Πρόκειται μάλλον για σύμπτωση, γιατί πώς αλλιώς να εξηγήσει κανείς το γεγονός ότι οι τρεις αυτές παραστάσεις που επαναλαμβάνονται για δεύτερη σεζόν και φιλοξενούνται στην ίδια θεατρική στέγη, στο Tempus Verum, στο Γκάζι, καταφέρνουν να συνεπάρουν, έχοντας ως κοινό παρονομαστή τις δυνατές ερμηνείες, τη στιβαρή σκηνοθεσία, το έξυπνο κείμενο και το ανύπαρκτο σκηνικό;

Παρά το low-budget του σκηνογράφου, έχουν παραδώσει στο κοινό θεατρικές σκηνές που θα θυμόμαστε, καθώς ξεχωρίζουν για τη φρεσκάδα και την καλλιτεχνική έμπνευση των δημιουργών τους. Επηρεασμένες από το φτωχό θέατρο του Γκροτόφσκι, βάζουν στο επίκεντρο τη ρίζα του θεάτρου, τον ηθοποιό, και, όπως φαίνεται, κερδίζουν το στοίχημα με την πλατεία. 

«Πνεύμονες» με μια μπλούζα
Για 2 ακόμα Δευτερότριτα, μέχρι τις 20/2

Το έργο του βραβευμένου θεατρικού συγγραφέα Duncan Macmillan, ένα από τα πιο σημαντικά της σύγχρονης θεατρικής βρετανικής σκηνής, γράφτηκε με τις εξής οδηγίες: «Να παιχτεί σε άδεια σκηνή,  να μην υπάρχουν σκηνικά,  να μην υπάρχουν έπιπλα, ούτε φροντιστήριο ούτε παντομίμα. Να μην υπάρχουν αλλαγές κοστουμιών. Το φως και ο ήχος να μη χρησιμοποιούνται για να δηλώσουν αλλαγή στο χρόνο ή στο χώρο». Αυτές λοιπόν τις υποδείξεις αξιοποίησε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο ο Δημήτρης Λάλος και σκηνοθέτησε εμπνευσμένα το κείμενο.

Η Βάσω Καβαλιεράτου και ο Μάξιμος Μουμούρης υποδύονται εξαιρετικά τα μέλη του  νεαρού ζευγαριού που βιώνουν από κοινού το ζήτημα της ενηλικίωσής τους και προσπαθούν να ωριμάσουν για να φτάσουν στο επόμενο στάδιο. Χάρη στο ταλέντο τους και στη σκηνική εγρήγορσή τους δεν γίνεται αντιληπτό ότι είναι σκηνικά «γυμνοί». Μια μπλούζα μετατρέπεται σε χιλιάδες αντικείμενα και η φαντασία των συντελεστών σε παρασύρει σε μια υπέροχη ιστορία αγάπης που σίγουρα γνωρίζεις πολύ καλά… Το ζωτικό οξυγόνο του έρωτα βρίσκεται στο επίκεντρο μιας παράστασης που βρίθει από χιούμορ και συναισθήματα και ξεσηκώνει με το κέφι των πρωταγωνιστών.

 «Περιστατικά» με το χέρι της κούκλας 

Κάθε Τετάρτη στις 19:00, μέχρι τις 28/2 

Τα διηγήματα του Δανιήλ Χαρμς γοήτευσαν τη νεαρή ηθοποιό Νάνσυ Μπούκλη, που  πέρυσι πήρε το βάπτισμα του πυρός στη σκηνοθεσία με την παράσταση «Περιστατικά» στο Bios. Οι κριτικές ήταν διθυραμβικές και η παράσταση φέτος επαναλαμβάνεται στο Tempus Verum. Το κείμενο του Χαρμς ζωντανεύουν μοναδικά τρεις ταλαντούχοι ηθοποιοί που θα σας εκπλήξουν ευχάριστα, η Άννα Χανιώτη, ο Γρηγόρης Μπαλλάς και η Μαριάννα Λιανού. Η σκηνική επικοινωνία τους είναι μοναδική και, καθώς δεν υπάρχουν σκηνικά, παρά μόνο ένα πουφ και δύο καρέκλες, αλλάζουν θέσεις σε χρόνο ντε-τε και υποδύονται τους Ρώσους ήρωες με τον ιλιγγιώδη ρυθμό στον οποίο εξελίσσεται η παράσταση. Κάποια στιγμή σκηνικά αντικείμενα, όπως το χέρι μιας κούκλας, ένα γάντι ή απλά φωτάκια, γίνονται συνοδοιπόροι τους σε αυτή τη χαμηλού κόστους παραγωγή που χαρακτηρίζεται από  έμπνευση και πρωτοπορία. 

 «Όλα αυτά τα υπέροχα πράγματα» με χαρτιάκια post-it

Κάθε Σάββατο στις 19.00, για 8 μόνο παραστάσεις

Θέατρο με post-it καρδούλες. Φυσικά αυτό είναι μόνο η αρχή ή μάλλον ένας από τους έξυπνους τρόπους που η παράσταση γίνεται διαδραστική, καθώς η Μελίνα Θεοχαρίδου δεν αφήνει στην κυριολεξία κανένα θεατή αμέτοχο στην ιστορία της. Μάλιστα, κάποιοι μετατρέπονται σε συμπρωταγωνιστές της.

Το πολυβραβευμένο «Όλα αυτά τα υπέροχα πράγματα» των Duncan Macmillan και Jonny Donahοe ευτύχησε, χάρη στη μετάφραση του Αντώνη Γαλέου, τη σκηνοθεσία της Ιόλης Ανδρεάδη και την ελεύθερη διασκευή της ίδιας και του Άρη Ασπρούλη, να γίνει μια ευφυής, πολυεπίπεδη και σπάνιας ευαισθησίας παράσταση.

Η ταλαντούχα Μελίνα Θεοχαρίδου, μόνη στη σκηνή, εντυπωσιάζει με την απίστευτη ευκολία που μεταβαίνει από τη μια συναισθηματική κατάσταση στην άλλη καθώς και με την ετοιμότητά της να εισαγάγει τους θεατές στο παιχνίδι. Ένα σακάκι μεταμορφώνεται σε σκύλο και η ίδια από εφτάχρονη σε έφηβη και σε νύφη.

 Η παράσταση έκλεψε τις καρδιές του κοινού πέρσι, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, αποσπώντας παράλληλα εξαιρετικές κριτικές και το Σάββατο(10/2) κάνει πρεμιέρα στο πετρόχτιστο θέατρο στο Γκάζι. 

Το νεανικό θεατρικό φεστιβάλ της πόλης σβήνει φέτος τα δέκα του κεράκια και ο ενθουσιασμός του από τα γεννοφάσκια του στο Θέατρο Χώρα μέχρι φέτος που το κουδούνι για τον Bob χτυπάει κάθε πρωί στο προαύλιο της τετάρτης δημοτικού όλο και μεγαλώνει. Πόσο μάλλον τώρα που η αλάνα για να παίξει μπάλα, αυτή της Πειραιώς 260, είναι μεγαλύτερη από κάθε άλλη φορά και οι φίλοι του για το καθιερωμένο ανοιξιάτικο γενέθλιο πάρτι είναι περισσότεροι από ποτέ!

Με αφορμή λοιπόν τη μεγάλη φιέστα προτείνουμε έξι παραστάσεις από το φετινό πρόγραμμα που είχαμε την τύχη να παρακολουθήσουμε, να ξεχωρίσουμε και να ανυπομονούμε να ξαναδούμε!

Αυτό σε καμία περίπτωση δεν σημαίνει ότι οι υπόλοιπες δεν πρέπει να συμπεριληφθούν στην ατζέντα σας. Η δική μας σίγουρα από 22 μέχρι 28 Μαΐου, από 19:00 και μετά και μέχρι τα μεσάνυχτα, είναι κλεισμένη!

Εξάλλου στο Bob σπάνια απογοητεύεται κανείς από τις επιλογές του προγράμματος και σίγουρα από τις νέες ομάδες του Scratch Night, αφού μέσα σε 15 λεπτά πολύ συχνά ξεπηδούν θεατρικά διαμαντάκια.

ΑΝΑΒΙΩΣΕΙΣ

«Ο Μουνής» της Λένας Κιτσοπούλου (διήγημα)
Οι 4Frontal κατάφεραν υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Παντελή Δεντάκη να ζωντανέψουν επί σκηνής μια σκληρή και βίαιη ιστορία της ελληνικής επαρχίας, αναδεικνύοντάς τη με την ιδιαίτερη ματιά τους, με έντονες ενέσεις χιούμορ, αλλά και μια ειρωνεία απέναντι στη δήθεν ευπρέπεια που έσπαγε κόκκαλα. Έχουν περάσει τέσσερα χρόνια από τότε που παρακολούθησα την παράσταση και ακόμη έχω στα αυτιά μου την εκδοχή του δημοτικού μας άσματος «Ένας αητός καθότανε…» και τα παρατσούκλια των κατοίκων, εξ ου και ο «Μουνής». Ενώ στη μνήμη μου έχουν αποθηκευτεί τα χάρτινα τραπεζομάντιλα του σκηνικού με τα σκίτσα: ένα κομμένο αυτί που αιμορραγεί κρεμασμένο με μανταλάκι σε μπουγαδόσκηνο, ένας ανάπηρος ντυμένος γαμπρός κ.ά. Μεγάλη επιτυχία της παράστασης είναι ότι καταφέρνει, και χάρη στις εξαιρετικές ερμηνείες (Σταύρος Γιαννουλάδης, Θανάσης Ζερίτης, Ελένη Κουτσιούμπα, Νεφέλη Μαϊστράλη, Αριστέα Σταφυλαράκη), να σε προβληματίσει για τη στάση σου απέναντι στα πράγματα.

Παρασκευή 26 Μαΐου 21:15, 80΄, Αίθουσα Η

«Μπιλ και Λου» του Άνταμ Έλιοτ σε διασκευή του Δημήτρη Μπογδάνου
Η ιστορία του Μπιλ και της Λου βασίζεται σε αληθινά γεγονότα, αλλά δεν παύει να είναι ένα «παραμύθι» για μεγάλους. Η παράσταση, στην οποία απολαμβάνει κανείς τρεις απολαυστικές ερμηνείες (Βασίλης Μαυρογεωργίου, Στέλιος Ιακωβίδης, Λυδία Τζανουδάκη), χάρη στη σκηνοθετική καθοδήγηση του Δημήτρη Μπογδάνου, το σαρκαστικό χιούμορ, τα σουρεαλιστικά στοιχεία, τα έξυπνα τεχνάσματα και τη μοναδική χημεία των πρωταγωνιστών, αναδεικνύεται σε μια αξέχαστη θεατρική εμπειρία.

Πέμπτη 25 Μαΐου 21:15, 90΄, Αίθουσα Η

ΟΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΠΟΥ ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΤΗΚΑΝ ΤΗ ΦΕΤΙΝΗ ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΣΕΖΟΝ

«Ζωή μετά χαμηλών πτήσεων» του Αρκά
Το βιτριολικό χιούμορ του Αρκά πρωταγωνιστεί στην εν λόγω παράσταση. Οι σουρεαλιστικοί ήρωες των κόμικς του –τόσο μακριά και ταυτόχρονα τόσο κοντά μας– εκτοξεύουν τις «δηλητηριώδεις» ατάκες τους χαρίζοντάς μας απλόχερα το γέλιο. Ο Δημήτρης Αγοράς, στην πρώτη του σκηνοθετική δουλειά, δεν προσπάθησε να εντυπωσιάσει οπτικά μέσα από περίτεχνα σκηνικά –τα οποία ούτως ή άλλως δεν σήκωνε η μικρή σκηνή του Vault– και κινηματογραφικά τρικ. Επένδυσε στο ευφυές κείμενο του Αρκά και στην ομάδα των εξαιρετικά ταλαντούχων ηθοποιών του. Με λιτά σκηνικά μέσα –ένα έξυπνο κυβιστικό σκηνικό που αλλάζει σχήματα και επίπεδα– και γερές δόσεις δημιουργικής «τρέλας» στην κινησιολογία και στη μουσική, που υπογράφουν με επιτυχία η Αντιγόνη Γύρα και ο Μάνος Αντωνιάδης αντίστοιχα, ο Αγοράς έστησε μια παράσταση γοργών ρυθμών στην οποία εναλλάσσονται οι διάφορες εικόνες από τα κόμικς του Αρκά.

Τετάρτη 24 Μαΐου 21:15, 90΄, Αίθουσα Ε

«Περιστατικά» του Δανιήλ Χαρμς
Η φρέσκια και εμπνευσμένη σκηνοθετική ματιά της Νάνσυς Μπούκλη –τι και αν είναι η πρώτη της σκηνοθεσία!– κατάφερε να «δέσει» εξαιρετικά τις ιστορίες του Δανιήλ Χαρμς. Οι τρεις νέοι και ταλαντούχοι ηθοποιοί (Άννα Χανιώτη, Γρηγόρης Μπαλλάς, Μαριάννα Λιανού) με μοναδική σκηνική εγρήγορση και διαθεσιμότητα που εντυπωσιάζει στήνουν μια παράσταση που σίγουρα θα απολαύσετε. Ρυθμός, κέφι, συγκίνηση και εξαιρετικές εναλλαγές δίνουν στον Χαρμς την αναγκαία θεατρική συνθήκη και προκύπτει ένα απολαυστικό έργο.

Τρίτη 23 Μαΐου 21:30, 70΄, Αίθουσα Ε

«Όλα αυτά τα υπέροχα πράγματα» του Ντάνκαν Μακμίλαν και του Τζώνυ Ντόναχο
Και τι δεν κάνει αυτό το κορίτσι, η Μελίνα Θεοχαρίδου, στη σκηνή! Με τα μαγικά της post-it καρδούλες αποκαλύπτει εκατομμύρια λόγους για τους οποίους μπορούμε να είμαστε ευτυχισμένοι. Και αν η παράσταση που σκηνοθέτησε με φαντασία και ενθουσιασμό η Ιόλη Ανδρεάδη δεν καταφέρνει να σε πείσει γι’ αυτό, γιατί είσαι σε μουντ πολύ ντάουν, πετυχαίνει, κατά τη γνώμη μου, κάτι πιο ουσιαστικό, να σε κάνει να μη νιώθεις μόνος… Αυτό που μπορεί να περνάς εσύ το βιώνουν και άλλοι και το συνειδητοποιείς έμπρακτα βλέποντας τα βουρκωμένα μάτια της κυρίας απέναντι σου. Οι θεατές δεν είναι απλώς μάρτυρες των γεγονότων, αλλά συμμετέχουν ενεργά σε αυτά. Μάλιστα ορισμένοι μετατρέπονται σε συμπρωταγωνιστές της ιστορίας που κυλάει σαν νερό και δεν θέλεις να τελειώσει γιατί η Μελίνα έχει γίνει πια φίλη σου.

Σάββατο 27 Μαΐου 18:45, 100΄, Αίθουσα Ε

«Γκλουμ» του Αλεξάντρ Οστρόφσκι
Η πολλά υποσχόμενη ομάδα C for Circus «διάβασε» με μια φρέσκια ματιά το «Ημερολόγιο ενός απατεώνα» του Αλεξάντρ Οστρόφσκι. Ο αινιγματικός τίτλος είναι μόνο η αρχή σε μια παράσταση που σε παρασύρει στο ρυθμό της. Πόρτες που ανοιγοκλείνουν απότομα, περσόνες βγαλμένες από άλλη εποχή, ολοκληρωμένοι χαρακτήρες και μια ομάδα που βρίθει από ενθουσιασμό και κέφι. Με την τεχνική του devised theatre και την ομαδικότητα να θριαμβεύουν, οι ερμηνείες (Παναγιώτης Γαβρέλας, Χρύσα Κοτταράκου, Ειρήνη Μακρή, Νικόλας Παπαδομιχελάκης, Παύλος Παυλίδης, Νατάσα Ρουστάνη, Σπύρος Χατζηαγγελάκης) δίνουν την αίσθηση μια νέας πρότασης. Οι ηθοποιοί καταθέτουν την προσωπική τους πινελιά σε μια παράσταση συνόλου που υπόσχεται γέλιο αλλά και συγκίνηση στο φινάλε.

Κυριακή 28 Μαΐου 21:30, 90΄, Αίθουσα Ε

Διαβάστε εδώ αναλυτικά όλο το πρόγραμμα των παραστάσεων.

Πολλές φορές ευθύνεται η κρίση που κάποιες παραγωγές δεν μπορούν να ανταποκριθούν στις ανάγκες για σκηνικά μέσα, έτσι η φαντασία και η εφευρετικότητα των συντελεστών χτυπάνε κόκκινο! Άλλες πάλι τα ίδια τα έργα είναι προσαρμοσμένα στη μη ύπαρξη σκηνικού περιβάλλοντος. Όπως και να έχει, υπάρχουν σκηνοθέτες και ηθοποιοί που αποδεικνύουν περίτρανα ότι ακόμα και χωρίς αυτά, ακόμα και με το τίποτα, μπορούν να στήσουν παραστάσεις-διαμαντάκια, όπως αυτές που απολαύσαμε με εξαιρετικό ενδιαφέρον, μας κινητοποίησαν, μας συγκίνησαν, άνοιξαν δρόμους στην καρδιά και στην ψυχή. Τι σπουδαιότερο για ένα έργο τέχνης;

Όλα αυτά τα υπέροχα πράγματα – Τα φωνάζουμε μαζί
Θέατρο με post-it καρδούλες. Φυσικά αυτό είναι μόνο η αρχή ή μάλλον ένας από τους έξυπνους τρόπους που η παράσταση γίνεται διαδραστική, καθώς η Μελίνα Θεοχαρίδου δεν αφήνει στην κυριολεξία κανέναν θεατή αμέτοχο στην ιστορία της. Μάλιστα κάποιοι από το κοινό μετατρέπονται σε συμπρωταγωνιστές της.

Το πολυβραβευμένο «Όλα αυτά τα υπέροχα πράγματα» των Duncan Macmillan και Jonny Donahοe ευτύχησε χάρη στη μετάφραση του Αντώνη Γαλέου, τη σκηνοθεσία της Ιόλης Ανδρεάδη και την ελεύθερη διασκευή της ίδιας και του Άρη Ασπρούλη να γίνει μια ευφυής, πολυεπίπεδη και σπάνιας ευαισθησίας παράσταση.

Η ταλαντούχα Μελίνα Θεοχαρίδου, μόνη στη σκηνή, εντυπωσιάζει με την απίστευτη ευκολία που μεταβαίνει από τη μια συναισθηματική κατάσταση στην άλλη καθώς και με την ετοιμότητά της να παίξει με το κοινό. Ένα σακάκι μεταμορφώνεται σε σκύλο και η ίδια από εφτάχρονη σε έφηβη και σε νύφη.

Θέατρο του Νέου Κόσμου

Αθηνά Χατζηεσμέρ ετών 17 – Όλα είναι ένας χτύπος
Μια αληθινή ιστορία που διηγήθηκε η ΕΠΟΝΙΤΙΣΑ γιαγιά της στην Ηλιάνα Μαυρομάτη για μια συναγωνίστριά της στάθηκε η αφορμή να συναντηθεί με τη Θαλλασιά Αντωνοπούλου και να της προτείνει να γράψει το θεατρικό έργο. Έτσι η Ηλιάνα Μαυρομάτη μαζί με τον Ισίδωρο Πάτερο και τη Φαίδρα Σούτσου έκαναν θεατρική παράσταση την ιστορία της Αθηνάς Χατζηεσμέρ.

Η Ηλιάνα Μαυρομάτη σε ένα μονόλογο, με μηδενικά σκηνικά, χωρίς καν κοστούμι εποχής, μέσα και σε ένα έρημο σκηνικό σύμπαν με ζοφερές αποχρώσεις, κατορθώνει να σωματοποιήσει με τον αναγκαίο δυναμισμό, με μέτρο αλλά και με τις σωστές κορυφώσεις, που κόβουν την ανάσα, τον ανείπωτο πόνο μιας 17χρονης που παλεύει για την ελευθερία, για ένα καλύτερο αύριο, μένοντας πιστή στα όνειρα και στα πιστεύω της γενιάς της.

Μοναδικά σκηνικά αντικείμενα τα μουσικά όργανα του Ισίδωρου Πάτερου και οι πρωτότυπες μελωδίες που παράγουν για χάρη της παράστασης. Οι ήχοι εναρμονίζονται με τους χτύπους της καρδιάς και η ηρωίδα «ακούει το αίμα της» και εμείς μαζί της…

Θέατρο Επί Κολωνώ

Το Κάλεσμα Της Άγριας Φύσης – Το παιδικό πιανάκι και ο Μπακ
Μια παράσταση εξαρχής διαφορετική από τις άλλες, αφού ο προορισμός της ήταν να ταξιδέψει σε πολλές γωνιές της χώρας, και μάλιστα σε μέρη που η πρόσβαση στο θέατρο δεν είναι εύκολη, όπως τα νοσοκομεία, οι φυλακές, τα ψυχιατρικά ιδρύματα αλλά και τα σχολεία.

Η Ελένη Ευθυμίου σκηνοθέτησε το αλληγορικό μυθιστόρημα του Τζακ Λόντον «Το Κάλεσμα της Άγριας Φύσης» με στόχο να γίνει μια απολαυστική παράσταση για άτομα κάθε ηλικίας. Έτσι η Ελισάβετ Αντάπαση (σκηνικά και κοστούμια) χρησιμοποίησε τα πιο απλά υλικά και η ομάδα των έξι αεικίνητων ηθοποιών (Στέφανος Αχιλλέως, Ηλίας Βογιατζιδάκης, Δήμητρα Κούζα, Τάνια Παλαιολόγου, Αγγέλικα Σταυροπούλου, Βαλάντης Φράγκος) λειτουργώντας ως ένα εξαιρετικά καλοδουλεμένο σύνολο καταφέρνουν να διεγείρουν τη φαντασία μικρών και μεγάλων και με τα πιο απλά αντικείμενα να τους ταξιδέψουν στην ιστορία του σκύλου Μπακ.

Εξαιρετικές ατμόσφαιρες δημιουργούνται μέσα από τη μουσική (που παίζουν οι ίδιοι οι ηθοποιοί με παιδικά μουσικά όργανα) αλλά και τα τραγούδια που ερμηνεύουν.
Σε αυτή την παράσταση σκηνικό δεν υπάρχει, εξάλλου δεν είναι ποτέ το ίδιο, διαμορφώνεται ανάλογα με τις ανάγκες των εκάστοτε θεατών, έτσι απαιτείται διαρκής εγρήγορση και ετοιμότητα από όλη την ομάδα.

Πληροφορίες για το πού θα ταξιδέψει η παράσταση τον Απρίλιο και το Μάιο στο site της Στέγης εδώ

Μύτη – Ισορροπώντας στα καθίσματα
Η Σοφία Πάσχου εμπνέεται από την ομώνυμη κλασική νουβέλα του Νικολάι Γκόγκολ δημιουργώντας ουσιαστικά ένα νέο έργο όπου όλα είναι αντεστραμμένα. Οι θεατές παρακολουθούν τα δρώμενα από τη σκηνή και οι ηθοποιοί παίζουν με σκηνικό του τις θέσεις του Θεάτρου Πόρτα! Οι Patari Project δουλεύοντας με κοινό κώδικα πετυχαίνουν την ίδια αναπνοή, δρώντας πολλές φορές σαν ένα σώμα.

Ο Ηλίας Μουλάς, η Κίττυ Παϊταζόγλου, Θάνος Λέκκας, ο Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος, Θεοδόσης Κώνστας και η Εριφύλη Στεφανίδου ακροβατούν σαν άλλοι ζογκλέρ στις πλάτες των καθισμάτων, χωρίς να χάνουν στιγμή την υποκριτική τους δεινότητα.

Στην παράσταση βέβαια θαυμάζουμε και τα εντυπωσιακά κοστούμια της Κλαιρ Μπρέισγουελ.

Θέατρο Πόρτα

Ρωμαίος και Ιουλιέτα για 2 – Το τρίο Ιδέα
Εδώ η αφορμή ήταν το Low Budget Festival, και συγκεκριμένα το 3ο Low Budget Festival, η παράσταση όμως ξεπέρασε κάθε προσδοκία. Παίζεται χρόνια με μεγάλη επιτυχία σε πολλούς χώρους, όχι μόνο στην Αθήνα και στην υπόλοιπη Ελλάδα αλλά και στο εξωτερικό, κατακτώντας μάλιστα και διεθνή βραβεία (1ο Βραβείο στο 38ο Almagro off Festival της Ισπανίας κ.λπ.).

Η Αθηνά Μουστάκα και ο Κώστας Μπιμπής αναλαμβάνουν να αναμετρηθούν με το γνωστό κείμενο του Σαίξπηρ ερμηνεύοντας όλους τους ρόλους του έργου σε ένα τρελό παιχνίδι παρενδυσίας και μεταμορφώσεων, ενώ ο Κώστας Γάκης εμπλουτίζει την ιστορία παίζοντας live μουσική. Έτσι η πιο ρομαντική ιστορία του κόσμου ζωντανεύει στη σκηνή με τα λιγότερα δυνατά μέσα και είναι υπέροχη!

Θέατρο Άλφα Ιδέα