Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me

Η άκρως επιτυχημένη παράσταση του χειμώνα «Προσοχή, ο φίλος δαγκώνει», που αγκαλιάστηκε με μεγάλη θέρμη από το κοινό επιστρέφει με περιοδεία στα ανοιχτά θέατρα της Αθήνας και όλης της Ελλάδας από 13 Ιουλίου.

Πρόκειται για μια ανατρεπτικά αυτοσχεδιαστική παράσταση σε σκηνοθεσία του Βλαδίμηρου Κυριακίδη.

Βασίζεται στην κωμωδία «Μου αρέσει πραγματικά τι κάνεις» της Carole Greep και ανέβηκε για πρώτη φορά στη χώρα μας στο θέατρο Ζίνα τη χειμερινή σεζόν.

Η σκηνοθετική ματιά του Βλαδίμηρου Κυριακίδη «παντρεύει» το επιτυχημένο θεατρικό κείμενο με τον δημιουργικό αυτοσχεδιασμό. Δίνει το έναυσμα στους συμπρωταγωνιστές του να ξεδιπλώσουν επί σκηνής την αυθόρμητη δοκιμασμένη καλλιτεχνική έμπνευση και να επινοήσουν τα εκφραστικά μέσα της... στιγμής, δίνοντας την ευκαιρία στο κοινό κάθε βράδυ να απολαμβάνει μια «διαφορετική» παράσταση.

Οι αυτοσχεδιασμοί, το διαρκές παιχνίδι του λόγου, η αλήθεια και η ψευδαίσθηση συνυπάρχουν αρμονικά προκαλώντας αστείρευτο γέλιο.

Το θεατρικό έργο απέσπασε διθυραμβικές κριτικές στο Παρίσι, όπου παίζεται για 16η συνεχή χρονιά, «σπάζοντας τα ταμεία».

Πρόκειται για την παράσταση... «ύμνο» στην τοξική φιλία: το φθόνο, το ψέμα, την προδοσία και την υποκρισία, έννοιες τόσο γνωστές στις μέρες μας.

prosoxiofilosdagwnei texnesplus2

Οι βλαβερές συνέπειες της φιλίας:

«Οι φίλοι δεν μειώνουν τα επίπεδα του στρες όπως κάποιοι λανθασμένα πιστεύουν».
«Οι φίλοι δεν συγχωρούν»
«Οι φίλοι δεν μας κάνουν να θέλουμε να γίνουμε καλύτεροι αλλά χειρότεροι».
«Οι φίλοι δεν μας προστατεύουν».
«Οι φίλοι δεν μας στηρίζουν σε κάθε δυσκολία».

Αν πιστεύετε κάτι αντίθετο, δείτε το «Προσοχή ο φίλος δαγκώνει» για να πεισθείτε.

Η υπόθεση: Δύο ζευγάρια, τέσσερις διαφορετικοί χαρακτήρες, μπλέκουν τις «γραμμές» φιλίας, δημιουργούν απρόοπτες καταστάσεις που φθάνουν στη γελοιότητα και ανακαλύπτουν πως οι καλύτεροι φίλοι τους δεν είναι και τόσο ...φίλοι όπως πίστευαν.

Ένας λανθασμένος χειρισμός του κινητού τηλεφώνου φέρνει στο φως όλη την αλήθεια: τι πραγματικά σκέφτονται οι φίλοι τους γι’ αυτούς.
Κι όταν τα στόματα ανοίγουν, αποκαλύπτεται η πραγματική ταυτότητα όλων. Αναγκάζονται να βγάλουν τις μάσκες και να τα... πουν όλα κατά πρόσωπο...

Κοινωνική σάτιρα με ανατροπές, απρόοπτα, πολλές αλήθειες και πολλές ευκαιρίες για γέλιο σε μια παράσταση που θα μείνει σε όλους αξέχαστη!

Η Carole Greep είναι γαλλίδα συγγραφέας και έχει υπογράψει μεγάλες επιτυχίες της σύγχρονης θεατρικής σκηνής.

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

Βλαδίμηρος Κυριακίδης
Μέμος Μπεγνής
Ναταλία Δραγούμη
Ευαγγελία Μουμούρη

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ: Αντώνης Γαλέος
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Βλαδίμηρος Κυριακίδης
ΣΚΗΝΙΚΑ: Μαίρη Τσαγκάρη
ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Μαρία Τσαμουδάκη
ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Προπώληση εισιτηρίων viva.gr - Σταθμοί περιοδείας
https://www.viva.gr/tickets/theater/periodei/prosohi-o-filos-dagkonei/

Το Πεδίον του Άρεως είναι ένα από τα μεγαλύτερα δημόσια άλση της Αθήνας, γύρω από το οποίο υφίσταται και η ομώνυμη συνοικία. Περπατώντας σε ολόκληρο το πάρκο, διαπίστωσα πως επιτέλους έχει καθαριστεί και νομίζω πως είναι αρκετά ασφαλές. Μέσα σε αυτό βρίσκεται και το ιστορικό θέατρο Άλσος το οποίο επαναλειτουργεί αυτό το καλοκαίρι ανακαινισμένο, σύγχρονο, με απίστευτη θέα και κυριολεκτικά μέσα στη φύση. Μια μεγάλη υπερπαραγωγή ετοιμάζεται από τον Ηλία Μαροσούλη και τον Άγγελο Κοταρίδη με 17 ηθοποιούς, 12μελή ζωντανή ορχήστρα, 24μελές μπαλέτο, 1.000 κοστούμια επί σκηνής και 300 περούκες! Οι συντελεστές μας κάλεσαν το απόγευμα της Πέμπτης 6 Ιουνίου και μας μίλησαν για την παράσταση "Το δικό μας σινεμά".
 
O Ηλίας Μαροσούλης μίλησε με  συγκίνηση: «Το Θέατρο Άλσος, με το οποίο έχω ταυτίσει τη ζωή μου, είναι ένα καμάρι για την πόλη , μια όαση ψυχαγωγίας και διασκέδασης. Ένα δώρο στην Αθήνα».
«Φτιάξαμε ιστορίες από το σινάφι μας, για καλλιτέχνες» σημείωσε ο Μιχάλης Ρέππας. Ένα έργο αφιερωμένο στον Φιλοποίμενα Φίνο. «Μην ψάξετε αναφορές σε πραγματικά πρόσωπα. Όλα είναι φανταστικά. Δίπλα μας, γύρω μας, ο Φίνος, ο θεός που κανονίζει τις ζωές όλων. Κρατήσαμε όμως 37 υπέροχα τραγούδια που όλοι έχουμε αγαπήσει από τις ελληνικές ταινίες μιας εποχής που έχει γραφτεί στην καρδιά μας».
Για το Φωκά Ευαγγελινό «Το δικό μας σινεμά» έχει ξεχωριστή θέση. «Είναι μέσα μου, είπε. Μεγάλωσα μέσα σ’ αυτό. Ήθελα να μεταφερθεί όλη η ομορφιά που γνωρίσαμε από τις οθόνες του κινηματογράφου στη θεατρική σκηνή με μια σημερινή αντίληψη, με μια ομάδα εξαιρετικών πρωταγωνιστών και τραγούδια που έχουν γραφτεί στη μνήμη μας. Όταν ήμουν νέος και ξεκινούσα την πορεία μου στην περιοχή υπήρχαν περισσότερα από 10 θέατρα. Έπειτα η περιοχή γύρω από το πεδίον του Άρεως ερήμωσε. Το Άλσος ξαναδίνει ζωή και χαρά».
 
Η Δέσποινα Βανδή έρχεται στο Άλσος, έχοντας στις αποσκευές της, την προσωπική της διαδρομή στην οποία προσθέτει ακόμη ένα διαφορετικό ρόλο. «Στη ζωή δεν σου δίνονται πολλές τέτοιες ευκαιρίες», είπε. «Όταν μου έγινε η πρόταση, παρ΄όλο που ήμουν κουρασμένη από την περιοδεία του Mama mia, ενθουσιάστηκα με την παραγωγή και το θεατρικό σχήμα. Στη συνέχεια άκουσα και τα τραγούδια της παράστασης και δεν μπόρεσα να αντισταθώ στην πρόκληση. Έπρεπε να είμαι μέρος της δουλειάς αυτής. Πιστεύω να καταφέρω να σταθώ δίπλα σε αυτούς τους άξιους ηθοποιούς. Η κινητήρια δύναμη στη δουλειά μου είναι η επαφή με τον κόσμο. Να ξυπνάω το συναίσθημα. Σε αυτή την παράσταση ξυπνά και το δικό μου το συναίσθημα. Υποδυόμαστε στη σκηνή ανθρώπους με ξεχωριστά χαρακτηριστικά και με τα τραγούδια ξεκλειδώνουμε τα συναισθήματα τους. Ευχαριστώ όλους για την ευκαιρία».
Ο Σπύρος Παπαδόπουλος αφού ευχαρίστησε «σαν πολίτης» τον Ηλία Μαροσούλη για την αναβάθμιση της περιοχής μέσα από την λειτουργία του Άλσους μίλησε με αγάπη και εκτίμηση για τους συνοδοιπόρους του, πρωταγωνιστές της παράστασης και συμπλήρωσε ότι «ο ελληνικός κινηματογράφος είναι όλος δικός μας . Τα θηρία που βλέπαμε στις ταινίες μας σημάδεψαν. Είμαστε εδώ με μια μεγάλη παραγωγή για να τα θυμηθούμε».
 
to diko mas cinema typou texnes
 
Ο Γιώργος Κωνσταντίνου μας θύμισε ότι το Άλσος είναι γι' αυτόν σημείο αναφοράς, ένας χώρος οικείος «Εδώ έπαιξα με το Χάρρυ Κλυνν, με το Γιώργο Μουστάκα. Είμαι 60 χρόνια στη δουλειά αλλά αυτό που γίνεται σήμερα με «Το δικό μας σινεμά» δεν το έχω ξαναζήσει. Πρόκειται για μια παραγωγή δέκα φορές ανώτερη από αυτές που έχω γνωρίσει»
Η Ελένη Γερασιμίδου διαβεβαίωσε ότι «Το δικό μας σινεμά είναι αναμφισβήτητα η μεγαλύτερη παραγωγή που έχει γίνει στο θέατρο. Δουλέψαμε όλοι μαζί με αγάπη. Υπέροχο μπαλέτο, χορογραφίες τραγούδια τι να πρωτοπούμε» και η Πηνελόπη Πιτσούλη άμεση και με πολύ χιούμορ σημείωσε «δεν είχα απωθημένο το Χόλυγουντ... Όμως η ζωή με έφερε ξαφνικά στο Χόλυγουντ με αυτή την μεγάλη υπερπαραγωγή».
Ο Παύλος Χαικάλης εξήγησε ότι αυτή η παράσταση «είναι μια επένδυση μνήμης στην ιστορία. Ένας φόρος τιμής στον πατέρα Φιλοποίμηνα Φίνο. Κι ας μην ξεχνάμε ότι οι ταινίες αυτές κράτησαν έναν ολόκληρο λαό». Ο ίδιος όπως αποκάλυψε ερμηνεύει το ρόλο ενός χορογράφου και θα βάλει τα δυνατά του «για να πάρω την πρωτιά από το Φωκά»!
 
Η Κατερίνα Λέχου υπογράμμισε ότι «Το δικό μας σινεμά» φέρνει στην εποχή μας το αίσθημα του Φίνου». Είναι μια ξεχωριστή παράσταση γιατί φέρνει στη σκηνή τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά μιας μεγάλης ομάδας ηθοποιών» 
Ο Μέμος Μπεγνής θυμήθηκε τα παιδικά του χρόνια, όταν στην αυλή της γιαγιάς του μαζευόταν η οικογένεια για να χαρεί τις ταινίες του ελληνικού κινηματογράφου. «Αυτή η παράσταση ξυπνά μνήμες παιδικής αθωότητας» είπε. 
«Φουσκώνω από υπερηφάνεια- σημείωσε συγκινημένος ο Κώστας Κόκλας, ούτε στο πιο μακρινό μου όνειρο να είμαι στο Άλσος και να παίζω δίπλα στον Γιώργο Κωνσταντίνου που τον θαύμαζα απο μικρό παιδί» ενώ η Σύλβια Δεληκούρα πήρε το λόγο για να εξηγήσει ότι με τη συμμετοχή της σε αυτή την υπερπαραγωγή «μου δίνετε η ευκαιρία να γνωρίσω την εποχή που ελληνικού κινηματογράφου»
«Όποιος δεν έρθει θα χάσει» είπε με χιούμορ η ταλαντούχα Παρθένα Χοροζίδου, ο Γιώργος Χρανιώτης συμπλήρωσε ότι «νοιώθω σαν να είμαι στην καλύτερη ποδοσφαιρική ομάδα που πάει να πάρει το πρωτάθλημα» και η Ευγενία Σαμαρά εξέφρασε την μεγάλη της  ευχαρίστηση που της πρότειναν να συμμετέχει σε αυτή την τόσο μεγάλη παραγωγή με τόσους αξιόλογους ηθοποιούς.
 
 
 typou texnes plus
 
 
INFO
Θέατρο ΑΛΣΟΣ
Ευελπίδων 4, Κυψέλη – Πεδίον του Άρεως - https://goo.gl/maps/oz1VRgLqkuZMmv8f8
Πρεμιέρα: Τετάρτη 12 Ιουνίου 
Ημέρες Παραστάσεων: Τετάρτη-Κυριακή
Ώρα έναρξης: 21:00
Διάρκεια παράστασης: 3 ώρες
Τηλ. Κρατήσεων: 210-8227471 & 210-8831487 
Τιμές εισιτηρίων: 7,5 €- 70 €
Ισχύουν ειδικές τιμές για ομαδικές κρατήσεις. Πληροφορίες: 2103428055, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 
ΠΡΟΣΒΑΣΙΜΟΤΗΤΑ
Λεωφορείο:
γραμμή 224 στάση Γεωγραφική Υπηρεσία Στρατού (ΓΥΣ) (120m)
γραμμή 035 στάση Ευελπίδων (270m)
γραμμή 054 στάση Αγγελοπούλου
γραμμή 022 στάση Πανελλήνιος (500m)
 
Τρόλεϊ
γραμμή 2, 4, 5, 11, 15
Ηλεκτρικός
Σταθμός Βικτωρίας (900m)
 
 
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
 
Θανάσης Παπαθανασίου - Μιχάλης Ρέππας
Σκηνοθεσία: Θανάσης Παπαθανασίου, Μιχάλης Ρέππας, Φωκάς Ευαγγελινός
Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή 
Κοστούμια: Έβελυν Σιούπη
Χορογραφίες: Φωκάς Ευαγγελινός 
Πρωτότυπη μουσική-ενορχήστρωση-μουσική διεύθυνση: Γιώργος Ζαχαρίου
Μουσική διδασκαλία: Χάρης Γεωργίου
Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
Video design-προβολές: Κάρολος Πορφύρης
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Τσούρμας
Βοηθός Χορογράφου: Μάρκο Γιακουμόγλου 
Βοηθός σκηνογράφου: Δημήτρης Αγγέλης 
Βοηθός ενδυματολόγου: Σταυριέλενα Δημητρακοπούλου
Hair styling: Μαρίνα Καμπριγιάννη
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης 
Video και τηλεοπτικά σποτ: Σταμάτης Γιαννουλάκης
Art Director: Θοδωρής Λαλάγκας
Κινηματογραφικός σύμβουλος: Ιάσων Τριανταφυλλίδης
Οργάνωση παραγωγής: Θάνος Παφιώλης
Διεύθυνση παραγωγής: Θανάσης Μαροσούλης 
Παραγωγή: Ηλίας Μαροσούλης, Άγγελος Κοταρίδης
 
Δημόσιες Σχέσεις / Eπικοινωνία – Προβολή στα media: 
TOROU PR & Communication: 
 
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: 
Σπύρος Παπαδόπουλος, Δέσποινα Βανδή, Παύλος Χαϊκάλης, Κώστας Κόκλας, Κατερίνα Λέχου, Μέμος Μπεγνής, Γιώργος Χρανιώτης, Σύλβια Δελικούρα, Παρθένα Χοροζίδου, Ευγενία Σαμαρά, Μαριλού Κατσαφάδου, Μαριαλένα Ροζάκη, Γιώργος Τσούρμας, Γιάννης Ρούσος, Δημήτρης Γαλάνης και σε ξεχωριστούς ρόλους η Πηνελόπη Πιτσούλη, η Ελένη Γερασιμίδου και ο Γιώργος Κωνσταντίνου.
 

Από τη Σπυριδούλα Μπιρπίλη 

-Μια φορά κι έναν καιρό πριν από πολλά πολλά πολλά χρόνια ζούσε ο παππούς Αριστοφάνης.

- Μαμά έχει πεθάνει τώρα;

- Ναι γιατί ήταν πολύ γέρος και έχουν περάσει πολλά χρόνια.

- Αλλά τα παραμύθια του πώς τα ξέρουμε;

Κάπως έτσι ξεκίνησε η παράσταση για εμάς. Και κάπως έτσι ανοίγεται μια πόρτα για να εξηγήσεις στα παιδιά τι είναι θέατρο. Είναι η ίδια η ζωή, είναι οι ανάγκες, οι χαρές και οι λύπες των ανθρώπων που όσα χρόνια κι αν περάσουν παραμένουν ίδιες. Είναι οι αξίες και τα ιδανικά που παραμένουν αναλλοίωτα.

Η εξαιρετική διασκευή του Δημήτρη Ποταμίτη ανεβαίνει στη σκηνή σε απόδοση και σκηνοθεσία της Νανάς Νικολάου, η οποία βάζει την υπογραφή της προσθέτοντας στο κείμενο σύγχρονες αναφορές. Η κωμωδία οφείλει να συνδιαλέγεται με την εποχή της και να ‘’ενοχλεί’’. Από όλες τις επίκαιρες αναφορές του έργου θα κρατήσω τις φωτογραφίες των παιδιών του πολέμου, τις εικόνες αυτές που σαν μαχαίρι στην καρδιά ήρθαν μπροστά μας για να μας ‘’ενοχλήσουν’’ και να αναλογιστούμε πόσα λάθη συνεχίζουμε να κάνουμε εμείς οι μεγάλοι…

AR 304 1

Ο Μέμος Μπεγνής και ο Νίκος Ορφανός μαζί με τους υπόλοιπους ηθοποιούς της παράστασης επικοινωνούν άριστα με τους μικρούς θεατές, και μεταδίδουν κέφι και ζωντάνια. Με σεβασμό στα παιδιά, αντιμετωπίζουν την παράσταση όχι ως ‘’δουλειά’’ αλλά ως επικοινωνία και μάθηση.

Τα σκηνικά και ιδιαιτέρως τα κοστούμια του Μανόλη Παντελιδάκη ενώνουν τις ιστορικές εποχές της Ελλάδας. Αρχαία ελληνικά κοστούμια, φουστανέλες, αστική μόδα και στρατιωτικές στολές. Οι στολές των πουλιών εντυπωσιακές και μαζί με τις εξαιρετικές χορογραφίες της Αρετής Μώκαλη βλέπεις μπροστά σου πουλιά κι όχι ανθρώπους.

Η μουσική του Γιάννη Ζουγανέλη ξεσηκώνει μικρούς και μεγάλους. Μεγάλη θαυμάστρια ένα κοριτσάκι γύρω στα 3, με το που άκουγε την εισαγωγή από τα μουσικά κομμάτια ξεκινούσε ενθουσιασμένη να χειροκροτά.

Στα αρνητικά της παράστασης θα έβαζα την διάρκειά της. Μαζί με το διάλειμμα φτάνει τις 2,5 ώρες, και μικρότερα παιδιά ίσως κουραστούν.

Παραμύθια και παιχνίδια πάνε μαζί γι’ αυτό κι έχουμε να σας προτείνουμε παιχνίδια για ΠΡΙΝ και ΜΕΤΑ τις ‘’Ιστορίες του παππού Αριστοφάνη’’.

ΠΡΙΝ…

istories toy pappoy aristofanh

  • Αφήγηση: ‘’Ιστορίες του παππού Αριστοφάνη’’ από τις εκδόσεις Ντουντούμη. Αξίζει να υπάρχει σε όλες τις παιδικές βιβλιοθήκες καθώς φέρνει με κατανοητό τρόπο τα παιδιά σε επαφή με την τέχνη του θεάτρου ως είδος κειμένου, με το αρχαίο θέατρο και φυσικά καταπιάνεται με πανανθρώπινες αξίες και διαχρονικά ιδανικά.

  • Ας ακούσουμε: Η θρυλική μουσική του Χατζιδάκι για τις ‘’Όρνιθες’’ γράφτηκε το 1959 για το ανέβασμα της παράστασης από το θέατρο Τέχνης του Καρόλου Κουν. Με αφορμή και την πρόσφατη επέτειο των γενεθλίων του (23/10) μεγάλου συνθέτη, ακούστε κάποια από τα κομμάτια μαζί με τα παιδιά και προσπαθείστε να μεταμορφωθείτε σε πουλιά μαζί τους. Τι εικόνες σας φέρνει στο μυαλό αυτή η μουσική;

ΜΕΤΑ…

  • Για μεγαλύτερες ομάδες- εκπαιδευτικούς. Σύνδεση με το σήμερα: Τα τέσσερα έργα που παρουσιάζονται κινούνται πάνω σε δυο βασικούς θεματικούς άξονες. Την αξία της ειρήνης και τα δεινά που προκαλεί ο πόλεμος από τη μια και η κοινωνική δικαιοσύνη με τη δίκαιη κατανομή του πλούτου από την άλλη. 2.500 χρόνια μετά τα θέματα αυτά παραμένουν πάντα επίκαιρα. Ζητείστε από τα παιδιά να σας παρουσιάσουν μια παγωμένη εικόνα με τα σημερινά προβλήματα που εκείνα θεωρούν ότι απασχολούν τον κόσμο. Αν θέλετε μπορείτε να ζωντανέψετε για λίγο αυτήν την εικόνα με κίνηση ή με κίνηση και λόγο.

 

  • Επιχειρηματολογώντας: ‘’Το άσπρο είναι καλύτερο χρώμα από το μαύρο’’. Ο ‘’αγών’’ αποτελεί αναπόσπαστο μέρος στη δομή της αρχαίας ελληνικής κωμωδίας. Δύο υποκριτές εκθέτουν δυο αντιτιθέμενες απόψεις και κάθε πλευρά προσπαθεί να επικρατήσει. Δυο ομάδες παιδιών ή δυο παιδιά βρίσκονται στο ‘’δικαστήριο’’ για να υποστηρίξουν ότι το άσπρο είναι καλύτερο χρώμα από το μαύρο. Ή ότι η πίτσα είναι καλύτερη από το σουβλάκι ή το μπάσκετ καλύτερο από το ποδόσφαιρο. Εκθέτουν τα επιχειρήματά τους κι ο ‘’δικαστής’’ αποφασίζει. Μπορεί επίσης σε κάποια στιγμή να αλλάξουν ξαφνικά ρόλους και να αρχίζουν να υποστηρίζουν την αντίθετη άποψη.

84

  • Επίλυση συγκρούσεων: Στους ‘’Αχαρνείς’’ ο Δικαιόπολις συνάπτει μια ιδωτική συνθήκη ειρήνης με τους Σπαρτιάτες και μόνο αυτός απολαμβάνει τα αγαθά της ειρηνικής διαβίωσης. Είναι βέβαιο ότι στο σχολείο και στο σπίτι θα υπάρχουν συγκρούσεις μεταξύ παιδιών. Φίλων, αδελφών, συμμαθητών, κι ο κατάλογος είναι μακρύς. Θα μπρούσατε να προτρέψετε τα παιδιά να υπογράψουν μια συνθήκη ειρήνης μεταξύ τους, ορίζοντας την χρονική διάρκεια ισχύς της. Τι θα είχαν να επωφεληθούν από μια τέτοια ‘’συνθήκη ειρήνης’’; Βάλτε τους να γράψουν μια λίστα πιθανών ωφελειών την οποία θα ξαναδείτε μια εβδομάδα μετά για να την εμπλουτίσετε ή να διαγράψετε κάποιες ιδέες.

            Ο Αριστοφάνης έκανε πολιτική μέσα από το θέατρό του θέλοντας να αφυπνήσει τους συμπολίτες του. Ο Δημήτρης Ποταμίτης πίστευε στο θέατρο για παιδιά προσδίδοντας πολιτική διάσταση σε αυτό. Είχε χαρακτηριστικά πει: «Με το θέατρο για παιδιά, προετοιμάζεται ο αυριανός καλός θεατής, ο αυριανός ευσυνείδητος πολίτης, αλλά κυρίως ο αυριανός πρωθυπουργός της Ελλάδας».

Η παράσταση παίζεται κάθε Σάββατο στις 14:30 και κάθε Κυριακή στις 11:30 στο Θέατρον του Κέντρου Πολιτισμού -Ελληνικός Κόσμος περισσότερες πληροφορίες εδώ

 

 
Οι Θεατρικές Σκηνές παρουσιάζουν την πολυαναμενόμενη υπερπαραγωγή «Οι Μάγισσες της Σμύρνης» της Μάρας Μειμαρίδη, σε θεατρική απόδοση και σκηνοθεσία του Σταμάτη Φασουλή, με ένα θίασο εμβληματικών ηθοποιών και ομάδα σπουδαίων συντελεστών. 
Μια παράσταση που αναμένεται να δημιουργήσει έναν ακόμη σταθμό στα αθηναϊκά θεατρικά δρώμενα, έχοντας ήδη σημειώσει το χωρίς προηγούμενο, ρεκόρ προπώλησης 20.000 εισιτηρίων.
 
Το πολυδιαβασμένο ατμοσφαιρικό βιβλίο της Μάρας Μειμαρίδη που καθήλωσε περισσότερους από 1.000.000 αναγνώστες παγκοσμίως, και ενθουσίασε στη μεταφορά του στην μικρή οθόνη από τον Κώστα Κουτσομύτη το 2005, έρχεται στην σκηνή του Θεάτρου Παλλάς στις 11 Οκτωβρίου για να μεταφέρει το θεατρόφιλο κοινό στα τέλη του 19ου αιώνα στη Σμύρνη, σε μια ιστορία γεμάτη πάθη, μάγια, ξόρκια, αρώματα και έρωτες.
 
Ο Σταμάτης Φασουλής αποτυπώνει την ατμόσφαιρα μίας ανυπέρβλητης εποχής, μεταφέροντάς μας 130 χρόνια πίσω στα παράλια της Μικράς Ασίας και ζωντανεύοντας τη ζωή και τη δομή μίας κοινωνίας ιδιαίτερης, που αποτέλεσε ιστορικό πρότυπο και βάση για όλες τις ερχόμενες γενιές.
 
Στην παράσταση πρωταγωνιστούν η Μαρία Καβογιάννη στο ρόλο της Ευθαλίας, η Σμαράγδα Καρύδη στο ρόλο της Κατίνας, που μαγεύει τους Μέμο Μπεγνή – Κωνσταντίνο και Μελέτη Ηλία – Σύριο Καραμάνο. 
Στον ρόλο της μάγισσας Αττάρτης, η κυρία Μίρκα Παπακωνσταντίνου.
 
Η σκηνογράφος Αθανασία Σμαραγδή έχει δημιουργήσει μια μικρή πόλη στην σκηνή του Παλλάς δίνοντας εικόνα στις αναμνήσεις,  ενώ η Ντένη Βαχλιώτη σκιαγραφεί ενδυματολογικά τους χαρακτήρες και τις ιστορίες τους. Την πρωτότυπη μουσική της παράστασης υπογράφει ο Θοδωρής Οικονόμου ταξιδεύοντας μας μουσικά στη Σμύρνη, τις λέσχες, στα φημισμένα καφέ της εποχής «Κε» και «Καφέ ντε Παρί» της πόλης. Ο Δημήτρης Παπάζογλου επιμελείται τις χορογραφίες της παράστασης.
 
Σμύρνη, 1887. Η Κατίνα είναι μια φτωχή, έξυπνη κι αδίστακτη Σμυρνιά. Η ζωή της αλλάζει όταν γνωρίζει την Αττάρτη, μια Τούρκα μάγισσα, που την παίρνει υπό την προστασία της. Έτσι η Κατίνα βάζει στόχο να ανέβει ψηλά. Ερωτικά φίλτρα, μπουγιούμ, λιώματα και μαγικά ποτέ δεν κάνουν λάθος. Καταφέρνει να παντρευτεί τέσσερις άντρες, τον ένα καλύτερο από τον άλλον, τον ένα πλουσιότερο από τον άλλον. Όσο ανεβαίνει πιο ψηλά σε κοινωνική τάξη, η Κατίνα ανακατεύεται στις δουλειές τους και κουμαντάρει άξια τα εμπόρια, τις μπάνκες, τα καπνά, φτάνοντας μια μέρα να γίνει αρχόντισσα όλης της Σμύρνης. Εκατό χρόνια μετά, σ' ένα σκονισμένο μπαουλάκι στο σπίτι της Αίγινας, βρέθηκαν οι γραφές, τα ξόρκια και τα μαγικά της.
 
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής
Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή 
Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη
Χορογραφία: Δημήτρης Παπάζογλου
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος 
 
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: Μαρία Καβογιάννη, Σμαράγδα Καρύδη, Μέμος Μπεγνής, Μελέτης Ηλίας, Νικολέτα Βλαβιανού και η Μίρκα Παπακωνσταντίνου στο ρόλο της Μάγισσας Αττάρτης 
 
ΠΑΙΖΟΥΝ ΑΚΟΜΑ ΑΛΦΑΒΗΤΙΚΑ: Μαρία Αντουλινάκη, Νικόλας Βασιλειάδης, Κλεάνθης Βαρσαμούλης , Μανώλης Γεραπετρίτης, Γιώργος Γκολφινόπουλος, Δημήτρης Γκοτσόπουλος
Βερόνικα Δαβάκη, Γιώργος Δεπάστας, Νατάσσα Κοτσοβού, Γιώργος Λόξας, Γιώργος Ματζιάρης, Στράτος Μενούτης, Δανάη Μπάρκα, Αθηνά Νιαβή, Νεφέλη Παπαδερού
Γιώργος Παράσχος, Δέσποινα Πολυκανδρίτου, Ευγενία Σαμαρά, Νίκος Σταυρακούδης, Ευσταθία Τσαπαρέλη
 
Η προπώληση έχει ξεκινήσει από την www.viva.gr 
 
 
ΠΡΕΜΙΕΡΑ 11 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2018 στο Θέατρο Παλλάς

tp250X300PAGAKI

anixnos250x300

warplanes250x300

Σε Γενικές Γραμμές

Video

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

sample banner

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία