Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me

Η Ρίτα Αντωνοπούλου, στη σημαντικότερη στιγμή της πορείας της, συναντά τον σπουδαίο πιανίστα Θοδωρή Οικονόμου, έναν από τους πιο καταξιωμένους νέους έλληνες συνθέτες θεατρικής και κινηματογραφικής μουσικής για 3 Σάββατα (12, 19 και 26 Μαΐου) στη μουσική σκηνή Σφίγγα.

Μια μουσική σύμπραξη για τη χαρά της δημιουργίας, για την ανακάλυψη μέσα από το παιχνίδι, για τη φλόγα που καίει, για τη στιγμή που περικλείει τα πάντα. Ένα πιάνο, μια φωνή, δυο άνθρωποι που καίγονται επί σκηνής, μας παίρνουν από το χέρι και πάμε! Ένα ρεσιτάλ ερμηνείας 2 μοναδικών καλλιτεχνών, που συνομιλούν στο σήμερα, κοιτώντας στο παρελθόν, στο παρόν και στο μέλλον. Τρυφερές εικόνες, όπου εύθραυστες μελωδίες του Μάνου Χατζιδάκι, δίνουν τη θέση τους σε ροκ μπαλάντες των Αγγελάκα και Παυλίδη, εντυπωσιακά ερμηνευμένες με ένα πιάνο και με μια εσωτερική δύναμη από τους δύο ερμηνευτές, που καθηλώνει. Ο κόσμος του Θάνου Μικρούτσικου, συνυπάρχει και μάλλον ενώνεται με τον Leonard Cohen, την μελωδία των τραγουδιών της Edith Piaf, την υγρασία των στίχων του Θανάση Παπακωνσταντίνου, το μέγεθος του Μίκη Θεοδωράκη, την οικειότητα και την ψυχή του Σταμάτη Κραουνάκη, καθώς και με τραγούδια νέων δημιουργών, όπως του Θοδωρή Οικονόμου και του Σταύρου Σιόλα. Και όλα αυτά ερμηνευμένα με μια αλήθεια που οδηγεί στην ουσιαστική συγκίνηση. Μετά τις sold out παραστάσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη και την μεγάλη επιτυχία που σημείωσε η παράσταση σε επιλεγμένους χώρους σε όλη την Ελλάδα αλλά και την Κύπρο, οι δυο μεγάλοι καλλιτέχνες επιστρέφουν εκεί οπού ξεκίνησαν, κλείνοντας έτσι ένα πολύ πετυχημένο κύκλο χειμερινών εμφανίσεων, δίνοντας μια σπάνια ευκαιρία στο κοινό να απολαύσει μια παράσταση από αυτές που χαράσσουν την μνήμη. Η Ρίτα Αντωνοπούλου με τον εξαιρετικό Θοδωρή Οικονόμου είναι έτοιμοι να κόψουν το νήμα στη Σφίγγα δίνοντας υπόσχεση να συνεχίσουν το θρίαμβο και το καλοκαίρι, σε ανοιχτούς χώρους και μη, σε ολόκληρη την Ελλάδα!

 

Μουσική σκηνή Σφίγγα Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής (είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, 6987844845 Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ώρα έναρξης: 22.30

Τιμή εισόδου στο μπαρ: 12 ευρώ με μπύρα ή κρασί

Οργάνωση παραγωγής: Cricos

 

Ο Θοδωρής Οικονόμου κλείνει τον κύκλο των «Κυριακάτικων μουσικών πρωινών της πόλης- Milk, Coffee & Cookies» στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας με μια ξεχωριστή συναυλία σόλο πιάνο, για μικρούς και μεγάλους, την Κυριακή 15 Απριλίου στις 12.30μμ.

Για πάνω από 3 μήνες, η Β’ Σκηνή του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας γέμισε τα κυριακάτικα πρωινά μας με μουσική. Υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Θοδωρή Οικονόμου, κορυφαίοι στο είδος τους μουσικοί παρουσίασαν ένα ξεχωριστό πρόγραμμα, εγκαινιάζοντας στην πόλη τις matinée συναυλίες, έναν θεσμό που στο εξωτερικό είναι ήδη καθιερωμένος. Ο πρώτος κύκλος των συναυλιών έγινε το φθινόπωρο με πέντε ρεσιτάλ πιάνου,  από καταξιωμένους πιανίστες, σε ένα κάλεσμα διαφορετικό.

INFO:

Β’ Σκηνή του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας

Κεφαλληνίας 18 Κυψέλη

Πληροφορίες - κρατήσεις: 2114117878

Ημέρα και ώρα παράστασης:

Κυριακή 15 Απριλίου, 12:30μμ

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 15 ευρώ

Μειωμένο: 10 ευρώ

Ατέλειες: 5 ευρώ

Προπώληση:

Viva.gr, 11876, Seven Spots, Reload, Media Markt, Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Αθηνόραμα.gr, Viva Kiosk Σύνταγμα

Παραγωγή

Kart Productions

H Β’ σκηνή του Θεάτρου οδού Κεφαλληνίας ξεκινάει τον Νοέμβριο μια σειρά από μουσικές παραστάσεις σε συνεργασία με τον συνθέτη-πιανίστα  Θοδωρή Οικονόμου, οι οποίες δεν λειτουργούν απλά παράλληλα με το υπόλοιπο πρόγραμμα του θεάτρου αλλά είναι αναπόσπαστο μέρος του μιας και οι περισσότεροι από τους καλλιτέχνες που θα ανέβουν στη σκηνή συνδέονται με το θέατρο είτε ως συνθέτες είτε ως ερμηνευτές.

 Στον πρώτο κύκλο (11 Νοεμβρίου-9 Δεκεμβρίου) πέντε κορυφαίοι συνθέτες και σολίστες του πιάνου, ο Θοδωρής Οικονόμου, o Θόδωρος Κοτεπάνος, o Σταύρος Λάντσιας, o Γιάννης Κυριμκυρίδης και o Τάκης Φαραζής παρουσιάζουν στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου σημαντικές στιγμές από τη μέχρι τώρα πορεία τους.

 Στόχος μας είναι να δημιουργήσουμε ιδιαίτερες βραδιές, όπου το κοινό θα είναι κοντά στους καλλιτέχνες, οι οποίοι επιλέγουν να βρεθούν σε μια μικρή θεατρική σκηνή, χωρίς καθόλου ενίσχυση δημιουργώντας μια μοναδική αίσθηση οικειότητας και επικοινωνίας.

 

Το αναλυτικό πρόγραμμα έχει ως εξής:

 Θοδωρής Οικονόμου  - 11 Νοεμβρίου

Ένα ταξίδι που ακουμπάει σε παραδοσιακά ελληνικά ρυθμικά μοτίβα, στο μινιμαλισμό, σε κλασσικές  αλλά και σε τζαζ φόρμες, ένα πολύχρωμο μουσικό κι αισθητικό ταξίδι που στηρίζεται στην αλήθεια της κάθε στιγμής και που αποκτά δομή μέσα από την εμπειρία αλλά και την ελευθερία κινήσεων, σε ένα παιχνίδι ζωντανό με το με το κοινό, του οποίου η κάθε ανάσα αποτελεί μέρος ενός κοινού σύμπαντος που δημιουργείται άθελα μας και βοηθάει τόσο πολύ στο να υπάρξει η βαθειά και αληθινή συγκίνηση η ύπαρξη της οποίας είναι για όλους μας τόσο απαραίτητη και σημαντική.

 

Θόδωρος Κοτεπάνος – 18 Νοεμβρίου 

Η απληστία των πλήκτρων.

Εισαγωγή στην περιπέτεια μιας μεταγραφής - Ρεσιτάλ πιάνου

Ο πιανίστας Θόδωρος Κοτεπάνος περιγράφει την αφορμή και τη διαδικασία της οικειοποίησης ενός μεγάλου συμφωνικού έργου. Συγκεκριμένα, πρόκειται για το πρελούδιο από την όπερα του Ρ. Βάγκνερ “Τριστάνος και Ιζόλδη”. 

Ένα “making of…”, πλαισιωμένο από δύο έργα του Φ. Λιστ, το ένα πιανιστικό, η σονάτα σε σι ελάσσονα και το άλλο σε μεταγραφή του Ούγγρου πιανίστα K. Mocsari, το μεσαίο μέρος της συμφωνίας Φάουστ, ή αλλιώς “Gretchen”. 

Οι σκέψεις και η δημιουργικότητα ενός σολίστα κλασικού ρεπερτορίου σε ένα πρωτότυπο ρεσιτάλ με άρωμα διάλεξης…

 

Πρόγραμμα του ρεσιτάλ:

- Franz Liszt - Karoly Mocsari: Gretchen

- Ομιλία περί της μεταγραφής με μουσικά και ηχητικά αποσπάσματα.

- Richard Wagner - Th. Kotepanos: Einleitung (Tristan und Isolde)

- Franz Liszt: Sonate H-moll

 

Σταύρος Λάντσιας – 25 Νοεμβρίου

O πιανίστας Σταύρος Λάντσιας σε μια ιδιαίτερη solo performance παρουσιάζει συνθέσεις του και διασκευές αγαπημένων του δημιουργών.

 

Γιάννης Κυριμκυρίδης – 2 Δεκεμβρίου

Ο πιανίστας Γιάννης Κυριμκυριδης θα αποπειραθεί να δημιουργήσει σε πραγματικό χρόνο πρωτότυπες μουσικές συνθέσεις για όρθιο πιάνο. Μια μουσική διαδρομή που περνάει από την κλασσική, την κινηματογραφική και την world jazz μουσική σκηνή, συνεχίζεται με μια solo piano αυτοσχεδιαστική συναυλία.

 

Τάκης Φαραζής – 9 Δεκεμβρίου

O πιανίστας και συνθέτης Τάκης Φαραζής παρουσιάζει παλαιότερες και καινούργιες συνθέσεις του μέσα από μια φρέσκια αυτοσχεδιαστική ματιά. Κλασική και τζαζ, ρυθμός και λυρισμός, ιμπρεσιονισμός και μινιμαλισμός. Μουσικές χωρίς σύνορα μέσα από την ηχητική παλέτα ενός πιάνου.

 

 

Παραγωγή: Kart Productions

INFO:

Β’ Σκηνή  του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας

Κεφαλληνίας 18 Κυψέλη

Πληροφορίες – κρατήσεις: 2114117878

 

Παραστάσεις:

Από 11 Νοεμβρίου έως 9 Δεκεμβρίου

Σάββατο στις 20.00

 

Διάρκεια: 60 λεπτά

 

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 15 ευρώ

Φοιτητικό: 10 ευρώ

Άνεργοι & Ατέλειες: 5 ευρώ 

 

Προπώληση: 

Viva.gr, 11876, Seven Spots, Reload, Media Markt, Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Αθηνόραμα.gr, Viva Kiosk Σύνταγμα

 

 

Στο πλαίσιο του ElaiΩnas Festival η Μαρία Ξανθοπουλίδου παρουσιάζει το «Μικρό Σχόλιο Μετά την Επιστροφή της Ιφιγένειας», ένα πείραμα που χωρίζεται σε δύο δράσεις.

Η πρώτη έλαβε ήδη χώρα με επιτυχία στην Ακαδημία Πλάτωνος, όπου διαβάστηκε από τον Αλέξανδρο Μυλωνά το κείμενο «Μικρό Σχόλιο για την Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Δημήτρη Χατζή. Επίσης, ακούσαμε το «Ιφιγένεια blues» για πρώτη φορά, ενώ  παράλληλα είχαμε την τύχη να απολαύσουμε τη Μυρτώ Δελημιχάλη σε μια αυτοσχεδιαστική performance σύγχρονου χορού.

Έχοντας αποκομίσει τις καλύτερες εντυπώσεις από αυτή τη μαγική βραδιά στον Ελαιώνα, περιμένουμε με αγωνία το Σάββατο (10/6) να παρακολουθήσουμε μια σκηνική σύνθεση βασισμένη στο κείμενο η «Επιστροφή της Ιφιγένειας» του Γιάννη Ρίτσου, που θα παρουσιαστεί στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης αυτή τη φορά. Συμμετέχουν οι Θοδωρής Οικονόμου, Στέλλα Αντύπα, Αλέξανδρος Κακλαμάνος, Μυρτώ Δελημιχάλη, Μαρία Ξανθοπουλίδου, Μαριέλα Νέστορα, Θωμαΐς Τριανταφυλλίδη, Κατερίνα Φωτιάδη και Αλέξανδρος Μυλωνάς.

Λίγα εικοσιτετράωρα νωρίτερα τρυπώσαμε στις πρόβες για να πάρουμε μια μικρή γεύση από αυτό το εγχείρημα και συνομιλήσαμε με τους συντελεστές.

 

ifig.JPG

Το Φεστιβάλ του Ελαιώνα συμπληρώνει φέτος τρία χρόνια και η σκηνοθέτις Μαρία Ξανθοπουλίδου είναι παλιά του γνώριμη. Τι την ελκύει όμως στο συγκεκριμένο θεσμό ώστε να συμμετέχει κάθε χρόνο; «Το Φεστιβάλ του Ελαιώνα είναι μια κίνηση που οργανώνεται τα τρία τελευταία χρόνια στην Αθήνα, με πρωτεργάτες τη Φένια Παπαδόδημα και τον Γιώργο Παλαμιώτη, και σημείο αναφοράς την περιοχή της Ακαδημίας Πλάτωνος. Τη φετινή χρονιά η ευρύτερη θεματική ήταν η ‘‘Νεότερη Ελλάδα’’, κάτι εξαιρετικά ενδιαφέρον, αφού είναι τόσο ευρύ, το πώς δηλαδή κάθε καλλιτέχνης το αντιλαμβάνεται αυτό και τι επιλέγει να φωτίσει».

 

Παρακολουθώντας κανείς τις πρόβες καταλαβαίνει αυτό που επισημαίνει ο ηθοποιός Αλέξανδρος Μυλωνάς, ο οποίος φαίνεται να απολαμβάνει ιδιαιτέρως να παίζει κιθάρα. «Η παράσταση είναι μια σκηνική σύνθεση εικαστικών, μουσικής, λόγου, χορού», λέει φανερά ικανοποιημένος από το όλο εγχείρημα. Και συμπληρώνει όσον αφορά αυτή την πρώτη δημιουργική «ανάσα» και συνδιαλλαγή με το κοινό: «Αναγκαστικά υπάρχει υλικό για ανατροφοδότηση. Ωστόσο κάποια πράγματα είναι προκαθορισμένα στο δεύτερο σχεδίασμα».

 

ifigen.JPG

Τα κείμενα όμως; Πώς συνδύασαν δραματουργικά την «Ιφιγένεια» της «Τέταρτης Διάστασης» του Ρίτσου με το έργο του Δημήτρη Χατζή και το απόσπασμα της αυτοβιογραφίας της Ζακυνθινής Ελισάβετ Μαρτινέγκου; Η Μαρία Ξανθοπουλίδου, που είχε και την αρχική ιδέα γι’ αυτό το σκηνικό πείραμα, εξηγεί: «Η πρώτη Ελληνίδα λογοτέχνιδα που κείμενό της εκδόθηκε ήταν η Ελισάβετ Μαρτινέγκου. Η Μαρτινέγκου έζησε πολύ περιορισμένη σε ένα σπίτι, από το οποίο βγήκε ελάχιστες φορές, και αυτό για να πάει στα κτήματα του πατέρα της. Αγαπούσε πολύ τα γράμματα και μπόρεσε να μεταφράσει τους αρχαίους τραγικούς, να μεταφράσει από τα ιταλικά κείμενα και να γράψει και η ίδια τα δικά της ‒ με πιο σημαντικό την ‘‘Αυτοβιογραφία’’. Για εκείνη τα γράμματα ήταν ο σκοπός και ο λόγος της ύπαρξής της. Η προσπάθειά της να αντιμετωπίσει τις επιλογές που είχε κάνει ο πατέρας της γι’ αυτή και να βρει το δικό της σκοπό για τη ζωή της, σε εποχές που οι γυναίκες δεν είχαν φωνή, την καθιστά ξεχωριστή και τη συνδέει με το μύθο της Ιφιγένειας ‒ που πραγματεύονται τόσο το κείμενο του Ρίτσου όσο και αυτό του Χατζή (και τα δύο γράφτηκαν σε περιόδους κρίσης, στη χούντα και στο Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο). Η Ιφιγένεια προσπάθησε κι εκείνη να βρει το σκοπό στο θάνατό της και από θυσία τον μετέτρεψε σε εθελούσιο θάνατο για να φυσήξει ούριος άνεμος και να φύγουν τα πλοία των Αχαιών για την Τροία. Η έννοια του σκοπού, τι σημαίνει, από πού έρχεται για τον καθένα μας και πώς πολύ συχνά προκύπτει η μεταστροφή μας σε σχέση με αυτόν, όπως και το τι είμαστε διατεθειμένοι να κάνουμε, αλλά και το αν είναι πραγματικά δικός μας ο όποιος σκοπός είναι όσα ‘‘συνομιλούν’’ με την παράστασή μας».

Η Μυρτώ Δελημιχάλη, η χορεύτρια της παρέας, που εντυπωσίασε με τον αυτοσχεδιασμό της την Παρασκευή (2/6), τονίζει: «Αλληλοεπιδρώντας με τη μουσική και το κείμενο η κίνηση στο έργο ενυπάρχει ως εν δυνάμει λόγος».

 

ifigenia2.JPG

Ο Ρίτσος στη δική του «Ιφιγένεια» φέρνει και πάλι μαζί τα δύο αδέρφια, αποδεσμευμένα από όλα τα αξιόλογα γεγονότα του παρελθόντος, εγκλωβισμένα ωστόσο «μέσα στη νέα σκλαβιά» ‒μεταφορική πλέον‒, που αφορά κυρίως έναν κόσμο διαφορετικό από εκείνον του διανοούμενου: πρόκειται για μια ωμή αλήθεια, που συνίσταται στη σκλαβιά της ένδειας, της φτώχειας και της πείνας. («Μουσκεύει τ’ αλεύρι, γρομπιάζει, δε γίνεται ψωμί ούτε πίτες».) Πόσο πιο κοντά μάς έχει φέρει η οικονομική κρίση στις ταλαιπωρίες και στις εμπειρίες του ίδιου του ποιητή; Αυτό έχει αντίκτυπο καλλιτεχνικά; Το λόγο παίρνει ο Θοδωρής Οικονόμου, ο οποίος σε όλη τη διάρκεια της πρόβας παλεύει με τα πλήκτρα του πιάνου του, χαρίζοντας μαγικές μελωδίες: «Η κατάσταση αυτή που βιώνουμε οι περισσότεροι τα τελευταία χρόνια στη χώρα μας είναι άσχημη, πολύ άσχημη. Ο κοινωνικός ιστός έχει τραυματιστεί ανεπανόρθωτα και ο χαρακτήρας μας έχει αλλοιωθεί, είτε κυρίως από φόβο είτε απλά από το έντονο πια αίσθημα της αυτοσυντήρησης. Η τέχνη μπορεί να βοηθήσει. Ναι! Ιδίως τις νεότερες γενιές που ακόμη αναπνέουν, αλλιώς θα γεμίσουν με έναν άλλο αέρα, που είναι απαραίτητος για να συνεχίσεις να δημιουργείς, να ζεις, να ονειρεύεσαι».

«Μεγάλο απάγκιο για εμάς. Τεράστιο», προσθέσει η ηθοποιός Στέλλα Αντύπα. Και συμπληρώνει: «Ποια τέχνη όμως, έχει σημασία. Ναι, συμβαίνουν εξαιρετικά πράγματα στην πόλη. Ιδίως από ομάδες ανθρώπων που ανακαλύπτουν ότι μπορούν να συνεννοηθούν με μικρότερη προσπάθεια από όσο νόμιζαν και που κοινός στόχος είναι η συγκίνηση. Έτσι κι αλλιώς όλοι μας ξέρουμε βαθιά μέσα μας με πόση αλήθεια προσφέρουμε. Η τέχνη δεν μπορεί να υπάρχει αλλιώς. Έχουμε σκληρύνει αυτά τα χρόνια. Κι αυτό είναι εμπόδιο».

 

ifigenia4.JPG

Τελικά στην Ελλάδα του σήμερα θυσιαζόμαστε για πράγματα που δεν επιλέξαμε; Όπως η Ιφιγένεια και ο Ορέστης για μια θυσία που τους «φορέθηκε»; Ο Θοδωρής αναφέρει: «Ακριβώς. Παρ’ όλα αυτά, δεν νομίζω ότι αυτό που συμβαίνει στη χώρα μας είναι ένα αμιγώς ελληνικό πρόβλημα. Προφανώς και καλύπτονται όλα ‒οι αιτίες, οι φερόμενες ως λύσεις, πόσο μάλλον οι διασώστες μας‒ από ένα πέπλο υπερβολής και μη καθαρότητας ως προς τις προθέσεις. Μακάρι όλη αυτή η κατάσταση να μπορούσε να μας πάει επί της ουσίας πιο μπροστά. Είναι πολύ προσωπικό, κάποιοι θα βελτιωθούν και θα βοηθήσουν έτσι και το σύνολο και κάποιοι όχι. Η πραγματικότητα ενώ φαντάζει ένα τοπίο καθαρό για ορισμένους είναι θολή».

 

Σάββατο 10 Ιουνίου, Θέατρο Τέχνης-Υπόγειο, 21:00
Είσοδος ελεύθερη
Ιδέα-Σκηνοθεσία: Μαρία Ξανθοπουλίδου
Μουσική και επί σκηνής στο πιάνο: Θοδωρής Οικονόμου
Κίνηση: Μαριέλα Νέστορα
Βίντεο: Θωμαΐς Τριανταφυλλίδη
Εικαστικός και επί σκηνής: Αλέξανδρος Κακλαμάνος
Χορεύει: Μυρτώ Δελημιχάλη
Συμμετέχουν οι ηθοποιοί: Στέλλα Αντύπα, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Κατερίνα Φωτιάδη

 

 

Video

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

Kalomoira2.jpg

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία