Τελευταία Νέα
Από τη «Φόνισσα» του Παπαδιαμάντη στην παιδοκτόνο της Πάτρας Ζητούνται ηθοποιοί από το Εθνικό Θέατρο Πέθανε η σπουδαία τραγουδίστρια Ειρήνη Κονιτοπούλου-Λεγάκη Είδα τους «Προστάτες», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιουρτσίδη (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Ανακοινώθηκε το Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Είδα το «Hyperspace ή αλλιώς…» , σε σκηνοθεσία Δανάης Λιοδάκη   «Καραϊσκάκενα, O Θρύλος» Της Σοφίας Καψούρου στον Πολυχώρο VAULT «Μπες στα παπούτσια μου - Ταυτίσου με τη διαφορετικότητα αυτοσχεδιάζοντας» στο Θέατρο Όροφως Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου 2022 – Το μήνυμα του Peter Sellars Ο Βασίλης Μαυρογεωργίου ανοίγει Mοτέλ στη Φρυνίχου Η πρώτη δήλωση του Νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Δράσεις του Εθνικού Θεάτρου για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου Ακρόαση ηθοποιών για την νέα παράσταση του Γιάννη Κακλέα Είδα το «Γράμμα στον πατέρα», σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η σιωπηλή Λίμνη»
 
texnes-team

texnes-team

E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Μετά την τεράστια επιτυχία της «Μεγάλης Χίμαιρας», το Θέατρο Πορεία ταξιδεύει στην Ελλάδα με την παράσταση «Το Ευχαριστημένο». Το μυθιστόρημα της Μαρίνας Καραγάτση που απέσπασε το βραβείο του περιοδικού «Διαβάζω» το 2009 και παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Θέατρο Πορεία σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Τάρλοου, θα παρουσιαστεί στη Σύρο, στο θέατρο Απόλλων, σε συνεργασία με τον Δήμο Σύρου - Ερμούπολης, την Τρίτη 11 Ιουνίου στις 21:30. Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί με την αρωγή του Ιδρύματος «Αντώνιος Ε. Κομνηνός» και όλα τα έσοδα της παράστασης θα διατεθούν στον «Σύλλογο Καρκινοπαθών και Φίλων Κυκλάδων».

«Ψεύτρα ζωή…»

Το Ευχαριστημένο, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Τάρλοου, αγαπήθηκε από το κοινό και απέσπασε ενθουσιώδεις κριτικές, τόσο για την προσέγγιση του πρωτοτύπου και τις ερμηνείες των ρόλων, όσο και για τη συζήτηση που προκάλεσε πάνω στην καλλιτεχνική προσωπικότητα και τον ρόλο της ως οικογενειάρχη, αλλά και στη σχέση πατέρα-παιδιού εν γένει.

Η διασκευή του μυθιστορήματος, που μετατρέπει τους απολογητικούς, απολογιστικούς και συγχωρητικούς μονολόγους σε πλήρες θεατρικό έργο και που υπογράφει η Έρι Κύργια, μας μεταφέρει στο σπίτι της οικογένειας του συγγραφέα Μ. Καραγάτση. Μέσα σε τρεις ημέρες αγρύπνιας του λογοτέχνη και μέσα από το βλέμμα της μικρής Μαρίνας, αποκαλύπτονται όλα όσα στοίχειωσαν και πλήγωσαν μία από τις πιο γνωστές οικογένειες της Ελλάδας, ή μπορεί να στοιχειώνουν απλώς μία οικογένεια. Και αν οι σκοτεινές στιγμές υπερέχουν των φωτεινών, η συμφιλίωση με το παρελθόν αποδεικνύεται ο μόνος δρόμος…

euxaristimeno texnesplus2 1

Συντελεστές:
Διασκευή: Έρι Κύργια
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Τάρλοου
Σκηνικά – Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Μουσική: Nalyssa Green
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Σχεδιασμός μακιγιάζ: Εύη Ζαφειροπούλου
Σχεδιασμός κομμώσεων: Χρόνης Τζήμος
Βίντεο: Βάσια Αναγνωστοπούλου
Βοηθοί σκηνοθέτη: Δήμητρα Κουτσοκώστα, Θωμαΐς Γκερλεκτσή
Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Αλέξανδρος Γαρνάβος
Εκγύμναση ηθοποιών: Χριστιάνα Κοσιάρη
Φωτογραφίες-trailer: Βάσια Αναγνωστοπούλου

Διανομή:
Λασκαρώ: Καίτη Μανωλιδάκη
Μαρίνα: Σίσσυ Τουμάση
Μίνα: Σμαράγδα Σμυρναίου
Νίκη: Δανάη Σαριδάκη
Καραγάτσης: Χρήστος Μαλάκης
Διάρκεια: 90 λεπτά, χωρίς διάλειμμα
Τιμές εισιτηρίων: κανονικό 16 ευρώ, μειωμένο 12 ευρώ (άνω των 65, φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ): 12 ευρώ, εξώστης 10 ευρώ.

Πληροφορίες, προπώληση εισιτηρίων:
http://poreiatheatre.com/plays/eyxaristhmeno/

Trailer:
https://www.youtube.com/watch?time_continue=11&v=frwshcbzgiU

euxaristimeno texnesplus3 1

Την Κυριακή ψηφίζουμε! Κι αυτό «εν είν’ κουλί», είναι σοβαρό πράγμα!
Είναι ώρα για συμμετοχή και για να αναλάβουμε τις ευθύνες μας.
Θεωρώ ασυγχώρητους τύπους που δεν θα ψηφίσουν για οποιοδήποτε λόγο (εκτός αν είναι οικονομικός πχ: δεν εχεις λεφτά για εισιτήρια – μια πραγματικότητα θλιβερή και υπαρκτή, ή υγείας – οπότε εύοχομαι περαστικά!)!!!

Αναλάβετε τις ευθύνες σας και ψηφίστε. Ψηφίστε ό,τι θέλετε (ελπίζω όχι χρυσαυγίτες!!!) αλλά ψηφίστε. (μετά γκρινιάζεις καλύτερα, εφόσον έχεις αναλάβει τις ευθύνες σου ως πολίτης!!!) #εκλογές

Πραγματικά, πείτε μου υπάρχει πίσω από τον Κυριάκο επιτελείο επικοινωνίας; “Τι λέει ο στόμας του;”που λένε και στα χωριά! Και άσε τι λέει, είναι και ο τρόπος. Δήλωση στη Σταματίνα Τσιμτσιλή: “Θα σας κάνω μια αποκάλυψη…” Περιμένει και η δόλια νοικοκυρά με το φαί στη φωτιά να ακούσει…

Σου λέει εκπομπή life style είναι κάτι “καυτό” θα πει και τι λέει; Ανακάλυψε ότι μπορεί να δει netflix στο κινητό του! Ναι, Κυριάκο μου!

Αυτό σημαίνει ότι το κινητό σου έχει σύνδεση στο διαδίκτυο. #mitsotakis_anakalypseis

Προεκλογικές ομορφιές. Παρασουρεαλισμοι. Ενωμένα συμφέροντα Vs Ενωμένα συμφέροντα. Photoshop, προβολείς, κάμερες εκεί που υπάρχει πληθυσμός. Η μάχη του καλτ όμως γίνεται στις μικρές κατηγορίες. #cult

Ήταν απόγευμα, προχτές, όταν κάνοντας απογευματινό Ζάπινγκ έπεσα σε κάτι που ονομάστηκε συνέντευξή τύπου του κόμματος «Δημιουργία Ξανά». Ο Θάνος Τζήμερος στο κέντρο του πάνελ ανάλυε αυθαίρετα γιατί δεν θα γίνουμε ποτέ Ευρώπη. Γιατί δεν θα γίνουμε ποτέ πολιτισμένοι. Γιατί έχουν δίκιο οι έξω ενώ εμείς λάθος – για πάντα. Αυτοαναφορά φουλ οι μηχανές. Και αρνητική γνώση της ιστορίας προς ολοταχώς. Πόσο φάλτσο είναι να κρίνεις και να συγκρίνεις την Ελλάδα με όρους κεντρικής Ευρώπης ρε αντιπαθητικέ; #tzimeros

Δεν θα ψηφίσω κανέναν από αυτούς που γέμισαν το αυτοκίνητό μου, το σπίτι μου, τους δρόμους με τα πανάκριβα φυλλάδιά τους. Τους ξέρω, δεν διάβασα τι γράφουν, είναι μια αθλιότητα η ρύπανση που προκαλούν για να εκλεγούν και να «καθαρίσουν τη γειτονιά». Ντροπή τους!!!  #βρωμιάρηδες_υποψήφιοι

Πήγε η προεδράρα της ΚΑΕ Παναθηναϊκός και έβαλε κοτόπουλα στον πάγκο που ήταν να καθίσει η αντίπαλη ομάδα ο Ολυμπιακός. Και αυτό γιατί ο δεύτερος δεν κατέβηκε να παίξει το μεταξύ τους παιχνίδι. Σε προηγούμενο αγώνα ανάμεσα στις δύο ομάδες είχε αφήσει στρινγκ εσώρουχο στον ίδιο πάγκο. Παναθηναϊκός είμαι και εγώ. Και θέλω να κερδίζει τον Ολυμπιακό και όλα τα άλλα. Αλλά αυτό που βγάζεις ρε πρόεδρε είναι κόμπλεξ, είναι ξεφτίλα. Δεν είμαστε όλοι οι Παναθηναϊκοί σαν και σένα.  #lubenario

Σ’ αυτό σημείο θα ήθελα να θυμηθούμε όλοι μαζί ότι Κ.Ε.Π σημαίνει: Κέντρο Εξυπηρέτησης Πολιτών. Στην ουρά λοιπόν, για ώρες, με υπαλλήλους που παίζουν επιδεικτικά με τα κινητά τους. #eleos

Γενικότερα η εμπειρία μου από Κ.Ε.Π και από Ο.Α.Ε.Δ είναι της λογικής “Σου κάνω χάρη που σ’ εξυπηρετώ” #mazeuteite

Ο Νίκι Λάουντα ήταν ο παιδικός μας ήρωας. Το όνομά του σήμαινε «ο πιο γρήγορος» όταν ήμουν παιδί! Ούτε κόλλησα ποτέ τρελά με το σπορ, ούτε τίποτα. Μόνο να, χθες που ανακοινώθηκε ότι πέθανε θυμήθηκα κάτι αυτοσχέδιους αγώνες στο δημοτικό με ηχητικά εφέ φόρμουλας και τρελές σούπες στο προαύλιο. Μεγαλώνουμε και αποχωριζόμαστε κομμάτια της παιδικής μας μνήμης! #Niki_Lauda #Formula1

Την Παρασκευή το βράδυ θα πάω να ακούσω τη μουσική του Κυριάκου Σφέτσα στο Ρομάντσο. Τα δύο άλμπουμ του που έχει κυκλοφορήσει η Teranga Beat Greak Fusion Orchestra Vol 1 και Vol 2 είναι καταπληκτικά. Ο Σφέτσας με λαμπρή καριέρα στο Παρίσι είναι…πως να το πω….Αν πω o Ennio Moricone της Ελλάδας θα είναι αμαρτία; Αν αγαπάς τη μουσική, τη τζαζ που μπλέκει με σκοπούς της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής αυτή τη συναυλία μην την χάσεις!! #romantso

Αχ μύρισε καλοκαίρι στην πόλη! Ξεκινάει το φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου! Ανοίγουν τα θερινά…#Yparxei_elpida

Σε Γενικές Γραμμές. Τρεις δημοσιογράφοι, τρία site, σε ιστορίες καθημερινής τρέλας!
Η Γιώτα Δημητριάδη @Τεχνες-Plus, ο Γιάννης Καφάτος @Viewtag.gr και ο Γιάννης Παναγόπουλος @Fragilemag.gr φτιάχνουν μια λίστα μ’ όλα όσα άκουσαν, είδαν και σκέφτηκαν την εβδομάδα που πέρασε, βολτάροντας στην πόλη, διαβάζοντας πρωτοσέλιδα εφημερίδων, κουβεντιάζοντας μεταξύ τους, κοιτώντας βιτρίνες μαγαζιών, ακούγοντας μουσική και συμφωνώντας πως ο διάβολος στις λεπτομέρειες βρίσκεται.
#Se_Genikes_Grammes

Tο animation με τίτλο «Ian – A Moving Story», είναι εμπνευσμένο από μια αληθινή ιστορία

Ο Ίαν, είναι ένα αγοράκι σε αναπηρικό αμαξίδιο που δεν μπορεί να κουνήσει ούτε τα πόδια του αλλά ούτε και να χρησιμοποιήσει καλά τα χέρια του. Κάθε απόγευμα περνά έξω από την παιδική χαρά μαζί με τη μαμά του και κοιτάει με θλίψη τα άλλα παιδάκια. Θέλει να παίξει αλλά δεν μπορεί… Δεν μπορεί να σηκωθεί από το αμαξίδιο, δεν μπορεί ούτε να μπει στην παιδική χαρά, γιατί υπάρχει εκεί ένα συρματόπλεγμα που τον εμποδίζει…

 

Το βιντεάκι ξεκινά μεταφέροντάς μας σε μια όμορφη παιδική χαρά γεμάτη από μικρά παιδιά που παίζουν και γελούν ξέγνοιαστα.

Έξω από την παιδική χαρά, βλέπουμε τον Ίαν. Ο Ίαν στήνει με τη φαντασία του πως θα ήταν αν μπορούσε κι αυτός να παίζει μαζί τους και να μπει στην όμορφη παρέα τους. Κάθε φορά όμως, σκέφτεται ότι δεν θα τον δεχτούν και θα τον κοροϊδεύουν

Θα καταφέρει τελικά να γίνει ένα με τα άλλα παιδιά; Θα καταφέρει να «σπάσει» το συρματόπλεγμα και να παίξει μαζί τους;

 
 
 
 
 

 

Δύο τυχεροί θα κερδίσετε από ένα αντίτυπο.

Για να ισχύει η συμμετοχή σας θα πρέπει να κάνετε σχόλιο κάτω από το post το όνομά μας και να κάνετε share το δημοσίευμα στον τοίχο σας

Η κλήρωση θα γίνει την Παρασκευή 24/5 και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook. 

 

«…Οι μεγάλοι συγγραφείς δεν είναι μόνο διανοητές. Είναι και άτακτα παιδιά. Ίσως και πολύ άτακτα παιδιά…» Α. Σ.

Γκυ ντε Μωπασάν

«Ένα χαρέμι στο Παρίσι»

Μονόπρακτη κωμωδία (αμφιβόλων) ηθών

Κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Βακχικόν σε μετάφραση Ανδρέα Στάικου, Νεκτάριου-Γεώργιου Κωνσταντινίδη.

Ερωτικό θέατρο: μια γαλλική εξειδίκευση

«Έπειτα από κάποιες πιπεράτες φάρσες του Μεσαίωνα, το ερωτικό – πορνογραφικό θέατρο, ειδικότερα στο Παρίσι, κατά τις πρώτες δεκαετίες του 18ου αιώνα, γνώρισε μία πληθωρική άνθιση […]

»Τα θέατρα της συντροφιάς (théâtres de société), όπως κατ’ ευφημισμόν ονομάζονταν οι ιδιωτικές, παράνομες σκηνές, έγιναν μόδα, περισσότερο από μόδα, έγιναν η παριζιάνικη μανία. Τα νεοκατασκευαζόμενα σπίτια αποκτούσαν τη θεατρική αίθουσά τους και τα παλαιότερα διασκεύαζαν κάποιο σαλόνι σε σκηνή. Επιφανείς αριστοκράτες και πάμπλουτοι αστοί εξαγόραζαν έναντι σεβαστού τιμήματος τις υπηρεσίες των διάσημων συγγραφέων της εποχής, όπως και των επιφανέστερων πρωταγωνιστών και κυρίως πρωταγωνιστριών του θεάτρου, για να παρουσιάσουν σε λίγο-πολύ κλειστούς και μυημένους κύκλους τα ερωτογραφήματα στα οποία συμμετείχαν ή και πρωταγωνιστούσαν οι ίδιοι […]

»Ο Γκυ Ντε Μωπασάν (1850 – 1893), όχι για λόγους κερδοσκοπίας, όπως ένα πλήθος γνωστών ομοτέχνων του τον περασμένο αιώνα, αλλά για λόγους καθαρής ευχαρίστησης και διασκέδασης, υπέκυψε σ’ αυτή τη μανία συγγραφής και αναπαράστασης ερωτογραφημάτων, γράφοντας το «À la Feuille de rose, Maison turque», για την ελληνική μετάφραση του οποίου επιλέχθηκε ο τίτλος «Ένα χαρέμι στο Παρίσι». Μια συντροφιά ανδρών σε κατάσταση οίστρου και γέλωτος, ως κακά παιδιά, άτακτα παιδιά, συνέθεσαν αυτή την περίεργη κωμωδία υπό την διεύθυνση του μεγάλου δασκάλου. Το έργο πρωτοπαρουσιάστηκε στις 19 Απριλίου του 1875 στο ατελιέ του ζωγράφου Λελουάρ, φίλου του συγγραφέα κι έπειτα μία δεύτερη φορά στις 31 Μαΐου 1877 παρουσία των χαχανιζόντων Φλωμπέρ, Τουργκένιεφ, Αλφόνς Ντωντέ και των αδελφών Γκονκούρ». Ανδρέας Στάικος.

O Guy de Maupassant (Νορμανδία 1850 - Παρίσι 1893) ξεκινά να γράφει σε ηλικία δεκατριών χρόνων. Στο έργο του περιλαμβάνονται έξι μυθιστορήματα, πέντε θεατρικά έργα, μερικές ποιητικές συλλογές, πολλά δοκίμια, άρθρα και ταξιδιωτικά αφηγήματα και το κυριότερο, πάνω από τριακόσια διηγήματα. Σε ηλικία δεκαεννέα ετών ξεκινά σπουδές στη Νομική Σχολή στο Παρίσι και αργότερα προσλαμβάνεται στο δημόσιο. Το 1880 με τη βοήθεια του Ζολά εκδίδεται το διήγημά του Χοντρομπαλού χάρη στο οποίο αναγνωρίζεται ως μεγάλος διηγηματογράφος. Παραιτείται από το δημόσιο και ασχολείται αποκλειστικά με το γράψιμο. Ο Maupassant αντιμετωπίζει σοβαρά προβλήματα υγείας και πεθαίνει από σύφιλη σε ψυχιατρική κλινική του Παρισιού σε ηλικία μόλις σαράντα τριών ετών.

«Ένα χαρέμι στο Παρίσι»

Τίτλος πρωτοτύπου: «À la Feuille de rose, Maison turque»

Συγγραφέας: Γκυ ντε Μωπασάν

Μεταφραστές: Ανδρέας Στάικος, Νεκτάριος – Γεώργιος Κωνσταντινίδης

Είδος: Κλασικό θέατρο

Εικόνα εξωφύλλου: Félicien Rops

Κυκλοφορία: Απρίλιος 2019

ISBN: 978-960-638-034-1

Εκδόσεις: Βακχικόν

Σελίδες 52

Τιμή: €8.48

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΔΙΑΘΕΣΗ: Βιβλιοπωλείο του Βακχικόν, Ασκληπιού 17 Αθήνα, τηλ. 210 3637867

https://ekdoseis.vakxikon.gr/shop/ekdoseis/vakxikon-peza/ena-xaremi-stp-parisi/

ΣΗΜΕΙΑ ΔΙΑΝΟΜΗΣ: Αθήνα: Πολιτεία (κέντρο), Ιανός (κέντρο), Ευριπίδης (Χαλάνδρι-Κηφισιά). Θεσσαλονίκη: Ιανός

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε προσκλήσεις για την παράσταση «Σκηνές από έναν γάμο» στο θέατρο Σημείο, για την Παρασκευή 24 Μαίου,Σάββατο 25 Μαίου στις 21:00. 

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο καθώς και την ημέρα που θέλετα να δείτε την παράσταση (π.χ Μαρία Μπακοδήμου Τρίτη ) και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός λήγει την Πέμπτη 23 Μαίου το πρωί και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook

 

Θέατρο Σημείο

 ΜΠΕΡΓΚΜΑΝ Σκηνές από ένα γάμο

Σκηνοθεσία Νίκος Διαμαντής

Μετάφραση Χρήστος Χρυσόπουλος

Ηθοποιοι: Ιωάννα Μακρή, Πέρης Μιχαηλίδης, Κατερίνα Παρισσινο, Λευτέρης Παπακώστας


«Αυτό που ήμασταν, εδώ όπου βρισκόμαστε τώρα, ό,τι γίνουμε στο μέλλον»... 

Ο εαυτός και η αγάπη στοιχειώνουν το έργο του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν Σκηνές από ένα γάμο. Ο Γιόχαν και η Μαριάν είναι δυο υπάρξεις επίμονες, δυσπροσάρμοστες αλλά ταυτόχρονα εμμονικές, αδυνατούν να αλλάξουν τον εαυτό τους, απελπίζονται όταν διαπιστώνουν ότι δεν μπορούν να καταστούν αυτό που φαντάζονται, και αργούν να αντιληφθούν ότι ο δεσμός που τους κρατά συνδεδεμένους -και θα αντέξει όσο ζουν- είναι η ακατάβλητη, δύσκολη, αναπόφευκτη, αντιφατική αγάπη. Η αγάπη που κανείς από τους δυο δεν θα καταφέρει ποτέ να αποτινάξει από επάνω του. Η αγάπη που κάνει τον Γιόχαν και την Μαριάν να συντίθενται σε μια ύπαρξη διττή, που δια τέμνει το χρόνο ακόμα και όταν οι δυο τους έχουν πάψει να είναι ζευγάρι.

Ο Νίκος Διαμαντής παρουσιάζει τις διακυμάνσεις του βίου της Μαριάν και του Γιόχαν, με τη διαφάνεια, την καθαρότητα και την αγχίνοια ενός λόγου που εκφέρεται -θαρρείς- στη ρωγμή του κρυστάλλου: κόβει ακριβώς στο σημείο όπου διαρρηγνύεται.

Η υπόρρητη ειρωνεία, η απροκάλυπτη βία, ο αναπάντεχος φόβος, η δύσκολη χαρά και η ανακουφιστική δειλία του ζευγαριού, αποκαλύπτονται επί σκηνής ως παραφράσεις μιας ανάγκης: της ανθρώπινης ανάγκης να ζήσει κανείς με αγάπη.

Η ιστορία ενός γάμου είναι η ιστορία της ανθρώπινης ανάγκης για αγάπη.

Η παράσταση  εκτυλίσσεται φαινομενικά ως μια «χρονογραμμή» που παρακολουθεί τη βιογραφία της σχέσης ανάμεσα στον Γιόχαν και τη Μαριάν από την πλασματική ασφάλεια του γάμου, στην απιστία, τον χωρισμό, την αυτονόμηση και την επανασύνδεση... Μια διαδρομή που -ενώ εξωτερικά μοιάζει γραμμική και συνεχής- διασπάται εσωτερικά από τις εντάσεις του ψυχισμού, τις οπισθοδρομήσεις της μνήμης, από την αποκάλυψη της αλήθειας ανάμεσα στα ψέματα... Εντούτοις, οι «Σκηνές από ένα γάμο» παρότι μοιάζουν με μια ελεγεία για το ανέφικτο της συμπόρευσης του ζευγαριού, καταλήγουν -με τόνο σιωπηλά ραψωδικό- να υπερασπίζονται την αντοχή της αγάπης.

 Ο Γιόχαν και η Μαριάν αγαπιούνται. Η αγάπη τους διαρκεί ενώ μεταμορφώνεται. Και -τελικά- διαγράφει κύκλους που διαρκώς χάνουν και ξανασυναντούν την τρυφερότητα, τη γοητεία, τη σεξουαλικότητα, τη φροντίδα. 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Παραστάσεις κάθε Πέμπτη- Παρασκευή- Σάββατο στις 9.15 και την Τετάρτη και την Κυριακή στις 8

Τιμές εισιτηρίων 15 κανονικό 10 φοιτητικό και 5 ανέργων.

Η παράσταση διαρκεί 2 ώρες χωρίς διάλειμμα

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

 

 

Μετά τον επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων σε Θεσσαλονίκη και Γιάννενα η Εταιρεία Θεάτρου «Σπίτι της» παρουσιάζει στην Αθήνα, για λίγες μόνο παραστάσεις μέχρι τέλος Μαΐου, το θεατρικό έργο των Δημήτρη Κεχαϊδη και Ελένης Χαβαριά «Με δύναμη από την Κηφισιά», σε σκηνοθεσία Εμμανουέλλας Κοντογιώργου.

Από τις 8 Μαΐου και κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15 στο Θέατρο Φούρνος, μία νέα ομάδα ηθοποιών ξαναδιαβάζει αλλιώς, μακριά από κάθε είδους κλισέ, ένα έργο της νεοελληνικής δραματουργίας, το οποίο, αν και γραμμένο το 1994, θεωρείται ήδη κλασικό. Την Τετάρτη 22 Μαΐου και την Πέμπτη 23 Μαΐου οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν με παράλληλη διερμηνεία στη νοηματική από την Ανδρονίκη Ξανθοπούλου.

Στην Αθήνα του σήμερα. Ένα σκηνικό από βαλίτσες. Τρεις γυναίκες που ετοιμάζονται να φύγουν για την Ταϊλάνδη και μία κόρη που δεν βλέπει την ώρα να έχει το σπίτι δικό της. Όμως το ταξίδι της ελευθερίας, της δύναμης για μια νέα ζωή συνεχώς αναβάλλεται. Οι βαλίτσες γεμίζουν, αλλά το ταξίδι γίνεται ολοένα και πιο μακρινό. Τελικά όσο το σκηνικό αποσυντίθεται τόσο φαίνεται πως και οι ίδιες δεν θέλουν να αφήσουν τις ζωές τους, που δεν είναι τίποτε άλλο από τους άντρες που τις καθόρισαν.

Η Εμμανουέλλα Κοντογιώργου καταθέτει τη δική της γυναικεία, σκηνοθετική ματιά σ’ ένα έργο, όπου το κωμικό προκύπτει μέσα από το τραγικό. Τρεις γυναίκες παλεύουν να σπάσουν τα δεσμά με τους άντρες που τις ορίζουν. Όπως όλες οι γυναίκες. Τότε και τώρα. Ανεξαρτήτως ηλικίας και οικονομικής επιφάνειας. Δεν έχει σημασία η ακριβής ηλικία, το πλούσιο σπίτι, τα τσιγάρα, αλλά οι γυναίκες αυτές καθ’ εαυτές και η μανία με την οποία «φωνάζουν» σε όλο το έργο: «Θέλω ν’ απελευθερωθώ! Θέλω ν’ απελευθερωθώ!»

Εγκλωβισμένες στη γυναικεία μοίρα, αντιμέτωπες μ’ ένα τραγικό αδιέξοδο που καταντά αστείο, η Μάρω, η Φωτεινή και η Αλέκα αποζητούν την ευτυχία που θα τις ολοκληρώσει σ’ ένα ταξίδι. Κάποτε. Στην Ταϊλάνδη. Μακάρι.

kifisia texnesplus2

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Εμμανουέλλα Κοντογιώργου
Σκηνογραφική επιμέλεια: Λίλια Χατζηγεωργίου
Κοστούμια: Ανδρονίκη Τζάρτζαλου
Φωτισμοί: Εμμανουέλλα Κοντογιώργου
Φωτογραφίες: Ελπίδα Μουμουλίδου

Trailer: Fig Leaf Production
https://www.youtube.com/watch?v=SrbFmJ5qOZQ

Παίζουν: Κωνσταντίνα Αλεξανδράτου (Ηλέκτρα), Αφροδίτη Φλώρου (Αλέκα), Κασσάνδρα Τζάρτζαλου (Φωτεινή), Βερόνικα Μπακόλα (Μάρω)

Πρεμιέρα: 8 Μαΐου

Παραστάσεις: Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15 (μέχρι τις 30 Μαΐου)

Εισιτήρια: 12 (κανονικό), 8 (μειωμένο), 5 (ατέλεια, ανέργων)
Διάρκεια: 105’

Στις 22 και 23 Μαΐου οι παραστάσεις θα πραγματοποιηθούν με παράλληλη διερμηνεία στη νοηματική.

Θέατρο Φούρνος
Μαυρομιχάλη 168, Νεάπολις Εξαρχείων
Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 6460748

kifisia texnesplus3

Αντικείμενα που έχω πάντα στο καμαρίνι μου.
 
Πλιάτσιος Κωνσταντίνος: Το κινητό μου.
 
Κατερίνα Καλέντζη:Τα απαραίτητα, κυρίως τα κλειδιά μου.
 
Σοφία Μελισσηνού: Ένα μπουκαλάκι νερό
 
Τάσος Πετρίτσης: Τα απαραίτητα. Ρούχα, props. Και ίσως κάτι που χρησιμεύει στην προετοιμασία μου πριν βγω στη σκηνή.
 
Ελένα Τσέλιου: Εκτός από τα αντικείμενα της παράστασης έχω πάντα μια τεράστια τσάντα που χωράει τα πάντα μέσα, ότι μπορείς να φανταστείς γιατί ποτέ δεν ξέρεις τι θα συμβεί πρέπει να είσαι έτοιμος για όλα χα χα
 
 
 metorites kamarini
 
Το πιο ωραίο καμαρίνι που είχα ποτέ
 
Σοφία Μελισσηνού: Είναι αυτό που μοιράζομαι τώρα με τους ¨Μετεωρίτες¨ γιατί υπάρχει αγάπη!
 
Τάσος Πετρίτσης: Φέτος με τη Βιολέτ είναι το πρώτο μου. Οπότε ναι, και μόνο για τη μαγεία της εμπειρίας είναι το πιο ωραίο.
 
 
Το πιο ωραίο καμαρίνι που έχω δει ποτέ στη ζωή μου.
 
 Κατερίνα Καλέντζη:Μου ‘ρχεται αυτόματα στο μυαλό μου το καμαρίνι της Μάργκο Τσάνινγκ -Μπέτι Ντέιβις από το «Όλα για την Εύα» , ίσως επειδή είναι μία σπουδαία ταινία.
 
Πλιάτσιος Κωνσταντίνος: Στο θέατρο του Πειραιά.
 
Σοφία Μελισσηνού: Όλα τα καμαρίνια έχουν μια ωραία ενέργεια...Οπότε δεν μπορώ να ξεχωρίσω κάποιο
 
Ελένα Τσέλιου: Του θεάτρου Παλλάς
 
 
Την πιο ωραία ανάμνηση που έχω από καμαρίνι.
 
Πλιάτσιος Κωνσταντίνος: Να προσπαθώ να χαλαρώσω τους άλλους με αστεία.
 
Κατερίνα Καλέντζη Αναμνήσεις αργούν ακόμα…
 
Τάσος Πετρίτσης: Η αγωνία, η προσμονή, οι παλμοί που ανεβαίνουν, η ανάγκη που πολλαπλασιάζεται, η αδρεναλίνη, η συντροφικότητα... Ένα μείγμα
 
 Σοφία Μελλησινού: Λίγο πριν βγούμε στη σκηνή το άγχος που μοιραζόμαστε και το κουράγιο που δίνει ο ένας στον άλλον ακόμα και με ένα βλέμμα.
 
Ελένα Τσέλιου:Τα καμαρίνια της Δραματικής Σχολής, πολλές αναμνήσεις και όνειρα εκεί μέσα 
 
Το τελευταίο πράγμα-κίνηση-σκέψη που κάνω πριν βγω από το καμαρίνι μου.
 
Πλιάτσιος Κωνσταντίνος: Αναλόγως με τον ρόλο.
 
Κατερίνα Καλέντζη: Το τελευταίο πράγμα που σκέφτομαι πριν βγω από το καμαρίνι είναι να σταματήσω όσο μπορώ να σκέφτομαι J
 
 Σοφία Μελλησινού: Εισπνοή- εκπνοή αφήνω όλα όσα με απασχολούν εκεί κλείνω την πόρτα και μπαίνω σε έναν άλλον κόσμο.
 
Τάσος Πετρίτσης: Ο,τιδήποτε μου ζητήσει το σώμα μου.
 
Ελένα Τσέλιου:  Απλώς ένα βήμα... χα χα!
 
violet sti gi
 
ΜΕΤΕΩΡΙΤΕΣ:
 
Οι ΜΕΤΕΩΡΙΤΕΣ δημιουργήθηκαν το 2018. Την νεοσύστατη ομάδα αποτελούν πέντε (5) βασικά μέλη, όλοι απόφοιτοι της Δραματικής Σχολής Νέο Ελληνικό Θέατρο του Γ.Αρμένη. Η «Βιολέτ στη γη» αποτελεί το πρώτο τους θεατρικό ανέβασμα. Στο έργο συμμετέχουν 5 ηθοποιοί επί σκηνής και 1 Σκηνοθέτης.
 
 
 Κλείστε εύκολα τις θέσεις σας μ' ένα κλικ εδώ!
 
 
 
 
 
 
 

Ο Άγγελος Αντωνόπουλος θα απαγγείλει ποιήματα από το βιβλίο του Αφύλακτη Διάβαση, το Σάββατο 18 Μαΐου και ώρα 19.00 στο Αετοπούλειο Πολιτιστικό Κέντρο Χαλανδρίου. Συνοδοιπόρος στην ποίηση του με αποσπάσματα που θα ξεδιπλώσουν τις πτυχές του έργου του , ο Γεράσιμος Γεννατάς.

Την εκδήλωση θα προλογίσει ο συγγραφέας και κριτικός θεάτρου κύριος Κώστας Γεωργουσόπουλος.

Αγαπημένα τραγούδια θα πλαισιώσουν την εκδήλωση :

Απαγγελία -Τραγούδι Γεράσιμος Γεννατάς και Γεωργία Βαρβέρη.
Φλάουτο Δέσποινα Αρθούνα.
Κιθάρα - Τραγούδι Χρίστος Θεσσαλονικεύς.
Ενορχήστρωση - Κιθάρα Σπύρος Χριστόγλου.
Πιάνο ο Συνθέτης Ανδρέας Αναγνωστόπουλος.

Ιδέα και κείμενα Δέποινα Αρθούνα.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Πάμε Επίδαυρο

Ειδικές προσφορές συμπεριλαμβανομένης της μεταφοράς προς και από το Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

«Ορέστεια» του Αισχύλου 28 & 29 Ιουνίου

«Ικέτιδες» του Ευριπίδη 5 & 6 Ιουλίου

Το Εθνικό Θέατρο συνεχίζει για πέμπτη χρονιά τη δράση «Πάμε Επίδαυρο», που αφορά σε ειδικά πακέτα προσφορών για την παρακολούθηση των παραστάσεών του στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, συμπεριλαμβανομένης της μεταφοράς.

Το Εθνικό Θέατρο επανδρώνει τη δράση με θεατρολόγους οι οποίοι  καθ' οδόν πραγματοποιούν παρουσίαση και ανάλυση των έργων στο κοινό ενώ κατά την επιστροφή ακολουθεί ανταλλαγή απόψεων και αποτίμηση της εμπειρίας.

Αναλυτικά η προσφορά

Άνω διάζωμα  16€ 

Kάτω διάζωμα 26€

Κρατήσεις για την ειδική προσφορά: Δευτέρα – Παρασκευή 8:00 – 16:00, τηλ. 2107001468 και στο email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Βασικά βλέποντας τους συρμούς του ηλεκτρικού από το μπαλκόνι μου σκέφτομαι πως εμείς οι Πατησιώτες και οι Ανωπατησιώτες και οι Κατωπατησιώτες θα μπορούσαμε να γίνουμε καλοί τεχνικοί τρένων. Η τεχνολογική μνήμη υπάρχει μέσα μας, όπως στους σκύλους ο λύκος. Και να πούμε ένα μεγάλο ευχαριστώ στον πρόεδρο της Νέας Δημοκρατίας που τακτοποίησε σε μια φράση την Γεωγραφία των προσδοκιών που πρέπει να έχουν οι νέοι Έλληνες. #metonKyriako

Δεν είναι να μιλά ο πρόεδρος της Νέας Δημοκρατίας δημόσια. Όταν το κάνει ξεπλένει τι αμαρτίες του Σύριζα. Και ο κατά τα άλλα αριβίστας Αλέξης φαντάζει φάρος λογικής.

Από τη συλλογή “Κυριάκος Μητσοτάκης οι κοτσάνες που πέταξα δημόσια” κρατώ ως κορυφαία εκείνη του παιδιού που ανέβηκε στον Υμηττό και αφού άκουσε εξωγήινο αποφάσισε να αλλάξει φύλο. Το είπε στη Βουλή!!! #kotsana

Αναζητώ ψυκτικό για 4 κλιματιστικά. Συντήρηση ενόψει καλοκαιριού. Ξέρετε κανέναν ή να πάω Περιστέρι;
#καλύτερα_να_μασάς

Ο σεξισμός στη Βουλή είναι μια παρωνυχίδα (που χαίνει ασταμάτητα βεβαίως-βεβαίως) μπροστά στο σεξισμό που συναντάς στα ΜΜΕ, και στην καθημερινότητά του ο καθένας. Ο Ψαριανός είναι μια παρενέργεια αυτού του φαινομένου, όπως όταν τρως χαλασμένα όστρακα αγορασμένα μισοτιμής καθαρά Δευτέρα μεσημέρι, την ώρα που οι χαρταετοί είναι ψηλά και τα μαγαζιά ετοιμάζονται να κλείσουν.

Πριν ρίξουμε όμως το ανάθεμα ας σκεφτεί ο καθένας μας: Πότε σχολιάσαμε, ή σκεφτήκαμε για μια γυναίκα κάτι που δεν έχει να κάνει με τις επιδόσεις της σε όποιον τομέα ειδικεύεται αλλά με την εμφάνισή της …;
(όχι ότι αυτό δικαιολογεί τους ψαριανούς της πολιτικής! Να εξηγούμαστε!)

#σεξισμός

Οι δημοσιογράφοι, όσο κι αν δεν αρέσει σε κάποιους, κάνουν μια δύσκολη δουλειά. Το να καις το αυτοκίνητο ενός δημοσιογράφου, θα έπρεπε να σημαίνει κινητοποίηση από όλους τους επαγγελματίες του χώρου. Κάποιος θέλει να μας φιμώσει. Το γεγονός ότι μια επίθεση, μια ακόμη επίθεση εναντίον δημοσιογράφου, της Μίνας Καραμήτρου εν προκειμένω, αντιμετωπίσθηκε με πύρινες ανακοινώσεις κι όξω από την πόρτα, δείχνει τα χάλια του κλάδου (μας)!!!

Και προτιμώ ελεύθερους δημοσιογράφους, κι ας διαφωνώ με ό,τι λένε (γενική παρατήρηση, δεν αφορά στην συγκεκριμένη επίθεση που δέχτηκε η Μίνα Καραμήτρου) παρά φοβισμένους – γιατί θα κάνουν και φοβισμένους πολίτες! Γενικά οι αυτόκλητοι κήνσορες μου χαλάνε την αισθητική και με φοβίζουν!
#ελευθερία_του_λόγου

40 κόμματα, σχηματισμοί και ομάδες κατεβαίνουν στις Ευρωεκλογές. Ωραίο είναι αυτό, να θέλει κόσμος και ντουνιάς να εκλεγεί για να εκπροσωπήσει … κι εδώ αρχίζουν τα θέματα: Ποιον, με ποια πολιτική θέση, με ποιο κοινωνικό πρόγραμμα, ποιο οικονομικό πρόγραμμα;

Δηλαδή άλλο ψωνάρα άλλο ευρωβουλευτής. Άλλο το «δικαίωμα στο όνειρο» κι άλλο εκπροσωπώ μια χώρα, έναν λαό! (που είναι τσακισμένος από την κρίση)
#είμαι_υποψήφιος_άρα_υπάρχω

Μου αρέσει πολύ και για πολλούς λόγους το Αthens Technopolis Jazz Festival.
Χτες έγινε η παρουσίαση των καλλιτεχνών που θα πάρουν μέρος στο γεγονός που θα πραγματοποιηθεί από τις 
27 Μαϊού ως τις 2 Ιουνίου 2019 στην Τεχνοπολή. Και αξίζει ένα μεγάλο μπράβο στους ανθρώπους που επιμελήθηκαν το εικαστικό περιβάλλον του φεστιβάλ. Στα σοβαρά το βλέπω ως μάθημα γραφίστικης. Η πόλη θα δείξει πιο ενδιαφέρουσα, πιο όμορφη με τη δουλειά τους.
#ATJF

Αυτή είναι η κατάσταση στο κέντρο της πόλης, πίσω από το Hilton όπου κάθε μέρα χιλιάδες τουρίστες έρχονται να γνωρίσουν την πόλη μας.  #poli_vroma

Ελπίζω οποίος δήμαρχος και αν εκλεγεί να βάλει σε πρώτο στόχο μια Αθήνα καθαρή!!! #ekloges

Σε Γενικές Γραμμές. Τρεις δημοσιογράφοι, τρία site, σε ιστορίες καθημερινής τρέλας!
Η Γιώτα Δημητριάδη @Τεχνες-Plus, ο Γιάννης Καφάτος @Viewtag.gr και ο Γιάννης Παναγόπουλος @Fragilemag.gr φτιάχνουν μια λίστα μ’ όλα όσα άκουσαν, είδαν και σκέφτηκαν την εβδομάδα που πέρασε, βολτάροντας στην πόλη, διαβάζοντας πρωτοσέλιδα εφημερίδων, κουβεντιάζοντας μεταξύ τους, κοιτώντας βιτρίνες μαγαζιών, ακούγοντας μουσική και συμφωνώντας πως ο διάβολος στις λεπτομέρειες βρίσκεται.
#Se_Genikes_Grammes

 

Η Kart Productions υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση και της Μαρίας Ξανθοπουλίδου και του Αλέξανδρου Μυλωνά, ύστερα από 3 χρόνια παρουσίας στο ιστορικό Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας ολοκληρώνει τον κύκλο της στη Β’ Σκηνή στις 2 Ιουνίου 2019.

Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων ανέβηκαν 27 παραστάσεις έργων σύγχρονου και κλασικού ρεπερτορίου εκ των οποίων 11 παραγωγές και 3 συμπαραγωγές της Kart και οι υπόλοιπες φιλοξενούμενες παραγωγές, δίνοντας βήμα σε νέες ανερχόμενες θεατρικές ομάδες αλλά και καταξιωμένους καλλιτέχνες.

«Ο Αμπιγιέρ» του Ρόναλντ Χάργουντ σε σκηνοθεσία Μανώλη Δούνια και «Η Φαλακρή Τραγουδίστρια» του Ευγένιου Ιονέσκο σε σκηνοθεσία Μαρίας Ξανθοπουλίδου – συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Ιωαννίνων, παραστάσεις οι οποίες αγαπήθηκαν ιδιαίτερα και από κοινό και κριτικούς, επιχορηγήθηκαν από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού. Ο «Αμπιγιέρ» παρουσιάστηκε για 2 σεζόν, 2017 – 2018 και 2018 – 2019 στη Β’ Σκηνή όπως επίσης εκτός Αθηνών περιόδευσαν σε επιλεγμένους σταθμούς (Θεσσαλονίκη, Καβάλα, Ιωάννινα, Μυτιλήνη) οι παραστάσεις «Φαλακρή Τραγουδίστρια» και «Κυρία Ντάλογουεϊ» της Βιρτζίνια Γουλφ, σε σκηνοθεσία Μαρίας Ξανθοπουλίδου και η «Έμμα» της Μαρίας Πρωτόπαππα.

Παράλληλα, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Θοδωρή Οικονόμου, καθιερώθηκαν οι μουσικές παράλληλες δράσεις (5 πιανίστες, 5 Σάββατα) ενώ για πρώτη φορά παρουσιάστηκαν τα «Κυριακάτικα Μουσικά Πρωινά», μουσικές παραστάσεις στα πρότυπα των συναυλιών matinée του εξωτερικού. Σημαντικοί πιανίστες (Σταύρος Λάντσιας, Τάκης Φαραζής, Θεόδωρος Κοτεπάνος κ.α) καθώς και καλλιτέχνες που εκπροσωπούν σύγχρονη και κλασική μουσική (Ναταλία Γεράκη, Λόλεκ, Κωνσταντίνος Ράπτης, Μαρίνα Χρονοπούλου κ.α) δημιούργησαν παραστάσεις μοναδικής ατμόσφαιρας και εμπειρίας για το κοινό.
Επίσης, πραγματοποιήθηκαν παράλληλες δράσεις όπως το Φεστιβάλ Χορού και Ταινιών Μικρού Μήκους «Freedom of expression» (2017) και, υπό την αιγίδα του Ινστιτούτου Πούσκιν, ένα αφιέρωμα στον Αλεξάντρ Πούσκιν (2019). Η Kart Productions, τον Ιούνιο 2018 προσκάλεσε τον Γεωργιανό σκηνοθέτη Mikheil Charkviani για να παρουσιάσει και στην Ελλάδα την παράσταση του έργου «Human Voice» του J.Cocteau με την Buba Gogorishvili, μία εκ των κορυφαίων ηθοποιών της γενιάς της στη Γεωργία.

Η παρουσία της Kart Productions ολοκληρώνεται στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου Οδού Κεφαλληνίας με τις παραστάσεις:

Η «Φαλακρή Τραγουδίστρια» έως τις 14 Μαΐου

Ο «Αμπιγιέρ» έως τις 22 Μαΐου

και το «Αποτύπωμα» του Τ. Ρίντλεϊ έως τις 2 Ιουνίου.

Κλείνοντας αυτόν τον κύκλο θα θέλαμε να ευχαριστήσουμε θερμά όλους τους φίλους και συνεργάτες του θεάτρου, τους ηθοποιούς, τις φιλοξενούμενες παραγωγές που μας επέλεξαν για να στεγάσουν τις δουλειές τους, τους εκλεκτούς συντελεστές που τις πλαισίωσαν, το δημοσιογραφικό κόσμο που κάλυψε τις παραστάσεις μας με σεβασμό και το κοινό που μας στήριξε και κυρίως το Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας, την Μπέτυ Αρβανίτη και τον Βασίλη Πουλαντζά που μας εμπιστεύτηκε να αναπτύξουμε το καλλιτεχνικό μας πρόγραμμα αυτά τα 3 χρόνια.

Η Kart Productions θα συνεχίσει την πορεία της την επόμενη σεζόν με καλλιτεχνικές παραγωγές σε θέατρα της Αθήνας.

Καλή αντάμωση.

Τα Αθηναϊκά Θέατρα παρουσιάζουν «Το Τέλος» του Σάμουελ Μπέκετ, με τον Δημήτρη Καταλειφό, σε σκηνοθεσία Γιώργου Σκεύα, στο θέατρο Εμπορικόν.

Πρόκειται για ένα αφήγημα σε πρώτο πρόσωπο στο οποίο παρακολουθούμε τη σταδιακή αποξένωση και εξουθένωση (σωματική, ψυχική και πνευματική) του ήρωα.

Η πλοκή της ζωής του έχει προηγηθεί και την πορεία προς το τέλος διατρέχει η γλώσσα και το ύφος του Μπέκετ: Ο λόγος τολμηρός, ωμός· σαρκασμός χιούμορ, ειρωνεία· γλώσσα υπαινικτική, ανατρεπτική, ανελέητη, ποιητική.

Ο Σάμουελ Μπέκετ έγραψε «Το Τέλος» το 1946. Ένα από τα ωραιότερα και πιο δυνατά κείμενα του συγγραφέα. Ένα αφήγημα που προσφέρεται για πολλαπλή ανάγνωση.

Μετάφραση: Θάλεια Μελή-Χωλλ

Σκηνοθεσία: Γιώργος Σκεύας

Με τον Δημήτρη Καταλειφό

Θέατρο Εμπορικόν

Σαρρή 11, Αθήνα, Τηλέφωνο : 210-3211750

Ημέρες – ώρες:

Τετάρτη 29 Μαΐου: 20:00

Πέμπτη 30, Παρασκευή 31 Μαΐου: 21:00

Σάββατο 1 Ιουνίου: 21:00

Κυριακή 2 Ιουνίου: 20:00

Γενική Είσοδος : 15 Ευρώ.

Αγορά Εισιτηρίων : Viva.gr και στα ταμεία του θεάτρου Αλίκη (Αμερικής 4,

Αθήνα) 12:00 – 20:00

Παραγωγή: ΑΘΗΝΑΪΚΑ ΘΕΑΤΡΑ Α.Ε

Το τελευταίο έργο του κορυφαίου Γάλλου δραματουργού σκηνοθετεί ο Πέτρος Φιλιππίδης, ο οποίος υπογράφει τη μετάφραση μαζί με τον Δημήτρη Φιλιππίδη, κρατώντας παράλληλα τον πρωταγωνιστικό ρόλο, με έναν εξαιρετικό θίασο στο πλευρό του, που θα περιοδεύσει μαζί του σε μεγάλα φεστιβάλ ανά την Ελλάδα. Η κωμωδία του Μολιέρου αποτελεί ένα από τα δημοφιλέστερα θεατρικά κείμενα και γοητεύει αιώνες το κοινό, καθώς αγγίζει την ανθρώπινη ψυχή προσπαθώντας να ξορκίσει μέσα από το γέλιο φόβους και αμφιβολίες.
Η πρεμιέρα θα δοθεί την Τετάρτη 3 Ιουλίου στο Κατράκειο Θέατρο, ενώ στη συνέχεια η παράσταση θα περιοδεύσει ανά την Ελλάδα.
 
Το έργο:
 
Ο Αργκάν είναι ένας υποχόνδριος, φιλάργυρος και αρρωστοφοβικός ηλικιωμένος, εξαρτημένος από τους γιατρούς και τα φάρμακα. Αισθάνεται συνεχώς ασθενής, αν και στην πραγματικότητα χαίρει άκρας υγείας! Αυτή η εμμονή του τον καθιστά εύκολο θύμα και οι γύρω του τον εκμεταλλεύονται. Μάλιστα, φτάνει στο σημείο να θέλει να παντρέψει την κόρη του, Ανζελίκ, με γιατρό προκειμένου να έχει δωρεάν ιατρική φροντίδα. Ο αδελφός του, όμως, σε συνεργασία με την υπηρέτρια του Αργκάν θα προσπαθήσουν να τον θεραπεύσουν από τις φαντασιοπληξίες του και ταυτόχρονα να τον οδηγήσουν να ανακαλύψει ποιος πραγματικά τον αγαπά και του είναι πιστός.
Ο Μολιέρος μέσα από τη συγκεκριμένη κωμωδία ασκεί με οξυδέρκεια κριτική στην κοινωνία και στα ήθη, στην ιατρική σοβαροφάνεια και στην απληστία, ενώ παράλληλα παρατηρεί την αιώνια διαμάχη των δύο φύλων για την «πρωτοκαθεδρία» μέσα στο σπίτι. Τέλος, κριτικάρει έντονα την τσαρλατάνικη ιατρική της εποχής του. Η ιδιαιτερότητα του έργου έγκειται και στο γεγονός ότι ο ίδιος ο Μολιέρος ερμήνευσε το ρόλο του Αργκάν και στην τέταρτη παράσταση του έργου, στις 17 Φεβρουαρίου 1673, κατέρρευσε με το κλείσιμο της αυλαίας, για να πεθάνει λίγο αργότερα σπίτι του.
 
 
 
Συντελεστές:
 
Μετάφραση-Απόδοση: Πέτρος Φιλιππίδης, Δημήτρης Φιλιππίδης
Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης
Σκηνικά-Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Μουσική: Θέμης Καραμουρατίδης
Χορογραφίες-Κινησιολογία: Ελπίδα Νίνου
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Μουσική διδασκαλία: Παναγιώτης Τσεβάς
Βοηθός χορογράφος: Ζωή Πολυχρονιάδη
Βοηθός σκηνοθέτη: Χάρης Χιώτης
Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Αφοί Τάγαρη 
 
 
Παίζουν:
Πέτρος Φιλιππίδης (Αργκάν), Μυρτώ Αλικάκη (Μπελίν), Τάκης Παπαματθαίου 
(Μπεράλντ), Τάσος Γιαννόπουλος (κος Ντιαφουαρύς), Αντίνοος Αλμπάνης (Τομά Ντιαφουαρύς), Λαέρτης Μαλκότσης (Μπονφουά), Ιωάννα Ασημακοπούλου (Τουανέτ), Νεφέλη Κουρή  (Ανζελίκ), Ρένος Ρώτας (Κλεάντ), Θάλεια Σταματέλου (Λουιζόν), Χάρης Χιώτης (κος Φλεράν), Βαγγέλης Κυπαρίσσης (κος Πυργκόν).  
 
 
Υπεύθυνη επικοινωνίας & προβολής: 
Μαρένα Καδιγιαννοπούλου

 

Θέατρο, χορός, φιλοσοφικοί περίπατοι, παραστάσεις σε απροσδόκητους χώρους, ξεναγήσεις στην κρυμμένη πλευρά της Αθήνας, μουσική κάτω από το καλοκαιρινό φεγγάρι, είναι μονάχα μερικές από τις πολλές ευκαιρίες που θα έχουν οι φίλοι του Φεστιβάλ Αθηνών να παρακολουθήσουν φέτος το καλοκαίρι και μάλιστα με ελεύθερη είσοδο.

Άνοιγμα στην πόλη

Για τρίτη χρονιά το «Άνοιγμα στην πόλη», ένα μίνι φεστιβάλ μέσα στο Φεστιβάλ, που έχει ως στόχο να μας ξεναγήσει σε διάφορες γωνιές της πόλης μας, ξετυλίγεται στην Αθήνα και τον Πειραιά στηρίζοντας την τέχνη και τον πολιτισμό πέρα από τα συνηθισμένα. Η μεγάλη επιτυχία του Ανοίγματος φάνηκε από την ανταπόκριση του κοινού που έδειξε την αγάπη του συμμετέχοντας σε περιπατητικές παραστάσεις, ανοιχτές συζητήσεις και πολλές άλλες εκδηλώσεις σε κάθε σημείο της πόλης. Ακόμη και για τις παραστάσεις χωρίς ελεύθερη είσοδο, το αντίτιμο του εισιτηρίου είναι πολύ χαμηλό δίνοντας την ευκαιρία σε όλους να συμμετέχουν στο Φεστιβαλικό καλοκαίρι.

Άνοιγμα στην πόλη – Αθήνα, με ελεύθερη είσοδο

(σε συγκεκριμένες εκδηλώσεις είναι απαραίτητο δελτίο εισόδου που μπορείτε να προμηθευτείτε από τα Ταμεία του Φεστιβάλ).

Θέατρο

  • Ζωή Ξανθοπούλου, Μάριος Χάκκας: «Κανένα ρετούς. Θέλω την πραγματικότητα» (Από το θεατρικό έργο Αναζήτηση). Περιπατητική παράσταση που θα ζωντανέψει τον κόσμο του λογοτέχνη Μάριου Χάκκα σε σύνδεση με την πόλη που αγάπησε και θα ξεκινήσει από την πλατεία «Εργατικά» στην Καισαριανή - 6-8 Ιουνίου, 21:00
  • Lotuseaters – Πάνος Δεληνικόπουλος, «Amicamea»

(Με αφετηρία επιστολές ηρωίδων του Οβιδίου και επιγράμματα της Παλατινής Ανθολογιάς). Ο Οβίδιος επινοεί ένα νέο λογοτεχνικό είδος, την επιστολογραφία. Μύθοι για τις ανθρώπινες σχέσεις, τον έρωτα, την απουσία και τον θάνατο, αναπτύσσονται με έναν τρόπο διαφορετικό με μέσο την επιστολογραφία.

Αρχαιολογικός Χώρος Κεραμεικού, 24 -27 Ιουνίου, 18:30 (Το κοινό επιβαρύνεται μόνο με το εισιτήριο εισόδου στον αρχαιολογικό χώρο)

Πλατφόρμα: Διαφορετικότητα

  • Ηλίας Πούλος, «Αυτό που δεν βλέπουμε μάς κοιτάζει»

Εικαστική εγκατάσταση για τους τοξικομανείς του Μεσοπολέμου. Ο εικαστικός Ηλίας Πούλος προσκαλεί τον επισκέπτη σε μια συνομιλία με το αποξενωμένο πρόσωπο του εξαρτημένου. Στη διάρκεια της εγκατάστασης θα γίνουν δύο ανοιχτές συζητήσεις, στις 8 Ιουνίου, 21:00 και στη συνέχεια θα ακολουθήσει βραδιά με ρεμπέτικα τραγούδια που αναφέρονται στη χρήση απαγορευμένων ουσιών και στις 26 Ιουνίου, 21:00 με προβολή του ντοκιμαντέρ του Γιώργου Χρ. Ζερβά «Τώρα κάνω όνειρα».

Victoria Square Project, Ελπίδος 13, Πλ.Βικτωρίας, 8-30 Ιουνίου στις 21:00

  • Αφροδίτη*

η μαγεία της*, το έργο της*, η επιθυμία της*, η δύναμή της*, η φροντίδα της* Aphrodite*

her*magic, her*work, her*desire, her*power, her*care.

Η πλατφόρμα Αφροδίτη* επικεντρώνεται στην κουίρ φεμινιστική τέχνη φέρνοντας σε επαφή τη ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητα με νέα ακροατήρια στην Αθήνα. *Στη σύγχρονη θεωρία του φύλου, ο αστερίσκος υποδηλώνει τη διεύρυνση των ταυτοτήτων του φύλου.

Θερινός Κινηματογράφος Λαΐς, AMOQA, BEAVER, 14-23 Ιουνίου, 21:00

  • ΠαντελήςΦλατσούσηςΚυψέλη – New Kids On the Block.

Παράσταση θεάτρου ντοκουμέντου βασισμένη σε συνεντεύξεις κατοίκων της Κυψέλης. Αφηγήσεις παιδιών που μένουν στην Κυψέλη εμπλουτίζονται με συνεντεύξεις ενήλικων κατοίκων. Η παράσταση φιλοξενείται στο ιστορικό κτήριο του 15ου Γενικού Λυκείου Αθηνών και η ιστορία της γειτονιάς ξετυλίγεται μέσα από τα παιδικά μάτια διαφόρων εθνικοτήτων. 15Λύκειο Κυψέλης, 1-4 Ιουλίου, 21:00

Χορός

  • CompagniePernette, Χορός Περνέτ (BalPernette), Με τη συμμετοχή των Polkar.

Η χορογράφος Ναταλί Περνέτ επινοεί ένα είδος χορού – συλλογικού παιχνιδιού στο οποίο συμμετέχουν επαγγελματίες και ερασιτέχνες χορευτές δημιουργώντας μια γιορτή μέσα στην πόλη.

Πεδίον του Άρεως, 21 Ιουνίου,20:00

  • AterballettoIn/FinitoΧορός και φωτογραφικό πρότζεκτ για αστικούς, φυσικούς ή ιστορικούς χώρους. Έξι χορογραφίες από ισάριθμους νέους χορογράφους πραγματοποιούνται σε αστικούς χώρους με ιστορική σημασία. Συγχρόνως, ένας φωτογράφος τις απαθανατίζει σε φωτογραφίες που κατόπιν σε εκτεθούν για να διαγράψουν τον δικό τους κύκλο ζωής.

Ο χώρος θα ανακοινωθεί, 11 Ιουλίου, 21:00

  • Έλενα Αντωνίου, Insitu. Μια περφόρμανς μακράς διάρκειας που επιχειρεί να αναγάγει το ανθρώπινο σώμα σε αέναο έργο τέχνης.

Ο χώρος θα ανακοινωθεί, 4-11 Ιουνίου, 21:00 (Το κοινό επιβαρύνεται μόνο με το εισιτήριο εισόδου στον χώρο)

  • Γιάννης Μανταφούνης, OneOneOne, με τη συμμετοχή χορευτών της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ).

Δύο καρέκλες περιμένουν δύο θεατές, προσκαλώντας τους να ζήσουν μια μοναδική στιγμή, καθώς ένας ερμηνευτής θα χορέψει γι’ αυτούς.

Πεζόδρομος Ερμού (Θησείο), 7 Ιουλίου, 19:00

Μουσική

  • Θοδωρής Οικονόμου, Ανάσα – solopiano.

Ένα αυτοσχεδιαστικό ταξίδι κάτω από τ’ αστέρια με απρόσμενα ηχητικά τοπία εμπνευσμένα από τον μινιμαλισμό αλλά και από κλασικές, τζαζ και παραδοσιακές φόρμες.

Αστεροσκοπείο Αθηνών – Τηλεσκόπιο Δωρίδη, 18 – 20 Ιουνίου, 22:00

Κινηματογράφος

  • Σε συνεργασία με την Ταινιοθήκη της Ελλάδος Οι περιπέτειες του Βιλλάρ (Ζωντανή μουσική επένδυση Μηνάς Αλεξιάδης) / Άνθρωποι την Κυριακή (Ζωντανή μουσική επένδυση Μηνάς Αλεξιάδης) / Κοινωνική σαπίλα (Ζωντανή μουσική επένδυση Κωνσταντίνος Βήτα).

Τρεις βωβές ταινίες από τις δεκαετίες του ’20 και του ’30 παρουσιάζονται αποκατεστημένες και με ζωντανή μουσική.

Θερινός Κινηματογράφος “Λαΐς”, 29 – 30 Ιουνίου, 21:00

Περίπατοι

  • Ελληνική Εταιρεία Περιβάλλοντος και Πολιτισμού, Αθήνα – Τόποι μνήμης:
    • Περίπατος στη Ρωμαϊκή Αγορά και τη Βιβλιοθήκη του Αδριανού με τον καθηγητή Μανόλη Κορρέ.

Ρωμαϊκή Αγορά, 3 Ιουνίου, 18:15 (Το κοινό επιβαρύνεται μόνο με το εισιτήριο εισόδου στον αρχαιολογικό χώρο)

  • «Η στράτα του Στράτη στην Αθήνα»: Λογοτεχνικός περίπατος στα βήματα του Στράτη Μυριβήλη.

Εκκίνηση από το σπίτι του Μυριβήλη στην οδό Ερεσσού, 11 Ιουνίου, 18:15

  • «Από την Ομόνοια στο Σύνταγμα: στοές και πλατείες» με τον καθηγητή Παναγιώτη Τουρνικιώτη.

Συνάντηση: Πλατεία Ομονοίας, γωνία με οδό Σταδίου, 2 Ιουλίου, 18:00

  • Ένωση Ξενοδόχων Αθηνών – Αττικής & Αργασαρωνικού, «Οι πέτρες μιλούν».

Ο λόγος αρχαίων ελλήνων φιλοσόφων, ποιητών και πολιτικών παρουσιάζεται σε τρεις γλώσσες (ελληνικά, αγγλικά και γαλλικά) με τη μορφή θεατρικών δρώμενων σε σημαντικούς αρχαιολογικούς χώρους της Αθήνας.

Ο χώρος θα ανακοινωθεί, 7-14 Ιουλίου, 11:00

Εκδηλώσεις στο Άνοιγμα στην πόλη με χαμηλό εισιτήριο

  • Θανάσης Χαλκιάς, Σινε-παρμένη του HernánRiveraLetelier

Η ιστορία ενός φτωχού κοριτσιού που οι δικοί της μη μπορώντας να πληρώσουν περισσότερα από ένα εισιτήριο, στέλνουν εκείνη να παρακολουθεί ταινίες, ώστε μετά να τους τις αφηγείται. Η θαυμαστή αφηγηματική ικανότητα του κοριτσιού μαγεύει σιγά-σιγά όλο το χωριό. Μια site-specific παράσταση σε τρεις συνεχόμενες Τρίτες σε τρεις αγαπημένους κινηματογράφους της Αθήνας. 4/6 «Ζέφυρος», 11/6 «Βοξ», 18/6 «Στέλλα» (τιμή εισιτηρίου 5 €)

  • Stereo Nero Dance Co. Φθογγικά πάθη

Τα πάθη της γυναικείας ύπαρξης αποτυπώνονται επί σκηνής μέσα από μια σόλο περφόρμανς. Second Skin (Δαμοκλέους 8), 9-11 Ιουνίου, 20:00 & 22:00 (τιμή εισιτηρίου 5 €)

  • YoungGreekClassics 2019 Αφιέρωμα στο τσέλο – 4 νέοι Έλληνες τσελίστες

Τρεις συναυλίες από νέους Έλληνες μουσικούς με σπουδαίες σολιστικές διακρίσεις σε ένα ποικιλόχρωμο πρόγραμμα ιδιαίτερων απαιτήσεων και υψηλού καλλιτεχνικού ενδιαφέροντος. Ωδείον Αθηνών – Αίθουσα «Άρης Γαρουφαλής», 1,3 & 4 Ιουλίου (τιμή εισιτηρίου 5 €)

  • Βέρα Λάρδη – Αλεξάνδρα Βασιλείου, ANewEra (?) / Μια νέα εποχή (;) Μια παράσταση – διάλογος

Ομοφοβία, αμφιφοβία και τρανσφοβία: πώς τις βιώνουν οι άνθρωποι που είναι ομοφυλόφιλοι, αμφιφυλόφιλοι και τρανς; Τι σκέφτεται και πώς ζει η νέα γενιά των ΛΟΑΤΚΙ+; Λόγος, μουσική, χορός, ντραγκ σόου μπλέκονται σ’ ένα παζλ αφηγήσεων και σκηνικών δράσεων συνδέοντας δημιουργικά το θέατρο με την κοινωνική παρέμβαση. Six d.o.g.s. 27-30 Ιουνίου, 21:00 (τιμή εισιτηρίου 5 €)

  • Αόρατες διαδρομές

Μια ιδιαίτερη αστική περιήγηση με το περιοδικό δρόμου Σχεδία

Νυν και πρώην άστεγοι συμπολίτες μας, μέλη του δικτύου διανομής της Σχεδίας, μας ξεναγούν σε μερικές από τις σημαντικότερες κοινωνικές δομές του κέντρου της Αθήνας: συσσίτια, υπνωτήρια, κέντρα απεξάρτησης και κέντρα ημέρας. Εκκίνηση από τα γραφεία της Σχεδίας, Κολοκοτρώνη & Νικίου 2 – Ολοκλήρωση διαδρομής στην Ομόνοια (αφετηρία πούλμαν για Πειραιώς 260), Δε & Τε 18:00 – 20:00 & Κυ 11:00 – 13:00, 2 Ιουνίου – 17 Ιουλίου, Ομάδα 3-15 ατόμων, απαραίτητη κράτηση θέσεων (εισιτήριο 8 €)

Άνοιγμα στην πόλη – Πειραιάς, με ελεύθερη είσοδο

Σε συνεργασία με το ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

  • 18 - 25 Ιουνίου - Ανθρωπότητες 7 ημέρες, 7 βιβλικά κείμενα, 7 επικράτειες ανθρώπων. Καλλιτεχνικές ομάδες από διαφορετικούς δημιουργικούς χώρους (θέατρο, λογοτεχνία, μουσική, εικαστικά, καλλιτεχνική εκπαίδευση) συνεργάζονται με κοινωνικές δομές της πόλης του Πειραιά, ώστε να προσεγγίσουν επιλεγμένες κοινωνικές ομάδες και, από κοινού με τους συμμετέχοντες, να σχεδιάσουν και να παρουσιάσουν ένα έργο το οποίο να εκφράζει τη «θέαση της ζωής» μέσα από τη δική τους οπτική.
    • «Ζωή»Η αντίληψη του κόσμου μέσα από το άγγιγμα
      Δομές: «Μαργαρίτα», Εργαστήρι ειδικής αγωγής – Ειδικό Σχολείο Αυτιστικών Πειραιά. Ομάδα: Παιδιά με νοητική στέρηση και παιδιά στο φάσμα του αυτισμού. Συνεργάτης Ανδρέας Κολίσογλου. Ένα βιωματικό έργο που ωθεί τους επισκέπτες να προσεγγίσουν τον κόσμο μέσα από το άγγιγμα των παιδιών.

Ειδικό Σχολείο Αυτιστικών Πειραιά, 18 Ιουνίου, 11:00

  • «Μοναξιά»Η γενναιοδωρία του ανθρώπου που ζει ανέστιος.

Δομή: Όμιλος για την Unesco Πειραιώς και Νήσων. Ομάδα: Άστεγοι του Πειραιά. Συνεργάτες Πέρης Μιχαηλίδης, Ομάδα Coeval: Άννα Δανέζη – Κωνσταντίνα Βισβιροπούλου. Εγκατάσταση και δράση σε δημόσιο χώρο που διερευνά την έννοια της «οικίας» όπως γίνεται αντιληπτή από τα πρόσωπα που έχουν απολέσει αυτό το αγαθό. Όμιλος για την Unesco Πειραιώς και Νήσων, 19 Ιουνίου, 19:00

  • «Τροφή»Η ιστορία αποτυπωμένη στα δόντια της εργατικής τάξης.

Δομή: Οδοντιατρικός Σύλλογος - Ομάδα: Κινητές δομές οδοντιατρικής φροντίδας στον Πειραιά. Συνεργάτες Μαρία Κουλούρη, Λευτέρης Παπακώστας. Με τη συνδρομή κινητής ομάδας οδοντιατρικής φροντίδας θα δημιουργηθεί μια παράσταση με μαρτυρίες επαγγελματιών για την κοινωνικό-οικονομική ιστορία μέσω της στοματικής υγείας.

2η ΥΠΕ Μονάδα Υγείας Πειραιά, 20 Ιουνίου, 12:00

  • «Βοήθεια»Η προσπάθεια για επικοινωνία μέσα από την ομίχλη της ψυχικής ασθένειας.

Δομή: «Πυξίδα», φορέας ψυχικής και κονωνικής υποστήριξης. Ομάδα: Οικότροφοι ψυχικά ασθενείς. Συνεργάτες Χρήστος Χρυσόπουλος – Δανάη Παπουτσή. Δράση και επίσκεψη στους χώρους της «Πυξίδας», κατά τη διάρκεια της οποίας οι οικότροφοι ασθενείς θα παρουσιάσουν επιστολές σε προσφιλή τους πρόσωπα. Η «ομίχλη» της ψυχικής ασθένειας γίνεται το μέσον μετάδοσης του κόσμου των ασθενών και αποδοχής τους.

Πυξίδα, 21 Ιουνίου, 12:00

  • «Χαρά» − Η χαρά των παιδιών στους δρόμους της πόλης.

Δομή: Καλός Ποιμένας – Στέγη Ανηλίκων Πειραιάς. Ομάδα: Οικότροφοι ανήλικοι. Συνεργάτες Μαρία Ρεντίφη – Πειραϊκός Σύνδεσμος – Μουσικό Σχολείο Πειραιά. Μαθητές και μαθήτριες από τα μουσικά σχολεία του Πειραιά μαζί με τα παιδιά που φιλοξενούνται στο οικοτροφείο δημιουργούν μια πομπή και προσκαλούν τους διαβάτες να μοιραστούν την παιδικότητα της αυθόρμητης χαράς.

Πλατεία Κοραή, 22 Ιουνίου, 12:00

  • «Καρτερία» − Η ζωή και η αντοχή της, διαμέσου του χρόνου, στις εργατικές πολυκατοικίες.

Δομή: Εργατικές πολυκατοικίες της Κοκκινιά. Ομάδα: Ένοικοι διαμερισμάτων. Συνεργάτες Καλλιόπη Παναγιωτίδου – Μαρίνα Κανελλοπούλου. Περφόρμανς στον χώρο των πολυκατοικιών: προσωπικές μαρτυρίες των κατοίκων μαζί με μουσικές μαρτυρίες, μιλούν για την ιστορία των εργατικών κατοικιών και την ανθρώπινη επιμονή στην αναζήτηση της ευτυχίας.

Εργατικές Πολυκατοικίες Κοκκινιάς, 23 Ιουνίου, 20:00

  • «Αγάπη» – Η φιλία και η αδελφοσύνη των παιδιών που ζουν κάτω από την ίδια στέγη.

Δομή: Χατζηκυριάκειο Ίδρυμα Παιδικής Προστασίας. Ομάδα: Φιλοξενούμενα παιδιά. Συνεργάτες Γεράσιμος Δεστούνης – Βίλμα Ανδριώτη. Τα παιδιά του ιδρύματος γίνονται οι οικοδεσπότες ενός γεύματος φροντίδας και ανταπόδοσης.

Χατζηκυριάκειο Ίδρυμα Παιδικής Προστασίας, 24 Ιουνίου, 19:30

          Ημέρα παρουσίας στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

Όλες οι δράσεις του προγράμματος “Ανθρωπότητες” θα εκπροσωπηθούν στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, με τον κατάλληλο τρόπο για την κάθε δράση και δομή. Εκτός από την παρουσία των συμμετεχόντων θα υπάρχουν ηχογραφήσεις, βίντεο, αναγνώσεις, και παιχνίδια με σκοπό να μην επαναληφθούν οι δράσεις αλλά να παρουσιαστούν σε μια αποχαιρετιστήρια γιορτή αποφεύγοντας βαρυσήμαντες χειρονομίες. Συνεργάτης Παρασκευάς Τερεζάκης,

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 25 Ιουνίου, 21:00

  • Εικαστική έκθεση «Τα πετεινά».

Σε συνεργασία με την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά θα φιλοξενήσει έκθεση του ποιητή και φωτογράφου Κώστα Ζαφειρόπουλου. Πορτρέτα που αποτυπώνουν μέσα από το βλέμμα τον εσωτερικό πόνο, την αγωνία και το βίωμα δυσμενών καταστάσεων. Ο ουμανισμός, κύριο μήνυμα των δράσεων Ανθρωπότητες, διατυπώνεται με έναν μεταφορικό τρόπο σε αυτή την έκθεση που διαρκεί παράλληλα με τις δράσεις. Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, 18-25 Ιουνίου,                11:00 – 20:00

Αφιέρωμα στα παιδιά

Το Φεστιβάλ Αθηνών φιλοξενεί έξι εκδηλώσεις (εκθέσεις, εργαστήρια, ψυχαγωγικό και εκπαιδευτικό πρόγραμμα, μάθημα χορού, εγκατάσταση) αφιερωμένες στα παιδιά, όλες με ελεύθερη είσοδο.

  • Μαρκ Χατζηπατέρας, BuildingHope.

Ένα διαδραστικό έργο τέχνης και ταυτόχρονα ένα μεγάλο παιχνίδι, στήνεται στο προαύλιο της Πειραιώς 260. Παιδιά με τους συνοδούς τους καλούνται να συναρμολογήσουν, οικοδομήσουν και να συνθέσουν μόνοι τους και συλλογικά, γέφυρες, κτήρια, πολιτείες και κάθε είδους περιβάλλοντα.

Πειραιώς 260 – Προαύλιο, 30 Μαΐου – 30 Ιουνίου στις 19:30

  • Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Πικάσο και αρχαιότητα, Γραμμή και πηλός.

Σπάνια έργα του Πικάσο με θαλάσσια όντα, τετράποδα και μυθολογικές σκηνές, στήνουν έναν ολόκληρο κόσμο εμπνευσμένο από αρχαιότητες που είδε ή που διάβασε γι’ αυτές ο ίδιος καλλιτέχνης. Επιμέλεια: Καθηγητής Ν. Χρ. Σταμπολίδης – Olivier Berggruen.

Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, 20 Ιουνίου – 30 Οκτωβρίου, Δε – Τε – Πα – Σα: 10:00 – 17:00, Πε: 10:00 – 20:00, Κυ: 11:00 – 17:00. Τρ: κλειστό

  • Εκπαιδευτικό εργαστήρι για παιδιά στο πλαίσιο της έκθεσης Πικάσο και αρχαιότητα. Γραμμή και πηλός.

Μια συνεργασία του Φεστιβάλ Αθηνών με το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Τα παιδιά μαζί με εθελοντές φοιτητές της ΑΣΚΤ θα έχουν την ευκαιρία να φτιάξουν δικά τους έργα αντιστοιχίζοντας αρχαία με μοντέρνα έργα και ανακαλύπτοντας θραύσματα έργων σαν αρχαιολόγοι. Στο τέλος θα στήσουν τη δική τους έκθεση σαν επιμελητές. Σχεδιασμός – υλοποίηση εργαστηρίου: Δάφνη Κουρή – Χριστίνα Νάκου.

Πειραιώς 260, Προαύλιο, 8-9 Ιουνίου & 22-23 Ιουνίου, 18:30 (συμμετοχή με δελτίο προτεραιότητας).

  • Over the rainbow – ΔώραΑνδρουλιδάκη, Drag Queen Story Hour – Athens Chapter.

Ένα πρωτότυπο εκπαιδευτικό και ψυχαγωγικό πρόγραμμα στο οποίο ντραγκ καλλιτέχνες αφηγούνται ιστορίες με θέμα τη διαφορετικότητα και στόχο την καταπολέμηση των κοινωνικών στερεοτύπων. Η αφήγηση είναι προσιτή σε παιδιά κάθε ηλικίας αλλά και σε ενήλικες, γεγονός που καθιστά το πρόγραμμα κατάλληλο για όλη την οικογένεια.

Πειραιώς 260, Προαύλιο, 29-30 Ιουνίου, 19:15

  • Το Μουσείο Ελληνικής Παιδικής Τέχνης στο Φεστιβάλ Αθηνών.

Τα παιδιά ζωγραφίζουν και κατασκευάζουν εμπνευσμένα από την παραστάσεις που θα παρουσιαστούν φέτος στην Επίδαυρο. Η έκθεση θα φιλοξενηθεί στην Πειραιώς 260 και στο πλαίσιο της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν εικαστικά δρώμενα για παιδιά και ενήλικες με ζωγραφική παρέμβαση σε εξωτερικούς τοίχους των χώρων του Φεστιβάλ στην οδό Πειραιώς, με διοργάνωση του μουσείου και με τη συμμετοχή νέων εικαστικών καλλιτεχνών. Επιμέλεια – Συντονισμός για το ΜΕΠΤ: Ίρις Κρητικού – Αθανασία Σκληρού.

  • Έκθεση παιδικής ζωγραφικής

Πειραιώς 260, Κτίριο Β, 30 Μαΐου – 17 Ιουλίου, ανοιχτή καθημερινά                    19:00 – 21:00

  • Εργαστήριο γκράφιτι για παιδιά

Πειραιώς 260, Παρασκευές 7 Ιουνίου & 14 Ιουνίου, 18:00 – 21:00

  • Εργαστήρια στο Μουσείο παιδικής τέχνης

Σάββατα 15,22,29 Ιουνίου και 5 Ιουλίου, 11:00 – 12:30

Ελεύθερη συμμετοχή, με δελτίο προτεραιότητας. Απαραίτητη η προεγγραφή.

  • Οι δράκοι που χορεύουν – Dancingdragons.

Ένα κινητικό μάθημα με την Ιωάννα Τουμπακάρη για παιδιά 6 – 12 ετών στο πλαίσιο της ημέρας χορού. Το παιδί έρχεται σε επαφή με βασικές ιδέες του σύγχρονου χορού ενώ παράλληλα προσεγγίζει ποιότητες του παραδοσιακού κουνγκ φου. Γνωρίζει το σώμα του και τις ποικίλες δυνατότητες του μέσα από ετερογενή στοιχεία με στόχο μια διαφορετική συνειδητοποίηση και έκφραση. Μετακίνηση στον χώρο, μουσικότητα, συντονισμός, ταχύτητα, έκρηξη καθώς και παιχνίδι μας περιμένουν για εξερεύνηση στο Φεστιβάλ Αθηνών!

Πειραιώς 260, 11:00 – 12:30

Χορός, Εικαστικά, Περφόρμανς και Ημερίδα στην Πειραιώς 260:                                                   6 ξεχωριστές εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Αθηνών με ελεύθερη είσοδο

  • Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης, Growing!

Ο Γιάννης Μανταφούνης, ο Χρήστος Παπαδόπουλος, ο Αντώνης Φωνιαδάκης και ο Cyril Baldy συναντούν τους χορευτές της ΚΣΟΤ.

Το μέλλον του σύγχρονου χορού της χώρας επί σκηνής! Διεθνείς έλληνες χορογράφοι, νέοι χορευτές, σπουδαστές, τελειόφοιτοι και απόφοιτοι της ΚΣΟΤ ετοιμάζουν μια μοναδική παράσταση που αποτυπώνει τη μοναδική στιγμή, στην πορεία ενός χορευτή, αυτήν ακριβώς πριν από την εκτίναξή του στον επαγγελματικό στίβο. Ο νέος χορευτής εκτινάσσεται με όλα τα εφόδια που του έχει δώσει η σπουδή του, μαζί με την ορμή και τη φρεσκάδα αυτής της ηλικίας, ιδανικά συνδυασμένη με την ωριμότητα των χορογράφων που διαπρέπουν στον διεθνή χώρο.

Η παράσταση ξεκινά στις 21:00 στον χώρο Δ. Όσοι θεατές το επιθυμούν, μπορούν να συμμετάσχουν προηγουμένως, από τις 20:00, στο One One One, στον Κήπο της Πειραιώς 260. Το ίδιο έργο θα παρουσιαστεί στις 7 Ιουλίου στον πεζόδρομο της Ερμού, στο πλαίσιο της ενότητας Άνοιγμα στην Πόλη.

Οι παραστάσεις εντάσσονται στο πλαίσιο του ΕΣΠΑ - με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης - Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης.

Πειραιώς 260, Κτίριο Δ, 4-6 Ιουλίου, 21:00

  • Ημέρα Xορού, 8 Ιουλίου

Η Πειραιώς 260 για μια ακόμα φορά «καταλαμβάνεται» από τον χορό. Μετά την πολύ επιτυχημένη πρώτη απόπειρα στο περσινό Φεστιβάλ, το εγχείρημα συνεχίζεται. Εναλλακτικές μορφές παρουσίασης, συλλογικές δράσεις, χορευτικές εμπειρίες και καλλιτεχνικά πειράματα δημιουργούν έναν χώρο συνάντησης, διαλόγου και συνύπαρξης καλλιτεχνών και κοινού. Επιμέλεια: Στεριανή Τσιντζιλώνη.

Η Ημέρα Χορού ξεκινά με ένα κινητικό μάθημα για παιδιά (βλ. παραπάνω – Αφιέρωμα στα παιδιά) και συνεχίζεται με πολλές άλλες εκδηλώσεις:

  • 17:00-18:30 Αφρικάνικος Χορός για άτομα με και χωρίς αναπηρία με τη συνοδεία ζωντανών κρουστών. Κινητικό μάθημα με τη Στέλλα Σπύρου. Μπορούν να συμμετάσχουν άτομα με προβλήματα κίνησης, όρασης ή ακοής. Μουσικοί: Ακριβή Μπερδεμπέ, Μαριλίζα-Σμαράγδα Νικολαΐδου. Διερμηνέας της νοηματικής γλώσσας: Γιώργος Στάθης.
  • 13:00 – 15:30 Χορογραφικά Aποτυπώματα / Infinite Potentials: Choreographic Traces. Σύλληψη Ιδέας / Συντονισμός: Έλενα Νοβάκοβιτς & Ροδιά Βόμβολου. Ένα εργαστήριο στο οποίο χορογράφοι, θεωρητικοί του χορού, δραματουργοί, επιμελητές, καθώς και θεατές προσκαλούνται να αποτυπώσουν σε έναν ‘χάρτη’ ίχνη χορογραφικών πρακτικών.
  • 19:00 – 21:00 Return Trip Παρουσίαση του εκπαιδευτικού/καλλιτεχνικού προγράμματος. Ο Διευθυντής του Εθνικού Κέντρου Χορού Aterballetto (Ιταλία) και χορογράφοι που συμμετείχαν στο εκπαιδευτικό και καλλιτεχνικό πρόγραμμα Return Trip παρουσιάζουν το προγράμμα και συζητούν με το κοινό. Μια συνεργασία του Φεστιβάλ Αθηνών με το Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto. Το Return Trip εντάσσεται στο πρόγραμμα Tempo Forte Italia – Ελλάδα 2019, μια πρωτοβουλία του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών, της Πρεσβείας της Ιταλίας στην Ελλάδα και του Υπουργείου Πολιτιστικής Κληρονομιάς και Δραστηριοτήτων της Ιταλίας, Γενική Διεύθυνση Θεαμάτων.
  • 21:30 – 22:30 Γνωριμία με χορογράφους – μια διαφορετική παράσταση. Μετά την περσινή πετυχημένη απόπειρα, το πείραμα συνεχίζεται! Μια μοναδική ευκαιρία γνωριμίας με έλληνες σύγχρονους χορογράφους μέσα από μια οργανωμένη, παιγνιώδη «παράσταση» Συμμετέχοντες χορογράφοι: Αναστασία Βαλσαμάκη, Βιτόρια Κοτσάλου, Άρης Παπαδόπουλος & Μάρθα Πασακοπούλου (Άρης & Μάρθα), Μαριέλα Νέστορα, Εύη Σούλη & Κατερίνα Φώτη (Στέρεο Νερό), Κώστας Τσιούκας.

Είσοδος ελεύθερη για όλες τις εκδηλώσεις χορού

Για τα μαθήματα είναι απαραίτητη η προεγγραφή στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πειραιώς 260, 8 Ιουλίου, 12:00

  • nora chipaumire, #PUNK

Με αφετηρία το προβοκατόρικο τραγούδι της Πάττι Σμιθ “Rockn roll nigger”, η χορογράφος Νόρα Τσιπομίρ (nora chipaumire) δημιουργεί οπτικά και ηχητικά τοπία σε μία περφόρμανς που μιλάει για την απελευθέρωση και την ανεξαρτησία όπως τις βίωσε η Τσιπομίρ στις δεκαετίες του ’70 και ’80 στη Ζιμπάμπουε. Στη περφόρμανς #PUNK η έννοια «μέλλον» μεταλλάσσεται: δεν υπάρχει μέλλον, το μέλλον ενυπάρχει στο παρόν.

Πειραιώς 260, Κτίριο Α2, 30 Μαΐου – 1 Ιουνίου, 23:00

  • Ημερίδα,Το καθ’ ημάς κουίρ

Η ελληνική κουίρ σκηνή παίρνει θέση για τη διαφορετικότητα, τον ριζοσπαστισμό και την «παρέκκλιση» σε μια ημερίδα όπου θεωρητικοί και καλλιτέχνες συνομιλούν για αιρετικές αισθητικές και έμφυλες ταυτότητες.Είναι το κουίρ μια αντικοινωνική δυστοπία ή μια νέα «κανονικότητα»; Υπάρχει μια ελληνική κουίρ αισθητική; Συντονίζει η Τζωρτζίνα Κακουδάκη

Πειραιώς 260, Κτίριο Α2, 27 Ιουνίου, 17:00 – 20:00

  • Candice Breitz, Love Story

Στην βίντεο-εγκατάσταση της νοτιοαφρικανής Κάντις Μπράιτς (Candice Breitz) οι προσωπικές μαρτυρίες άγνωστών μας προσφύγων, προσώπων που συνήθως μένουν στη σκιά, αντιδιαστέλλονται με τη γοητεία που μας ασκούν οι διασημότητες. Οι ηθοποιοί Τζούλιαν Μουρ και Άλεκ Μπόλντουιν αναπαριστούν αποσπάσματα συνεντεύξεων προσφύγων μετατρέποντας τις ιστορίες σε προϊόν μαζικής κατανάλωσης. Στη συνέχεια ο θεατής βλέπει τις πραγματικές ιστορίες διαπιστώνοντας το βάθος τους και τις αποχρώσεις τους.

Πειραιώς 260, Κτίριο Α2, 30 Μαΐου – 30 Ιουνίου, ώρες λειτουργίας 19:00 – 24:00

  • Παύλος Τσάκωνας, Two, Hands

To πασίγνωστο έργο – mural του εικαστικού Παύλου Τσάκωνα εμπνευσμένο από το σχέδιο του Άλμπρεχτ Ντύρερ Χέρια σε προσευχή που βρίσκεται στην αρχή της Πειραιώς, κοντά στην Ομόνοια, παραλλάσσεται σχεδιαστικά σε ένα νέο έργο, το Two, Hands, και γίνεται μια μεγάλων διαστάσεων τοιχογραφία στην κεντρική είσοδο της Πειραιώς 260, με την επιμέλεια της αρχιτέκτονος-ηθοποιού Βάσιας Χρήστου.

Πειραιώς 260, 30 Μαίου – 17 Ιουλίου, 19:00

Μουσική στο Ηρώδειο

Σινεμά στη Μικρή Επίδαυρο και στην Πειραιώς 260

  • Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα ΕΡΤ - Αναστάσιος Συμεωνίδης

Παγκόσμια ημέρα μουσικής

Έργα Σκαλκώτα, Μέντελσον και Προκόφιεφ

Το 2019 έχει ανακηρυχθεί έτος Νίκου Σκαλκώτα, με αφορμή τη συμπλήρωση 70 ετών από τον θάνατό του. Τιμώντας τον μεγάλο έλληνα συνθέτη, η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ θα ερμηνεύσει το λαϊκό μπαλέτο Η θάλασσα. Το έργο εμπνέεται από τη ζωή του κόσμου της θάλασσας και τη λαϊκή θαλασσινή παράδοση και με την απουσία του μπαλέτου μετατρέπεται σε μία συμφωνική σουίτα. Στο πρόγραμμα της συναυλίας περιλαμβάνονται δύο από τα πιο σημαντικά έργα του Μέντελσον και αυτά με θέμα τη θάλασσα και τις εναλλαγές της από την ηρεμία στη θαλασσοταχή. Μουσική διεύθυνση Αναστάσιος Συμεωνίδης. Σολίστ Βασίλης Βαρβαρέσος

Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 21 Ιουνίου, 21:00

  • 9ο Φεστιβάλ Θερινού Κινηματογράφου της Αθήνας
    • Ο Μάγειρας, ο Κλέφτης, η Γυναίκατου και ο Εραστής της (TheCook, theThief, HisWifeandHerLover, 1989) του Πήτερ Γκρήναγουεϊ

Στο προαύλιο της Πειραιώς 260 θα προβληθεί η κορυφαία δημιουργία του βρετανού σκηνοθέτη, εικαστική, αποστομωτική και αδιαπραγμάτευτα προκλητική, με το αξέχαστο σάουντρακ του Μάικλ Νάιμαν

Πειραιώς 260, Προαύλιο, 13 Ιουνίου, 21:00

  • Δεσμώτης του ιλίγγου (Vertigo, 1958) του Άλφρεντ Χίτσκοκ

Το μικρό θεατράκι της Επιδαύρου μετατρέπεται για μια μονάχα βραδιά σε θερινό σινεμά για να παρακολουθήσουμε το αριστούργημα του Άλφρεντ Χίτσκοκ, Δεσμώτης του ιλίγγου.

Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου, 22 Ιουνίου, 21:30

Αντικείμενα που έχεις πάντα στο καμαρίνι σου; 
 
Κερί για τα μαλλιά, άρωμα Aesop Marrakech (γαρύφαλλο, σανδαλόξυλο, κάρδαμο), έξτρα ρούχα για ασκήσεις διαλογισμού (tshirt, pants Water Snack), ξηρούς καρπούς/φρούτα/μπάρα πρωτεϊνης 
 
Το πιο ωραίο καμαρίνι και με ποιους συναδέλφους το έχεις μοιραστεί;
 
2α) στο Κέντρο Τεχνών στη Μελβούρνη. Είχε καθρέφτες, ντουζιέρες, χώρο για στρέτσινγκ, ακουστική από το αμφιθέατρο, ησυχία για αυτοσυγκέντρωση
 
2β) στο Malthouse Theatre στη Μελβούρνη. Το βοηθητικό και χαρούμενο προσωπικό, το καστ, όλοι είχαμε το χώρο για να τραγουδάμε, να κάνουμε προθέρμανση και να γελάμε!
 
 
  Το πιο ωραίο καμαρίνι που έχεις δει ποτέ; 
 
Στην ύπαιθρο της Ινδονησίας, όπου κάνουμε μπάνιο στο ποτάμι και ντυνόμαστε στη φύση!
 
Την πιο ωραία ανάμνηση που έχεις από καμαρίνι; 
Να ακούω τις προσωπικές ιστορίες και προβλήματα… και μία φορά, γύρω στα 20 χρόνια πριν, γνώρισα μία πληγωμένη ηθοποιό σε έναν άλλον «ομοιοπαθή», παντρευτήκανε και ακόμη και σήμερα ζουν μαζί και ερωτευμένοι.
 
Το τελευταίο πράγμα-κίνηση-σκέψη που κάνεις πριν βγεις από το καμαρίνι σου. 
 
Αδειάζω το μυαλό μου και φαντάζομαι ότι έχω πεθάνει. 
 
 

Λίγα Λόγια για τον Tony Yap

Γεννημένος στη Μαλαισία, ο Tony Yap είναι καταξιωμένος χορευτής, σκηνοθέτης και χορογράφος. Υπήρξε ένας από τους βασικούς performers του θεάτρου IRAA (1989-1996) που δραστηριοποιήθηκε στην Αυστραλία και την Ευρώπη. Το 1993 ίδρυσε την Mixed Company – τη σημερινή Tony Yap Company – στόχος της οποίας ήταν η δημιουργία μιας ιδιοσυγκρασιακής προσωπικής χορευτικής γλώσσας, με επιρροές από την ψυχανάλυση, τους σαμανικούς trance χορούς από την Ασία, το Butoh και τον φωνητικό αυτοσχεδιασμό.

Για την Mixed Company o Tony έχει σκηνοθετήσει τις παραστάσεις Icarus, Print of a Pulse, Narcissus& Dream και St Sebastian. Το Icarus και το Narcissus' s Dream ήταν υποψήφια για το βραβείο καλύτερης πρωτότυπης χορευτικής φόρμας στο φεστιβάλ Green Room Awards στη Μελβούρνη.

Ο Tony έχει συνεργαστεί με πολλούς καλλιτεχνικούς φορείς και μεμονωμένους καλλιτέχνες σε Αυστραλία, Ινδονησία, Αυστρία, Ιταλία, Γαλλία, Μαλαισία, Δανία, Κίνα, Νότια Κορέα και Ιαπωνία, ενώ έχει βραβευθεί σε φεστιβάλ και από διάφορους φορείς ως χορευτής και σκηνοθέτης.

Το 2005, μετά από υποτροφία που έλαβε από τον ασιατικό οργανισμό AsiaLink, ξεκίνησε μια έρευνα στην Ινδονησία και τη Μαλαισία, με θέμα τη σαμανιστική trance πρακτική, την οποία και εφάρμοσε στην performance του Evocation of a lost body. Το 2008 συμμετείχε σε ένα διεθνές καλλιτεχνικό πρόγραμμα χρηματοδοτούμενο από ασιατικούς καλλιτεχνικούς φορείς και, σε συνεργασία με άλλους καλλιτέχνες, το αποτέλεσμα ήταν η παράσταση RIAU, εμπνευσμένη από τις νομαδικές φυλές που κατοικούν στα νησιά Riau στην Ινδονησία. Έχει λάβει επίσης χρηματοδότηση από το Υπουργείο Πολιτισμού της Αυστραλίας για την performance The Buddha Body Series, που μετεξελίχθηκε στην performance Rasa Sayang, η οποία παρουσιάστηκε ολόκληρη τη χειμερινή σεζόν του 2010 στη Μελβούρνη με μεγάλη εισπρακτική επιτυχία. Ο Tony Yap είναι ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Melaka Arts and Performance.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο: Dhanedra Kawade
Διασκευή – Σκηνοθεσία: HIPPO (Αλέξανδρος Ράπτης, Φώτης Δούσος)
Κίνηση – Χορογραφίες: Tony Yap
Δραματολόγος: Άννα Τζάκου
Σκηνικά - κοστούμια: Κατερίνα Χατζοπούλου
Φωτισμοί – Βίντεο: Αποστόλης Κουτσιανικούλης – Γιώργος Παναγόπουλος
Μουσική σύνθεση και μουσικός επί σκηνής: Γιώργος Δούσος
Παραγωγή: HIPPO

Η παράσταση επιχορηγείται από το ΥΠ.ΠΟ.Α.

Performers:
Tony Yap
Καλλιόπη Σίμου
Ηρακλής Κωτσαρίνης
Μίκα Στεφανάκη
Αναστασία Πλέλλη

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Παραστάσεις στην Αθήνα:
Ημέρες Παράστασης: Πέμπτη, 9 – Παρασκευή, 10 – Σάββατο, 11 και Κυριακή, 12 Μαΐου
Ώρα Έναρξης: 21.30
Διάρκεια: 60’ (χωρίς διάλειμμα)

silence texnesplus5
Χώρος: ΠΟΡΤΑ, Λεωφ. Μεσογείων 59, Αθήνα 115 26
Τηλέφωνο για πληροφορίες και κρατήσεις: 21 0771 1333 | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Προπώληση: viva.gr
Τιμές εισιτηρίων: 10 € (τιμή προπώλησης έως 31/03) |14€ κανονικό | 12€ φοιτητών, ανέργων & ΑΜΕΑ | 8€ ομαδικά (άνω των 15 ατόμων) & ατέλειες (κατά σειρά προτεραιότητας, από το ταμείο του θεάτρου)

Παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη:
Ημέρες Παράστασης: Πέμπτη, 16 –Παρασκευή, 17- Σάββατο, 18 και Κυριακή, 19 Μαΐου 2019
Ώρα Έναρξης: 21.30
Διάρκεια: 60’ (χωρίς διάλειμμα)
Χώρος: Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών (φουαγιέ), Εθνικής Αμύνης 2, Θεσσαλονίκη, 54621
Πληροφορίες - κρατήσεις : 2315 200200
Τιμές εισιτηρίων: 10 € (τιμή προπώλησης έως 31/03) |14€ κανονικό | 12€ ανέργων & ΑΜΕΑ | 8€
φοιτητών & ομαδικά (άνω των 15 ατόμων) | 5€ ατέλειες (κατά σειρά προτεραιότητας, από το ταμείο του θεάτρου)
Διάρκεια παράστασης: 60’
Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

 

Ο Κώστας Φιλίππογλου σκηνοθετεί την παράσταση οι «7 κόρες της Εύας», στο Studio Μαυρομιχάλη, εμπνευσμένη από το ομώνυμο βιβλίο του Μπράιαν Σάικς. Η παράσταση συνεχίζει την πετυχημένη πορεία της μετά την πρώτη εβδομάδα sold-out παραστάσεων και παίζεται από Τετάρτη έως Κυριακή στις 21:00.

 

 

7kores 2

 

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Όλοι σχεδόν οι σημερινοί Ευρωπαίοι, υπολογίζονται στα 650.000.000, κατάγονται από εφτά γυναίκες. Είναι οι εφτά μητέρες όλων μας. Είναι οι εφτά κόρες της Εύας.

Αυτή η παράσταση ασχολείται με την ιστορία του κόσμου όπως αποκαλύπτεται από τη γενετική. Θα διαπιστώσουμε με έκπληξη, αλλά και με χιούμορ, πως όλοι οι άνθρωποι του πλανήτη είμαστε συνδεδεμένοι μέσα από τις μητέρες μας, με μια χούφτα γυναίκες που έζησαν δεκάδες χιλιάδες χρόνια πριν.  

Από που κατάγομαι; Αλήθεια πόσες φορές έχετε αναρωτηθεί; Γνωρίζουμε τους γονείς μας και τους παππούδες μας, όχι όμως πιο πίσω. Για τους περισσότερους, τα προγονικά ίχνη αρχίζουν να εξαφανίζονται στην ομίχλη. Ωστόσο όλοι κουβαλάμε ένα μήνυμα από τους προγόνους μας σε κάθε κύτταρο του κορμιού μας. Είναι μέσα στο DNA μας, στο γενετικό υλικό που μεταβιβάζεται από γενιά σε γενιά.

Στο DNA όμως δεν καταγράφεται μόνο η προσωπική μας ιστορία, αλλά ολόκληρη η ιστορία του ανθρώπινου είδους.

Ειδικά το μιτοχονδριακό DNA, είναι ένα δυνατό αρχαιολογικό εργαλείο για να ανακαλύψουμε τη μητροπλευρική συγγένεια όλου του κόσμου, καθώς αυτό μεταβιβάζεται από μητέρα σε κόρη.

Το πιο συναρπαστικό όμως σε αυτή την ιστορία που θα πούμε, είναι ότι αυτές οι επτά γυναίκες που είναι μητέρες όλων των Ευρωπαίων δεν είναι απλοί γενετικοί κώδικες. Ξέρουμε που έζησαν, πως έζησαν και που ταξίδεψαν τα περισσότερα από τα παιδιά τους. Μπορούμε να τις φανταστούμε και θα τις ζωντανέψουμε πάνω στη σκηνή.

Τι πιο συγκινητικό, να γνωρίσεις επιτέλους την από αιώνες πεθαμένη μητέρα σου!

Και το ακόμα πιο συναρπαστικό είναι ότι αυτή τη φορά η ιστορία του ανθρώπου θα ειπωθεί από την πλευρά των γυναικών.

Είναι μια παράσταση που εκθειάζει την γυναίκα και ισοπεδώνει την έννοια του ρατσισμού, αφού αποδεικνύει ότι είμαστε όλοι συγγενείς.

Και μάλιστα πολλοί από μας μπορεί να βρεθούμε να έχουμε την ίδια προγονική μητέρα με ένα Σύρο πρόσφυγα, ενώ έχουμε πιο μακρινή συγγένεια με τον Έλληνα γείτονά μας.  

 

7kores 3

 

 

7kores 4

 

 

7kores 5

Ταυτότητα παράστασης

Σύλληψη – Σκηνοθεσία: Κώστας Φιλίππογλου

Διασκευή: Όλος ο θίασος

Video mapping: Βασίλης Αποστολάτος

Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Αποστολάτος

Μουσική επιμέλεια: Νέστορας Κοψιδάς

Φωτογραφίες: Βαγγέλης Πουλής

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Παραγωγή: Ομάδα DE NOVO

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Εύα Αγγελοπούλου

Χριστίνα Ανδρεάκου

Παναγιώτα Βαρελά

Ίριδα Μάρα

Εύα Οικονόμου Βαμβακά

Μαρία Σαρέλη

Γιώτα Σερεμέτη

Στο ρόλο του Μπράιαν Σάικς ο Γιάννης Στεφόπουλος

Έναρξη παραστάσεων: Παρασκευή 3 Μαΐου στις 21:00

Παραστάσεις: Τετάρτη έως Κυριακή στις 21:00

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 12€ κανονικό/5€ μειωμένο (ισχύει για όλα τα μειωμένα)

 

Studio Μαυρομιχάλη

Μαυρομιχάλη 134, Τηλέφωνο κρατήσεων: 2106453330

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

www.studiomavromihali.gr      

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού

Το καλοκαίρι πλησιάζει… Και το Φεστιβάλ επίσης…

Έφτασε η στιγμή να σας παρουσιάσουμε το τρέιλερ του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου για το 2019!

Χορός, μουσική, θέατρο, περφόρμανς, συνθέτουν ένα εκρηκτικό μείγμα, που μας κάνει να ανυπομονούμε για τις καλοκαιρινές φεστιβαλικές βραδιές που έρχονται.

Σας περιμένουμε όλες και όλους στο Ηρώδειο, στη Μικρή και Μεγάλη Επίδαυρο, στην Πειραιώς 260 και στους απρόσμενους χώρους του Ανοίγματος στην πόλη!  

 

 

ΣκηνοθεσίαΜιχάλης Κωνσταντάτος

Animation: bestbefore

Graphics Υokanima

ΜουσικήΓιώργος Μπακαλάκος

Πηγή: viewtag.gr 

Ο Ζαχίρ, είναι ο παίκτης που αποχώρησε χθες από το Master Chef. Όμως είναι κάτι παραπάνω από αυτό. Είναι το παιδί που έχει να δει 19 χρόνια τη μάνα του, το παιδί που έχασε τ’ αδέρφια του στον πόλεμο, είναι ο “βρωμομετανάστης” που δεν του έδιναν δουλειά πουθενά.

Ο Ζαχίρ είναι ο άνθρωπος που κατάφερε με την παρουσία του να μετατρέψει ένα τηλεπαιχνίδι στο καλύτερο αντιρατσιστικό ρεπορτάζ που έμπαινε κάθε μέρα στα σπίτια των τηλεθεατών (με τις υψηλές τηλεθεάσεις που σημειώνει η εκπομπή).

 

Το ήθος και επιμονή του να κυνηγήσει το όνειρό του – όπως κάθε νέος άνθρωπος –  σε συνδυασμό με τη ζωή που έχει βιώσει ως πρόσφυγας γινόταν κάθε βράδυ μέσα την τηλεόραση – από τα πιο επιδραστικά ΜΜΕ – ένα “μάθημα” κατά του ρατσισμού και της ξενοφοβίας. 

Ομοίως εξαιρετικό παράδειγμα αποδοχής και συνύπαρξης έδωσαν όλοι οι υπόλοιποι παίκτες του μαγειρικού τηλεπαιχνιδιού με κορυφαίο τον Καλύμνιο Παντελή που χθες την ώρα της αποχώρησης του Ζαχίρ του είπε: Ξέρεις ότι κέρδισες έναν αδελφό, κι εγώ έχω πλέον οκτώ αδέλφια. Μια ειλικρινής και ανθρώπινη στιγμή σε μια τηλεοπτική εκπομπή που κατά βάση είναι ανταγωνιστική. 

Δεν πιστεύω ότι οι αρρωστημένοι ρατσιστές θα έγιναν καλύτεροι άνθρωποι βλέποντας την εκποπμή – όσο κι αν επιμένω να προσπαθώ να είμαι ρομαντικός. 

Ως πατέρας πάντως χαίρομαι που τα παιδιά μου παρακολούθησαν επί τόσους μήνες έναν άνθρωπο, τον Ζαχίρ, να προσπαθεί. 

Δεν πιστεύω επίσης ότι όλοι οι πρόσφυγες μπορεί να έχουν την τύχη του Ζαχίρ: να αγαπηθούν και να πετύχουν το όνειρό τους – Δυστυχώς! 

Όμως ο Ζαχιράκος – όπως τον έλεγαν χαϊδευτικά οι συμπαίκτες του και οι σεφ-κριτές – είναι μια καλή στιγμή τηλεόρασης που τελικά μπορεί να δώσει θετικά παραδείγματα και να κερδίσει σε τηλεθέαση χωρίς να τρομάζει, να εξευτελίζει και να πουλάει φτήνια. 

Σε μια εποχή που οι φασίστες και οι ρατσιστές της διπλανής πόρτας, (που τους ξέρουμε και ίσως τους αγαπάμε αλλά μας τρομάζουν με το ρατσιστικό τους μένος) γίνονται πιο επικίνδυνοι από τους με τη βούλα χρυσαυγίτες, ο Ζαχίρ και η ατάκα του: Δεν τα παρατάω είναι το αντίδοτο!  

Και αφήνει μια γλυκιά επίγευση…! 

 

«Είναι μεγάλη τύχη για τους ηγέτες που οι λαοί δεν σκέπτονται»

Α. Χίτλερ

            

ΦΤΑΙΝΕ ΟΙ ΑΓΡΑΜΜΑΤΟΙ ΨΗΦΟΦΟΡΟΙ ΤΗΣ ΧΡΥΣΗΣ ΑΥΓΗΣ [#twmatheima]

Του Δημήτρη Κομνηνού

*Το άρθρο διαβάζεται σε ελάχιστα λεπτά

Πηγή: Ανθολόγιο Πατριδογνωσίας, Μενέλαου Παγουλάτου

Πηγή: ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΑΓΩΓΗ, τεύχος Απριλίου 2003

Κάρολος ντέ Γκώλ, Charles de Gaulle 1890-1970 // Πρόεδρος τής Γαλλικής Δημοκρατίας 1944-1946, αρχηγός τής Γαλλικής Αντίστασης κατά το Β' Παγκόσμιο Πόλεμο : "Αδυνατώ να δώσω το δέον εύρος τής ευγνωμοσύνης πού αισθάνομαι για την ηρωική αντίσταση τού Λαού και των ηγετών τής Ελλάδος." [Από ομιλία του στο Γαλλικό Κοινοβούλιο μετά την λήξη τού Β' Παγκοσμίου Πολέμου]

Ουίνστον Τσώρτσιλ, Winston Churchill 1874-1965 // Πρωθυπουργός τής Μεγάλης Βρετανίας κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο 1940-1945: "Εάν δεν υπήρχε η ανδρεία των Ελλήνων και ή γενναιοψυχία τους, ή έκβαση τού Β' Παγκόσμιο Πολέμου θα ήταν ακαθόριστη." [Από ομιλία του στο Αγγλικό κοινοβούλιο στις 24 Απριλίου 1941]

Τζόζεφ Στάλιν, Joseph Stalin 1878-1953 // Αρχηγός τής Σοβιετικής Ένωσης 1924-1953 : "Λυπάμαι διότι γηράσκω και δεν θα ζήσω επί μακρόν δια να ευγνωμονώ τον Ελληνικό Λαό, τού οποίου ή αντίστασης έκρινε τον 2ον Παγκόσμιο Πόλεμο." [Από ομιλία του πού μετέδωσε ο ραδιοφωνικός σταθμός Μόσχας την 31 Ιανουαρίου 1943, μετά την νίκη τού Στάλιγκραντ]

Φραγκλίνος Ρούσβελτ, Franklin D. Roosevelt 1882-1945 // Πρόεδρος των Ηνωμένων Πολιτειών Αμερικής 1933-1945 : "Οι Έλληνες δίδαξαν δια μέσου των αιώνων την αξιοπρέπεια. Όταν όλος ο κόσμος είχε χάσει κάθε ελπίδα, ο Ελληνικός λαός τόλμησε να αμφισβητήσει το αήττητο τού γερμανικού τέρατος αντιτάσσοντας το υπερήφανο πνεύμα τής ελευθερίας." [Από ραδιοφωνικό λόγο πού εκφώνησε στις 10/6/1943]

Μπενίτο Μουσολίνι, Benito Mussolini 1883-1945 // Φασίστας // Πρωθυπουργός της Ιταλίας // 1922-1945 : "Ο πόλεμος με την Ελλάδα απέδειξε ότι τίποτε δεν είναι ακλόνητο εις τα στρατιωτικά πράγματα και ότι πάντοτε μάς περιμένουν εκπλήξεις." [Από λόγο πού εκφώνησε στις 10/5/1941]

Αδόλφος Χίτλερ, Adolf Hitler 1889-1945 // Μακελάρης // Αρχηγός τού Γερμανικού κράτους 1933-1945: "Χάριν της ιστορικής αληθείας οφείλω να διαπιστώσω ότι μόνον οι Έλληνες, εξ' όλων των αντιπάλων οι οποίοι με αντιμετώπισαν, πολέμησαν με παράτολμο θάρρος και ύψιστη περιφρόνηση προς τον θάνατον…." [Από λόγο πού εκφώνησε στις 4 Μαΐου 1941 στο Ράιχσταγκ – Γερμανικό Κοινοβούλιο]

 

Νίκος Μιχαλολιάκος 1957 - // Υπόδικος αρχηγός της νεοναζιστικής οργάνωσης Χρυσή Αυγή: «Αρνούμεθα την δημοκρατία, αρνούμεθα την αρχή της πλειοψηφίας, παραμένουμε πιστοί στα οράματα της Εθνικοσοσιαλιστικής Ιδέας» […] «Υψώνουμε το δεξί χέρι ψηλά, χαιρετούμε τον Ήλιο και με το θάρρος, που μας επιβάλλει το Εθνικοσοσιαλιστικό μας καθήκον κραυγάζουμε γεμάτοι πάθος, πίστη στο μέλλον και στα οράματά μας: HEIL HITLER[Αποσπάσματα από το τεύχος 26 του περιοδικού Χρυσή Αυγή]

ΙΣΤΟΡΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ : Κατά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο η Ελλάδα είχε αναλογικά μεγαλύτερες απώλειες από ότι χώρες που πρωταγωνίστησαν στον πόλεμο, όπως η Ιταλία, Βρετανία και οι ΗΠΑ αλλά και χώρες με πολλαπλάσιο πληθυσμό που αντιστάθηκαν στον Ναζιστικό Άξονα, όπως η Γαλλία. Συγκεκριμένα, η Ελλάδα πριν μπει στον πόλεμο είχε πληθυσμό 7,22 εκατ. Θρήνησε 35.100 ανθρώπους στα πεδία των μαχών, 171,800 άμαχους που σχετίζονταν με πολεμικές δράσεις (π.χ. εκκαθαρίσεις πληθυσμών από τα στρατεύματα κατοχής) ενώ οι απώλειες από συνθήκες ασιτίας και κακουχίας εκτιμώνται μεταξύ 300.000 και 600.000. Από το άθροισμα των παραπάνω καταλήγουμε σε ένα σύνολο που κινείται μεταξύ μισού εκατομμυρίου και 800 χιλ. ανθρώπων που έχασαν την ζωή τους κατά την διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Με άλλα λόγια, κατά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο η Ελλάδα θρήνησε το 7- 11,17% του συνολικού πληθυσμού της χώρας

ΤΙ ΜΕ ΚΑΙΕΙ: Που 388,447 Έλληνες ψήφισαν Χρυσή Αυγή

ΓΙΑΤΙ ΜΕ ΚΑΙΕΙ: Γιατί αυτοί οι 388,447 ψηφοφόροι της Χρυσής Αυγής διακινδυνεύουν ότι λίγο, ελάχιστο έχει απομείνει όρθιο στην ετοιμόρροπη αυτή χώρα που ζούμε

ΤΙ ΔΕΝ ΚΑΤΑΛΑΒΑΙΝΩ: Πως γίνεται η δίκη των Ναζί μετά τον πόλεμο, γνωστή ως Δίκη της Νυρεμβέργης, με κατηγορούμενους 24 υψηλόβαθμα στελέχη του Κόμματος του Χίτλερ (μεταξύ των οποίων ο Ρούντολφ Ες και Χέρμαν Γκέρινγκ), 8 ναζιστικές οργανώσεις και κατηγορητήριο που περιλάμβανε το Ολοκαύτωμα, να έχει ολοκληρωθεί μέσα σε ένα χρόνο (20 Νοέμβρη 1945 - 1η Οκτώβρη 1946) και η δίκη της Χρυσής Αυγής, γνωστή ως δίκη της δολοφονίας Φύσσα, που ξεκίνησε το 2015 ακόμα να σέρνεται; Είναι ογκωδέστερη η δικογραφία της Χρυσής Αυγής από τη δίκη της Νυρεμβέργης;

ΤΙ ΔΕΝ ΚΑΤΑΛΑΒΑΙΝΕΙΣ: Ψηφίζεις Χρυσή Αυγή; Είσαι Χρυσαυγίτης

ΕΠΙΜΥΘΙΟ: «Δεν σκέφτομαι όλη αυτήν τη δυστυχία, αλλά την ομορφιά που ακόμα μένει» - Άννα Φρανκ, 1929-1945, Γερμανίδα Εβραία, θύμα των Ναζί

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: «ΤΩ ΜΑΘΕΙΜΑ» του Ευγένιου Ιονέσκο // Από την Ομάδα 90°C // Από 02/05/2019 έως 09/06/2019 // στο Bios

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Συμπαραγωγή: Ομάδα 90οC / ΟΔΥΣΣΕΙΑ – ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ / Bios - Exploring Urban Culture

Μετάφραση / Σκηνοθεσία / Φωτισμοί: Δημήτρης Κομνηνός


Ιστορική Έρευνα / Διασκευή: Ομάδα 90°C

Σκηνογραφική επιμέλεια: Γιώργος Λυντζέρης

Κοστούμια: Μαρίνα Πολυμέρη Atelier

Πρωτότυπη Μουσική / Visuals: Ανδρέας Τρούσσας

Κινησιολογική Επιμέλεια: Πάνος Μεταξόπουλος

Φωτογραφίες: Μάνος Χρυσοβέργης

Make-up / Μαλλιά: Σάλλη Αλ Ταπάς

Βοηθός Σκηνοθέτη: Σεμέλη Παπαοικονόμου

ΔΙΑΝΟΜΗ

Καθηγητής: ΜΕΛΕΤΗΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ

Μαθητευόμενο άτομο: JAMES RODI

Υπηρέτρια: ΜΑΡΙΝΑ ΠΟΛΥΜΕΡΗ

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 21:00.

Πρώτη παράσταση: 02/05/2019

Τελευταία παράσταση: 09/06/2019

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

ΠΟΥ

Bios Basement: Πειραιώς 84, Κεραμεικός, Τ: 210 3425335

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Πέμπτη, Παρασκευή: Γενική Είσοδος 12€

Σάββατο, Κυριακή: Κανονικό Εισιτήριο 14€ Μειωμένο/φοιτητικό/ανέργων/άνω των 65: 12€

Προπώληση: Viva.gr

Instagram / Facebook / YouTube 90vathmoic

www.90vathmoic.com

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΟΜΝΗΝΟΣ

Ο Δημήτρης Κομνηνός γεννήθηκε στη Ν. Υόρκη. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έχει μεταφράσει τα έργα «Καλοκαίρι και Καταχνιά» και «Γυάλινος Κόσμος» του Tennessee Williams που ανέβηκαν στο Κ.Θ.Β.Ε. και ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Λάρισας αντίστοιχα, σε σκηνοθεσία Ανδρέα Βουτσινά, με τον οποίο συνεργάστηκε επί σειρά ετών, ως βοηθός σκηνοθέτης, σε πολλές παραστάσεις. Έχει σκηνοθετήσει τα έργα ‘‘Στους 90°C’’ της M. Norman (Επί Κολωνώ), «Φαλακρή Τραγουδίστρια» του Ε. Ionesco (Επί Κολωνώ, Κ.Θ.Β.Ε., Βικτώρια), «Σπιρτόκουτο» του Γ. Οικονομίδη (Βικτώρια), «Λόγω Φάτσας» του Γ. Διαλεγμένου (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Λάρισας, Βικτώρια) «Αυτό θα το Δούμε» του Tom Stoppard (Βικτώρια) , «Fucking Games» του Grae Cleugh (Βικτώρια), «FiT» του Niki Silver (Βικτώρια) «ΑΜΗΝ» της Αλκυόνης Βαλσάρη (Vault) κ.α. Διδάσκει υποκριτική στη Δραματική Σχολή Αθηνών – «Γ. Θεοδοσιάδης», είναι τακτικό μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών, της Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων και του Ελληνικού Κέντρου του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (UNESCO). Είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Α.Μ.Κ.Ε. ΟΔΥΣΣΕΙΑ – ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ενώ έχει διατελέσει Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Θεάτρου Βικτώρια (2006 – 2015).

-Αυτό το πράγμα να κάνουν αντιπολίτευση με τις διακοπές του πρωθυπουργού στη θαλαμηγό, δεν το καταλαβαίνω! Πολεμάει λέει την ελίτ και πάει μαζί της.  Τι λέτε ρε παιδιά; Και εγώ με 600 ευρώ μισθό τον μήνα, πριν 3 χρόνια ήμουν καλεσμένη στην Μύκονο και έκανα free διακοπές για μια εβδομάδα. Τι θα έλεγα;
#o,ti_na_nai

Επίσης, θεωρώ τουλάχιστον χυδαίο, να γράφεται ότι: “Μετά τους νεκρούς στο Μάτι. Πώς πήγε;” Μακάρι, αν δεν πήγαινε να μπορούσαν να γυρίσουν πίσω οι 100 ψυχές. Δεν θα πήγαινε κανείς μας…
#mati

Το εστέτ παραπονάκι της Εφ.Συν. Μου ραγίζει την καρδιά. Η εφημερίδα επισημαίνει: «Όλα θα είχαν αποφευχθεί αν το γραφείο του Αλέξη Τσίπρα είχε ανακοινώσει, τότε ή τώρα, τις διακοπές του πρωθυπουργού» και «Θα έπρεπε ο πρωθυπουργός να είχε αποφύγει τις διακοπές σε μία θαλαμηγό ενός εφοπλιστή έστω και με τις παραπάνω (κατανοητές) προϋποθέσεις που ανέφερε η κυρία Παναγοπούλου; Εννοείται πως ναι, ούτε συζήτηση για αυτό».  Λίγο …λάιτ δεν είναι ως κριτική; Διασκεδάζω με το κοινωνικό διαιτολόγιο που πρέπει να ακολουθεί ο αριστερός πρωθυπουργός. Ισόποσα διασκεδαστική είναι η τρυφερή – σαν την καρδιά μαρουλιού που ακούγονταν κάποτε σε διαφήμιση – κριτική που επιχειρεί η εφημερίδα. Μάλλον θέλουν να γράψουν πως όλα θα είχαν αποφευχθεί αν κάποιος δεν φωτογράφιζε τον πρωθυπουργό – εν έγνοια του – στις διακοπές του παρά το: «Όλα θα είχαν αποφευχθεί αν το γραφείο του Αλέξη Τσίπρα είχε ανακοινώσει, τότε ή τώρα, τις διακοπές του πρωθυπουργού»
#ef_syn

-Στο καμπ του Σκάι σολάρουν για τις σκαφάτες διακοπές του Αλέξη Τσίπρα.
Συνδέουν τον ανθρώπινο πόνο με τις διακοπές του σε κότερο. Το επικό όμως είναι πως τον κατηγορούν για πολιτική ανακολουθία. Αριστερός πολιτικός σε κότερο αναρωτιούνται. Διχασμός ακόμα και στις διακοπές. Το Δεξιός πολιτικός σε κότερο “κολλάει” καλύτερα; #dexi_kotero

-Αλλά πλέον, δυστυχώς, και αυτό ισχύει για ΟΛΑ τα κόμματα δεν υπάρχει πολιτικός λόγος με επιχειρήματα και έχουμε φτάσει σ’ ένα επίπεδο μικροκουτσομπολιού. Κατινιά και Άγιος ο Θεός! Είπε ο Πολάκης αυτό, έκανε σκονάκι ο γιος του Σαμαρά και άλλα τέτοια μαργαριτάρια! Θα μου πεις όμως και η κοινωνία μας έτσι δεν έχει καταντήσει;

-Είχα πολύ λυπηθεί όταν, παλιά, ο Ψαριανός έπεσε θύμα κλοπής και του πήραν τα βινύλιά του. Η ιστορία του έδειξε ότι δεν τα χρειαζόταν. Οι δικές του «στροφές» είναι ανώτερες από τις 33 των μεγάλων και 45 των μικρών δίσκων.

 

Άσε που αν τους έβλεπαν ο Βορίδης και ο Άδωνης μπορεί να τον μάλωναν για αριστερό φραξιονιστή στην ακροδεξιά τους λογική! #γαλάζιος_Γρηγόρης

-Και μιας και μιλάω για κόμματα, ας μου πει κάποιος. Το Κ.Κ.Ε δεν υποστηρίζει ότι το καλό της χώρας είναι έξω από την Ευρωπαϊκή Ένωση; Γιατί ζητάει την ψήφο μας στις Ευρωεκλογές;
#kati_den_katalavaino

«Ήρθε η ώρα των Πολλών» έγραφε στο φόντο το πανό που υπήρχε πίσω από τον πρωθυπουργό στο Ζάππειο. Αυτά ακούω και σκέφτομαι την παραλιακή τίγκα μποτιλιαρισμένη Σάββατο πρωί με υποψήφιους λουόμενους που κάνουν το πρώτο μπάνιο στο αμάξι ιδρώνοντας τα καθίσματα των αυτοκινήτων τους. Αυτό το «Ήρθε η Ώρα των Πολλών» γιατί μου θυμίζει το «Τα Μπάνια του Λαού»;
#mpania_tou_laou

Σουρεάλ, μπανάλ, αηδίανάλ. Ο Κώστας ο Σόμμερ ο Καρδιοκατακτητής του προαστιακού νοτιά κατεβαίνει υποψήφιος στις ευρωεκλογές με την Ένωση Κεντρώων. Τι άλλο ρε πια; Πχια; Ποια;

 

Το χειρότερο όμως είναι ότι υπάρχουν ακόμη άνθρωποι που ψηφίζουν Χρυσή Αυγή. Τώρα μετά την υπόθεση δολοφονίας του Σαχζάτ Λουκμάν, η οποία καταχωρείται πλέον στα ποινικά χρονικά της χώρας ως το πρώτο έγκλημα κατά ζωής με ρατσιστικό κίνητρο, με τελεσίδικη απόφαση της Δικαιοσύνης. Τι θα λένε; Ο,τι λένε και για την μάνα του Φύσσα;
#ntropi

Και πώς είπαμε δύο δολοφόνοι δείχνουν καλή διαγωγή μέσα στη φυλακή; Προφανώς δεν βρήκαν την ευκαιρία να δολοφονήσουν κάποιον που πήγαινε στη δουλειά του, όπως έκαναν και καταδικάστηκαν ως ρατσιστές με τον Λουκμάν.

Η #δικαιοσύνη κουρέλι από τους λειτουργούς της! #Λουκμάν

-Εμείς που δεν είμαστε υποψήφιοι δημοτικοί σύμβουλοι, και δεν βλέπουμε Game of Thrones βγάζουμε το καπέλο μας στην διαφημιστική βόμβα με τον «ξεχασμένο» καφέ των Starbacks σε σκηνή της σειράς!
Α, αν το κάνουμε: «εμείς που δεν είμαστε υποψήφιοι, δεν βλέπουμε GOT και δεν πίνουμε καφέ …χωράμε σε ένα Ferretti; (έλα καλέ το σκάφος που πήγε ο Αλεξ λέμε) #διαφημίζομαι_άρα_υπάρχω

Σε Γενικές Γραμμές. Τρεις δημοσιογράφοι, τρία site, σε ιστορίες καθημερινής τρέλας!
Η Γιώτα Δημητριάδη @Τεχνες-Plus, ο Γιάννης Καφάτος @Viewtag.gr και ο Γιάννης Παναγόπουλος @Fragilemag.gr φτιάχνουν μια λίστα μ’ όλα όσα άκουσαν, είδαν και σκέφτηκαν την εβδομάδα που πέρασε, βολτάροντας στην πόλη, διαβάζοντας πρωτοσέλιδα εφημερίδων, κουβεντιάζοντας μεταξύ τους, κοιτώντας βιτρίνες μαγαζιών, ακούγοντας μουσική και συμφωνώντας πως ο διάβολος στις λεπτομέρειες βρίσκεται.
#Se_Genikes_Grammes

 

popolaros banner

popolaros banner

lisasmeni mpalarina

Video

 

sample banner

Ροή Ειδήσεων

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία