Τελευταία Νέα
Από τη «Φόνισσα» του Παπαδιαμάντη στην παιδοκτόνο της Πάτρας Ζητούνται ηθοποιοί από το Εθνικό Θέατρο Πέθανε η σπουδαία τραγουδίστρια Ειρήνη Κονιτοπούλου-Λεγάκη Είδα τους «Προστάτες», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιουρτσίδη (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Ανακοινώθηκε το Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Είδα το «Hyperspace ή αλλιώς…» , σε σκηνοθεσία Δανάης Λιοδάκη   «Καραϊσκάκενα, O Θρύλος» Της Σοφίας Καψούρου στον Πολυχώρο VAULT «Μπες στα παπούτσια μου - Ταυτίσου με τη διαφορετικότητα αυτοσχεδιάζοντας» στο Θέατρο Όροφως Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου 2022 – Το μήνυμα του Peter Sellars Ο Βασίλης Μαυρογεωργίου ανοίγει Mοτέλ στη Φρυνίχου Η πρώτη δήλωση του Νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Δράσεις του Εθνικού Θεάτρου για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου Ακρόαση ηθοποιών για την νέα παράσταση του Γιάννη Κακλέα Είδα το «Γράμμα στον πατέρα», σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η σιωπηλή Λίμνη»
 

Από τη Τόνια Τσαμούρη 

Το Μια Ιστορία Αγάπης ανεβαίνει στο θέατρο Άνεσις σε σκηνοθεσία Σίμου Κακάλα. Το Μια Ιστορία Αγάπης δεν είναι μια παράσταση, αλλά ένα αριστούργημα επί σκηνής.

Πρόκειται για ένα σύγχρονο έργο, γραμμένο μόλις το 2020, από τον Alexis Michalik. Η Κάτια συναντάει την Ζυστίν. Οι δύο γυναίκες ερωτεύονται. Αποτέλεσμα αυτού του έρωτα είναι ένα παιδί. Το έργο όμως θέτει πολλά περισσότερα ζητήματα από αυτή τη βασική του ιστορία, η οποία είναι ο ομοφυλόφιλος έρωτας μεταξύ δύο γυναικών. Παράλληλα, παρακολουθούμε τον πόνο της μητρότητας, τον γυναικείο φθόνο, τον απόλυτο έρωτα τόσο μεταξύ ανθρώπων του ίδιου φύλου, όσο και διαφορετικού, την αγωνία του θανάτου, αλλά και το πάθος για ζωή που δημιουργείται από την παρουσία ενός αθώου παιδιού.

Τα πολλαπλά αυτά θέματα καταφέρνει να διαχειριστεί με απόλυτη μαεστρία, σχεδόν μαγικά, η σκηνοθεσία του Σ. Κακάλα. Ως αποτέλεσμα, ο τόσο ικανός σκηνοθέτης παραδίδει στο κοινό μια παράσταση, η οποία ξεχειλίζει συναίσθημα, δίνει μπόλικη τροφή για σκέψη, ισορροπεί με ταχυδακτυλουργικό τρόπο ανάμεσα στον άφατο πόνο και το απροσποίητο γέλιο. Στήνει δηλαδή μια παράσταση που κυλάει όπως η ζωή: απλά, γεμάτη πόνο και θλίψη, πλημμυρισμένη χαρά και απόλαυση, με έντονες μνήμες, αλλά σε κάθε περίπτωση γεμάτη αλήθεια. Η καταπληκτική επιλογή της μουσικής επένδυσης της παράστασης υπογραμμίζει έντονα το συναίσθημα του σκηνοθέτη, όπως επίσης και οι «εκκωφαντικές» στιγμές απόλυτης σιωπής επί σκηνής που υπογραμμίζουν τις μύχιες σκέψεις και τα βαθύτερα συναισθήματα των χαρακτήρων.

istoria agapis2 texnes plus

Πολύτιμος σύμμαχος του σκηνοθέτη η πολύ καλή μετάφραση του Αντώνη Γαλέου, ο οποίος αποδίδει με απροσποίητη απλότητα και καθημερινότητα το λόγο του κοσμοπολίτη συγγραφέα.

Εξαιρετική επίσης η σκηνοθετική επιλογή των συγκεκριμένων ηθοποιών στους ρόλους τους. Μολονότι οι δραματουργικές ανάγκες επιβάλλουν στους 5 ηθοποιούς την εναλλαγή πολλών ρόλων, ωστόσο τον καθένα τους χαρακτηρίζει ένας συγκεκριμένος ρόλος. Έτσι, η Βίκυ Βολιώτη δίνει ένα υποκριτικό ρεσιτάλ στη σκηνή ως Κάτια, περνώντας από την προσποιητή αδιαφορία στον πόνο και από την απόλυτη χαρά στην απελπισία. Ώριμη και κατασταλαγμένη υποκριτικά δίνει τον καλύτερο ρόλο της μέχρι σήμερα πορείας της. Στο πλάι της, η Ευδοκία Ρουμελιώτη η οποία αποδίδει μοναδικά τη σκληρότητα, τη ζήλια και την προστασία της προσωπικής της ευτυχίας. Η Ζυστίν της Ρουμελιώτη είναι ένα καλομαθημένο κορίτσι που στο διάβα του σκορπάει πόνο και δυστυχία, ενώ παράλληλα η ίδια προσπαθεί, μάταια, να γλιτώσει από αυτή την καταστροφή. Η Τζίνη Παπαδοπούλου είναι καταπληκτικά αιθέρια, γλυκιά και στοργική ως Κλερ. Η Ζαν της Στεφανίας Ζώρα αποδίδει καθημερινά και χωρίς ακρότητες την πορεία ενός ιδιοφυούς παιδιού που οδεύει προς την ορφάνια, ενώ το ίδιο αποτελεί το μοναδικό φανό στο σκοτεινό και δύσβατο μονοπάτι των ενηλίκων που το περιτριγυρίζουν. Τέλος, ο Σίμος Κακάλας είναι απολαυστικός σε όλους τους ρόλους που υποδύεται (ειδικά ως μεταφορέας), με αυτόν του Ουίλιαμ όμως να είναι εκπληκτικός. Η τελευταία σκηνή του ανήκει δικαιωματικά, εκφράζοντας έντονο λυρισμό και συναίσθημα.

istoria agapis3 texnes plus

Η συγκεκριμένη παράσταση δείχνει τη σημασία της δραματουργίας στο θέατρο. Ένα καλό κείμενο, στα χέρια ενός ευφυούς και ικανού σκηνοθέτη μπορεί να μεταμορφωθεί σε κάτι το πραγματικά μοναδικό. Το μονοπάτι αυτό ακολουθούν τόσο τα σκηνικά (Αντώνης Δαγκλίδης), όσο και τα κοστούμια (Κλερ Μπρέισγουελ), τα οποία διακριτικά ακολουθούν και πλαισιώνουν. Πρωταγωνιστής σε αυτή την παράσταση είναι ξεκάθαρα το κείμενο, η σκηνοθεσία και οι ηθοποιοί.

istoria agapis5 texnes plus

Το Μια Ιστορία Αγάπης είναι ένα έργο που αφηγείται με απλότητα την ιστορία της ζωής κάποιων ανθρώπων. Χωρίς να στοχεύει στο συναίσθημα του θεατή, καταφέρνει να κερδίσει απόλυτα το κοινό του. Για αυτό άλλωστε εναλλάσσει το δραματικό με το κωμικό, καθώς δεν καταφεύγει σε κόλπα για να παγιδεύσει συναισθηματικά τον θεατή. Σε συνδυασμό με τη μοναδική σκηνοθετική ευαισθησία και ευφυία του Σ. Κακάλα δημιουργείται ένα πραγματικά μαγικό σκηνικό αποτέλεσμα. Η αγάπη άλλωστε έχει πολλές μορφές και εκφάνσεις, όπως φανερώνει ο σκηνοθέτης στο τέλος της παράστασης…

 

Το διάσημο θεατρικό έργο TOP GIRLS (1982) της σπουδαίας Caryl Churchill έρχεται τον Νοέμβριο στο θέατρο ΠΟΡΤΑ σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου.
Παίζουν επτά απ’ τις πιο σημαντικές Ελληνίδες ηθοποιούς της γενιάς τους: Μαρία Καβογιάννη, Βίκυ Βολιώτη, Αλεξία Καλτσίκη, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Ευδοκία Ρουμελιώτη, Σίσσυ Τουμάση και Ειρήνη Μακρή.
 
Κεντρική ηρωίδα του TOP GIRLS είναι η Marlene, μια φιλόδοξη γυναίκα καριέρας, υπεύθυνη ενός γραφείου ευρέσεως εργασίας για γυναίκες, μια «σιδηρά κυρία» που ανέρχεται θυσιάζοντας συνεργάτες, καθώς και τη δική της ευαίσθητη, ανθρώπινη πλευρά στον βωμό της επιτυχίας. Παρόλο που το έργο είναι γραμμένο σε ρεαλιστικό κώδικα, ξεκινά με μια διάσημη ονειρική πρώτη σκηνή, όπου ιστορικοί και διάσημοι μυθοπλαστικοί γυναικείοι χαρακτήρες καταθέτουν με ευφάνταστο τρόπο τις ιστορικά διαφορετικές πτυχές του ζητήματος της κοινωνικής θέσης των γυναικών. Στη συνέχεια, η δράση μεταφέρεται στον χρόνο συγγραφής του έργου, όπου με μια σειρά από συναρπαστικές συγκρούσεις ανάμεσα σε σύγχρονες γυναίκες και σημαντικές ανατροπές, η συγγραφέας αναπτύσσει τις θέσεις και τους προβληματισμούς της με θεατρικά ευφρόσυνο τρόπο και υπέροχους σκηνικούς χαρακτήρες, δημιουργώντας ένα θέαμα με παλμό.
 
Έργο πρωτότυπο ως προς τη δομή του, με εξαιρετικά λεπτό χειρισμό στο χιούμορ του, την ποιητικότητα, την ιστορικότητα αλλά και την κριτική του στάση απέναντι στην κοινωνική θέση της γυναίκας και μην έχοντας χάσει τίποτα απ’ τη φρεσκάδα του απ’ τη δεκαετία του ‘80, το TOP GIRLS διέπεται από μια βασική φεμινιστική προβληματική, δίνοντας μια πολύ καλή βάση για έναν ουσιαστικό διάλογο επί του θέματος. Παρόλα αυτά, δεν είναι ένα έργο για τον φεμινισμό αλλά για τη γυναίκα, την πολιτική και κοινωνική της θέση. Με αφορμή μία κριτική στον θατσερισμό, το TOP GIRLS εξετάζει τι σημαίνει χειραφέτηση, τι σημαίνει δικαίωμα και ταυτόχρονα ποιο είναι το τίμημα που οφείλει να πληρωθεί για να αναληφθούν οι νέοι ρόλοι σε κοινωνικό, προσωπικό και πολιτικό επίπεδο. 
 
Το TOP GIRLS έκανε πρεμιέρα στη Μεγάλη Βρετανία το 1982 απ’ το Royal Court Theatre. Παρουσιάζεται την περίοδο αυτή στο Εθνικό Θέατρο του Λονδίνου (2019), ενώ παλαιότερα ανεβάσματά του έχουν πραγματοποιηθεί στο Watford Palace Theatre (2006), το Greenwich Theatre (2006), το New York's Public Theatre και το Broadway (2007-2008) και σε πολλά ακόμη σημαντικά θέατρα του κόσμου. Στην Ελλάδα παρουσιάστηκε πρώτη φορά το 1983 απ’ το Εθνικό Θέατρο.
 
 
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ρωμανός Μαρούδης
Γραφιστική επιμέλεια: Μάριος Γαμπιεράκης - Χρυσούλα Κοροβέση [mavra gidia]
Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Καβαλλάρη
Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη - Ελεάννα Γεωργίου
 
Μια παραγωγή της Stefi Productions - Γιάννης Μ. Κώστας σε συμπαραγωγή με το θέατρο ΠΟΡΤΑ.
 
ΠΑΙΖΟΥΝ : Μαρία Καβογιάννη, Βίκυ Βολιώτη, Αλεξία Καλτσίκη, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Ευδοκία Ρουμελιώτη, Σίσσυ Τουμάση, Ειρήνη Μακρή
 
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Τετάρτη 20.00, Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο: 21.00, Κυριακή: 19.00
 
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ για τα πρώτα 500 εισιτήρια: 12€
 
Τετάρτη 
17 ευρώ-Κανονικό
15 ευρώ-Φοιτητικό & άνω των 65
12 ευρώ-Ανέργων

popolaros banner

popolaros banner

lisasmeni mpalarina

Video

 

sample banner

Ροή Ειδήσεων

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία