Τελευταία Νέα
Μια διαφορετική επιθεώρηση που θέλουμε να δούμε έρχεται στο Βεάκειο! Νέα οντισιόν από το Εθνικό Θέατρο Κάνουμε #Restart με 10.000 δράσεις εθελοντισμού «Πλατεία Θεάτρου»: 10 ελληνικά έργα παρουσιάζονται από τον Αθήνα 9.84! Απόψε το Β' μέρος της εκπομπής «Υστερόγραφο» αφιερωμένο στον Λευτέρη Βογιατζή Η Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής παρουσιάζει on demand «Τα γεγονότα» Τέλος ο Δημήτρης Λιγνάδης από το Σ.Ε.Η «Αυτοί που περπατούν στα σύννεφα»: Η παράσταση θα κάνει πρεμιέρα στο διαδίκτυο Κλειστές αίθουσες – Ανοιχτό θέατρο: Live stream συζήτηση για την «επόμενη μέρα», στο YouTube του ΔΠΘ Μαρίλη Μαργωμένου «Το θηρίο βγήκε βόλτα» – Συνέντευξη με αφορμή ένα ιδιότυπο αστυνομικό μυθιστόρημα «Παγκάκι»: Ο μονόλογος του Σπύρου Μπιμπίλα στις οθόνες μας «Το χρυσό Αρισμαρί» έρχεται στις οθόνες μας για 4 προβολές Πέθανε ο Τάκης Βουγιουκλάκης Πέθανε ο τραγουδιστής Λευτέρης Μυτιληναίος Η εκπομπή «Υστερόγραφο» παρουσιάζει ένα αφιέρωμα στον σπουδαίο θεατράνθρωπο Λευτέρη Βογιατζή
 
texnes-team

texnes-team

Παρά το γεγονός, ότι μέχρι τώρα δεν έχει υπάρξει κάποια δημόσια καταγγελία σε βάρος του Πέτρου Φιλιππίδη, ο ίδιος χθες το βράδυ εξέδωσε δια του δικηγόρου του ανακοίνωση μέσω της οποίας ζητά να μην τηλεδικαστεί.

 
Σε αυτήν την ανακοίνωση αναφέρεται σε «ιδιότυπες τηλεδίκες» τονίζοντας ότι αρνείται να κατακρεουργηθεί σε τηλεοπτικά παράθυρα και καλεί τα ΜΜΕ «να απέχουν από οποιαδήποτε άμεση ή έμμεση χρήση, αναπαραγωγή ή αναφορά του ονόματός μου, της εικόνας μου και της φωνής μου σε σχέση με περιστατικά που είναι δεκτικά προσβολής της προσωπικότητάς μου και της επαγγελματικής διαδρομής μου, πριν αυτά καταγγελθούν σε δημόσιες αρχές».
 
«Ξέρετε ποιος είμαι τα τελευταία 35 χρόνια. Ας μην καταδικάσουμε συλλήβδην όλο το θέατρο» προσθέτει, με τις αντιδράσεις στο twitter να έχουν δώσει έκταση στο θέμα, που απ’ ότι φαίνεται ο ίδιος ήθελε να αποφύγει.
 
Επικαλείται δε τη σύζυγο και το παιδί του, λέγοντας ότι «με τα τηλεδικαστήρια δεν αποκαλύπτεται η αλήθεια αλλά προοικονομείται υπαιτιότητα χωρίς νόμιμο έρεισμα» και προειδοποιεί όποιον δεν σεβαστεί την τοποθέτησή του πως επιφυλάσσεται ρητώς παντός εν γένει νόμιμου δικαιώματός του.
 
Αναλυτικά η ανακοίνωση
 Πηγή: www.rosa.gr
1 12 516x600

Το Εθνικό Θέατροστο πλαίσιο του προγραμματισμού των δύο νέων καλοκαιρινών του παραγωγών που θα παρουσιαστούν στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου και σε επιλεγμένες παραστάσεις στην Ελλάδα διοργανώνει δύο ακροάσεις για τη στελέχωση των Χορών (ανδρικού στην πρώτη παραγωγή – γυναικείου στη δεύτερη παραγωγή).

 

Συγκεκριμένα, για τις ανάγκες της πρώτης παραγωγής αναζητά άνδρες επαγγελματίες ηθοποιούς και χορευτές ηλικίας από 25 έως 40 ετών (σημ.χρονολογία γέννησης από 1981 έως 1996).

 

Οι υποψήφιοι θα πρέπει να διαθέτουν εξαιρετικές κινησιολογικές και φωνητικές ικανότητες. Απαραίτητη για τη συμμετοχή στην ακρόαση είναι η γνώση μεταφερόμενου μουσικού οργάνου (πνευστά, κρουστά, έγχορδα) τo οποίo είναι απαραίτητο οι υποψήφιοι που θα κληθούν να τo έχουν μαζί τους και στην ακρόαση.

Στην ακρόαση θα κληθούν οι υποψήφιοι που  θα προεπιλεγούν μετά την  αξιολόγηση του βιογραφικού που θα αποστείλουν. Η αξιολόγηση θα γίνει από τη σκηνοθετική ομάδα και τους καλλιτεχνικούς συνεργάτες της παραγωγής. Σε όσους επιλεγούν από την ανωτέρω διαδικασία, θα αποσταλεί πρόσκληση συμμετοχής καθώς και το πρόγραμμα της ακρόασης μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου. Θα ακολουθήσει δεύτερη φάση ακρόασης για όσους περάσουν με επιτυχία από την πρώτη.

Παρακαλούμε σημειώστε:α) Οι υποψήφιοι θα πρέπει απαραιτήτως να αναγράφουν στο βιογραφικό σημείωμα που θα αποστείλουν τη χρονολογία γέννησής τους.β) η ακρόαση θα διεξαχθεί σε δύο φάσεις κατά συνέπεια όλοι όσοι εκδηλώσουν ενδιαφέρον παρακαλούνται για τη διαθεσιμότητά τους από τέλη Φεβρουαρίου μέχρι και τέλη Μαρτίου 2021. γ) Οι δοκιμές της παραγωγής θα ξεκινήσουν το πρώτο δεκαήμερο του Απριλίου 2021.

 

Η ανακοίνωση για την ακρόαση για τις ανάγκες του γυναικείου χορού της δεύτερης παραγωγής του ΕΘ θα ανακοινωθεί στο τέλος της ερχόμενης εβδομάδας.

 

Το ΕΘ στο πλαίσιο των κανόνων που ορίζονται από τη Γενική Γραμματεία Πολιτικής Προστασίας και το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού για την ασφαλή διεξαγωγή δοκιμών θα εφαρμόσει τα ίδια πρωτόκολλα και στη διεξαγωγή της ακρόασης.

Η χρήση μάσκας είναι υποχρεωτική σε όλη τη διάρκεια της ακροαματικής διαδικασίας.

Η ακρόαση θα πραγματοποιηθεί σε ολιγομελείς ομάδες των 5 ατόμων και ενδέχεται να βιντεοσκοπηθεί για αρχειακούς λόγους με τη σύμφωνη γνώμη των συμμετεχόντων.

 

Κατάθεση βιογραφικών

Οι ενδιαφερόμενοι παρακαλούνται να στείλουν το βιογραφικό τους και δύο πρόσφατες φωτογραφίες (μίαολόσωμη και μία κοντινή) από την Τρίτη2 Φεβρουαρίου 2021 μέχρι και την Παρασκευή19Φεβρουαρίου 2021:

- ηλεκτρονικά στο emailcv@n-t.grαναγράφοντας απαραιτήτως στο θέμα του email «Ακρόαση – Καλοκαιρινή Παραγωγή ΕΘ 2021-Ανδρικός Χορός».

Βιογραφικά που θα σταλούν εκπρόθεσμα δεν θα γίνουν δεκτά.

Η ενημέρωση των υποψηφίων στην ακρόαση θα γίνει αποκλειστικά μέσω email. Όλοι όσοι αποστείλουν βιογραφικό θα ενημερωθούν σχετικά με τη συμμετοχή τους ή όχι στην ακρόαση μέχρι και την Παρασκευή 26 Φεβρουαρίου 2021.

Οι υποψήφιοι που θα επιλεγούν για την ακρόαση θα πρέπει να έχουν μαζί τους τυπωμένο το βιογραφικό τους σημείωμα και δύο φωτογραφίες (μία ολόσωμη, μία κοντινή) . Επίσης θα πρέπει να φορούν άνετα ρούχα και παπούτσια.

Los Ángeles Azules feat Ρένα Μόρφη

 
Μέχρι Το Πρωί (Mis Sentimientos)  
 
 
 
Μουσική Los Ángeles Azules - Στίχοι Ρένα Μόρφη
 
 
 
H Ρένα Μόρφη μας παρουσιάζει το τραγούδι "Μέχρι το πρωί"
 
(Mis Sentimientos), μία σύμπραξη με τους  Los Ángeles Azules, 
 
το φημισμένο γκρουπ  από το Μεξικό,
 
που "πρωταγωνιστεί" με την cumbia από το 1976.
 
 
 
To τραγούδι περιέχεται στο δεύτερο album της Ρένας Μόρφη 
 
"Σάμπα Τσικίτα". 
 
Ο πρωτότυπος τίτλος του τραγουδιού είναι το "Mis Sentimientos"
 
Οι  Los Ángeles Azules δέχθηκαν με χαρά  τη συνεργασία με τη Ρένα για την ηχογράφηση του τραγουδιού τους στα ελληνικά.
 
 
 
 
Η αγάπη της Ρένας  για την cumbia 
 
συγκεντρώνεται όλη σε αυτό το τραγούδι.
 
Το "Mis Sentimientos" μιλάει για τον πόνο της εγκατάλειψης
 
και την ανάγκη της αγάπης , 
 
 
κάποιος άκαρδος μπορεί έτσι απλά να φύγει και να προχωρήσει στον επόμενο έρωτα χωρίς να νοιαστεί για τα συναισθήματα σου.
 
Η απόδοση όμως  που θέλησε να δώσει στα ελληνικά 
 
με τους δικούς της στίχους η Ρένα είναι σχεδόν η αντίθετη:
 
"Δεν πρόκειται να ξοδέψω πάνω από ένα βράδυ για να μου 
 
αποδείξεις αν αξίζεις και το επόμενο ..."
 
Πάνω σε μια τόσο χορευτική και προχωρημένη μελωδία , 
 
 
μπορείς να γυρέψεις την αγάπη, να την απαιτήσεις ή και να την απορρίψεις.
 
Στο χέρι σου είναι και στον ρυθμο.
 
 
 
Το τραγούδι  "Μέχρι το πρωι"
 
 οπτικοποιήθηκε πάνω σε μία υπέροχη ιδέα  
 
του Νίκου Κούλογλου και της Κατερίνας Κάραλη,
 
που αποτυπώθηκε σε ένα εκπληκτικό  αισθητικό αποτέλεσμα, 
 
και αποτελεί την  αρχή για το οπτικό ταξίδι του δίσκου "Σάμπα Τσικιτα". 
 
 
 
Για το πλήθος καταγγελιών περί παρενοχλήσεων στον καλλιτεχνικό χώρο μίλησε ο πρόεδρος του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών, Σπύρος Μπιμπίλας.   
Συγκεκριμένα, αναφορικά με ενέργειες του Σωματείου, τόνισε ότι θα συσταθεί Πειθαρχικό Συμβούλιο, που θα αποτελείται από ψυχολόγους και νομικούς, ώστε να αντιμετωπίζονται αυτά τα φαινόμενα μέσω της δικαιοσύνης.   
«Να διευκρινίσω κάτι πριν από όλα. Δημιουργήθηκε μια ένταση ότι το Πειθαρχικό συμβούλιο του ΣΕΗ που είναι θεσμικό όργανο ήδη έχει διαγράψει ανθρώπους. Δεν υφίσταται κάτι τέτοιο. Αυτή τη στιγμή έχουμε αρκετές καταγγελίες. Για περίπου δέκα πρόσωπα, για άντρες μας έχουν πει και τους καταγγέλλουν για κάθε είδους βία. Εμείς επωνύμως δεν θα βγούμε να καταγγείλουμε κανένας», τόνισε μιλώντας στο «Πρωινό» του ΑΝΤ1.     1.2.2021 Σπουδαστές Δραματικής Σχολής Εθνικού Θεάτρου: Δεν έχουμε αναφέρει περιστατικά βίας λόγω φόβου Ο Σπύρος Μπιμπίλας συνέστησε επίσης στα μέλη του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών «να μην βγαίνουν στα παράθυρα, να μην γράφουν στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης γιατί μπορεί να φέρουν μηνύσεις. Ο κάθε άνθρωπος έχει το τεκμήριο της αθωότητας», σημείωσε αναφέροντας ενδεικτικά την περίπτωση Καρκά, «που τον άνθρωπο τον κάνανε ρόμπα και αθωώθηκε».     
Μιλώντας στο ραδιόφωνο, ΘΕΜΑ 104,6, για το ίδιο ζήτημα, κατηγόρησε επίσης τα μέσα ενημέρωσης ότι «δεν έδειξαν τον ίδιο ζήλο για τα προβλήματα των ηθοποιών εν μέσω της πανδημίας. Μόλις μπήκε στη μέση κλειδαρότρυπα, έχει γίνει μπαράζ εκπομπών κίτρινου Τύπου», προσθέτοντας πως «η έκταση είναι δυσανάλογη με το πόσοι εμπλέκονται. Δεν είναι όλο το θέατρο βόθρος».   
 
Πηγή: Lifo.gr  
Δείτε το βίντεο:
 
 
 
 
 
Διαβάστε επίσης:

Σπύρος Μπιμπίλας: «Μου Λένε: "Πώς Είναι Δυνατόν Το Πρωί Να Είσαι Σε Κηδεία Και Το Βράδυ Σε Πάρτι"»

 

Ο Λάκης Λαζόπουλος επιστρέφει με 5 live streaming εκπομπές ξεκινώντας με το Αλ Τσαντίρι Νιουζ το Σάββατο 13 Φεβρουαρίου. Τα επόμενα 3 Σάββατα τη σκυτάλη παίρνουν οι 10 Μικροί Μήτσοι και οι εκπομπές ολοκληρώνονται πανηγυρικά με ένα ακόμη Αλ Τσαντίρι Νιουζ, με καλεσμένους-έκπληξη!

Η καυστική, αλλά πάντα χαρούμενη και ξεκαρδιστική σάτιρα του Αλ Τσαντίρι Νιουζ επιστρέφει για να σχολιάσει, να διακωμωδήσει όσα ζούμε, να δυναμώσει την ένταση των φωνών που αντιστέκονται και να υπογραμμίσει τον παραλογισμό, να ανεβάσει το ηθικό.
Ηθικό;

Οι 10 Μικροί Μήτσοι είναι πάλι εδώ!

Οι αγαπημένοι χαρακτήρες κάνουν την επανεμφάνισή τους για τρία Σάββατα (20/2, 27/2και 6/3) με σημαιοφόρο την Κυρία επί των τιμών, «Lady 21». Η «Lady 21» θα εξηγήσει στον Ελληνικό λαό τη σημασία της επανάστασης ενάντια στους Τούρκους, θα αποκαλύψει στιλιστικές λεπτομέρειες για το τι παπούτσια και τσάντες κρατούσαν οι Σουλιωτοπούλες πριν την πτώση, ποια ρούχα επέλεξαν οι γυναίκες στην έξοδο του Μεσολογγίου και θα απαντήσει στις ερωτήσεις των Ελλήνων για τυχόν απορίες γύρω από την επανάσταση του ’21.

Παράλληλα, ο Αστυνομικός θα εκπαιδεύει μπροστά στα μάτια του κοινού τους νεοσύλλεκτους, δείχνοντάς τους πώς να απομνημονεύουν τις αλλαγές των μέτρων που αλλάζουν ανά δύο ώρες, από τα Πανεπιστήμια μέχρι τα γνωστά για την επικινδυνότητά τους στην εκκόλαψη επαναστατών προαύλια των νηπιαγωγείων.

Οι 10 Μικροί Μήτσοι θα κάνουν διάλογο με το κοινό απαντώντας σε ερωτήσεις για την πανδημία, τον εμβολιασμό και την παράνοια που μαστίζει το έθνος.

Στα έκτακτα Αλ Τσαντίρι Νιουζ αλλά και στις εκπομπές με τους 10 Μικρούς Μήτσους θα συμμετέχουν πολυαγαπημένοι καλλιτέχνες.

Αλ Τσαντίρι Νιουζ και 10 Μικροί Μήτσοι
Από τις 13 Φερουαρίου
Εμβολιασμός κάθε Σάββατο
«Καμία παρενέργεια, είναι γεγονός!»

Πρόγραμμα εκπομπών:

Live:
Σάββατο 13 Φεβρουαρίου 2021 – Αλ Τσαντίρι Νιουζ
Σάββατο 20 Φεβρουαρίου 2021 – Οι Δέκα Μικροί Μήτσοι εμβολιάζονται
Σάββατο 27 Φεβρουαρίου 2021 – Οι Δέκα Μικροί Μήτσοι εμβολιάζονται

Σάββατο 6 Μαρτίου 2021 – Οι Δέκα Μικροί Μήτσοι Εμβολιάζονται

Σάββατο 13 Μαρτίου 2021 – Αλ Τσαντίρι Νιουζ

Δύο ημέρες μετά το κάθε live επεισόδιο θα είναι διαθέσιμα on demand:
Από Τρίτη 16/2 έως και Κυριακή 21/2 – Αλ Τσαντίρι Νιουζ (επεισόδιο 13/2)
Από Τρίτη 23/2 έως και Κυριακή 28/2  – Οι Δέκα Μικροί Μήτσοι εμβολιάζονται (επεισόδιο 20/2)
Από Τρίτη 2/3 έως και Κυριακή 7/3 – Οι Δέκα Μικροί Μήτσοι εμβολιάζονται (επεισόδιο 27/2)
Από Τρίτη 9/3 έως και Κυριακή 14/3 – Οι Δέκα Μικροί Μήτσοι Εμβολιάζονται (επεισόδιο 6/3)
Από Τρίτη 16/3 έως και Κυριακή 21/3 – Αλ Τσαντίρι Νιουζ (επεισόδιο 13/3)

Τιμές εισιτηρίων:

Αλ Τσαντίρι Νιουζ – live 9,90 ευρώ | on demand 4,90 ευρώ
Οι Δέκα Μικροί Μήτσοι εμβολιάζονται – live 5,90 ευρώ | on demand 3,90 ευρώ

Προσφορά: Πακέτο εισιτηρίων και για τα 5 LIVE (Αλ Τσαντίρι Νιουζ + Οι Δέκα Μικροί Μήτσοι εμβολιάζονται): 18,90 ευρώ

Προπώληση / προβολή εκπομπών: https://www.viva.gr/tickets/theatre/streaming/al-tsantiri-news-10-mikroi-mitsoi/

Παραγωγή : PEOPLE PRESENTS | PEOPLE ENTERTAINMENT GROUP
Επικοινωνία – Δημόσιες Σχέσεις : Pure Public Relations

Το Εθνικό Θέατρο συνεχίζει τον προγραμματισμό του για το 2021 παρουσιάζοντας ένα από τα σημαντικότερα θεατρικά έργα του Ρώσου συγγραφέα Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ (1891- 1940), Μολιέρος, σε σκηνοθεσία Στάθη Λιβαθινού. H παράσταση κάνει πρεμιέρα το Σάββατο 6 Φεβρουαρίου σε live streaming από την Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου.

Εταιρεία Υποκριτών ήταν ο πρώτο τίτλος του έργου του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ που ο συγγραφέας του ξεκίνησε να γράφει από το 1929 μετ᾽ εμποδίων λόγω των απαγορεύσεων που επέβαλλε η Επιτροπή Λογοκρισίας. Μετά από αρκετές αναθεωρήσεις και περικοπές η Επιτροπή έδωσε την πολυπόθητη άδεια για την πρεμιέρα του έργου στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας στις 16 Φεβρουαρίου του 1936 με τον τίτλο Μολιέρος. Επειτα όμως από επτά μόλις παραστάσεις και τη σκληρή κριτική της εφημερίδας Πράβντα που ακολουθούσε πιστά τη γραμμή του Σταλινικού κόμματος η παράσταση κατέβηκε.

Ο Μολιέρος του Μπουλγκάκοφ ερχόταν σε αντιπαράθεση με τον σοβιετικό μύθο περί Μολιέρου. Ο ρώσος συγγραφέας ιστορεί την τελευταία περίοδο της ζωής του μεγάλου γάλλου δραματουργού, του ηθοποιού και θιασάρχη Ζαν Μπατίστ Ποκλέν. Στο έργο αποτυπώνεται η προσωπική του ζωή, οι έρωτες και η σχέση του με τους ηθοποιούς του θιάσου του, η εύνοια του Βασιλιά και η απόσυρσή της, αλλά και η πολεμική εναντίον του από την εκκλησία και η προσωπική σύγκρουσή του με τον Αρχιεπίσκοπο.

Το έργο προκάλεσε τον λυσσαλέο πόλεμο των θρησκόληπτων, του σταλινικού περιβάλλοντος και των «διαδρόμων», καθώς πίσω από τον Λουδοβίκο και τον Μολιέρο ο Μπουλγκάκοφ έκρυβε τη δική του σχέση με το καθεστώς και την αυταρχική και δογματική εξουσία.

molierostexnesplus2 1

Ταυτότητα παράστασης
Μετάφραση: Λεωνίδας Καρατζάς
Σκηνοθεσία: Στάθης Λιβαθινός
Σκηνικά – Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Μουσική: Θοδωρής Αμπαζής
Κίνηση: Αγγελική Στελλάτου
Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου
Βοηθός σκηνογράφου/ενδυματολόγου: Έμιλυ Κουκουτσάκη

Βοηθός φωτιστή: Χάρης Δάλλας
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρίνα Μυρτάλη
Δραματολόγος παράστασης: Ειρήνη Μουντράκη

Διανομή
Σταμάτης Φασουλής:Ζαν Μπατίστ Ποκλέν ντε Μολιέρ, διάσημος θεατρικός συγγραφέας και ηθοποιός
Μαρία Σαββίδου: Μαντλέν Μπεζάρ, ηθοποιός
Αμαλία Τσεκούρα: Αρμάντ Μπεζάρ ντε Μολιέρ, ηθοποιός
Αργυρώ Ανανιάδου: Μαριέτ Ριβάλ, ηθοποιός
Βασίλης Ανδρέου: Σαρλ Βαρλέ ντε Λαγκράνζ, ηθοποιός με το παρατσούκλι «Γραμματικός»
Στάθης Κόικας: Ζαχαρίας Μουαρόν, ρομαντικός ηθοποιός
Άρης Τρουπάκης: Φιλιμπέρντυ Κρουαζύ, ηθοποιός
Γιώργος Δάμπασης: Ζαν-Ζακ Μπουτόν, υπηρέτης του Μολιέρου, τεχνικός σκηνής, φωτιστής κλπ.
Νίκος Καρδώνης: Λουδοβίκος ΙΔ', ο επονομαζόμενος «Βασιλιάς Ήλιος» της Γαλλίας
Χρήστος Σουγάρης: Μαρκήσιος ντ’ Ορσινύ, ξιφομάχος, ο επονομαζόμενος «Μονόφθαλμος»
Μιχάλης Βαλάσογλου: Μαρκήσιος ντε Σαρόν, Αρχιεπίσκοπος Παρισίων
Αντώνης Γιαννακός: Μαρκήσιος ντε Λεσάκ, τζογαδόρος
Κώστας Κορωναίος: Δίκαιος Παπουτσής, γελωτοποιός του βασιλιά
Δαυίδ Μαλτέζε: Τσαρλατάνος με κλαβεσέν
Φοίβος Μαρκιανός: Άγνωστη με μάσκα
Πάνος Ζυγούρος: Πατέρας Βαρθολομαίος, περιπλανώμενος ιεροκήρυκας
Αντώνης Γιαννακός: Αδελφός Δύναμη, μέλος της Αδελφότητας των Ιερών Γραφών
Κωνσταντίνος Ζωγράφος: Αδελφός Πίστη, μέλος της Αδελφότητας των Ιερών Γραφών
Μαρία Σαββίδου: Μοναχή
Δαυίδ Μαλτέζε, Φοίβος Μαρκιανός, Κωνσταντίνος Ζωγράφος: Αυλικοί
Δαυίδ Μαλτέζε, Πάνος Ζυγούρος: Μέλη της Αδελφότητας των Ιερών Γραφών
Αντώνης Γιαννακός, Κωνσταντίνος Ζωγράφος, Πάνος Ζυγούρος: Μέλη του θιάσου του Ζαν Μπατίστ Ποκλέν ντε Μολιέρ

Η απευθείας μετάδοση θα είναι διαθέσιμη στη σελίδα: livestream.n-t.gr με αγορά ηλεκτρονικού εισιτηρίου (κωδικού πρόσβασης).
Τιμή εισιτηρίου: 8€
Ώρα έναρξης: 19:30
Φωτογράφος παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

Αν μπορεί κάποιος να μας φέρει όλους κοντά, μικρούς και μεγάλους, αυτός είναι ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου. Ο αιώνιος έφηβος, πάντα τρυφερός και αυθεντικός, δεν έχει σταματήσει να εμπνέει και να συγκινεί γενιές και γενιές.

Με έντονη τη διάθεση για επικοινωνία και σύνδεση σε αυτή τη δύσκολη συνθήκη που βιώνουμε, ο Βασίλης, που του έχει λείψει η επαφή του μαζί μας, θα μας ενώσει σε μια on line συναυλία. Γιατί η μουσική καταφέρνει πάντα να λειτουργεί ως αντίδοτο και να γαληνεύει.

Την Κυριακή 21 Φεβρουαρίου ο Βασίλης θα μας τραγουδήσει ζωντανά από τη ζεστή ατμόσφαιρα του Σταυρού του Νότου όλα όσα αγαπάμε. Θα κάνει μια μεγάλη βουτιά στην τεράστια δισκογραφία του και θα διαλέξει αυτά που έχουν ριζωθεί βαθιά στη συνείδησή μας, αυτά που μας ξεσηκώνουν, αυτά που μας ταξιδεύουν.

Ένα πρόγραμμα που απευθύνεται σε όλους, όσοι αισθάνονται, όπως ο Βασίλης, ατίθασοι και νέοι στην καρδιά, συγκινούνται, προβληματίζονται, ζουν με τρυφερότητα και ροκ διάθεση.

Με τη βοήθεια της τεχνολογίας, θα μπορέσουμε, από την ασφάλεια του σπιτιού μας, να βρεθούμε στην κεντρική σκηνή του Σταυρού του Νότου και να απολαύσουμε -έστω και έτσι- την εμπειρία μιας live συναυλίας, ελπίζοντας πάντα να ξανασμίξουμε το γρηγορότερο.

Πάντα μαζί του οι μόνιμοι συνεργάτες, με τον Αντρέα Αποστόλου στις ενορχηστρώσεις, καθώς και οι φωνές της Μαίρης Μπρόζη και του Απόστολου Μόσιου.

papakwnstaninou texnesplus2 1

Μαζί του οι μουσικοί:

Πιάνο - keyboards: Αντρέας Αποστόλου

Ηλεκτρικό Μπάσο: Βαγγέλης Πατεράκης,

Τύμπανα: Στέφανος Δημητρίου

Βιολί – τραγούδι: Μαίρη Μπρόζη

Κιθάρες – τραγούδι: Απόστολος Μόσιος

Κιθάρες: Γιάννης Αυγέρης

Επιμέλεια ήχου: Αλέξανδρος Μπίτος, Λυσιέν Κλίμης

Επιμέλεια φώτων: Γιάννης Δίπλας

Ενορχήστρωση: Αντρέας Αποστόλου

Ώρα έναρξης: 21.00

Τιμή εισιτηρίου: 10€

Προσφορά προπώλησης ως την Πέμπτη 18 Φεβρουαρίου: 8€

Link on line προπώλησης:

https://www.viva.gr/tickets/music/streaming/vasilis-papakonstantinou-live-apo-to-stavro-tou-notou/

Σημεία Προπώλησης:

·Ηλεκτρονικά στο www.viva.gr

·Τηλεφωνικά στο 11876

Παραγωγή: Stray music | Σταυρός του Νότου
Οργάνωση Παραγωγής: STRAY MUSIC, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Streaming: Lights on mics

Σύμφωνα με τον ηθοποιό Γιώργο Γεωργίου και την πρόσφατη ανάρτησή του έφυγε από τη ζωή η γνωστή ηθοποιός Μιράντα Κουνελάκη. Η κηδεία θα γίνει το Σαββάτο στις 10:30 π.μ στον Ιερό Ναό Αγ.Νικολάου Κοιμητηρίου Ζωγράφου.

Η Μιράντα Κουνελάκη  γεννήθηκε  στην Αθήνα το το 1939.  Σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Ελληνικού Ωδείου, απ’ όπου αποφοίτησε το 1961 Παράλληλα  έκανε  σπουδές μουσικής και πιάνου.

Στο θέατρο πρωτοεμφανίστηκε το 1962 με το Θίασο Κατερίνας Ανδρεάδη.
Το 1960 έκανε το ντεμπούτο της στον κινηματογράφο με την ταινία “Για σένα την αγάπη μου” όπου υποδύθηκε τη Μαρούλα. Ενσάρκωσε τη Ρένα Σιδέρη στην ταινία “Πικρή μου, Αγάπη”, τη Μαρία Χαράτου στην ταινία “Ο λουστράκος” και τη Μαίρη Μπαρατέλα στην ταινία “Ο χρυσός και ο τενεκές”.
 
Το 1962 ανέβηκε για πρώτη φορά στο σανίδι στον Θίασο της Κατερίνας Ανδρεάδη. Έπαιξε στις παραστάσεις «Τα παιδιά μας οι κέρβεροι», «Κόκκινα φανάρια», «Τελευταίο φθινόπωρο», «Ο Χριστός ξανασταυρώνεται», «Πραματευτής», «Καληνύχτα Μαργαρίτα», «Ο έμπορος της Βενετίας», «Ιούλιος Καίσαρ», «Η κυρία με το σκυλάκι», «Το κορίτσι με το κορδελάκι» Θίασος Μάνου Κατράκη) κ.ά. Επίσης ξεχώρισε για τις εξαιρετικές της μιμήσεις που προκαλούσαν άφθονο γέλιο.
Μεταξύ άλλων έπαιξε στις ταινίες “Ο Μεγαλέξανδρος” και “Το βλέμμα του Οδυσσέα”. Τα επόμενα χρόνια πήρε μέρος σε τηλεοπτικές παραγωγές και έπαιξε στις σειρές «Άγνωστος πόλεμος», «Ισιδώρα» “Γιούγκερμαν”. Η τελευταία της τηλεοπτική εμφάνιση ήταν το 1999 στη σειρά “Τα φτερά του έρωτα” ενώ το 2003 αποχαιρέτησε και το θέατρο. “Συνάντησα εξαιρετικούς ανθρώπους, έχω εισπράξει χαρές και χειροκρότημα, αλλά και εγώ έχω δώσει. Παίρνουμε και δίνουμε χαρές.” είχε αναφέρει για το θέατρο.
“Με έχουν θίξει οι συνθήκες της ζωής μου. Πέρασα στιγμές οικονομικής δυσπραγίας”. “Δεν μπορούσα να είμαι επιλεκτική. Πήγαινα σε δουλειές για τα χρήματα ώστε να επιβιώνω αξιοπρεπώς. Παντρεύτηκα νωρίς, χώρισα νωρίς και δεν ήταν τόσο εύκολα για μένα τα πράγματα. Υπήρξα μαμμόθρεφτο και έπρεπε να το αποτινάξω από πάνω μου αυτό”, είχε αναφέρει σε μια από τις τελευταίες της συνεντεύξεις.
Το 2014 κυκλοφόρησε το βιβλίο της με τίτλο “Passa-Tempo”, που αποτύπωνε μερικές από τις σκέψεις της σε μορφή διηγημάτων και το 2017 κυκλοφόρησε το τελευταίο της βιβλίο με τίτλο: “Χαρούμενα γενέθλια”.

 

Με αφορμή τις πολλαπλές αντιδράσεις που έχουν προκληθεί έπειτα από τη δημόσια καταγγελία της Ζέτα Δούκα εναντίον του Γιώργου Κιμούλη για ψυχολογική και σωματική βία στο χώρο του θεάτρου, αλλά και των υπολοίπων καταγγελιών που δεν άργησαν να ακολουθήσουν, ο σπουδαίος ηθοποιός Δημήτρης Καταλειφός αισθανθηκε την ανάγκη, εκ μέρους της γενιάς του, να ζητήσει ένα "συγγνώμη" στη νέα γενιά ηθοποιών για τα λάθη που διέπραξε.

 
Όπως τονίζει ο ηθοποιός, η γενιά του παρέλαβε, αλλά και συντήρησε με μεγάλη επιτυχία, μία "ολόκληρη μυθολογία για τις σκληρές πρόβες, τις απαιτήσεις σκηνοθετών που συχνά γίνονταν ακραίες, για ομηρικούς καυγάδες μεταξύ των συντελεστών μιας παράστασης". Μέσα στα παραπάνω έβρισκε έδαφος η κατάχρηση εξουσίας και η σιωπηλή και οδυνηρή υποταγή, υπογραμμίζει ο Δημήτρης Καταλειφός κι αυτά πολλές φορές "τα εκλαμβάναμε μέσα στη γενική μας σύγχυση σαν απαραίτητα για να κάνουμε τέχνη".
 
"Κατά συνέπεια προτείνω όχι μόνο ο Γιώργος Κιμούλης αλλά όλη η γενιά μας να πει ένα μεγάλο συγγνώμη στους νεότερους για λάθη που κι εμείς παραλάβαμε ή συνεχίσαμε, και οι νεότεροι να δώσουν αυτή τη συγγνώμη και να προχωρήσουμε ξανά όλοι μαζί", καταλήγει στην ανάρτησή του ο ηθοποιός.
 
Ολόκληρο το κείμενο του Δημήτρη Καταλειφού:
 
 Με αφορμή όλα αυτά τα οδυνηρά πράγματα που συμβαίνουν τις τελευταίες ημέρες στο θέατρο, θυμήθηκα μια φράση που λέει ο Σκηνοθέτης στην αριστουργηματική ταινία του Μπέργκμαν"Μετά την πρόβα": Το θέατρο είναι ιδρώτας, σπέρμα και σκατά".
 
Ανήκω στην ίδια γενιά με τον Γιώργο Κιμούλη. Αυτή η γενιά παρέλαβε μια ολόκληρη μυθολογία για τις σκληρές πρόβες, τις απαιτήσεις σκηνοθετών που συχνά γίνονταν ακραίες, για ομηρικούς καυγάδες μεταξύ των συντελεστών μιας παράστασης και άλλα πολλά. Η δική μας γενιά συνέχισε σε μεγάλο βαθμό κάπως στα ίδια- ίσως και σε χειρότερα- ακόμα χνάρια, γιατί η όλη εποχή εξελίχθηκε γενικά χειρότερα. Εδώ και μια τουλάχιστον δεκαετία τα πράγματα αλλάζουν σε τρομακτικό βαθμό. Το θέατρο φυσικά δεν μπορεί να μείνει ανεπηρέαστο. Αν τα πράγματα θα γίνουν καλύτερα ή χειρότερα θα το δείξει η ιστορία. Η νέα εποχή μάς επιτρέπει να μιλάμε. Αυτό ίσως πραγματικά να είναι καλύτερο και υγιέστερο. Και σίγουρα θα είναι υγιέστερο να μιλάμε τη στιγμή που υφιστάμεθα την οποιαδήποτε αδικία ή παραβίαση των αυτονόητων δικαιωμάτων μας. Αυτό σε μεγάλο βαθμό δεν γινόταν για πολλούς λόγους τα προηγούμενα χρόνια. Ας το δούμε με ψυχραιμία και κατανόηση. Ας πάψουμε να κατηγορούμε με ευκολία θύτες και θύματα. Κάθε γενιά χρειάζεται ένα "μπράβο", έναν έπαινο, για ό,τι προσέφερε, και οφείλει ένα συγγνώμη για τα λάθη που σίγουρα διέπραξε, γιατί είναι αδύνατον να μην κάνει λάθη. Ας θεσπίσουμε από την αρχή κάποιους καινούργιους κανόνες για το θέατρο. Και για τη θεατρική εκπαίδευση και για το επάγγελμα. Το απαιτεί η νέα εποχή.
 
Μέχρι τώρα ήταν μια συγκεχυμένη κατάσταση, μέσα στην οποία έβρισκε έδαφος και η κατάχρηση εξουσίας και η σιωπηλή και οδυνηρή υποταγή. Κι αυτά πολλές φορές τα εκλαμβάναμε μέσα στη γενική μας σύγχυση σαν απαραίτητα για να κάνουμε τέχνη. Ας θέσουμε καινούργια πλαίσια για μια δημιουργική συνύπαρξη στον μικρό μεγάλο κόσμο του θεάτρου. Το απαιτούν οι καιροί. Κατά συνέπεια προτείνω όχι μόνο ο Γιώργος Κιμούλης αλλά όλη η γενιά μας να πει ένα μεγάλο συγγνώμη στους νεότερους για λάθη που κι εμείς παραλάβαμε ή συνεχίσαμε, και οι νεότεροι να δώσουν αυτή τη συγγνώμη και να προχωρήσουμε ξανά όλοι μαζί. Το θέατρο με αφορμή την πανδημία έχει δεχτεί το μεγαλύτερο πλήγμα που θα μπορούσε να δεχτεί. Ας μη το τραυματίζουμε κι εμείς με τα ίδια μας τα χέρια.
 
Διαβάστε επίσης:

Το Εθνικό Θέατρο ανακοινώνει ότι λόγω ανίχνευσης κρούσματος κορωνοϊού σε συντελεστή της παράστασης Ο Γυάλινος κόσμος και βάσει των πρωτοκόλλων που πρέπει να ακολουθηθούν για προληπτικούς λόγους, η προγραμματισμένη απευθείας αναμετάδοση του Σαββάτου 30/1, δεν θα πραγματοποιηθεί.

H παράσταση Ο Γυάλινος κόσμος θα παρουσιαστεί εκ νέου σε άλλη ημερομηνία που θα ανακοινώσουμε, ώστε να την παρακολουθήσουν όσοι θεατές δεν κατάφεραν να συνδεθούν, αλλά και όσοι δεν είχαν την ευκαιρία να την απολαύσουν το περασμένο Σάββατο (23/1).

Από το αρχικό κύμα της πανδημίας στη χώρα μας, το Εθνικό Θέατρο, τηρεί με απόλυτη σχολαστικότητα όλα τα πρωτόκολλα υγιεινής, όπως αυτά ορίζονται και επικαιροποιούνται από τους αρμόδιους φορείς.

Προτεραιότητα μας η ασφάλεια όλων!!!

Οnline προβολή της βραβευμένης παράστασης του Μάνου Καρατζογιάννη Για την Ελένη, η οποία μετά την επιτυχημένη πρεμιέρα της στο πλαίσιο της πλατφόρμας νέων δημιουργών «Θέμα Εμφύλιος» της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου, παίχτηκε για δύο σεζόν: πρώτα στο Tempus Verum - Εν Αθήναις και στη συνέχεια, την επόμενη θεατρική περίοδο, στο Θέατρο Σταθμός. Στο πλαίσιο μάλιστα της περιοδείας της παρουσιάστηκε επίσης στο Ηράκλειο Κρήτης, στη Θεσσαλονίκη, στην Καβάλα, στην Μυτιλήνη,στην Πάτρα καθώς και στο Φεστιβάλ Πτολεμαΐδας.

Στην παράσταση, που παρουσιάζει για πρώτη φορά στην σκηνή την τραγική ιστορία της μεγάλης Ελένης Παπαδάκη, θύμα των Δεκεμβριανών, η Ηθοποιός επιστρέφει στο χώρο της για να αφηγηθεί το εμφύλιο κύτταρο του Θεάτρου, του τόπου της, του καιρού της.

giatineleni texnesplus2

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης

Ερμηνεύουν: Μαρία Κίτσου, στο ρόλο της Ελένης και Μάριος Μακρόπουλος, στο ρόλο του βουβού εκτελεστή της. (Στους δύο πρώτους κύκλους της παράστασης τον ρόλο αυτόν ερμήνευσε ο Σπύρος Κυριαζόπουλος)

Σκηνικό: Γιάννης Αρβανίτης

Κουστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου (Στους δύο πρώτους κύκλους της παράστασης τους φωτισμούς επιμελήθηκε η Κατερίνα Μαραγκουδάκη).

Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Πούλιος

Μουσική σύνθεση τραγουδιού: Άρης Βλάχος

Στίχοι: Μάνος Ελευθερίου

Φωτογραφίες: Κarol Jarek

Κινηματογράφηση: Δημήτρης Ασημάκης

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=sb_RC-lWIZI

Για την παράσταση τιμήθηκε με το βραβείο κοινού σκηνοθεσίας City Code ο Μάνος Καρατζογιάννης και ερμηνείας η Μαρία Κίτσου στα Θεατρικά Κορφιάτικα Βραβεία.

 ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

12, 13 και 14 Φεβρουαρίου στις 20:00
Διάρκεια: 60 λεπτά

Τιμή εισιτηρίου: 8 ευρώ

Η εταιρεία παραγωγής μουσικών και θεατρικών θεαμάτων MUSIC & DRAMA PRODUCTIONS του Μαυρίκιου Μαυρικίου σας παρουσιάζει σε πρώτη παγκόσμια προβολή μέσω Online Streaming την συναυλία αφιέρωμα στον σπουδαίο μουσικοσυνθέτη Μίμη Πλέσσα, την Παρασκευή 5, το Σάββατο 6 και την Κυριακή 7 Φεβρουαρίου 2021. Οι προβολές της Παρασκευής και της Κυριακής μπορούν να πραγματοποιηθούν από τις 8 μ.μ. ενώ η προβολή του Σαββάτου θα κρατήσει για 24 ώρες (on demand).

Ο Μίμης Πλέσσας γιόρτασε τα 70 χρόνια δημιουργίας του με μία ιστορική sold out συναυλία με τίτλο "Νύχτα Καλοκαιριού", την Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 2019 και ώρα 21.00, στο κατάμεστο Ηρώδειο. Συγκίνηση προκάλεσε το γεγονός ότι ο οικουμενικός συνθέτης συνόδευσε χαϊδεύοντας με τον δικό του ξεχωριστό τρόπο τα πλήκτρα του πιάνου όλους τους ερμηνευτές για περισσότερο από δύο ώρες χωρίς να αφήσει ούτε στιγμή τη σκηνή.

Τον Μίμη Πλέσσα τίμησαν με την παρουσία τους μεταξύ άλλων οι κορυφαίοι και αγαπημένοι ερμηνευτές Δάκης, Στέλιος Διονυσίου, Μελίνα Κανά, Γιάννης Κότσιρας, Γιώτα Νέγκα, Μίλτος Πασχαλίδης και Λένα Αλκαίου.

Σημαντική ήταν και η παρουσία δύο καταξιωμένων συνθετών στην ξεχωριστή αυτή βραδιά. Ο Γιώργος Κατσαρός και ο Κώστας Χατζής χάρισαν στο κοινό μία συγκινητική μουσική σύμπραξη με τον Μίμη Πλέσσα με το σαξόφωνο και την κιθάρα τους αντίστοιχα.

Το παρόν της έδωσε και η «Παιδική Χορωδία Σπύρου Λάμπρου» με περισσότερα από 100 παιδιά να δίνουν έναν ξεχωριστό τόνο στη βραδιά. Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα της βραδιάς επιμελήθηκε η έμπειρη Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα.

Η μουσικοθεατρική βραδιά ήταν πλαισιωμένη από την εικοσαμελή «Σύγχρονη Ορχήστρα Μίμης Πλέσσας», υπό την μουσική διεύθυνση του Μαυρίκιου Μαυρικίου ο οποίος επιμελείται και τις ενορχηστρώσεις του ρεπερτορίου. Τα ηχοχρώματα από πιάνο, βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο, κοντραμπάσο, ακορντεόν, φλάουτο, σαξόφωνο, κλαρινέτο, τρομπέτα, κιθάρα, μπουζούκι, τύμπανα και κρουστά θα πλημμύρισαν το μαγευτικό σκηνικό του κατά γενική ομολογία ωραιότερου θεάτρου της Ελλάδας, του Ηρωδείου. Η ορχήστρα πέρα από τα διαχρονικά τραγούδια του σημαντικού δημιουργού παρουσίασε και αγαπημένα μουσικά θέματα που έχει γράψει ο συνθέτης για τον ελληνικό κινηματογράφο.

Η συναυλία αφιερώθηκε στο ίδρυμα «Το Σπίτι του Ηθοποιού» σε μία προσπάθεια έντονης κοινωνικής και φιλανθρωπικής δράσης χρόνων του Ιδρύματος, προκειμένου να βοηθήσει τους Έλληνες Ηθοποιούς.

Την θεαματική παραγωγή της συναυλίας υπέγραψε η εταιρία μουσικών και θεατρικών θεαμάτων Music &Drama Productions του Μαυρίκιου Μαυρικίου που εδρεύει στην Αθήνα.

Καλλιτεχνική επιμέλεια: Λουκίλα Καρρέρ Πλέσσα
Ενορχήστρωση - Μουσική διεύθυνση: Μαυρίκιος Μαυρικίου
Συνοδεύει η "Σύγχρονη Ορχήστρα Μίμης Πλέσσας"
Σκηνοθεσία : Ελεάνα Πλέσσα
Παραγωγή: Music & Drama Productions - Μαυρίκιος Μαυρικίου
Προπώληση ηλεκτρονικών εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/streaming/70-xronia-mimis-plessas/ 
Ημερομηνίες προβολής:
Παρασκευή 5/2, Σάββατο 6/2 & Κυριακή 7/2.
Οργάνωση παραγωγής - Επικοινωνία - Προβολή: Νταίζη Λεμπέση | τηλ. 6908502631|  email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 

Tο Εθνικό Θέατρο ανακοινώνει την επανάληψη της παράστασης Ο Γυάλινος Kόσμος του Τενεσί Ουίλιαμς, σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη, που θα παρουσιαστεί μέσω live streaming το Σάββατο 30 Ιανουαρίου, στις 20.30, απευθείας από τη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος».

Με αίσθημα ευθύνης και σεβασμού απέναντι στο κοινό, το Εθνικό Θέατρο, μετά από διερεύνηση της εταιρείας Ticket Services και με τη μέριμνά της για την ενημέρωση των ενδιαφερομένων, παραχωρεί στους θεατές που διαπιστωμένα αντιμετώπισαν πρόβλημα στη σύνδεσή τους το προηγούμενο Σάββατο, τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν εκ νέου την παράσταση του Γυάλινου Κόσμου, χωρίς αντίτιμο.

Το Εθνικό Θέατρο ευχαριστεί τις χιλιάδες των θεατών που παρακολούθησαν την παράσταση και προσκαλεί το κοινό το προσεχές Σάββατο, σε μία ακόμη, νέα θεατρική εμπειρία...

 

Υπόθεση

Ο Τομ Ουίνγκφιλντ, μέσα από τις αναμνήσεις του, παρουσιάζει στη σκηνή επεισόδια της οικογενειακής ζωής του στο μικρό διαμέρισμα του Σαίντ Λούις της Ύφεσης. Η πληκτική δουλειά στην αποθήκη υποδηματοποιίας συνθλίβει τα μελλοντικά του όνειρα για μια ζωή αφιερωμένη στην ποιητική δημιουργία. Στον αντίποδα, η αδελφή του Λόρα αντιμετωπίζει τις δυσκολίες της ζωής βρίσκοντας καταφύγιο σε έναν μικρόκοσμο από παλιούς δίσκους και γυάλινες μορφές ζώων. Η μητέρα τους Αμάντα, πρώην καλλονή του Νότου, τρέφει για τα παιδιά της μεγάλες προσδοκίες και φαντασιώνεται ένα λαμπρό μέλλον για τον Τομ και τη Λόρα.

Οι οικογενειακές εντάσεις στο μικρό διαμέρισμα του Σαιντ Λούις εκτυλίσσονται πάντα κάτω από άγρυπνο βλέμμα της κυριαρχικής Αμάντας. Η επίσκεψη του Τζίμ, συναδέλφου του Τομ, θα ταράξει τις οικογενειακές ισορροπίες και θα αλλάξει τον ρου της ζωής των Ουίνγκφιλντ.

 

Tαυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Στέλιος Βαφέας

Σκηνοθεσία-Φωτισμοί: Γιώργος Νανούρης

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Deux Hommes

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Βοηθός ενδυματολόγων: Δέσποινα Ιγνάτογλου

Σκηνοθεσία του Live streaming: Γιώργος Νανούρης

 

Διανομή (αλφαβητικά)

Άννα Μάσχα: η μητέρα Αμάντα Ουίνγκφιλντ

 

Κωνσταντίνος Μπιμπής: ο γιος Τομ Ουίνγκφιλντ

Λένα Παπαληγούρα: η κόρη, Λώρα Ουίνγκφιλντ

Αναστάσης Ροϊλός: ο επισκέπτης, Τζιμ Οκόνορ

 

 

 

Την δική του εκδοχή για τα όσα κατήγγειλε μέσω της εκπομπής «Πάμε Δανάη» η ηθοποιός Ζέτα Δούκα, έδωσε μιλώντας στο κεντρικό δελτίο ειδήσεων του MEGA και τη Ράνια Τζίμα ο Γιώργος Κιμούλης. Σοκ έχει προκαλέσει στο καλλιτεχνικό χώρο η αποκάλυψη της Ζέτας Δούκα ότι συνάδελφος της έφτασε στο σημείο να την κλωτσήσει. Μιλώντας στην εκπομπή «Πάμε Δανάη» η Ζέκα Δούκα εξομολογήθηκε ότι ο ηθοποιός, ο Γιώργος Κιμούλης την έβρισε και την κλώτσησε στο θέατρο, ενώ όλη τη θεατρική σεζόν είχε υποστεί ψυχολογική και λεκτική βία.   Ο Γιώργος Κιμούλης, μιλώντας στο κεντρικό δελτίο ειδήσεων του MEGA,  έδωσε την δική του εκδοχή κάνοντας λόγο για μια «εργατική διαφωνία» που θα μπορούσε να έχει ληθεί με έναν διάλογο ή μέσω της παρέμβασης της επιθεώρησης εργασίας.  

«Στεναχωρήθηκα όταν το άκουσα πρώτη φορά. Τώρα έχω θυμώσει πάρα πολύ. Έχω ήδη δώσει εντολή για αγωγή και μήνυση. Το ότι κλώτησα, ούτε για αστείο. Δεν πρόκειται να την πάρω πίσω, ακόμα κι αν αρχίσει να το παίρνει πίσω. Τα υπόλοιπα… καταρχάς δεν κατάλαβα… τι έγινε την περίοδο των συμβάντων μετά τη δολοφονία Γρηγορόπουλο, η παράσταση ήταν μέχρι το Πάσχα, υπάρχουν φωτογραφίες από την κοπή πίτας ένα μήνα μετά που είμαστε όλοι μια χαρά.  

Κανένας συνάδελφος δεν ήταν νέος που να φοβάται τον κακό θιασάρχη ότι θα του κάνει κακό στο μέλλοντα χρόνο. Μιλάμε για μια υποτιθέμενη εργατική διαφωνία, διαφωνία εργασίας που θα μπορούσε να λυθεί με απλό τρόπο. Πάει κανείς στον εργοδότη λέει “μου φέρεται άσχημα παρακαλώ πάρα πολύ αν δεν σταματήσει θα πάω στην επιθεώρηση εργασίας”. Αλλά αυτό είναι προσωπικό…», ανέφερε αρχικά.   «Θεωρώ απαράδεκτο το να χρησιμοποείται η πολύ σωστή πράξη της κυρίας Μπεκατώρου και να προσπαθεί ο οποιοσδήποτε έχει νιώσει προσβεβλημένος, θιγμένος, θυμωμένος, έχει στεναχωρηθεί να έρχεται μετά από 13 χρόνια, να περιγράφει ένα γεγονός, να υπερβάλει, να προσθέτει ψευδή γεγονότα που θα τα πάρει πίσω συν τω χρόνω.  

Ένταση υπάρχει σε κάθε δουλειά. Όχι ύβρεις. Δεν το λέω τυπικά. Όλοι θυμώνουμε, όλοι έχουμε τσακωθεί κι έχουμε νιώσει ότι κάποιος μας θίγει, αλλά το να προσπαθεί κανείς, αναφερόμενος και στο ότι τώρα μίλησε η κυρία Μπεκατώρου ας το κάνουμε όλοι…», πρόσθεσε.  

«Η κλωτσιά είναι φοβερό… Ουσιαστικά αν το παρακολουθήσετε το “με” είναι σβηστό. Δεν το συγχωρώ, δεν θα πάρω πίσω την αγωγή και τη μήνυση. Υποτιμάται κινείται σε επίπεδο ιεροσυλίας το να χρησιμοποιείται η πράξη της κυρίας Μπεκατώρου στο να αναφερόμαστε στο εκπληκτικό κίνημα #metoo και να το χρησιμοποιεί ο καθένας που έχει προσωπικές συγκρούσεις  να το χρησιμοποιήσει για να τον υποτιμήσει, δυσφημίσει, συκοφαντήσει. Δεν έχω διαφορές μαζί της. Είναι αδιανότητο να χρησιμοποιείται…».  

«Το σωματική βία είναι αδιανότητο. Το άλλο είναι γενική κι αόριστη καταγγελία. Υποτίμηση, απαξίωση, έβριζα… είναι γενικά πράγματα. Ένταση στη δουλειά υπάρχει. Η συνεχόμενη βία είναι και ποινικό αδίκημα 

Λεκτική και σωματική βία κατήγγειλε ότι υπέστη από τον γνωστό σκηνοθέτη και ηθοποιό Γιώργο Κιμούλη η ηθοποιός Ζέτα Δούκα .

 
«Ήθελα να μοιραστώ με τον κόσμο μια γνώση που μου έκανε καλό» είπε η Ζέτα Δούκα μιλώντας στο Mega σχετικά με την υγεία της και τα διατροφικά προβλήματα που είχε, ενώ μίλησε για τα γεγονότα που βρίσκονται στο επίκεντρο των ημερών μετά τις καταγγελίες της Σοφίας Μπεκατώρου για την σεξουαλική κακοποίηση.
 
Μάλιστα, αποκάλυψε ότι και η ίδια είχε υποστεί σωματική και λεκτική βία από τον σκηνοθέτη – ηθοποιό Γιώργο Κιμούλη κατά τη διάρκεια της παράστασης «Πιο κοντά». «Όλη τη χρονιά που συνεργάστηκα μαζί του ήταν μια απίστευτης έντασης ψυχολογική και λεκτική βία, εντός και εκτός σκηνής, με εξάρσεις και περιστατικά θυμού» ανέφερε η Ζέτα Δούκα, τονίζοντας: «Έκανε τα πάντα για να με ταράξει επί σκηνής και εκτός σκηνής υπήρχαν περιστατικά λεκτικής βίας».
 
 
Όπως αποκάλυψε, μια φορά την κλώτσησε και την έβρισε, ενώ ανέφερε ότι είχε αποφασίσει να κλείσει το θέατρο λόγω αυτών των συμπεριφορών, ωστόσο άλλαξε τη γνώμη της έπειτα από συνομιλία με τον επιχειρηματία του θεάτρου.
 
 

Ο γνωστός ηθοποιός αναλαμβάνει το τιμόνι του ΔΗΠΕΘΕΡ σε μια πολύ δύσκολη εποχή για τον πολιτισμό, λόγω της πανδημίας.

 
Ο Νίκος Ορφανός είναι ο νέος καλλιτεχνικός Διευθυντής του ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης με απόφαση που πήρε απόψε το ΔΣ του Πολιτιστικού Οργανισμού μετά από σχετική εισήγηση του Δημάρχου Λαμιέων και προέδρου του ΔΣ Θύμιου Καραΐσκου.
Ο Νίκος Ορφανός προκρίθηκε μεταξύ τεσσάρων ακόμη αξιόλογων υποψηφίων που είχαν καταθέσει το ενδιαφέρον τους για να αναλάβουν τη διεύθυνση του ΔΗΠΕΘΕΡ.  Οι άλλοι τέσσερις συνυποψήφιοι του Νίκου Ορφανού ήταν η Νικολέτα Βλαβιανού, ο Νίκος Διαμαντής, ο Κωνσταντίνος Κυριακού και ο Δημήτρης Μυλωνάς.
 
Σύμφωνα με την απόφαση του ΔΣ, οι υποψήφιοι για τη θέση του Καλλιτεχνικού Διευθυντή, κατατάχτηκαν με την εξής σειρά :
 
1ος Νίκος Ορφανός
 
2ος Κωνσταντίνος Κυριακού
 
3ος Νίκος Διαμαντής
 
4ος Δημήτρης Μυλωνάς
 
5η Νικολέτα Βλαβιανού

Η πρωτοβουλία WOM.A έχει προκύψει από γυναίκες εργαζόμενες στον χώρο του Πολιτισμού και των Τεχνών, με σκοπό να συνεισφέρει στην καταπολέμηση των έμφυλων στερεοτύπων και της έμφυλης βίας, που βιώνουν σε όλες τις εκφάνσεις οι γυναίκες στον συγκεκριμένο επαγγελματικό χώρο.

Δεν είχαμε σκοπό να προβούμε σε ανακοινώσεις και δημόσιες παρεμβάσεις, όσο είμαστε ακόμη υπό σύσταση. Ωστόσο, παρακολουθώντας τις εξελίξεις των τελευταίων ημερών στον χώρο του Αθλητισμού, συγκλονισμένες από τη δύναμη της Σοφίας Μπεκατώρου και των γυναικών που εμπνέει και εμψυχώνει η μαρτυρία της, αισθανόμαστε την ανάγκη, πέρα από το να δηλώσουμε την αλληλεγγύη μας, να επισημάνουμε τα εξής:

Ο κλάδος του Πολιτισμού μαστίζεται, βεβαίως, και αυτός από σεξιστικές συμπεριφορές, από φαινόμενα που φέρουν την κουλτούρα βιασμού, από την απαξίωση και τον αποκλεισμό των θυμάτων της παρενόχλησης ή της κακοποίησης στον χώρο της εργασίας τους. Τα φαινόμενα αυτά παρατηρούνται σε όλο το φάσμα των Τεχνών και ακολουθούν συγκεκριμένα μοτίβα σχέσεων εξουσίας.

Θεωρούμε πως είναι η στιγμή, να ανοίξει ο δημόσιος διάλογος για αυτό το ζήτημα ταμπού, ώστε να κάνουμε ένα μεγάλο βήμα για να περιοριστεί και να σταματήσει.

Πιστεύουμε στην έμπρακτη υποστήριξη και ενδυνάμωση των γυναικών όλων των ηλικιών και των επαγγελμάτων του συγκεκριμένου χώρου, ώστε κάθε γυναίκα που έχει να μοιραστεί την προσωπική της ιστορία σεξουαλικής παρενόχλησης ή κακοποίησης να νιώσει ασφαλής να το κάνει και να μην εξαρτάται αυτό το δικαίωμά της από την αναγνώριση ή το δημόσια αναγνωρισμένο κύρος της.

Μας ενδιαφέρει η δημόσια παρέμβαση σε σχέση με όλες τις πρακτικές που κατατάσσουν εργασιακά τις γυναίκες σε δεύτερη ταχύτητα. Ζητάμε ακηδεμόνευτη και ελεύθερη έκφραση κάθε γυναίκας. Καταδικάζουμε ενεργά κάθε απόπειρα που θίγει την επαγγελματική υπόσταση της γυναίκας σε οποιονδήποτε εργασιακό κλάδο του Πολιτισμού και των Τεχνών. Διεκδικούμε την ουσιαστική ισότητα στο εργασιακό μας περιβάλλον και στο κοινωνικό γίγνεσθαι.

Ας βρούμε τη φωνή μας στον δημόσιο διάλογο. Ας φτιάξουμε ένα ευρύ δίκτυο, που να μας συνδέσει δυναμικά μεταξύ μας και με την κοινωνία.

Μπορείτε να επικοινωνήσετε μαζί μας στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. και στη σελίδα facebook: WOM.A - Women in Arts.

Σοφία Αντωνίου - ηθοποιός/σκηνοθέτις

Ιώ Βουλγαράκη - σκηνοθέτις

Χρηστίνα Γαρμπή - ηθοποιός/σκηνοθέτις

Κάλλια Γερακιανάκη - μουσικός

Ειρήνη Γεωργαλάκη - ηθοποιός/σκηνοθέτις

Εριφίλη Γιαννακοπούλου - λυρική τραγουδίστρια/σκηνοθέτις

Μάρθα Γιαννακοπούλου - αρχιτέκτων/μηχανικός

Αμαλία Καβάλη - ηθοποιός/οικονομολόγος

Κατερίνα Μαυρογεώργη - ηθοποιός/σκηνοθέτις

Λυδία Μιχαήλ - παραγωγός κινηματογράφου/τηλεόρασης

Μαντώ Παπαρρηγοπούλου - ηθοποιός

Σοφία Πάσχου - σκηνοθέτις

Μαρία Τσιμά - ηθοποιός

Κατερίνα Φώτη - χορεύτρια/χορογράφος/δικηγόρος Αθηνών

Το Ημερολόγιο ενός Σκύλου είναι μια oπτικοακουστική αφήγηση από τη Violet Louise για μια γυναίκα που αναζητά στο διαδίκτυο ίχνη του σκύλου της που έφυγε από τη ζωή. Εικόνες από μέρη που ταξίδεψαν, βίντεο, μουσική, φωτογραφίες, καθώς και υλικό μέσα από το διαδίκτυο συνθέτουν το ψηφιακό της ημερολόγιο.

Από τους Ολυμπιακούς του 2004 μέχρι και σήμερα, παρακολουθούμε τη διαδρομή αυτής της γυναίκας, σε έναν κόσμο που κινείται μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας. Με τη συνδρομή της τεχνολογίας, των υπολογιστών, των αναλογικών και ψηφιακών μουσικών οργάνων, στήνεται από την ίδια ένας μηχανισμός που θυμίζει χρονοκάψουλα. Ταξιδεύοντας στο χρόνο, αναβιώνει γεγονότα και προσωπικές ιστορίες που χάραξαν το δρόμο της προς την ενηλικίωση.

Σ᾽ένα κόσμο που αλλάζει δραματικά, η καθημερινότητα φαντάζει λιγότερο επώδυνη, μέσα από τη σχέση αγάπης ανθρώπου και ζώου. Το Ημερολόγιο ενός Σκύλου είναι το ημερολόγιο ενός ανθρώπου που επαναδιαπραγματεύεται τις απώλειες του.

* Στη δραματουργία χρησιμοποιούνται αποσπάσματα από ποιήματα του Γιάννη Ρίτσου, Γεωργιου Σουρή, Νίκου Καρούζου, Κωνσταντίνου Καβάφη, Γιώργου Σεφέρη. Το απόσπασμα για την Επιχείρηση ΠΑΝΘΗΡΑΣ, είναι από το βιβλίο του Δημήτρη Κωνσταντινίδη (Επιχείρηση Πάνθηρας – Oι Γερμανοί εισβάλλουν και πυρπολούν την Πίνδο.)

imerologioenosskulou texnesplus2

Λίγα λόγια για τη Violet Louise
Η Λουίζα Κωστούλα (Violet Louise) από το 2012 ερευνά το πεδίο της πολυμεσικής αφήγησης.

Παραστάσεις σταθμοί στη δημιουργική της πορεία: Παράξενες Ιστορίες σε κείμενα Edgar Alan Poe:Φεστιβάλ Αθηνών, Festival Vie, Festival Delle Colline Torinesi, Φεστιβάλ Δημήτρια,Τρωάδες:Μουσείο Αρχαίας Ολυμπίας στο πλαίσιο της Αφής της Ολυμπιακής Φλόγας, Δελφοί, Αρχαίο Θέατρο Ερέτριας, Αρχαίο θέατρο Νικόπολης, Κάστρο της Πύλου, Θέατρα του Olivier Py, ανάθεση του Γαλλικού Ινστιτούτου Αθηνών:Iδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Αύγουστος σε ποίηση Γ.Βέλτσου: Bios, Γράμματα στα κοριτσάκια του Lewis Carroll: θέατρο Θησείο/Φεστιβάλ Αισχύλεια, Στα Υπόγεια του BBC: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Σκηνοθεσία, μουσική, πρωτότυπο κείμενο, αφήγηση, τραγούδι: Violet Louise
Αφήγηση (στο ρόλο της μητέρας): Aγλαϊα Παππά
Φωτογραφία, εικονοληψία, μοντάζ, επεξεργασία και προγραμματισμόςπολυμέσων: Bασίλης Koυντούρης (Studio19st)
Hχητικός σχεδιασμός, ηχογραφήσεις, μίξη ήχου, βίντεο, μοντάζ: Violet Louise
Ηχοληψία, Mastering: Kωνσταντίνος Μπώκος (Studio19st)
Τεχνικός συντονισμός παραγωγής: T.P.T. (ThePerfectTeam) 
Livestreaming (30.12.2020) : studio19mmt
Υπεύθυνη επικοινωνίας : Eυαγγελία Σκρομπόλα

Trailer:

https://www.youtube.com/watch?v=pjFQbZf8VMk&feature=youtu.be
https://www.youtube.com/watch?v=Io4w1PlMTvg&feature=youtu.be

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Η ψηφιακή παράσταση θα είναι διαθέσιμη από 10 Φεβρουαρίου μέχρι και 31 Μαρτίου 2021, με δωρεάν είσοδο στη σελίδα : http://violetlouise.com/el/το- ημερολόγιο-ενός-σκύλου/.

Για το συγκεκριμένο χρονικό διάστημα, αντί αγοράς εισιτηρίου προτείνεται δωρεά με ελεύθερη συνεισφορά, για την ενίσχυση του Μη Κερδοσκοπικού Οργανισμού για την Προστασία των Αδέσποτων Ζώων στην Ελλάδα με την επωνυμία «Dogs' Voice» στο παρακάτω link: https://www.dogsvoice.gr/dorea

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολτισμού
Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά σε livestreaming στις 30.12.2020.
Violet Louise © 2020

«Έφυγε» από τη ζωή η αγαπημένη ηθοποιός και συγγραφέας, Τιτίκα Σαριγκούλη.

Η κηδεία της θα γίνει τη Δευτέρα στις 11 π.μ. στο 3ο Νεκροταφείο.

Γεννήθηκε το 1934 στην Αθήνα όπου και μεγάλωσε.

Σε νεαρή ηλικία σπούδασε ηθοποιός, ξεκινώντας την πορεία της στο χώρο του κινηματογράφου και του θεάτρου στις αρχές της δεκαετίας του 1960. Το 1960 έκανε το κινηματογραφικό της ντεμπούτο στην ταινία «Το μυστικό του κόκκινου μανδύα». Ακολούθησαν δύο ακόμη συμμετοχές στον κινηματογράφο τα επόμενα χρόνια στις ταινίες «Φαίδρα» και «Πρώτο καρδιοχτύπι».

Την ίδια δεκαετία ξεκίνησε να ασχολείται πιο ενεργά με τη συγγραφή, γράφοντας περισσότερα από 60 βιβλία με πιο πρόσφατα τα «Κίλωνας ο Αθηναίος» και «Βασιλιάς Κωνσταντίνος ο Μέγας: Τραγωδία σε πέντε πράξεις», ενώ διετέλεσε μέλος της Ένωσης Νέων Ελλήνων Λογοτεχνών.

titika sarigkouli 2

Στις αρχές της δεκαετίας του 2000 συνέχισε την κινηματογραφική της πορεία, («Τεστοστερόνη» (ταινία), στην κωμωδία «Η χορωδία του Χαρίτωνα» και στη διεθνή παραγωγή «Opa!» κ.ά.), όπως και τη συμμετοχή της σε μια σειρά, κωμικές κυρίως τηλεοπτικές σειρές («Μαρία η άσχημη», «Οι ιστορίες του αστυνόμου Μπέκα», «Αν μ’ αγαπάς», «Singles 2,1/2», «Μπαμπά μην τρέχεις», «Λάκης ο γλυκούλης» κ.ά.), ενσαρκώνοντας ρόλους μιας ενίοτε αθυρόστομης και δυναμικής γιαγιάς, που λάτρεψε το κοινό, ενώ η πιο πρόσφατη τηλεοπτική της συμμετοχή ήταν το 2018 στην ταινία «Οι απαχήδες των Αθηνών».

Το 2015 ο ΓΓ της ΚΕ του ΚΚΕ, Δημήτρης Κουτσούμπας, απένειμε τιμητικό έπαινο στην Ττιτίκα Σαριγκούλη μετά την παράσταση «Βάκχες» του Ευριπίδη που παρουσιάστηκε τον Σεπτέμβρη του 2015 στο Θέατρο της Πετρούπολης, μια παράσταση που παρουσιάστηκε και στο Φεστιβάλ της ΚΝΕ.

Η Τιτίκα Σαριγκούλη έγραψε και σκηνοθέτησε θέατρο, ενώ πρωταγωνίστησε σε πολλές θεατρικές παραστάσεις με τελευταία το κλασικό έργο του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα «Το σπίτι της Μπερνάρντα Αλμπα», παράσταση που παρουσιάστηκε τον περασμένο Γενάρη και στην έδρα της ΚΕ του ΚΚΕ, το 2019.

Η συντρόφισσα Τιτίκα Σαριγκούλη στάθηκε σταθερά στο πλευρό του ΚΚΕ, συμμετέχοντας στις μάχες που έδωσε το Κόμμα, υπερασπιζόμενη την Ιστορία του κομμουνιστικού κινήματος, το πρώτο εργατικό κράτος στον κόσμο, τη Σοβιετική Ενωση.

Όπως χαρακτηριστικά δήλωνε στον «Ριζοσπάστη» και αναμεταδίδει το 902.gr παραμονές των τελευταίων εκλογών: «Σωτήρες για τον λαό δεν υπάρχουν. Οι σωτήρες ανήκουν στο κεφάλαιο και είναι μόνο για τα μονοπώλια. Ο μόνος “σωτήρας” για τον λαό είναι οι αγώνες του και η πάλη του ενάντια στα μονοπώλια που του ρουφούν το αίμα. Και η συνισταμένη όλων αυτών των αγώνων είναι το λαϊκό κίνημα που πάντα εκφράζουν τα Εργατικά και Κομμουνιστικά Κόμματα. Επομένως, άλλος δρόμος και “σωτήρας” από το ΚΚΕ για τις λαϊκές τάξεις δεν υπάρχει αν θέλουμε να κρατήσουμε την ψυχή μας εμείς οι απλοί άνθρωποι ακόμα».

Τρεις επιπλέον παραστάσεις της θρυλικής ΠΟΝΤΙΚΟΠΑΓΙΔΑΣ της Άγκαθα Κρίστυ, του έργου που έγινε sold out με το που ανέβηκε φέτος στον Νέο Ακάδημο και που παρακολούθησαν χιλιάδες άνθρωποι στην Ελλάδα και το εξωτερικό μέσω των online streaming μεταδόσεών του, έχουν προγραμματιστεί για τις 29, 30 και 31 Ιανουαρίου 2021. Όσο τα θέατρα παραμένουν κλειστά λόγω των αναγκαίων για την δημόσια υγεία μέτρων, η HAPPY PRODUCTIONS και ο Νέος Ακάδημος «μένουμε ανοιχτά»on line φέρνοντας το θέατρο στην άνεση του σπιτιού μας.

ΠΟΝΤΙΚΟΠΑΓΙΔΑ: Μια μεγάλη παραγωγή με 8 σημαντικούς πρωταγωνιστές του θεάτρου!

Το θρυλικό έργο μυστηρίου της Αγκάθα Κρίστι «Η ΠΟΝΤΙΚOΠΑΓΙΔΑ» («The Mousetrap»), που ανέβηκε φέτος στον ΝΕΟ Ακάδημο σε παραγωγή Happy Productions, και έγινε sold out από την πρώτη κιόλας παράσταση, θα παιχτεί σε Online Streaming High Definition 1080p.

Σε μια εποχή δύσκολη, που απαγορεύεται η παρακολούθηση θεατρικών παραστάσεων στον φυσικό τους χώρο, η Happy Productions φέρνει το Θέατρο στο σπίτι μας, με όλα τα μέσα που παρέχει η σύγχρονη τεχνολογία.

Προκειμένου να παραχθεί ένα άρτιο αποτέλεσμα, το γύρισμα πραγματοποίησε επαγγελματικό συνεργείο με 5 κάμερες και 12 τεχνικούς, ενώ την τηλεσκηνοθεσία, ειδικά για τις ανάγκες του Streaming, επιμελήθηκε η σκηνοθέτης Κίρκη Καραλή. Η ανάλυση του video είναι High Definition 1080p.

Εισιτήρια, μόνο 12,90 € στο παρακάτω link: https://www.viva.gr/tickets/theater/streaming/pontikopagida/

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:

H κατεξοχήν συγγραφέας έργων μυστηρίου, όταν το έγραψε, δεν πίστευε ότι θα μπορούσε να αντέξει στη σκηνή για πάνω από 8 εβδομάδες. Όταν η ιστορία τη διέψευσε, απέδωσε την συνεχιζόμενη επιτυχία του έργου στο γεγονός πως υπάρχει «κάτι» στο κείμενο που αφορά κάθε θεατή προσωπικά.

Η αρχική του εκδοχή, το 1947, ήταν ραδιοφωνική, βασισμένη στο αδημοσίευτο, τότε, διήγημα της Αγκάθα Κρίστι με τίτλο "Τρία τυφλά ποντίκια". Τον τίτλο "Ποντικοπαγίδα" τον εμπνεύστηκε από το θεατρικό έργο που στήνει ο Άμλετ στο ομώνυμο έργο του Σαίξπηρ για να συλλάβει την ενοχή της μητέρας και του πατριού του. Στήνει, δηλαδή, ένα θέατρο μέσα στο θέατρο, υιοθετώντας μια αλλοπρόσαλλη συμπεριφορά, προκειμένου να μπερδέψει τους ενόχους και να φέρει στο φως την αλήθεια. Κι αυτή η έμπνευση της Αγκάθα δεν είναι καθόλου τυχαία...

Η υπόθεση του έργου εκτυλίσσεται σε μια απομονωμένη πανσιόν μιας επαρχίας, την ώρα που το χιόνι πέφτει πυκνό. Οκτώ ήρωες, που όλοι τους κρύβουν ένα μυστικό, βρίσκονται αντιμέτωποι με σκληρές αλήθειες και επικίνδυνα ψέματα.

Ο φόβος τους κυκλώνει και ένας δολοφόνος βρίσκεται ανάμεσά τους. Μια ιστορία εκδίκησης με αιφνιδιαστικές ανατροπές, έξυπνα τεχνάσματα και μια ποντικοπαγίδα που περιμένει το επόμενο θύμα της!

Στη νέα προσαρμογή του έργου, σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία Κίρκης Καραλή, μια ομάδα οκτώ πρωταγωνιστών (Μαρία Κωνσταντάκη, Ερρίκος Λίτσης, Δανάη Λουκάκη, Ράνια Οικονομίδου, Σήφης Πολυζωίδης, Νίκος Πουρσανίδης, Μιχάλης Συριόπουλος, Αποστόλης Τότσικας), μεταφέρεται κάπου στις αρχές της δεκαετίας του '90, προτού μπουν τα κινητά τηλέφωνα στις ζωές μας, σε μια πανσιόν της ελληνικής επαρχίας.

Η συνέχεια στους δέκτες σας!

.και σσσσσσσσσςςςςς μην ψιθυρίσετε το τέλος σε κανένα!

Ταυτότητα Παράστασης

  • Συγγραφέας: Αγκάθα Κρίστι

  • Σκηνοθεσία / Δραματουργική επεξεργασία: Κίρκη Καραλή

  • Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

  • Πρωτότυπη Μουσική: Αντώνης Παπακωνσταντίνου

  • Σκηνικά/Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου

  • Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

  • Βοηθός Σκηνοθέτη: Τριανταφυλλίδου Λητώ

  • Φωτογραφία: Gridfox (Δημήτρης Γκιολές)

  • Γραφιστική Επεξεργασία: Gridfox (Στιβανάκης Γιάννης)

  • Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης

  • Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαϊα Παγώνα

Διανομή (με αλφαβητική σειρά):

  • Κωνσταντάκη Μαρία

  • Λίτσης Ερρίκος

  • Λουκάκη Δανάη

  • Οικονομίδου Ράνια

  • Πολυζωίδης Σήφης

  • Πουρσανίδης Νίκος

  • Συριόπουλος Μιχάλης

  • Τότσικας Αποστόλης

Ημέρες και Ώρες Παραστάσεων:

Παρασκευή 29/01, διαθέσιμο από 20:00 έως 12:00 της επόμενης μέρας

Σάββατο 30/01, διαθέσιμο από 20:00 έως 12:00 της επόμενης μέρας

Κυριακή 31/01, διαθέσιμο από 18:00 έως 12:00 της επόμενης μέρας

Οι παραστάσεις θα είναι διαθέσιμές έως και τις 12:00 της επόμενης μέρας ώστε να έχουν τη δυνατότητα να τις παρακολουθήσουν όλοι οι Έλληνες του Εξωτερικού!

Διάρκεια streaming: 100 λεπτά

Παραγωγή: Happy Productions

 

 

Διαβάστε επίσης:

 

Είδα Την «Ποντικοπαγίδα», Σε Σκηνοθεσία Κίρκης Καραλή

popolaros banner

popolaros banner

anixnos250x300

Video

Μπορείτε να τα αποκτήσετε μ' ένα κλικ στην πόρτα σας στο  https://radshop.gr/

Ροή Ειδήσεων

sample banner

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία