Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me

Η (Rouτίν)^A αποτελεί μια καθημερινή ιεροτελεστία. Δύο ήρωες -ένα ζευγάρι- οργανώνουν το δικό τους τελετουργικό, δημιουργώντας την προσωπική τους γλώσσα. Με όχημα τη λούπα των καθημερινών υποχρεώσεων δομείται ένα πλαίσιο που λειτουργεί σαν καταφύγιο για αυτούς και τους επιτρέπει να καλλιεργήσουν μια σχέση μοναδική και ιδιαίτερη , που υπακούει σε “ειδικούς” κανόνες και “μιλάει” τον αυστηρά δικό τους σωματικό κώδικα. Η (Rouτίν)^Α γι' αυτούς λειτουργεί σαν ένας καμβάς που τους προσφέρεται απλόχερα, για να αναπτύξουν την φαντασία τους και τη δημιουργικότητά τους , πυροδοτώντας την έμπνευση και ανατροφοδοτώντας τις επιθυμίες τους.

Μια performance σωματικού θεάτρου που προτείνει, μία εναλλακτική θεώρηση της έννοιας “ρουτίνα”, η οποία -a priori- ηχεί και φορτίζεται αρνητικά.

Η πρεμιέρα της παράστασης θα γίνει την Τρίτη 1η Οκτωβρίου, στο Θέατρο Μπιπ. 

 

1 1

Συντελεστές:

 Ιδέα-Δημιουργία υλικού-Σκηνοθεσία-Ερμηνεία

Μαρίλια Χαρέμη, Φιλήμων Ορκόπουλος

Τιμή εισιτηρίου: 12 ευρώ(κανονικό), 8 ευρώ (μειωμένο)

Διάρκεια έργου: 60'

ΜΠΙΠ

Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων – Κυψέλη

facebook: ΜΠΙΠ

2130344074

 

 

Πρεμιέρα, Τρίτη 1 Οκτωβρίου

κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.15

έως 3 Δεκεμβρίου 2019

Αντικείμενα που έχω πάντα στο καμαρίνι μου.

 

Δεν έχω τέτοια σχέση με το καμαρίνι (μου). Όταν ήμουν μικρή και έμπαινα στα καμαρίνια σπουδαίων ηθοποιών τα χάζευα και έβλεπα κάτι απ’ την προσωπικότητα τους, αλλά εμείς παίζουμε συχνά σε άλλο θέατρο κάθε βράδυ και μοιραζόμαστε το καμαρίνι μας και με άλλες παραστάσεις, όποτε δεν φτιάχνεται αυτή η οικεία σχέση.

Πιο όμορφο καμαρίνι που είχα ποτέ.

 

Το αμάξι μου στο “Roadtrip 3” μακράν. Και το παγκάκι μας στο “Δουργούτι IslandHotel”.

Το πιο ωραίο καμαρίνι που έχω δει ποτέ στη ζωή μου.

 

Θυμάμαι πάντα τον ενθουσιασμό της Άννας Κόκκινου όταν μπήκαμε στο καμαρίνι της στο Ηρώδειο.

 

kinthis voukouvalidou texnes plus

Την πιο ωραία ανάμνηση που έχω από καμαρίνι.

 

Στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου είχαμε τα καμαρίνια μας, αλλά λόγω σκηνής μπαίναμε πριν την παράσταση όλοι σε ένα χώρο 2 επί 6! Εννέα άτομα τελείως υπέροχα διαφορετικοί χαραχτήρες σε έναν τόσο περιορισμένο χώρο λίγο πριν την παράσταση ήταν ό,τι πρέπει για ευτράπελα. Κι εγώ έπρεπε να μπαίνω πιο νωρίς στη σκηνή και με έτρωγε η περιέργεια για το τι έχανα από το ζέσταμα, τις κουβέντες και τα αστεία που άφηνα πίσω μου.

Το τελευταίο πράγμα-κίνηση-σκέψη που κάνω πριν βγω από το καμαρίνι μου.

 

Μια βαθιάανάσα. 

Η Κύνθια Βουκουβαλίδου υπογράφει τη σκηνοθεσία και παίζει μαζί με τη Μαίρη Λογοθέτη στο “sMOTHERed”, μία παράσταση για την αθάνατη και ανυπέρβλητη ελληνίδα μάνα, κάθε Παρασκευή στις 21:30 στο θέατρο ΜΠΙΠ.

 

 

sMOTHERed poster 

Θέατρο ΜΠΙΠ
Αγίου Μελετίου 25 & Κυκλάδων, Κυψέλη
τηλέφωνο κρατήσεων: 2130344074
beepkipseli.webnode.gr
facebook ΜΠΙΠ


«ΕΝΑΣ ΑΝΕΠΑΙΣΘΗΤΟΣ ΠΟΝΟΣ»
του Χάρολντ Πίντερ
Από 18 Μαρτίου, Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00
για λίγες παραστάσεις

 

Ένα ζευγάρι Άγγλων, μετά την πρώτη νιότη, ο Έντουαρντ και η Φλώρα, απολαμβάνουν το τσάι τους στη βεράντα. Είναι καλοκαίρι, η μεγαλύτερη μέρα του χρόνου, ο καιρός είναι υπέροχος και ο κήπος ανθισμένος. Τα πράγματα είναι, κατά πάσα πιθανότητα, όπως φαίνονται, αν και δεν χρειάζεται να είναι έτσι. Μια συνάντηση φέρνει τα πάνω κάτω στο κατά τα άλλα φιλήσυχο ζευγάρι, ή καλύτερα, τα μέσα έξω.

To έργο «Ένας ανεπαίσθητος πόνος» (πρωτότυπος τίτλος: A slight ache) γράφτηκε το 1958 από τον Χάρολντ Πίντερ και αρχικά προοριζόταν για το ραδιόφωνο. Στη συνέχεια όμως ανέβηκε επιτυχημένα και στη σκηνή ενώ ακόμα ζούσε ο συγγραφέας. Ο ραδιοφωνικός «χαρακτήρας» του έργου συνεχίζει παρ’ όλα αυτά να υφίσταται.

Υπαινιγμοί, φλέγμα, χιούμορ, ανατροπές… ο Πίντερ για άλλη μια φορά εστιάζει, ή βάζει στο στόχαστρο, τη σχέση ενός παντρεμένου ζευγαριού. Μια συνάντηση γίνεται η αφορμή για να αποκαλυφθούν οι επιθυμίες και οι φόβοι που μέχρι εκείνη τη στιγμή βρίσκονται στα λόγια που δεν λέγονται. Μερικές φορές εξάλλου, η επιθυμία και ο φόβος είναι δύο όψεις του ίδιου νομίσματος.

Το έργο «Ένας ανεπαίσθητος πόνος» είναι απολαυστικό και ενοχλητικό ταυτόχρονα.
Είναι… Πίντερ!

maria branidou texnes plus

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Αλέξης Αλάτσης
Σκηνοθεσία: Χριστίνα Χριστοφή
Σκηνικά/Κοστούμια: Μυρτώ Κοσμοπούλου
Φωτισμοί: Γιάννης Ζέρβας
Μουσική: Stratum 3
Φωτογραφίες: Χρήστος Καλαϊτζής
Επικοινωνία /Δημόσιες σχέσεις: Γιώτα Δημητριάδη

Παίζουν (με σειρά εμφάνισης): Δημοσθένης Φίλιππας, Μαρία Μπρανίδου, Κωσταντής Μιζάρας

Είσοδος: 12 ευρώ, 8 ευρώ μειωμένα (άνεργοι και φοιτητές), 5 ευρώ οι ατέλειες.

Διάρκεια: 80 λεπτά

 

 
Μια παράσταση που… θα σας αγαπήσει και θα σας ενοχοποιήσει όσο κανείς! Από τις 15 Φεβρουαρίου και κάθε Παρασκευή στις 21:30 στο θέατρο ΜΠΙΠ η ομάδα Ατελείς παρουσιάζει το “sMOTHERed”, μία παράσταση για την αθάνατη και ανυπέρβλητη ελληνίδα μάνα, σε σκηνοθεσία Κύνθιας Βουκουβαλίδου.
 
Μια Ψυχολόγος παρουσιάζει την επιστημονικά τεκμηριωμένη μελέτη της με θέμα την ελληνίδα μάνα και έρχεται αντιμέτωπη με τη μητέρα της και την ίδια της την έρευνα, απ’ την οποία ξεπηδούν οι πάμπολλες ιστορίες όλων μας με τις μανάδες μας. 
 
Στον αντίποδα μια Μαρκετίερ χτίζει το ιδανικό προφίλ της Μάνας και μας προτείνει μία σειρά από προϊόντα που εγγυώνται σε κάθε υποψήφια μάνα την τελειότητα. 
 
Λίγα λόγια σχετικά με την παράσταση
 
Ξεκινώντας από τα προσωπικά μας βιώματα και παλεύοντας να βρούμε τι μας έκανε τελικά… ατελείς, καταπιαστήκαμε με το πιο σημαντικό και πιο αγαπημένο πρόσωπο της ζωής μας: τη μαμά μας. Προσπαθήσαμε να την καταλάβουμε, να αναμετρηθούμε με αυτόν τον αρχετυπικό ρόλο και εντέλει με την ίδια μας την φύση. Δυσκολευτήκαμε πολύ να την δούμε αντικειμενικά και σαν ολότητα. Για εμάς η μαμά μας είναι μόνο μαμά μας. Μπήκαμε στις πρόβες με πολύ ελαφριά διάθεση και γρήγορα ήρθαμε αντιμέτωπες με τον ίδιο μας τον πυρήνα. Διαπιστώσαμε τα κοινά με τις μαμάδες μας, τις υποτιθέμενες διάφορες μας, τους διάφορους τρόπους που έχουν οι μαμάδες μας να εκφράζονται, αλλά και τις τόσο γνώριμες εκφράσεις τους που κάθε φορά μας κάνουν να χαμογελάμε. 
Κύνθια
 
Η μητέρα είναι αναμφισβήτητα, με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, μια απ’ τις μεγαλύτερες πρωταγωνίστριες της ζωής μας και των ιστοριών που λέμε στους ψυχοθεραπευτές μας. Συχνά είναι και ο βασικός λόγος που καταλήγουμε εκεί... Άλλοτε απούσα, άλλοτε υπερβολικά παρούσα, άλλοτε αυστηρή κι άλλοτε χαλί να την πατήσεις, πότε μαμά, πότε μανούλα και πότε μάνα, η μητέρα έχει κερδίσει εκ προοιμίου μια θέση στην καρδιά μας και τον κεντρικό ρόλο στην παράστασή μας. Με αφορμή το ερώτημα ''υπάρχει τέλεια μάνα; Και πώς είναι;'' η ομάδα Ατελείς δίνει τις δικές της απαντήσεις με την παράσταση  sMothered, ενώ παράλληλα ενημερώνει, συμβουλεύει, νουθετεί, μαλώνει, εκβιάζει, αγαπάει και… κερνάει μπισκοτάκια.
Μαίρη
 
Θα σας συμβουλεύαμε να έρθετε χωρίς τη μαμά σας. Aν δεν έχετε, ένας λόγος παραπάνω να έρθετε… Σε περίπτωση που αποφασίσετε να έρθετε τελικά με τη μαμά σας θα έχετε έκπτωση για το θάρρος σας!  
Ζακετούλα να πάρετε!
 
 
Κείμενα-ιδέα: Ομάδα Ατελείς
Σκηνοθεσία - επιμέλεια κειμένου: Κύνθια Βουκουβαλίδου
Επιστημονική σύμβουλος: Μαίρη Λογοθέτη
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίνα Τσελεπή
Επιμέλεια κίνησης: Κέλλυ Καρμοίρη
Σκηνικά: Ξένια Παπατριανταφύλλου
Κοστούμια - Αφίσα: Μιμίκα Καπούλα 
Σχεδιασμός φωτισμών: Περικλής Μαθιέλλης
Σκίτσα: Τάσος Κυριακίδης
 
Παίζουν: Κύνθια Βουκουβαλίδου, Μαίρη Λογοθέτη
 
Ευχαριστούμε πολύ τους Μάιρα Στεργίου, Άκη Αμπράζη, Φίλιππο Πατερακη, Γιάννη Λογοθέτη, Μιμίκα Καπούλα, Δεσποινα Κοντογιαννη, Στιβ Μαργαρίτη & Χριστίνα Χριστοφή για την πολύτιμη βοήθεια τους και τη στήριξη.
 
Πρεμιέρα: 15 Φεβρουαρίου
Παραστάσεις: Παρασκευή στις 21:30 (μέχρι τις 19 Απριλίου)
Διάρκεια: 70’
Εισιτήρια: 12 ευρώ (κανονικό), 8ευρώ (μειωμένο – φοιτητικό), 5 ευρώ (άνεργοι, ΑΜΕΑ, ατέλειες)
 
Θέατρο ΜΠΙΠ
Αγίου Μελετίου 25 και Κυκλάδων, Κυψέλη 11361
Τηλέφωνο: 213 03 44 074
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Λίγο πριν την αλλαγή του νέου χρόνου βρεθήκαμε στο όμορφο και ζεστό θέατρο ΜΠΙΠ, στην Αγίου Μελετίου και παρακολουθήσαμε το έργο μιας νέας συγγραφέως, σκηνοθέτη και ηθοποιού, της Στέλλας Μαγγανά. Ο τίτλος του αρκετά ευρηματικός και υποσχόμενος «8’ 19’’» ή αλλιώς 8 λεπτά και 19 δευτερόλεπτα. Μπαίνοντας στο γιορτινό φουαγιέ του θεάτρου, συλλαμβάνω με τη ματιά μου την ιδιαίτερη αφίσα της παράστασης (σχεδιασμένη από την Αλεξία Κωστή)..Σε αποχρώσεις μαύρου και κόκκινου ένα βρέφος κοιμάται μέσα σε ένα ρόδι και όλα αυτά καταλήγουν σε σταγόνες αίματος.

Εφιαλτικό παραμύθι για ενήλικες ! Αναρωτιέμαι αν διακρίνονται τα παραμύθια σε ανήλικους και ενήλικες και ποια είναι αυτή η ειδοποιός διαφορά που οδήγησε τη συγγραφέα του έργου να το χαρακτηρίσει «εφιαλτικό»…

Η αίθουσα της παράστασης γεμάτη με θεατές κυρίως νεαρότερης ηλικίας αλλά και εκείνους που ίσως τολμούν να δουν τη θεατρική προσπάθεια τριών νέων ηθοποιών της Στέλλας Μαγγανά, της Μαρίας Προϊστάκη και του Κωνσταντίνου Γεωργόπουλου.

Μια μεγάλη οθόνη δείχνει το χρόνο να μετράει αντίστροφα για τα 8’19’’ και η παράσταση -που διαρκεί περίπου μια ώρα- ξεκινάει.

Στη θάλασσα το νερό είναι μαύρο. Ξημερώνει.

Ένα κομμάτι του ανατέλλοντος ηλίου πέφτει στη γη και ένας άνθρωπος γεννιέται: «Είναι αγόρι!..καταπώς φαίνεται».

Ο απόηχος της χαραυγής ψιθυρίζει:

«Για να ζήσεις πρέπει πρώτα να πεθάνεις» και το αγόρι ξεκινάει. Περνάει δάση, πόλεις, ερήμους, θάλασσες διψασμένο και άπειρο εντελώς καινούριο ρωτώντας : «Συγγνώμη κύριε, πού μπορώ να βρω τον θάνατο;».

Οι άνθρωποι παγώνουν, εξαγριώνονται, αδιαφορούν, το ταξίδι συνεχίζεται, η ερώτηση πάντα επιμένει, η απάντηση μονίμως αιωρείται ενώ η δύση του ηλίου καταφθάνει όσο εκείνο καλπάζει αγκαλιά με ένα νεογέννητο πάλι πίσω προς τον ήλιο.

Οι τρεις ηθοποιοί (απόφοιτοι και οι τρεις τους από τη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών) σε απόλυτο συγχρονισμό και επικοινωνία μεταξύ τους επιδιώκουν μια αλληγορική πολυδιάστατη αφήγηση για το ταξίδι του ανθρώπου στη ζωή, μέσα από ένα σκοτεινό, λιτό, με digital στοιχεία σκηνικό. Σημαντικό και κομβικό ρόλο στην εξέλιξη και στην πλοκή της παράστασης η ξεχωριστή και συγκεκριμένα η πρωτότυπη μουσική που υπογράφει ο Αλέξης Χατζηιωάννου.

Παρακολουθούμε τους ηθοποιούς σε ρόλο αφηγητών σε αυτό το περίεργο και μυστηριώδες παραμύθι, οι οποίοι χτίζουν με το σώμα και τη φωνή τους έναν κόσμο φαντασιακό, με δικούς του κανόνες. Έναν κόσμο που ξεκινά σαν όνειρο και καταλήγει σε έναν μυστήριο εφιάλτη, ο οποίος συνεπαίρνει τους θεατές και τους τοποθετεί σε αυτά τα αρχέγονα ερωτήματα για το τι κρύβει η ζωή μετά τον θάνατο… Η επιμέλεια της κίνησης που υπογράφεται από τον Κωνσταντίνο Γεωργόπουλο και η ενδυματολογία από την Κυριακή Καλπακίδου συμπληρώνουν χωρίς υπερβολές και περιττά στοιχεία το ύφος του θεατρικού ταξιδιού που καλούμαστε ως θεατές να βιώσουμε.

Τελειώνοντας η παράσταση, οι ηθοποιοί εισπράττουν το ζεστό χειροκρότημα του κοινού, το οποίο και τους το χαρίζει απλόχερα. Μια ενδιαφέρουσα παράσταση με στοιχεία αφήγησης, νοήματα, μηνύματα, αλήθειες και συναισθήματα για την ανθρώπινη φύση, που οι τρεις ηθοποιοί μεταφέρουν στον θεατή απλά και σύνθετα παράλληλα. Και τελικά πόσος χρόνος χωρίζει το σκοτάδι από το φως; Μήπως 8’19’’;

*Στο φουαγιέ του θεάτρου πωλείται το βιβλίο της παράστασης εικονογραφημένο από την Αλεξία Κωστή, με ασπρόμαυρα σκίτσα.

Διαβάστε επίσης:

Η Στέλλα Μαγγανά Μας Γράφει Γι' Αυτό Που Την «Καίει»

«Πρωί. Μπαλκόνι. Λουλούδια παντού. Κάπου υπάρχει η φιγούρα ενός άνδρα και η φιγούρα μιας γυναίκας. Το μπαλκόνι μοιάζει με ζούγκλα. Καθημερινή εργασία το πότισμα και το ξεχορτάριασμα, κυρίως. Κάπου εκεί υπάρχει κι ένα παιδί. Δεν είναι αγόρι ούτε κορίτσι…παιδί. Παιδάκι. Ένα παιδί ξεχορταριάζει τον κήπο. Το παιδί έχει ένα φτυάρι και ξεχορταριάζει, βγάζει τα χορταράκια που δεν είναι απαραίτητα, αυτά τα αχρείαστα. Γιατί; Γιατί υπήρχαν τα καλά λουλούδια : πανσέδες, γιασεμί, τριαντάφυλλα, γεράνια και πολλά άλλα. Και υπήρχαν κι αυτά που δεν ανήκουν σε καμιά κατηγορία, αυτά που ήταν άναρχα τα οποία αποτελούνταν από πολλά χρώματα, αυτά που το μισό τους ήταν μικρή φούξια μαργαρίτα αλλά τα φύλλα τους ήταν τσουκνίδα και μύριζαν χαμομήλι. Ποτέ το παιδί δεν είχε αναρωτηθεί γιατί πρέπει να βγάζουμε αυτά τα λουλούδια ώστε να προστατεύουμε τα άλλα; Γιατί να φροντίζουμε τα άλλα και όχι αυτά ; Ρώτησε τότε τη μαμά του και εκείνη του είπε, πώς αν δεν βγουν αυτά θα εξαπλωθούν στον κήπο και θα σκοτώσουν τα όμορφα λουλούδια… Το παιδί δεν το ένοιαξε αυτό . Μια μέρα λοιπόν ξύπνησε και βρήκε μέσα στην γλάστρα με την βουκαμβίλια να έχει φυτρώσει ένα λουλούδι πολύ όμορφο αλλά ξεκάθαρα άγριο. Η μητέρα είπε πως ήταν από αυτά που φυτρώνουν από τι κουτσουλιές των πουλιών που τρώνε πολλά σπόρια. Αποφάσισε να μην το βγάλει και να το φροντίσει και να γίνει ο πρώτος άνθρωπος που θα έχει άγρια φυτά από κουτσουλιές πουλιού, αντί για «κανονικά». Το φροντίζει λοιπόν, το φροντίζει αλλά μετά από λίγες μέρες ξυπνάει και το βλέπει ξερό, πεθαμένο. Καμία όρεξη για ζωή δεν είχε πια, ούτε έβγαλε άλλο μπουμπούκι ούτε τίποτα. Απλά μαράθηκε και έσβησε. Το παιδί προβληματίστηκε πολύ : πώς γίνεται να πηγαίνεις κόντρα σε όλα , να του δίνεις την ευκαιρία να ζήσει και αυτό να σε προδίδει με αυτόν τον τρόπο; Ή μήπως δεν υπάρχει προδοσία; Μήπως πρέπει να νιώθει ευτυχισμένος που του έδωσε την ευκαιρία να ζήσει γι’ αυτές τις λίγες μέρες που είχε; Μήπως αυτές οι λίγες μέρες του έφταναν και ήταν ευτυχισμένο έτσι; Γι’ αυτό το λίγο, που κάποιος το έδωσε χώρο και φροντίδα;»
Με καίει το τι σημαίνει οικογένεια και το τι αυτός ο θεσμός, όπως υπάρχει ,προκαλεί στην ζωή και την εξέλιξή μας.
 
Με καίει ο διωγμένος άνθρωπος που ταξιδεύει- κυριολεκτικά και μεταφορικά- σαν καταραμένος προσπαθώντας να βρει την θέση του στον κόσμο.
 
Με καίει το τι σημαίνει «χώρα μου».
 
Με καίει το τι σημαίνει «σπίτι μου».
 
Με καίει το τι σημαίνει προστατεύω την «περιουσία μου».
 
Με καίει το τι σημαίνει, ότι οι καλλιτέχνες είναι «διαφορετικοί».
 
Με καίει ο άνθρωπος που προσπαθεί να φτιάξει κάτι , μια παράσταση , μουσική, ένα έργο τέχνης περνώντας τις δέκα ώρες από την μέρα του κάνοντας μιαν άλλη δουλειά.
 
Με καίει ο άνθρωπος που δουλεύει δώδεκα ώρες τη μέρα και πάλι αυτό δεν είναι αρκετό.
 
 Με καίνε οι πιθανότητες που έχει ο άνθρωπος και πώς αυτές περιορίζονται μέσα από τα κοινωνικά στερεότυπα.
 
Με καίει ο άνθρωπος.
 
Η Στέλλα Μαγγανά έχει γράψει το έργο  «8’19’’» στο οποίο και πρωταγωνιστεί στο Θέατρο ΜΠΙΠ
Κυκλάδων και Αγίου Μελετίου 25, Κυψέλη
Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00
Κλείστε τα εισιτήριά σας εδώ.

Στη θάλασσα το νερό είναι μαύρο. Ξημερώνει.

Ένα κομμάτι του ανατέλλοντος ηλίου πέφτει στη γη και ένας άνθρωπος γεννιέται: «Είναι αγόρι!..καταπώς φαίνεται».

Ο απόηχος της χαραυγής ψιθυρίζει:

«Για να ζήσεις πρέπει πρώτα να πεθάνεις» και το αγόρι ξεκινάει. Περνάει δάση, πόλεις, ερήμους, θάλασσες διψασμένο και άπειρο εντελώς καινούριο ρωτώντας : «Συγγνώμη κύριε, πού μπορώ να βρω τον θάνατο;».

Οι άνθρωποι παγώνουν, εξαγριώνονται, αδιαφορούν, το ταξίδι συνεχίζεται, η ερώτηση πάντα επιμένει, η απάντηση μονίμως αιωρείται ενώ η δύση του ηλίου καταφθάνει όσο εκείνο καλπάζει αγκαλιά με ένα νεογέννητο πάλι πίσω προς τον ήλιο.

Στο έργο της Στέλλας Μαγγανά, με τίτλο «8’19’’» που κάνει πρεμιέρα τη Δευτέρα 26 Νοεμβρίου 2018 στις 21.00 στο θέατρο ΜΠΙΠ, τρεις ηθοποιοί ο Κωνσταντίνος Γεωργόπουλος, η Μαρία Προϊστάκη και η Στέλλα Μαγγανά επιδιώκουν μια αλληγορική πολυδιάστατη αφήγηση για το ταξίδι μας στη ζωή μέσα από μια δυναμική παράσταση πλεγμένη με ηλεκτρονικούς ήχους και digital εικόνες. Παράλληλα με την πρωτότυπη μουσική του Αλέξη Χατζηιωάννου οι ηθοποιοί – αφηγητές χτίζουν με το σώμα και τη φωνή τους έναν κόσμο φαντασιακό, με δικούς του κανόνες, που ξεκινά σαν όνειρο και εξελίσσεται σε έναν μυστήριο εφιάλτη.

Λίγα λόγια για τη Στέλλα Μαγγανά

Η Στέλλα Μαγγανά είναι απόφοιτη της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνω

(2015 ) και τελειόφοιτη της Νομικής Σχολής Αθηνών.Εχει δουλέψει ως ηθοποιός στο θέατρο («Κηδεύω ά Εκπνοή, Δ. Δημητριάδη, Σκην.Ηλέκτρα Φραγκιαδάκη) και στον κινηματογράφο («Κατάληψη» σκην. Αλέξανδρος Χατζής, 2009, « Ελέφαντας» σκην. Βαγγέλης Ζούγλος, 2014, «Red rose» σκην.Sepideh Farsi, 2015, «Το μάτι και το φρύδι» σκην. Κωστής Χαραμουντάνης, 2016, «Το Τέρας κοιμάται» σκην. Κωστής Χαραμουντάνης , 2017 ). Το « 8’19’’» αποτελεί την πρώτη της συγγραφική αλλά και σκηνοθετική δουλειά.

Λίγα λόγια για την Μαρία Προϊστάκη

Η Μαρία Προϊστάκη είναι απόφοιτη της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών ( 2015) και της Νομικής Σχολής Αθηνών. ‘Eχει συμμετάσχει ως ηθοποιός σε παραστάσεις στο Φεστιβάλ Αθηνών, το θέατρο « Θησείον », το Σύγχρονο Θέατρο, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και το ‘Iδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης συνεργαζόμενη με τους Ελένη Σκότη, Ιόλη Ανδρεάδη, Ηλία Κουνέλα και Χρήστο Λύγκα.Επίσης έχει εργαστεί ως βοηθός σκηνοθέτη συνεργαζόμενη με τους Γιώργο Χριστοδούλου, Γιώργο Παπαγεωργίου και Γεράσιμο Μιχελή σε παραστάσεις στο θέατρο του Νέου Κόσμου. Στον κινηματογράφο έχει παίξει σε ταινίες των Κωστή Χαραμουντάνη και Παύλο Βαλσαμίδη.

Λίγα λόγια για τον Κωνσταντίνο Γεωργόπουλο

Ο Κωνσταντίνος Γεωργόπουλος γεννήθηκε το 1992.Είναι αριστούχος απόφοιτος της Δραματικής Σχολής του Ωδείου Αθηνών (2015).Ως ηθοποιός έχει συμμετάσχει σε θεατρικές παραστάσεις σε συνεργασία με την Σοφία Φιλιππίδου και σε κινηματογραφικές ταινίες συνεργαζόμενος με τους Πάνο Κούτρα, Κωστή Χαραμουντάνη, Γιώργο Ζώη. Ασχολείται επίσης με τον χορό.

unnamed 2

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο – σκηνοθεσία : Στέλλα Μαγγανά

Βοηθός σκηνοθέτη : Δήμητρα Σκέμπη

Πρωτότυπη μουσική : Αλέξης Χατζηιωάννου

Ενδυματολογία : Κυριακή Καλπακίδου

Σχεδιασμός αφίσας : Αλεξία Κωστή

Σχεδιασμός φώτων, video : Γιάννης Καραμπάτσος

Φωτογραφίες : Κώστας Γκιόκας

Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντοπούλου

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ερμηνεύουν : Κωνσταντίνος Γεωργόπουλος, Στέλλα Μαγγανά, Μαρία Προϊστάκη

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη από 26/11/ 2018 έως 22/01/2019

Ώρα έναρξης : 21.00

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων : 10€, 5€(ατέλειες ανέργων,φοιτητικό, ΑΜΕΑ)

Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr

Θέατρο ΜΠΙΠ

Κυκλάδων και Αγίου Μελετίου 25, Κυψέλη

Τηλ.: 213 03 44074

unnamed 3

unnamed 1

theatroathinon

kopsekopse2

anixnos250x300

Σε Γενικές Γραμμές

Video

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00 στο Θέατρο Φούρνος. 

Από 23 Οκτωβρίου και για 20 μόνο παραστάσεις. 

Κλείστε πιο οικονομικά τις θέσεις σας με μόλις 5 ευρώ από το viva

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

Banners 728mm x 90mm

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία