Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me
texnes-team

texnes-team

Η Τέτη Νικολοπούλου και η Μαρία Φουντούλη δημιουργούν ένα νέο ντουέτο, πρώτη ύλη του οποίου αποτελεί η παράσταση με τίτλο «Δώρο», η οποία παρουσιάστηκε την Άνοιξη του 2019, στον Χώρο Τέχνης 14η Μέρα. Με έμφαση στη σωματοποίηση, η συγκεκριμένη παράσταση προτείνει την κίνηση, την επαφή και την επικοινωνία μέσω του σώματος ως στάση ζωής. Η ομάδα ανταποκρίθηκε στην πρόταση της Μαρίας Παπαγεωργίου, υπεύθυνη της ομάδας ασθενών με γυναικολογικό καρκίνο «Εριφύλη»Κ.Ε.Φ.Ι Αθηνών, να χορέψει στους ήχους του μαγνητικού τομογράφου και να προσφέρει την εμπειρία της πράξης του χορού ως Δώρο στους συνανθρώπους μας.

dwro texnesplus2

Η Ιδέα

«Ο χορός της απεικόνισης μαγνητικού συντονισμού» ή «O χορός της Μαρίας» είναι ένα ντουέτο για όλες τις γυναίκες αλλά και τους ανθρώπους που περνούν σοβαρές δοκιμασίες και επιλέγουν να επιστρέψουν στην «πηγή», στη σύνδεση σώματος-νου, στην υποστήριξη, στην ομάδα, στη σχεδία, στο δίκτυο, στον χορό…

Στο ντουέτο αυτό εστιάζουμε στη στήριξη, την εσωτερική και την εξωτερική, ώστε να δούμε το σώμα μας ως αυτό που ακριβώς είναι:

Μια υποκειμενική κατάσταση, ένα βιωμένο φαινόμενο που δεν είναι ούτε αντικείμενο, ούτε μέρος ενός διασπασμένου συνόλου, ούτε το σύνολο των μερών του. Εστιάζουμε στη συνειδητή παρουσία, στο εδώ και τώρα, ώστε να δούμε το σώμα ως κάτι μεγαλύτερο. Ως έναν ολόκληρο Κόσμο, ο οποίος όχι μόνο ως βιολογική οντότητα αλλά και ως συναισθηματική και πνευματική, εκτός από όργανα, μυς και ιστούς εμπεριέχει ιδέες, συναισθήματα, σχέσεις, αναμνήσεις...

Και στηριζόμενοι σε όλα αυτά συνεχίζουμε, «αντηχώντας» τους ήχους του μαγνητικού τομογράφου και μεταμορφώνοντάς τους σε νότες τους εκφράζουμε σε χορό…

Παράλληλα, το ντουέτο αυτό είναι αφιερωμένο στις Μαρίες αυτού του project και αποτελεί μέρος της ευρύτερης έρευνας της Τέτης Νικολοπούλου, η οποία τα τελευταία χρόνια εξειδικεύεται στη σωματοποιημένη προσέγγιση της κίνησης, στη συνειδητή κίνηση και στο contactimprovisation. Το Δώρο θα συνεχίσει τις παραστάσεις τον Ιανουάριο-Φεβρουάριο 2020. στην Αθήνα

dwro texnesplus3

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σύλληψη: Μαρία Παπαγεωργίου

Χορογραφία: Τέτη Νικολοπούλου

Χορός: Μαρία Φουντούλη, Τέτη Νικολοπούλου

Μουσική: Χρύσα Παπαδοπούλου-Μερέντεζ, Βαγγέλης Αλεξόπουλος

Βίντεο: Κώστας Βάγιας

Υπεύθυνη Τύπου και Επικοινωνίας: Μαρία Κωνσταντοπούλου

Φωτογραφίες: Αλέκος και Χρήστος Μπουρελιάς

Σύγχρονος χορός

Magnetic resonance imaging ή MaRIa’s dance

Στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Σάββατο 2 Νοεμβρίου 2019

Εκδήλωση στο φουαγιέ, στις 7μμ

στο πλαίσιο του 21ου Ευρωπαϊκού Γυναικολογικού-Ογκολογικού Συνεδρίου

dwro texnesplus4

Λίγα λόγια για τους συντελεστές

H Τέτη Νικολοπούλου (1966), είναι χορεύτρια, δασκάλα χορού και Φυσικής Αγωγής, χορογράφος και ερευνήτρια (Μaster Φ.Α και Υποψήφια Διδάκτωρ πάνω στις πρακτικές Somatics). Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια σύγχρονου χορού στην Νέα Υόρκη, Λονδίνο και Ελλάδα, ενώ από το 2000 παρακολουθεί και ερευνά τις πρακτικές somatics με έμφαση στο contactimprovisation. Ανάμεσα στους δασκάλους της ο DavidZabrano, η GwenWelliver, η MaxineHeppner, ο FreyFaust, η NittaLittle, ο DanielLepkoff, ο BennoVoorham, η ΑnnCooperAlbright, η Χριστίνα Κλεισιούνη και ο Τίμος Ζέχας. Έχει χορογραφήσει πάνω από 20 παραστάσεις και έχει συμμετάσχει σε φεστιβάλ, πλατφόρμες χορού, sitespecificperformancesκαι εκθέσεις. Έχει χορογραφήσει παιδικές μουσικοθεατρικές παραστάσεις, για το σινεμά, για μουσικούς και για το θέατρο. Έχει γράψει οδηγούς για την εκπαίδευση του χορού, ενώ διδάσκει δημιουργικό χορό σε παιδιά και ενήλικες και ανθρώπους τρίτης ηλικίας. Διδάσκει σύγχρονο χορό και contactimprovisationσε ερασιτεχνικές και επαγγελματικές σχολές χορού και δίνει ομιλίες σε συνέδρια. Το 2019 δίδαξε contactimprovisation στο 20ο διεθνές φεστιβάλ της πρακτικής στο Freiburg της Γερμανίας.

Η Μαρία Φουντούλη (1985) Είναι αριστούχος απόφοιτη της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (2007) και του Παιδαγωγικού τμήματος Δημοτικής Εκπαίδευσης του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (2012). Έχει συνεργαστεί, ως χορεύτρια και ως χορογράφος μεσημαντικές ομάδες χορού και θεάτρου στην Ελλάδα. Διδάσκει σύγχρονο χορό και αυτοσχεδιασμό σε παιδιά και ενήλικες σε ερασιτεχνικές και επαγγελματικές σχολές, ενώ έχει αναλάβει την εισήγηση του μαθήματος του Σύγχρονου Χορού στις εισαγωγικές εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού το 2013 και 2018.

Ομάδα Ασθενών Γυναικολογικού Καρκίνου «Εριφύλη» Κ.Ε.Φ.Ι. Αθηνών

Ο Σύλλογος Κ.Ε.Φ.Ι.Αθηνών δραστηριοποιείται στηνψυχολογική και πρακτική υποστήριξη των καρκινοπαθών από το 2004. Η «Εριφύλη» είναι η ομάδα του που εστιάζει στις γυναίκες που έχουν νοσήσει ή νοσούν με γυναικολογικό καρκίνο και επίσης ασχολείται μέσω δράσεων για την πρόληψη και έγκαιρη διάγνωση (www.anticancerath.gr

Tηλ.επικοινωνίας 2106468222

dwro texnesplus5

Ο χορός της ΜαRIας

Κάτι που μοιάζει με πανοπλία με κρατάει κάτω

κλειδωμένη

φαντάζομαι ανοιχτούς ορίζοντες

τον ήλιο…

η θάλασσα…

τους αγαπημένους μου.

Παγωμένη, σαν κάτω από το νερό.

χωρίς ανάσα.

Απούσα

Χρειάζομαι αέρα,

να αναπνεύσω

να συνδεθώ

Ο ήχος με σφυροκοπά

τον κάνω ρυθμό

χορεύω μ’ αυτόν

αναπνέω

είμαι ζωντανή, είμαι εδώ

Η ζωή είναι εδώ

Μαρία Παπαγεωργίου

Η Μαρία Παπαγεωργίου είναι ζωγράφος, επιζήσασα του καρκίνου και υπεύθυνη της ομάδας ασθενών Γυναικολογικού Καρκίνου «Εριφύλη» Κ.Ε.Φ.Ι. Η ιδέα για την δημιουργία αυτού του χορού ήρθε κατά την διάρκεια μιας εξέτασης στο Μαγνητικό Τομογράφο στην προσπάθεια της να ανταπεξέλθει στον φόβο της εξέτασης αυτής. Η αντήχηση του ήχου έγινε μουσική, χορός και επαφή με το εδώ και τώρα.

dwro texnesplus6

dwro texnesplus7

Με όχημα το ποιητικό σύμπαν του βραβευμένου Σταμάτη Πολενάκη και αφορμή το θεατρικό του έργο: «Το τελευταίο όνειρο της Έμιλυ Ντίκινσον», γνωρίζουμε, ψηλαφούμε και εν τέλει ταξιδεύουμε μέσα σ’ ένα άλλο σύμπαν, αυτό της μεγάλης Αμερικανίδας ποιήτριας που επηρέασε όσο λίγοι την παγκόσμια λογοτεχνία.

Από το Άμερστ της Μασαχουσέτης του 19 ου αιώνα, από την κάμαρα του σπιτιού της –στην οποία σταδιακά αποσύρθηκε – στη σκηνή του θεάτρου 104 μέσα από ένα όνειρο, το τελευταίο όνειρο της Ε. Ντίκινσον.

emilintikinson texnesplus2 1

Η Έμιλυ Ντίκινσον επιστρέφει και ζωντανεύει για μία μέρα, σήμερα, για μας.
Για να μας αφυπνίσει;
Για να μας εξηγήσει;
Για να μας παρακινήσει;
Για να απολαύσει τη φήμη που τόσο λαχταρούσε και ποτέ δεν γνώρισε;
Fame is a bee.
It has a song-
It has a sting-
Ah too, it has a wing.
Από το τότε στο τώρα, στο πάντα.
Έτσι «μίλησε» με την ποίησή της .
- Αφανής σχεδόν μέχρι το θάνατό της –καθώς είχαν εκδοθεί μόλις 10 ποιήματά της κατά τη
διάρκεια της ζωής της,
- Αποσυνάγωγη όπως ταιριάζει σε κάθε ιδιοφυία,
- Έγκλειστη εκούσια στο σπίτι της,
- Ερημίτισσα… στο κέντρο της πόλης της.

emilintikinson texnesplus3

Στο κέντρο της ζωής ταυτόχρονα παρούσα, αιμάσσουσα, αέναη παρατηρήτρια!
- Σπουδαία δημιουργός – «ιδιοφυία εκτός ελέγχου» χαρακτηρίστηκε
- Αινιγματική προσωπικότητα
- Ιδιαίτερος άνθρωπος
- Μοναδική βοτανολόγος
- Αφοσιωμένη φυσιολάτρης!

Αμέτρητες οι ιδιότητες μια γυναίκας σε μία ανδροκρατούμενη, θεοκρατική κοινωνία .

Η ζωή της εντυπωσιακή όσο και το έργο της! Ασάλευτη, μειδιούσα, παιγνιώδης, υπαινικτική, παθιασμένη μας προτείνει μια άλλη ματιά, μια άλλη ζωή, σαν αυτή που ποθούσε να δώσει στις λέξεις της, σαν αυτή που προσπαθούσε να βρει κι η ίδια μέσα στο σκοτάδι, στο οποίο σιγά-σιγά βυθιζόταν, όταν η όραση της αρχίζει να φθίνει.

Εποχούμενοι, λοιπόν, σας προσκαλούμε στο ταξίδι μας.
A word is dead, when it is said
Some say-
I say it just begins to live
That day

emilintikinson texnesplus4

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία: Δημοσθένης Φίλιππας
Δραματουργική επεξεργασία, βοηθός σκηνοθέτη: Eυαγγελία Καπόγιαννη
Ζωντανή πρωτότυπη μουσική: Κατερίνα Ελοσίτου
Παίζουν (αλφαβητικά): Kωνσταντίνος Δανίκας, Ιωάννα Μυλωνά, Μαρία Ροβάκη
Σκηνικά –κοστούμια : Mυρτώ Κοσμοπούλου
Φωτισμοί: Mελίνα Μάσχα
Εικαστική επιμέλεια εντύπων : Δικαίος Χατζηπλής
Φωτογραφίες: Βαγγέλης Γουβέλης
Παραγωγή: Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία «Αντιγόνη», ομάδα ΔΟΚΙΜΗ
Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Πρεμιέρα 20 Νοεμβρίου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00
Από 20 Νοεμβρίου μέχρι 23 Ιανουαρίου
Εισιτήρια: Oλόκληρο: 12 ευρώ\ Μειωμένο:8 ευρώ\ Ατέλειες: 5 ευρώ
Ηλεκτρονική προπώληση : Viva.gr
Διάρκεια:70 λεπτά
Θεάτρο 104 (Black Box)
Ευμολπιδών 41, Γκάζι (Μετρό Κεραμεικός)
11854 Αθήνα
Τηλ: 2103455020
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | http://www.104.gr
https://www.facebook.com/Το-τελευταίο-όνειρο-της-Έμιλυ-Ντίκινσον-106062900779191

 

Το texnes-plus σας πάει συναυλία!

Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για τη συναυλία «Έλλογο Πάθος», την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου στις 20:00

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο,και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός λήγει την την Πέμπτη 17  Οκτωβρίου  και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.

 

«Έλλογο Πάθος»

Mια σειρά έξι συμφωνικών συναυλιών στο Μουσείο Μπενάκη

από την Παρασκευή 18 Οκτωβρίου

 ώρα έναρξης 20:00 

Μια ακόμη συνεργασία, με το Μουσείο Μπενάκη στην οδό Πειραιώς, εγκαινιάζει από τον Οκτώβριο του 2019 η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών. 

Στη διάρκεια της καλλιτεχνικής περιόδου 2019-2020 θα πραγματοποιήσει έναν κύκλο έξι συμφωνικών συναυλιών, υπό τη διεύθυνση προσκεκλημένων μαέστρων και με τη συμμετοχή διακεκριμένων σολίστ.

Η πρώτη από αυτές πραγματοποιείται την Παρασκευή, 18 Οκτωβρίου, υπό τη διεύθυνση του διεθνούς φήμης Έλληνα μαέστρου, Μίλτου Λογιάδη και περιλαμβάνει αποκλειστικά έργα του Wolfgang Amadeus Mozart. Σε συνεργασία με την πολυβραβευμένη, νεαρή Ελληνίδα πιανίστα, Νεφέλη Μούσουρα, ο Λογιάδης επιλέγει να ερμηνεύσει με τον δικό του, ιδιαίτερο τρόπο, δύο από τα πιο εμβληματικά κι αγαπημένα έργα του μεγάλου κλασικού συνθέτη: Το κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 21, KV 467, σε ντο μείζονα, και την εξαιρετική Συμφωνία αρ. 40, σε σολ ελάσσονα, KV 550. Το πηγαίο ταλέντο της Νεφέλης Μούσουρα και η απαράμιλλη ερμηνευτική διαφάνεια του Λογιάδη αναμένεται να χαρίσουν στο Αθηναϊκό κοινό στιγμές υψηλής αισθητικής απόλαυσης.

Wolfgang Amadeus Mozart, Κοντσέρτο για πιάνο αρ.21 σε Ντο μείζονα, Κ 467

Σολίστ – Νεφέλη Μουσούρα

Wolfgang Amadeus Mozart, Συμφωνία αρ. 40 σε σολ ελάσσονα, Κ.550

Η Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών

Μουσική Διεύθυνση: Μίλτος Λογιάδης

Info

Παρασκευή, 18 Οκτωβρίου 2019, ώρα έναρξης 20.00

Μουσείο Μπενάκη

Πειραιώς 138, Αθήνα.

Τιμές Εισιτηρίων:

8€ (φοιτητές, νέοι έως 25 ετών, άνεργοι, ΑΜΕΑ)

10 € (65+)

15 € (γενική είσοδος)

Προπώληση εισιτηρίων:

ØViva.gr https://www.viva.gr/tickets/music/mouseio-benaki/ellogo-pathos/

Øστα ταμεία του Μουσείου Μπενάκη (τηλ. 210 34 53 111)

 

Εμίλ Ζολά «Νανά»

θεατρική διασκευή: Ουιλιάμ Μπερτράν Μπυσνάκ

μετάφραση: Νεκτάριος-Γεώργιος Κωνσταντινίδης

Εκδόσεις Γκοβόστη

Από αρχές Νοεμβρίου 2019 στα βιβλιοπωλεία

Θεατρικό έργο σε πέντε πράξεις,

βασισμένο στο μυθιστόρημα του Εμίλ Ζολά, Νανά.

Έκανε πρεμιέρα στο Παρίσι,

στο θέατρο Αμπιγκύ, στις 29 Ιανουαρίου 1881.

Το μυθιστόρημα του Εμίλ Ζολά, «Νανά», το οποίο εκδόθηκε το 1880 και έμελλε να γίνει ένα από τα δημοφιλέστερα έργα της γαλλικής λογοτεχνίας, προκάλεσε στην εποχή του ποικίλες και έντονες αντιδράσεις. Από τον Φλωμπέρ («Εξαιρετικό! Αριστουργηματικό!») και τον Ουισμάν («Οι αστοί εξεγέρθηκαν») ως την κυβέρνηση που σκέφτηκε προς στιγμήν να απαγορεύσει την κυκλοφορία του. Η Νανά είναι μια πόρνη πολυτελείας και ανάγεται από τον συγγραφέα στο απόλυτο θηλυκό. Οι άντρες σέρνονται εξουθενωμένοι στα πόδια της, για χάρη της αφανίζονται περιουσίες, ανάμεσα στα θύματά της τα μέλη της καλής κοινωνίας. Η Νανά είναι femme fatale, μια καταστροφική δύναμη που λυμαίνεται μια κοινωνία σε παρακμή. Όμως η δίψα της για πολυτέλεια θα είναι και η αιτία της πτώσης της. Την ώρα που η Νανά πεθαίνει, ο γαλλογερμανικός πόλεμος κηρύσσεται.

Το αριστούργημα του Ζολά, «Νανά», διασκευάστηκε για το θέατρο από τον Ουιλιάμ Μπερτράν Μπυσνάκ, διασκευή την οποία προλογίζει ο ίδιος ο Εμίλ Ζολά σημειώνοντας, μεταξύ άλλων: «Η ιστορία του δράματος που προέρχεται από το μυθιστόρημα «Νανά» είναι πολύ απλή […] Όταν κυκλοφόρησε η «Νανά», ο κ. Μπυσνάκ ήρθε να μου ζητήσει να κάνει και το θεατρικό έργο για το Αμπιγκύ […] Αν δεν το αποφάσιζα, όχι μόνο θα ήμουν αχάριστος προς τον κ. Μπυσνάκ, ο οποίος σημείωσε μια τόσο μεγάλη επιτυχία με την «Ταβέρνα», αλλά επιπλέον θα κατέστρεφα και τη λογική σχέση που έβλεπα ανάμεσα στην «Ταβέρνα» και τη Νανά…»

Βιογραφικό σημείωμα του μεταφραστή

Ο Νεκτάριος – Γεώργιος Κωνσταντινίδης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1981. Είναι αριστούχος διδάκτωρ του Τμήματος Γαλλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών (υπότροφος ΙΚΥ) και εργάζεται ως κριτικός θεάτρου, μεταφραστής και καθηγητής γαλλικών. Από τον Οκτώβριο του 2016 εκπονεί μεταδιδακτορική έρευνα στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ με θέμα «Το γαλλόφωνο θέατρο στην ελληνική σκηνή του 21ου αιώνα». Κείμενά του που σχετίζονται με το θέατρο, δημοσιεύονται σε εφημερίδες, περιοδικά και διαδικτυακές σελίδες στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Συμμετέχει ενεργά σε ομιλίες και συνέδρια. Μεταφράσεις γαλλόφωνων θεατρικών έργων έχουν εκδοθεί και παρουσιαστεί από ελληνικούς θιάσους. Είναι μέλος του Κέντρου Σημειολογίας του Θεάτρου και της Επιστημονικής Επιτροπής του περιοδικού «Θεατρογραφίες».

Info

Σελίδες 120, Σχήμα 14Χ21 cm, ISBN 978-960-606-119-6, Τιμή 9 €

Εκδόσεις Γκοβόστη, 2019

Ζωοδόχου Πηγής 73, 10681 Αθήνα. Τηλ: 2103815433, 2103822251, 2103816661

Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Reigen:Δέκα διάλογοι για το Σεξ», την Πέμτπη 17 Οκτωβρίου στις 19:00

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο,και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός λήγει την την Τρίτη 15  Οκτωβρίου  και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.

Η Stefi & Lynx Productions παρουσιάζει στο «θησείον-ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ» σε σκηνοθεσία και μετάφραση της Αλίκης Δανέζη Knutsen, το πολυσυζητημένο έργο του Αυστριακού Άρτουρ Σνίτσλερ «Reigen-Δέκα διάλογοι για το Σεξ», που έγινε γνωστό στην Ελλάδα με τον τίτλο «Το Γαϊτανάκι του Έρωτα». Η πρεμιέρα είναι προγραμματισμένη για τις 16 Οκτωβρίου.


Ένα έργο για το σεξ και τις ανθρώπινες και κοινωνικές σχέσεις που αλλάζουν μορφή, μέσα από τις ιστορίες δέκα ζευγαριών. Όλους τους ρόλους υποδύονται η Θεοδώρα Τζήμου και ο Γιώργος Χρανιώτης, μέσα από ένα παιχνίδι μεταμορφώσεων και συνεχών εναλλαγών.


Μια
περίτεχνη σκυταλοδρομία ερωτικών συνευρέσεων, όπου οι ήρωες κινούνται πέραν της κοινωνικής τους θέσης και της οικονομικής και οικογενειακής τους κατάστασης, δημιουργώντας ένα κύκλο διαδοχικών ιστοριών, που σκιαγραφούν το πορτρέτο μιας ολόκληρης κοινωνίας. 


To έργο γράφτηκε το 1897, εκδόθηκε το 1903 και στη συνέχεια απαγορεύτηκε ως προκλητικό και αιρετικό. Χρειάστηκε να περάσουν 20 χρόνια για να ανέβει για πρώτη φορά στη σκηνή.

Ακόμα και ο Φρόιντ παραδέχθηκε πως ο Σνίτσλερ, «καίτοι δεν διέθετε τα επιστημονικά εργαλεία, έψαυσε τα μύχια της σεξουαλικότητας».

Σε έργα του Άρτουρ Σνίτσλερ βασίστηκε το σενάριο σημαντικών ταινιών όπως το «Eyes Wide Shut» του Στάνλεϊ Κιούμπρικ, «360» του Φερνάρντο Μεϊρέγιες κ.α.

Την πρωτότυπη μουσική της παράστασης υπογράφει ο Blaine Reininger (Tuxedomoon).

Σημείωμα Αλίκης Δανέζη Κnutsen

Το σεξ δεν έχει κάποιο βαθύτερο νόημα.

Όλοι θα θέλαμε να είχε. (Δρ. Μάρτιν Κλάιν, «The meaning of sex»)

Γραμμένο στη Βιέννη του 1900, το «Reigen» είναι ένα έργο για το σεξ, που παράλληλα, φωτίζει τις πολλαπλές πτυχές της ανθρώπινης φύσης. Πολλά έργα αφορούν στο σεξ, όμως λίγα έχουν το σεξ στο επίκεντρο της πλοκής τους. Σαν ένας Άντρας και μια Γυναίκα να βρίσκονται σε ένα ερωτικό παιχνίδι ρόλων, να αποκαλύπτουν και δοκιμάζουν τις πολλαπλές τους «όψεις» σε διαφόρους συνδυασμούς μεταξύ τους, να προβληματίζονται για τις έννοιες της ζωής, της αγάπης και της ευτυχίας. Ο νάρκισσος, η γυναίκα αντικείμενο, η άπιστη σύζυγος, ο αποστασιοποιημένος διανοούμενος, η πόρνη, ο ορμητικός νεαρός και αρκετοί άλλοι χαρακτήρες, στροβιλίζονται σε ένα χορό  ερωτικής επιθυμίας και στη συνέχεια, παγιδευμένοι από τις κοινωνικές και ηθικές επιταγές, ψάχνουν απεγνωσμένα να δώσουν νόημα σε αυτό που έχει συμβεί, ζητώντας όρκους αγάπης και αφοσίωσης. Εκπληκτικό στοιχειό,  για ένα έργο γραμμένο στη Βιέννη στις αρχές του 20ου αιώνα, ότι οι χαρακτήρες, συχνά βγαίνουν έξω από τα στερεότυπα συμπεριφοράς και προσδίδουν στο έργο τον ανατρεπτικό και συχνά κωμικό χαρακτήρα του, ενώ παράλληλα εξερευνούν, με ένα βαθιά ψυχολογικό τρόπο, την πολυπλοκότητα των σχέσεων και της ίδιας της ύπαρξης τους.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Αλίκη Δανέζη Knutsen

Σκηνικά-Κοστούμια: Πάρις Μέξης

Μουσική: Blaine Reininger

Σχεδιασμός φωτισμών: Χριστίνα Θανάσουλα

Κίνηση: Θανάσης Ακοκκαλίδης

Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Παπαναστασάτου

Κατασκευή κοστουμιών: Μαρία Σιαφάκα

Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Γεωργοπούλου

Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη

Παραγωγή: Stefi Productions-Γιάννης Μ. Κώστας

ΠΑΙΖΟΥΝ: Θεοδώρα Τζήμου, Γιώργος Χρανιώτης

Promo φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης

Φωτογραφίες παράστασης-trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

INFO

«Θησείον, ENA ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ»

Τουρναβίτου 7, Αθήνα (Ψυρρή)

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Από 16 Οκτωβρίου έως 10 Νοεμβρίου 2019

Τετάρτη έως Κυριακή στις 19:00

Από 13 Νοεμβρίου 2019 έως 12 Ιανουαρίου 2020

Τετάρτη, Πέμπτη, Σάββατο, Κυριακή 21:15 και Παρασκευή 19:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ

Γενική είσοδος 10 ευρώ, για τα πρώτα 500 εισιτήρια

           

Κανονικές τιμές

Τετάρτη, Πέμπτη, Σάββατο και Κυριακή

Κανονικό: 15 ευρώ

Φοιτητικό, άνω των 65: 12 ευρώ

ΟΑΕΔ, ΑΜΕΑ: 10 ευρώ

Παρασκευή

Γενική είσοδος 12 ευρώ


ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

Α. Θέατρο

Τηλεφωνικές κρατήσεις: 210 - 3255444 (Δευτέρα - Παρασκευή 10:00 - 17:00)

Στο ταμείο του θεάτρου 18:00 - 21:00

(ανοικτό ΜΟΝΟ τις ημέρες των παραστάσεων)

Β. Ticket Services
https://www.ticketservices.gr/event/reigen-deka-dialogoi-gia-to-sex-theatro-thiseion
τηλεφωνικά: 210-7234567
εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39 - Στοά Πεσμαζόγλου

Γ. Public
tickets.public.gr/event
από όλα τα καταστήματα
PUBLIC

 

Αντικείμενα που έχω πάντα στο καμαρίνι μου.

Μέικ Απ, Φωτογραφίες αυτών που αγαπάω, το κείμενο του έργου, διάφορα αναμνηστικά που μού έχουν χαρίσει, παυσίπονα, νερό.

 

 

gogo mprepou 2 texnes plus

Το πιο ωραίο καμαρίνι που είχα ποτέ.

Το υπαίθριο καμαρίνι στο θέατρο των Φιλίππων, όπου στην παράσταση «Φοίνισσες» του Ευριπίδη -συμμετείχα στον χορό- καθόμασταν οπουδήποτε μέσα στα αρχαία μια και τα κανονικά καμαρίνια ήταν εντελώς δυσλειτουργικά. Ήταν το πιο ωραίο, όχι το πιο βολικό.

Το πιο ωραίο καμαρίνι που έχω δει ποτέ στη ζωή μου.

Τα καμαρίνια στο Θεατρικό Μουσείο όλων αυτών των μεγάλων ηθοποιών που δεν υπάρχουν πιά. Και είναι κρίμα στη χώρα που γέννησε το θέατρο να υπάρχουν τέτοια προβλήματα και να μη λειτουργεί το Θεατρικό Μουσείο.

Την πιο ωραία ανάμνηση που έχω από καμαρίνι.

Όταν μοιραζόμουν με την εκλεκτή συνάδελφο, φίλη και κουμπάρα Τζίνη Παπαδοπούλου ένα καμαρίνι στο θέατρο, όπου επειδή το έργο ήταν πολύ βαρύ δράμα, εμείς γράφαμε παράλληλα μια ιστορία-παρωδία που λεγόταν «Βαμμένη Ψυχή». Μάς έσωσε εκείνο τον χειμώνα το ότι γελούσαμε τόσο πολύ.

 

gogo mprepou 3 tenxes plus

 

Το τελευταίο πράγμα-κίνηση-σκέψη που κάνω πριν βγω από το καμαρίνι μου.

Διψάω; Όχι. Πεινάω; Όχι. Έχω πονοκέφαλο; Όχι. Είναι όλοι στη θέση τους; Ναι. Πάμε!

 

Η Γωγώ Μπρέμπου πρωταγωνιστεί στην παράσταση «Μετά το Βυσσινόκηπο» Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στο θέατρο Μικρό Γκλόρια και στους «10 μικρούς νέγρους» στο Νέο Θέατρο Ακάδημος κάθε Δευτέρα και Τρίτη

Το διάσημο θεατρικό έργο TOP GIRLS (1982) της σπουδαίας Caryl Churchill έρχεται στις 2 Νοεμβρίου στο θέατρο ΠΟΡΤΑ, σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου. Παίζουν επτά απ’ τις πιο σημαντικές Ελληνίδες ηθοποιούς της γενιάς τους: Μαρία Καβογιάννη, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Βίκυ Βολιώτη, Αλεξία Καλτσίκη, Ευδοκία Ρουμελιώτη, Ειρήνη Μακρή, Άλκηστις Πολυχρόνη.

topgirls texnesplus2

Κεντρική ηρωίδα του TOP GIRLS είναι η Marlene, μια φιλόδοξη γυναίκα καριέρας, υπεύθυνη ενός γραφείου ευρέσεως εργασίας για γυναίκες, μια «σιδηρά κυρία» που ανέρχεται θυσιάζοντας συνεργάτες, καθώς και τη δική της ευαίσθητη, ανθρώπινη πλευρά στον βωμό της επιτυχίας. Παρόλο που το έργο είναι γραμμένο σε ρεαλιστικό κώδικα, ξεκινά με μια διάσημη ονειρική πρώτη σκηνή, όπου ιστορικοί και διάσημοι μυθοπλαστικοί γυναικείοι χαρακτήρες καταθέτουν με ευφάνταστο τρόπο τις ιστορικά διαφορετικές πτυχές του ζητήματος της κοινωνικής θέσης των γυναικών. Στη συνέχεια, η δράση μεταφέρεται στον χρόνο συγγραφής του έργου, όπου με μια σειρά από συναρπαστικές συγκρούσεις ανάμεσα σε σύγχρονες γυναίκες και σημαντικές ανατροπές, η συγγραφέας αναπτύσσει τις θέσεις και τους προβληματισμούς της με θεατρικά ευφρόσυνο τρόπο και υπέροχους σκηνικούς χαρακτήρες, δημιουργώντας ένα θέαμα με παλμό.

topgilrs texnesplus3

Έργο πρωτότυπο ως προς τη δομή του, με εξαιρετικά λεπτό χειρισμό στο χιούμορ του, την ποιητικότητα, την ιστορικότητα αλλά και την κριτική του στάση απέναντι στην κοινωνική θέση της γυναίκας και μην έχοντας χάσει τίποτα απ’ τη φρεσκάδα του απ’ τη δεκαετία του ‘80, το TOP GIRLS διέπεται από μια βασική φεμινιστική προβληματική, δίνοντας μια πολύ καλή βάση για έναν ουσιαστικό διάλογο επί του θέματος. Παρόλα αυτά, δεν είναι ένα έργο για τον φεμινισμό αλλά για τη γυναίκα, την πολιτική και κοινωνική της θέση. Με αφορμή μία κριτική στον θατσερισμό, το TOP GIRLS εξετάζει τι σημαίνει χειραφέτηση, τι σημαίνει δικαίωμα και ταυτόχρονα ποιο είναι το τίμημα που οφείλει να πληρωθεί για να αναληφθούν οι νέοι ρόλοι σε κοινωνικό, προσωπικό και πολιτικό επίπεδο.

topgirls texnesplus4

Το TOP GIRLS έκανε πρεμιέρα στη Μεγάλη Βρετανία το 1982 απ’ το Royal Court Theatre. Παρουσιάζεται την περίοδο αυτή στο Εθνικό Θέατρο του Λονδίνου (2019), ενώ παλαιότερα ανεβάσματά του έχουν πραγματοποιηθεί στο Watford Palace Theatre (2006), το Greenwich Theatre (2006), το New York& Public Theatre και το Broadway (2007-2008) και σε πολλά ακόμη σημαντικά θέατρα του κόσμου. Στην Ελλάδα παρουσιάστηκε πρώτη φορά το 1983 απ’ το Εθνικό Θέατρο.

topgirls texnesplus5

Σκηνοθετικό Σημείωμα
Το TOP GIRLS αποτελεί μια νηφάλια οπτική στο γυναικείο ζήτημα, που αρνείται τις χρωματισμένες υπερπλουστεύσεις και τη διαρκή συνθηματολογία, που δικαιολογείται μόνο ως θυμός και αμηχανία μπρος σ’ έναν κόσμο που αλλάζει βίαια και δραματικά.

Όσο ακόμα υπάρχουν άνθρωποι και τάσεις που αντιμετωπίζουν το γυναικείο θέμα ως μια αφορμή για διαχωρισμό και όχι για ένωση, η ανάγκη για διάλογο με τη γυναίκα του σήμερα καθίσταται απολύτως αναγκαία. Φαινόμενα όπως εκείνο του #MeToo, μιας υπεραπλουστευμένης δηλαδή αντιμετώπισης του γυναικείου θέματος, περιορίζονται δυστυχώς στη δαιμονοποίηση- κάτι που συμβαίνει πλέον σε όλα τα επίπεδα κοινωνικής και πολιτικής σκέψης. Το TOP GIRLS- έργο που θεωρείται και είναι πλέον κλασικό- είναι αποκύημα μιας γυναίκας συγγραφέως που στοχάζεται με τόλμη και βιωματικό προβληματισμό. Οι πραγματικές μάχες, άλλωστε, δεν περιορίζονται σε συνθηματολογία και συναισθηματολογία. Δίνονται χαμηλότονα και σε προσωπικό επίπεδο, μέσα από την ενδοσκόπηση και την ανάληψη των ευθυνών.

Θωμάς Μοσχόπουλος

topgirls texnesplus6

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ
Σκηνικά: Ευαγγελία Θεριανού
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ρωμανός Μαρούδης
Γραφιστική επιμέλεια: Μάριος Γαμπιεράκης - Χρυσούλα Κοροβέση [mavra gidia]
Διεύθυνση παραγωγής: Αναστασία Καβαλλάρη
Γραφεία Τύπου & Επικοινωνίας: Ανζελίκα Καψαμπέλη (STEFI & Lynx PRODUCTIONS) - Ελεάννα Γεωργίου (θέατρο ΠΟΡΤΑ)
Φωτογραφίες-Video: Πάτροκλος Σκαφίδας
Μια παραγωγή της Stefi Productions - Γιάννης Μ. Κώστας σε συμπαραγωγή με το θέατρο ΠΟΡΤΑ
Παίζουν: Μαρία Καβογιάννη, Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Βίκυ Βολιώτη, Αλεξία Καλτσίκη, Ευδοκία Ρουμελιώτη, Ειρήνη Μακρή, Άλκηστις Πολυχρόνη

Φωτογραφίες (high res): https://bit.ly/2p0ImCB
Teaser: https://bit.ly/2VlIMzi

topgirls texnesplus7

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Τετάρτη 20.00
Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο: 21.00
Κυριακή: 19.00
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΠΡΟΠΩΛΗΣΗΣ: Κάθε Πέμπτη 12€

Τετάρτη
17 ευρώ-Κανονικό
15 ευρώ-Φοιτητικό & άνω των 65
12 ευρώ-Ανέργων

Πέμπτη-Παρασκευή

15 ευρώ-Κανονικό
12 ευρώ-Φοιτητικό και άνω των 65
10 ευρώ-Ανέργων

Σάββατο-Κυριακή
20 ευρώ-Κανονικό
15 ευρώ-Φοιτητικό & άνω των 65
12 ευρώ-Ανέργων

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: https://bit.ly/2YYNmos, viva.gr , 11876, SevenSpots, Reload Stores, WIND, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Αθηνόραμα, Viva Kiosk, Yoleni’s

topgirls texnesplus8

“Μια ΠΟΡΤΑ ορθάνοιχτη”!
Για να την κρατήσεις ανοιχτή: http://www.porta-theatre.gr/index.php/el/stirikse-mas
Μεσογείων 59 115 26, Αθήνα
τηλ.: 210 77 11 333
w ww.porta-theatre.gr

Θέατρο ΠΟΡΤΑ
Ελεάννα Γεωργίου
Τ.: 6944535357
Μ.:  Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

topgirls texnesplus9

Σίσσυ Ιγνατίδου

1. Το πιο όμορφο καμαρίνι που είχα ποτέ.
Στο Βασιλικό θέατρο, στη Θεσσαλονίκη. Μπορείς να κάνεις ντούζ και να χαζεύεις τον Θερμαικό.Τα πλοία,τη θάλασσα και τον Όλυμπο απέναντι.Τι άλλο να θελήσει κανείς?

sissi kamarini

2. Το πιο ωραίο καμαρίνι που έχω δει ποτέ στη ζωή μου.
Όταν δουλεύεις με θεατρικές ομάδες όπως η Hippo theater group τότε είσαι έτοιμος να αποχωριστείς το καμαρίνι σου.Επειδή ταξιδεύουμε πολύ, η σκηνή και το καμαρίνι μας μπορεί να 'ναι οπουδήποτε.Μια εξέδρα σε ένα πάρκο, μια αυλή ,μια πλατεία ενός χωριού, μια αίθουσα σχολείου.Τα πιο όμορφα καμαρίνια όμως για μένα, είναι αυτά που συναντάς σε μια καλοκαιρινή περιοδεία. Εκεί ανάμεσα στα δέντρα, κάτω από τον έναστρο ουρανό. Είναι εικόνες που δεν ξεχνάς ποτέ. Νιώθεις οτι το θέατρο μπορεί να συμβεί παντού. Αρκεί να υπάρχουν οι άνθρωποι και κάτι που να αξίζει να πείς.

3.Η πιο ωραία ανάμνηση που έχω από καμαρίνι.
Νιώθω πολύ τυχερή. Είμαι γεμάτη από όμορφες αναμνήσεις καμαρινιού. Δεν μπορώ να ξεχωρίσω καμιά γιατί με τους περισσότερους ηθοποιούς που δούλεψα μαζί φτάσαμε να 'μαστε πολύ καλοί φίλοι και όταν συναντιόμαστε τις θυμόμαστε και γελάμε.

4.Το τελευταίο πράγμα - κίνηση - σκέψη που κάνω πριν βγω από το καμαρίνι μου.
φαντάζομαι οτι μπαίνω σε εκείνη τη φισούνα που σε οδηγεί σε ένα αεροπλάνο και φεύγεις ταξίδι. Αποχαιρετώ λοιπόν για λίγο την πραγματικότητα και πάω ταξίδι.

5. Αντικείμενα που έχω πάντα στο καμαρίνι μου.
Βιταμίνες, τσάι, καραμέλες, φρούτα και ακουστικά για μουσική.

sissi antikeimena

Μιχαέλα Λιόλιου

1. Αντικείμενα που έχω πάντα στο καμαρίνι μου
Το κείμενο της παράστασης, νερό, καλλυντικά, κοκαλάκια, κάτι σε φαγώσιμο, ο οργονίτης μου

mixaela antikeimena

2. Το πιο όμορφο καμαρίνι που είχα ποτέ
Το καμαρίνι της σχολής μου (Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης ΚΘΒΕ)

3. Το πιο όμορφο καμαρίνι που έχω δει ποτέ
Ένας αφηρημένος πίνακας πάνω από έναν αναπαυτικό καναπέ. Μια γυναίκα μέσα σε πίνακα. Ένα είδωλο μέσα στον καθρέφτη. Καλλυντικά άναρχα τοποθετημένα μπροστά της. Mια ντουλάπα καλυμμένη με διάφορα αποκόμματα (φωτογραφίες, στίχοι, χειροτεχνίες), και όλα μαζί, σαν κολάζ, σχηματίζουν μια σκούρα βαθιά πύλη, σαν τούνελ, που οδηγεί μέσα στα υπάρχοντά της.

mixaela kamarini

4. Την πιο όμορφη ανάμνηση που έχω από καμαρίνι
Είμαστε τέσσερα κορίτσια. Η καθεμία κάθεται σε διαφορετική στάση, η μία στην καρέκλα, η άλλη πάνω στον πάγκο, η άλλη γυρισμένη πλάτη στον καθρέφτη, και η άλλη στραμμένη στον καθρέφτη να βάφεται. Σχηματίζουμε ένα Π μεταξύ μας. Δε θυμάμαι λέξη από τη συζήτησή μας, θυμάμαι όμως να γελάμε τόσο δυνατά, και τα γέλια μας να ηχούν μακάρια, αρμονικά. Κι είμαστε και οι τέσσερις τόσο όμορφες.

5. Το τελευταίο πράγμα- κίνηση- σκέψη που κάνω πριν βγω από το καμαρίνι
Μόνη
Ακίνητη με κλειστά μάτια
Εισπνοή
Εκπνοή

Πληροφορίες παράστασης

Το νησί των συναισθημάτων»

Σχεδιασμός δράματος: Σίσσυ Ιγνατίδου, Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης, Λουίζα Νικολάου

Παίζουν: Σίσσυ Ιγνατίδου, Μιχαέλα Λιόλιου

Κίνηση: Μίκα Στεφανάκη, Hippo Theatre Group

Κοστούμια: Ματίνα Μέγκλα

Μάσκες: Μάρθα Φωκά

Ενορχήστρωση: Γιώργος Δούσος

Σκηνοθεσία – Μουσική: Hippo Theatre Group (Φώτης Δούσος, Αλέξανδρος Ράπτης)

Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντοπούλου

ΘΕΑΤΡΟ 104

ΕΥΜΟΛΠΙΔΩΝ 41

ΓΚΑΖΙ

210 3455020

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΕΝΗ ΠΡΕΜΙΕΡΑ

ΣΑΒΒΑΤΟ 26 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2019

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Κάθε Σάββατο στις 17.00

Η Πέννυ Μπαλταζή είναι εδώ και τρία χρόνια παντρεμένη με τον φωτογράφο Χρήστο Τζιούτη και όπως φαίνεται, πολύ ευτυχισμένη. Πριν λίγα λεπτά το ζευγάρι απέκτησε το πρώτο του παιδί και η τραγουδίστρια μοιράστηκε την χαρά της με τους διαδυκτιακούς της φίλους. 
 
Η ίδια είχε μοιραστεί στα social media, τις πάρα πολλές προσπάθειες που είχε κάνει για να καταφέρει να μείνει έγκυος. Έχοντας συγκινήσει τους θαυμαστές της αλλά και πολλές γυναίκες που βρίσκονται σε παρόμοια θέση. 
 
Να τους ζήσει!
 
Η Πέννυ Μπαλτατζή συστήθηκε στο κοινό το 2010, µε το συγκρότηµα Penny And The Swingin’ Cats. Εκτοτε, η ερμηνεύτρια με την μοναδική φωνή και τις απίθανες διασκευές παλιών κομματιών, είναι η δική μας Βασίλισσα του Swing.
 
 

Και σου έρχεται μια ανάπτυξη που δεν ξέρεις πού να τη βάλεις. Βγάζουν μάτι οι ουρανοξύστες του «μακέτου», που λέγε κι σαρδαμολόγος Σημίτης, του Ελληνικού.

Και η ανάγκη των δημιουργών να μας πείσουν για τη συνάφεια με τις Καρυάτιδες το κάνει ακόμη χειρότερο.

Θέτε να χτίστε; Χτίστε αφού κανείς δεν αντιδρά αλλά μη μας ζαλίζετε με ντεμέκ ιντελεκτουέλ εξηγήσεις. Άλλωστε τα καλά ανέκδοτα δεν χρειάζεται να τα επεξηγήσεις. Άμα πεις ανέκδοτο κι αρχίσεις να το εξηγείς μετά… μούφα είναι!

#καρυάτιδες_κακόμοιρες

 

Η ιστορία της μικρής Αΐσα, η οποία βρέθηκε στη Μόρια, δείχνει τι μπορεί να συμβεί σε ένα παιδί όταν αυτό χάσει κάθε ίχνος ελπίδας. Έτσι μάθαμε οι περισσότεροι το σύνδρομο της «σύνδρομο παραίτησης». Και κάπου εδώ σταματάς να γράφεις. Τι άλλο έχει σημασία πια;

Ενα κοριτσάκι που είδε τον εννιάχρονο αδερφό της νεκρό από βόμβα, μπροστά στα μάτια του. Υποβλήθηκε σε επώδυνα χειρουργεία στο δεξί της πόδι, πέρασε ένα βασανιστικό ταξίδι, μέχρι να φτάσει στη Λέσβο. Η μικρούλα βυθίστηκε σε κατατονική κατάσταση, όμως, πριν μερικές εβδομάδες, όταν ένας έφηβος μαχαιρώθηκε θανάσιμα κοντά στη σκηνή τους.

Ολοι ξέρουμε πλέον τι συμβαίνει στη Μόρια και κανείς μας δεν κάνει τίποτα...

Διαβάζω για τα χιλιάδες ασυνόδευτα προσφυγόπουλα και το μυαλό μου παέι στις γυναίκες που κάνουν εξωσωματικές. Δεν μπορεί να υπάρξει μια οργάνωση ώστε τουλάχιστον κάποια ορφανά παιδιά να βρίσκουν οικογένεια;

#no_hope

Για τους Κούρδους που γεννήθηκαν σε πόλεμο, ζουν στον πόλεμο και θα φύγουν από τη σε πόλεμο δεν υπάρχει ούτε μια χαραμάδα ζωής;

Θυμάσαι τον Κολλαγόνο; Ναι την τυπάρα που οργάνωνε τα συλλαλητήρια των 3 κούκων των “Παραιτηθήτε”. Η αγορίνα περνά της μέρα του ποστάροντας στο facebook πείθοντας το κοινό πως τελικά είναι δουλειά η τεμπελιά. Ένα από τα πιο πρόσφατα ποστάκια του είναι οργασμός της εργαλειοποιησης, της ταύτισης του μαύρου (Χρυσή Αυγή) με ένα ιστορικό κόμμα (ΚΚΕ). Αλήθεια τώρα εσείς οι Φιλελέ έχετε ανάγκη το σούργελο αυτό;  

#kolagono_filele

 

71705490 2313781755602578 4012958708257521664 n

«Επικίνδυνοι Συγγραφείς» είναι ένα βιβλίο που ρουφάω τις σελίδες του καθημερινά τις τελευταίες μέρες. Ο Κώστας Αρκουδέας έχει κάνει μια εξαιρετική ερευνητική δουλειά και μας έχει παραδώσει ένα μεγάλο έργο για τις διώξεις που υπέστησαν σπουδαίοι συγγραφείς. Κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Καστανιώτη. Ένα βιβλίο για τα βιβλία (ετοιμάστε λίστα όσο το διαβάζετε, και κάντε τα οικονομικά κουμάντα σας, θα θέλετε να αγοράσετε πολλά βιβλία μετά!!!)#λογοτεχνία

 

Η ιδιωτική τηλεόραση έσκασε ανάμεσά μας, όπως η ίδια δήλωνε, για να τονώσει τον πλουραλισμό, την ελευθερία της έκφρασης.
Προχθές το μάτι μου έπεσε, αν δεν κάνω λάθος, στην εκπομπή του έκπτωτου μοντέλου που τη λένε Καινούργιου.
Το πάνελ ένας άνδρας και μια γυναίκα μιλούσαν ανοιχτά για την κυρία Σταματίνα που τα είχε με φίλο του γιου της και θέλει να τον κάνει να ζηλέψει (τον φίλο του γιου της)... Είστε για τα μπικουτί ρε εσείς και οι τηλεθεατές σας. Αυτά...#mother_lover

Και κάπου εδώ υπάρχει η εκπομπή της Ελένης Μενεγάκη για να μας βοηθήσει....

72401118 3095058423902652 3123788430878703616 n

«Αυνανιστείτε και κόψτε τα ηρεμιστικά!» ή αλλιώς «Μια μαλακία την ημέρα σε φέρνει πιο κοντά στην επιτυχία» .

 

Σε Γενικές Γραμμές. Τρεις δημοσιογράφοι, τρία site, σε ιστορίες καθημερινής τρέλας!
Η Γιώτα Δημητριάδη 
@Τεχνες-Plus, ο Γιάννης Καφάτος @Viewtag.gr και ο Γιάννης Παναγόπουλος @Fragilemag.gr φτιάχνουν μια λίστα μ’ όλα όσα άκουσαν, είδαν και σκέφτηκαν την εβδομάδα που πέρασε, βολτάροντας στην πόλη, διαβάζοντας πρωτοσέλιδα εφημερίδων, κουβεντιάζοντας μεταξύ τους, κοιτώντας βιτρίνες μαγαζιών, ακούγοντας μουσική και συμφωνώντας πως ο διάβολος στις λεπτομέρειες βρίσκεται.

theatroathinon

kopsekopse2

anixnos250x300

Σε Γενικές Γραμμές

Video

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00 στο Θέατρο Φούρνος. 

Από 23 Οκτωβρίου και για 20 μόνο παραστάσεις. 

Κλείστε πιο οικονομικά τις θέσεις σας με μόλις 5 ευρώ από το viva

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

Banners 728mm x 90mm

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία