Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me
texnes-team

texnes-team

Στον Πολυχώρο Πολιτισμού Διέλευσις παρουσιάζεται η παράσταση «Η νοσταλγία ενός ρεμπέτη», ένα ταξίδι που συνδυάζει ζωντανή μουσική και παντομίμα το Σάββατο 12 και το Σάββατο 26 Νοεμβρίου.

Ιστοριογραφία της ρεμπέτικης και λαϊκής μας μουσικής με συνδυασμό παντομίμας και ζωντανής μουσικής με την συνάντηση των ηθοποιών της ομάδας θεάτρου δρόμου «Παίζω-Δρόμος» και του ρεμπέτικου σχήματος «οι Παραπεταμένοι».

Η ιστορική συνάντηση δύο μουσικών ειδών, λόγω της Μικρασιατικής Καταστροφής: το Πειραιώτικο και το Σμυρναίικο, από την οποία  θα γεννηθεί το ρεμπέτικο.

Η συνάντηση, μέσα στην παράσταση, του νεαρού Πειραιώτη ρεμπέτη και της τσαχπίνας Σμυρνιάς, η οποία συμβολίζει το κράμα των δύο ειδών.

Η συνάντηση ενός μουσικού είδους και μίας σελίδας της σύγχρονης Ελληνικής ιστορίας. Από το 1920 έως τη δεκαετία του 1960, το ρεμπέτικο τραγούδι ακολουθεί τις περιπέτειες και τα πάθη της χώρας στο πρώτο μέρος του 20ου αιώνα: 

Μικρασιατική καταστροφή, δικτατορία του Μεταξά, κατοχή, Εμφύλιος…  

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σενάριο-Σκηνοθεσία: Jean-Jacques Tesson

Ηχοληψία-Φωτισμός: Καράμπαμπα Φωτεινή

Κοστούμια: Francoise Dangon

 

Παίζουν (ηθοποιοί και μουσικοί) με αλφαβητική σειρά:

Αναστοπούλου Φραντζέσκα, Ασκάρογλου Γιάννης, Κούστας Γιώργος, Μακρή Εύα, Μακρής Γιώργος, Πετεινού Ελένη, Στρούλιου Ρένα, Tesson Jean-Jacques, Τσόπελας Κώστας, Χαρατσής Γιώργος

 

*Το τραγούδι «η Τσουλάρα», με μουσική του Ισίδωρου Πάτερου και στίχους Γιώργου Μακρή, σηματοδοτεί την αλλαγή του μουσικού ύφους που επήλθε σταδιακά μέσα από τις νέες διασκεδαστικές ανάγκες…. της μεσοαστικής κοινωνίας.

 

 

 

Μέρες και ώρες  παραστάσεων: 

Σάββατο 12 Νοεμβρίου: 21:00

Σάββατο 26 Νοεμβρίου: 21:00

(και σε δύο ακόμη ημερομηνίες που θα ανακοινωθούν άμεσα)

 

Είσοδος ελεύθερη με προαιρετική συνεισφορά

Πολυχώρος Πολιτισμού «διέλευσις

Λέσβου 15 & Πόρου, Κυψέλη, 112 56, ΑΘΗΝΑ

Τηλ.: 210 86 13 739 / E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. / URL: www.dieleusis.gr

 

 

 

 

ΤΟ Ν.Π.∆.∆. ∆ΗΜΟΥ ΒΟΛΟΥ «∆ΗΜΟΤΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΕΚΠΑΙ∆ΕΥΣΗΣ ΠΑΙ∆ΙΟΥ, ΑΘΛΗΤΙΣΜΟΥ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ – ∆Η.ΠΕ.ΘΕ. (∆.Ο.Ε.Π.Α.Π. – ∆Η.ΠΕ.ΘΕ.)» ανακοινώνει την πρόσληψη, µε σύµβαση εργασίας ιδιωτικού δικαίου ορισµένου χρόνου διάρκειας µέχρι πέντε (5) µηνών, οκτώ (8) ατόµων, ειδικότητας Ηθοποιών ∆Ε, σύµφωνα µε την προγραµµατική σύµβαση για το έτος 2016 µεταξύ Υπουργείου Πολιτισµού και Αθλητισµού , Περιφέρειας Θεσσαλίας ,∆ήµου Βόλου και του ∆.Ο.Ε.Π.Α.Π.-∆Η.ΠΕ.ΘΕ για την πραγµατοποίηση των Β΄ και Γ΄ θεατρικών παραγωγών του ∆.Ο.Ε.Π.Α.Π.- ∆Η.ΠΕ.ΘΕ.

 

8 ∆Ε ΗΘΟΠΟΙΩΝ

 

ΠΡΟΘΕΣΜΙΑ ΥΠΟΒΟΛΗΣ ΑΙΤΗΣΕΩΝ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

 

Οι ενδιαφερόµενοι καλούνται να συµπληρώσουν την αίτηση και να την υποβάλουν, µαζί µε τα σχετικά δικαιολογητικά, στα γραφεία της υπηρεσίας µας στην ακόλουθη διεύθυνση: Ν.Π.∆.∆. ∆ήµου Βόλου «∆ΗΜΟΤΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΕΚΠΑΙ∆ΕΥΣΗΣ ΠΑΙ∆ΙΟΥ, ΑΘΛΗΤΙΣΜΟΥ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ – ∆Η.ΠΕ.ΘΕ.», ∆ιεύθυνση ∆ιοικητικών/Οικονοµικών Υπηρεσιών, Καραµπατζάκη – Αναπαύσεως, Τ.Κ. 38446 Βόλος, απευθύνοντάς την στο Τµήµα ∆ιαχείρισης Ανθρώπινου ∆υναµικού (τηλ. επικοινωνίας: 24210 – 91191), όπου θα διατίθενται και έντυπα αιτήσεων. Η προθεσµία υποβολής των αιτήσεων είναι δέκα (10) ηµερολογιακές ηµέρες και αρχίζει από την επόµενη της δηµοσίευσης. Οι αιτήσεις θα κατατίθενται τις εργάσιµες µέρες και κατά τις ώρες από 09:00 έως 13:00.

 

Tην Πέμπτη 13 Οκτωβρίου, πραγματοποιήθηκε στο χώρο του gazarte συνέντευξη τύπου με καλεσμένους συνεργάτες, καλλιτέχνες και εκπροσώπους των Mέσων Μαζικής Ενημέρωσης.

 

Ο Σταύρος Ξαρχάκος, ο Διονύσης Σαββόπουλος, η Άλκηστις Πρωτοψάλτη, η Λίνα Νικολακοπούλου, η Ευανθία Ρεμπούτσικα, η Έλλη Πασπαλά και ο Στέφανος Κορκολής βρέθηκαν στο κεντρικό πάνελ μαζί με τους ιδιοκτήτες του gazarte, Γιάννη και Λεωνίδα Πετρόπουλο, και έκαναν μία αναδρομή στις πιο σημαντικές στιγμές της δεκαετίας που πέρασε. Παράλληλα, μίλησαν για τις παραστάσεις που θα δούμε αυτή τη χρονιά, δίνοντας το στίγμα της επόμενης δεκαετίας. Αφήνοντας την υπόσχεση ότι έχουμε να περιμένουμε πολλές εκπλήξεις, παρουσίασαν ένα σημαντικό μέρος του φετινού καλλιτεχνικού προγράμματος με τις μετακλήσεις ξένων καλλιτεχνών για τους προσεχείς μήνες του 2016 και του 2017, στο Main και στο Roof Stage. Τέλος, ξεχωριστή αναφορά έγινε από τον Ξενοφώντα Ραράκο στο νέο κύκλο παραστάσεων που θα φιλοξενεί το Theater Stage (πρώην cinema), με την επιμέλεια του ίδιου και σημαντικών καλλιτεχνών.

 

Ένα σπουδαίο καλλιτεχνικό πρόγραμμα υψηλού επιπέδου, με σπουδαίους καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Γιατί φέτος τα μάτια όλων θα είναι στραμμένα εδώ! Στο gazarte.

Το gazarte, Athens Cultural Hub, ξεκίνησε τη λειτουργία του τον Οκτώβριο του 2006 όταν η άλλοτε βιομηχανική περιοχή της Αθήνας άρχιζε να αναπτύσσεται γύρω από το γνωστό συγκρότημα του παλιού εργοστασίου φωταερίου που μέχρι τότε αποτελούσε το σήμα κατατεθέν της.

 

Αρχικά, ως χώρος εστιατορίου και στη συνέχεια ως χώρος ανάγνωσης και πώλησης βιβλίων και δίσκων, παρουσίασε από νωρίς ένα ιδιαίτερο βιβλιοπωλείο-δισκοπωλείο στο ισόγειό του με εκλεκτούς τίτλους, συλλεκτικά βινύλια και σπάνιες εκδόσεις. Πολύ σύντομα, το gazarte επεκτάθηκε στο διπλανό κτίριο με στόχο την διοργάνωση ξεχωριστών live για Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες στα πρότυπα των πασίγνωστων music clubs του Λονδίνου και της Νέας Υόρκης. Από τη σκηνή του πέρασαν παγκόσμια μεγαθήρια όπως οι: Michel Legrand, Cassandra Wilson, Dianne Reeves, Kronos Quartet, Αl Di Meola, Dee Dee Bridgewater, Manu Dibango, José Feliciano, Ute Lemper, Rodrigo y Gabriela, Avishai Cohen, Amadou & Mariam, Orchestra Baobab, Imany, Mario Biondi κ.ά. αλλά και οι σπουδαιότεροι Έλληνες καλλιτέχνες με projects που έκαναν πρεμιέρα εδώ, απολύτως ενταγμένα στη φιλοσοφία του χώρου (Σ. Ξαρχάκος, Δ. Σαββόπουλος, Δ. Γαλάνη, Α. Πρωτοψάλτη, Ε. Αρβανιτάκη, Γ. Χαρούλης ανάμεσα σε άλλους). 

 

Το gazarte όρισε εξαρχής διαφορετικά τον όρο «πολυχώρος». Η αισθητική καθορίζει τις επιλογές των ιδιοκτητών του, Γιάννη και Λεωνίδα Πετρόπουλου, και αυτό είναι φανερό σε κάθε σημείο αλλά και στις επιλογές τους σε όλους τους τομείς. Διακοσμητικό στήσιμο με χειροποίητες εφαρμογές, αναπαυτικά καθίσματα και φιλοξενία υψηλού επιπέδου, μυρωδικά, φυτά και δέντρα που συνθέτουν έναν ονειρεμένο κήπο στην ταράτσα, πλούσιος κατάλογος ποτών με πολύτιμες γεύσεις, εκλεκτές μουσικές και η απόλυτη urban θέα, συνηγόρησαν στη δημιουργία μιας πρωτότυπης εστίας πολιτισμού και ψυχαγωγίας. Η εναλλακτική και επιτυχημένη πορεία του gazarte σε σχέση με την mainstream εξέλιξη της γειτονιάς, δικαίωσε τους ιδιοκτήτες και το όραμά τους. Κατάφεραν να προσφέρουν στους θαμώνες διακριτική απομόνωση και εμπειρία αυθεντική με αδιαπραγμάτευτη ποιότητα. Στα χρόνια που πέρασαν το gazarte δεν έπαψε ποτέ να «επανασυστήνεται» στο κοινό, με ουσιαστικές παρεμβάσεις-ανακαινίσεις που πάντα είχαν σκοπό την παροχή μεγαλύτερης άνεσης και καλύτερων υπηρεσιών. 

 

Το gazarte γιορτάζει 10 χρόνια και αλλάζει. Με νέα ταυτότητα και περισσότερα από 150 events μέσα στην χρονιά που έρχεται. Με ειδικές εκδηλώσεις και πολλές εκπλήξεις με εκλεκτούς καλεσμένους. Και από αυτήν τη γιορτή δεν θα λείψει κανείς. Οι Έλληνες καλλιτέχνες που έγραψαν εδώ ένα μικρό κεφάλαιο των αναμνήσεων μας θα είναι φέτος ξανά μαζί μας. Αλλά και οι σπουδαιότεροι ξένοι καλλιτέχνες θα επιστρέψουν για να το γιορτάσουν κι αυτοί με τη σειρά τους, ενώ για πρώτη φορά θα έρθουν κι άλλα σπουδαία ονόματα της jazz, soul και world μουσικής. Και γύρω από αυτούς το μοναδικό κοινό του gazarte, όλοι εμείς, που το αγαπήσαμε τόσα χρόνια και επιστρέφουμε σε αυτό κάθε Σεπτέμβρη. Σε κάποιον από τους χώρους του θα συναντηθούμε και φέτος. Ξεφυλλίστε το πρόγραμμά του και κλείστε θέση από τώρα. 

 

Γιατί φέτος, τα μάτια όλων θα είναι στραμμένα εδώ! 

 

 

Πώς ένα βίντεο διάρκειας τεσσάρων λεπτών και δώδεκα δευτερολέπτων

μπορεί να αλλάξει την ζωή δύο οικογενειών;

 

από  23 Οκτωβρίου στο Θέατρο θησείον.

 

“Ένα συναρπαστικό και γρήγορο έργο... για τέσσερις δυνατές ερμηνείες” 

The Guardian

 

Για πρώτη φορά σε ελληνική σκηνή, παρουσιάζεται το έργο “4 λεπτά & 12 δευτερόλεπτα” του Τζέιμς Φριτς, το οποίο απέσπασε το 2ο βραβείο "Verity Bargate" στο διαγωνισμό για το καλύτερο νέο αγγλικό έργο το 2013, βάζοντας στο μικροσκόπιο τους γονείς που έχουν παιδιά στην εφηβεία. 

4minutes_3.JPG

"Έτσι είναι τα παιδιά, ξέρεις, έχουν ένα κινητό και τραβάνε βίντεο τα πάντα. Δεν τα κατηγορώ. Το ίδιο θα 'κανα στην ηλικία τους".

 

 

Παράσταση

Σ' έναν κόσμο όπου οι κάμερες και τα smartphone είναι πανταχού παρόντα, ο συγγραφέας εστιάζει σε ένα προκλητικό και επίκαιρο θέμα ρίχνοντας φως στις ύπουλες ευκαιρίες που προσφέρει η νέα τεχνολογία: τίποτα δεν πεθαίνει σε απευθείας σύνδεση, εκτός από την αξιοπρέπεια! Τέσσερις ηθοποιοί (Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Μαργαρίτα Βαρλάμου, Δανάη Επιθυμιάδη, Νικόλας Φουρτζής) δημιουργούν μπροστά στους θεατές μία παράσταση με γρήγορους ρυθμούς, χιούμορ και πολλές ανατροπές! 

4minutes_4.JPG

Υπόθεση

Η Νταϊάνα και ο Ντέβιντ έχουν αφιερώσει την ζωή τους για να δώσουν στον έφηβο γιο τους, Τζακ, την ευκαιρία που εκείνοι δεν είχαν ποτέ, να περάσει τις εξετάσεις και να σπουδάσει Νομική. Αλλά ένα αναπάντεχο γεγονός έξω απ’ το σχολείο απειλεί να καταστρέψει τα πάντα, καθώς ο γιος τους βρίσκεται χτυπημένος από τον αδερφό της κοπέλας του... Όσο προχωράει η ιστορία, οι γονείς αρχίζουν να αμφιβάλλουν για τους κολλητούς φίλους του Τζακ, για τον γιο τους και τέλος για τους ίδιους, μέχρι που μαθαίνουν ότι έχει ανέβει στο Ίντερνετ ένα ερασιτεχνικό βίντεο του Τζακ διάρκειας 4 λεπτών και 12 δευτερολέπτων που θέτει σε κίνδυνο την συμμετοχή του στις εξετάσεις. Ποιον μπορούν να εμπιστευτούν; Πρέπει να καλέσουν την αστυνομία ή να το χειριστούν μόνοι τους; Το βίντεο έχει ήδη 500.000 views! 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης - Γεράσιμος Σκαφίδας

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Επιμέλεια Κίνησης: Ειρήνη Στρατηγοπούλου

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα 

Παίζουν (αλφαβητικά): Μαργαρίτα Βαρλάμου, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Δανάη Επιθυμιάδη, Νικόλας Φουρτζής

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Πρεμιέρα: Κυριακή, 23 Οκτωβρίου στις 1700 

Παραστάσεις: Κυριακή, 23 Οκτωβρίου 2016 έως Κυριακή 09 Απριλίου 2017, και καθημερινά το πρωί για ομάδες και Γυμνάσια/ Λύκεια

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Κάθε Κυριακή στις 17:00 

Πρωϊνές παραστάσεις για Γυμνάσια/Λύκεια

Διάρκεια: 70 λεπτά

Εισιτήρια: 10 ευρώ (κανονικό), 8 ευρώ (μειωμένο) 

Μειωμένη τιμή για μαθητές Γυμνασίου - Λυκείου: 6 ευρώ

Διεύθυνση: θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ, Τουρναβίτου 7, Ψυρρή

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210-3255444

 

Τηλέφωνα επικοινωνίας για οργανωμένες παραστάσεις: 

Μυθωδία-SchoolArt 6972983228, 2106993647 

 

Ticket services

Πανεπιστημίου 39 (εντός Στοάς Πεσματζόγλου)

Τηλεφωνική αγορά 210 7234567

Online: www.ticketservices.gr 

 

θησείον, ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΤΙΣ ΤΕΧΝΕΣ

Τουρναβίτου 7, Ψυρρή

τηλέφωνο ταμείου: 210-3255444

ώρες ταμείου : 17:00 – 20:30 (ανοικτό μόνο τις ημέρες των παραστάσεων)

www.facebook.com/theseumtheatre  | www.pro4.gr

 

 

ΔΕΣΠΟΙΝΙΣ ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ

ο συγκλονιστικός μονόλογος του Ρομπέρτο Ατάιντε

σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια

με την Εφη Μουρίκη

ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΗ ΧΡΟΝΙΑ

Από 17 Οκτωβρίου, Δευτέρα και Τρίτη στο Θέατρο ΖΙΝΑ

Η «Δεσποινίς Μαργαρίτα» είναι μία δασκάλα του Δημοτικού που στην αίθουσα διδασκαλίας ξετυλίγει τη διττή της ταυτότητα. Της δασκάλας, μα και της γυναίκας που εξουσιάζει. Πρόκειται για μία αλληγορία πάνω στη δύναμη της εξουσίας, όπως τη συναντάμε στην κοινωνία, στην οικογένεια, στο σχολειό, στην εκκλησία, στο κράτος… Η Δεσποινίς Μαργαρίτα, ακροβατεί ανάμεσα στο λογικό και στο παράλογο της ανθρώπινης ύπαρξης.

Μάθημα ζωής με σύνθετα αλλά και πολλά απλά νοήματα-μηνύματα, ο μονόλογος του Ατάιντε συγκλονίζει ακόμα και αποδεικνύεται και πάλι προφητικός και επίκαιρος. Η κατάρρευση του καπιταλιστικού συστήματος με ό,τι ηθικό και πνευματικό  συμπαρέσυρε βρίσκεται εδώ, σ ΄αυτόν τον μονόλογο.

Σκηνικό-Κοστούμια: Αναστασία Αρσένη

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Μουσική: Παναγιώτης Τσεβάς

Info:

ΘΕΑΤΡΟ ΖΙΝΑ  για δεύτερη χρονιά από τον Οκτώβρη κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9.00μμ

Τιμή Εισιτηρίου 10 Ε

 

Το Νομπέλ Λογοτεχνίας για το 2016 απονεμήθηκε από τη Σουηδική Ακαδημία στον Μπομπ Ντίλαν.

Η Ακαδημία ανέφερε πως ο μουσικός και συγγραφέας έχει «δημιουργήσει νέες μορφές ποιητικής έκφρασης μέσα στη σπουδαία αμερικανική μουσική παράδοση».

Ο ανταγωνισμός για το φετινό βραβείο ήταν μεγάλος, καθώς πολλά μεγάλα ονόματα ήταν ανάμεσα στα «φαβορί» για το πολυπόθητο βραβείο. Η αγωνία φέτος παρατάθηκε σε σχέση με άλλες χρονιές, καθώς η ανακοίνωση του βραβείου καθυστέρησε μία εβδομάδα.

Παραδοσιακά, το Νομπέλ Λογοτεχνίας ανακοινώνεται την ίδια εβδομάδα με τα Νομπέλ των θετικών επιστημών, φέτος όμως το βραβείο προγραμματίστηκε μία εβδομάδα αργότερα, κάτι που σύμφωνα με τους αναλυτές υποδείκνυε διαφωνία μεταξύ των κριτών για την επιλογή του νικητή.

Το χρονικό έως τη στιγμή της απονομής

Για το 2016, τα «φαβορί» παρέμειναν σε μεγάλο βαθμό ίδια με το 2015.

Ο αγαπημένος της Ευρώπης, Ιάπωνας συγγραφέας Χαρούκι Μουρακάμι, γνωστός για τα σουρεαλιστικά έργα του, βρισκόταν στην κορυφή των στοιχημάτων. Το όνομα του Μουρακάμι ακούγεται συχνά παραμονές του βραβείου, ενώ η δημοτικότητα του συγγραφέα αυξάνει χρόνο με το χρόνο. Όμως οι ειδικοί επέμεναν ότι παρότι εμφανίζεται πρώτος στα στοιχήματα, ο Μουρακάμι δεν θα λάβει, ακόμα, την πολυπόθητη διάκριση.

Άλλοι φιναλίστ θεωρούνταν ο Σύρος ποιητής 'Αδωνι, ο Κενυάτης μυθιστοριογράφος και θεατρικός συγγραφέας Ngugi Wa Thiong'o, ο Νορβηγός μυθιστοριογράφος Jon Fosse, ο Νοτιοκορεάτης ποιητής Ko Un και φυσικά το διαχρονικό «φαβορί» Φίλιπ Ροθ. Κριτικοί λογοτεχνίας βέβαια σχολιάζουν πως ο Ροθ δεν είχε πιθανότητες, καθώς εδώ και κάποια χρόνια έχει δηλώσει πως θα σταματήσει εντελώς τη συγγραφή.

Για πρώτη φορά εμφανίστηκε στις λίστες το όνομα της Ιταλίδας Έλενα Φεράντε. Μάλιστα η Φεράντε «ανέβηκε» στα στοιχήματα μετά από δημοσίευμα αμερικανικού περιοδικού που αποκάλυψε την ταυτότητά της, η οποία παρέμενε επί χρόνια άγνωστη, καθώς η δημοφιλής συγγραφέας χρησιμοποιούσε ψευδώνυμο.

Δικαιώθηκαν όσοι πίστευαν ότι φέτος είχε έρθει η ώρα το Νομπέλ να ταξιδέψει στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού, δεδομένου ότι έχουν περάσει πάρα πολλά χρόνια από την απονομή του βραβείου σε αμερικάνο συγγραφέα. Τα υπόλοιπα ονόματα των ΗΠΑ που ακούγονταν ήταν οι συγγραφείς Μέριλιν Ρόμπινσον, Ντον Ντελλίλο και Τόμας Πύντσον, η διηγηματογράφος Λύντια Ντέιβις και ο ποιητής Τζον 'Ασμπερι.

Φυσικά μόνο υποθέσεις μπορεί να κάνει κανείς για τους «φιναλίστ», αφού η λίστα των φιναλίστ είναι μυστική, και δημοσιοποιείται 50 χρόνια μετά την τελετή απονομής. Ακόμα και τα ακριβή κριτήρια επιλογής παραμένουν επτασφράγιστο μυστικό. 

Πηγή: http://www.kathimerini.gr/

ΑΚΡΟΑΣΗ

Ακρόαση για άντρες ηθοποιούς που θα ερμηνεύσουν βωβούς ρόλους.

Ζητούνται 8 άντρες, ηλικίας 20 έως 40 ετών, γυμνασμένοι, μεγάλης σωματικής διάπλασης, για να συμμετάσχουν σε βωβούς ρόλους στην παράσταση “1984” του Τζωρτζ Όργουελ, σε σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου στο θέατρο Βασιλάκου. 

Οι ενδιαφερόμενοι παρακαλούνται να στείλουν σύντομο βιογραφικό και δύο πρόσφατες φωτογραφίες, μία ολόσωμη και μία πορτραίτο, 

στην ηλεκτρονική διεύθυνση Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. έως τις  21/10.

Θα γίνει επιλογή και θα ακολουθήσει ακρόαση.

Μια μετακόμιση φέρνει τα πάνω κάτω στην ήδη ταραγμένη ζωή πέντε φίλων.

Ο Στάθης (Νίκος Μουτσινάς), ο Βαλεντίνο (Κρατερός Κατσούλης), η Αλέκα (θωμαϊς Ανδρούτσου), η Ιωάννα (Ντορέτα Παπαδημητρίου) και η Ελευθερία (Ματίνα Νικολάου) πιστεύουν ότι μετακόμισαν από πάνω τους δυο δολοφόνοι. Η Αβέλα (Μαρία Κατσανδρή) και ο Κάϊν (Πρόδρομος Τοσουνίδης).

Η προσπάθεια τους να ανακαλύψουν αν όντως είναι δολοφόνοι γίνεται το κεντρικό θέμα της παράστασης μέσα από γκάφες, χορό και απόλυτη τρέλα!!!

Οι από πάνω είναι μια τρελή μαύρη κωμωδία που υπόσχεται γέλιο μέχρι τελικής πτώσης...

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Νίκος Μουτσινάς

Σκηνικά: Μαρία φιλίππου

Κοστούμια: Νικόλ Παναγιώτου

Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Χορογραφίες: Χριστίνα Φωτεινάκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Αναστασία Μανιάτη

 

Θέατρο: Πειραιώς 131, τηλ: 210 - 3426802

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Δημήτρης & Θοδωρής Μαροσούλης

 

Φέτος θα λειτουργήσει για πρώτη φορά στη Δραματική Σχολή του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν τμήμα μετεκπαίδευσης αποφοίτων ηθοποιών με την Κάτια Γέρου.

 

Στόχος είναι οι νέοι ηθοποιοί να εξελίξουν τα εκφραστικά τους μέσα, να εργαστούν πάνω στις δυσκολίες που έχουν συναντήσει έως τώρα στην επαγγελματική τους ζωή και να εμβαθύνουν ακόμη περισσότερο στην τέχνη τους. 

 

Το μάθημα της υποκριτικής θα συμπληρωθεί από σεμινάριο κίνησης.  

 

Στο τμήμα μετεκπαίδευσης μπορούν να συμμετέχουν απόφοιτοι δραματικών σχολών.

 

Τα μαθήματα ξεκινούν το Νοέμβριο και ολοκληρώνονται το Μάιο.

 Ώρες διδασκαλίας: 4/ βδομάδα.

 Δίδακτρα 80 ευρώ/μήνα. 

Αριθμός συμμετεχόντων: 15

 

Πληροφορίες-Δηλώσεις συμμετοχής στο τηλέφωνο 2103603941, Δευτ.-Παρ. 12μμ-6μμ

 

Η Κάτια Γέρου γεννήθηκε στο Αγρίνιο. 

Πρώτη επαφή με το θέατρο η παράσταση του «Κύκλου με την Κιμωλία» του Μπρεχτ - Θεατρικό Τμήμα Πανεπιστημίου Αθηνών – (Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου, Ιθάκη 1975,  βραβείο ερμηνείας Α’ γυναικείου ρόλου).

Σπούδασε στη Δραματική Σχολή του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν (1976-79).

Το μεγαλύτερο διάστημα εργάστηκε στο Θέατρο Τέχνης (Αρχαίο Δράμα, κλασσικό και σύγχρονο ρεπερτόριο) σε σκηνοθεσίες Καρόλου Κουν και Γιώργου Λαζάνη.

Δίδαξε στη σχολή του Θεάτρου Τέχνης επί 25 χρόνια.

Στη μακρόχρονη πορεία της στο θέατρο έχει ερμηνεύσει σημαντικότατους ρόλους αρχαίου δράματος, κλασικού και σύγχρονου ρεπερτορίου.

Συνεργάστηκε, επίσης, με τους σκηνοθέτες Μάγια Λυμπεροπούλου, Μίμη Κουγιουμτζή, Κωστή Καπελώνη, Θοδωρή Γράμψα, Άσπα Τομπούλη, Νικαίτη Κοντούρη, Νίκο Μαστοράκη, Βασίλη  Νικολαΐδη και με τον Κυριάκο Κατζουράκη (4  Εικαστικά δρώμενα και 3 ταινίες μεγάλου μήκους). 

Για την ερμηνεία της στην ταινία «Μικρές Εξεγέρσεις» κέρδισε το βραβείο ερμηνείας πρώτου γυναικείου ρόλου στο φεστιβάλ Μεσογειακού Κινηματογράφου, Μαρόκο. 

Το 2011 κυκλοφόρησε το βιβλίο της «Αλλάζοντας τους παλμούς της καρδιάς», από τις εκδόσεις Καλειδοσκόπιο.

 

Info:

Ανωτέρα Ιδιωτική Σχολή Δραματικής Τέχνης Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν

Ιπποκράτους 70

Γραμματεία: Γεωργία Σιδέρη

Τηλ. 2103603941

www.theatro-technis.edu.gr

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

 

Ήταν πληθωρικός, ανατρεπτικός, γεννήτορας ιδεών και αυθεντικός θεατράνθρωπος μιας γενιάς που σμιλεύτηκε με καλά ελληνικά, με τσαγανό και με θέληση να αλλάξει την κοινωνία, γράφει η εφημερίδα της Κομοτηνής, "Χρόνος" για τον ηθοποιό και σκηνοθέτη Γιώργο Χαραλαμπίδη που έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 78 ετών.

Ο γνωστός θεατράνθρωπος τα τελευταία χρόνια έπασχε από Αλτσχάιμερ και η κηδεία του έγινε χθες, 12 Οκτωβρίου, στην ιδιαίτερη πατρίδα του, τους Ασωμάτους Ροδόπης.

Πρωταγωνίστησε σε πολλές ταινίες του παλιού και νέου ελληνικού κινηματογράφου, ενώ συμμετείχε και σε πολλές τηλεοπτικές σειρές.

Ο καλλιτέχνης, υπήρξε συνεργάτης της εφημερίδας οι υπεύθυνοι της οποίας δημοσιεύουν ένα απόσπασμα από τις θύμισες της Κομοτηνής και τα γυμνασιακά του χρόνια. «…Όταν ήμουν στο γυμνάσιο θυμάμαι ότι όλοι μας έλεγαν ότι είναι ένας μεγάλος θεσμός και δείκτης παρακμής η αστυφιλία. Εμείς ξαφνικά το 80% ζούμε στο μπετόν! Φυσικά η Κομοτηνή δεν συγκαταλέγεται σε αυτά, αλλά, ανάλογα, αφού ξεκόπηκαν οι αγρότες από τη γη τους και αγοράζουν προϊόντα –ακόμη κι αγροτικά- για να φάνε, θυμάμαι πόσα αυτοκίνητα έστελνε παλιά η Κομοτηνή στη Θεσσαλονίκη, πλέον εισάγει από παντού! Τρώμε ξένη πατάτα στην Ελλάδα… Αν τρώγαμε τα θεονόστιμα ελληνικά προϊόντα και κρέατα… δεν θα είχαμε πρόβλημα». 

Στην στροφή της συνέντευξης προς την τέχνη, που την υπηρέτησε ως ηθοποιός και σκηνοθέτης ο κ. Χαραλαμπίδης θα πει: «Εγώ ασχολούμαι πάρα πολύ αυτή την εποχή με πράγματα που θα μιλήσουν για την εποχή μας, γιατί άμα ασχολείσαι με πράγματα που δεν αφορούν κανένα… είσαι εκτός. Η τέχνη για την τέχνη δεν υπάρχει. Η τέχνη είναι ωφέλιμο είδος. Εμείς λοιπόν χρεοκοπήσαμε πρώτα ιδεολογικά. Μάλιστα, για να το δούμε και λίγο χιουμοριστικά, νιώθουμε μία ταπείνωση που μας λένε Βαλκάνιους. Θέλουμε να νιώθουμε Ευρωπαίοι»!

Δείτε τον στην ταινία του Γιάννη Σμαραγδή  "El Greco"

 

 

 

 

 

Video

Human Voice 

Β' Σκηνή Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας από 26/5/2018 - 2/6/2018 Από το Θέατρο Atonelli της Γεωργίας
Κλείστε εδώ τις θέσεις σας

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

Kalomoira2.jpg

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία