Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me

«Ο Αττίκ στο Παρίσι ...» του Γιώργη Χριστοδούλου είναι μια διαφορετική μουσική παράσταση βασισμένη στα τραγούδια του Αττίκ αλλά και σε μεγάλες επιτυχίες του μεσοπολέμου των Γιαννίδη, Σακελλάριου, Σουγιούλ, Ραπίτη κ.α.

Είναι μια συναυλία που αποκαλύπτει με όχημα την αφήγηση των σύγχρονων παραμυθάδων, την ιστορία που κρύβεται πίσω από κάθε τραγούδι, έτσι ώστε ο θεατής να τα ανακαλύψει και να γοητευτεί από τη μαγεία τους.

Η παράσταση παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών το Καλοκαίρι του 2017 κι έγινε sold out, ταξίδεψε σε πολλές πόλεις της Ελλάδας, φτάνοντας μέχρι τη Βαρκελώνη, το Λονδίνο, το Βερολίνο και τις όπερες του Καίρου και της Αλεξάνδρειας της Αιγύπτου.

Το πρώτο μέρος της παράστασης διατρέχει την άγνωστη ιστορία της ζωής του Αττίκ στο Παρίσι, από την πρώτη μέρα που φτάνει ως φοιτητής της Σορβόνης αλλά αποφασίζει να εγκαταλείψει τις σπουδές για να σπουδάσει μουσική στο Κονσερβατόριο με σπουδαίους καθηγητές όπως τον Καμίγ Σαιντ-Σανς και τον Γκαμπριέλ Φωρέ, ενώ παράλληλα ξεκινάει την καριέρα του ως συνθέτης και τραγουδοποιός. Μέσα σε λίγα χρόνια γράφει πάνω από 300 τραγούδια που θα τον κάνουν έναν από τους πιο επιτυχημένους συνθέτες της πόλης του φωτός. Ο Γιώργης μέσα σπο μια τρίχρονη έρευνα ανακάλυψε αυτά τα πρώτα αδισκογράφητα χαμένα νεανικά τραγούδια του τραγουδοποιού και τα παρουσίασε για πρώτη φορά σε μια έκδοση η οποια γρήγορα εξαντλήθηκε και επανεκδόθηκε, με τίτλο Ο Αττίκ στο Παρίσι (Μικρή Άρκτος 2016).

Ο Γιώργης Χριστοδούλου, αναλαμβάνει ρόλο story-teller και εξιστορεί τις άγνωστες πτυχές της ζωής και του έργου του Αττίκ, ενώ ερμηνεύει με τη ζεστή φωνή του και τη συνοδεία δύο εξαιρετικών μουσικών τα τραγούδια του μεγάλου συνθέτη.

xristodoulou texnesplus2

Στο δεύτερο μέρος τα πιο γνωστά και αγαπημένα τραγούδια του μεσοπολέμου αποκαλύπτονται μέσα από τις γοητευτικές ιστορίες τους.

Για ποια γυναίκα γράφτηκε το «Ας ερχόσουν για λίγο» ή το «Δυό πράσινα μάτια», ποια μεγάλη διαχρονική επιτυχία απορρίφθηκε από τους παραγωγούς, ποια τραγούδια γέννησε ο νόμος που ήθελε τις γυναίκες να κυκλοφορούν με μακριά και μόνο φουστάνια και... με ποιόν παράδοξο τρόπο γίνονταν γνωστά τα τραγούδια εκείνης της εποχής. Αυτά κι ένα σωρό άλλα ερωτήματα απαντώνται μέσα από τη ροή της παράστασης που διανθίζεται από τις πιο όμορφες μελωδίες που γεννήθηκαν ποτέ από Έλληνες συνθέτες και στιχουργούς.

Μαζί με τον Γιώργη Χριστοδούλου, δυο εξαιρετικοί μουσικοί, ο Χάρης Σταυρακάκης (πιάνο) και ο Κώστας Κλάγκος (κοντραμπάσο).

Υπαίθριο Θέατρο Κολωνού
Καπανέως & Ιωαννίνων , Αθήνα
Γενική είσοδος : 12 ευρώ
Προπώληση & μειωμένο (άνεργοι, φοιτητικό ανω των 65, ΑΜΕΑ): 10 ευρώ
Πληροφορίες : τηλ. 6944 301678 - 210 9214248
Προπώληση :  σημεία προπώλησης VIVA και ηλεκτρονικά στο viva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/theatro-kolonou/o-attik-sto-parisi-giorgis- xristodoulou/

Video links :
Giorgis Christodoulou - Les oiseaux d'la lune (Attic à Paris / Ο Αττίκ στο Παρίσι)
https://www.youtube.com/watch?v=0e2bHg4TSHY
Γιώργης Χριστοδούλου - Της μιας δραχμής τα γιασεμιά (Αττίκ)
https://www.youtube.com/watch?v=n5Ki27CkiKI
Γιώργης Χριστοδούλου - Από μέσα πεθαμένος (Αττίκ)
https://www.youtube.com/watch?v=zdDEnuTnOlo
Giorgis Christodoulou - Vieux refrains ( Attic / Αττίκ )
https://www.youtube.com/watch?v=UZ4l5lUZhWo

 
 «Σ' αγαπώ, όπως πραγματικά είσαι....με τα κρύα πόδια σου...τους λόξιγκές σου...»
 
Ένα από τα πιο γνωστά θεατρικά έργα, παγκοσμίως, που έχει μεταφερθεί στον κινηματογράφο, στο ραδιόφωνο αλλά και στο θέατρο διασκευασμένο ως μιούζικαλ, κι έχει αγαπηθεί, όσο λίγα, από το ξένο και το ελληνικό κοινό αποφάσισε να ανεβάσει ο Γιώργος Χριστοδούλου, πραγματοποιώντας έτσι τη δεύτερη σκηνοθετική του απόπειρα, μετά το ντεμπούτο του με τον «Μικρό Χίτλερ» (Θέατρο του Νέου Κόσμου, 2015).
 
Το πολυβραβευμένο έργο του Ολλανδού συγγραφέα Γιαν Ντε Χάρτογκ «Νυφικό Κρεβάτι» έχει γράψει τη δική του θεατρική ιστορία στην Ελλάδα, αφού ανεβαίνει σχεδόν κάθε χρόνο από ερασιτεχνικές θεατρικές ομάδες, ενώ ιστορικές έχουν μείνει οι παραστάσεις του 1957 με την Ελλη Λαμπέτη και τον Δημήτρη Χορν, του 1976 με την Αλίκη Βουγιουκλάκη με τον Γιάννη Φέρτη και του 1972 με την Έλλη Φωτίου και τον Στέφανο Ληναίο.
 
Προσωπικά, το παρακολούθησα για πρώτη φορά το 2001, στο Θέατρο Βεάκη με τον Νίκο Σεργιανόπουλο και τη Ρένια Λουιζίδου  με την παράσταση να έχει καταχωρηθεί μέσα μου σαν μια γλυκιά ανάμνηση της παιδικής μου ηλικίας.
Η ιστορία αφορά στον γάμο ενός ζευγαριού και τη συζυγική συμβίωση 35 ολόκληρων χρόνων γύρω από ένα νυφικό κρεβάτι. Παρακολουθούμε τη ζωή ενός ζευγαριού από την πρώτη μέρα του γάμου τους μέσα από διάφορα στάδια: από τον ενθουσιασμό και τα σχέδια των πρώτων χρόνων μέχρι τη ρουτίνα της καθημερινότητας και τη ζωή που, ίσως, περάσει χωρίς να το καταλάβεις. Υπάρχουν, όμως, κι οι στιγμές ευτυχίας. Μ' ένα αντικείμενο, το οποίο παραμένει σταθερό σαν άξονας αναφοράς, υπενθυμίζοντας τη μοναδικότητα της σχέσης των δύο ανθρώπων και αυτό δεν είναι άλλο από το «Το Nυφικό Κρεβάτι»!
images
 
Στη γλυκόπικρη, αλλά τόσο αληθινή ιστορία, που ανεβαίνει στον πάνω χώρο του Από Μηχανής Θεάτρου η Μαρία Προϊστάκη κι ο Γιώργος Χριστοδούλου καταφέρνουν να ζωντανέψουν το έργο του Γιαν Ντε Χάρτογκ, σχεδόν εφτά δεκαετίες μετά το πρώτο του ανέβασμα (1962 Νέα Υόρκη) μ' έναν εντυπωσιακό μέσα στην απλότητά του τρόπο, αναδεικνύοντας τον πυρήνα του, ο οποίος πάντα θα παραμένει σύγχρονος, όπως κι η μάχη των ανθρωπίνων σχέσεων.
Η μεγάλη επιτυχία της συγκεκριμένης θεατρικής δουλειάς έγκειται στην εντυπωσιακή χημεία των δύο πρωταγωνιστών, ζευγάρι και στη ζωή αλλά και δημιουργοί της παράστασης από τα σπάργανά της - η Μαρία Προϊστάκη υπογράφει και τη μετάφραση του έργου – οι οποίοι παραδίδουν μια παράσταση με εντυπωσιακούς ρυθμούς και μοναδική ροή.
 
Τα 90 λεπτά γύρω από το νυφικό κρεβάτι ρέουν με εντυπωσιακή ταχύτητα κι η σκηνοθεσία καταφέρνει να αποφύγει τον σκόπελο της μεταμόρφωσής του ζευγαριού σε καρικατούρα διαφορετικών ηλικιών. Αντίθετα, μ' έναν πολύ εμπνευσμένο τρόπο και σύμμαχο τη χρήση των σκηνικών αντικειμένων κι αξεσουράρ γίνεται αισθητό το πέρασμα του χρόνου.
Ο χρόνος φεύγει αλλά αμφότεροι μένουν ίδιοι στα μάτια του συντρόφου τους. «Κοίτα με στα μάτια.Τι βλέπεις;» την ρωτάει εκείνος κι ό,τι και αν έχει προηγηθεί μεταξύ τους το μόνο που μένει είναι ο γνωστός στίχος: «Σ’ αυτά τα μάτια δεν υπάρχει λογική, όσο βαθιά κι αν τα κοιτάζω μ’ αγαπούνε».
 
Ο Μάικ και η Αγνή είναι σίγουρο ότι θα σου θυμίσουν ένα κομμάτι από τον εαυτό σου και τη σχέση σου. Μια αγάπη που πολλές φορές φοβάται, άλλες ελπίζει, συχνά μπαίνει στο τερέν της μάχης με γάντια του μποξ τον εγωισμό, αλλά καταφέρνει το πιο σημαντικό από όλα να αποδείξει ότι το «Για πάντα μαζί» μπορεί και να γίνεται...
Εμπνευσμένο το σκηνικό της Δήμητρας Λιάκουρα, τα αντικείμενα που επιλέγει βοηθούν τόσο στην εξέλιξη της ιστορίας, όσο και στο εικαστικό αποτέλεσμα. Το ίδιο και τα κουστούμιά της που εξυπηρετούν τις γρήγορες εναλλαγές κάνοντας τα σώματα να μοιάζουν πιο αρμονικά στο δέσιμό τους. Σημαντική, επίσης,  η συμβολή της Μαρίζας Τσίγκα στην κίνηση των ηθοποιών, όπως κι η μουσική της Βαλέριας Δημητριάδου.
Οι φωτισμοί του Αλέκου Αναστασίου συνοψίζουν φωτιστικά τις εποχές του ζευγαριού συμβάλλοντας καθοριστικά στη μαγική σκηνή του φινάλε με το σπαρμένο χωράφι.
 
Μένουν 3 παραστάσεις για το «Νυφικό Κρεβάτι» (6/1, 8/1 και 13/1) στο Από Μηχανής Θέατρο.

Ο Γιώργος Χριστοδούλου, μετά την πρώτη του σκηνοθετική απόπειρα «Ο Μικρός Χίτλερ» (Θέατρο του Νέου Κόσμου, 2015) που σημείωσε μεγάλη επιτυχία για δυο συνεχόμενες σεζόν, επανέρχεται με το πολυβραβευμένο έργο του Ολλανδού συγγραφέα Γιαν Ντε Χάρτογκ «Νυφικό Κρεβάτι», από 13 Νοεμβρίου στο Από Μηχανής Θέατρο.

Πρόκειται  ένα από τα πιο γνωστά θεατρικά έργα παγκοσμίως  που έχει μεταφερθεί στον κινηματογράφο, στο ραδιόφωνο αλλά και στο θέατρο διασκευασμένο ως μιούζικαλ, κι έχει αγαπηθεί όσο λίγα από το ξένο και το ελληνικό κοινό.

Η ιστορία ακολουθεί τους δυο πρωταγωνιστές, τον Μάικ και την Αγνή, από την πρώτη νύχτα του γάμου τους μέχρι σχεδόν τρεις δεκαετίες μετά, σε μια γλυκόπικρη κωμωδία καταστάσεων.

‘Ολες οι σημαντικές στιγμές της πολύχρονης συμβίωσής τους, από τις εγκυμοσύνες, τις επιτυχίες τους, τις συγκρούσεις τους, αλλά και τις αστείες στιγμές τους, ξετυλίγονται μπροστά στα μάτια των θεατών γύρω από το νυφικό τους κρεβάτι. Ένα κοινό ταξίδι προς την ωριμότητα, που απαιτεί από εκείνους να παλέψουν και να μοχθήσουν για να αποδείξουν πως το «για πάντα μαζί» μπορεί να είναι και αληθινό.

nifikokrevati texnesplus2

“ΝΥΦΙΚΟ ΚΡΕΒΑΤΙ”
του Γιαν Ντε Χαρτογκ

“...και αφού ευλόγησες τους πρωτόπλαστους
τους είπες... να αυξάνεστε και να πολλαπλασιάζεστε
και να γίνετε κυρίαρχοι στη γή...
Και τους παρουσίασες τους δύο αυτούς
ως ένα μέλος με αυτήν την ένωση.

Διότι γι αυτήν την ένωση θα εγκαταλείψει ο άνθρωπος τον πατέρα του

και την μητέρα του

και θα προσκολληθεί στην γυναίκα του...
και θα γίνουν οι δυό τους
ένα σώμα.

Και αυτούς, που ο Θεός συνέδεσε με τον δεσμό του γάμου

άνθρωπος δεν θα τους χωρίσει...”

Σας καλούμε με χαρά στην πιο σημαντική στιγμή της ζωής μας

Μάικ και Αγνή
από 13 Νοεμβρίου
κάθε Δευτέρα στις 18:00
και Τετάρτη στις 21:00
στο Θέατρο “Από Μηχανής”
κουμπάροι: Αλέκος Αναστασίου (φωτισμοί)
Δήμητρα Λιάκουρα (σκηνικά-κουστούμια)
Μαρίζα Τσίγκα (κίνηση)
Βαλέρια Δημητριάδου (μουσική)
Βασίλης Αθανασόπουλος (βοηθός σκηνοθέτη)
Σπύρος Χατζηαγγελάκης (φωτογραφίες)
Σκηνοθεσία εκδήλωσης:
Γιώργος Χριστοδούλου
Μετάφραση:
Μαρία Προϊστάκη

Παίζουν:
Μαρία Προϊστάκη
Γιώργος Χριστοδούλου

nifikokrevati texnesplus3

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Πρεμιέρα: Τετάρτη, 13 Νοεμβρίου στις 21:00
Παραστάσεις : Από 13 Νοεμβρίου 2019 έως 13 Ιανουρίου 2020
Μέρες & ώρες παραστάσεων: κάθε Δευτέρα στις 18:00
και Τετάρτη στις 21:00
Τιμές εισιτηρίων: Kανονικό: 12 €
Μειωμένο: (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) 10 €
Ατέλεια (ΑΝΟΙΧΤΟ): 5 €
Διάρκεια: 90’
Θέατρο: Από Μηχανής Θέατρο
Κρατήσεις: 2105232097
Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/amtheater/nyfiko-krevati/

nifikokrevati texnesplus4

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ
ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ

Απόφοιτος της δραματικής σχολής του Εθνικού θεάτρου.
Μερικές από τις σημαντικότερες συνεργασίες του ήταν με τον Μιχαήλ Μαρμαρινό στην παράσταση “Acropolisreconstraction”, τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο στην παράσταση “7 χρόνια” με τον Στάθη Λιβαθινό στις παραστάσεις “Ερωτόκριτος” και “Ο Ηλίθιος” στο θέατρο “Ακροπόλ”, “Ο θάνατος του Δαντόν” για το Φεστιβάλ του Γκίσεν στη Γερμανία, καθώς επίσης και στην “Ιλιάδα” για το φεστιβάλ Αθηνών και άλλα διεθνή φεστιβάλ.

Η συνεργασία του με το φεστιβάλ Αθηνών συνεχίστηκε με τις παραστάσεις “Ηλέκτρα” σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Ντέλλα, “Η σφαγή των Παρισών” και “Η τραγική ιστορία του Ριχάρδου Γ” με την ομάδα “H ορχήστρα των μικρών πραγμάτων” σε σκηνοθεσία Χρήστου Θεοδωρίδη.

Έχει συνεργαστεί με το Εθνικό θέατρο στην παράσταση “Πόθοι κάτω απο τις λεύκες”, σε σκηνοθεσία Αντώνη Αντύπα και τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου στην παράσταση “Το γλυκό πουλί της νιότης” σε σκηνοθεσία Άντζελας Μπρούσκου.

Το 2015 συνσκηνοθέτησε με τον Γεράσιμο Μιχελή το έργο “Ο μικρός Χίτλερ” που παίχτηκε για δύο χρονιές στο θέατρο του Νέου Κόσμου.

Τελευταία του συνεργασία ήταν με τον Γιώργο Παπαγεωργίου στην παράσταση “Αρίστος”στο Θέατρο του Νέου κόσμου.

ΜΑΡΙΑ ΠΡΟΪΣΤΑΚΗ

Αριστούχος απόφοιτη της δραματικής σχολής του Ωδείου Αθηνών (2015) και της Νομικής σχολής
Αθηνών.

Έχει συμμετάσχει ως ηθοποιόςστις εξής παραστάσεις: “Το σκοτεινό σπίτι” του Νηλ Λαμπιούτ ( σκην.Χρήστος Λύγκας, ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, 2011), “Οικογένεια Τσέντσι” των Ιόλη Ανδρεάδη/ Άρη Ασπρούλη (σκην. Ιόλη Ανδρεάδη, ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης 2015-16), “YoungLear” των Ιόλη Ανδρεάδη/ Άρη Ασπρούλη (σκην.Ιόλη Ανδρεάδη, φεστιβάλ Αθηνών και θέατρο Θησείον, 2016), “η Δύναμη του Σκότους” του Λεβ Τολστόι (ομάδα Νάμα, Ελένη Σκότη , Σύγχρονο Θέατρο 2017-18), “Αγάπη” (σκην. Ηλίας Κουνέλας, ΔηΘεΠει, 2017) και “819” (σκην. Στέλλα Μαγγανά, Θέατρο Μπιπ, 2018).

Επίσης έχει συμμετάσχει ως βοηθός σκηνοθέτη στις παραστάσεις: “ο Μικρός Χίτλερ” του Άρνολντ Μπέρνφελντ (σκην. Γιώργος Χριστοδούλου, Γεράσιμος Μιχελής, Θέατρο του Νέου Κόσμου 2016-17 ) και “Αρίστος” (σκην. Γιώργος Παπαγεωργίου, Θέατρο του Νέου Κόσμου, 2018-19).

Στον κινηματογράφο έχει παίξει στις ταινίες : “το μάτι και το φρύδι” (σκην.Κωστής Χαραμουντάνης, 2016), “το τέρας κοιμάται” (σκην.Κωστής Χαραμουντάνης, 2017), “Kioku” (σκην.Κωστής Χαραμουντάνης, 2018) και “Κόστος Ευκαιρίας” (σκην.Παύλος Βαλσαμίδης, 2018)

nifikokrevati texnesplus5

Ο εμβληματικός μύθος της ΟΔΥΣΣΕΙΑΣ, που έχει μεγαλώσει γενιές και γενιές παιδιών από τότε που πρωτακούστηκε από το στόμα του θεϊκού λυράρη, ανεβαίνει από τις  19 Οκτωβρίου στο Θέατρο ΟΛΥΜΠΙΑ (Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας – Ακαδημίας 59), σε σκηνοθεσία και χορογραφία Σοφίας Σπυράτου και διασκευή κειμένου από τον Στρατή Πασχάλη.
 
Η Οδύσσεια θεωρείται σήμερα ο πιο χαρακτηριστικός και συμβολικός μύθος για την πορεία του ανθρώπου μέσα στον κόσμο. Πρόσφατα την τοποθέτησαν πρώτη ανάμεσα στις δέκα σημαντικότερες ιστορίες που διαμόρφωσαν τον πολιτισμό. Ο Νόστος, ο γυρισμός στη γενέθλια γη, είναι αφορμή για ένα ταξίδι αυτογνωσίας, μέσα από τις περιπέτειες της ζωής. Το λέει άλλωστε πολύ γλαφυρά και ο Κωνσταντίνος Καβάφης στην περίφημη Ιθάκη του. Μπορεί όμως να τη δει κανείς και σαν ένα ανθρώπινο δράμα: η επιστροφή στην πατρίδα, μετά από ένα μακρόχρονο σκληρό πόλεμο, δεν είναι ποτέ κάτι απλό. Είναι γεμάτη δεινά και βάσανα.
Η Σοφία Σπυράτου, η οποία τα τελευταία χρόνια μας έχει χαρίσει παιδικές παραστάσεις που κέρδισαν τον θαυμασμό και την εμπιστοσύνη τόσο των μικρών όσο και των μεγάλων θεατών, υπογράφει τη σκηνοθεσία και τις χορογραφίες. Ο βραβευμένος ποιητής Στρατής Πασχάλης ανέλαβε τη συγγραφή του διασκευασμένου κλασικού κειμένου. Ο Μανόλης Παντελιδάκης υπογράφει τα εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια. Η πρωτότυπη μουσική σύνθεση είναι του Μιλτιάδη Παπαστάμου και οι ατμοσφαιρικοί φωτισμοί της Στέλλας Κάλτσου.
Η παράσταση αυτή θέλει να ταξιδέψει μικρούς και μεγάλους στα θαλασσινά μονοπάτια αυτού του παραμυθιού. Με έμμετρους μα και ελεύθερους στίχους που θυμίζουν το αρχαίο κείμενο, αλλά και την παράδοση των σπουδαίων μεταφράσεων του Ομήρου, παλιών και σύγχρονων, σε μια γλώσσα κατανοητή για τα παιδιά. Με επεισόδια γεμάτα χιούμορ, ανατροπές και ενδιαφέρον. Με αξίες και ιδανικά, όπως η προσήλωση στο στόχο και η τόλμη για την πραγμάτωση κάθε καλού σχεδίου. Ο Οδυσσέας, ο διαχρονικός πολυμήχανος και θαρραλέος, που ξέρει παρά τις δυσκολίες να νικά. Ο Όμηρος, μια ζωντανή συναρπαστική προσωπικότητα που όχι μόνο αφηγείται αλλά και συμμετέχει διαρκώς, στήνοντας πολλές φορές την ίδια τη δράση.
 
Η Ιθάκη θα μας δώσει και πάλι “το ωραίο ταξίδι”.
Κι εμείς, συνεπαρμένοι από τον μαγικό μυθολογικό κόσμο της Αρχαιότητας,
θα καταλάβουμε γι' άλλη μια φορά “οι Ιθάκες τι σημαίνουν”...
 
 
από 19 Οκτωβριου 2019
κάθε Σάββατο & Κυριακή
ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ ΟΛΩΝ ΤΩΝ ΒΑΘΜΙΔΩΝ.
 
Κείμενο:  Στρατής Πασχάλης
Σκηνοθεσία - Χορογραφία: Σοφία Σπυράτου
Σκηνικά – Κοστούμια: Μανόλης Παντελιδάκης
Video art: Νίκος Σούλης
Μουσική: Μιλτιάδης Παπαστάμου
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
 
ΟΜΗΡΟΣ ο ΣΤΕΛΙΟΣ ΜΑΙΝΑΣ
ΟΔΥΣΣΕΑΣ ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΥ
 
Παίζουν
Ελένη Καρακάση, Δημήτρης Γαλάνης, Αρετή Πασχάλη, Ιωάννης Κοντέλλης, Μάριος Πετκίδης
 
Μαζί τους (αλφαβητικά)
Στράτος Γιαπτσέ, Κωνσταντίνος Αργυρίου, Αλέξανδρος Κεϊβανάη, Φαίδρα Νταϊόγλου, Χρήστος Ντόβας, Γιάννης Σμέρος, Κώστας Τσιαμάγκας, Αλεξία Φάλλα
 
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ – ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ
211 8005141

Το βραβευμένο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη με κεντρικό θέμα τη ζωή του Αριστείδη Παγκρατίδη, του φερόμενου ως «Δράκου του Σέιχ Σου», μεταφέρθηκε στη σκηνή, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία Γιώργου Παπαγεωργίου. Η παράσταση ανέβηκε τον Φεβρουάριο 2018 στον Κάτω Χώρο και μετά, λόγω μεγάλης επιτυχίας, συνεχίστηκε για τρεις μήνες στην Κεντρική Σκηνή του ίδιου θεάτρου.

Μετά από μια σειρά sold out παραστάσεων, ο «Αρίστος» συνεχίζει την πορεία του στο Θέατρο Άνεσις από τις 14 Ιανουαρίου του 2019. Εννέα χαρακτήρες που συνδέονται με τον Αριστείδη Παγκρατίδη, μέσα από τις χειμαρρώδεις, υποβλητικές εξομολογήσεις τους, μιλώντας διαφορετικές γλώσσες, ανάλογα με τα βιώματα, τον χαρακτήρα και τον ρόλο τους, συνθέτουν το προφίλ του «Αρίστου».

Ο φίλος από την Τούμπα, η παραδουλεύτρα μάνα του, ένας αχθοφόρος του λιμανιού, ο παρακρατικός δοσίλογος περιπτεράς, ένας χωροφύλακας δημοκρατικών φρονημάτων, ένας συντηρητικός αστός της παραλίας, το αφεντικό του σε ένα λαϊκό πανηγύρι, η τραβεστί Λολό και μία λαϊκή τραγουδίστρια - οι δύο έρωτες του, ερμηνευμένοι επί σκηνής από τρεις ηθοποιούς (Ελένη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου). 

aristos texnesplus2

Οι ερμηνευτές ζωντανεύουν μια ιστορία που μεταφέρει τους θεατές στις αλάνες της Θεσσαλονίκης, στις σκοτεινές πλευρές του λιμανιού, στα υπαίθρια πανηγύρια και στα μπουζουξίδικα της παλιάς Θεσσαλονίκης, σε ένα σκηνικό χρόνο που φτάνει μέχρι το 1960 όταν γίνεται είκοσι χρονών ο βασικός ήρωας, στον οποίο όλοι αναφέρονται. Πρόκειται για τον Αριστείδη Παγκρατίδη, τον φερόμενο ως «Δράκο του Σέϊχ Σου», τον οποίο ο τύπος του 1963 (Ελληνικός Βορράς) τον αποκαλούσε «νεαρό ανώμαλο». Το 1966 καταδικάστηκε τετράκις σε θάνατο από το πενταμελές εφετείο Θεσσαλονίκης. Η εκτέλεσή του έγινε στο μέρος που ήταν συνδεδεμένο με το όνομά του, το Δάσος του Σέιχ Σου. Οι τελευταίες λέξεις που ψέλλισε ήταν: «Μανούλα μου, είμαι αθώος».
* Το βιβλίο του Θωμά Κοροβίνη «Ο γύρος του θανάτου» τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος *


Συντελεστές της παράστασης
Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου
Διασκευή / Δραματουργική επεξεργασία: Θεοδώρα Καπράλου
Μουσική: Γιώργος Δούσος
Σκηνικά-Κοστούμια: Κατερίνα Αριανούτσου
Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου
Επιμέλεια κίνησης: Μαρίζα Τσίγκα 
Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου 
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Προϊστάκη

Παίζουν οι ηθοποιοί:
Έλενη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου
Μουσικός: Γιώργος Δούσος

ΧΩΡΟΣ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΕΣΙΣ
Λεωφ. Κηφισίας 14, Αθήνα
Τηλέφωνο Κρατήσεων: 210 77 18 943

ΕΝΑΡΞΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Δευτέρα 14 Ιανουαρίου 2019

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 90 λεπτά

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ
Δευτέρα 21:00
Τρίτη 21:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Κανονικό 16€
Μειωμένο 14€

Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται

Τ: 2109212900 / F: 2109212901 / E: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. / www.nkt.gr / Αντισθένους 7 & Θαρύπου, 11743, Αθήνα
https://www.viva.gr/tickets/theatre/theatro-tou-neou-kosmou-kentriki-
skini/aristos

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
www.nkt.gr
www.facebook.com/theatroneoukosmou

tp250X300PAGAKI

anixnos250x300

warplanes250x300

Σε Γενικές Γραμμές

Video

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

sample banner

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία