Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την Ζωή μετά Χαμηλών πτήσεων την Παρασκευή 7 Φεβρουαρίου στις 21:15 στο Θέατρο Ριάλτο-Αλέκος Αλεξανδράκης
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο κ και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Πέμπτη 6 Φεβρουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Η εταιρεία θεατρικών παραγωγών «Μέθεξις» , φέτος ΣΤΟ παρουσιάζει Θέατρο Ριάλτο - «Πρώην Αλέκος Αλεξανδράκης» το έργο «Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων» ΤΟΥ ΑΡΚΑ . Οι ήρωες του ΑΡΚΑ , για δεύτερη περίοδο, ξεκινούν μέσα από τις σελίδες των κομματιών και ζωντανεύουν με μια μεγάλη ομάδα σύγχρονων πρωταγωνιστών. ΤΟΝ Γιώργο Νινιό, ΤΟΝ Θανάση Βισκαδουράκη , ΤΗ Σοφία Βογιατζάκη , ΤΟΝ Πέτρο Μπουσουλόπουλο , ΤΟΝ Χρήστο Τριπόδη , τη Μάρα Δαρμουσλή, Κατερίνα Θεοχάρη ΤΗΝ ΚΑΙ ΤΟΝ Τάσο Παλαντζίδη ΣΕ σκηνοθεσία Δημήτρη Αγορά calculator.
Η "Ζωή Μετά", ο "Ισοβέτης", οι "Χαμηλές Πτήσεις ", ο " Καστράτου", η " Μάλλι με Μάλλι " πρωταγωνιστές στην περίφημη παράσταση "Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων" , που θα φέρει λυματολογική γέλιο στα χείλη κάθε πικραμένου.
Ο Μπαμπάς Σπουργίτης προσπαθεί να ξεπεράσει την πορεία της σπουργιτίνας, να βρει έναν νέο σύντροφο και να ξεκινήσει τη "μορά" που έχει για γιό. Ο Ισοβέτης βρίσκει παρηγοριά στην μοναδική πλάσμα που προσφέρει την φιλία του με την αζήμητο, το βρωμότερο ποντίκι Μοντεχρήστου, ενώ ο Θανάτοπηνιτης γράφει την αυτοβιογραφία του περιμένοντας χάρη. Η Λουκρετία θέλει απογοητευμένα σεξ, η σκληρή μοίρα είναι το μόνο σκληρό πράγμα που συναντά, καθώς ο σύντροφος της είναι ο ευνουχιστής Καστράτου. Σ 'ένα κομμωτήριο, οι γλώσσες δεν έχουν κοτσάνια, αλλά οι πελάτες είναι έτοιμοι να πάρουν μαλλί με μαλλί. Τέλος, στην οδό και στον παράδεισο τα πράγματα δεν είναι όπως όπως μας τα είχαν πει. Ζωή μετά υπάρχει, αλλά κάτι μας θυμίζει από τα πριν.
Στο «Ζωή Μετά Χαμηλών Πτήσεων» , τα κείμενα και οι χαρακτήρες του αγαπημένου σκιτσογράφου ζωντανεύουν, σχολιάζοντας με λιτό αλλά καυστικό τρόπο την καθημερινότητα του σύγχρονου Ελληνα, τις ανθρώπινες σχέσεις, τις φόβους, τις επιθυμίες και τις μεταφυσικές του ανησυχίες. Μια παράσταση που απευθύνεται με τόλμη σε όλους όσους αγαπούν τον ΑΡΚΑ και δεν φοβούνται να κοιτάξουν με σαρκασμό το πρόσωπό τους στον καθρέφτη.
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση Υβόννη του Βίτολντ Γκομπρόβιτς, σε σκηνοθεσία Μιχάλη Γιγιντή στο Μπάγκειον για τη Δευτέρα 3 Φεβρουαρίου στις 21:00.
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Παρασκευή 31 Ιανουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Προσωπική Συμφωνία», Τετάρτη 5 Φεβρουαρίου στις 18:00 στο Από Μηχανή Θέατρο.
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει τη Δευτέρα 3 Φεβρουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχολίστε το όνομά σας, μοιραστείτε το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.
Για ΔΕΥΤΕΡΟ ΧΡΟΝΟ ΕΠΙΤΥΧΙΑΣ
Το Από Μηχανή Θέατρο παρουσιάζει
«Προσωπική Συμφωνία»
( Λήψη πλευρών )
του Ροναλντ Χάργουντ
ΚΑΤΩ ΣΚΗΝΗ
ΣΤΟ Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζεται ΓΙΑ δεύτερη Χρόνια Το βραβευμένο αριστούργημα «Προσωπική Συμφωνία» ( Λαμβάνοντας πλευρές) ΤΟΥ Ρόναλντ Χάργουντ ΣΕ σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, από τις 30 Οκτωβρίου.
Ένα πολιτικό θρίλερ με έντονες συγκινήσεις και ανατροπές, μια αληθινή ιστορία από το παρελθόν για τη σημασία και τον τρόπο με τον οποίο ο άνθρωπος, ανεξάρτητα από το χρονοδιάγραμμα, παίρνει θέση στις "μικρές" και "μεγάλες" μάχες του yesterday, today, tomorrow .
Σε μια συνάθροιση πρωταγωνιστών διαφορετικών γενεών, η παράσταση κατέκτησε κοινό και κριτικούς και έδωσε στον Νικήτα Τσακίρογλου μία από τις καλύτερες ερμηνείες του καριέρα του, στον Χρήστο Βαλαβανίδη μια σπουδαία θεατρική στιγμή και στον Αλέξανδρο Μπουντούμμη ένα σταθμό ρόλων στη σκηνική του πορεία.
Λίγες λέξεις για το έργο:
Στην Ναζιστική Γερμανία, ο Βίλχελμ Φουρτβενγλέρ θεωρείται ο σημαντικότερος Διευθυντής Ορχήστρας γι 'αυτό και χαίρει του ευεργετήματος του Αδόλφου Χίτλερ. Μετά το τέλος του Β 'Παγκόσμιου Πολέμου, στο κατεχόμενο Βερολίνο, ο Φουρτβενγκλέρ θα κατηγορηθεί για τη σχέση του με το ναζιστικό καθεστώς και θα υποβληθεί σε διερεύνηση από τους Αμερικανούς. Τον ανακριση του μαζεστρου αναλαμβάνει ο μεγαλοπρεπής Άρνολντ, ο οποίος δείχνει αποφασισμένος να αποδείξει πως ο μουσικός υπήρξε Νάϊζης στρατιώτης και εκμεταλλεύτηκε τις προνομίες που προσέφερε το Κόμμα. Τα αποδεικτικά στοιχεία είναι ελάχιστα αυτά, τα επιχειρήματα της Φουρτβενγκλέρ σχετικά με τη «διατήρηση της γερμανικής μουσικής παράδοσης και των υψηλών αξιών», έρχονται σε σύγκρουση με τις μόνιμες αναμνήσεις του Μαγαθάρχη από τις συγκεντρώσεις στρατοπέδρους και τους πολυάριθμους νεκρούς.
«Στα όρεπά του τοποθετείται η Χάργοτς της δράσης της Προσωπικής Συμφωνίας, η ιδανική σκηνική του πολέμου που μόλις έχει τελειώσει. Ή μάλλον δεν έχει τελειώσει. Διότι ακόμα και αν υπήρξε παύση της πυρός, τα πρόσωπα του έργου κουβαλάνε την οδύνη και τις μνήμες αυτού του πολέμου.
Στον πόλεμο δεν υπάρχουν καθαροί νικητές. Πρόκειται για μια συνθήκη ακραία, ολοκληρωτική, μαθαίνοντας. Όλοι κάτι χάνουν. Σε τέτοιες συνθήκες οι συμπεριφορές είναι αποκαλυπτικές. Και εκεί ακριβώς συναντιέμαι με αυτό το σπουδαίο έργο, όχι μόνο σε μια προσπάθεια να αποτυπώσω σκηνικά μια από τις χειρότερες σελίδες της ανθρώπινης Ιστορίας αλλά να αναζητήσω αντιστοιχίες σε ένα σημερινό που, αν και με εντελώς διαφορετικά χαρακτηριστικά, έχει επίσης ακραίες ερμηνείες ».
Δημήτρης Μυλωνάς
Στο «Προσωπική Συμφωνία» η δράση συμβαίνει σε ένα τοπίο από τα ύψη. Διόλου τυχαία. Γιατί εκτός από τις ορατές καταστροφές του πολέμου, των βομβαρδισμών, υπάρχουν και εκείνα τα βαθιά ριζωμένα στα ψυχή των ανθρώπων, αποτέλεσμα ενός άλλου «πολέμου» εσωτερικού, υπαρξιακού. Τα πρόσωπα στέκονται στα ορατά καταφύγια για να μιλήσουν για την ιστορία τους, την ιστορία-μαρότου της «μεγάλης» ιστορίας, σε μια προσπάθεια να διαχειριστούν και να θεραπεύσουν τις ψυχικές τους πληγές. Αυτά τα «μικρά» ιστορίες είναι που θα φωτίσουν στα μάτια μας την «μεγάλη» Ιστορία για να επιτρέψουμε τελικά και την προσωπική μας εμπλοκή σε γεγονότα του παρελθόντος που, αν και με διαφορετικά χαρακτηριστικά, φωτίζουν τις πρακτικές του μέλλοντος.
Η «Προσωπική Συμφωνία» του Ροναλντ Χάργουντ (συγγραφέας του επίσης βραβευμένου έργου Το φόρεμα ), γράφτηκε το 1995 και βασίζεται σε πραγματικά ημερολόγια του σπουδαίου μαζερί Βίλχελμ Φουρτβενγλέρ, τα οποία κρατούσε κατά τη διάρκεια της ανάγνωσής του. Η πρεμιέρα του έργου έγινε στην Αγγλία, στο Θέατρο Μινέρβα στο Τσίτσεστερ σε σκηνογράφηση Χάρολντ Πίντερ. Για την ερμηνεία του μαέστου, ο Ντάνιελ Μάσεϊ απέσπασε το Βραβείο Laurence Olivier για τον Καλύτερο Ηθοποιό, ενώ το έργο απονεμήθηκε με το Βραβείο Laurence Olivier Award για Best New Play. Το 2001 μεταφέρθηκε στην μεγάλη οθόνη σε διασκευή του ίδιου του συγγραφέα, σκηνοθεσία του Ουγγρίνου Ίσταβαν Σάμπο και με τον Χάρβεφ Καϊτέλ στο ρόλο του ανακριτή Άρνολντ.
ΠΑΙΖΟΥΝ:
Νίκτας Τσακίρογλου ............. Βίλχελμ Φουρτβενγκλέρ
Χρήστος Βαλαβανίδης ........ Χέλμουτ Ροντέ
Αλέξανδρος Μπουρδούμης ....... Μαγματάρχης Άρνολντ
Άννα Ελεφάντη ..................... Εμμυ Στραουμπέ
Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου .... Ταμάρα Ζαχς
Παναγιώτης Γουρζουλίδης ...... .. Υπολοχαγός Ντέιβιντ Γουίλς
Κώστας Κουτρούλης ............... .Φαντάρος
Δημήτρης Μπουύρας .................. Φαντάρος
Η παράσταση επιδοτείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Τιμές εισιτηρίων:
Τετάρτη, Παρασκευή :
Κανονικό: 15 €
Φοιτητικό / Ανεργον / Αμέα / Ανώτατο όριο 65: 12 €
Ατέλεια: 5 € (Ατέλειες ισχύουν κάθε Τετάρτη)
Σάββατο-Κυριακή:
Κανονικό: 18 €
Φοιτητικό / Ανεργον / Αμέα / Ανω 65: 15 €
Από Μηχανή Θέατρο, Ακαδημού 13
www.amtheater.gr
Κρατήσεις: 210 523 2097
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Τρεις Αδερφές», το Σάββατο 25 Ιανουαρίου στις 18:00 στο Θέατρο Βεάκη
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Παρασκευή 24 Ιανουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Άντον Τσέχωφ
ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΛΦΕΣ
σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά
από 17 Ιανουαρίου 2020
στο Θέατρο ΒΕΑΚΗ
TRAILER ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ & ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ!
Η πολυαναμενόμενη παράσταση του έργου "Τρεις Αδελφές" του Α. Τσέχωφ σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, ανεβαίνει στο Θέατρο Βεάκη στις 17 Ιανουαρίου.
Παίζουν:
Καρυοφυλλιά Καραμπέτη
Αιμίλιος Χειλάκης
Αθηνά Μαξίμου
Μαρία Κεχαγιόγλου
Ορφέας Αυγουστίδης
Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης
Σύρμω Κεκέ
Γιάννης Κλίνης
Αινείας Τσαμάτης
Ευδοξία Ανδρουλιδάκη
Νίκος Μάνεσης
η Υβόννη Μαλτέζου και ο Δημήτρης Πιατάς.
Ο Τσέχωφ με το έργο του καταδεικνύει ένα σύστημα αδράνειας και απραξίας που παλεύει με τη λαχτάραγια ζωή. Μια κωμωδία της απελπισίας, που αποκαλύπτει την αδυναμία του ανθρώπινου όντος για ευτυχία, το ασύμπτωτο του έρωτα, και τον καλπασμό μιας νέας τάξης πραγμάτων που έρχεται να σαρώσει οτιδήποτε ξεπερασμένο και παρηκμασμένο.Τα πρόσωπα του έργου αναρωτιούνται για τη ζωή, για το νόημα, φαντασιώνονται τη Μόσχα, φιλοσοφούν για το μέλλον απολύτως αδύναμα να πράξουν στο παρόν. Ένας θίασος πρωταγωνιστών αναμετριέται με την δραματουργία του Τσέχωφ, σ’ ένα ασφυκτικό σύστημα αλληλεξάρτησης και ακινησίας, επιχειρώντας να συνθέσουν ανάγλυφα αυτήν την ευαίσθητη “κραυγή απελπισίας” για την ανθρώπινη ύπαρξη.
Η παράσταση επιχειρεί μια εκ νέου επίσκεψη στο έργο. Οι εμβληματικές ηρωίδες του Τσέχωφ μεγάλες πια, ξαναβουτάνε σε ένα τοπίο μνήμης, σε μια ειδική στιγμή που δεν μπορούν να ξεπεράσουν, στη στιγμή που υποσχόταν ελπίδα και αλλαγή. Ένας οριοθετημένος χώρος όπου κατοικούνε αιώνια οι αναμνήσεις τους και ξεγλιστράνε όλα τα πρόσωπα που καθόρισαν τη μοίρα τους. Οι ήρωες του έργου ξαναέρχονται αντιμέτωποι με τις επιλογές τους, με τον χρόνο και το πέρασμά του και σε μια επαναδιαπραγμάτευση της στιγμής που τους οδήγησε στην οδύνη.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Αλέξανδρος Ίσαρης – Γιώργος Δεπάστας
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Σκηνικά: Μαρία Πανουργιά
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός
Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Σύμβουλος δραματουργίας: Αντώνης Αντωνόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ασημίνα Αναστασοπούλου
Φωτογραφίες παράστασης: Γκέλυ Καλαμπάκα
Παραγωγή:ΘΕΑΜΑ ΜΑΡΤΑ
Θέατρο ΒΕΑΚΗ | Στουρνάρη 32 |
Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Οι Ψευδοεξομολογήσεις», το Σάββατο 18 Ιανουαρίου στις 21:00 στο Studio Μαυρομιχάλη.
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο, καθώς και την ημέρα που θέλετε να δείτε την παράσταση (Π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Τετάρτη) μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Παρασκευή 17 Ιανουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.
Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος» και το studio Μαυρομιχάλη θα παρουσιάσουν από τις 14 Δεκεμβρίου 2019, το αριστούργημα του μεγάλου Γάλλου συγγραφέα Μαριβώ, «Οι ψευδοεξομολογήσεις» σε μετάφραση Ανδρέα Στάικου και σκηνοθεσία Φώτη Μακρή.
Για τους περισσοτέρους μελετητές του Μαριβώ, «Οι ψευδοεξομολογήσεις» συνιστούν από́ κοινού́ με «Το Παιχνίδι του Έρωτα και της Τύχης», τα αριστουργήματά́ του.
«Οι Ψευδοεξομολογήσεις», κωμωδία σε τρεις πράξεις και σε πεζό λόγο, παραστάθηκαν για πρώτη φορά το Σάββατο 16 Μαρτίου 1737. Έκτοτε παίχτηκε στα σαλόνια της εποχής, από την Κομεντί Φρανσέζ, στο θέατρο Odeon, καθώς και στις 16 Αυγούστου 1794, στην επίσημη επαναλειτουργία της Κομεντί Φρανσέζ. Από τότε, παραμένει σταθερά στο ρεπερτόριο. Για παράδειγμα, μόνον στο πρώτο μισό του 20ού αιώνα (ως το 1956) μετράμε 562 παραστάσεις του έργου από την ιστορική γαλλική σκηνή της Κομεντί Φρανσέζ.
Όταν ανέβηκε το έργο στη σκηνή́, ο Μαριβώ ήταν 49 ετών. Είναι η τελευταία του μεγάλη (τρίπρακτη) κωμωδία. Πέντε χρόνια αργότερα, εκλέγεται στη Γαλλική́ Ακαδημία, και, εκτός από́ δυο μονόπρακτες κωμωδίες, στα 1744 και 1746 αντιστοίχως, δεν γράφει τίποτε άλλο για τη σκηνή́ και περιορίζεται στη συγγραφή́ «Στοχασμών» γύρω από́ ακαδημαϊκά́ ζητήματα. Κάτω απ’ αυτές τις συγκυρίες, «οι Ψευδοεξομολογήσεις» προσλαμβάνουν μια ιδιαίτερη σημασία στο έργο του, είτε το ήθελε ο ίδιος ο συγγραφέας, είτε όχι. Πρόκειται ουσιαστικά́ για έναν αποχαιρετισμό́ στη μεγάλη «ερωτική́ κωμωδία».
Η πλοκή των Ψευδοεξομολογήσεων είναι μία από τις καλύτερα δομημένες σε όλο το θέατρο του Μαριβώ. Βασίζεται κυρίως στις λιγότερο ή περισσότερο ψευδείς εξομολογήσεις του Ντιμπουά, και χωρίς τη μεγάλη επιδεξιότητα του συγγραφέα, θα ήταν δύσκολο να την παρακολουθήσουμε μέσα από τους πολυπληθείς μαιάνδρους της. Εάν μάλιστα συγκρίνουμε το έργο με το Παιχνίδι του Έρωτα και της Τύχης, βλέπουμε πως διαφέρουν σε ουσιαστικά σημεία, και αυτό συμβαίνει εν μέρει και εξαιτίας της ηλικίας του συγγραφέα.
Τα πρόσωπα της δράσης είναι αισθητά πιο ώριμα, ο γενικός τόνος είναι πιο σοβαρός, οι πρωταγωνιστές, η Αραμίνδα κυρίως, αλλά και ο Δοράντης, δεν έχουν τη νεανική δροσιά του «μνηστευμένων» του Παιχνιδιού, μα ούτε και αυτήν που διαθέτουν οι ερωτευμένοι και οι νεαρές χήρες που πλημμυρίζουν το θέατρο του Μαριβώ. Προβληματίζονται περισσότερο για τη ζωή, έστω και εάν ο έρωτας παραμένει γι' αυτούς μια μεγάλη, εξαιρετικά σημαντική υπόθεση, έχουν και άλλες ασχολίες, μεταξύ των οποίων συγκαταλέγονται το χρήμα και οι οικονομικές τους υποθέσεις. Ο εξωτερικός κόσμος υπεισέρχεται στον χώρο της κωμωδίας με επιμονή. Η ζωή βρίσκεται ανάμεσα στους ήρωες, με τις απαιτήσεις της και οι καρδιές δεν είναι πλέον τόσο «ιδεατά» αγνές.
Το έργο του Μαριβώ, εξετάζει το πώς η βούληση, η κρίση και η σκέψη των ανθρώπων επηρεάζεται από ένα σύμπλεγμα πληροφοριών, φημών, ψευδών ή κατασκευασμένων ειδήσεων διαστρεβλώσεων και αλληλοσυγκρουόμενων συμφερόντων, με αποτέλεσμα να χάνουν την καθαρότητά τους και στο τέλος, να μην εκφράζουν πια τις πραγματικές μας επιθυμίες και την δική μας κοσμοθεωρία, αλλά κάτι που μας έχει επιβληθεί, κατορθώνοντας μάλιστα, να φαντάζουν σε μας, ως δικές μας επιλογές.
Φυσικά, για μια ακόμα φορά το όχημα που χρησιμοποιεί ο Μαριβώ για να αναπτύξει αυτό το πολύ σοβαρό θέμα είναι ο έρωτας και η κωμωδία.
Αν μπορούσε κάποιος να διαβάσει το έργο, μη γνωρίζοντας τίποτα για τον Μαριβώ, ποια εποχή έχει γραφτεί και ποιοι χαρακτηρισμοί έχουν επικρατήσει από τους ειδικούς για τον συγγραφέα και τα έργα του, είναι σίγουρο πως από τη μία θα αναγνώριζε ένα σκοτεινό και σκληρό έργο και από την άλλη θα διέκρινε μια παιγνιώδη και κωμική διάσταση, με αποτέλεσμα, στο τέλος της ανάγνωσης να μην ξέρει αν θέλει να χαμογελά ή να προβληματιστεί ή και τα δύο μαζί ( κάτι μας λέει ότι ο Μαριβώ αυτό θα προτιμούσε...).
Και βέβαια, διαβάζοντας το συγκεκριμένο έργο του Μαριβώ, γραμμένο πριν από 282 χρόνια (!) και αναγνωρίζοντας στον πυρήνα του θέματα και καταστάσεις που μας απασχολούν εν έτει 2019, καταλαβαίνεις γιατί κάποιοι συγγραφείς θεωρούνται κλασικοί και παγκόσμιοι. Και ο Μαριβώ είναι φυσικά ένας από αυτούς. Και το συγκεκριμένο έργο, ένα από τα 2 ή 3 έργα του, που του εξασφάλισαν μια περίοπτη θέση σε αυτή την μικρή λίστα των κλασικών.
Συντελεστές
Μετάφραση : Αντρέας Σταίκος
Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής
Σκηνικά – Κοστούμια : Μαντώ Ψυχουντάκη
Φωτισμοί : Νίκος Βλασσόπουλος
Μουσική επιμέλεια – Κίνηση: Στέλλα Κρούσκα
Παίζουν: Νίκος Αργυριάδης, Γιάννης Δαμάλας, Κωνσταντίνος Ελματζίογλου, Στέλλα Κρούσκα, Φώτης Μακρής, Πάνος Ξενάκης, Στέλλα Παπαδημητρίου, Στεφανία Σαμαρά
Ημέρες και ώρες παραστάσεων
Από 14 Δεκεμβρίου 2019.
Κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00
Τιμές εισιτηρίων
Κανονικό : 12 ευρώ
Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών, άνω των 65 : 10 ευρώ
Άνεργοι, ατέλειες : 8 ευρώ
ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ
Studio Μαυρομιχάλη
Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
www.studiomavromihali.gr
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση«Γουόντερλαντ», τo Σάββατο 11 Ιανουαρίου στις 21:00 στο Θέατρο 104
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Παρασκευή 10 Ιανουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Ο κύκλος των παραστάσεων για το έργο «Γουόντερλαντ» που έγραψε η Ηρώ Κισσανδράκη, σκηνοθέτησε η Θάλεια Γρίβα και παρουσιάζεται στο θέατρο 104, ολοκληρώνεται την Κυριακή 19 Ιανουαρίου.
Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνος Δανίκας, Ηρώ Κισσανδράκη, Έλενα Μεγγρέλη, Δημήτρης Γερολυμάτος.
Μία ακόμα «Αλίκη» ή ιστορία της «Α»;
Η «Αλίκη» του Λούις Κάρολ αλλάζει και μεταμορφώνεται στην «Α» του Γουόντερλαντ. Ενός άχρονου και δυστοπικού περιβάλλοντος όπου όλοι υπακούουν στις εντολές της «Κυρίας». Το «Γουόντερλαντ» έχει δικούς του κανόνες και κατοίκους με μοναδικές ιδιαιτερότητες. Ο Πιλοφόρος, ο Γάτος, ο Λαγός, ο Ποντικός και η Κάμπια περιμένουν στωικά να πιούν το τσάι τους ελπίζοντας σε μια ακόμα παρουσία της «Αλίκης» τους. Εκείνη όμως όχι μόνο δεν τους θυμάται αλλά ψάχνει απεγνωσμένα να βρει την έξοδο. Το ταξίδι της θα διαρκέσει περισσότερο από ότι εκείνη υπολογίζει αλλά μόνο έτσι θα μπορέσει να βρει την αλήθεια που αναζητά.
Το «Γουόντερλαντ» φέρει την υπογραφή της Ηρώς Κισσανδράκη στη συγγραφή και της Θάλειας Γρίβα στη σκηνοθεσία και είναι βασισμένο στους πιο σημαντικούς ήρωες της ιστορίας του Λούις Κάρολ. Το κείμενο είναι ανατρεπτικό στη σκέψη και αρκετά σύγχρονο με αποτέλεσμα το φανταστικό σύμπαν της «Χώρας των Θαυμάτων» να μετουσιώνεται σε «Γουόντερλαντ», σε ένα τόπο ονειρικό όπου όλα τα προβλήματα σβήνουν. Οι ήρωες, ο καθένας ξεχωριστά, πραγματοποιούν τη δική τους πορεία μέσα στο έργο, με σκοπό να απεγκλωβιστούν από τους προσωπικούς τους δαίμονες, αποδεικνύοντας πως η «Γουόντερλαντ» μπορεί τελικά για κάποιους να είναι επιλογή.
Το σενάριο τηρεί έναν αυστηρά κινηματογραφικό χαρακτήρα, με τις σκηνές να εναλλάσσονται η μία μετά την άλλη χωρίς να καταλαβαίνεις πως ταυτόχρονα πραγματοποιείται και ένα ταξίδι στο χρόνο. Σε αυτήν την ατμόσφαιρα συμβάλει καίρια το ηχητικό περιβάλλον που έστησε ο Γιώργος Μιζίθρας αλλά και οι εικαστικές δημιουργίες της Μάρθα Φωκά που υπογράφει τις μάσκες της παράστασης.
Στο cast της παράστασης συναντάμε τους Κωνσταντίνο Δανίκα, Ηρώ Κισσανδράκη, Έλενα Μεγγρέλη και Δημήτρη Γερολυμάτο οι οποίοι ακολουθούν τις σκηνοθετικές οδηγίες της Θάλειας Γρίβα και μας διηγούνται την ιστορία της «Α.Λ.Ι.Κ.Η.Σ.».Με όπλα τους την υπερβολή και την τρέλα, θα σας κεράσουν ένα «φανταστικό» φλιτζάνι τσάι ανοίγοντας τις πύλες του «Γούοντερλαντ».
Άραγε εσείς θα κλείνατε μία θέση στο «Γουόντερλαντ»;
Συντελεστές:
Σύλληψη – Δραματουργία: Ηρώ Κισσανδράκη
Σκηνοθεσία: Θάλεια Γρίβα
Σκηνικά – Κοστούμια: Roger Legrand
Μάσκες: Μάρθα Φωκά
Μουσική Σύνθεση – Ηχητικό Περιβάλλον: Γιώργος Μιζίθρας
Κίνηση – Χορογραφίες: Χριστιάνα Κοσιάρη
Φωτογραφίες: Χρήστος Συμεωνίδης
Βοηθός Παραγωγής: Μαρώ Κεσίλογλου
Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη
Μακιγιάζ: Ματίλντα Κονόμη
Δημιουργία Αφίσας – Φωτογραφίες Παράστασης: Dealú
Είδος: Ψυχολογικό Ονειρόδραμα
Παίζουν οι ηθοποιοί:
Κωνσταντίνος Δανίκας, Ηρώ Κισσανδράκη, Έλενα Μεγγρέλη, Δημήτρης Γερολυμάτος.
Παραγωγή: UrbanTheatre
Στην παράσταση ακούγεται η φωνή της Ιωάννας Ασημακοπούλου.
Info:
Τοποθεσία: Θέατρο 104 (Σκηνή Black Box), Ευμολπιδών 41, Γκάζι-Μετρό Κεραμεικός
Ημερομηνία: Σάββατο και Κυριακή στις 21.15. Μέχρι τις 19 Ιανουαρίου 2020. Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά
Πληροφορίες: Τηλ.: 2103455020
Τιμές Εισιτηρίων: 12 ευρώ, 8 ευρώ-μειωμένο
Προπώληση: Viva.gr
https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-104/wonderland/
Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Reigen:Δέκα διάλογοι για το Σεξ», την Πέμτπη 9 Ιανουαρίου στις 21:15
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο,και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την την Τετάρτη 8 και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.
Η Stefi & LynxProductionsπαρουσιάζει στο «θησείον-ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ» σε σκηνοθεσία και μετάφραση της Αλίκης Δανέζη Knutsen, το πολυσυζητημένο έργο του Αυστριακού Άρτουρ Σνίτσλερ «Reigen-Δέκα διάλογοι για το Σεξ», που έγινε γνωστό στην Ελλάδα με τον τίτλο «Το Γαϊτανάκι του Έρωτα». Η πρεμιέρα είναι προγραμματισμένη για τις 16 Οκτωβρίου.
Ένα έργο για το σεξ και τις ανθρώπινες και κοινωνικές σχέσεις που αλλάζουν μορφή, μέσα από τις ιστορίες δέκα ζευγαριών. Όλους τους ρόλους υποδύονται η Θεοδώρα Τζήμου και ο Γιώργος Χρανιώτης, μέσα από ένα παιχνίδι μεταμορφώσεων και συνεχών εναλλαγών.
Μια περίτεχνη σκυταλοδρομία ερωτικών συνευρέσεων, όπου οι ήρωες κινούνται πέραν της κοινωνικής τους θέσης και της οικονομικής και οικογενειακής τους κατάστασης, δημιουργώντας ένα κύκλο διαδοχικών ιστοριών, που σκιαγραφούν το πορτρέτο μιας ολόκληρης κοινωνίας.
To έργο γράφτηκε το 1897, εκδόθηκε το 1903 και στη συνέχεια απαγορεύτηκε ως προκλητικό και αιρετικό. Χρειάστηκε να περάσουν 20 χρόνια για να ανέβει για πρώτη φορά στη σκηνή.
Ακόμα και ο Φρόιντ παραδέχθηκε πως ο Σνίτσλερ, «καίτοι δεν διέθετε τα επιστημονικά εργαλεία, έψαυσε τα μύχια της σεξουαλικότητας».
Σε έργα του Άρτουρ Σνίτσλερ βασίστηκε το σενάριο σημαντικών ταινιών όπως το «EyesWideShut» του Στάνλεϊ Κιούμπρικ, «360» του Φερνάρντο Μεϊρέγιες κ.α.
Την πρωτότυπη μουσική της παράστασης υπογράφει ο BlaineReininger(Tuxedomoon).
Σημείωμα Αλίκης Δανέζη Κnutsen
Το σεξ δεν έχει κάποιο βαθύτερο νόημα.
Όλοι θα θέλαμε να είχε. (Δρ. ΜάρτινΚλάιν, «The meaning of sex»)
Γραμμένο στη Βιέννη του 1900, το «Reigen» είναι ένα έργο για το σεξ, που παράλληλα, φωτίζει τις πολλαπλές πτυχές της ανθρώπινης φύσης. Πολλά έργα αφορούν στο σεξ, όμως λίγα έχουν το σεξ στο επίκεντρο της πλοκής τους. Σαν ένας Άντρας και μια Γυναίκα να βρίσκονται σε ένα ερωτικό παιχνίδι ρόλων, να αποκαλύπτουν και δοκιμάζουν τις πολλαπλές τους «όψεις» σε διαφόρους συνδυασμούς μεταξύ τους, να προβληματίζονται για τις έννοιες της ζωής, της αγάπης και της ευτυχίας. Ο νάρκισσος, η γυναίκα αντικείμενο, η άπιστη σύζυγος, ο αποστασιοποιημένος διανοούμενος, η πόρνη, ο ορμητικός νεαρός και αρκετοί άλλοι χαρακτήρες, στροβιλίζονται σε ένα χορό ερωτικής επιθυμίας και στη συνέχεια, παγιδευμένοι από τις κοινωνικές και ηθικές επιταγές, ψάχνουν απεγνωσμένα να δώσουν νόημα σε αυτό που έχει συμβεί, ζητώντας όρκους αγάπης και αφοσίωσης. Εκπληκτικό στοιχειό, για ένα έργο γραμμένο στη Βιέννη στις αρχές του 20ου αιώνα, ότι οι χαρακτήρες, συχνά βγαίνουν έξω από τα στερεότυπα συμπεριφοράς και προσδίδουν στο έργο τον ανατρεπτικό και συχνά κωμικό χαρακτήρα του, ενώ παράλληλα εξερευνούν, με ένα βαθιά ψυχολογικό τρόπο, την πολυπλοκότητα των σχέσεων και της ίδιας της ύπαρξης τους.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Αλίκη Δανέζη Knutsen
Σκηνικά-Κοστούμια: Πάρις Μέξης
Μουσική: BlaineReininger
Σχεδιασμός φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα
Κίνηση: Θανάσης Ακοκκαλίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Παπαναστασάτου
Κατασκευή κοστουμιών: Μαρία Σιαφάκα
Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου
Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη
Παραγωγή: StefiProductions-Γιάννης Μ. Κώστας
ΠΑΙΖΟΥΝ: Θεοδώρα Τζήμου, Γιώργος Χρανιώτης
Promoφωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης
Φωτογραφίες παράστασης-trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας
INFO
«Θησείον, ENA ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ»
Τουρναβίτου 7, Αθήνα (Ψυρρή)
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Από 16 Οκτωβρίου έως 10 Νοεμβρίου 2019
Τετάρτη έως Κυριακή στις 19:00
Από 13 Νοεμβρίου 2019 έως 12 Ιανουαρίου 2020
Τετάρτη, Πέμπτη, Σάββατο, Κυριακή 21:15 και Παρασκευή 19:00
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ
Γενική είσοδος 10 ευρώ, για τα πρώτα 500 εισιτήρια
Κανονικές τιμές
Τετάρτη, Πέμπτη, Σάββατο και Κυριακή
Κανονικό: 15 ευρώ
Φοιτητικό, άνω των 65: 12 ευρώ
ΟΑΕΔ, ΑΜΕΑ: 10 ευρώ
Παρασκευή
Γενική είσοδος 12 ευρώ
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Α. Θέατρο
Τηλεφωνικές κρατήσεις: 210 - 3255444 (Δευτέρα - Παρασκευή 10:00 - 17:00)
Στο ταμείο του θεάτρου 18:00 - 21:00
(ανοικτό ΜΟΝΟ τις ημέρες των παραστάσεων)
Β. TicketServices
https://www.ticketservices.gr/event/reigen-deka-dialogoi-gia-to-sex-theatro-thiseion
τηλεφωνικά: 210-7234567
εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 - Στοά Πεσμαζόγλου
Γ. Public
tickets.public.gr/event
από όλα τα καταστήματα PUBLIC
Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Φυλές»,
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο, καθώς και την ημέρα που θέλετε να δείτε την παράσταση (π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Κυριακή) και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Τρίτη 31/12 και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.
Η παράσταση του Τάκη Τζαμαργιά που αγαπήθηκε από το κοινό και τους κριτικούς όσο λίγες την προηγούμενη θεατρική σεζόν επιστρέφει στο Θέατρο Σταθμός για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, από 31 Οκτωβρίου, με μια εξαιρετική διανομή: Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Νίκο Γεωργάκη, Μάνο Καρατζογιάννη, Δημήτρη Κουρούμπαλη, Ελένη Μολέσκη, Καλλιόπη Παναγιωτίδου.
Το πολυβραβευμένο έργο της Νίνα Ρέιν Φυλές (Drama Desk Award for Outstanding Play, New York Drama Critics’ Circle Award, Off-Broadway Alliance Award – Best Play, υποψήφιο για Olivier Award) που ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε μετάφραση της Έρις Κύργια, επεξεργάζεται δεξιοτεχνικά το χιούμορ και τη συγκίνηση σε μια σειρά ευαίσθητων θεμάτων: την απουσία ενσυναίσθησης ακόμα κι ανάμεσα στους πιο στενούς ανθρώπινους δεσμούς, τα όρια της λεκτικής επικοινωνίας, την ανάγκη να ανήκεις σε μια φυλή παρά τα όποια αδιέξοδά της.
Ο Μπίλυ, αν και εκ γενετής κωφός, έχει μεγαλώσει «φυσιολογικά» μέσα σε μια οικογένεια που έχει κάνει τα πάντα για να αμβλύνει τις συνέπειες της διαφορετικότητάς του. Η εισβολή όμως της Σύλβιας στον μικρόκοσμο της οικογένειας ανατρέπει ό,τι ίσχυε ως τότε.
Τελικά ο λόγος μπορεί να είναι τόσο περιοριστικός όσο η σιωπή; Και η σιωπή μπορεί να είναι το ίδιο εύγλωττη με το λόγο;
* Για την ερμηνεία του ο Μάνος Καρατζογιαννης τιμήθηκε με το βραβείο καλύτερης ανδρικής ερμηνείας στα Θεατρικά Βραβεία Κοινού- all4fun 2019.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Έρι Κύργια
Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς
Σκηνικά - Κοστούμια: Εδουάρδος Γεωργίου
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Μουσική επιμέλεια & Πρωτότυπη Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης
Βοηθός σκηνογράφου: Έλλη Αποστολάκη
Βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Τζαμαργιάς
Βίντεο: Δήμητρα Τρούσα
Σύμβουλος δραματουργίας: Ελένη Μολέσκη
Επιστημονικός σύμβουλος: Κωνσταντίνος Σαμαράς
Ερμηνεύουν: Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Νίκος Γεωργάκης, Μάνος
Καρατζογιάννης, Δημήτρης Κουρούμπαλης, Ελένη Μολέσκη,
Καλλιόπη Παναγιωτίδου
Παραγωγή: Lead-in-Arts ΑΜΚΕ, Θέατρο Σταθμός
Τrailer : https://www.youtube.com/watch?v=YUv18D7KCnE&feature=youtu.be
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Πρεμιέρα: Πέμπτη 31 0κτωβρίου στις 21:00
Παραστάσεις: από 31 Oκτωβρίου έως 26 Ιανουαρίου 2020
Μέρες & ‘Ωρες Παραστάσεων: κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 και
Κυριακή στις 18:00.
Εισιτήριο: Κανονικό: 15€, Φοιτητικό: 12€, Ανέργων, ΑΜΕΑ, άνω των 65: 10€
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-stathmos/fyles/
Διάρκεια: 110 λεπτά
ΤΡΙΑ ΧΡΟΝΙΑ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΑΘΜΟΣ
Θέατρο ΣΤΑΘΜΟΣ | Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα | 210 52 30 267 |
www.stathmostheatro.gr
Χώρος: Θέατρο Σταθμός
Διεύθυνση:Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα (Μετρό Μεταξουργείο)
Τηλέφωνο πληροφοριών:210 52 30 267
Για να επικοινωνήσετε με το Θέατρο Σταθμός: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε./
Η ιστοσελίδα μας: http://stathmostheatro.gr/
Η σελίδα μας στο facebook:https://www.facebook.com/stathmostheatro/
Ακολουθήστε μας στο Ιnstagram:
https://www.instagram.com/theatro_stathmos/
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Ανδρόγυνο», την Παρασκευή 3 Ιανουαρίου στις 21:15 στο θέατρο Vault
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο, καθώς και την ημέρα που θα θέλατε να δείτε την παράσταση και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Πέμπτη 2 Ιανουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Η Βίκυ Αδάμου και η Χριστίνα Σαμπανίκου αποτελούν ένα δημιουργικό δίδυμο που το διαφορετικό βλέμμα και το καυστικό χιούμορ αποτελούν το κοινό σημείο αναφοράς τους τόσο στις κοινές όσο και στις ξεχωριστές καλλιτεχνικές τους δράσεις.
Υπόθεση
Σύσσωμη η Επιστημονική Κοινότητα επί σκηνής με τη βοήθεια δύο Στερεοτύπων που έχουν παραδώσει το σώμα τους και τον καταστροφικό τους έρωτα στην επιστήμη, αποκαλύπτει στο κοινό τα αποτελέσματα ερευνών και μελέτης επί σειρά ετών πάνω στο Αρσενικό και το Θηλυκό και τη μεταξύ τους σχέση.
Επιχειρεί με τη βοήθεια του κοινού να δώσει απαντήσεις πάνω σε θεμελιώδη ερωτήματα: Τι ορίζεται ως Ανδρόγυνο; Είναι ο Γάμος μια κοινωνική απειλή; Μπορούν δύο ψυχές να μονιάσουν κάτω από την ίδια στέγη; Σπάνε τα στερεότυπα και αν ναι, τι ήχο κάνουν;
Μαρτυρίες ζευγαριών που έχουν απασχολήσει τους ειδικούς με τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους παίρνουν σάρκα και οστά μπροστά στους θεατές σε μια προσπάθεια κατανόησης πριν προλάβουν να καταβροχθίσουν ο ένας τον άλλο.
Ταυτότητα παράστασης
Μία devised παράσταση που συνδυάζει το stand up με τον αυτοσχεδιασμό την παντομίμα και το σωματικό θέατρο. Η συνάντηση πολλών και διαφορετικών θεατρικών τεχνικών δημιουργεί μία παράσταση που ποτέ δεν είναι ίδια. Κάθε φορά εξελίσσεται και μεταμορφώνεται ανάλογα με την επίδραση του κοινού.
Συντελεστές
Πρωτότυπη ιδέα - Σκηνοθεσία: Βίκυ Αδάμου
Κείμενο: Χριστίνα Σαμπανίκου
Κίνηση: Ιωάννα Καμπυλαυκά
Σκηνικά-Κοστούμια-Φωτισμός: Lazy Boy*
Μουσική επιμέλεια: Άλκης Μπούφης
Φωτογραφίες: Φώτης Πλέγας Γ.
Γραφιστικός σχεδιασμός: Σοφία Αποστολοπούλου
Ερμηνεύουν:
Επιστημονική κοινότητα: Χριστίνα Σαμπανίκου
Θηλυκό: Βίκυ Αδάμου
Αρσενικό: Johnny O.
Και σε διπλή διανομή οι: Αλίκη Αβδελοπούλου και Ελισσαίος Βλάχος
Μια παραγωγή της Life After Death Theatre Company
*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ
INFO!
ΑΝΔΡΟΓΥΝΟ ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ
Από την Παρασκευή 8 Νοεμβρίου, κάθε Παρασκευή στις 21:15
ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Παρασκευή στις 21:15
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η σημασία να είσαι σοβαρός», τη Δευτέρα 6 Ιανουαρίου στις 21:15 RABBITHOLE (Γερμανικού 20, Μεταξουργείο)
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο, καθώς και την ημέρα που θα θέλατε να δείτε την παράσταση και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Κυριακή 5 Ιανουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Από 5 Ιανουαρίου:
κάθε Κυριακή και Δευτέρα στις 21:15
RABBITHOLE | Γερμανικού 20, Μεταξουργείο
#20xρόνιαΝοσταλγία
“Οι κρυφοί πόθοι του ανθρώπου δεν αλλάζουν στους αιώνες, όμως η κοινωνική συμπεριφορά τού υπαγορεύει ψευδεπίγραφες τακτικές”. Ερρίκος Μπελιές
Μετά από 150 φλυτζάνια τσάι, 238 σάντουιτς με αγγούρι, 83 κέικ, σκηνές φαινομενικής σοβαρότητας και κοινωνικών προσχημάτων που καταρρέουν, οι παραστάσεις του κυνικά επίκαιρου έργου του Oscar Wilde συνεχίζονται στο Rabbithole!
Στο αιχμηρό και παιγνιώδες κείμενό του, ο Oscar Wilde εκθέτει τον καθωσπρεπισμό και τον πουριτανισμό που χαρακτηρίζουν την εποχή του, κάθε εποχή, το σήμερα.
Το έργο, μέσα από ανάλαφρη διάθεση, εξετάζει, θέτει ερωτήματα και ανατρέπει απόψεις πάνω σε βασικά κοινωνικά και πολιτικά θέματα όπως ο γάμος, οι σχέσεις των φύλων, η οικογένεια, οι παράγοντες που καθορίζουν την κοινωνική θέση του ανθρώπου και εξασφαλίζουν τα προνόμιά του. Η κωμωδία “ευδοκιμεί” μέσα από ακραίες αντιθέσεις που εμφανίζονται τόσο στις απόψεις του συγγραφέα για τη στάση του ανθρώπου απέναντι στη ζωή, όσο και μέσα στη συμπεριφορά των ίδιων των
χαρακτήρων, οι οποίοι ακροβατούν μεταξύ της απόλυτης σοβαρότητας και της ανατρεπτικής φάρσας. Η κοινή, ανθρώπινη βλακεία οριοθετεί το πλαίσιο δράσης των ηρώων και σκιαγραφείται από τον Wilde με τον μοναδικό τρόπο που αρμόζει: την σοφή έλλειψη σοβαρότητας.
Επιστρέφοντας στη θεματική του “είναι” και του “φαίνεσθαι”, η ομάδα Νοσταλγία καταπιάνεται με το ξεκαρδιστικό και φλεγματικό έργο του Wilde. Ο θίασος δίνει πνοή στο αριστουργηματικό αυτό κείμενο εξερευνώντας τα “συστήματα” κίνησης που προκύπτουν μέσα από τη συνύπαρξη με τους άλλους και κάνοντας, παράλληλα, μια απλή, πολύ απλή κίνηση προς τη θεατρική πράξη. Προς τη σημασία του να είσαι σοβαρός σε κάτι, στο παρόν.
Ταυτότητα παράστασης
Σκηνοθεσία - σκηνογραφία: Τώνια Ράλλη
Κοστούμια: Grace Gely
Φωτισμοί: Γιώργος Σίμωνας
Μουσική: Θέμος Σκανδάμης
Graphic Design – Video Trailer: Παναγιώτης Ανδριανός
Φωτογραφίες: Παναγιώτης Λαμπής
Boηθός Σκηνοθέτη: Κίρκη Ιωσηφίδου
Kατασκευή σκηνικού: sickmyduck.lab
Παίζουν: Θάνος Αλεξίου (Άλτζερνον Μονκρήφ), Αντριάνα Ανδρέοβιτς (Γκουέντολιν Φαίρφαξ), Αχιλλέας Βατρικάς (Δεσποινίς Πρισμ), Φώτης Λαζάρου (Τζακ Γουέρδινγκ), Νάντια Μαργαρίτη (Σέσιλυ Κάρντιου), Γιώργος Σίμωνας (Λαίδη Μπράκνελ), Χρήστος Χριστόπουλος (Αιδεσιμότατος Τσάζουμπλ, Λέην, Μέρριμαν)
Διάρκεια: 90’
Μια παραγωγή της ομάδας Νοσταλγία στο RABBITHOLE (Γερμανικού 20, Μεταξουργείο)
Ημέρες και ώρες Παραστάσεων
· Έως 17 Δεκεμβρίου κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:15
· 2 παραστάσεις εντός εορτών: Κυριακή 22 Δεκεμβρίου στις 21:15 & Τετάρτη 1 Ιανουαρίου στις 19:00
· Από 5 Ιανουαρίου κάθε Κυριακή και Δευτέρα στις 21:15
Εισιτήρια: 12€ (κανονικό), 8€ (μειωμένο) Οnline προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-rabbithole/i-simasia-na-eisai-sovaros/
(οnline έκπτωση: τα πρώτα 30 εισιτήρια κάθε παράστασης στα 10€) & αγορά στα σημεία προπώλησης viva.
Κρατήσεις, πληροφορίες: 210 52 49 903 | Ώρες ταμείου: 17:30-21:30
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Ο Κάτω Παρθενώνας», την Παρασκευή 27/12 Δεκεμβρίου στις 18:15
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Τρίτη 24 Δεκεμβρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Ανακαλύψαμε Ένα Ακόμη Ταλέντο Του Λεωνίδα Κακούρη (Συνέντευξη)
Εσείς τι θα κάνατε αν είσαστε ένας πρώην επιτυχημένος χρηματιστής λίγο πριν την απόλυτη οικονομική κατάρρευση και σας είχαν απομείνει μόλις… 50.000 ευρώ; Σίγουρα, όχι αυτό που έκανε ο επιχειρηματίας της ιστορίας μας, να «προσλάβει» έναν άστεγο- πλανόδιο βιβλιοπώλη- για να τον σκοτώσει προκειμένου να γλιτώσει τον εξευτελισμό …
Το έργο του Μηνά Βιντιάδη «ΚΑΤΩ ΠΑΡΘΕΝΩΝΑΣ », που ανέβηκε τον Οκτώβριο του ’15 με επιτυχία στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, τον επόμενο Δεκέμβριο, στο Θέατρο «ΑΛΜΑ», κάθε Δευτέρα και Τρίτη, με σκηνοθέτη τη Βάνα Πεφάνη.
Πρωταγωνιστούν : ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΚΑΚΟΥΡΗΣ και ΧΡΗΣΤΟΣ ΣΑΠΟΥΝΤΖΗΣ
Στην Ελλάδα του σήμερα, χρηματιστής και άστεγος διαπραγματεύονται μια «συνεργασία» που ισορροπεί εφιαλτικά ανάμεσα στην ιδεολογία και τη δικαιολογία, τη φτώχεια και την ηθική εξαθλίωση, την ευκαιρία και την καταστροφή, τη δολοφονία και τη σωτηρία. Σε έναν κόσμο που κυβερνούν οι τράπεζες και οι οίκοι αξιολογήσεων, οι ήρωες έχουν, κυρίως, ν’ αντιμετωπίσουν τους προσωπικούς τους δαίμονες.
Δυνατός σε αυτή τη μάχη δεν είναι, πια, αυτός που έχει τα χρήματα. Είναι αυτός που έχει το μαχαίρι. Το παιχνίδι σκληραίνει. Οι αλήθειες πονάνε όσο βγαίνουν στο φως…
Κι όπως λέει και ο συγγραφέας, «σ’ ένα καλά κρυμμένο μικρό χωριό κάτω από την Ακρόπολη ζούμε όλοι»…
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση το «Νυφικό Κρεβάτι»
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο, καθώς και την ημέρα που θα θέλατε να δείτε την παράσταση και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Κυριακή 5 Ιανουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Πρεμιέρα: Τετάρτη, 13 Νοεμβρίου στις 21:00
Παραστάσεις : Από 13 Νοεμβρίου 2019 έως 13 Ιανουρίου 2020
Μέρες & ώρες παραστάσεων: κάθε Δευτέρα στις 18:00
και Τετάρτη στις 21:30
Τιμές εισιτηρίων: Kανονικό: 12 €
Μειωμένο: (Φοιτητικό/Ανέργων/ΑμεΑ/ Άνω των 65) 10 €
Ατέλεια (ΑΝΟΙΧΤΟ): 5 €
Διάρκεια: 90’
Θέατρο: Από Μηχανής Θέατρο
Κρατήσεις:2105232097
Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/amtheater/nyfiko-krevati/
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση Υβόννη του Βίτολντ Γκομπρόβιτς, σε σκηνοθεσία Μιχάλη Γιγιντή στο Μπάγκειον την Τρίτη 11 Φεβρουαρίου στις 21.00
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει τη Δευτέρα 10 Φεβρουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Art», την Τετάρτη 26/2 στις 20:00, στο Μικρό Παλλάς.
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Τρίτη 25/2 και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Μικρό Παλλάς
Γιασμίνα Ρεζά
Σκηνοθεσία: Θοδωρής Αθερίδης
Από τον Οκτώβριο για 2η χρονιά
Με περισσότερους από 40.000 θεατές σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη και συνεχόμενα sold out όλη την περσινή θεατρική χρονιά, το ART, η πιο έξυπνη κωμωδία της Γιασμίνα Ρεζά, επιστρέφει ανανεωμένο στο Μικρό Παλλάς από τις 9 Οκτωβρίου, με τους Θοδωρή Αθερίδη, Άλκι Κούρκουλο, Μιχάλη Οικονόμου, σε μετάφραση του Σταμάτη Φασουλή και σκηνοθεσία του Θοδωρή Αθερίδη.
Το έργο
Ένας ζωγραφικός πίνακας, εξαιρετικά αφηρημένος, θα γίνει η αιτία να δοκιμαστεί για τα καλά η φιλία τριών ανδρών.
Η ακριβή αγορά του ως επιλογή του ενός, θα προκαλέσει γενικευμένη κρίση στη σχέση τους.
Θα αναθεωρηθούν όλες οι άτυπες «βεβαιότητες», οι «σταθερές» που διαμορφώνονται μέσα στα χρόνια μεταξύ των φίλων.
Η τέχνη μας εμπαίζει; Η ελευθερία της έκφρασης μήπως λειτουργεί ως άσυλο για τσαρλατάνους;
Τι θα πει «αυτό το έργο μιλάει μέσα μου»;
Κι αν κάποιος λέει ψέματα , ποιος είναι αυτός; Ο Δημιουργός ή ο αποδέκτης; Ή και οι δυο; Ή κανένας; Μήπως φταίω εγώ, που δεν αναγνωρίζω την αξία του;
Πως μπορούμε να είμαστε φίλοι, όταν ο ένας τολμά κι επενδύει τεράστια ποσά σε ένα έργο που ο άλλος θεωρεί «σκουπίδι»;
Οι διαφορές στην αισθητική αντίληψη των ανθρώπων κυοφορούν θεμελιακά, υπαρξιακά ζητήματα προς επίλυση.
Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
Τετάρτη, Κυριακή: 20:00
Πέμπτη & Παρασκευή: 21:00
Σάββατο: 18:00 & 21:00
Διάρκεια παράστασης: 80’
Θέατρο : Μικρό Παλλάς: Αμερικής 2 (City Link)
Τηλέφωνο : 2103210025
Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Ηρόδοτος Δραματικός: Θερμοπύλες»τη Τετάρτη 18 Δεκεμβρίου στις 21:00 στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β&Μ Θεοχαράκη
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την την Τρίτη 17 Δεκεμβρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.
Με αφορμή τα 2.500 χρόνια από τις μεγάλες ιστορικές μάχες της ελληνικής αρχαιότητας στις Θερμοπύλες και την Σαλαμίνα (480 π.Χ.), το Dramaticus σε συνεργασία με τον Καθηγητή Αρχαίας Ελληνικής Ιστορίας Paul Cartledge (Cambridge University) συστήνει θεατρικά τον «πατέρα της Ιστορίας» Ηρόδοτο στην παράσταση «Ηρόδοτος Δραματικός: Θερμοπύλες» η οποία ανεβαίνει στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β&Μ Θεοχαράκη.
Πρόκειται για μια δραματοποιημένη εκδοχή της τραγικής σύγκρουσης Ελλήνων και Περσών στις Θερμοπύλες το 480 π.Χ., όπως αυτή περιγράφεται στο 7ο βιβλίο των Ιστοριών του Ηροδότου. Μέσω της θεατρικής προσέγγισης του φιλόλογου Γιάννη Λιγνάδη και της διάνθισης του κειμένου με αρχαιολογικά τεκμήρια, καθώς και άλλα λογοτεχνικά κείμενα, επιχειρείται ο φωτισμός του ιστορικού περιεχομένου και η αμεσότερη πρόσληψη των διδακτικών και ψυχαγωγικών του αρετών. Την σκηνοθεσία υπογράφει ο Άρης Λάσκος. Ιστορικός Σύμβουλος: ∆ρ. Ανδρονίκη Μακρή.
Ένα μάθημα ιστορίας επί σκηνής
Το 2020 συμπληρώνονται 2.500 χρόνια από τις μεγάλες ιστορικές μάχες της ελληνικής αρχαιότητας στις Θερμοπύλες και την Σαλαμίνα (480 π.Χ.). Οι μάχες αυτές, μαζί με την κατά μία δεκαετία προγενέστερη μάχη στον Μαραθώνα (490 π.Χ.) και τις αμέσως επόμενες, την πεζομαχία των Πλαταιών και την ναυμαχία στην Μυκάλη (479 π.Χ.), στάθηκαν από τους πλέον σημαντικούς σταθμούς της αρχαίας ελληνικής, αλλά και, εν γένει, της ευρωπαϊκής ιστορίας. Οι συνασπισμένες δυνάμεις των Ελλήνων κατάφεραν να αναχαιτίσουν τον επεκτατισμό και την διείσδυση (στρατιωτική, πολιτική και πολιτιστική) του πανίσχυρου πολυεθνικού περσικού κράτους σε ευρωπαϊκό έδαφος, διατηρώντας έτσι μέχρι σήμερα τα φυσικά σύνορα που διακρίνουν Ασία και Ευρώπη.
Ιδιαίτερα ισχυρός, από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα, παραμένει ο συμβολισμός της ηρωικής αντίστασης των Ελλήνων στα στενά των Θερμοπυλών. Η μάχη των Θερμοπυλών υπήρξε στην πραγματικότητα μια ήττα των Ελλήνων που κατέστη όμως στην συλλογική ελληνική και ευρωπαϊκή μνήμη ως μία νίκη σε ηθικό και αξιακό επίπεδο.
Ταυτότητα Παράστασης
«Ηρόδοτος Δραματικός: Θερμοπύλες»
Μετάφραση – Κείμενο: ∆ρ. Γιάννης Λιγνάδης
Σκηνοθεσία: Άρης Λάσκος
Ιστορικός Σύμβουλος: ∆ρ. Ανδρονίκη Μακρή
Μουσική: Φάνης Ζαχόπουλος
Σκηνικά-Κοστούμια: Χαράλαμπος Νικολάου
Επιμέλεια Φωτισμού́: Σεσίλια Τσελεπίδη
Επικοινωνία: Μαριλένα Θεοδωράκου
Παίζουν: Ελένη Ζαχοπούλου και Μάνος Βαβαδάκης
Πού: Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β&Μ Θεοχαράκη, Βασ. Σοφίας 9 & Μέρλιν, Αθήνα, τηλ. 210 361120, www.thf.gr
Πότε: Πρεμιέρα 2 Δεκεμβρίου 2019 στις 21.00
Παραστάσεις: Δευτέρα 2/12, Τρίτη 3/12, Δευτέρα 9/12, Τρίτη 10/12 και Τετάρτη 18/12 στις 21.00
Διάρκειά παράστασης: 60 λεπτά
Εισιτήρια: 13 ευρώ γενική είσοδος, 10 ευρώ (φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑΜΕΑ, 65+, πολύτεκνοι)
Προπώληση: www.viva.gr
PAUL CARTLEDGE
Ο Paul Cartledge είναι ομότιμος καθηγητής Ελληνικής Ιστορίας στη Σχολή Κλασσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου του Κέιμπριτζ και ένας εκ των πλέον επιφανών ιστορικών της ελληνικής αρχαιότητας. Είναι μέλος της Ενώσεως Αρχαιοφίλων του Λονδίνου, επίτιμος δημότης Σπαρτιατών και έχει τιμηθεί με το παράσημο του Χρυσού Σταυρού του Τάγματος Αριστείας και Τιμής από τον Πρόεδρο της Ελληνικής Δημοκρατίας. Έχει υπάρξει ιστορικός σύμβουλος και παρουσιαστής σε γνωστές σειρές ντοκιμαντέρ σε κανάλια όπως BBC, History Channel, Discovery, Channel 4, κ.ά. Συγγραφέας πλήθους δημοφιλέστατων βιβλίων, όπως The Spartans: An Epic History, Thermopylae, Alexander the Great, Democracy: A Life, Sparta and Lakonia και After Thermopylae. Στα Ελληνικά έχουν μεταφραστεί συνολικά 17 βιβλία του. Το βιβλίο του «Θερμοπύλες» κυκλοφορεί από τον Εκδοτικό Οργανισμό Λιβάνη.
DRAMATICUS
Το 2016 το ΜΕΚΕΠ («Μορφωτικό και Ερευνητικό Κέντρο Ελληνικού Πολιτισμού») ίδρυσε τον θεατρικό θίασο Dramaticus, ο οποίος εξειδικεύεται στην εκτέλεση δραματοποιημένων κειμένων της αρχαίας ελληνικής και ρωμαϊκής ιστορίας. Τον θίασο απαρτίζουν νέοι επαγγελματίες ηθοποιοί, οι οποίοι, υπό την καθοδήγηση καταξιωμένων καλλιτεχνικών δημιουργών και με την συνδρομή ειδικών επιστημόνων, υλοποιούν το θεατρικό σκέλος των εκπαιδευτικών προγραμμάτων. Τα θεατρικά έργα του Dramaticus παρουσιάζονται σε πολιτιστικά, εκπαιδευτικά και καλλιτεχνικά ιδρύματα της Ελλάδας, ενώ οι παραστάσεις πλαισιώνονται με ομιλίες από επιστήμονες διεθνούς κύρους. Ο πρώτος κύκλος παραγωγών του Dramaticus περιελάμβανε δραματοποιήσεις ιστορικών κειμένων του Θουκυδίδη: τα έργα «Πόλεμος Βίαιος Διδάσκαλος», «Τα εν Πύλω και εν τη νήσω Δράματα», «Μαθήματα Πολέμου Ι» και «Μαθήματα Πολέμου ΙΙ: Σικελικά Δράματα», παρουσιάστηκαν με μεγάλη επιτυχία στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν, στο Πανεπιστήμιο Αθηνών, στο Πανεπιστήμιο Πειραιά, στο Επιγραφικό Μουσείο, στα Αρχαία Θέατρα Δωδώνης και Μεσσήνης και στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Κύριος στόχος των θεατρικών παραγωγών του Dramaticus είναι η παιδευτική προσέγγιση και αναβίωση των κειμένων της αρχαίας ελληνικής γραμματείας με έναν σύγχρονο, ελκυστικό και ουσιαστικό τρόπο που θα επανακινήσει το ενδιαφέρον του κοινού, και ιδιαίτερα των νέων, για τα σπουδαία έργα της ελληνικής αρχαιότητας. Πιο συγκεκριμένα, επιδιώκεται η βιωματική πρόσληψη του αρχαίου ιστορικού κειμένου, μέσα από την ενεργοποίηση των θεατρικών κωδίκων και τον συνδυασμό της διδασκαλίας με την ψυχαγωγία.
Το texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Ο θάνατος του εμποράκου», την Τρίτη 17/12 στις 20:30, στο θέατρο Εμπορικόν
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Κυριακή 15/12 και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Το αριστούργημα του μεγάλου Αμερικανού συγγραφέα Άρθουρ Μίλλερ ανεβαίνει στο Θέατρο Εμπορικόν σε σκηνοθεσία Γιώργου Σκεύα, με τον Δημήτρη Καταλειφό στον εμβληματικό ρόλο του Γουίλυ Λόμαν, εβδομήντα χρόνια μετά από την πρώτη παρουσίαση του έργου, το 1949, στη Νέα Υόρκη.
“Ο Θάνατος του εμποράκου” είναι η ιστορία του Γουίλλυ Λόμαν, ενός ηλικιωμένου πωλητή, ενός περιοδεύοντος πλασιέ, που έφαγε τα πόδια του στο δρόμο και τώρα αισθάνεται ότι είναι άχρηστος. Πάντα υπήρχε κάτι το “ ασταθές ” στον χαρακτήρα του και τη δουλειά του. Αλλά ξαφνικά αυτή η “αστάθεια“ γίνεται καθολική και τον συντρίβει. Όταν ήταν νέος, φαινόταν ορμητικός, ευχαριστιόταν την συναναστροφή με τους άλλους ανθρώπους – το αστείο, το πείραγμα, τη δουλειά.
Στις αρχές των εξήντα του χρόνων, ο Γουίλλυ βλέπει τη δουλειά του να πηγαίνει χειρότερα από ποτέ. Το ζωηρό βήμα έφυγε και μαζί το χαμόγελο από το πρόσωπό του και η εγκάρδια ζεστασιά από την προσωπικότητά του. Είναι τελειωμένος. Η ζωή του στοίχειωσε και τον πρόλαβε. Ξαφνικά δεν είναι τίποτα. Κανένας δεν τον ξέρει πια. Στήριξε όλη του την πορεία πάνω στην άποψη ότι αν οι άλλοι σε συμπαθούν, είναι σίγουρο ότι θα πετύχεις. Το να είσαι αρεστός, σου εξασφαλίζει την επιτυχία και μπορεί να σε κάνει σπουδαίο. Τις ίδιες ιδέες εμφύσησε και στους δυο γιους του και τώρα περιμένει απ’ αυτούς να εκπληρώσουν όλα όσα ο ίδιος δεν κατάφερε να κάνει στη ζωή του.
Στα όρια της νευρικής κατάπτωσης, αγωνίζεται να αποδείξει στον εαυτό του και στους άλλους πως είχε δίκιο, πως οι αρχές του και όλα όσα πίστευε στη ζωή του ήταν σωστά. Πασχίζοντας να συλλάβει την αιτία που τα πράγματα πήγαν στραβά, βυθίζεται στο παρελθόν. Τα παιχνιδίσματα του νου - οι αναμνήσεις, οι φαντασιώσεις, η ονειροπόληση, οι παραισθήσεις - προσφέρουν ένα απατηλό καταφύγιο από την σκληρή αλήθεια της πραγματικότητας που του είναι αβάσταχτη.
"Ο θάνατος του εμποράκου" θεωρείται το κορυφαίο έργο του συγγραφέα και χάρισε στον Άρθουρ Μίλλερ το βραβείο Πούλιτζερ. Το Αμερικάνικο όνειρο, το κυνήγι του χρήματος, ο καταναλωτισμός και τα υλικά αγαθά, η οικογένεια και οι σχέσεις πατέρα- γιου, ο μύθος της φυγής με στόχο τον γρήγορο πλουτισμό, είναι μερικά από τα θέματα που πραγματεύεται το έργο, καθιστώντας το συγκλονιστικά επίκαιρο στην εποχή μας.
Πρωταγωνιστούν : Δημήτρης Καταλειφός, Μαρία Καλλιμάνη, Γιώργος Νούσης, Γιώργος Ζιόβας, Χρήστος Ευθυμίου, Χαρά Μάτα Γιαννάτου, Τάσος Λέκκας, Δημήτρης Αποστολόπουλος, Γιώργος Πατεράκης, Χρύσα Γκινίκη, Ιοκάστη-Αγαύη Παπανικολάου
Θέατρο Εμπορικόν
Σαρρή 11, Αθήνα
Τηλέφωνο : 210-3211750
Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Girls & Boys», Δευτέρα 9 Δεκεμβρίου στις 21:15 στο θέατρο 104.
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την την Παρασκευή 6 Δεκεμβρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
Από τις 7 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 το νέο έργο του βραβευμένου με Tonyσυγγραφέα DennisKelly («Ορφανά», «Ματίλντα – Το μιούζικαλ») με τίτλο “Girls & Boys” παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μετάφραση – σκηνοθεσία Άννας-Μαρίας Στεφαδούρου, με τη Δώρα Παρδάλη, στο Θέατρο 104.
Μία γυναίκα γνωρίζει τυχαία τον μέλλοντα σύζυγό της σ’ ένα αεροδρόμιο. Ένας έντονος, παθιασμένος, τρελός έρωτας. Σύντομα αρχίζουν να φτιάχνουν την κοινή τους ζωή. Αγοράζουν σπίτι, χτίζουν καριέρες, κάνουν παιδιά – μία συνηθισμένη οικογένεια. Μέχρι που εκείνος αρχίζει να αντιμετωπίζει σοβαρά προβλήματα με τη δουλειά του, ενώ εκείνη απολαμβάνει ολοένα και μεγαλύτερη επαγγελματική αναγνώριση. Οι ισορροπίες ανατρέπονται. Τα πάντα αλλάζουν παίρνοντας μία απροσδόκητη και εφιαλτική τροπή…
«Δεν θυμάμαι κάποια συγκεκριμένη στιγμή που άρχισε να ξεφεύγει το πράγμα μεταξύ μας – θυμάμαι ότι βρέθηκα σε αυτήν την κατάσταση ξαφνικά».
To “Girls& Boys” έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα του τον Φεβρουάριο του 2018 στο Βασιλικό Θέατρο του Λονδίνου, σε σκηνοθεσία LyndseyTurner, με πρωταγωνίστρια την βραβευμένη με BAFTACareyMulligan, σοκάροντας το κοινό και αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές.
Ένας συνταρακτικός μονόλογος για τη βία, την εξουσία, τις σχέσεις των δύο φύλων μέσα στη σύγχρονη πατριαρχική κοινωνία.
Λίγα λόγια από τον συγγραφέα
«Δεν έχω υπάρξει ποτέ βίαιος, αλλά μόνο επειδή δεν ήμουν καλός σε αυτό. Δεν υπήρξα ποτέ ο σκληρός τύπος, αλλά πιθανώς να υπάρχει κάπου μέσα μου ένα κομμάτι που να επιθυμεί να σκοτώσει κάποιον. Μην με παρεξηγείτε. Δεν φαντασιώνομαι πάνω στη βία, στην πραγματικότητα με αρρωσταίνει. Αλλά νομίζω ότι υπάρχει μία πλευρά μου, σε ένα παράλληλο σύμπαν, που την ευχαριστιέται. Πολλοί άντρες το κάνουν. Υπάρχει κάτι στους άντρες που τους ωθεί στη βία και η ανατροφή και η επίγνωση είναι τα αντίδοτα. Οι άνδρες χρειάζονται την αρρενωπότητα και οι γυναίκες τη θηλυκότητα. Αλλά υπάρχουν άνδρες εκεί έξω για τους οποίους η επιβεβαίωση του ανδρισμού τους συνεπάγεται την αδυναμία τους να χάσουν ή να λυγίσουν, παρά μόνο να σπάσουν ολοκληρωτικά. Εκείνος ήταν ένας από αυτούς τους άνδρες με μία ωρολογιακή βόμβα που περίμενε να εκραγεί μέσα του».
Απόσπασμα από συνέντευξη του DennisKelly στην εφημερίδα “TheGuardian”
Σημείωμα σκηνοθέτιδας
«Η οπτική της δικής μας παράστασης και η κύρια προτεραιότητά μας είναι να ειπωθεί αυτή η ιστορία, στην Ελλάδα, τώρα. Όλο αυτόν τον καιρό, που η οικονομία της χώρας βρίσκεται σε κρίση, επιχειρήσεις, η μία μετά την άλλη, κλείνουν και οι άνδρες συχνά δεν μπορούν πια να προσφέρουν οικονομικά στο σπίτι και την οικογένεια. Σ’ αυτές τις συνθήκες αμέτρητα ζευγάρια έρχονται αντιμέτωπα με μια σκληρή πραγματικότητα: αδυνατούν να διαχειριστούν αλλαγές στο ενδοοικογενειακό τους περιβάλλον, ειδικά όταν πρόκειται για αλλαγές στην εισοδηματική τους ισορροπία. Οι ρόλοι του αρσενικού και θηλυκού ορίζονται και εξυπηρετούνται, σχεδόν ασυνείδητα, από ετεροπροσδιορισμούς, παλαιικούς νόμους κι έναν συντηρητισμό, που κάποιοι θέλουν να πιστεύουν ότι έχει ξεπεραστεί. Όχι, στην ουσία του όμως. Συναισθηματικά ανώριμοι και θεμελιωδώς ανασφαλείς, φέρονται σαν «κορίτσια και αγόρια», με συνέπειες τέτοιες, που η παράβλεψή τους ισοδυναμεί με σιωπηρή συναίνεση σε έγκλημα».
Άννα-Μαρία Στεφαδούρου
Συντελεστές
Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Άννα-Μαρία Στεφαδούρου
Σκηνικά: Ηλέκτρα Σταμπούλου
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας
Trailer: Έλενα Κώτση
Teaser: Γιώργος Μακρής
Παίζει η Δώρα Παρδάλη.
Πρεμιέρα: 7 Οκτωβρίου
Παραστάσεις: Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 (μέχρι τις 7 Ιανουαρίου)
Εισιτήρια: 12 ευρώ, 8 ευρώ (μειωμένο)
Διάρκεια: 75 λεπτά
Θέατρο 104 (BlackBox)
Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα, T. 210 3455.020
Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Χάρολντ και Μοντ», την Πέμπτη, 5 Δεκεμβρίου στις 20.00 και την Παρασκευή, 6 Δεκεμβρίου στις 21.00 στο Θέατρο Νέος Ακάδημος
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο, καθώς και την ημέρα που θέλετε να δείτε την παράσταση (π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Πέμπτη) και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Τετάρτη 4 Δεκεμβρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.
Το ανατρεπτικό και συγκινητικό αριστούργημα του Κόλιν Χίγκινς «Χάρολντ και Μοντ», σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη & πρωτότυπη μουσική Μιχάλη Δέλτα, με τον Θανάση Τσαλταμπάση στον ρόλο του απελπισμένου νεαρού Χάρολντ και την Τάνια Τσανακλίδου στον ρόλο της γεμάτης ζωή και αισιοδοξία ηλικιωμένης Μοντ, παρουσιάζει ο «ολοκαίνουργιος» ΝΕΟΣ Ακάδημος την θεατρική περίοδο 2019-2020, σε μια μεγάλη παραγωγή που θα συζητηθεί.
Ένα έπος για τον έρωτα και τη μοναξιά, για τις σχέσεις των σημερινών νέων με την παλιότερη γενιά, για την έλλειψη επικοινωνίας και τη μανία των ανθρώπων να χτίζουν τοίχους απομόνωσης και αδιέξοδα, ξεχνώντας πως η αγάπη είναι ο δρόμος...
Μια υπέροχη, ευαίσθητη κι ανθρώπινη ιστορία. Μια αγάπη πέρα από τα όρια του χρόνου και της κοινωνίας. Ένας από τους πιο αναπάντεχους κι ειλικρινείς έρωτες, που έχει αγγίξει την ψυχή του κοινού όποτε και όπου και αν ανέβηκε.
Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:
Το έργο αναφέρεται στην τρυφερή και παράλληλα συγκινητική σχέση που συνδέει τον αυτοκαταστροφικό και εύπορο νεαρό Χάρολντ και την ογδοντάχρονη «αναρχική» απελευθερωμένη Μοντ, που τελικά τον συμφιλιώνει με τη ζωή. Το κορμί του Χάρολντ κρύβει την ψυχή ενός γερασμένου ανθρώπου, ενώ, πίσω από τα γερασμένα χαρακτηριστικά της Μοντ, χαμογελά ένα ζωηρό κοριτσάκι.
Αυτή η γέφυρα επικοινωνίας δύο μακρινών μεταξύ τους γενεών γίνεται ένας ύμνος για τη ζωή που σφύζει από αγάπη, αυθορμητισμό και ζωντάνια. Η Μοντ καταφέρνει να μεταδώσει αισιοδοξία και πίστη σ' ένα νέο παιδί που αδυνατεί να προσαρμοστεί στο περιβάλλον του. Ο Χάρολντ μαθαίνει να γελάει, να τραγουδάει, να χορεύει, να σκέφτεται αυθόρμητα, να αποδέχεται και να γνωρίζει τον εαυτό του.
Καθένας από τους δυο τους, έχει κάνει τον μισό δρόμο που τον χωρίζει από τον άλλο. Οι δυο τους, όταν είναι μαζί, αποτελούν ένα πλήρες ον.
Γιατί… Η αγάπη είναι ο δρόμος!!!
Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Το τελευταίο όνειρο της Έμιλυ Ντίκινσον», την Τετάρτη 15 Ιανουαρίου στις 21:00 στο θέατρο 104.
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την την Τρίτη 14 Ιανουαρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.
ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
«Το τελευταίο όνειρο της Έμιλυ Ντίκινσον» του Σταμάτη Πολενάκη
Πρεμιέρα 20 Νοεμβρίου και για 20 παραστάσεις ,κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00.
Με όχημα το ποιητικό σύμπαν του συγγραφέα Σταμάτη Πολενάκη και αφορμή το θεατρικό του έργο: «Το τελευταίο όνειρο της Έμιλυ Ντίκινσον», γνωρίζουμε, ψηλαφούμε και εν τέλει ταξιδεύουμε μέσα σ’ ένα άλλο σύμπαν, αυτό της μεγάλης Αμερικανίδας ποιήτριας που επηρέασε όσο λίγοι την παγκόσμια λογοτεχνία.
Από το Άμχερστ της Μασαχουσέτης του 19ου αιώνα, από την κάμαρα του σπιτιού της –στην οποία σταδιακά αποσύρθηκε – στη σκηνή του θεάτρου 104 μέσα από ένα όνειρο, το τελευταίο όνειρο της Ε. Ντίκινσον.
Η Έμιλυ Ντίκινσον επιστρέφει και ζωντανεύει για μία μέρα, σήμερα, για μας.
Για να μας αφυπνίσει;
Για να μας εξηγήσει;
Για να μας παρακινήσει;
Για να απολαύσει τη φήμη που τόσο λαχταρούσε και ποτέ δεν γνώρισε;
Fame is a bee.
It has a song-
It has a sting-
Ah too, it has a wing.
Από το τότε στο τώρα, στο πάντα.
Έτσι «μίλησε» με την ποίησή της .
- Αφανής σχεδόν μέχρι το θάνατό της –καθώς είχαν εκδοθεί μόλις 10 ποιήματά της κατά τη διάρκεια της ζωής της.
Ασάλευτη, μειδιούσα, παιγνιώδης, υπαινικτική, παθιασμένη μας προτείνει μια άλλη ματιά, μια άλλη ζωή, σαν αυτή που ποθούσε να δώσει στις λέξεις της, σαν αυτή που προσπαθούσε να βρει κι η ίδια μέσα στο σκοτάδι, στο οποίο σιγά-σιγά βυθιζόταν, όταν η όραση της αρχίζει να φθίνει.
Εποχούμενοι, λοιπόν, σας προσκαλούμε στο ταξίδι μας.
A word is dead, when it is said
Some say-
I say it just begins to live
That day
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία: Δημοσθένης Φίλιππας
Δραματουργική επεξεργασία, βοηθός σκηνοθέτη: Eυαγγελία Καπόγιαννη
Ζωντανή πρωτότυπη μουσική: Κατερίνα Ελοσίτου
Παίζουν (αλφαβητικά): Kωνσταντίνος Δανίκας, Ιωάννα Μυλωνά, Μαρία Ροβάκη
Σκηνικά –κοστούμια : Mυρτώ Κοσμοπούλου
Φωτισμοί: Mελίνα Μάσχα
Video mapping : Αλέξανδρος Σεϊταρίδης
Εικαστική επιμέλεια εντύπων : Δικαίος Χατζηπλής
Φωτογραφίες: Βαγγέλης Γουβέλης
Παραγωγή: Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία «Αντιγόνη», ομάδα ΔΟΚΙΜΗ
Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη
Πρεμιέρα 20 Νοεμβρίου και για 20 παραστάσεις ,κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00.
Εισιτήρια: Oλόκληρο: 12 ευρώ\ Μειωμένο:8 ευρώ\ Ατέλειες: 5 ευρώ
Ηλεκτρονική προπώληση : Viva.gr
Διάρκεια:70 λεπτά
Θεάτρο 104 (Black Box)
Ευμολπιδών 41, Γκάζι (Μετρό Κεραμεικός)
11854 Αθήνα
Τηλ: 2103455020
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | http://www.104.gr
https://www.facebook.com/Το-τελευταίο-όνειρο-της-Έμιλυ-Ντίκινσον-106062900779191/
Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!
Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Ο Θρύλος του 1900», την Παρασκευή 22 Νοεμβρίου στις 23:45 στο θέατρο Θησείον
Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη σελίδα του texnes-plus στο facebook, σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.
Ο διαγωνισμός λήγει την Πέμπτη 23 Νοεμβρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.
ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.
Ο θρύλος του 1900
Βασισμένο στο έργο του Alessandro Baricco “Novecento”
2η χρονιά
Από 18 Οκτωβρίου
Για 8 μόνο παραστάσεις
«Ο θρύλος του 1900», μια παράσταση βασισμένη στο θεατρικό μονόλογο του Alessandro Baricco «Novecento», επιστρέφει για 2η χρονιά, από τις 18 Οκτωβρίου, σε νέα θεατρική στέγη, το Θησείον-ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ, και για μόλις 8 παραστάσεις. Η προσαρμογή, η μουσική και η σκηνοθεσία είναι του Γιάννη Φίλια και του Δημήτρη Σταματελόπουλου.
Ένας μονόλογος πάνω στο νερό μετατρέπεται σε μουσικό διάλογο πάνω στη σκηνή. Άλλοτε από τη θέση του αφηγητή, άλλοτε ερμηνεύοντας τους κεντρικούς χαρακτήρες, δυο άντρες με όχημα πρωτότυπες jazz μουσικές συνθέσεις, ζωντανεύουν μ’ ένα πιάνο και μια τρομπέτα τη μοναδική ιστορία του Χιλιαεννιακόσια, του πιανίστα που γεννήθηκε πάνω σε ένα υπερωκεάνιο και δεν πάτησε ποτέ το πόδι του στη στεριά. Η γνωριμία του με τον Τιμ Τιούνυ και η βαθιά φιλία τους, θα μας μεταφέρουν στις δεκαετίες του ‘20 και του ‘30, σ’ ένα συγκινητικό ταξίδι στην ανθρώπινη φύση καταμεσής ενός jazz ωκεανού.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση - Σκηνοθεσία - Μουσική: Γιάννης Φίλιας / Δημήτρης Σταματελόπουλος
Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Artracks R. Studios
Φωτογραφίες - βίντεο: Κωνσταντίνα Μαρίνου
ΠΑΙΖΟΥΝ
Δημήτρης Σταματελόπουλος (Τιμ Τιούνυ, τρομπετίστας)
Γιάννης Φίλιας (Χιλιαεννιακόσια, πιανίστα)
INFO
«Θησείον, ENA ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ»
Τουρναβίτου 7, Αθήνα (Ψυρρή)
Τηλ. 210 3255444
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Από 18 Οκτωβρίου έως 6 Δεκεμβρίου
Kάθε Παρασκευή στις 23.45
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Κανονικό: 12€
Ανέργων / άνω των 65 / ομαδικό (άνω των 10 ατόμων): 8€
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 70’
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Α. Θέατρο
Τηλεφωνικές κρατήσεις: 210 - 3255444 (Δευτέρα - Παρασκευή 10:00 - 17:00)
Στο ταμείο του θεάτρου 18:00 - 21:00
(ανοικτό ΜΟΝΟ τις ημέρες των παραστάσεων)
Β. Ticket Services
https://www.ticketservices.gr/event/o-thrilos-tou-1900/
τηλεφωνικά: 210-7234567
εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 - Στοά Πεσμαζόγλου
Γ. Public
tickets.public.gr/event
από όλα τα καταστήματα PUBLIC
Επικοινωνία-Προβολή στα ΜΜΕ
Ανζελίκα Καψαμπέλη