Σκηνοθεσία: Γιάννης Σαρακατσάνης 

Βοηθός σκηνοθέτη: Στέφανος Αχιλλέως 

Μουσική: Φοίβος Δεληβοριάς 


Φωτογραφίες: Ανδρέας Σιμόπουλος 


Σκηνικά - κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη, Ζωή Μολυβδά – Φαμέλη

Φωτισμοί: Ζωή Μολυβδά-Φαμέλη, Γιάννης Σαρακατσάνης 


Ερμηνεύουν: Βάσω Καβαλιεράτου, Κίμων Φιορέτος

 

Στοιχεία Παράστασης

Προγραμματισμένη Πρεμιέρα: Παρασκευή, 11 Νοεμβρίου

Ημέρες παραστάσεων: Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 21.30- έως και 27 Ιανουαρίου

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Χώρος: Black Box, Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Πειραιώς 206, (ύψος Χαμοστέρνας), Ταύρος, Τ.Κ. 177 78, Τηλ. 210 3418550

Τιμές εισιτηρίων: 10 € (προπώληση), 12 € (γενική είσοδος), 7 € (για μαθητές/σπουδαστές/ φοιτητές/ομαδικές κρατήσεις), 5 € (μειωμένο για ΑΜΕΑ, κατόχους κάρτας ανεργίας και πολυτέκνων (κάρτα ΑΣΠΕ), κατόχους Κάρτας Club IFA -Γαλλικού Ινστιτούτου και κάτοχους Κάρτας ΙΤΙ (ΕΚΔΙΘ), κατόχους κάρτας πολιτισμού, κατόχους Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων, κάρτας ΟΤΟΕ, κάρτας ΟΙΕΛΕ, άτομα άνω των 65 ετών.)

 

 

Πληροφορίες για την αγορά εισιτηρίων:

Εισιτήρια προπωλούνται: 

Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και τα απογεύματα μία ώρα πριν την παράσταση.

Αγορά με πιστωτική κάρτα: Τηλεφωνικά στο 210 3418579 Δευ-Παρ 11:00 - 14:00 και στην ιστοσελίδα του Ιδρύματος www.mcf.gr.

 

Εισιτήρια προπωλούνται επίσης και στα παρακάτω σημεία:

• Ticket Services Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσματζόγλου), 

Ώρες  λειτουργίας: Δευ. & Τετ. 09:00 - 17:00, Τρ., Πεμ. & Παρ. 09:00 - 20:00, Σαβ. 10:00 - 14:00.

• Καταστήματα Forthnet

• Seretis travel Πανεπιστημίου 61, Αθήνα, τηλ. 210 3251295.

 

Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart

Οι  θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parking του εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο από τις 08:00-22:00. Από τις 22:00 έως τη 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται  με 2,5€ για χρήση του parking από τις 10:00  έως τη 01:00. Από τη 01:01πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα.

 

Σε Γενικές Γραμμές

Video

Please enter youtube id.

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

Kalomoira2.jpg

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία