Τελευταία Νέα
Από τη «Φόνισσα» του Παπαδιαμάντη στην παιδοκτόνο της Πάτρας Ζητούνται ηθοποιοί από το Εθνικό Θέατρο Πέθανε η σπουδαία τραγουδίστρια Ειρήνη Κονιτοπούλου-Λεγάκη Είδα τους «Προστάτες», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιουρτσίδη (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Ανακοινώθηκε το Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Είδα το «Hyperspace ή αλλιώς…» , σε σκηνοθεσία Δανάης Λιοδάκη   «Καραϊσκάκενα, O Θρύλος» Της Σοφίας Καψούρου στον Πολυχώρο VAULT «Μπες στα παπούτσια μου - Ταυτίσου με τη διαφορετικότητα αυτοσχεδιάζοντας» στο Θέατρο Όροφως Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου 2022 – Το μήνυμα του Peter Sellars Ο Βασίλης Μαυρογεωργίου ανοίγει Mοτέλ στη Φρυνίχου Η πρώτη δήλωση του Νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Δράσεις του Εθνικού Θεάτρου για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου Ακρόαση ηθοποιών για την νέα παράσταση του Γιάννη Κακλέα Είδα το «Γράμμα στον πατέρα», σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η σιωπηλή Λίμνη»
 

Τα αγάλματα περιμένουν στο Ηρώδειο

Το Σάββατο 4 Σεπτεμβρίου η παράσταση του Θεσσαλικού στην Αθήνα

Μετά την ενθουσιώδη υποδοχή στο 8ο Φεστιβάλ της Προύσας τον Ιούνιο του 2021, η παράσταση «Τα Αγάλματα Περιμένουν» ολοκληρώνει την καλοκαιρινή της περιοδεία με την παράσταση στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού στις 4 Σεπτεμβρίου 2021, στις 21:00 στην Αθήνα.

Πρόκειται για ένα τολμηρό, ριψοκίνδυνο και πρωτοπόρο εγχείρημα με την υπογραφή του Ανδρέα Φλουράκη και της καλλιτεχνικής διευθύντριας του Θεσσαλικού Θεάτρου Κυριακής Σπανού. Διαπραγματεύεται τη σχέση της σύγχρονης ζωής με την Ελληνική αρχαιότητα με αφετηρία την έννοια της Απόκρυψης.

Η επιτυχημένη επιχείρηση της Απόκρυψης όλων των αρχαιολογικών θησαυρών των Ελληνικών Μουσείων ξεκίνησε, αμέσως, με την είσοδο της Ελλάδας στον Πόλεμο το 1940 και ολοκληρώθηκε πριν μπουν οι Γερμανοί στην Ελλάδα. Μέρα και νύχτα, πολίτες και αρχαιολόγοι αποκαθήλωναν τα αγάλματα από τις βάσεις τους, τα περιτύλιγαν προσεκτικά, τα κατέγραφαν και τελικά τα έθαβαν σε τάφρους που άνοιγαν μέσα στα μουσεία και στις αυλές τους. Τα χάλκινα και τα χρυσά αποθηκεύτηκαν στις θυρίδες της Τράπεζας της Ελλάδας. Όταν επισκέφτηκαν οι Γερμανοί το Αρχαιολογικό Μουσείο, τον οδυνηρό Απρίλιο του 1941, περπάτησαν σε άδειες αίθουσες!

Τα Αγάλματα Περιμένουν, το νέο έργο του Ανδρέα Φλουράκη σε σκηνοθεσία Κυριακής Σπανού, καταπιάνεται με την απειλή της αρπαγής κάθε στοιχείου που μας δένει με την αρχαία κληρονομιά. Μια πικρή κωμωδία επιστημονικής φαντασίας για τη σχέση μας με την αρχαιότητα.

 agalmata

Μια παράσταση που συνδυάζει το αφηγηματικό στοιχείο από ντοκουμέντα της εποχής της Απόκρυψης του 1940, με τη μυθοπλασία. Εικόνες ενός σύγχρονου κόσμου σε περίοδο αποσύνθεσης και φθοράς. Εικόνες ανθρώπων χαμένων στην άγνοια και την εικονική πραγματικότητα. Οι ήρωες του έργου είναι οι διασκορπισμένοι άνθρωποι, οι μοναχικοί και οι απελπισμένοι – τα «μελλοντικά αγάλματα» – δίπλα στα απομεινάρια του Ελληνικού Πολιτισμού όπου με το χρόνο αποκτούν ένα χαρακτήρα ανησυχητικό, μελαγχολικό και απόκοσμα επικίνδυνο.

Αυτός ο ανοίκειος συνδυασμός ντοκουμέντου, χιούμορ, λαϊκής κουλτούρας, επιστημονικής φαντασίας μέσα στο χώρο του Αρχαίου Θεάτρου είναι μια τολμηρή και ερευνητική καλλιτεχνική παρέμβαση, στην ανίχνευση της δικής μας σχέσης με τον πολιτισμό του τόπου μας.

Η παράσταση πραγματοποιείται σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Λάρισας.

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr. Πληροφορίες καθημερινά 10:00 – 14:00 στο 2410 621209.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Θεατρικό έργο Ανδρέας Φλουράκης

Σκηνοθεσία – Δραματουργία Κυριακή Σπανού

Σκηνικά Άση Δημητρολοπούλου

Κοστούμια Ολυμπία Σιδερίδου

Κίνηση Αναστασία Μπρουζιώτη

Πρωτότυπη μουσική Δεσποινίς Τρίχρωμη

Σχεδιαστής φωτισμών Γιώργος Τέλλος

Βοηθός σχεδιασμού φωτισμών Παναγιώτης Τσεβρένης

Βοηθός Σκηνοθέτη Μαρία Παπουτσή

Η εταιρεία παραγωγής μουσικών και θεατρικών θεαμάτων MUSIC & DRAMA PRODUCTIONS του Μαυρίκιου Μαυρικίου σας παρουσιάζει σε πρώτη παγκόσμια προβολή μέσω Online Streaming την συναυλία αφιέρωμα στον σπουδαίο μουσικοσυνθέτη Μίμη Πλέσσα, την Παρασκευή 5, το Σάββατο 6 και την Κυριακή 7 Φεβρουαρίου 2021. Οι προβολές της Παρασκευής και της Κυριακής μπορούν να πραγματοποιηθούν από τις 8 μ.μ. ενώ η προβολή του Σαββάτου θα κρατήσει για 24 ώρες (on demand).

Ο Μίμης Πλέσσας γιόρτασε τα 70 χρόνια δημιουργίας του με μία ιστορική sold out συναυλία με τίτλο "Νύχτα Καλοκαιριού", την Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα 21.00, στο κατάμεστο Ηρώδειο. Συγκίνηση προκάλεσε το γεγονός ότι ο οικουμενικός συνθέτης συνόδευσε χαϊδεύοντας με τον δικό του ξεχωριστό τρόπο τα πλήκτρα του πιάνου όλους τους ερμηνευτές για περισσότερο από δύο ώρες χωρίς να αφήσει ούτε στιγμή τη σκηνή.

Τον Μίμη Πλέσσα τίμησαν με την παρουσία τους μεταξύ άλλων οι κορυφαίοι και αγαπημένοι ερμηνευτές Δάκης, Στέλιος Διονυσίου, Μελίνα Κανά, Γιάννης Κότσιρας, Γιώτα Νέγκα, Μίλτος Πασχαλίδης και Λένα Αλκαίου.

Σημαντική ήταν και η παρουσία δύο καταξιωμένων συνθετών στην ξεχωριστή αυτή βραδιά. Ο Γιώργος Κατσαρός και ο Κώστας Χατζής χάρισαν στο κοινό μία συγκινητική μουσική σύμπραξη με τον Μίμη Πλέσσα με το σαξόφωνο και την κιθάρα τους αντίστοιχα.

Το παρόν της έδωσε και η «Παιδική Χορωδία Σπύρου Λάμπρου» με περισσότερα από 100 παιδιά να δίνουν έναν ξεχωριστό τόνο στη βραδιά. Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της βραδιάς επιμελήθηκε η έμπειρη Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα.

Η μουσικοθεατρική βραδιά ήταν πλαισιωμένη από την εικοσαμελή «Σύγχρονη Ορχήστρα Μίμης Πλέσσας», υπό την μουσική διεύθυνση του Μαυρίκιου Μαυρικίου ο οποίος επιμελείται και τις ενορχηστρώσεις του ρεπερτορίου. Τα ηχοχρώματα από πιάνο, βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο, κοντραμπάσο, ακορντεόν, φλάουτο, σαξόφωνο, κλαρινέτο, τρομπέτα, κιθάρα, μπουζούκι, τύμπανα και κρουστά θα πλημμύρισαν το μαγευτικό σκηνικό του κατά γενική ομολογία ωραιότερου θεάτρου της Ελλάδας, του Ηρωδείου. Η ορχήστρα πέρα από τα διαχρονικά τραγούδια του σημαντικού δημιουργού παρουσίασε και αγαπημένα μουσικά θέματα που έχει γράψει ο συνθέτης για τον ελληνικό κινηματογράφο.

Η συναυλία αφιερώθηκε στο ίδρυμα «Το Σπίτι του Ηθοποιού» σε μία προσπάθεια έντονης κοινωνικής και φιλανθρωπικής δράσης χρόνων του Ιδρύματος, προκειμένου να βοηθήσει τους Έλληνες Ηθοποιούς.

Την θεαματική παραγωγή της συναυλίας υπέγραψε η εταιρία μουσικών και θεατρικών θεαμάτων Music &Drama Productions του Μαυρίκιου Μαυρικίου που εδρεύει στην Αθήνα.

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα
Ενορχήστρωση - Μουσική διεύθυνση: Μαυρίκιος Μαυρικίου
Συνοδεύει η "Σύγχρονη Ορχήστρα Μίμης Πλέσσας"
Σκηνοθεσία : Ελεάνα Πλέσσα
Παραγωγή: Music & Drama Productions - Μαυρίκιος Μαυρικίου
Προπώληση ηλεκτρονικών εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/streaming/70-xronia-mimis-plessas/ 
Ημερομηνίες προβολής:
Παρασκευή 5/2, Σάββατο 6/2 & Κυριακή 7/2.
Οργάνωση παραγωγής - Επικοινωνία - Προβολή: Νταίζη Λεμπέση | τηλ. 6908502631|  email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 

«Μαρία Κάλλας: επιστολές και αναμνήσεις»

Ωδείο Ηρώδου Αττικού

28 & 29 Σεπτεμβρίου ώρα 21.00 Προπώληση https://www.ticketservices.gr/event/monica-bellucci-maria-callas

Η αιθέρια Μόνικα Μπελούτσι, μία από τις διασημότερες και ωραιότερες σταρ του παγκόσμιου κινηματογράφου, ανεβαίνει για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή ερμηνεύοντας επιστολές και αναμνήσεις της Μαρίας Κάλλας και έρχεται στο Ηρώδειο για να σαγηνεύσει και τους Έλληνες θεατές, υπό τη σκηνοθετική μπαγκέτα του Τομ Βολφ. Μια μετάκληση που εξασφάλισε για το ελληνικό κοινό ο πολιτιστικός οργανισμός «Λυκόφως» του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου.

Κατόπιν μεγάλης ζήτησης, το ΚΑΣ ενέκρινε την προσθήκη μιας επιπλέον βραδιάς και έτσι οι νέες και μοναδικές ημερομηνίες διεξαγωγής της παράστασης είναι στις 28 και 29 Σεπτεμβρίου 2020. Για να παρακολουθήσετε το θεατρικό ντεμπούτο της Ιταλίδας σταρ, προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας στο https://www.ticketservices.gr/event/monica-bellucci-maria-callas.

Η αισθαντική ανάγνωση από την Μόνικα Μπελούτσι των αδημοσίευτων κείμενων και επιστολών της Ελληνίδας ντίβας της όπερας, υπό τον τίτλο «Maria Callas: Lettres & Mémoires» («Μαρία Κάλλας: Επιστολές και Αναμνήσεις») έκανε πρεμιέρα τον Νοέμβριο του 2019 στο θέατρο Marigny στο Παρίσι και ολοκλήρωσε τις παραστάσεις της την περασμένη άνοιξη μετά από μια sold out σεζόν.

Η ανάγνωση βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Τομ Βολφ -σκηνοθέτη και της παράστασης, αλλά και της πρόσφατης ταινίας «Maria by Callas»- στο οποίο

συγκέντρωσε πάνω από 350 αδημοσίευτα γράμματα της Κάλλας, γραμμένα από την ίδια στη διάρκεια 30 ετών (1946-1977).

Φέρνοντας στο φως κρυφές και άγνωστες πτυχές της Μαρίας Κάλλας, η Μόνικα Μπελούτσι θα μας ταξιδέψει στη ζωή και την καριέρα της μεγάλης ντίβας. Από την παιδική της ηλικία στη Νέα Υόρκη, ως τα χρόνια του πολέμου στην Αθήνα και από τα πρώτα βήματα της καριέρας της ως στο γάμο της και τον κατοπινό της θυελλώδη έρωτα για τον Αριστοτέλη Ωνάση, σε μια ζωή που χαρακτηρίστηκε από επιτυχίες, δόξα, φήμη, σκάνδαλα και προσωπικές σιωπηρές δοκιμασίες.

Η Μόνικα Μπελούτσι επιλέγει συμβολικά τη γενέτειρά της Ιταλία (Festival dei Due Mondi, Spoleto, 27 Αυγούστου 2020) και τον τόπο καταγωγής της μεγάλης σοπράνο, Ελλάδα (Ηρώδειο 28 & 29 Σεπτεμβρίου 2020), για την έναρξη της διεθνούς περιοδείας της παράστασης.

INFO

28 & 29 Σεπτεμβρίου, 21.00

Εισιτήρια

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 1 - 100 €

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 2 - 80 €

ΖΩΝΗ Α - 70 €

ΖΩΝΗ Β – 55 €

ΖΩΝΗ Γ – 45 €

ΖΩΝΗ Δ – 35 €

ΖΩΝΗ Ε – 25 €

ΖΩΝΗ ΣΤ – 20 €

ΠΟ - 12 €

ΑΜΕΑ - 10 €

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/monica-bellucci-maria-callas

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

 

Η «Όμορφη Πόλη» του Μίκη Θεοδωράκη σε απόδοση – σκηνοθεσία Γιώργου Βάλαρη, μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, επιστρέφει για δύο μοναδικές παραστάσεις στο Ηρώδειο, την Κυριακή 13 και την Δευτέρα 14 Σεπτεμβρίου 2020.

Με άξονα-μύθο τις γνωστές μελωδίες του μεγάλου μας μουσουργού και την ποίησή του (για πρώτη φορά σε θεατρική σκηνή), η «ΟΜΟΡΦΗ ΠΟΛΗ» πατώντας στις μελωδίες της θρυλικής παράστασης, φθάνει στο σήμερα, μέσα από την σύγχρονη θεατρική και σκηνοθετική ματιά του Γιώργου Βάλαρη.

Μια μοναδική θεατρική-μουσική υπερπαραγωγή, μια ωδή στον μεγάλο μας συνθέτη Μίκη Θεοδωράκη, παρουσιάζεται μέσα από ένα μοντέρνο εικαστικό - οπτικοακουστικό θέαμα, με σύγχρονη χορογραφία, video art και minimal αισθητική.

Το Ηρώδειο θα πλημμυρίσει από μελωδίες και τραγούδια που λατρέψαμε και μας γαλούχησαν επι σειρά ετών.

omorfipoli texnesplus2

Τα τραγούδια ερμηνεύουν ο Δημήτρης Μπάσης, η Σαλίνα Γαβαλά και ερμηνευτές που θα ανακοινωθούν σύντομα.

Πρωταγωνιστούν οι: Κώστας Καζάκος, Γιώργος Κιμούλης, Πέγκυ Σταθακοπούλου, Κωνσταντίνος Καζάκος, Ελισάβετ Μουτάφη, Γιώργος Βάλαρης, Αιμίλιος Ράφτης, Ακης Σιδέρης και η Λήδα Πρωτοψάλτη.
Χορευτές (αλφαβητικά): Ιωάννα Θεοδώρου, Αλέξανδρος Κεϊβανάι, Ηλίας Μπαγεώργος, Φαίδρα Νταϊόγλου, Αλέξανδρος Σταυρόπουλος, Στεφανία Σωτηροπούλου.

Η παράσταση της καρδιάς μας για δύο μοναδικές βραδιές, κάτω από τον Ιερό βράχο της Ακρόπολης, στο ΗΡΩΔΕΙΟ.
Φωτογραφίες παράστασης: https://www.photolifez.com/
Παραγωγή: Broadway Show Productions (Γιώργος Λυκιαρδόπουλος – Γιώργος Βάλαρης)

Προπώληση εισιτηρίων online:
https://www.ticketservices.gr/event/omorfi-poli/
Ταμείο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα
Τηλεφωνικώς: 210 7234567 και στα εκδοτήρια του Φεστιβάλ Αθηνών

Να σημειώσουμε ότι θα τηρηθούν οι συγκεκριμένες οδηγίες που ανακοίνωσε το Υπουργείο Πολιτισμού ώστε να «μείνουμε όλοι ασφαλείς»

Σύμφωνα με τις ανακοινώσεις της κυβέρνησης, η φετινή καλοκαιρινή συναυλιακή σεζόν, θα πραγματοποιηθεί από τις 15 Ιουλίου έως τις 15 Αυγούστου. Πάντα βέβαια, με την τήρηση των μέτρων προστασίας και υπό τις κατάλληλες συνθήκες υγειονομικής ασφάλειας. Έτσι στο Ηρώδειο των 5.000 θέσεων φέτος ανεμένεται να δούμε μόνο 800 θεατές. 
 
Όπως όλα δείχνουν ποδαρικό θα κάνει στις 15 Ιουλίου το αφιέρωμα στον Θάνο Μικρούτσικο με τίτλο «Τους προβολείς στήσε». Στη συναυλία θα τραγουδήσουν: Ρίτα Αντωνοπούλου, Φοίβος Δεληβοριάς, Χρήστος Θηβαίος, Κώστας Θωμαΐδης. Το αφιέρωμα θα επαναληφθεί και στις  16 Ιουλίου.   
 
Διήμερες θα είναι και οι άλλες δύο μεγάλες συναυλίες που θα γίνουν στον ίδιο χώρο εξ' αιτίας της χωρητικότητας που θα είναι περιορισμένη. Οπότε, για δύο ημέρες θα δούμε τον Γιάννη Αγγελάκα με τον Νίκο Βελιώτη με τη συναυλία «Λύκοι στη χώρα των θαυμάτων», για πρώτη φορά στο Ηρώδειο, αλλά και τη Μόνικα για δεύτερη φορά σε μία δική της συναυλία στο Ηρώδειο, με αφορμή το ελληνόφωνο άλμπουμ της στη συναυλία «Κάτι ανθίζει στο Ηρώδειο».  
 
 
 

Από τον Όμηρο Μπασιούνι

φωτογραφίες: Σωτήρης Κυπραίος 

Τι και αν σε λίγες μέρες μας καλωσορίζει ο Οκτώβρης..Εχθές η νύχτα στο κατάμεστο Ωδείο του Ηρώδου του Αττικού ήταν καλοκαιρινή, μια νύχτα καλοκαιριού! 
 
Χιλιάδες κόσμου ανταποκρίθηκαν στο κάλεσμα της ηθοποιού Άννας Φόνσου και προέδρου του ιδρύματος "Το σπίτι του ηθοποιού" για να στηρίξουν τη προσπάθεια που η ίδια και τα μέλη του ιδρύματος κάνουν τόσα χρόνια.Ανάμεσά τους επώνυμοι και αγαπημένοι καλλιτέχνες όπως ο Κώστας Βουτσάς,η Δέσποινα Στυλιανοπούλου,η Βερα Κρούσκα,ο Κώστας Πρέκας και άλλοι.
 
Όλοι μαζί τίμησαν και απόλαυσαν ένα μουσικό ταξίδι με τα τραγούδια του σπουδαίου και αιώνια έφηβου Μίμη Πλεσσα.Μελωδίες γνώριμες,νοσταλγικές, βγαλμένες από μια ανεξίτηλη εποχή,ενορχηστρωμένες με μοναδικό τρόπο από τον πολυταλάντο Μαυρίκιο Μαυρικιου και επιμελημένες προσεγμένα από τη Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα καθώς και τη Νταίζη Λεμπέση στη οργάνωση της παραγωγής.
 
Μια σύμπραξη μαγική που σε έκανε να κλείνεις τα μάτια και με το άκουσμα των τραγουδιών να σιωπάς. Γιατί όπως είπε και ο μεγάλος συνθέτης: "Η μεγάλη σιωπή είναι ο προθάλαμος της δημιουργίας".Τη σκηνή του Ηρωδείου έντυσαν μουσικά η εικοσαμελής σύγχρονη ορχήστρα του Μίμη Πλέσσα, αποτελούμενη από εξαίρετους μουσικούς, η παιδική χορωδία του Σπύρου Λάμπρου και φυσικά ο χρόνια φίλος και συνεργάτης του Μίμη Πλεσσα,Γιώργος Κατσαρός με το σαξοφωνό του σε ακούσματα τζαζ και ελαφρού.
irodio plesas texnes plus
 
Τραγούδια ερμηνευμένα από μερικές από τις μεγαλύτερες φωνές της νεότερης και παλιότερης γενιάς τραγουδιστών.Ο Δάκης,ο Κώστας Χατζής,η Λένα Αλκαίου,ο Γιάννης Κότσιρας,ο Μίλτος Πασχαλίδης,η Μελίνα Κανά,η Γιώτα Νέγκα και ο Στέλιος Διονυσίου εναλλάσσονταν στη σκηνή του Ηρωδείου σε τραγούδια του ελληνικού κινηματογράφου,με τον κόσμο να τραγουδά μαζί τους για..."ένα άγαλμα"...για τα "τόσα καλοκαίρια"...για το κορίτσι που μέθυσε στη...μια σταλιά "καμαρούλα" την ώρα που "ξημέρωνε Κυριακή"...
 
irodio texnes plus plessas
 
Αφήνω, για το τέλος, την  κορυφαία στιγμή της βραδιάς. Την παρουσία της Νάνας Μούσχουρη που συναντά το δάσκαλο όπως είπε χαρακτηριστικά, εξήντα χρόνια από το πρώτο φεστιβάλ ελληνικού τραγουδιού στο οποίο και απέσπασαν το βραβείο με το τραγούδι "Ξέρω κάποιο αστέρι" των Πλέσσα και Πρετεντέρη. 
plessas irodio2
 
Τα δύο μεγάλα αυτά κεφάλαια της ελληνικής μουσικής βγήκαν χέρι-χέρι στη σκηνή χωρίς να κρύψουν τη συγκίνησή τους με τις θύμισες να τους γυρνάνε πίσω στα χρόνια της δημιουργίας και με το κοινό να είναι λουσμένο από νότες αγάπης που "αντηχούν σαν προσευχή".Ήταν πραγματικά μια γιορτή που θα θυμόμαστε όλοι μας για καιρό.
 

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για τον Προμηθέα Δεσμώτη στο Ηρώδειο την Παρασκευή 30/8 στις 21:00

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο κ και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός λήγει την Πέμπτη 29/8 και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

 

 

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας συμμετέχει φέτος στο Φεστιβάλ Επιδαύρου με τον «Προμηθέα Δεσμώτη» του Αισχύλου. «Ίσως το πιο φωτισμένο κείμενο όλων των εποχών», όπως σημειώνει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ., Σταύρος Τσακίρης, ο οποίος υπογράφει τη σκηνοθεσία.

Ο Σταύρος Τσακίρης είδε στο πρόσωπο και την ερμηνευτική δεινότητα της Kathryn Hunter (Κάθρυν Χάντερ) τον ιδανικό Προμηθέα και η Ελληνίδα διεθνούς φήμης ηθοποιός, αποδέχτηκε με θέρμη την πρόσκλησή του να ενσαρκώσει τον ομώνυμο ρόλο.

Η συνάντηση του Σταύρου Τσακίρη με τη μεγάλη Βρετανίδα ηθοποιό έγινε πέρυσι το καλοκαίρι, οπότε και συμφωνήθηκε να παρουσιαστεί η τραγωδία του Αισχύλου και μάλιστα στα Ελληνικά. «Η Κάθρυν Χάντερ είναι Ελληνικής καταγωγής αλλά δεν είχε ερμηνεύσει έως τώρα κάποιον ρόλο στα Ελληνικά», τονίζει ο Σταύρος Τσακίρης. «Εχει παρουσιάσει τη δουλειά της στα μεγαλύτερα θέατρα του κόσμου κι έχει αναγνωρισθεί παντού σαν μια από τις σπουδαιότερες ηθοποιούς της εποχής μας. Και μάλιστα η Χάντερ έχει ενσαρκώσει πληθώρα ανδρικών ρόλων, ενώ ήταν η πρώτη γυναίκα ηθοποιός που ερμήνευσε το ρόλο του Βασιλιά Ληρ (1977)».

Ο Σταύρος Τσακίρης έχει παρουσιάσει έως τώρα 19 παραστάσεις τραγωδιών στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ο «Προμηθέας» είναι η πέμπτη παρουσία του στο Φεστιβάλ Επιδαύρου. Στην παράσταση τον κεντρικό ρόλο του «Αφηγητή» κρατά ο πλέον εμβληματικός Έλληνας ηθοποιός στο Αρχαίο Δράμα Νικήτας Τσακίρογλου, ο οποίος έχει υποδυθεί ο ίδιος τον Προμηθέα στο παρελθόν δυο φορές.
Στο ρόλο του Ήφαιστου είναι ο Δημήτρης Πιατάς που για πρώτη φορά ερμηνεύει έναν τραγικό ρόλο, παρά την πλούσια παρουσία του στο φεστιβάλ Επιδαύρου.
Η Πέγκυ Τρικαλιώτη υποδύεται την Ιώ. Ο Γεράσιμος Γενατάς κρατά τον απαιτητικό ρόλο του Ωκεανού κι ο Αλέξανδρος Μπουρδούμης το ρόλο του «Κράτους».
Τέλος, το ρόλο του Ερμή μοιράζονται τρεις από τους πιο πολλά υποσχόμενους ηθοποιούς της νεότερης γενιάς: η Ηλιάνα Μαυρομάτη, η Αντιγόνη Φρυδά και ο Κωσταντίνος Νικούλι.
Ο εννεαμελής χορός έχει ως Κορυφαίο το παλαιό στέλεχος του ΔΗ. ΠΕ. ΘΕ Πάτρας Περικλή Βασιλόπουλο.
Τα σκηνικά είναι του διεθνούς φήμης Έλληνα γλύπτη Κώστα Βαρώτσου και τα κοστούμια του σημαντικού ενδυματολόγου Γιάννη Μετζικώφ που έχει «ντύσει» περισσότερες από 80 παραγωγές Αρχαίου Ελληνικού Δράματος.
Την ευθύνη για την κίνηση έχει ο Ιταλός Marcello Magni, ένας εκ των συνιδρυτών του διεθνώς γνωστού θιάσου Complicite.

Σκηνοθετικό Σημείωμα 

Ίσως η αρχαιότερη τραγωδία.
Ίσως το πιο φωτισμένο κείμενο όλων των εποχών.
Ίσως το πιο κρυπτικό κείμενο του κόσμου.
Ίσως το πιο βλάσφημο που γράφτηκε ποτέ.
Ίσως το πιο ευσπλαχνικό κείμενο γι’ αυτό το ον που σπαράζει ανάμεσα στο πολύ φως του σύμπαντος και το βαθύ σκοτάδι που προσπαθούν να του επιβάλουν στο μυαλό.

Μέγας τυραννισμένος ο Άνθρωπος και νυν και αεί.

Αναρωτιέσαι αν η ζωή που βιώνουμε είναι μια τιμωρία που ακολούθησε το προπατορικό αμάρτημα ή μια επιλογή του ανθρώπου να ορίσει ο ίδιος τη γήινη μοίρα του.

Η φωτιά που έκλεψε ο Προμηθέας είναι το φως που συνεχίζει να καίει.
Σταύρος Τσακίρης 

Προμηθέας Δεσμώτης

Ο αφηγητής αφού εξιστορήσει τη μάχη των θεών για την εξουσία των ουρανών και την επικράτηση του Δία, παρακολουθεί την πτώση του ανθρώπου και του μόνου υποστηρικτή του, του Προμηθέα, στη γη.
Στην κορυφή του Καυκάσου, ο Ήφαιστος και οι συνοδοί του στήνουν ένα ψηλό στύλο όπου δένουν τον τιμωρημένο Προμηθέα. Αυτός, μόνος πια, θρηνεί για την άδικη έκπτωσή του και μέμφεται την αχαριστία του Δία.
Μόνοι του συμπαραστάτες οι άνθρωποι που νίκησαν τον φόβο τους. Κάποια στιγμή φτάνει ο Ωκεανός. Πλάσμα της φαντασίας του Προμηθέα ή πραγματικός ευσπλαχνικός Θεός; Άγνωστο. Του προτείνει να συμβιβαστεί με τον Θεό και να ζητήσει συγνώμη. Ο Προμηθέας δεν τον εμπιστεύεται και τον διώχνει. Μόνος στα δεσμά του συνεχίζει. Μετά φτάνει η Ιώ, που φέρνει την Άνοιξη στον έρημο τόπο. Ο Προμηθέας χαίρεται, αλλά γνωρίζει ότι σύντομα η Ιώ θα χαθεί μέσα στους μεγάλους δρόμους, όπως είναι η μοίρα που της έδωσε η κατάρα της Ήρας. Έτσι και θα συμβεί. Καταχνιά σκεπάζει τα πάντα και πάλι.
Ο Προμηθέας πιο απελπισμένος από ποτέ τριγυρνά, όσο του επιτρέπουν οι αλυσίδες του σαν φυλακισμένο θηρίο. Τότε εμφανίζεται ο τρισυπόστατος και ερμαφρόδιτος Ερμής που του ανακοινώνει την τελική καταδίκη του. Ο Προμηθέας χάνεται στο παντοτινό σκοτάδι. “Γιατί εμένα Θεέ μου;”, αναρωτιέται για πολλοστή φορά.

Η Ιστορία εξελίσσεται σαν ένας παλιός λαϊκός μύθος με συνεχείς ανατροπές, όπου το πραγματικό και το υπερβατικό εναλλάσσονται διαρκώς. Οι μορφές των ονείρων μιλούν, άνθρωποι πουλιά τιμωρούν και ο Ουρανός με τ’ άστρα κατεβαίνει στη γη. Οι εποχές αλλάζουν και μόνο ο αλυσοδεμένος άνθρωπος (μέχρι και σήμερα) περιμένει τη σωτηρία του από κάθε σκλαβιά, κάθε προκατάληψη.

Γιατί όμως μια γυναίκα να ενσαρκώσει έναν ανδρικό ρόλο; 
Ο Προμηθέας είναι ο άνθρωπος - Θεός. Ένας εκπεπτωκώς άγγελος. Δεν είναι ούτε άντρας, ούτε γυναίκα. Είναι αυτός/αυτή που αρνήθηκε τον όποιον διαχωρισμό ανάμεσα στους ανθρώπους. Τους αγάπησε και τους υπερασπίστηκε. Θρηνεί για τη γήινη μοίρα τους, που είναι ο Θάνατος. Μια μοίρα κοινή για όλους.

Ο Σκηνικός Χώρος
Ένα έρημο, παγωμένο τοπίο όπου δεσπόζει ένας κόκκινος στύλος πάνω στον οποίο είναι δεμένος ο Προμηθέας. Γύρω του ένας δεκαοχταμελής θίασος με προεξάρχοντα έναν αφηγητή, αναβιώνει τα πάθη του ήρωα με ελπίδα να κρατήσει ζωντανό το μύθο του.

Μουσικές λαϊκές από τον Καύκασο, την Ελλάδα, την Ανατολή, αλλά και σύγχρονες. Συντεθειμένες και αυτοσχεδιαστικές, σταχυολογημένες σαν μια κιβωτός, απόηχος ενός κόσμου που επιμένει να υμνεί τη ζωή.

Πολλές από τις παραστάσεις που δεν καταφέραμε  να δούμε στην Επίδαυρο ή κάποιες από τις συναυλίες που χάσαμε το φετινό καλοκαίρι, καθώς  και μεγάλα διεθνή ονόματα θα κάνουν μια στάση στο Ηρώδειο, δίνοντάς μας την ευκαιρία να τις  απολαύσουμε κάτω από την Ακρόπολη. 

Παρακάτω θα δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα: 

29-30 Αυγούστου: «Προμηθέας». Από το ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας 
31 Αυγούστου: Μαρία Φαραντούρη, Χρήστος Θηβαίος, Αγγελική Τουμπανάκη. 
1 Σεπτεμβρίου: «Το Γκιουλουχτάνι από τη Σμύρνη». Μουσικοθεατρική παράσταση 
2 Σεπτεμβρίου: «Canto General». 

4-5 Σεπτεμβρίου: «Ικέτιδες». Από το Εθνικό Θέατρο. 

nefeles geniki002
6 Σεπτεμβρίου: «Νεφέλες». 
7 Σεπτεμβρίου: «Queen Symphonic-A rock & Orchestra Experience». 
8-9 Σεπτεμβρίου: «Εκκλησιάζουσες του Αριστοφάνη-Η οπερέτα». Από το Θέατρο Τέχνης 
10 Σεπτεμβρίου: «Τι έχει μείνει από τη φωτιά;». Πορτοκάλογλου-Μαχαιρίτσας

11 Σεπτεμβρίου: Andrea Bocelli 

12 Σεπτεμβρίου: «Ο Χιονάνθρωπος και το Κορίτσι». Μουσικοθεατρική παράσταση. 

13 Σεπτεμβρίου: Archive, 25 The Tour. 

14-16 Σεπτεμβρίου: Bejart Ballet Lausenne. 

17-18 Σεπτεμβρίου: «Classic Rock III». Κρατική Ορχήστρα Αθηνών. Florence and the Machine

19 Σεπτεμβρίoυ: Florence and the Machine

20 Σεπτεμβρίου: John Cleese live at Odeion of Herodes Atticus. 
21 Σεπτεμβρίου: «Gainsbourg Symphonie» με την Jane Birkin. 
22 Σεπτεμβρίου: «Latin Jazz Concert» με Paquito d’Rivera Group. 

26 Σεπτεμβρίου: Μίμης Πλέσσας «Νύχτες Καλοκαιριού» Συναυλία για το σπίτι του ηθοποιού. 

27 Σεπτεμβρίου: Eric Burdon and The Animals – «Farewell Europe» live at Acropolis». 
28 Σεπτεμβρίου: Mario Biondi «Best of». 
29 Σεπτεμβρίου: «Βασίλης Σκουλάς: με το δοξάρι της ψυχής....» 60 χρόνια του θρυλικού τροβαδούρου της Κρήτης. 
30 Σεπτεμβρίου: Γιώργος Νταλάρας και οι φίλοι του «Διφωνίες». 
1 Οκτωβρίου: «Ψυχή μου μη λυγίζεις» Σταμάτης Σπανουδάκης». 

Μια μουσικοθεατρική παράσταση που συνδέει τη νεότερη εποχή με τον ελληνισμό της Σμύρνης λίγο πριν την καταστροφή της, μέσα από την αναβίωση των αυθεντικών παραδοσιακών σμυρναίικων τραγουδιών.
Στη διάρκεια της παράστασης, με αφορμή το περιεχόμενο μιας γυάλας, ξεδιπλώνονται τα τραγικά γεγονότα της καταστροφής της Σμύρνης, οι ιστορίες αγάπης, πόνου, αλληλεγγύης και πολιτισμού των ανθρώπων μιας ιστορικής κοιτίδας του ελληνισμού, που με μόνο όπλο την δύναμη της ψυχής τους, περιέσωσαν στο ακέραιο τις παραδόσεις τους και το όραμά τους για την επιστροφή στην χαμένη τους πατρίδα… 
Με την Ελένη Βιτάλη, τη Λήδα Πρωτοψαλτη, τον Τάσο Χαλκιά, τη Χριστίνα Αλεξανιάν, τον Λευτέρη Ελευθερίου, τη Βαλέρια Κουρούπη, τον Σταύρο Νικολαϊδη, τον Κωνσταντίνο Γιαννακόπουλο, τον Άρη Πλασκασοβίτη, τη Fide Koksal και με τη συμμετοχή πολλών ακόμα καταξιωμένων ηθοποιών, χορευτών, μουσικών και τραγουδιστών.
 
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ
 
Λίγο πριν την ολοκληρωτική καταστροφή της Σμύρνης, ένας δημιουργός τραγουδιών και τραγουδιστής, προσπαθεί να περισώσει κάποια από τα τραγούδια της εποχής, κρύβοντας τις παρτιτούρες σε μια γυάλα, με σκοπό να την ρίξει στο πηγάδι του σπιτιού. Η γυναίκα του, η οποία δεν πιστεύει πως θα γενικευτούν οι αναταραχές, προσπαθεί να τον αποτρέψει. Εκείνος, όμως, περιγράφοντας τις σκηνές που είδε στο λιμάνι νωρίτερα, την παρακαλεί να μαζέψει κάποια πράγματα απαραίτητα για τους ίδιους και την κόρη τους και να εγκαταλείψουν το συντομότερο το σπίτι τους και τη Σμύρνη. 
Έναν αιώνα αργότερα, ένας γνωστός «παραδοσιακός» τραγουδιστής και συνθέτης στην Αθήνα, τακτοποιώντας τα πράγματα του πατέρα του που είχε πεθάνει πριν λίγο καιρό, βρίσκει σε μια παλιά βαλίτσα τη γυάλα με το πολύτιμο περιεχόμενό του, καθώς κι ένα χειρόγραφο βιβλίο, που ανήκε στη γιαγιά του. Κι όταν στο σπίτι του έρχονται οι φίλοι του και μέλη της μπάντας του για να κάνουν πρόβες, τους παρουσιάζει τις παρτιτούρες και τα έγγραφα του προπάππου του, που είχε βρει, διαβάζοντας παράλληλα το γράμμα που υπήρχε στην γυάλα, από το οποίο αναδεικνύονται οι τραγικές ώρες πριν την καταστροφή.
Όλοι μαζί δοκιμάζουν να αναβιώσουν τα τραγούδια από τις παρτιτούρες τις γυάλας, μαθαίνοντας παράλληλα την ιστορία της δημιουργίας τους. Ενθουσιασμένοι από τον μουσικό «θησαυρό» που ανακάλυψαν, αποφασίζουν να εντάξουν τα τραγούδια της γυάλας στο ρεπερτόριό τους και να αφιερώσουν τη συναυλία τους στην καταστροφή της Σμύρνης!
 
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
 
Κείμενο: Τάνια Χαροκόπου
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαλισσόβας
Σκηνογραφία - ενδυματολογία: Άννα Μαχαιριανάκη
Πρωτότυπες συνθέσεις, διασκευές παραδοσιακών τραγουδιών, επιμέλεια - διεύθυνση ορχήστρας: Νίκος Ξύδης
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Χορογραφίες – Κινησιολογία: Θοδωρής Πανάς
Μουσική Διδασκαλία: Ανδρέας Κουρέτας
Βοηθός Σκηνοθέτη: Τάσος Κοντόγιωργας
Βοηθός Σκηνογράφου - Ενδυματολόγου: Μαρίζα Σουλιώτη
Επιμέλεια ήχου: Νίκος Λάγος
Κοστούμια: Οίκος Τρανούλη
Make up: Γιάννης Μαρκετάκης – Makeuplab
Εικαστική δημιουργία μακέτας: Πάνος Πενταρίτσας
Φωτογραφίες: Γιούλη Γεωργαντίδου
Δημόσιες σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη
Οργάνωση Παραγωγής: Entertain.gr
 
 
Πρωταγωνιστούν: Λήδα Πρωτοψάλτη, Τάσος Χαλκιάς, Χριστίνα Αλεξανιάν, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Βαλέρια Κουρούπη, Λευτέρης Ελευθερίου, Σταύρος Νικολαΐδης, Άρης Πλασκασοβίτης, Χρυσάνθη Γεωργαντίδου.
 
Συμμετέχουν (αλφαβητικά):
Λήδα Αλεξανδρή, Βασίλης Βούνος, Ελίνα Γιαννάκη, Ρεβέκκα Γιαννάκη, Βιβιάννα Γιαννούτσου, Ελένη Γιουφή, Τασούλα Δεληγιάννη, Στέλλα Ευστρατιάδη, Θωμάς Kοτζαμάνης, Τάσος Κοντόγιωργας, Γιώργος Μαντάς, Ελένη Μαφούτση, Ηλίας Μιχαήλ, Ελένη Μπατσούλα, Τζώρτζης Παπαδόπουλος, Μαρία Παπαδοπούλου, Μαργαρίτα Στραβουδάκη, Δημήτρης Φριτζελάς
 
Τραγουδούν: Ελένη Βιτάλη, Fide Koksal, Πάνος Παταγιάννης
 
Ζωντανά επί σκηνής η μπάντα «ΤΖΟΥΜ» (Ρήγας Βοργίας Μπάσο, Νίκος Ξύδης ηλεκτρική - ακουστική κιθάρα, μπαγλαμά, μπουζούκι & κρουστά, Νατάσα Παυλάτου κρουστά, Νίκος Σαμαράς μπουζούκι, τζουρά & τρομπέτα, Δημήτρης Σίντος πιάνο & λαούτο, Θάνος Τσελεμπής τύμπανα) και μαζί η Έφη Ζαιτίδου στο κανονάκι, η Χρυσάνθη Τζοβάνη στο ούτι και ο Μάνος Αχαλινωτόπουλος στο κλαρίνο & τα παραδοσιακά πνευστά.
 
Ο ΚΟΙΝΩΦΕΛΗΣ ΣΚΟΠΟΣ
 
Όλα τα έσοδα που θα προκύψουν θα διατεθούν για την αγορά ψηφιακού υπερηχογράφου, ο οποίος θα τοποθετηθεί στο κοινωνικό ιατρείο του Δήμου Γλυφάδας, έτσι ώστε να γίνονται δωρεάν εξετάσεις σε γυναίκες με οικονομικές δυσκολίες. Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Ελληνικής Αντικαρκινικής Εταιρείας.
 
 
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ - ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
 
Ωδείο Ηρώδου του Αττικού
Κυριακή 1 Σεπτεμβρίου - Ώρα: 21:00
Τιμές Εισιτηρίων: Vip 50€, Α Ζώνη 40€, Β Ζώνη 30€, Γ’ Ζώνη 25€, Άνω Διάζωμα 15€
Προπώληση: Στο δίκτυο Viva.gr (https://www.viva.gr/tickets/music/irodeio/anamnisi-smyrnis/)
 και στα ταμεία του Φεστιβάλ Αθηνών
Πληροφορίες: 2121050020, www.entertain.gr
Ο  Μίμης Πλέσσας σε συνεργασία με το Ίδρυμα Το Σπίτι του Ηθοποιού, μας ετοιμάζει μια Νύχτα Καλοκαιριού, μια βραδιά γιορτής της μουσικής και του θεάτρου, την Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα 21.00, στο Ηρώδειο. 
 
Τον Μίμη Πλέσσα θα συντροφεύσουν κορυφαίοι και αγαπημένοι ερμηνευτές όπως η Μελίνα Ασλανίδου, ο Δάκης, ο Στέλιος Διονυσίου, η Μελίνα Κανά, ο Γιάννης Κότσιρας, η Γιώτα Νέγκα και ο Μίλτος Πασχαλίδης. Σημαντική είναι και η παρουσία δύο καταξιωμένων συνθετών στην ξεχωριστή αυτή βραδιά. Ο Γιώργος Κατσαρός και ο Κώστας Χατζής θα χαρίσουν στο κοινό μία  συγκινητική μουσική σύμπραξη με τον Μίμη Πλέσσα. Το παρόν της θα δώσει και η "Παιδική Χορωδία Σπύρου Λάμπρου" που θα δώσει έναν ξεχωριστό τόνο στη βραδιά. Σε αυτό το σημείο να τονιστεί ότι υπάρχουν και συμμετοχές έκπληξη που δεν έχουν δει ακόμα τα φώτα της δημοσιότητας οι οποίες αναμένεται να κάνουν μεγάλη αίσθηση.
 
Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της βραδιάς επιμελείται η έμπειρη Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα. Η μουσικοθεατρική βραδιά θα είναι πλαισιωμένη από την εικοσαμελή "Σύγχρονη Ορχήστρα Μίμης Πλέσσας", υπό την μουσική διεύθυνση του Μαυρίκιου Μαυρικίου ο οποίος επιμελείται και τις ενορχηστρώσεις του ρεπερτορίου. Τα ηχοχρώματα από πιάνο, βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο, κοντραμπάσο, ακορντεόν, φλάουτο, σαξόφωνο, κλαρινέτο, τρομπέτα, κιθάρα, μπουζούκι, τύμπανα και κρουστά θα πλημμυρίσουν το μαγευτικό σκηνικό του Ηρωδείου. Η ορχήστρα πέρα από τα διαχρονικά τραγούδια του σημαντικού δημιουργού θα παρουσιάσει και αγαπημένα μουσικά θέματα που έχει γράψει ο συνθέτης για τον ελληνικό κινηματογράφο.
Τα έσοδα της παράστασης θα δοθούν στο Ίδρυμα το Σπίτι του Ηθοποιού, σε μία προσπάθεια έντονης κοινωνικής και φιλανθρωπικής δράσης χρόνων, του Ιδρύματος, προκειμένου να βοηθήσει τους Έλληνες Ηθοποιούς.
 
Την θεαματική παραγωγή της συναυλίας υπογράφει η Music & Drama Productions του Μαυρίκιου Μαυρικίου. H προπώληση των εισιτηρίων συνεχίζεται από το VIVA.GR  και συγκεκριμένα πατώντας στο LINK:
https://www.viva.gr/tickets/music/irodeio/mimis-plessas-nihta-kalokairiou/
 
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα
Ενορχήστρωση - Μουσική διεύθυνση: Μαυρίκιος Μαυρικίου
Σκηνοθεσία : Γιώργος Ρεμούνδος
Βοηθός σκηνοθέτη : Ελεάνα Πλέσσα
Παραγωγή: Music & Drama Productions - Μαυρίκιος Μαυρικίου
Διεύθυνση και Οργάνωση Παραγωγής :  Νταίζη Λεμπέση
Επικοινωνία και προβολή : Νταίζη Λεμπέση
Ένα γκαλά όπερας οργανώνεται στο Ηρώδειο τον προσεχή Σεπτέμβριο με σκοπό τα έσοδα να διατεθούν για την αποκατάσταση του σπιτιού της Μαρίας Κάλλας στην Πατησίων.
Ενας από τους  πρωταρχικούς στόχους της «Εταιρείας για την Ακαδημία Λυρικής Τέχνης Maria Callas»-Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρία, ήταν η απόκτηση του κτηρίου της οδού Πατησίων 61 όπου έζησε, η Maria Callas τα νεανικά της χρόνια (1937-1945).
 
Σε αναμονή της  έγκρισης των σχεδίων αποκατάστασης του κτηρίου, από τη Διεύθυνση Νεωτέρων Μνημείων, του Υπουργείου Πολιτισμού, η εταιρεία διοργανώνει μιαν ακόμη εκδήλωση, στο Ηρώδειο, στις 2 Σεπτεμβρίου 2019.  Σκοπός είναι η ευαισθητοποίηση της κοινής γνώμης αλλά και των αρμοδίων φορέων, για την σημασία του μεγάλου, εθνικού έργου που είναι η «Ακαδημία Λυρικής Τέχνης Maria Callas».
 
 Η διάσημη σοπράνο και Πρόεδρος της «Ακαδημίας Λυρικής Τέχνης Maria Callas» Βάσω Παπαντωνίου σημειώνει:
«Η τωρινή συναυλία, λαμπρό δείγμα και αφιέρωμα στη λυρική τέχνη, μια τέχνη σύνθεσης πολλών δεξιοτήτων και απαιτητική, προσβλέπει στην ίδρυση αυτής της Ακαδημίας στο σπίτι όπου έζησε η Maria Callas και, με αυτόν τον τρόπο, να δημιουργηθεί, όχι ένα τουριστικό κάλεσμα, αλλά μια εστία μάθησης και σεβασμού προς τη μέγιστη μουσικό, ένας χώρος μουσικής εμπειρίας και διδασκαλίας  για τους ταλαντούχους νέους που δεν έχουν πρόσβαση σε ακαδημίες του εξωτερικού».
 
Συντελεστές
Λυρικοί ερμηνευτές: Αλεξία Βουλγαρίδου, Τάσης Χριστογιαννόπουλος
Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου
Συμμετέχει: Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ
 
2 Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο
 

Προπώληση:

Πληροφορίες / Κρατήσεις:

Ο Μίμης Πλέσσας σε συνεργασία με το Ίδρυμα Το Σπίτι του Ηθοποιού, μας ετοιμάζει μια Νύχτα Καλοκαιριού, μια βραδιά γιορτής της μουσικής και του θεάτρου, την Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα 21.00, στο Ηρώδειο. Τον Μίμη Πλέσσα θα συντροφεύσουν κορυφαίοι τραγουδιστές, τα ονόματα των οποίων θα ανακοινωθούν τις επόμενες μέρες.

Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της βραδιάς επιμελείται η έμπειρη Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα. Η μουσικοθεατρική βραδιά θα είναι πλαισιωμένη από την εικοσαμελή "Σύγχρονη Ορχήστρα Μίμης Πλέσσας", υπό την μουσική διεύθυνση του Μαυρίκιου Μαυρικίου ο οποίος επιμελείται και τις ενορχηστρώσεις του ρεπερτορίου. Τα ηχοχρώματα από πιάνο, βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο, κοντραμπάσο, ακορντεόν, φλάουτο, σαξόφωνο, κλαρινέτο, τρομπέτα, κιθάρα, μπουζούκι, τύμπανα και κρουστά θα πλημμυρίσουν το μαγευτικό σκηνικό του Ηρωδείου.

Τα έσοδα της παράστασης θα δοθούν στο Ίδρυμα το Σπίτι του Ηθοποιού, σε μία προσπάθεια έντονης κοινωνικής και φιλανθρωπικής δράσης χρόνων, του Ιδρύματος, προκειμένου να βοηθήσει τους Έλληνες Ηθοποιούς.

H προπώληση των εισιτηρίων γίνεται από το https://www.viva.gr/tickets/music/irodeio/mimis-plessas-nihta-kalokairiou/ του www.viva.gr

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα

Ενορχήστρωση - Μουσική διεύθυνση: Μαυρίκιος Μαυρικίου

Σκηνοθεσία : Γιώργος Ρεμούνδος

Παραγωγή: Music & Drama Productions - Μαυρίκιος Μαυρικίου

Διεύθυνση και Οργάνωση Παραγωγής : Νταίζη Λεμπέση

 

Επικοινωνία και προβολή : Νταίζη Λεμπέση 

Συνεπής στην κοινωνική της πολιτική, η Εθνική Λυρική Σκηνή θα διαθέσει 1.500 δωρεάν θέσεις για ανέργους στη γενική δοκιμή της όπερας του Βιντσέντζο Μπελλίνι Νόρμα την Τρίτη 4 Ιουνίου στις 21.00 στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.

Για έβδομη συνεχόμενη χρονιά η Εθνική Λυρική Σκηνή προσφέρει τη δυνατότητα σε άνεργους συμπολίτες μας να παρακολουθήσουν μια εντυπωσιακή παραγωγή όπερας στο Ηρώδειο, με στόχο να κάνει τη λυρική τέχνη προσβάσιμη σε όλους.

Μια όπερα απολύτως και πολλαπλά συνδεδεμένη με την Ελλάδα, η Νόρμα του Μπελλίνι επιστρέφει από την Εθνική Λυρική Σκηνή στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού στις 5, 7, 9 και 11 Ιουνίου 2019, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών, σε μια νέα εντυπωσιακή παραγωγή, σε μουσική διεύθυνση Γιώργου Μπαλατσινού και σκηνοθεσία του Κάρλους Παντρίσσα των Λα Φούρα ντελς Μπάους.

Η διανομή των δωρεάν εισιτηρίων για τη γενική δοκιμή της Νόρμας –με την επίδειξη δελτίου/βεβαίωσης ανεργίας και δελτίου ταυτότητας– θα γίνει στα ταμεία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (Λ. Συγγρού 364, Καλλιθέα / τηλ. κέντρο: 2130885700), τις εξής μέρες και ώρες:

  • Παρασκευή 30 Μαΐου 2019, από τις 11.00 έως τις 18.00

  • Σάββατο 1 Ιουνίου, από τις 10.00 έως τις 16.00

Σημειώνεται ότι ο κάθε κάτοχος δελτίου/βεβαίωσης ανεργίας μπορεί να πάρει έως και δύο εισιτήρια.

Η Αθήνα αποτελεί έναν από τους 36 σταθμούς στην παγκόσμια περιοδεία του κορυφαίου τσελίστα Yo-Yo Ma (Γιο-Γιο Μα) με το Bach Project. Ο κορυφαίος καλλιτέχνης θα ερμηνεύσεις τις 6 σουίτες του Μπαχ για τσέλο, χωρίς συνοδεία, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού για μία μόνο βραδιά στις 30 Ιουνίου. Γιατί όμως η συναυλία του Yo-Yo Ma αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα μουσικά γεγονότα του καλοκαιριού; Διαβάστε εδώ όσα πρέπει να ξέρετε για τον Yo-Yo Ma, το καλλιτεχνικό και το ακτιβιστικό του έργο, ενόψει της πρώτης εμφάνισής του στη χώρα μας. 
 
Ο αμερικανός, κινεζικής καταγωγής τσελίστας Yo-Yo Ma, υπήρξε παιδί-θαύμα που ξεκίνησε να παίζει τσέλο στην ηλικία των 4 ετών, ενώ έκανε την πρώτη του συναυλία μπροστά σε κοινό στην ηλικία των 5. Στα 7 του χρόνια έπαιξε τσέλο μπροστά στον Ντουάιτ Αϊζενχάουερ και τον Τζον Φ. Κέννεντυ και στα 8 του έκανε την πρώτη του τηλεοπτική εμφάνιση, σε συναυλία με μαέστρο τον Λέοναρντ Μπερνστάιν.
 
Έχει ερμηνεύσει από κλασικές συνθέσεις μέχρι Astor Piazzola, παραδοσιακές μουσικές από την Κίνα αλλά και τη Βραζιλία κ.α. Με φανατικό κοινό σε όλο τον κόσμο, έχει ηχογραφήσει περισσότερα από 90 άλμπουμ και έχει κατακτήσει 18 βραβεία Grammy, ενώ έχει υπάρξει υποψήφιος για άλλα 27. 
 
Το 1998 εγκαινίασε το Silk Road Project, προκειμένου να προωθήσει τη συνεργασία, την καλλιτεχνική ανταλλαγή και τη ροή των ιδεών ανάμεσα σε καλλιτέχνες και οργανισμούς από όλο τον κόσμο. Έτσι δημιουργήθηκε το Silk Road Ensemble, μία μουσική κολεκτίβα με 59 μουσικούς από όλο τον κόσμο, με σταθερή παρουσία στη δισκογραφία από το 2001 μέχρι σήμερα.
 
Το 2009, ο Μπαράκ Ομπάμα διόρισε τον Yo-Yo Ma στην Προεδρική Επιτροπή των Τεχνών και Ανθρωπιστικών Επιστημών και το 2011 του απένειμε το Προεδρικό Μετάλλιο της Ελευθερίας. Έχει τιμηθεί με πολυάριθμα βραβεία, όπως  με Εθνικό Μετάλλιο των Τεχνών στις ΗΠΑ(2001), βραβείο Polar (2012) κ.α.
 
Έχει συμμετάσχει στο soundrack πολλών γνωστών ταινιών, όπως Τίγρης και δράκος, Master and Commander: Στα Πέρατα του Κόσμου, Επτά χρόνια στο Θιβέτ, Αναμνήσεις μιας γκέισας, Κάποτε στην Αμερική, The Mission, Οι αδιάφθοροι κ.α..
 
Το 2010, ο Carlos Santana τον κάλεσε να συνεργαστούν για το άλμπουμ του «Guitar Heaven : The Greatest Guitar Classics of All Time». Οι δυο τους ερμήνευσαν μαζί με την τραγουδίστρια India Arie το τραγούδι των Beatles While My Guitar Gently Weeps. Το κοινό απολαμβάνει συχνά τον Yo-Yo Ma στη σύγχρονη μουσική σκηνή, καθώς έχει επίσης συνεργαστεί με τον Pixinguinha, τον Phillip Glass, τον Bobby Mc Ferrin κ.α..
 
Είναι ιδρυτικό μέλος της Κινεζικο-αμερικανικής Επιτροπής των 100, που ασχολείται ενεργά με ζητήματα αμερικανών πολιτών κινεζικής καταγωγής. 
 
Το Bach Project ξεκίνησε τον Αύγουστο του 2018 και περιλαμβάνει 36 εμφανίσεις σε όλο τον κόσμο, σε εμβληματικούς χώρους όπως τον Ναό του Αγίου Νικολάου στη Λειψία, τον Καθεδρικό Ναό της Ουάσιγκτον, το Red Rocks Amphitheater στο Κολοράντο κ.α. Οι συναυλίες συνδυάζονται πάντα με μία Ημέρα Δράσεων με τον Yo-Yo Ma, όπου μέσω συζητήσεων, καλλιτεχνικών συναντήσεων και άλλων δρώμενων κοινωνικού χαρακτήρα, οι συμμετέχοντες εξερευνούν τον μοναδικό τρόπο με τον οποίο η τέχνη όχι μόνο ενώνει τους ανθρώπους, αλλά αναδεικνύει και τις ιδιαίτερες αρετές τους. Τον τρόπο με τον οποίο η τέχνη μπορεί να συμβάλει σε ένα καλύτερο μέλλον για όλους. Οι δράσεις της Αθήνας θα πραγματοποιηθούν στις 29 Ιουνίου και θα ανακοινωθούν σύντομα αναλυτικές πληροφορίες. 
 
Ο Yo-Yo Ma δεν κρύβει την ιδιαίτερη αδυναμία του στον Μπαχ, το έργο του οποίου θεωρεί ότι καθόρισε τη ζωή του: «Οι 6 Σουίτες για τσέλο του Μπαχ είναι σταθεροί μουσικοί συνοδοιπόροι μου. Εδώ και εξήντα χρόνια μου δίνουν έμπνευση, ανακούφιση και χαρά, σε περιόδους άγχους, γιορτής ή απώλειας. Πόση δύναμη έχει αυτή μουσική που ακόμα και σήμερα, 300 χρόνια μετά τη σύνθεσή της εξακολουθεί να προσφέρει παρηγοριά σε δύσκολους καιρούς;».
 
Τον Αύγουστο του 2018 εμφανίστηκε στα Tiny Desk Contest της ΝPR Music, μία ξεχωριστή σειρά συναυλιών που πραγματοποιούνται στον μικρό χώρο των γραφείων της εταιρείας, με σκοπό τη εξερεύνηση διαφόρων μουσικών ειδών και τη δημιουργία μιας πιο στενής επαφής του καλλιτέχνη με το κοινό. Εκεί, ο Yo-Yo Ma διηγήθηκε πώς ερμήνευε τη Σουίτα αρ. 1 -που ήταν και το πρώτο κομμάτι που έπαιξε στη ζωή του- στην ηλικία των 4 ετών, αλλά και πώς η μουσική του Μπαχ τον συντροφεύει σε όλη του τη ζωή. Δείτε την εμφάνισή του στο NPR Tiny Desk εδώ: https://www.youtube.com/watch?v=3uiUHvET_jg
 
 
Ο Yo-Yo Ma θα ερμηνεύσει τα έργα του Μπαχ:
Σουίτα αρ. 1 σε σολ μείζονα, Σουίτα αρ. 2 σε ρε ελάσσονα, Σουίτα αρ. 3 σε ντο μείζονα, Σουίτα αρ. 4 σε μι ύφεση μείζονα, Σουίτα αρ. 5 σε ντο ελάσσονα, Σουίτα αρ. 6 σε ρε μείζονα
 
Ωδείο Ηρώδου Αττικού
30 Ιουνίου 2019, 21:00
Yo-Yo Ma
Johann Sebastian Bach
6 σουίτες του Μπαχ για τσέλο, χωρίς συνοδεία
Δεν θα είναι μια βραδιά τυπική σαν αφιέρωμα.
Δεν θα είναι μια κοινότοπη βραδιά μνήμης.
Θα είναι μια βραδιά που θα νιώσουμε κοντά μας τη ζεστασιά
της φωνής και της κιθάρας της.
 
Θα είναι μια βραδιά αποκλειστικά δική της,
στους ρυθμούς, τα χρώματα, τις μουσικές που αγαπούσε.
 
«Δεν με νοιάζει πώς θα με θυμάται το κοινό,
δεν ξέρω αν θα με θυμάται, δεν με αφορά, δεν με απασχολεί.
Να με θυμάται με ευχαρίστηση μόνο, τίποτα άλλο.»*
 
Αντλώντας από αυτό το πηγαίο συναίσθημα, σπουδαίοι Έλληνες ερμηνευτές και αγαπημένοι της φίλοι θα συναντηθούν στο Ηρώδειο την Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου, για να τραγουδήσουν όλοι μαζί, μόνο για εκείνη.

 
Καλλιτέχνες της γενιάς της που συμπορεύθηκαν παράλληλα ή και δημιουργικά δίπλα της, οικείοι άνθρωποί της και φίλοι, αλλά και κάποιοι καλλιτέχνες νεότεροι, που την αναφέρουν ως πηγή ουσιαστικής έμπνευσης.
 
Μία συναυλία πολυσυλλεκτική, που θα διατρέξει το έργο και την ιδιαίτερη  καλλιτεχνική προσωπικότητα της Αρλέτας, μέσα από ένα πλήθος διαφορετικών φωνών και ιδιοσυγκρασιών, που είτε μοιράστηκαν στιγμές και αγάπη με την ίδια, είτε εμπνεύσθηκαν από εκείνη στη δική τους πορεία…
 
Aνάμεσά τους και δυο σπουδαίες διεθνείς συμμετοχές, ο Craig Walker (ιδρυτικό μέλος των Archive) και η Phoebe Killdeer (πρώην αγαπημένη φωνή των Nouvelle Vague) ή αλλιώς οι Them There, που άμεσα ανταποκρίθηκαν στην πρόσκληση, γεγονός που πιστοποιεί το σεβασμό που τρέφει για το έργο της η εκτός ελληνικών συνόρων μουσική κοινότητα και οι οποίοι έχουν ήδη μπει στο στούντιο και ετοιμάζουν τη δική τους εκδοχή επιλεγμένων τραγουδιών από μια σπάνια αγγλόφωνη δουλειά, το Demo, που η Αρλέτα είχε ηχογραφήσει το 1974, αλλά είχε μείνει στο συρτάρι για να κυκλοφορήσει σχετικά πρόσφατα.
 
Όλοι αυτοί θα βρεθούν στο Ηρώδειο τον Σεπτέμβριο, λοιπόν, για να τιμήσουν τη δική τους φίλη, συνεργάτιδα, γυναίκα, μουσικό, τραγουδοποιό, Αρλέτα.
 
Арletta aftodioikisi 696x463
 
ΑΡΛΕΤΑ 
«Ακόμα κι αν φύγεις»
Πέμπτη 27 Σεπτεμβρίου
Ωδείο Ηρώδου Αττικού
 
Όλοι οι καλλιτέχνες (με αλφαβητική σειρά):
 
Φωτεινή Βελεσιώτου
Παυλίνα Βουλγαράκη
Βαγγέλης Γερμανός
Χρήστος Θηβαίος
Βίκυ Καρατζόγλου
Λένα Κιτσοπούλου
Ντόρα Μπακοπούλου
Sunny Μπαλτζή
Ανδριάνα Μπάμπαλη
Λάκης Παπαδόπουλος
Μίλτος Πασχαλίδης
Μαρίζα Ρίζου
Μπάμπης Στόκας
Τάνια Τσανακλίδου
Γιώργης Χριστοδούλου
Angelika Dusk
Them There: Craig Walker (Archive) & Phoebe Killdeer (Nouvelle Vague)
 
Κατά τη διάρκεια της βραδιάς θα ακουστούν επίσης ποιήματα, κείμενα και στίχοι της από ηχογραφήσεις αρχείου αλλά και σε ελεύθερη ανάγνωση από τη Λυδία Φωτοπούλου, όλα υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Στέλιου Κρασανάκη, ενώ ο Θύμιος Παπαδόπουλος θα υπογράψει τη μουσική επιμέλεια.
 
Η Αρλέτα άφησε ανεξίτηλο το σημάδι της στο ελληνικό τραγούδι. Η φωνή της, που συνδέθηκε άρρηκτα με το Νέο Κύμα και την εποχή των μπουάτ, η ευαισθησία της, τα γραπτά της αποτελούν πλούσια κληρονομιά για όλους, για αυτό άλλωστε έχουν κατακτήσει τη δική τους ξεχωριστή θέση στην καρδιά και την ψυχή ενός ευρύτατου κοινού.
 
Μια ακαταμάχητη προσωπικότητα, μια πολυσχιδής καλλιτέχνης, αντισυμβατική, με αυτήν την τόσο ιδιαίτερη φωνή και ξεχωριστή παρουσία, που ζωγράφιζε, έγραφε, μελοποιούσε και τραγουδούσε τις συνθέσεις της, θα μας ενώσει ξανά σαν μια μεγάλη παρέα μιας μπουάτ, στη σκιά της Ακρόπολης. Μόνο που αυτήν τη βραδιά, οι μικρές ιστορίες, με τις οποίες η Αρλέτα συνόδευε κάθε τραγούδι, θα δώσουν απλώς τη θέση τους σε μια θάλασσα αγάπης.
 
Ακριβώς ένα χρόνο μετά τη φυγή της, όλα αυτά που η ίδια έγραψε, ερμήνευσε και πέρασε απλόχερα και αβίαστα στις ψυχές όλων μας, θα ακουστούν ξανά στο λιτό και απέριττο – για αυτό και απολύτως ταιριαστό - χώρο του Ηρωδείου.
 
Μαζί θα σιγοψιθυρίσουμε τραγούδια χαραγμένα στη μνήμη και στο ημερολόγιο της ζωής μας: «Μια Φορά Θυμάμαι», «Τα Μικρά Παιδιά», «Τα Ήσυχα Βράδια», «Batida de Coco», «Μπαρ το Ναυάγιο», «Το Λέει Και Το Τραγούδι», «Ο Λύκος», «Το Τραγούδι Της Δραχμής», «Καφενείο», «Σερενάτα», «Έρχεται Κρύο», «Τσάι Γιασεμιού», «Λεωφορείο το 2».
 
Καθαρό συναίσθημα, γλυκιά νοσταλγία, μόνο αγάπη και μνήμη ζωντανή, σε μια βραδιά αποκλειστικά δική της.
 
Για την Αρλέτα
 
«Και δε θα μας λείπεις, γιατί θα’ ναι η ψυχή σου
το τραγούδι της ερήμου, που θα μας ακολουθεί»
 
Част от постъпленията от представянето ще бъдат предоставени на обществени институции, съобразно желанията на близките и близките на Арлета и същата.
 
* απόσπασμα από συζήτηση του Αρλέτα που δημοσιεύθηκε στις 30 Μαρτίου στο in.gr.
 
 
Избор на εκδήλωση
Пет, 27/9
21:00
Арлеτα - Ακόμα κι αν φύγουν
Консултантски институт - Αθήνα, Αττική
23,00 €
-
50,00 €
 
 
 
 

Οι «Πέρσες», η μεγάλη περσινή επιτυχία του Θεατρικού Οργανισμού Κύπρου (ΘΟΚ) σε σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη, συνεχίζει και φέτος τον θρίαμβό της. Με τη συμμετοχή μιας δυναμικής ομάδας καταξιωμένων και νεότερων ηθοποιών, μεταξύ των οποίων η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, ο Νίκος Ψαρράς, ο Αντώνης Μυριαγκός και ο Χάρης Χαραλάμπους, ο νεότατος 'Αρης Μπινιάρης προτείνει μια εκρηκτική σύνθεση ποιητικού λόγου, μουσικής και θεατρικής δράσης.

Perses Thok

Η παράσταση της 1η Ιουλίου στο Ηρώδειο έγινε sold out και προστίθεται μία ακόμα στις 30 Ιουνίου. Η προπώληση έχει ξεκινήσει στην Πανεπιστημίου 39, στο 210 32 72000 και στα greekfestival.gr και viva.gr.

Διαβάστε εδώ όλα όσα γράψαμε πέρσι για την παράσταση την οποία προτεινουμε να μην χάσετε!

 

«Ειρήνη», του Αριστοφάνη

Μια μουσική παράσταση, σε σύνθεση Νίκου Κυπουργού   

4 και 5 Σεπτεμβρίου, Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Το Εθνικό Θέατρο ανέθεσε στον συνθέτη Νίκο Κυπουργό (μουσική σύνθεση) και στον νέο συγγραφέα Δημοσθένη Παπαμάρκο (λιμπρέτο) τη δημιουργία μιας μουσικής παράστασης, βασισμένης στην «Ειρήνη» του Αριστοφάνη. Τη σκηνοθεσία έχει αναλάβει ο σκηνοθέτης Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης, ενώ το ρόλο του Τρυγαίου ερμηνεύει ο Τζίμης Πανούσης.  

Υπόθεση του έργου

Οι θεοί τιμωρούν τους Έλληνες για τον εμφύλιο σπαραγμό τους, εγκαταλείποντας τον Όλυμπο. Τη θεϊκή εξουσία σφετερίζεται ο Πόλεμος που κλειδώνει την Ειρήνη σε μια σπηλιά κι έτσι οι Έλληνες πολεμούν μεταξύ τους ασταμάτητα, η γη εγκαταλείπεται και οι σοδειές καταστρέφονται. Ένας αμπελουργός σε απόγνωση, ο Τρυγαίος, αποφασίζει να πάει στον Όλυμπο, πετώντας πάνω σ’ ένα σκαθάρι, για να απελευθερώσει την Ειρήνη, που όχι μόνο θα συμφιλιώσει τους εχθρούς, αλλά θα αναγεννήσει και τη φύση.

Η Ειρήνη παρουσιάστηκε στα Μεγάλα Διονύσια, αποσπώντας το δεύτερο βραβείο, το 421 π.Χ., λίγες μόλις ημέρες πριν από τη σύναψη της Νικιείου Ειρήνης, που συνοδευόταν από ελπίδες για το τέλος του Πελοποννησιακού Πολέμου. Αυτή ακριβώς η εύθραυστη, όπως αποδείχθηκε, ισορροπία μεταξύ του πολέμου και της ειρήνης, το ηρακλείτειο ρητό «Πόλεμος πάντων μεν πατήρ εστί» και το ακανθώδες ερώτημα κατά πόσο η ειρήνη είναι συνώνυμο της ευτυχίας και της αρετής εμπνέουν τους συντελεστές της ιδιαίτερης αυτής παράστασης.

Ο Δημήτρης Χαλιώτης είδε την παράσταση στην Επίδαυρο, διαβάστε τη γνώμη του εδώ

 

Ταυτότητα παράστασης

Μουσική-Ενορχήστρωση: Νίκος Κυπουργός

Μουσική διεύθυνση: Γιώργος Πέτρου

Λιμπρέτο: Δημοσθένης Παπαμάρκος

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης

Χορογραφία: Σεσίλ Μικρούτσικου

Projection  mapping: Στάθης Μήτσιος

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου

Βοηθός ενορχηστρωτή: Θοδωρής Κοτεπάνος

Βοηθός μουσικού διευθυντή & μουσική διδασκαλία: Νίκος Λαάρης

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριάνθη Γραμματικού

 

Διανομή

Τζίμης Πανούσης: Τρυγαίος

Τάσης Χριστογιαννόπουλος: Ερμής

Ειρήνη Καράγιαννη: Ειρήνη

Αιμιλιανός Σταματάκης: Πόλεμος/Χορός

 

Χορός

Ασημίνα Αναστασοπούλου

Θωμάς Βελισσάρης  / Οπλοπώλης

Δημήτρης Γεωργιάδης /Παις Κλεωνύμου

Γιάννης Δενδρινός  / Δρεπανοπώλης

Βάσια Ζαχαροπούλου / Κόρη Α 

Ευαγγελία Καρακατσάνη  / Τροφός

Νίκος Καρδώνης  / Δούλος

Γιασεμί  Κηλαηδόνη

Γιάννης Κλίνης  / Ιεροκλής

Ελίτα Κουνάδη  / Κόρη Β

Ηλίας Κουνέλας  / Παις Δαμάχου

Ελένη Μπούκλη  / Οπώρα

Μαρία Νίκα

Γιάννης Σελητσανιώτης/ Κυδοιμός

Βασιλική Τρουφάκου  / Θεωρία

Αντιγόνη Φρυδά

Φωτογράφος παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

Η προπώληση έχει ήδη ξεκινήσει στα καταστήματα Public, στα γραφεία της Τicketservices (Πανεπιστημίου 39, εντός της στοάς Πεσμαζόγλου) και ηλεκτρονικά www.ticketservices.gr.

 

 

 

Είναι η βραδιά σταθμός στο τέλος του καλοκαιριού, ο καλύτερος τρόπος να καλωσορίσουμε το φθινόπωρο: Ο Μάριος Φραγκούλης υποδέχεται στην Αθήνα τη μεγαλύτερη ντίβα του κλασικού τραγουδιού παγκοσμίως, την υψίφωνο Angela Gheorghiu.

Ταλέντο κοφτερό σαν διαμάντι, στο οποίο έχουν υποκλιθεί τα μεγαλύτερα λυρικά θέατρα του κόσμου, η γεννημένη στη Ρουμανία σοπράνο είναι σήμερα ένας μύθος της όπερας. Με τον διεθνή Έλληνα σταρ μοιράζονται την αγάπη τους για το κλασικό τραγούδι, αλλά και την άνεση να μεγαλουργήσουν σε crossover ερμηνείες που ενώνουν όλα τα είδη της μουσικής, συνοδευόμενοι από τους εξαίρετους μουσικούς της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών, που θα διευθύνει ο Eugene Kohn, ένας από τους πιο σημαντικούς μαέστρους στον κόσμο.

Στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, το Σάββατο 23 Σεπτεμβρίου, η Angela Gheorghiu και ο Μάριος Φραγκούλης θα μας ξεναγήσουν σε έναν κόσμο μαγικό, φτιαγμένο από αγαπημένες άριες και ξακουστά ντουέτα, αλλά και τραγούδια από τον δίσκο “My world” που ηχογράφησε η θρυλική υψίφωνος, χαρίζοντας στο κοινό μία μουσική εμπειρία που θα συζητά και θα αναπολεί για χρόνια.

Η Angela Gheorghiu, για την οποία η εφημερίδα The Sunday Times έγραψε ότι η φωνή της «είναι ένα όργανο με σπουδαία λυρική ομορφιά που εκτοξεύει χρυσές νότες, γεγονός που την καθιστά άξια διάδοχο της Μαρίας Κάλλας»  ενώ το Classic Fm την αποκάλεσε ως «την τελευταία από τις μεγάλες ντίβες», έχει αφήσει ανεξίτηλο το σημάδι της σε ρόλους όπως η Μιμή στην Boheme, η Tosca στην ομώνυμη όπερα και η Violeta στην Traviata στα μεγαλύτερα λυρικά θέατρα στον κόσμο.

Μαζί με την κορυφαία υψίφωνο, ο Μάριος Φραγκούλης τον οποίο το διεθνούς εγκυρότητας μουσικό περιοδικό Billboard χαρακτήρισε «τολμηρό και γεμάτο έμπνευση», καταθέτει στο κοινό του τη μοναδική  του ερμηνευτική δεινότητα. Αναφερόμενο στον Έλληνα τενόρο - που αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως το λαμπρότερο αστέρι του classical crossover - το CNN  σημειώνει πως «ο κόσμος του μεταμορφώνεται σε καθαρό ήχο,  μια απόλυτη φωνή που έχει χαράξει τη δική του πορεία κινούμενος με εξαιρετική άνεση ανάμεσα στο κλασικό τραγούδι, το μιούζικαλ και το θέατρο».

Angela Gheorghiu και Μάριος Φραγκούλης, μια  μοναδική  μουσική συνάντηση που δεν μπορεί  παρά να γίνει το μεγάλο φετινό ραντεβού του φθινοπώρου στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

TICKET SERVICES

ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ 39 (ΣΤΟΑ ΠΕΣΜΑΖΟΓΛΟΥ)

ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΑ  210 7234567

ONLINE  www.ticketservices.gr

ΣΕ ΟΛΑ ΤΑ ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ PUBLIC ΚΑΙ ΣΤΟ tickets.public.gr

 

 

 

Τα τσιγγάνικα βιολιά και οι καλύτεροι χορευτές της Ουγγαρίας σε μια μαγική βραδιά κάτω από την Ακρόπολη παρουσιάζουν τη μουσική, το χορό και την ψυχή ενός λαού που αγάπησε την δική του βασίλισσα!

Μια από τις σπουδαιότερες παραγωγές της Ουγγαρίας που κατέκτησε τον κόσμο, έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Τον Οκτώβριο το Ηρώδειο υποδέχεται τα θρυλικά μπαλέτα Experidance της Ουγγαρίας και την Τσιγγάνικη Συμφωνική Ορχήστρα της Βουδαπέστης, σε μια υπερπαραγωγή με 60 χορευτές και μουσικούς, εντυπωσιακά κοστούμια και υπέροχες μελωδίες που συνδυάζουν διάσημα έργα κλασικής μουσικής των Strauss, Liszt και Brahms, με τη λαϊκή μουσική παράδοση της Ουγγαρίας και τα τσιγγάνικα βιολιά. Μαζί τους ζωντανά στη σκηνή και οι σολίστες της Τσιγγάνικης Συμφωνικής Ορχήστρας της Βουδαπέστης.

Η παράσταση «SISSI, ο μύθος μιας πριγκίπισσας» περιγράφει την ζωή της πριγκίπισσας Ελισάβετ (γνωστή ως Σίσσυ) που έγινε αυτοκράτειρα της Αυστρίας σε ηλικία μόλις 16 ετών - αλλά και Βασίλισσα της Ουγγαρίας - και έζησε μια θυελλώδη ζωή.  

Η Πριγκίπισσα Σίσσυ παντρεύτηκε τον Αυτοκράτορα της Αυστρίας Φραγκίσκο με τον οποίο απέκτησε 4 παιδιά. Έζησε αντισυμβατικά ως αυτοκράτειρα και ενώ ήταν πολύ αγαπητή στους υπηκόους της, προκαλούσε την αντιπάθεια της αριστοκρατίας της Βιέννης επειδή περιφρονούσε τους κανόνες του αυλικού πρωτοκόλλου. Πέρασε μεγάλο μέρος της ζωής της στη Βουδαπέστη και ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής στους Ούγγρους, κυρίως για την επίτευξη του Αυστροουγγρικού Συμβιβασμού του 1867, τη χρονιά που στέφθηκε Bασίλισσα της Ουγγαρίας.

Πολλές ιστορίες και μύθοι γεννήθηκαν από τους υπηκόους της στην Ουγγαρία σχετικά με την βασίλισσά τους, όπως πολλά και τα ταξίδια και οι περιπέτειές της που έκαναν τη Σίσσυ μια πριγκίπισσα ιδιαίτερα αγαπητή σε αυτή την χώρα. Τα τσιγγάνικα βιολιά και οι καλύτεροι χορευτές της Ουγγαρίας παρουσιάζουν αυτές τις ιστορίες σε μια παράσταση γεμάτη πάθος, μουσική και χορό, γεμάτη με την ψυχή ενός λαού που αγάπησε την δική του βασίλισσα!

Στα ταξίδια της όμως στην αγαπημένη της Ουγγαρία αρχίζουν και οι τραγικές στιγμές της ζωής της. Η μικρή κόρη της Σοφία, πεθαίνει σε ένα ταξίδι στην Ουγγαρία από ατύχημα και η πεθερά της θεωρώντας υπεύθυνη τη Σίσσυ, παίρνει τα υπόλοιπα παιδιά και αναλαμβάνει την ανατροφή τους. Ήταν η αρχή του τέλους της οικογενειακής γαλήνης για τη Σίσσυ. Αποξενώθηκε από τα παιδιά της και άρχισε να απομακρύνεται από τον σύζυγό της. Βρήκε διέξοδο στα ταξίδια και έφτασε μέχρι την Ελλάδα όπου αρχίζει να μυείται στην κλασική αρχαιότητα. 

sissy3.jpg

Λίγο αργότερα πεθαίνει ο γιος της και θεωρώντας υπεύθυνο τον σύζυγό της, τον εγκαταλείπει και βρίσκει καταφύγιο στο αγαπημένο της ελληνικό νησί την Κέρκυρα, όπου έχτισε το δικό της ανάκτορο, το Αχίλλειο, αφιερωμένο στον Αχιλλέα... 

Η πριγκίπισσα δολοφονήθηκε λίγα χρόνια αργότερα σε ένα ταξίδι της στη Γενεύη. Η ζωή και ο θάνατός της αποτέλεσε θέμα για πολλές κινηματογραφικές ταινίες και τηλεοπτικές σειρές, με πιο γνωστή την ταινία Sissi (1955) με πρωταγωνίστρια την ηθοποιό Ρόμι Σνάιντερ. 

Η παραγωγή «SISSI, ο μύθος μιας πριγκίπισσας» έχει ταξιδέψει σε 30 χώρες και έχει λάβει διθυραμβικές κριτικές. Παρουσιάζει τη ζωή της βασίλισσας μέσα από τα μάτια του Ουγγρικού λαού. Μέσα από την παράσταση αναβλύζει η ψυχή και η δύναμη της Ουγγρικής παράδοσης. Εντυπωσιακά κοστούμια, μοναδικές χορογραφίες και ήχοι τσιγγάνικων βιολιών σμίγουν με κλασικές μελωδίες των Strauss, Liszt και Brahms. Μια πανδαισία χρωμάτων και αρωμάτων ενός λαού που λατρεύει τη ζωή και ζει την χαρά και τον πόνο της μέσα από τη μουσική. 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

Τετάρτη 4 Οκτωβρίου - Ηρώδειο

Ώρα έναρξης: 20.30

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 78€, Α’ ΖΩΝΗ 68€, Β’ ΖΩΝΗ 58€, Γ’ ΖΩΝΗ 48€, ΑΝΩ ΔΙΑΖΩΜΑ 30€, ΦΟΙΤΗΤΙΚΑ/ΑΝΕΡΓΩΝ 25€ 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:  210 7298930 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: www.viva.gr, Τηλ. 11876, μέσω viva wallet και σε όλο το δίκτυο 

συνεργατών της Viva

 

 

 

Η Βασίλισσα του βιολιού σε ένα μοναδικό show εφ’όλης της ύλης κάτω από την Ακρόπολη...

ΠΕΜΠΤΗ 5 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2017

ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ

Η πανέμορφη Vanessa Mae επιστρέφει, με ένα εξαιρετικό show εφ' όλης της ύλης, την Πέμπτη 5 Οκτωβρίου στις 21.00 το βράδυ στο Ηρώδειο.

Η μοναδική ατμόσφαιρα που δημιουργεί η ορχήστρα, οι μουσικοί αλλά και οι έμπειροι τεχνικοί της σε συνδυασμό με την μαγική ενέργεια που μεταδίδει στο κοινό αλλά και τον υπέροχο χώρο του Ηρωδείου, είναι τα στοιχεία που καθιστούν την παράστασή της για μια ακόμα φορά το γεγονός της χρονιάς. Μια μεγάλη βραδιά κατά την οποία η Vanessa Mae θα μας ταξιδέψει με Μπαχ, Μπετόβεν, Μπράμς, Βιβάλντι αλλά και tango, Ινδική μουσική, pop τραγούδια, μελωδίες του δικού μας Vangelis αλλά και σπουδαίες μπαλάντες. Όλα τα απογειώνει με το μοναδικό ηλεκτρικό βιολί της και με τις δυνατές ιδέες ενορχήστρωσης.

Δεν είναι τυχαίο ότι έχει πουλήσει περισσότερα από 10 εκατομμύρια δίσκους σε ολόκληρο τον κόσμο, έχει κερδίσει 40 International Platinum Awards και οι παρτιτούρες της αριθμούν πάνω από 8 εκατομμύρια αντίτυπα, καταφέρνει να ισορροπεί, μία δεκαπενταετία τώρα, μεταξύ του κλασικού και του ποπ ρεπερτορίου.

Έχοντας γεννηθεί την ίδια ημερομηνία με τον καλύτερο βιολιστή όλων των εποχών, τον Nicolo Paganini, η Vanessa Mae έχει δικαιώσει την θεά τύχη κατορθώνοντας να κάνει αγαπητό τον ήχο του βιολιού σε εκατομμύρια κόσμου. 

Σε ηλικία 11 με 13 ετών ηχογράφησε κονσέρτα του Tchaikovsky και του Beethoven. Η πρώτη που συνδύασε με τέτοια άνεση και πρωτοτυπία την κλασική με την pop μουσική, η Vanessa Mae θεωρείται δημιουργός ενός εντελώς νέου είδους fusion μουσικής που σηματοδοτήθηκε με την κυκλοφορία του άλμπουμ της THE VIOLIN PLAYER το 1995 και γρήγορα αγαπήθηκε από το ευρύ κοινό. Η «βασίλισσα του βιολιού» έχει συνεργαστεί με δημοφιλείς ποπ καλλιτέχνες μεταξύ των οποίων η Janet Jackson και ο Prince, η μουσική της ακούγεται και στο σάουντρακ της μεγάλης παραγωγής της εταιρείας Disney «Μulan», ενώ με τα πρόσφατα άλμπουμ της δοκιμάζει για πρώτη φορά εκτός από το βιολί και την φωνή της. Παρουσιάζει ποπ τραγούδια, ικανά να φτάσουν στις υψηλότερες θέσεις των καταλόγων επιτυχιών ολόκληρου του κόσμου...

Οι δραστηριότητες όμως της πολυτάλαντης μουσικού δεν σταματούν εδώ. Γνωστή για την φιλανθρωπική της δράση, έχει συμμετάσχει κατά καιρούς σε διάφορες εκστρατείες του Ερυθρού Σταυρού. Παράλληλα, έχει ασχοληθεί και με τον κινηματογράφο, είτε ως σκηνοθέτης της δικής της βουβής ταινίας, η οποία βασίστηκε στο άλμπουμ της «The original four seasons», είτε ως ηθοποιός στη σειρά Arabian Nights που γυρίστηκε για το βρετανικό κανάλι ABC το 1999. Έχει ψηφιστεί από το περιοδικό People ως μία από τους «50 ομορφότερους ανθρώπους στον κόσμο», ενώ το πρόσωπό της έχει κοσμήσει μερικά από τα πιο γνωστά περιοδικά μόδας και το αντρικό περιοδικό FHM την έχει εντάξει στον κατάλογο με τις 100 πιο όμορφες γυναίκες στον κόσμο..

Ξέρατε ότι:

 

- Γεννήθηκε στη Σιγκαπούρη από πατέρα Ταϊλανδέζο και μητέρα Κινέζα αλλά οι γονείς της χώρισαν και η μητέρα της ξαναπαντρεύτηκε έναν Άγγλο δικηγόρο που υιοθέτησε τη Βανέσα Μέι και όλη η οικογένεια μετακόμισε στο Λονδίνο όταν η Βανέσα ήταν 4 χρονών. 

 

- Ξεκίνησε να παίζει πιάνο στα 3 της χρόνια και βιολί στα 5. 

 

- Στην παιδική της ηλικία, η Βανέσα Μέι έγινε γνωστή στη Μ. Βρετανία από τις συχνές εμφανίσεις της σε τηλεοπτικές εκπομπές που είχαν κυρίως θέμα την κλασική μουσική.

 

- Το πρώτο της κοντσέρτο ήταν σε ηλικία 10 χρονών με την Φιλαρμονική του Λονδίνου και στα 11 έγινε δεκτή στο Royal College of Music.

 

- Σε ηλικία 13 ετών, ήταν η νεότερη βιολονίστα σύμφωνα με τα Ρεκόρ Γκίνες, που ηχογράφησε τα κοντσέρτα του Μπετόβεν και του Τσαϊκόφσκι. 

 

- Τα βιολιά που χρησιμοποιεί πιο συχνά, είναι ένα ακουστικό Guadagnini του 1761 που της έκαναν δώρο οι γονείς της στα δέκα της χρόνια, τρία ηλεκτρικά Zeta Jazz Model και τρία Ted Brewer.

 

- Κάνει σκι από 4 χρονών. Ήθελε να λάβει μέρος στους Ολυμπιακούς Αγώνες από όταν ήταν 14.  Έκανε το παιδικό της όνειρο πραγματικότητα στους Χειμερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες  του 2014 εκπροσωπώντας την Ταϊλάνδη, με το όνομα Vanessa Vanakorn, χρησιμοποιώντας δηλαδή το επίθετο του βιολογικού της πατέρα, που είναι Ταϊλανδός.

 

- Υπάρχει αστεροειδής που ανακαλύφθηκε τον Αύγουστο του 1990 και φέρει το όνομά της. Είναι ο «10313 Vanessa-Mae». 

 

 

VANESSA MAE

ΩΔΕΙΟ ΗΡΩΔΟΥ ΑΤΤΙΚΟΥ

ΠΕΜΠΤΗ 5 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2017

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

 

ΚΑΤΑΣΤΗΜΑΤΑ PUBLIC

 

ΕΚΔΟΤΗΡΙΟ ΤΗΣ TICKET SERVICES

Πανεπιστημίου 39 (εντός στοάς Πεσαμαζόγλου)

ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΕΙΑΣ:

Δευτέρα και Τετάρτη: 09:00 – 17:00 

Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή: 09:00 – 20:00

Σάββατο: 10:00 – 14:00 

 

Τηλεφωνικά: 210 72 34 567

 

Ηλεκτρονικά: www.ticketservices.gr & www.tickets.public.gr

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ ΑΝΑ ΖΩΝΗ

Άνω διάζωμα: 45€ (αρχική φάση προπώλησης), 50€ (τελική φάση προπώλησης)

Γ’ ζώνη: 70€

Β’ ζώνη: 90€

Α’ ζώνη: 120€

Διακεκριμένη ζώνη: 150€

ΑΜΕΑ: 30€

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 210 6465000 - www.musicboxproductions.gr

 

popolaros banner

popolaros banner

lisasmeni mpalarina

Video

 

sample banner

Ροή Ειδήσεων

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία