Texnes Plus - texnes-team

Τελευταία Νέα

Από τη «Φόνισσα» του Παπαδιαμάντη στην παιδοκτόνο της Πάτρας Ζητούνται ηθοποιοί από το Εθνικό Θέατρο Πέθανε η σπουδαία τραγουδίστρια Ειρήνη Κονιτοπούλου-Λεγάκη Είδα τους «Προστάτες», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιουρτσίδη (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Ανακοινώθηκε το Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Είδα το «Hyperspace ή αλλιώς…» , σε σκηνοθεσία Δανάης Λιοδάκη «Καραϊσκάκενα, O Θρύλος» Της Σοφίας Καψούρου στον Πολυχώρο VAULT «Μπες στα παπούτσια μου - Ταυτίσου με τη διαφορετικότητα αυτοσχεδιάζοντας» στο Θέατρο Όροφως Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου 2022 – Το μήνυμα του Peter Sellars Ο Βασίλης Μαυρογεωργίου ανοίγει Mοτέλ στη Φρυνίχου Η πρώτη δήλωση του Νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Δράσεις του Εθνικού Θεάτρου για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου Ακρόαση ηθοποιών για την νέα παράσταση του Γιάννη Κακλέα Είδα το «Γράμμα στον πατέρα», σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η σιωπηλή Λίμνη»

Συνδρομή σε αυτήν την τροφοδοσία RSS

texnes-team

E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

05 Ιουλίου 2018
Νέα

Ο «Αγαμέμνονας» ξεκινάει το ταξίδι του από την Επίδαυρο

Ο Τσέζαρις Γκραουζίνις, μετά την επιτυχία του Επτά επί Θήβας, επιστρέφει στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, την Παρασκευή 6 Ιουλίου και το Σάββατο 7 Ιουλίου, με τον Αγαμέμνονα. Στο πρώτο έργο της τριλογίας της Ορέστειας του Αισχύλου, παρακολουθούμε την επιστροφή του στρατηγού Αγαμέμνονα στο Άργος, μετά το τέλος του Τρωικού πολέμου. Η υποδοχή της Κλυταιμήστρας μοιάζει θερμή, όμως κρύβει ένα οργανωμένο σχέδιο εκδίκησης, που έχει καταστρώσει μαζί με τον Αίγισθο, προκειμένου να εκδικηθεί τη θυσία της Ιφιγένειας, που σφαγιάστηκε για να ξεκινήσουν τα πλοία προς την Τροία. Καθώς η Κλυταιμήστρα δολοφονεί τον Αγαμέμνονα και την αιχμάλωτη πριγκίπισσα Κασσάνδρα, ακολουθεί τον κύκλο του αίματος του οίκου των Ατρειδών που ξεκίνησε με την Ιφιγένεια και συνεχίζεται στις επόμενες τραγωδίες της τριλογίας.

Στο διπλό ρόλο του Αγαμέμνονα και του Αίγισθου ο Γιάννης Στάνκογλου. Κλυταιμήστρα η Μαρία Πρωτόπαππα. Μαζί τους ο Θοδωρής Κατσαφάδος, ο Αργύρης Πανταζάρας, η Ιώβη Φραγκάτου και 12μελής χορός. Το έργο ανεβαίνει σε νέα μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και πρωτότυπη μουσική του Χάρη Πεγιάζη.

Μετά την Επίδαυρο θα ακολουθήσει περιοδεία.

Σημείωμα του σκηνοθέτη:

Αυτή η ιστορία του Αισχύλου εκφράζει με εκπληκτική δύναμη το παράλογο της ανθρώπινης μοίρας.

Πράγματι, χάνουμε αέναα στον αγώνα με το φόβο μας.

Πράγματι, φτιάχνουμε πολιτείες ασταμάτητα και είμαστε αιχμάλωτοι στις φυλακές που χτίζουμε εκούσια με τα ίδια μας τα χέρια.

Πράγματι, περιμένουμε σωτήρες και όταν τελικά εμφανιστούν συνειδητοποιούμε ότι δεν αξίζουν παρά τον οίκτο μας.

Πράγματι, αυτό που ονομάσαμε "δικαιοσύνη", μας οδηγεί αργά ή γρήγορα στο έγκλημα.

Όλοι είμαστε ένοχοι.

Η τιμωρία είναι αναπόφευκτη.

Ευτυχισμένος είναι εκείνος που κατάφερε ν' απαλλαγεί απ' τις ελπίδες και τις προσδοκίες του και έμαθε την υπομονή.

Ο κόσμος του "Αγαμέμνονα" είναι ζοφερός. Αλλά επιτρέψτε το ταξίδι μας στον κόσμο του να είναι ουσιαστικό και συναρπαστικό, γιατί πιστεύω ότι η οδηγός μας - η Ποίηση - γνωρίζει το δρόμο προς τη χαρά.

Με αγγλικούς υπέρτιτλους.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις
Σκηνικά – Κουστούμια: Κέννυ ΜακΛέλλαν
Μουσική-Μουσική Διδασκαλία: Χάρης Πεγιάζης

Κίνηση: Έντι Λάμε
Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Συγκλητική Βλαχάκη

Βοηθός Ενδυματολόγου: Σοφία Βάσο

Σύμβουλος Δραματουργίας: Παναγιώτης Σκούρας

Παίζουν:
Μαρία Πρωτόπαππα, Γιάννης Στάνκογλου, Αργύρης Πανταζάρας, Ιώβη Φραγκάτου και ο Θοδωρής Κατσαφάδος

Χορός: Μάρκος Γέττος, Δημήτρης Γεωργιάδης, Τάσος Θεοφιλάτος, Πανάγος Ιωακείμ, Δημήτρης Καραβιώτης, Ηλίας Μενάγιερ, Δημήτρης Μηλιώτης, Αλέξανδρος Μούκανος, Αλέξανδρος Μπαλαμώτης, Βασίλης Παπαγεωργίου, Κλέαρχος Παπαγεωργίου, Γιώργος Παπανδρέου

Παραγωγή: Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου - Stefi & Lynx Productions/Arcadia Media - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Βέροιας - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης

Για τη Stefi & Lynx Productions:

Διεύθυνση Παραγωγής: Αναστασία Καβαλλάρη

Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Αλίκη Δανέζη Knutsen

Promo photos: Τάσος Θώμογλου

Φωτογραφίες παράστασης & αφίσας, trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

Για τη Stefi & Lynx Productions:

Διεύθυνση Παραγωγής: Αναστασία Καβαλλάρη

Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Αλίκη Δανέζη Knutsen

Promo photos: Τάσος Θώμογλου - Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας

Tip: Εξασφαλίστε τη μεταφορά σας στην Επίδαυρο για να παρακολουθήσετε την παράσταση με εισιτήριο λεωφορείου που κοστίζει μόλις 11 ευρώ, μέσω του site του Φεστιβάλ (greekfestival.gr) και της σελίδα της παράστασης https://www.viva.gr/tickets/theater/greekfestival/agamemnon-aisxylou/

Εισιτήρια από 8€ (early bird: 6,40€) στο greekfestival.gr και το 210 32 72000

Διαβάστε περισσότερα...

05 Ιουλίου 2018
Νέα

Δείτε σε live streaming τις «Τρωάδες» του Τερζόπουλου

Το Ίδρυμα Ωνάση ξεκινά τη συνεργασία του με τον διεθνούς κύρους σκηνοθέτη Θεόδωρο Τερζόπουλο, υποστηρίζοντας το αφιέρωμα «Η Επιστροφή του Διονύσου» που διοργανώνεται προς τιμήν του από το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών από τις 5 έως τις 8 Ιουλίου στους Δελφούς.

Στο πλαίσιο του αφιερώματος θα παιχτεί, για πρώτη φορά στο Αρχαίο Θέατρο Δελφών, μια παράσταση-διάβημα για την ανάγκη της συμφιλίωσης: η νέα εκδοχή των διαπολιτισμικών Τρωάδων του Ευριπίδη, στην οποία συμμετέχουν ηθοποιοί από διχοτομημένες πόλεις (Λευκωσία, Μόσταρ, Ιερουσαλήμ), καθώς επίσης από τη Συρία και την Ελλάδα, με τη Δέσποινα Μπεμπεδέλη στον ρόλο της Εκάβης. Η Στέγη δίνει την ευκαιρία στο κοινό να παρακολουθήσει την παράσταση του Σαββάτου 7 Ιουλίου σε live streaming στις 19:00 εδώ.

troades 2 Terzopoulou texnes plus

Στον συμβολικό τόπο των Δελφών, σε μια ιδιαίτερη συγκυρία γενικευμένης γεωπολιτικής αναστάτωσης, οι Τρωάδες αποτελούν μια διαμαρτυρία στον παραλογισμό, τη βία και τις φρικαλεότητες του πολέμου, καθώς κι ένα αίτημα για ειρήνη, αλληλεγγύη και ανθρωπισμό. Πρόθεση του σκηνοθέτη είναι η παράσταση να λειτουργήσει ως διάβημα, αναδεικνύοντας το φαινόμενο των διχοτομημένων πόλεων, της διαίρεσης των λαών και την ανάγκη για συμφιλίωση. Οι Τρωάδες θα ξεκινήσουν με το φως της ημέρας και μόνο κατά το τελευταίο μέρος της παράστασης θα γίνει χρήση γενικού θεατρικού φωτισμού, καθώς επιθυμία του σκηνοθέτη είναι να ενσωματώσει στην παράσταση το μοναδικό ανάγλυφο του Δελφικού τοπίου, καθώς βυθίζεται μέσα από το σούρουπο στο σκοτάδι.

Συντελεστές

Μετάφραση: Κωστής Κολώτας

Σκηνοθεσία-Σκηνική εγκατάσταση: Θεόδωρος Τερζόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτης: Σάββας Στρούμπος

Μουσική: Παναγιώτης Βελιανίτης

Κοστούμια: Λουκία

Φως – Ήχος: Κωνσταντίνος Μπεθάνης

Υπεύθυνη παραγωγής: Μαρία Βογιατζή

Παραγωγή: Οργανισμός Πάφος 2017 Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, Θέατρο Άττις

Διανομή

Εκάβη:Δέσποινα Μπεμπεδέλη

Ελένη: Σοφία Χιλλ

Ανδρομάχη: Νιόβη Χαραλάμπους

Ταλθύβιος: Προκόπης Αγαθοκλέους

Ποσειδών- Μενέλαος: Ανδρέας Φυλακτού

Αθηνά: Εβελίνα Αραπίδη

Κασσάνδρα: Ajla Hamzic, Εβελίνα Αραπίδη, Hadar Barabash, Sara Ipsa, Evelyn Asouant

Κορυφαίος: Erdogan Kavaz

Χορός: Όλος ο θίασος

Διάρκεια: 90 λεπτά

Η παράσταση στο Αρχαίο Θέατρο των Δελφών πραγματοποιείται σε συνεργασία με την ΕΦΟΡΕΙΑ ΑΡΧΑΙΟΤΗΤΩΝ ΦΩΚΙΔΑΣ στο πλαίσιο του Ευρωπαϊκού Έτους Πολιτιστικής Κληρονομιάς.

Το θέατρο Άττις πρωτοπαρουσίασε την παράσταση τον Ιούλιο του 2017 στο Αρχαίο Ωδείο της Πάφου, σε παραγωγή της «Πάφος 2017-Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης». Η παράσταση είναι αφιερωμένη στη μνήμη του Γιάννη Κουνέλλη, που επρόκειτο να δημιουργήσει την εικαστική εγκατάστασή της.

Το Αφιέρωμα στον Θεόδωρο Τερζόπουλο που διοργανώνει το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών περιλαμβάνει την παράσταση των Τρωάδων του Ευριπίδη στο Αρχαίο Θέατρο, ένα Διεθνές Συμπόσιο, την παρουσίαση της Μεθόδου υποκριτικής του σκηνοθέτη, οπτικοακουστικές εγκαταστάσεις και πλήθος παράλληλων δράσεων. Επικεντρώνεται στο έργο και τη μέθοδο του Τερζόπουλου, όπως αναπτύχθηκε τα τελευταία 33 χρόνια, με αφετηρίες την ίδρυση του θεάτρου Άττις στους Δελφούς (1985) και την παγκόσμια πρεμιέρα των εμβληματικών Βακχών του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία του, στο Αρχαίο Στάδιο των Δελφών (1986).

Στο Διεθνές Συμπόσιο θα μιλήσουν παγκοσμίου κύρους δάσκαλοι, σκηνοθέτες και διανοητές του θεάτρου, όπως οι Anatoly Vasiliev (σκηνοθέτης, Ρωσία) και Eugenio Barba (σκηνοθέτης, Δανία), ενώ πανεπιστημιακοί και καλλιτέχνες, διευθυντές θεάτρων και πολιτιστικών ιδρυμάτων, εικαστικοί, ψυχαναλυτές, νευρογλωσσολόγοι και θεατρολόγοι από την Κορέα, την Ταϊβάν, την Κίνα, τη Ρωσία, το Καζακστάν, τη Μεγάλη Βρετανία, την Πολωνία, το Βέλγιο, τη Γερμανία, την Ιταλία, τις ΗΠΑ, τον Καναδά, την Τουρκία, την Κύπρο και την Ελλάδα θα παραβρεθούν στους Δελφούς για να τιμήσουν τον Θεόδωρο Τερζόπουλο.

Διαβάστε περισσότερα...

01 Ιουλίου 2018
Νέα
- Τζέσυ Παπουτσή πέθενε
- Τζέσυ Παπουτσή

Πέθανε η ηθοποιός Τζέσυ Παπουτσή

Πέθανε το απόγευμα της Κυριακής η ηθοποιός, Τζέσυ Παπουτσή,μετά από 62 μέρες νοσηλίας στο νοσοκομείο «Γ.Γεννηματάς».

Είχε διαγνωστεί με όγκο στο κεφάλι.

Η Τζέσυ Παπουτσή γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Για 20 και παραπάνω χρόνια δούλεψε στο Εθνικό Θέατρο ενώ τα χρόνια της στη σκηνή ξεπέρασαν τα 40. Το κοινό όμως την αγάπησε και μέσα από τους ρόλους της σε τηλεοπτικές σειρές.

Ήταν παντρεμένη από τον Ιούνιο του 2008 με το συνάδελφό της και στιχουργό Γιάννη Μάνιο με τον οποίο γνωρίζονταν από το 1995.

Η Τζέσυ Παπουτσή είχε παντρευτεί με τον Θάνο Καληώρα και απέκτησαν ένα γιο, 36 ετών σήμερα τον Γιώργο Καληώρα.

Διαβάστε περισσότερα...

29 Ιουνίου 2018
Νέα

Ο «Ίων» σε καλοκαιρινή περιοδεία

Το Θέατρο Άλφα.Ιδέα μετά τις μεγάλες επιτυχίες «Ρωμαίος και Ιουλιέτα για 2» και «Το Δέντρο του Οιδίποδα», σε Ελλάδα και εξωτερικό, παρουσιάζει φέτος το καλοκαίρι σε επιλεγμένα φεστιβάλ της Αττικής και της περιφέρειας, τον «Ίωνα» του Ευριπίδη, λίγους μήνες πριν το μεγάλο του ταξίδι για να παρουσιαστεί στη Νέα Υόρκη την άνοιξη του 2019.

Πρώτες Στάσεις

Τρίτη 24 Ιουλίου, Θέατρο Πέτρας, Πετρούπολη

Τετάρτη 25 Ιουλίου, Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη, Βύρωνας

Παρασκευή 27 Ιουλίου, Ρωμαϊκό Ωδείο, Πάτρα

Πέμπτη 13 Σεπτεμβρίου, Δημοτικό Θέατρο Άλσους (Δ. Κιντής), Ηλιούπολη

Εισιτήρια από 8 ευρώ στο https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/ion

Ώρα έναρξης 21.15

Ο «Ίων» του Ευριπίδη -η παράσταση της Ιόλης Ανδρεάδη, με τους Κωνσταντίνο Μπιμπή, Δήμητρα Χατούπη και Νίκο Τουλιάτο επί σκηνής, που άνοιξε το 1ο Διεθνές Εργαστήρι Αρχαίου Δράματος στις Κρηνίδες σε παραγωγή του ΔηΠεΘε Καβάλας και του Φεστιβάλ Φιλίππων το 2017 και έγινε δεκτή να ενταχθεί στο ρεπερτόριο του «THE TANK» στο Μανχάταν της Νέας Υόρκης με σκοπό να παρουσιαστεί εκεί την άνοιξη του 2019 με αγγλικούς υπέρτιτλους- πραγματοποιεί φέτος το καλοκαίρι περιοδεία ανά την Ελλάδα, σε επιλεγμένους σημαντικούς σταθμούς.

Λίγα λόγια για την παράσταση

Ο νεαρός Ίωνας -ο μετέπειτα γενάρχης των Ιώνων, των Αθηναίων- καταφτάνει στο μέσο της σκηνής, ενώ η Κρέουσα, η μητέρα του, στέκεται στις θέσεις των θεατών και παραμονεύει. Ο ήρωας γοητεύεται από την παράξενη αυτή γυναίκα, νιώθοντας μαζί της μια απόκοσμη οικειότητα. Και για να κατακτήσει την αγάπη της, αποφασίζει να της εξιστορήσει όλα του τα πάθη.

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Ίων του Ευριπίδη γράφτηκε γύρω στα 412 π.Χ. και αποτελείται από 1622 στίχους. Ο μύθος θέλει την Κρέουσα, κόρη του Βασιλιά της Αθήνας Ερεχθέα, να μένει έγκυος χωρίς τη θέλησή της από το θεό Απόλλωνα και ύστερα από εννέα μήνες να φέρνει στον κόσμο ένα αγόρι, το οποίο γεννά μόνη και αβοήθητη, κρυφά από την οικογένειά της. Με φόβο προς τον πατέρα της και με σεβασμό προς τη βασιλική της γενιά, αποφασίζει, παρότι πονάει για αυτό, να εγκαταλείψει το παιδί με τα σπάργανά του μέσα στην ίδια τη σπηλιά που συνευρέθηκε με τον Φοίβο, ελπίζοντας στον θάνατο του βρέφους ή στην εξαφάνισή του. Με απόφαση του ίδιου του Απόλλωνα, ωστόσο, ο Ερμής μεταφέρει το νεογέννητο στους Δελφούς, στον ομφαλό της γης, για να το αναθρέψει η Πυθία μέσα στο μαντείο και να σωθεί. Ο μικρός μεγαλώνει τρεφόμενος από τις σπονδές και τα πρόσφορα των πιστών και ως έφηβος ορίζεται φύλακας του Μαντείου. Χρόνια μετά, η μητέρα του η Κρέουσα, θα επισκεφτεί το Μαντείο με τον σύζυγό της τον Ξούθο, με σκοπό να πάρει χρησμό, γιατί ο γάμος της παραμένει άκαρπος. Τη στιγμή που το ζεύγος καταφτάνει, από το ιερό βγαίνει ο Ίωνας.

Η σημασία του έργου

Είναι η τραγωδία αυτή κωμική; Είναι η τραγωδία αυτή μια προπαγάνδα; Μια προσπάθεια του ποιητή να επινοήσει τη θεϊκή προέλευση της ιωνικής φυλής και άρα των Αθηναίων, με σκοπό να δικαιολογηθεί η διεκδίκηση τους για την κυριαρχία του Αιγαίου; Στον Ίωνα αυτά που φαίνονται δεν είναι αυτά που είναι. Το πραγματικό δεν το βλέπεις, σου αποκαλύπτεται. H ορατοποίηση του αόρατου, η εμφάνιση των κρυμμένων, των απόκρυφων στοιχείων μέσα από το κείμενο (νυν οράς α χρη σε οράν, μοτίβο κοινό σε Οιδίποδα και Ίωνα) και τελικά η σύνθεση μιας σκηνικής ιστορίας η οποία φέρνει στο φως αυτά τα οποία υπονοούνται, αποσιωπώνται και αποκρύπτονται, είναι το κεντρικό ζητούμενο αυτής της νέας εκδοχής για δυο πρόσωπα.

Μετάφραση - Σκηνοθεσία - Κίνηση: Ιόλη Ανδρεάδη

Προσαρμογή για δύο πρόσωπα: Ιόλη Ανδρεάδη & Άρης Ασπρούλης

Σκηνογραφία - Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα

Ηχοτοπίο: Νίκος Τουλιάτος

Κατασκευές: Περικλής Πραβήτας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αθηνά Μιτζάλη

Video trailer: Μιχαήλ Μαυρομούστακος

Φωτογραφίες: Πάνος Μιχαήλ & Ηλίας Κοτσιρέας & Κική Παπαδοπούλου (join radio)

Παραγωγή Περιοδείας 2018: Θέατρο Άλφα.Ιδέα

Ίων, Ερμής, Δύο γυναίκες του Χορού, Ξούθος, Παιδαγωγός, Υπηρέτης, Πυθία: Κωνσταντίνος Μπιμπής

Στον ρόλο της Κρέουσας η Δήμητρα Χατούπη.

Στην παράσταση συμμετέχει ζωντανά ο μουσικός Νίκος Τουλιάτος.

Η νέα μετάφραση του Ίωνα του Ευριπίδη από την Ιόλη Ανδρεάδη κυκλοφορεί στα βιβλιοπωλεία από την Κάπα Εκδοτική.

Διαβάστε περισσότερα...

27 Ιουνίου 2018
Νέα

Αθερίδης, Κούρκουλος και Πυρπασόπουλος μαζί στο «ART»

Η καλύτερη κωμωδία της Γιασμίνα Ρεζά, το «ART» έρχεται στο Μικρό Παλλάς τον Οκτώβριο με τους Θοδωρή Αθερίδη, Άλκι Κούρκουλο και Γιώργο Πυρπασόπουλο, σε μετάφραση του Σταμάτη Φασουλή και σκηνοθεσία του Θοδωρή Αθερίδη.

Το έργο

Ένας ζωγραφικός πίνακας, εξαιρετικά αφηρημένος, θα γίνει η αιτία να δοκιμαστεί για τα καλά η φιλία τριών ανδρών.

Η ακριβή αγορά του ως επιλογή του ενός, θα προκαλέσει γενικευμένη κρίση στη σχέση τους.

Θα αναθεωρηθούν όλες οι άτυπες «βεβαιότητες», οι «σταθερές» που διαμορφώνονται μέσα στα χρόνια μεταξύ των φίλων.

Η τέχνη μας εμπαίζει;

Τι θα πει «αυτό το έργο μιλάει μέσα μου»;

Κι αν κάποιος λέει ψέματα , ποιος είναι αυτός; Ο Δημιουργός ή ο αποδέκτης; Ή και οι δυο; Ή κανένας; Μήπως φταίω εγώ, που δεν αναγνωρίζω την αξία του;

Πως μπορούμε να είμαστε φίλοι, όταν ο ένας τολμά κι επενδύει τεράστια ποσά σε ένα έργο που ο άλλος θεωρεί «σκουπίδι»;

Οι διαφορές στην αισθητική αντίληψη των ανθρώπων κυοφορούν και βαθειά προβλήματα στην σχέση τους.

Από την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Σταμάτης Φασουλής

Σκηνοθεσία & Μουσική επιμέλεια: Θοδωρής Αθερίδης

Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου

Κοστούμια: Άγις Παναγιώτου

Σχεδιασμός φωτισμού: Χρήστος Τζιόγκας

Βοηθός σκηνοθέτη: Αγνή Χιώτη

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:

Θοδωρής Αθερίδης, Άλκις Κούρκουλος, Γιώργος Πυρπασόπουλος

Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:

Τετάρτη, Κυριακή: 20:00

Πέμπτη & Παρασκευή: 21:00

Σάββατο: 18:00 & 21:00

Προπώληση εισιτηρίων από 16 ευρώ, www.ticket365.gr

Παραγωγή : Αθηναϊκά Θέατρα

Μικρό Παλλάς: Αμερικής 2 (City Link)

Τηλέφωνο : 210 3210025, 211.1000.365

Διαβάστε περισσότερα...

27 Ιουνίου 2018
Νέα
- δημιουργική απασχόληση
- Επίδαυρος παιδιά

Καλλιτεχνικό εργαστήριο για παιδιά εν ώρα παράστασης στην Επίδαυρο!

Πώς μπορούν να παρακολουθήσουν τις παραστάσεις της Επιδαύρου γονείς με μικρά παιδιά; Ένας μόνιμος προβληματισμός των φιλότεχνων κηδεμόνων, εδώ και δύο χρόνια έχει απάντηση. Φέτος, για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, το πρόγραμμα δημιουργικής απασχόλησης για παιδιά στην Επίδαυρο λειτουργεί κατά τη διάρκεια των παραστάσεων, κάθε Παρασκευή και Σάββατο στους χώρους του Ξενία Επιδαύρου (Μουσείο Κοστουμιών) δίπλα στο Αρχαίο Θέατρο.

Γονείς και κηδεμόνες μπορούν να παρακολουθήσουν τις παραστάσεις απερίσπαστοι, ενώ τα παιδιά απασχολούνται δημιουργικά προσεγγίζοντας το περιεχόμενο των ίδιων έργων. Το καλλιτεχνικό και εκπαιδευτικό εργαστήριο απευθύνεται σε παιδιά 4 έως 12 ετών και λειτουργεί από τις 20:00 έως την λήξη της παράστασης. Το πρόγραμμα συντονίζει ομάδα έμπειρων θεατροπαιδαγωγών και δασκάλων μουσικοκινητικής και αισθητικής αγωγής και φέτος θα πλαισιώσει τις παρακάτω παραστάσεις:

29 & 30 Ιουνίου: Αχαρνής / Αριστοφάνη

6 & 7 Ιουλίου: Αγαμέμνων / Αισχύλου

13 & 14 Ιουλίου: Πλούτος / Αριστοφάνη

20 & 21 Ιουλίου: Ηλέκτρα / Σοφοκλή

27 & 28 Ιουλίου: Θεσμοφοριάζουσες/ Αριστοφάνη

3 & 4 Αυγούστου: Ορέστης / Ευριπίδη

10 & 11 Αυγούστου: Βάτραχοι /Αριστοφάνη

17 & 18 Αυγούστου: Οιδίπους επί Κολωνώ /Σοφοκλή

dimiourgiki apasxolisi epidauros texnes plus

Κόστος για κάθε παιδί: 5 ευρώ

Για άνεργους και πολύτεκνους κηδεμόνες, τα δύο παιδιά μπορούν να συμμετέχουν με ένα εισιτήριο.

Συντονισμός προγράμματος: Τζωρτζίνα Κακουδάκη, Αγγελική Τσάκωνα

Εμψυχώτριες: Άλκηστις Βασιλάκου, Μάρα Καλαντζή, Ελπίδα Κομιανού,

Αναστασία Κόρδαρη, Έλενα Παπαρίζου

Διαβάστε περισσότερα...

25 Ιουνίου 2018
Νέα

Η «Αντιγόνη» έκανε λαμπερή πρεμιέρα στου Παπάγου

Από το Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου ξεκίνησε την Παρασκευή 22/6 την πορεία της η «Αντιγόνη», η τραγωδία του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία Αιμίλιου Χειλάκη και Μανώλη Δούνια. Το θερμό χειροκρότημα ήταν η μεγαλύτερη επιβράβευση και το «καύσιμο» για το ταξίδι που θα συνεχιστεί με στάσεις σε όλη την Ελλάδα.

Στην πρεμιέρα βρέθηκαν όλοι οι συντελεστές: ο ποιητής Γιώργος Μπλάνας που υπογράφει τη νέα μετάφραση, ο Σταμάτης Κραουνάκης, ο οποίος συνέθεσε την πρωτότυπη μουσική, η χορογράφος Αγγελική Στελλάτου, καθώς και η ενδυματολόγος-σκηνογράφος Εύα Νάθενα.

antigoni12 premiera xeilakis texnes plus

Πολλοί ήταν και οι επίσημοι προσκεκλημένοι που τίμησαν με την παρουσία τους τους συντελεστές. Ανάμεσά τους οι: Χάρις Αλεξίου, Κώστας Γεωργουσόπουλος, Γιάννης Μπέζος, Μιχαήλ Μαρμαρινός, Νίκος Καραθάνος, Άλκης Κούρκουλος, Φοίβος Δεληβοριάς, Έλενα Ακρίτα, Γιώργος Κυρίτσης, Δημήτρης Καραντζάς, Γιάννης Ζουγανέλης, Ισιδώρα Σιδέρη, Μπέτυ Λιβανού, Λίνα Ζαρκαδούλα, Χρήστος Λούλης, Έμιλυ Κολιανδρή, Όλγα Παυλάτου, Παναγιώτα Βλαντή, Χριστίνα Αλεξανιάν, Λήδα Ματσάγγου, Γιάννα Παπαγεωργίου, Μαργαρίτα Πανουσοπούλου κ.ά.

Αιμίλιος Χειλάκης, Αθηνά Μαξίμου, Χαρούλα Αλεξίου, Μιχάλης Σαράντης

Χρήστος Λούλης, Σταμάτης Κραουνάκης

Στην «Αντιγόνη» τους, οι δύο σκηνοθέτες ακολουθούν τα πρότυπα της αρχαίας τραγωδίας, όπου όλοι οι χαρακτήρες του δράματος μοιράζονται σε τρεις υποκριτές. Έτσι, ο Αιμίλιος Χειλάκης γίνεται Κρέοντας και Ευρυδίκη, η Αθηνά Μαξίμου Αντιγόνη και Τειρεσίας και ο Μιχάλης Σαράντης Αίμονας, Σκοπός και Ισμήνη. Καθοριστικός είναι ο ρόλος του Χορού (Σωκράτης Πατσίκας, Παναγιώτης Κλίνης, Κρίς Ραντάνοφ, Σμαράγδα Κάκκινου, Μαρία Τζάνη, Πάρις Θωμόπουλος, Τίτος Λίτινας, Άννα Λάκη, η οποία ανέλαβε και τη μουσική διδασκαλία). Τα μέλη του αναλαμβάνουν ρόλο αφηγητή και διηγούνται την ιστορία της εμμονικής σχέσης των ηρώων με τα πιστεύω τους.

Επόμενη παράσταση την Πέμπτη 28/6 στο ΒΕΑΚΕΙΟ θέατρο, στις 21:15.

Η προγραμματισμένη για το Σάββατο 23/6 παράσταση στο Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου ακυρώθηκε λόγω έντονων καιρικών φαινομένων. Νέα ημερομηνία: Σάββατο 30/6 στο ίδιο θέατρο, χωρίς να απαιτείται έκδοση νέων εισιτηρίων. Ώρα έναρξης: 21:00.

Φωτογραφίες από το NDP photo agency/Έλλη Πουπουλίδου

Διαβάστε περισσότερα...

24 Ιουνίου 2018
Νέα

Επίδαυρος "aller-retour'' με το λεωφορείο του Φεστιβάλ!

Το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, για ακόμα μία χρονιά προσφέρει οικονομική μεταφορά των θεατών με λεωφορείο στην Αργολίδα, για την παρακολούθηση των παραστάσεων στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου και στο Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου. Οι θεατές μπορούν να εξασφαλίσουν τη μεταφορά τους προς και από την Επίδαυρο με εισιτήριο που κοστίζει μόλις 11 ευρώ, μέσω του site του Φεστιβάλ (greekfestival.gr) και τη σελίδα της παράστασης που τους ενδιαφέρει.

Η διαδικασία είναι απλή: αφού κλείσουν το εισιτήριό τους, οι θεατές μπορούν να χρησιμοποιήσουν τον κωδικό που αναγράφεται στο εισιτήριο για να κλείσουν μια θέση στο λεωφορείο που αναχωρεί για την Επίδαυρο την ημέρα της παράστασης. Η κράτηση του εισιτηρίου λεωφορείου μπορεί να γίνεται μέχρι τις 17:00 της προηγούμενης ημέρας.

Τα λεωφορεία θα αναχωρούν τις ημέρες των παραστάσεων στις 17:00 από το Μνημείο του Άγνωστου Στρατιώτη, στο Σύνταγμα.

Ειδικά για την παράσταση Ευμενίδες, που πραγματοποιείται στις 14 & 15 Ιουλίου στις 06:00 το πρωί, το λεωφορείο αναχωρεί στις 03.00.

Η υπηρεσία μεταφοράς παρέχεται και για τη δωρεάν προβολή της ταινίας του Μ. Κακογιάννη Ηλέκτρα (30 Ιουνίου) στο Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου, αφού προηγουμένως οι θεατές έχουν «κλείσει» το αντίστοιχο δελτίο ελεύθερης εισόδου.

Συγκεκριμένα, η μεταφορά έναντι εισιτηρίου στην Επίδαυρο για την παρακολούθηση των εξής παραστάσεων:

Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου
Αγαμέμνων (6 & 7 Ιουλίου)

Θεσμοφοριάζουσες (27 & 28 Ιουλίου)Οιδίπους επί Κολωνώ (17 & 18 Αυγούστου)

Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου

Χοηφόρες (6 & 7 Ιουλίου)Αντιγόνη (20 & 21 Ιουλίου)Προμηθέας Δεσμώτης (3 &4 ΑυγούστουΔωρεάν προβολή της Ηλέκτρας του Κακογιάννη (30 Ιουνίου)

Αρχαίο Στάδιο Επιδαύρου

Ευμενίδες (14 & 15 Ιουλίου)

http://greekfestival.gr/metafora-me-leoforeio-pros-tin-epidayro-gia-tin-parakoloythisi-ton-parastaseon/

Διαβάστε περισσότερα...

H Ευσταθία καλεί τους φίλους της σε μια παράσταση που μυρίζει καλοκαίρι!

Ένας κήπος γεμάτος με καλοκαιρινές ιστορίες.

Η τραγουδοποιός Ευσταθία προγραμματίζει μαζί με τους εντιμότατους φίλους της, να πλημμυρίσουν με υπέροχες μουσικές και συναρπαστικές ιστορίες, την επίγεια Εδέμ του «ΖΑΖ», ενός ζωντανού, δημιουργικού κι εναλλακτικού χώρου, με την ολοκαίνουργια μουσική της παράσταση «Καλοκαιρινές Ιστορίες».

Καλεσμένοι της θα είναι αγαπημένοι φίλοι της καλλιτέχνες, που άλλοι μεν είναι γνωστοί σαγηνευτικοί "παραμυθάδες", άλλοι τρυφεροί τροβαδούροι, όμορφες νεράιδες και μάγισσες εξειδικευμένες στην τέχνη της αποπλάνησης. Θα διηγηθούν κι αυτοί τις ιστορίες τους και θα τραγουδήσουν μαζί της.

Από τις 28 Ιουνίου και κάθε Πέμπτη του Ιουλίου, στις 21.00 η Ευσταθία υποδέχεται τους:

Βαλερία Κουρούπη. 28 Ιουνίου.

Μαρία Κίτσου. 5 Ιουλίου

Βαγγέλη Γερμανό. 12 Ιουλίου

Ρένο Χαραλαμπίδη. 19 Ιουλίου

Γιώργο Χατζηπαύλου. 26 Ιουλίου

...............

Το καλοκαίρι είναι πολυτραγουδισμένο, είναι αγαπημένο, είναι ποπ. Γι’ αυτό η Ευσταθία καλεί τους φίλους της σε μια μουσική παράσταση, που μυρίζει καλοκαίρι.

Η τραγουδοποιός, έχοντας τα τελευταία χρόνια δώσει ενδιαφέροντα δείγματα θεατρικής γραφής, δημιουργεί μια μουσική παράσταση, που συνυπάρχουν αρμονικά τραγούδια και κείμενα. Τραγούδια από τη δισκογραφία της αλλά και διασκευές , κείμενα δικά της αλλά και άλλων αγαπημένων της συγγραφέων και ποιητών .

Μαζί με τους συνεργάτες της Γιώργο Πατσιώτη , Χάρη Μπότση , Μελίνα Ντελίκου και Βαγγέλη Παπαχριστόπουλο, υπενθυμίζουν ότι το καλοκαίρι δεν είναι απλώς μια εποχή, αλλά και μια κατάσταση που πάνω από όλα (οφείλει να) υπάρχει μέσα μας.

Παίζουν:

Χάρης Μπότσης :πιάνο, πλήκτρα

Μελίνα Ντελίκου: βιολί

Γιώργος Πατσιώτης: κιθάρα φωνητικά.

Βαγγέλης Παπαχριστόπουλος : Τύμπανα.

Με την υποστήριξη του MENTA FM.

Προβολή-Επικοινωνία: Brainco S.A

ZaZ, του Βίκτορα Κουρούπη

Λεωφόρος Λαυρίου 43 & Εσπερίδων 3, Κάντζα

Τηλ: 21 0665 8311

Διαβάστε περισσότερα...

6 Μονόλογοι με δωρεάν είσοδο στη σκιά των Βράχων

Ένα μικρό φεστιβάλ με έξι θεατρικούς μονολόγους φιλοξενείται φέτος στο Θέατρο Βράχων «Άννα Συνοδινού» στο πλαίσιο του Φεστιβάλ «Στη σκιά των Βράχων» 2018. Πρόκειται για μια πρωτοβουλία του Διαδημοτικού Δικτύου Πολιτισμού που προσφέρει τη δυνατότητα στους δημιουργούς να αναμετρηθούν με αυτό το τόσο ενδιαφέρον και ταυτόχρονα απαιτητικό είδος, το θέατρο του ενός, ενώ παράλληλα διευρύνει τη δυνατότητα πρόσβασης των πολιτών στο πολιτιστικό προϊόν

Οι παραστάσεις μέσω του Φεστιβάλ επιχορηγούνται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και τελούν υπό την αιγίδα του.

Όλες οι παραστάσεις έχουν ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

**********

Τρίτη 26 Ιουνίου

Περικλή Μοσχολιδάκη «ΑΓΓΕΛΙΚΑ ΝΙΚΛΗ ΣΟΛΩΜΟΥ, Η ΔΙΑΦΑΝΗ»

Συντελεστές

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Περικλής Μοσχολιδάκης

Ερμηνεία: Μάγδα Κατσιπάνου

Σκηνικά/ Κοστούμια: Μάριος Βουτσινάς

Video: Νώντας Σαρλής

Βιολοντσέλλο : Κωνσταντίνος Χίνης

Βοηθός σκηνοθέτη: Μάνος Γερωνυμάκης

Φωτογραφίες - Video: Αντώνης Μίκροβας

Αφίσα : Δημήτρης Μητσιάνης .

Η Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, μητέρα του Εθνικού μας Ποιητή Διονύσιου Σολωμού , διηγείται τη συγκλονιστική ιστορία της ζωής της.

Γλυκόπικρα, με χιούμορ και δάκρυ, με γέλιο και κλάμα, έτσι ακριβώς όπως εναλλάσσεται καθημερινά η ζωή μας, ανθρώπινα αλλά και με ένα χάσιμο ποιητικό, με αυτή την ιδιαίτερη ποίηση που χαρακτηρίζει συχνά τους πονεμένους ανθρώπους, μιλά και περιγράφει την περιπέτεια του βίου της.

Η Αγγέλικα, από προσφυγική οικογένεια της Μάνης που ζήτησε καταφύγιο στη Ζάκυνθο, πουλιέται από τους γονείς της στον κόντε Νικόλαο Σαλαμόν, γίνεται παλλακίδα του, ‘μαντενούτα’ του, όπως αποκαλούνταν οι παλλακίδες των αρχόντων στα Επτάνησα, κακοποιείται βάναυσα από τον Κόντε Σαλαμόν που την μετατρέπει σε μια Κούκλα, σκεύος ηδονής και μητέρα των νόθων παιδιών του, του Διονύσιου και του Δημήτριου.

Μέσα από μια πολυτάραχη ζωή, φτάνει σε ρήξη με τον λατρεμένο της Διονύσιο για λόγους κληρονομικούς και η ρήξη φτάνει στο Δικαστήριο. Ενώ η περιβόητη Δίκη

Σαλαμόν φουντώνει η Ελλάδα συγκλονίζεται από την Επανάσταση του 1821 και τον Αγώνα ενός ολόκληρου λαού για την Ελευθερία.

Η Αγγέλικα διαπομπεύεται στο Δικαστήριο, η προσωπική της ζωή, διάφανη πια, γίνεται κόλαση και ο Ποιητής πληγωμένος από τη διαμάχη με τη μητέρα του, γράφει τα εξαίσια ποιήματα του και βουλιάζει στη δυστυχία .

Η Αγγέλικα - Μάγδα, που σε όλη τη διάρκεια του έργου συνομιλεί με το πεθαμένο πια παιδί της τον Διονύσιο, συνοδεύεται στη Σκηνή από τον Κωνσταντίνο που παίζει βιολοντσέλο. Οι δυό τους συνομιλούν με την Ιστορία και τον κόσμο των ψυχών, σε μια παράσταση που είναι δομημένη - Πρωτότυπο Κείμενο - Σκηνοθεσία – Σκηνικά - Κοστούμια -ωΜουσική και Ερμηνεία, ως μουσική παρτιτούρα.

Είσοδος ελεύθερη

Δευτέρα 2 Ιουλίου

Νίκου Καζαντζάκη «ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΤΟ ΓΚΡΕΚΟ»

«Αλάκερη η ψυχή μου μια κραυγή κι όλο μου το έργο το σχόλιο στην κραυγή αυτή.

Φωνάζω τη μνήμη να θυμηθεί, περμαζώνω από τον αέρα τη ζωή μου, στέκουμαι σαν στρατιώτης και κάνω την αναφορά μου στον Γκρέκο, γιατί αυτός είναι ζυμωμένος από το ίδιο κρητικό χώμα με μένα και καλύτερα απ’ όλους τους αγωνιστές που ζουν η που έχουν ζήσει μπορεί να με νιώσει».

Ν. Καζαντζάκης

Σκηνοθεσία - Ερμηνεία - Εικαστικά: Τάκης Χρυσικάκος

Συνεργάτης - σκηνοθέτης: Εμμανουέλα Αλεξίου

Επιλογές τραγουδιών: Χαϊνης Δημήτρης Αποστολάκης

Φωτισμοί: Ντίνος Μεταλίδης

Η «Αναφορά στον Γκρέκο», είναι το τελευταίο έργο τού μεγάλου Έλληνα συγγραφέα. Ένα είδος πνευματικής αυτοβιογραφίας ή, όπως τη χαρακτηρίζει ο ίδιος ο Καζαντζάκης, μια «αναφορά» με τη στρατιωτική έννοια του όρου, σχετικά με τους στόχους του και τις προσπάθειές του. Ξεκινά από τα παιδικά του χρόνια και σταματά στην ημέρα της «κρητικής ματιάς» και στη σύλληψη της Οδύσσειας. Δεν αφηγείται το σύνολο της ζωής του, αλλά παρουσιάζει τους σταθμούς της πνευματικής του πορείας, χωρίς να ακολουθεί την αυστηρή χρονολογική σειρά της πραγματικής του βιογραφίας.

Ο Τάκης Χρυσικάκος, ερμηνεύει τον Νίκο Καζαντζάκη και πρόσωπα του έργου του και συνομιλεί με τους πρωταγωνιστές του, τον Καπετάν Μιχάλη, τον Αλέξη Ζορμπά, τον Δομήνικο Θεοτοκόπουλο και την ωραία Ελένη του Ομήρου! Μέσα από τους ήρωες των έργων του Νίκου Καζαντζάκη και τις εξομολογήσεις του - στον παππού του, όπως αποκαλεί τον Ελ Γκρέκο- συναντάμε το μεγαλείο της Ελλάδας και το ανυπόταχτο πνεύμα του ίδιου του συγγραφέα.

Η παράσταση πραγματοποιείται σε συνεργασία με τις Εκδόσεις Καζαντζάκη και παρουσιάζεται σε όλη την Ελλάδα. Θα ταξιδέψει σε πανεπιστήμια και πόλεις της Ευρώπης και της Αμερικής, υπό την αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Απόδημου Ελληνισμού του Υπουργείου Εξωτερικών , της Περιφέρειας Κρήτης και του Μουσείου Καζαντζάκη, για να τιμήσει το έργο του μεγάλου Συγγραφέα.

Είσοδος ελεύθερη

Τρίτη 3 Ιουλίου

Γκυγιώμ Γκαλλιέν «ΓΚΥΓΙΩΜ ΓΛΥΚΙΑ ΜΟΥ»

Μετάφραση: Δήμητρα Κονδυλάκη

Σκηνοθεσία: Άννα Χατζησοφιά

Σκηνικά-κοστούμια: Έβελυν Σιούπη

Μουσική: Ιάκωβος Δρόσος

Παραγωγή: The Artists

Ερμηνεία: Περικλής Λιανός

Το έργο του Γάλλου ηθοποιού της Comédie Française, σκηνοθέτη και συγγραφέα Γκιγιώμ Γκαλιέν αναφέρεται στην ιστορία ενός αγοριού που του αποδόθηκε μια σεξουαλική ταυτότητα προτού καν το ίδιο προλάβει να την ανακαλύψει. Είναι μία εσωτερική αναδρομή με πολλά βιωματικά στοιχεία, όπου το κωμικό εναλλάσσεται με το δραματικό, η συγκίνηση με την μίμηση, η ανάμνηση με την παρωδία.

Ο Γκυγιώμ είναι ένας ηθοποιός που γράφει έναν μονόλογο με πολλούς ρόλους, τον εαυτό του, την μητέρα του, την γιαγιά του, έναν ψυχίατρο, έναν άραβα σκηνοθέτη και όλους εκείνους που καθόρισαν την πορεία του.

Ξεκαρδιστικός όσο και σπαρακτικός ο Γκαλιέν, αλλά σε κάθε περίπτωση ευφυής διατηρώντας ταυτόχρονα μια ελαφρότητα που δεν γίνεται ποτέ ρηχή, εισέρχεται σε μια «δύσκολη» περιοχή που έχει να κάνει με τα κοινωνικά στερεότυπα.

Μία αναζήτηση της ταυτότητας φύλου και του σεξουαλικού προσανατολισμού μέσα σε ένα πέλαγος προκαταλήψεων, στερεοτύπων, ταμπού, κάτω από το άγρυπνο βλέμμα της μάνας.

Η κινηματογραφική μεταφορά του έργου σάρωσε τα βραβεία Σεζάρ.

Η παράσταση πρωτοπαρουσιάστηκε τον Γενάρη του 2018 στο θέατρο Αλκμήνη.

Είσοδος ελεύθερη

Δευτέρα 9 Ιουλίου

Simon de Beauvoir «ΜΟΝΟΛΟΓΟΣ»

Μετάφραση – Διασκευή – Σκηνοθεσία: Αθηνά Κεφαλά

Ερμηνεία: Μάνια Παπαδημητρίου

Τσέλο: Μαίρη Σκοπελίτη

Φωτογραφίες: Σπύρος Δομαζάκης, Θανάσης Κεφαλάς

Εμπνευσμένη από τα πρόσωπα του τρίπτυχου έργου της Σιμόν Ντε Μπωβουάρ «Προδομένη γυναίκα» (1967) η παράσταση αναφέρεται στις γυναίκες μέσης ηλικίας, που ωριμάζουν και νοιώθουν την προδοσία γύρω τους. Γυναίκες της μοναξιάς.

Ένα κείμενο σκληρότητας, ωμότητας, προβληματισμού, ένα ψυχογράφημα για ανθρώπους που βιώνουν την απομόνωση και την αποξένωση, τη βία απ' τους ανθρώπους και απ' τη κοσμοπολίτικη μεγαλούπολη. Η Σιμόν ντε Μπωβουάρ βάζει τον άνθρωπο απέναντι στον εαυτό του, στις ευθύνες του και στις αποτυχίες του.

Η Μυριέλ βρίσκεται μόνη την παραμονή της πρωτοχρονιάς σ' ένα διαμέρισμα στο κέντρο του Παρισιού, σε κακή ψυχολογική κατάσταση, εγκαταλελειμμένη απ' όλους και απομονωμένη. Αυτή τη βραδιά που όλοι βρίσκονται με δικούς τους ανθρώπους αυτή ανακαλεί βίαια τις σχέσεις και τα άσχημα βιώματα της ζωής της. Η μοναξιά

είναι αφόρητη, θανατερή. Η Μυριέλ αποδίδει ευθύνες σε όλους τους άλλους και προσπαθεί να κρατηθεί από φαντασιώσεις και γεγονότα χωρίς να προϊδεαζόμαστε που θα οδηγηθεί. Βλέπει να γερνά και να προδίδεται από τους άντρες της ζωής της και τους οικείους της.

Στον παραληρηματικό της μονόλογο θέτει θέματα υπαρξιακά και αυταπάτης με αφοπλιστική ωμότητα. Τα λάθη της ζωής της πολλά, δικά της; Των άλλων;

Η Σιμόν Ντε Μπωβουάρ αφήνει τον θεατή ν' αποφασίσει για την αιτία της ανθρώπινης μοναξιάς και τι απορρέει από τις σχέσεις της αστικής οικογένειας. Αυτή την αστική τάξη η Μπωβουάρ καταδίκαζε σ' όλο το έργο της ζωής της. Θεωρεί τη γυναίκα αδικημένη απ' την κοινωνία, αδικημένη απ' την οικογένεια.

Είσοδος ελεύθερη

Τρίτη 10 Ιουλίου

Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι «ΤΟ ΟΝΕΙΡΟ ΕΝΟΣ ΓΕΛΟΙΟΥ»

Μετάφραση: Άρης Αλεξάνδρου

Σκηνοθεσία: Τάκης Χρυσικάκος

Ερμηνεία: Δημήτρης Βερύκιος

Η παράσταση που συγκινεί κι ενθουσιάζει κοινό και κριτικούς για 4η χρονιά, αποτελεί θεατρική προσαρμογή του πιο αισιόδοξου και φωτεινού έργου του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι, μεταφέροντας στη σκηνή με απόλυτο σεβασμό και κλασσική ακρίβεια τη σκέψη του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα. Ένας άνθρωπος βαθειά μελαγχολικός και απελπισμένος, που έχει χάσει το νόημα της ζωής, αποφασίζει να αυτοκτονήσει. Το βράδυ όμως που είναι έτοιμος να το κάνει και βρίσκεται με το περίστροφο στο χέρι, αποκοιμιέται… Το όνειρο που βλέπει, τον κάνει όταν ξυπνάει όχι μόνο να μην θέλει να πεθάνει αλλά να λαχταράει να ζήσει όσο γίνεται περισσότερο, αφού στον ύπνο του, τού φανερώθηκε η «Αλήθεια της Ζωής» με όλες τις λεπτομέρειες! Κι αυτή την Αλήθεια γυρίζει και κηρύττει παντού…

Ένα έργο – διαμάντι που, ενσαρκώνει τη φιλοσοφία του μεγάλου Ρώσου κλασικού, ενώ δεν είναι υπερβολικό να πούμε πως αποτελεί ανατομία της ανθρώπινης ψυχής και συνοπτική ιστορία της κοινωνίας μας. Ένα κείμενο απλό και βαθύ, μεστό και αποκαλυπτικό που ο συγγραφέας θέλησε να αφήσει ως μια επιστολή – παρακαταθήκη στην ανθρωπότητα στη δύση της ζωής του, αφού γράφτηκε το 1877, τέσσερα μόλις χρόνια φύγει από αυτή τη ζωή.

Είσοδος ελεύθερη

Τετάρτη 11 Ιουλίου

«ΤΑ ΤΕΤΡΑΔΙΑ ΤΗΣ ΑΝΖΕΛ ΚΟΥΡΤΙΑΝ»

Θεατρική Διασκευή του ομότιτλου βιβλίου

Σκηνοθεσία – Ερμηνεία: Χριστίνα Αλεξανιάν

Σκηνικά – Κοστούμια: Μυρτώ Καραπιπέρη

Στα ηχογραφημένα τραγούδια της παράστασης συμμετέχουν:

Τραγούδι: Μαρία Σπυριδωνίδου

Πολίτικο λαούτο – Μπαγλαμάς: Κώστας Γεδίκης

Βοηθός Σκηνοθέτη – Οργάνωση Παραγωγής: Κώστας Καρασαββίδης

Τα τετράδια της Ανζέλ Κουρτιάν αποτελούν μια παράσταση – μαρτυρία για τη Γενοκτονία των Αρμενίων (1915) και τη Μικρασιατική Καταστροφή (1922), βασισμένη στο ομότιτλο βιβλίο της Ανζέλ Κουρτιάν (εκδ. Πλέθρον). Πρόκειται για μια αληθινή ιστορία με τα γεγονότα που σημάδεψαν τη ζωή της συγγραφέα. Μέσα από τα μάτια της βλέπουμε την ιστορία του Αρμενικού λαού και του Ελληνισμού της Μικράς Ασίας. Όπως τα έζησε η ίδια. Όπως τα βίωσε ένα μικρό παιδί. Όπως τα έγραψε αργότερα, στα μαθητικά τετράδια των εγγονιών της...

1915. Γενοκτονία των Αρμενίων.

Χρόνια μετά, η Ανζέλ Κουρτιάν, ζώντας πια στην Ελλάδα, αφηγείται το οδοιπορικό του διωγμού της οικογένειάς της και ολόκληρου του έθνους της. Η μάνα-μοδίστρα. Οι δυο της αδελφές. Τα πρώτα ευτυχισμένα χρόνια.

Και ύστερα βιώνουν τις συνέπειες της διαταγής εξολόθρευσης των Αρμενίων. Γίνονται αυτόπτες μάρτυρες της Μικρασιατικής Καταστροφής. Ένα οδοιπορικό από την Προύσα ως τη Σμύρνη... Και από εκεί στην Κρήτη και την Κοκκινιά.

Ο πόλεμος και η προσφυγιά καταγράφονται μέσα από τα μάτια ενός παιδιού, της μικρής Ανζέλ. Με τον φόβο και τον θάνατο... Με τα γέλια και τις χαρές... Με τις μουσικές και τα τραγούδια που σημάδεψαν τη ζωή της.

«Έκανα κρυφά-κρυφά τον σταυρό μου. “Παναγιά μου, σε τι φταίξαμε; Σώσον Κύριε τον λαό σου” έλεγα από μέσα μου. Όσοι ήμασταν στις άμαξες, νιώθαμε άσχημα γι’ αυτούς που περπατούσαν, γιατί δεν αντέχανε απ’ τις καμιτσιές κι έπεφταν στα χαντάκια. Αν ήταν δυνατόν να αναφτούν καντήλια για όσους πέθαναν στο δρόμο, θα είχε φωτίσει η νύχτα και θα ’χε γίνει μέρα».

Είσοδος ελεύθερη

Διαβάστε περισσότερα...

21 Ιουνίου 2018
Νέα
- Δον Κιχώτης
- Δον Κιχώτης, Βιβλίο 2ο, κεφ 23ο

Δον Κιχώτης δια χειρός Έφη Μπίρμπα και Άρη Σερβετάλη

«Η θέα της μεταμφιεσμένης μορφής, ως καθαρά αισθητική εμπειρία, μας οδηγεί πέραν του καθημερινού βίου σ’ έναν κόσμο που βασιλεύει κάτι διαφορετικό από το φως της μέρας• μας ξαναφέρνει στον κόσμο του άγριου, του παιδιού και του ποιητή, που είναι ο κόσμος του παιχνιδιού.»

Το Rēs Ratio Network σε συμπαραγωγή με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει την πέμπτη σκηνοθετική δουλειά της Έφης Μπίρμπα, Δον Κιχώτης, Βιβλίο 2ο, κεφ. 23ο, βασισμένη στο έργο του Μιχαήλ Θερβάντες Δον Κιχώτης, από Πέμπτη 28 Ιουνίου έως Τετάρτη 4 Ιουλίου 2018 για 6 παραστάσεις. Μαζί της μια εξαιρετική ομάδα διεθνών ερμηνευτών με επικεφαλής τον Άρη Σερβετάλη και τους Αχιλλέα Χαρίσκο, Ιωάννα Τουμπακάρη, Effi Rabsilber, Διογένη Σκαλτσά, Gema Galiana, Κυριάκο Σαλή.

Στο 23ο κεφάλαιο του 2ου βιβλίου, ο Δον Κιχώτης, ως τραγικό πρόσωπο κι ενσαρκωτής μιας γνήσιας εσωτερικότητας, συλλαμβάνεται να διαγράφει μια κατακόρυφη πορεία προς το εσωτερικό της σπηλιάς του Μοντεσίνου• προς τα βάθη των φαντασιακών αναμετρήσεων. Έχοντας παραμερίσει κάθε κοινό φόβο κι αψηφώντας τον κίνδυνο του καταποντισμού, εισέρχεται σ’ έναν τόπο εμπειρίας εκουσίως με την αμφίεση του περιπλανώμενου ιππότη, όπως εισέρχεται το παιδί σ’ ένα περιβάλλον που διέπεται από τους ιδιόμορφους κανόνες παιχνιδιού.

Με αφορμή την κατάβαση και την απόκρυφη, ενύπνια περιπλάνηση του Δον Κιχώτη-Homo Ludens εντός του περιβάλλοντος του σπηλαίου, στην παράσταση παρακολουθούμε μια αλληλουχία επεισοδίων υπό τους ιδιόμορφους κανόνες που ορίζει η τάξη του παιχνιδιού, όπου όλα πολλαπλασιάζονται καθώς ανακλώνται αδιάκοπα στα κάτοπτρα ενός ιδιωματικού οράματος της πραγματικότητας, όπου όλα συνδέονται μέσω του κατακόρυφου άξονα της κατάβασης με τη μεγαλύτερη ιδέα της ζωής.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία-δραματουργία-σκηνογραφία-κοστούμια: Έφη Μπίρμπα

Καλλιτεχνική συνεργάτις-σύμβλουλος δραματουργίας-επιμέλεια κειμένων: Μιχαήλα Πλιαπλιά

Κείμενα: Μιχαήλα Πλιαπλιά, Effi Rabsilber, Έφη Μπίρμπα

Σχεδιασμός φωτισμού: Γιώργος Καρβέλας

Συνθέτης-σχεδιασμός ήχου: Constantine Skourlis

Καλλιτεχνικός συνεργάτης-κατασκευή σκηνικού: Σωκράτης Παπαδόπουλος

Καλλιτεχνική συνεργάτις-κατασκευή κοστουμιών: Δέσποινα Μακαρούνη

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριάννα Έλληνα

Βοηθός σκηνογράφου: Μυρτώ Λάμπρου

Βοηθός ενδυματολόγου: Δάφνη Ηλιοπούλου

Ερμηνευτές: Άρης Σερβετάλης, Αχιλλέας Χαρίσκος, Ιωάννα Τουμπακάρη, Effi Rabsilber, Διογένης Σκαλτσάς, Gema Galiana, Κυριάκος Σαλής

Κινηματογράφηση trailer-teaser: Γρηγόρης Πανόπουλος | makeyourownfilms.com

Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης

Γραφιστική: Πασχάλης Ζέρβας | wolframgrafik

Παραγωγή & Εκτέλεση παραγωγής: Rēs Ratio Network

Τrailer: https://vimeo.com/274528963

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και είναι συμπαραγωγή του Rēs Ratio Network με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Πρεμιέρα: 28 Ιουνίου 2018

Ημερομηνίες: 28 Ιουνίου – 4 Ιουλίου 2018

Ημέρες παραστάσεων: Πέμπτη 28/6, Παρασκευή 29/6, Σάββατο 30/6, Κυριακή 1/7, Δευτέρα 2/7, Τετάρτη 4/7

Ώρες παραστάσεων: Πεμ-Παρ-Σαβ-Δευ-Τετ 20:30 & Κυρ 19:00

Διάρκεια: 120 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: Διακεκριμένη: 22€, Κανονικό: 20€, Φοιτητικό 15€, Άνεργοι-Ατέλεια 10€

Προπώληση: Η προπώληση ξεκινά 7 Μαΐου 2018 και λήγει 21 Ιουνίου 2018: Διακεκριμένη-Κανονικό: 18€, Φοιτητικό: 13€, Άνεργοι-Ατέλεια: 10€

Προπώληση εισιτηρίων: www.ticketservices.gr και σε όλα τα καταστήματα PUBLIC:

https://www.ticketservices.gr/event/efi-mpirmpa-don-kixotis-vivlio-2o-kef-23o/

Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς 185 35

Ταμείο Θεάτρου | 210 4143 310

Ώρες Ταμείου:

Τρίτη έως Παρασκευή: 10.00 - 14.00 και 18:00 - 21:00

Σάββατο: 16.00 - 21.00

Κυριακή: 16.00 - 20.00

www.dithepi.gr

Επικοινωνία Rēs Ratio Network

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Διαβάστε περισσότερα...

20 Ιουνίου 2018
Νέα
- Φεστιβάλ Παπάγου Χολαργού
- Κηποθέατρο Παπάγου

Φεστιβάλ Παπάγου - Χολαργού: Όλες οι παραστάσεις που θα δούμε!

O Δήμος Παπάγου – Χολαργού, για μια ακόμα χρονιά επενδύει στον πολιτισμό φέρνοντας και φέτος το καλοκαίρι το Φεστιβάλ - θεσμό, προσκαλώντας μας να παρακολουθήσουμε ένα πλούσιο πρόγραμμα εκδηλώσεων στο Κηποθέατρο Παπάγου.

369218

Παρασκευή 22/6 και Σάββατο 23/6
«ΑΝΤΙΓΟΝΗ» του Σοφοκλή

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης - Μανώλης Δούνιας, Διασκευή: Μανώλης Δούνιας, Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης, Σκηνικά-Κοστούμια: Εύα Νάθενα, Κίνηση: Αγγελική Στελλάτου, Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος.

Παίζουν: Αθηνά Μαξίμου, Αιμίλιος Χειλάκης, Μιχάλης Σαράντης.
Χορός: Σωκράτης Πατσίκας, Παναγιώτης Κλίνης, Κρις Ραντάνοφ.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 18€
Κάρτα Δημότη/φοιτητικό/παιδικό έως 12 ετών/άνεργοι/πολύτεκνοι: 14€

Xanazoo Afisa 49x69cm HRAKLEIO

Κυριακή 24/6

«XANA ZOO 10 ΧΡΟΝΙΑ ΜΑΖΙ»
Από την παιδική σκηνή του Χρήστου Τριπόδη.
Σκηνοθεσία: Παπαγάλος, Κείμενα: Μπουμπού η Αλεπού, Μουσική: Ντρούλης Ντρούλης χοντρούλης, Χορογραφίες: Αστακός.
Παίζουν: Τερέζα Σάσσου, Παύλος Πιερρόπουλος, Νίκη Λάππα.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 8€ Προπώληση/ Κάρτα Δημότη/άνεργοι/πολύτεκνοι: 7€

karagianninadi

Δευτέρα 25/6
«Η ΝΑΝΤΙΑ ΚΑΡΑΓΙΑΝΝΗ ΤΡΑΓΟΥΔΑ ΒΕΜΠΟ»
Συναυλία με την Νάντια Καραγιάννη που θα παρουσιάσει την άγνωστη και πολύ γνωστή μουσική ιστορία της Σοφίας Βέμπο. Την Νάντια Καραγιάννη συνοδεύουν οι σολίστες μουσικοί: Γιάννης Τσέρτος (πιάνο) Κυριάκος Κουβέντας (βιολί) και Κώστας Γεωργάκης (ακορντεόν).
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 10€
Προπώληση/Κάρτα Δημότη/φοιτητικό/παιδικό/άνεργοι/ΑμεΑ: 7€

Τρίτη 26/6
«ΑΠΟΨΕ ΔΙΑΣΚΕΔΑΖΟΥΜΕ» συναυλία με τα Μουσικά Ηχοχρώματα.
Μια βραδιά που συναντάται ο ρομαντισμός με την ευαισθησία, η διασκέδαση με το κέφι, η συγκίνηση με το γέλιο και η ζωντάνια με ωραίες μελωδίες που αποδίδουν υπέροχα η μικτή χορωδία "Μουσικά Ηχοχρώματα" και οι διακεκριμένοι σολίστες Μάρθα Δρόσου, Δέσποινα Τσολάκη, Κυριακούλα Τσαγγαράτου, Ευτέρπη Κατσαμάτσα, Πάνος Λαμπρίδης, Μάκης Αλεξιάδης, Τάσος Κουσουλέντης,
Καλλιτεχνική διεύθυνση - μαέστρος Δημήτρης Μουζάκης
Ώρα έναρξης: 20:30
Είσοδος Ελεύθερη

380898

Τετάρτη 27/6 και Πέμπτη 28/6

«ΗΛΕΚΤΡΑ» του Ευριπίδη.
Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης, Μετάφραση: Κ.Χ Μύρης, Επεξεργασία κειμένου: Παναγιώτα Πανταζή, Σκηνικά - Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού, Μουσική: Θύμιος Παπαδόπουλος.
Παίζουν: Νίκος Κουρής, Χρήστος Χατζηπαναγιώτης, Γιάννης Νταλιάνης κ.α.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 18€ Κάρτα Δημότη/φοιτητικό/μαθητικό/άνεργοι/συνταξιούχοι άνω των 65 ετών: 13€

gorgones magkes papagou

Παρασκευή 29/6
«ΓΟΡΓΟΝΕΣ ΚΑΙ ΜΑΓΚΕΣ»

Κείμενο: Γιάννης Δαλιανίδης, Διασκευή- Σκηνοθεσία: Γιώργος Βάλαρης
Μουσική: Μίμης Πλέσσας, Στίχοι: Λευτέρης Παπαδόπουλος, Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης, Ενορχήστρωση - Μουσική διεύθυνση: Αντώνης Γούναρης, Χορογραφίες: Μάρκος Γιακουμόγλου, Κοστούμια: Έλενα Παπανικολάου.

Παίζουν: Ζέτα Δούκα, Θανάσης Ευθυμιάδης, Μαρία Κορινθίου, Τάσος Κωστής Παναγιώτης Πετράκης, Γιώργος Γαλίτης, Αγγελική Λάμπρη, Γιώργος Βάλαρης, Πέτρος Ξεκούκης, Αιμίλιος Ράφτης.
Τραγούδι: Εύη Σιαμαντά. Μαζί τους Ο Γιάννης Βογιατζής και η ‘Ολγα Πολίτου.

Τα τραγούδια της παράστασης ερμηνεύει ο Γιάννης Πλούταρχος. Η ορχήστρα υπό τη μουσική διεύθυνση του Αντώνη Γούναρη.

Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 23€ Κάρτα Δημότη/φοιτητικό/παιδικό έως 12ετών/άνεργοι/ΑμεΑ:17€

a794 dimitra sousou me roba kokkini

ΙΟΥΛΙΟΣ

Κυριακή 1/7 και Δευτέρα 2/7
«ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ»
Απόδοση κειμένου: Δήμητρα Παπαδοπούλου, Σκηνοθεσία- Δραματολογική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας, Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης, Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης - Σοφία Νικολαϊδη, Μουσική: Μαρίζα Ρίζου, Ενορχήστρωση: Δημήτρης Σιάμπος, Κινησιολογική επιμέλεια: Κυριάκος Κοσμίδης, Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
Πρωταγωνιστούν: Δήμητρα Παπαδοπούλου, Κώστας Σπυρόπουλος και ο Τάσος Χαλκιάς.
Παίζουν με αλφαβητική σειρά: Ηλιάννα Γαϊτάνη, Μελέτης Γεωργιάδης, Γιάννα Ζιάννη, Χρύσα Κλούβα, Φαίη Κοκκινοπούλου, Νικολέτα Κοτσαϊλίδου, Λάμπρος Κτεναβός, Ρόζα Κυρίου, Πέτρος Λαγούτης, Τζεφ Μαράουι, Σοφία Μιχαήλ, Θάνος Μπίρκος, Βασίλης Χαλακατεβάκης, Γιώργος Ψυχογιός.
Τραγούδι: Άρτεμις Ματαφιά
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 22€ Κάρτα Δημότη/ άνεργοι/φοιτητικό/παιδικό έως 12 ετών/συνταξιούχοι άνω των 65 ετών: 18€

eleni1

Τρίτη 3/7
«ΕΛΕΝΗ ΦΟΥΡΕΙΡΑ»
Η εκρηκτική performer Ελένη Φουρέϊρα στην πρώτη της συναυλία στην Ελλάδα μετά την επιτυχια της στην Eurovision.
Έχοντας κανει μια θριαμβευτικη εμφάνιση στη σκηνή της Eurovision η Ελένη Φουρέιρα επιστρέφει πιο δυναμική από ποτέ για μία μοναδική συναυλία στο θέατρο Παπάγου.Πιο ανανεωμένη από ποτέ θα παρουσιάσει ένα show που θα μείνει αξέχαστο!
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 15€ Κάρτα Δημότη/φοιτητικό/μαθητικό/ανέργων: 12€

IMG 0389.jpg.950x0 q85 crop scale

Πέμπτη 5/7
«ΠΕΤΡΕΣ ΣΤΙΣ ΤΣΕΠΕΣ ΤΟΥ» της Μαρί Τζόουνς
Σκηνοθεσία: Μάκης Παπαδημητρίου και Γιώργος Χρυσοστόμου.
Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη, Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη, Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού, Επιμέλεια κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου, Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης.
Παίζουν: Μάκης Παπαδημητρίου, Γιώργος Χρυσοστόμου.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 18€ Κάρτα Δημότη/Φοιτητικό/συνταξιούχοι άνω των 65 ετών:15€ Άνεργοι/παιδικό έως 18 ετών/πολύτεκνοι/ΑμεΑ: 12€

Παρασκευή 6/7

"Αυτό είναι αγάπη II"
Σε μια γιορτή για την κοινωνική αλληλεγγύη και τον εθελοντισμό ο τενόρος Σταύρος Σαλαμπασόπουλος επιστρέφει στο Κηποθέατρο Παπάγου και μαζί με εξαίρετους μουσικούς παρουσιάζει ένα πλούσιο crossover πρόγραμμα με κλασικές μελωδίες και καντσονέτες, όπερα και μιούζικαλ, μουσική κινηματογράφου, μεγάλες επιτυχίες σημαντικών Ελλήνων συνθετών καθώς και προσωπικά του τραγούδια.
Σε γκεστ εμφάνιση η σοπράνο Κάτια Πάσχου. Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Τσοκάνης.
Ώρα έναρξης: 20:30
Είσοδος ελεύθερη
Θα συγκεντρώνονται τρόφιμα και φάρμακα για τις Κοινωνικές Δομές του Δήμου.

foteini darra 650

Κυριακή 8/7
«ΑΠΟ ΤΗΝ ΤΖΕΝΗ ΒΑΝΟΥ ΣΤΗΝ ΕΝΤΙΘ ΠΙΑΦ» Συναυλία με την Φωτεινή Δάρρα
Η Φωτεινή Δάρρα έρχεται ξανά στο αγαπημένο της θέατρο Παπάγου σε μια μοναδική μουσική διαδρομή από τα τραγούδια της Τζένης Βάνου μέχρι την Εντίθ Πιάφ και τις «Μάγισσες της Σμύρνης» που σφράγισε με την ερμηνεία της! Για μία και μόνο βραδιά: Κυριακή 8 Ιουλίου. H πιο ωραία ερωτική μουσική βόλτα του φετινού καλοκαιριού. Την οκταμελή ορχήστρα διευθύνει ο Γιώργος Παπαχριστούδης.
Ώρα έναρξης:21:00
Γενική είσοδος: 17€ Προπώληση/ για όλες τις γυναίκες/ Κάρτα Δημότη: 14€
Θέσεις επί σκηνής & διακεκριμένη ζώνη:25€
Δωρεάν για τους 50 πρώτους άνεργους δημότες Παπάγου-Χολαργού (με επίδειξη της κάρτας ανεργίας στα σημεία προπώλησης του Δήμου).

Δευτέρα 9/7

«ΑΝΔΡΟΜΑΧΗ»
Σκηνοθεσία: Γιάννης Νικολαϊδης, μετάφραση: Κώστας Πολιτόπουλος
Σκηνικά: Γρηγόρης Ριζόπουλος , Κοστούμια: Όλγα Σχοινά, Μουσική επιμέλεια: Στέφανος Νικολαϊδης, Φωτισμοί: Στέφανος Κεραμιδάς
Παίζουν: Φωτεινή Φιλοσόφου, Γιάννης Νικολαϊδης, Κώστας Κλάδης, Λεωνίδας Αργυρόπουλος, Χριστίνα Σιώμου, Βούλα Κώστα.
Ώρα έναρξης: 21:15
Γενική είσοδος: 15€ Προπώληση: 12€ Κάρτα Δημότη/άνεργοι/φοιτητικό: 10€

374487

Τετάρτη 11/7
«ΧΕΝΣΕΛ ΚΑΙ ΓΚΡΕΤΕΛ» των αδελφών Γκρίμ.
Παιδική παράσταση από την Κάρμεν Ρουγγέρη.
Κείμενο - σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη, Σκηνικά - Κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή, Κίνηση - Χορογραφίες - Φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας, Μουσική επεξεργασία: Αντώνης Δελαπόρτας, Στίχοι και μουσική επιλογή: Ανδρέας Κουλουμπής, Μουσική διδασκαλία: Λαρίσα Ερεμέγιεβα.
Παίζουν: Αθηνά Δημητρακοπούλου, Ελένη Ζιώγα, Εστέλλα Κοπάνου, Κωνσταντίνα Λιναρδάτου, Αλέξανδρος Μαράκης – Μπούρκας, Ιουστίνα Μάτσιασεκ, ‘Ελενα Μιχαλάκη, Νικόλας Παπακωνσταντίνου.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 10€

Πέμπτη 12/7
«BUENOS TANGOS, ROMPER EL PISO»
10 χορευτές και 7 μουσικοί επί σκηνής μας ταξιδεύουν στη μαγεία του αυθεντικού ΑργεντίνικουΤango. Η συναρπαστική χορευτική παράσταση «Buenos Tangos – Romper el Piso» που σπάει τα πατώματα παγκοσμίως με τα φλογερά βήματα του tango, ενσωματώνει την αληθινή ιστορία του Αργεντίνικου πάθους, με την υπογραφή της παγκοσμίου φήμης Αργεντίνας χορεύτριας και χορογράφου Natalia Ηills.
Compania: Tanguros del Sur / Argentina
Χορογραφίες & διεύθυνση: Natalia Hills Μουσική διασκευή & διεύθυνση ορχήστρας: Patricio Villarejo, Πρώτος χορευτής: Alejandro Aquino, Κουστούμια: JeanLuc Don Vito & Natalia Hills, Σχεδιασμός φώτων: David Seiras
Καλλιτεχνική επιμέλεια: Acropolis Tango Festivals.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 18€ Κάρτα Δημότη/φοιτητικό/άνω των 65 ετών: 15€
Άνεργοι/πολύτεκνοι/ ΑμεΑ/παιδικό έως 18 ετών: 12€

molis xwrisa papagou

Παρασκευή 13/7
«ΜΟΛΙΣ ΧΩΡΙΣΑ» του Βασίλη Μυριανθόπουλου και Βαγγέλη Χατζηνικολάου.
Κείμενο: Βασίλης Μυριανθόπουλος και Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Σκηνοθεσία: Βασίλης Μυριανθόπουλος, Σκηνικά: Βαλεντίνο Βαλάσης, Φωτισμός: Βλάσσης Θεοδωρίδης, Ενδυματολόγος: Σοφία Δριστέλα
Παίζουν: Τζόυς Ευείδη, Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Κώστας Κάππας, Θωμαϊς Ανδρούτσου, Μαρία Κωνσταντάκη, Χρήστος Τριπόδης, Ελίνα Μάλαμα, Δημήτρης Ζωγραφάκης, Ανδρέας Βούλγαρης, Στρατής Νταλαγιώργος.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 15€ Προπώληση: 12€
Κάρτα Δημότη/άνεργοι/φοιτητικό/συνταξιούχοι άνω των 65/πολύτεκνοι: 12€

axarnhsnew

Σάββατο 14/7 και Κυριακή 15/7
«ΑΧΑΡΝΗΣ» του Αριστοφάνη
Απόδοση - Σκηνοθεσία: Κώστας Τσιάνος, Χορογραφίες: Έλενα Γεροδήμου - Κώστας Τσιάνος, Σκηνογραφία – Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ, Μουσική: Γιώργος Ανδρέου, Μουσική διδασκαλία: Παναγιώτης Τσεβάς , Βοηθός σκηνοθέτη: Λουκία Στεργίου.
Παίζουν: Πέτρος Φιλιππίδης, Παύλος Χαϊκάλης, Κώστας Κόκλας, Ιωάννης Παπαζήσης.
Χορός (αλφαβητικά): Βατικιώτης Νίκος, Ζουγανέλης Αλέξανδρος, Καμμένος Παναγιώτης, Κατσώλης Παναγιώτης, Κοράκης Κωνσταντίνος κ.α
Ώρα έναρξης: 21:15
Γενική είσοδος: 20€ Κάρτα Δημότη/άνεργοι/φοιτητικό/παιδικό έως 12 ετών/πολύτεκνοι:15€.

Δευτέρα 16/7
«ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΝΥΧΤΑΣ» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ.
Παιδική παράσταση από τις «Μαγικές σβούρες»
Μετάφραση από το πρωτότυπο : Κατερίνα Τούρα, Διασκευή –Σκηνοθεσία Δημήτρης Αδάμης, Σκηνικά : Μαγικές σβούρες , Κοστούμια: Ελίνα Δράκου, Κίνηση : Σταύρος Αποστολάτος, Ενορχήστρωση: Γιώργος Κωνσταντινίδης
Παίζουν: Άρης Βέβης , Μικές Γλύκας, Αντώνης Καραθανασόπουλος, Στέλιος Πετράκης , Πέτρος Πέτρου ,Δανάη Σδούγκου, Έφη Σισμανίδου , Μαριλίζα Χρονέα
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 10€ Προπώληση: 8€ Κάρτα Δημότη/άνεργοι: 6€

agria dysi atheridis periodeia

Τετάρτη 18/7
«ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ» του Θοδωρή Αθερίδη.
Σκηνοθεσία: Μπέσυ Μάλφα, Σκηνικά: Λία Ασβεστά, Μουσική: Γιώργος Χατζής, Κοστούμια: Ελένη Μπλέτσα, Φωτισμοί: Μιχάλης Κουβόπουλος.
Παίζουν: Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, Μπέσυ Μάλφα, Τάσος Κονταράτος, Πηνελόπη Πλάκα.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 16€ Προπώληση/ Κάρτα Δημότη/φοιτητικό/άνεργοι/παιδικό/πολύτεκνοι: 13€

375984

Παρασκευή 20/7 και Σάββατο 21/7
«ΜΑΜΜΑ ΜΙΑ» των Benny Andersson, Bjorn Ulvaeus & Catherine Johnson
Απόδοση κειμένου-στίχων-σκηνοθεσία: Θέμις Μαρσέλλου Μουσική - στίχοι: Benny Andersson, Bjorn Ulvaeus , Κείμενο: Catherine Johnson, Σκηνοθεσία - Απόδοση κειμένου και στίχων: Θέμις Μαρσέλλου , Μουσική Διεύθυνση - Διδασκαλία Ορχήστρας: Ηλίας Καλούδης, Διεύθυνση Ορχήστρας - Πιάνο: Ανδρέας Καρανίκας , Χορογραφίες: Άννα Αθανασιάδη , Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης, Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού , Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος .
Παίζουν: Δέσποινα Βανδή, Άκης Σακελλαρίου, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Αργύρης Αγγέλου, Μπέττυ Μαγγίρα, Μαριέλλα Σαββίδου, Εύα Τσάχρα και ο Άρης Μακρής.
Ώρα έναρξης: 21:15
Γενική είσοδος: 25€ Φοιτητικό/Κάρτα Δημότη/άνεργοι/παιδικό από 13 έως 18 ετών/πολύτεκνοι: 20€ Παιδικό από 5 έως 12 ετών: 15€

Κυριακή 22/7
«ΟΙΔΙΠΟΥΣ» Ο μύθος της ιστορίας του κόσμου όπως τον είπαν οι Έλληνες» ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας.
Σκηνοθεσία - σύνθεση κειμένου: Σταύρος Σ. Τσακίρης, Σκηνικά: Αλέξανδρος Ψυχούλης, Κοστούμια: Ελένη Δουνδουλάκη, Μουσική: Μίνως Μάτσας, Κίνηση: Ζωή Χατζηαντωνίου, Βοηθ. Σκηνοθέτη: Χάρης Πεχλιβανίδης, Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Σωτηρόπουλος.
Παίζουν: Μαρία Κίτσου, Δημήτρης Λάλος, Γεράσιμος Γεννατάς, Λένα Δροσάκη, Τάκης Χρυσικάκος, Γιώργος Παπαπαύλου κ.α.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 18€ Προπώληση/Κάρτα Δημότη:12€ Φοιτητικό/άνω των 65 ετών: 14€ Άνεργοι/ΑμεΑ: 8€

379165

Δευτέρα 23/7
«ΜΙΧΑΛΗΣ ΤΖΟΥΓΑΝΑΚΗΣ»
Ο Mιχάλης Τζουγανάκης μέσα από τον παλμό της μουσικής του θα δονήσει το συναίσθημά μας και θα μας χαρίσει μια ιδιαίτερη μουσική και ερμηνευτική εμπειρία. Σε αυτό το μουσικό ταξίδι συντελεί με ένα μοναδικό τρόπο η ορχήστρα που αποτελείται από μπάσο, τύμπανα, κρουστά και πνευστά.
Μαζί του εμφανίζεται ο ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΤΖΟΥΓΑΝΑΚΗΣ.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 15€ Προπώληση:12€
Κάρτα Δημότη/Φοιτητικό/ Άνεργοι/ΑμεΑ: 10€

Τρίτη 24/7
«ΤΟ ΚΟΝΣΕΡΤΟ ΤΩΝ ΔΑΣΩΝ»
Μια μουσικοθεατρική αποτύπωση του λογοτεχνικού κόσμου του Ισπανού ρομαντικού ποιητή Gustavo Adolfo Bécquer.
Κείμενα-ποίηση: G. A. Bécquer, Μετάφ. ποιητική απόδοση: Περουλής Σακελλαρίδης, Δραματουργική επεξεργασία-σκηνοθεσία: Όμηρος Πουλάκης, Μουσική-τραγούδια: Νίκος Χατζηελευθερίου, Χορογραφία-επιμέλεια κίνησης: Φαίδρα Σούτου.
Παίζουν: Αντριάνα Ανδρέοβιτς, Ερρίκος Μηλιάρης.
Τραγούδι: Χριστίνα Πουπάλου, Δημήτρης Βουτσάς.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 12€ Κάρτα Δημότη/φοιτητικό: 8€

Τετάρτη 25/7
«ΤΑ ΡΑΔΙΚΙΑ ΑΝΑΠΟΔΑ»
Ο ξεκαρδιστικός μονόλογος του Γιώργου Γαλίτη.
Κείμενο, ερμηνεία, σκηνογραφία: Γιώργος Γαλίτης, Σκηνοθεσία: Βλαδίμηρος Κυριακίδης, Μουσική επιμέλεια, ενορχήστρωση: Τόλης Κετσελίδης, Βοηθός σκηνοθέτη: Ευαγγελία Σχοινά.
Ώρα έναρξης: 21:00
Γενική είσοδος: 15€ Προπώληση/ Κάρτα Δημότη/άνω των 65/άνεργοι/φοιτητικό/παιδικό από 6 ετών έως 17/ΑμεΑ: 12€

Πέμπτη 26/7
«ΔΥΟ ΕΡΜΗΝΕΥΤΕΣ - ΕΝΑΣ ΣΥΝΘΕΤΗΣ»
‘Έχει πανσέληνο απόψε....» Πόσα τραγούδια χρειάζονται για να φωτίσεις τον ουρανό τη νύχτα ;
Η Ερωφίλη, ο Βασίλης Γισδάκης, και ο συνθέτης Δαμιανός Πάντας, μας παρουσιάζουν ένα ταξίδι τραγουδώντας μαζί μας τα ωραιότερα τραγούδια που γράφτηκαν και έμειναν ανεξίτηλα.
Ώρα έναρξης: 21:00
Είσοδος ελεύθερη

Διαβάστε περισσότερα...

Το «Τοπάζ» κυκλοφορεί για πρώτη φορά στα ελληνικά

Κυκλοφορεί, για πρώτη φορά στα ελληνικά, από τις εκδόσεις «Σοκόλη» η κωμωδία του Γάλλου ακαδημαϊκού Μαρσέλ Πανιόλ, «Τοπάζ», σε μετάφραση Νεκτάριου – Γεώργιου Κωνσταντινίδη και επιμέλεια – εισαγωγή Ανδρέα Στάικου. Το έργο είναι ευρέως γνωστό από τις τρεις κινηματογραφικές του εκδοχές και κυρίως από την ερμηνεία του μεγάλου ηθοποιού Fernandel.

Λίγα λόγια για το έργο

Με αφορμή την ιστορία μύησης ενός δασκάλου στη διαφθορά του δημόσιου βίου, ο Πανιόλ δημιούργησε τον υποδειγματικό τύπο ενός καιροσκόπου παρά τη θέλησή του. Καιροσκόπος παρά τη θέλησή του θα μπορούσε κάλλιστα να είναι ο υπότιτλος του έργου. Ο Τοπάζ είναι μια μεταφορά στην οποία καταδεικνύεται αριστοτεχνικά η εξέλιξη του ανερμάτιστου, αγόμενου και φερόμενου, έρμαιου των περιστάσεων, ασήμαντου άνδρα, ο οποίος οδηγείται στην εξουσία και χρησιμοποιείται από την εξουσία. Μια ιδιοφυής μεταφορά που ανταποκρίνεται πλήρως στις σταδιοδρομίες ασήμαντων κυρίως πολιτικών προσώπων, όταν το ηθικό πλεονέκτημα, το δήθεν ηθικό πλεονέκτημα της, ούτως ή άλλως, εξοφλημένης ιδεολογίας τους κονιορτοποιείται, όταν η μιζέρια της αφάνειας μεταβάλλεται σε μιζέρια της εξουσίας.

Με καταφύγιο στο γέλιο, ο Πανιόλ έγραψε μια κωμωδία για κλάματα.

Βιογραφικό του συγγραφέα

Ο Μαρσέλ Πανιόλ (Ομπάν 1895-Παρίσι 1974) υπήρξε Γάλλος συγγραφέας, σεναριογράφος, παραγωγός και σκηνοθέτης του κινηματογράφου. Το πρώτο έργο του που ανέβηκε στη σκηνή ήταν Οι έμποροι της δόξας, για να ακολουθήσει το Τζαζ και το Τοπάζ, το οποίο τον καθιέρωσε ως θεατρικό συγγραφέα. Το Τοπάζ παίχτηκε για δύο χρόνια στο Παρίσι και στη συνέχεια μεταφέρθηκε στο Μπρόντγουεϊ και στον κινηματογράφο. Το 1933, οικονομικά ευκατάστατος χάρη στη μεταφορά των έργων του στον κινηματογράφο, ίδρυσε τη δική του εταιρεία παραγωγής και στούντιο, άρχισε να σκηνοθετεί ο ίδιος και συνεργάστηκε με τους σπουδαιότερους ηθοποιούς εκείνης της εποχής σε ηθογραφικές ταινίες μεγάλης λαϊκής απήχησης, διακρινόμενες από σφιχτοδεμένη δομή και ρεαλιστικό διάλογο. Ανάμεσά τους, η Γυναίκα του Φούρναρη, ταινία που ο Όρσον Ουέλς θεωρούσε μια από τις κορυφαίες ταινίες όλων των εποχών. Το 1946 υπήρξε ο πρώτος κινηματογραφιστής που εκλέχτηκε μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας. Από το 1956 και ύστερα, απομακρύνθηκε από το σινεμά και το θέατρο και στράφηκε στη συγγραφή αυτοβιογραφικών έργων με φόντο την αγαπημένη του Προβηγκία.

Βιογραφικό σημείωμα μεταφραστή

Ο Νεκτάριος-Γεώργιος Κωνσταντινίδης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1981. Είναι αριστούχος διδάκτωρ του Τμήματος Γαλλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών (υπότροφος ΙΚΥ), κριτικός θεάτρου, μεταφραστής και καθηγητής γαλλικών. Εκπονεί, από το 2016, μεταδιδακτορική έρευνα στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών του ΕΚΠΑ, με θέμα «Το γαλλόφωνο θέατρο στην ελληνική σκηνή του 21ου αιώνα».

Κείμενά του δημοσιεύονται σε επιστημονικά περιοδικά, εφημερίδες, και διαδικτυακές σελίδες που σχετίζονται με το θέατρο στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Μεταφράσεις του γαλλόφωνων θεατρικών έργων έχουν εκδοθεί και παρουσιαστεί από ελληνικούς θιάσους. Είναι μέλος του Κέντρου Σημειολογίας του Θεάτρου και της Επιστημονικής Επιτροπής του περιοδικού Θεατρογραφίες.

ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΣΟΚΟΛΗ

ΔΙΔΟΤΟΥ 29

ΑΘΗΝΑ 106 80

ΤΗΛ./FAX: 210 3805520-210 3822732

http: www.sokolis.gr

e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Διαβάστε περισσότερα...

19 Ιουνίου 2018
Νέα
- πούλμαν Επίδαυρος
- Επίδαυρος Εθνικό Θέατρο

Με πούλμαν στην Επίδαυρο για τις παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου

Το Εθνικό Θέατρο συνεχίζει την ενέργεια που ξεκίνησε πιλοτικά πριν δυο χρόνια, τα ειδικά πακέτα προσφορών που αφορούν στις δυο καλοκαιρινές του παραγωγές που θα παρουσιαστούν στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου: «Πλούτος» του Αριστοφάνη (13 και 14 Ιουλίου) , «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή (20 και 21 Ιουλίου).

pame epidauro texnes plus

Αναλυτικά προσφέρονται:

Παρασκευή 13 και την Παρασκευή 20 Ιουλίου, 500 εισιτήρια στην τιμή των 16€ για το άνω διάζωμα και 500 εισιτήρια των 26€ στο κάτω διάζωμα.

Σάββατο 14 και Σάββατο 21 Ιουλίου, 600 εισιτήρια στην τιμή των 16€ για το άνω διάζωμα και 600 εισιτήρια των 26€ στο κάτω διάζωμα.

Στην τιμή συμπεριλαμβάνεται και η μεταφορά προς και από το Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου. Στα πούλμαν θα υπάρχουν θεατρολόγοι οι οποίοι θα κάνουν παρουσίαση και ανάλυση των έργων στο κοινό.

Κρατήσεις εισιτηρίων Δευτέρα – Παρασκευή 8:00 – 16:00, τηλ. 2105288178-179 και στο email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Η διάθεση των εισιτηρίων θα πραγματοποιείται στο κεντρικό ταμείο του Φεστιβάλ Αθηνών, Πανεπιστημίου 39 (Στοά Πεσμαζόγλου) από 2 έως και 7 Ιουλίου για τον «Πλούτο» και 2 έως 14 Ιουλίου για «Ηλέκτρα».

Ωρες αγοράς εισιτηρίων: Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00 – 16:00 και Σάββατο 10:00 – 15:00.

Διαβάστε περισσότερα...

19 Ιουνίου 2018
Νέα
- Έτσι είναι αν έτσι νομίζετε
- δεύτερο τμήμα του εργαστηρίου υποκριτικής Studio Mauromixali

«Έτσι είναι αν έτσι νομίζετε» από το δεύτερο τμήμα του εργαστηρίου υποκριτικής του Studio Μαυρομιχάλη

Το δεύτερο τμήμα του εργαστηρίου υποκριτικής του Studio Μαυρομιχάλη παρουσιάζει από τις 30 Ιουνίου μέχρι τις 7 Ιουλίου, το έργο του Λουίτζι Πιραντέλλο «Έτσι είναι αν έτσι νομίζετε».

Η Υπόθεση:

Σε μια μικρή πόλη, μια ομάδα ανθρώπων επιδίδεται σε έναν ξέφρενο αγώνα ποικίλων εκδοχών και αντικρουόμενων απόψεων, όταν ο νεοφερμένος υπάλληλος της Νομαρχίας προκαλεί το ενδιαφέρον της (αλλά και τις... υποψίες) ο περίεργος ,κατ’ αυτήν, τρόπος ζωής του καθώς ζει με την πεθερά και την δεύτερη γυναίκα του. Ο ίδιος και η πεθερά του θα κληθούν σε εξηγήσεις από τον προϊστάμενο του και την Νομάρχη.

Ποια είναι η πραγματικότητα;

Τι μπορούμε να ξέρουμε για τους άλλους;

Οι… συντονισμένες προσπάθειες αυτής της τραγελαφικής ομάδας ανθρώπων θα αποκαλύψει το... Μυστήριο;

Από τις 30 Ιουνίου μέχρι τις 6 Ιουλίου στις 21.00

και στις 7 Ιουλίου στις 19.00 και 21.15.

Studio Μαυρομιχάλη- Μαυρομιχάλη 134-Εξάρχεια.

Τηλ. 210 6453330

Διαβάστε περισσότερα...

18 Ιουνίου 2018
Νέα
- Πορνοστάρ – Η αόρατη βιομηχανία του σεξ
- Κωνσταντίνος Ρήγος

Ο Κωνσταντίνος Ρήγος φέρνει το πορνό στην Πειραιώς 260

Από το 1990, όταν πρωτοεμφανίστηκε ιδρύοντας το Χοροθέατρο ΟΚΤΑΝΑ μέχρι σήμερα, ο νέος διευθυντής του Μπαλέτου της ΕΛΣ, Κωνσταντίνος Ρήγος, δεν έχει πάψει να χορογραφεί και να σκηνοθετεί παραστάσεις, πολλές από τις οποίες έχουν περιοδεύσει στο εξωτερικό. Με την Έλενα Πέγκα, που διακρίθηκε για τη «μετα-δραματική» γραφή της ήδη από τη δεκαετία του ’90, όμως και πολύ ενδιαφέρουσα πεζογράφο (βραβείο διηγήματος Ιδρύματος Ουράνη της Ακαδημίας Αθηνών, 2012), η συνεργασία του εδραιώθηκε ήδη από το 1999, όταν ο Ρήγος σκηνοθέτησε τα Καινούριa ρούχa του αυτοκράτορα πάνω σε μια πασαρέλα, σ’ ένα κλαμπ, και δέκα χρόνια αργότερα το ξανανέβασε στις Ροές. Φέτος την ξανασυναντά στο τελευταίο έργο της, που μεταγράφει στην ελληνική πραγματικότητα δύο ιστορίες του Ρομπέρτο Μπολάνιο. Με μια πυκνή, λογοτεχνική γλώσσα, το έργο ξεδιπλώνει τις ιστορίες πρωταγωνιστών του «πλαστικού» κόσμου του πορνό, ενός κόσμου γεμάτου κλισέ, καθρέφτη του μοναχικού σώματος του καθενός. Προσπαθώντας να δει πέρα από στερεότυπα και χαρακτηρισμούς, η Πέγκα φωτίζει τα πρόσωπα πίσω από μια απρόσωπη βιομηχανία, υποβάλλοντας στην αναζήτηση της αληθινής τους ταυτότητας και της αληθινής τους καταγωγής μια ατμόσφαιρα μυστηρίου και συγκίνησης.

Το έργο

Ένας νέος άντρας από το Περιστέρι, ο Λάλο, γιος ελληνίδας πορνοστάρ της δεκαετίας του ’80, αναζητά τον Τζακ Ρίο, παρτενέρ της στα γυρίσματα πορνό ταινιών όταν αυτή ήταν έγκυος και ο Λάλο έμβρυο μέσα στην κοιλιά της. Για να βρει αυτό το εξαφανισμένο πρόσωπο, ξεκινά από τη Σαρωνίδα και την κουζίνα ενός γερμανού σκηνοθέτη, μπαίνει με ψεύτικη ταυτότητα σε κλινική της Ιταλίας όπου νοσηλεύεται μια διάσημη ιταλίδα πορνοστάρ και καταλήγει στην Αμερική. Εκεί, σε ένα μπάνγκαλοου, έρχεται αντιμέτωπος με τον άνθρωπο πίσω από τον μύθο, με κάποιον που μοιάζει πολύ κοινός, όμως στα μάτια του Λάλο είναι ο πιθανός του πατέρας. Τα πρόσωπα του έργου ακολουθούν μιαν ανεξιχνίαστη προσωπική μοίρα. Ανάμεσά τους, ο νεαρός άντρας μοιάζει να παλεύει να προσπελάσει μιαν άβυσσο, καθώς ψάχνει απαντήσεις για την ύπαρξή του, ενώ προσπαθεί να κλείσει τους λογαριασμούς του με το παρελθόν.

Σημείωμα της συγγραφέως

Μου είναι οικεία η γραφή του πρόωρα χαμένου Χιλιανού συγγραφέα Ρομπέρτο Μπολάνιο (1953-2003). Ο ερωτισμός, το μυστήριο και η μοναξιά που περιβάλλουν τους ήρωές του μου είναι οικεία. Και ο τρόπος που μιλάνε – καθημερινός και μαζί ποιητικός. Πολλοί από αυτούς είναι πλάνητες, αναζητούν ένα εξαφανισμένο πρόσωπο. Διαβάζοντας τις δύο ιστορίες του που έχουν ήρωες πορνοστάρ, η μία έναν άντρα, η άλλη μια γυναίκα, μου γεννήθηκε η ιδέα για το έργο αυτό.

Κωνσταντίνος Ρήγος

Πορνοστάρ – Η αόρατη βιομηχανία του σεξ

της Έλενας Πέγκα

Πειραιώς 260 - Χώρος Δ

23-25 Ιουνίου, 21:00

Κατάλληλο για θεατές 15 ετών και άνω

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους

Σκηνοθεσία - Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Ρήγος

Σκηνικά: Valentino Marengo

Κοστούμια: Νατάσσα Δημητρίου

Μουσική: Θοδωρής Ρέγκλης

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Άγγελος Παναγόπουλος

Οργάνωση παραγωγής: Χοροθέατρο Οκτάνα

Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Ρήγος

Artwork αφίσας: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς

Παίζουν: Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης (Μπίτριχ), Λαέρτης Μαλκότσης (Τζακ), Γιάννης Νιάρρος (Λάλο), Θεοδώρα Τζήμου (Τζοάνα) κ.ά.

Ο πιανίστας Στέφανος Θωμόπουλος ερμηνεύει ζωντανά τρία πρελούδια του Ραχμάνινωφ.

Περιλαμβάνεται στο πρόγραμμα «Αθήνα - Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου 2018 ΟΥΝΕΣΚΟ». Mε τη στήριξη του Δικτύου Πολιτισμού του Δήμου Αθηναίων Athens Culture Net, με ιδρυτικό δωρητή το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Εισιτήρια 10€ και 20€ (μειωμένο 15€)

στην Πανεπιστημίου 39, στο 210 32 72000 και στα greekfestival.gr & viva.gr

Με τη συγχρηματοδότηση της Ελλάδας και της Ευρωπαϊκής Ένωσης

Διαβάστε περισσότερα...

15 Ιουνίου 2018
Νέα

Η «Σοφία» του Φαίδωνα Καστρή στο Μουσείο Δροσίνη!

Μετά τον εξαιρετικά επιτυχημένο κύκλο παραστάσεων της τον περασμένο χειμώνα στην Οικία Κατακουζηνού και τις 6 sold out παραστάσεις σε Θεσσαλονίκη, Κέρκυρα και Πάτρα η «Σοφία» του Ιγνάθιο Γκαρθία Μάι με τον Φαίδωνα Καστρή, σε σκηνοθεσία Λεωνίδα Παπαδόπουλου, επιστρέφει στην Αθήνα για μία και μοναδική παράσταση και για πρώτη φορά μας δίνει ραντεβού σε εξωτερικό χώρο.

Τη Δευτέρα 25 Ιουνίου στις 21:00 η παράσταση που ενθουσίασε κοινό και κριτικούς και χάρισε στον Φαίδωνα Καστρή το «Βραβείο Κοινού - Ανδρική Ερμηνεία 2017» της Athens Voice θα παρουσιαστεί στη δροσερή αυλή του Μουσείου Γ. Δροσίνη στην Κηφισιά. Το μουσείο στεγάζεται στη βίλα «Αμαρυλλίς», στο σπίτι που έζησε ο ποιητής. Κάπως έτσι η «Σοφία» τηρεί την υπόσχεση που έχει δώσει να παρουσιάζεται μόνο σε ιδιαίτερους χώρους, που αποτελούν μνημεία πολιτιστικής κληρονομιάς.

Λίγα λόγια για την παράσταση

«Ο μύθος λέει πως η Δήμητρα κάθισε κι έκλαψε στην Αγέλαστο Πέτρα, στον Θρόνο των δακρύων, ενώ ο κόσμος γύρω της μεταμορφωνόταν σε έρημο. Ή μπορεί να ήταν από πριν έρημος και η Θεά να έκλαψε επειδή νόμιζε πως ήταν ένα λιβάδι σπαρμένο κρίνα»...

Η βασίλισσα της Ισπανίας, Σοφία, μπροστά στο φέρετρο του νεκρού συζύγου της, βασιλιά Χουάν Κάρλος, κάποια στιγμή στο μέλλον. Μια φωνή της μιλάει. Μια φωνή μέσα στο μυαλό της. Το παρελθόν ξυπνά. Μνήμες θραύσματα την πλημμυρίζουν. Το Τατόι, ο Παύλος, η Φρειδερίκη, ο Χουανίτο, ο Φράνκο, ένα παιδί που πεθαίνει μπροστά στα μάτια της… Ποια είναι; Τι έζησε; Τι δεν έζησε;

Ο Φαίδων Καστρής, υπό τις σκηνοθετικές οδηγίες του Λεωνίδα Παπαδόπουλου, υποδύεται ένα αλλόκοτο πλάσμα που στοιχειώνει το μυαλό της Σοφίας και μεταμορφώνεται σε όλους όσους καθόρισαν τη ζωή της. Ποιος είναι; Κάποιος αόρατος φίλος της, η συνείδησή της ή μήπως μια

φωνή από το παρελθόν; Ο Ιγνάθιο Γκαρθία Μάι σπάει τα όρια του ρεαλισμού και μας προσκαλεί σε μια διαδρομή στα όνειρα και τους εφιάλτες της βασίλισσας Σοφίας.

Έγραψαν για τη «Σοφία»

«Ο Φαίδων Καστρής με λευκό μακιγιάζ στο πρόσωπο που ολοκληρωνόταν με αχνές λωρίδες μαύρης σκιάς στα μάγουλα και τους κροτάφους (παραπέμποντας στο ιαπωνικό θέατρο και τα φαντάσματά του), ενσάρκωσε τη Βασίλισσα με μεγαλειώδη ανδροπρέπεια και δυναμική ευαισθησία, αποφεύγοντας τον μελοδραματισμό που ελλόχευε στον λόγο. Η ερμηνεία του κινείτο με ευφράδεια σε οριώδη πεδία».

Γιώργος Σαμπατακάκης – Athens Voice

«Τη Σοφία, αντίθετα με τις προδιαγραφές του Γκαρθία-Μάι ο οποίος αναφέρεται σε «πρωταγωνίστρια», δεν υποδύεται μια γυναίκα: η σωματοποιημένη φωνή που εκφέρει προς αυτήν το «εσύ» -αναλαμβάνοντας την αφήγηση της ιστορίας της – προέρχεται από έναν άντρα που αποτελεί και το μεγάλο υποκριτικό πλεονέκτημα της παράστασης: έναν εξαιρετικό Φαίδωνα Καστρή ο οποίος θα χρωματίσει με τέτοιον τρόπο τις διακυμάνσεις της μονολογούσης ώστε να δημιουργήσει πολιτικές συνδηλώσεις εκεί που ίσως δεν προβλέπονταν κειμενικά, σαν να κλείνει το μάτι στον Έλληνα θεατή, υποσκάπτοντας με υπαινικτικούς τονισμούς την αποστασιοποιητική αθωότητα της Σοφίας-γυναίκας».

Δημήτρης Τσατσούλης – Ημεροδρόμος

«Ο Φαίδων Καστρής στο ρόλο της βασίλισσας Σοφίας καλείται να αποτυπώσει στη σκηνή ένα πλάσμα χωρίς σάρκα και οστά, ένα αποκύημα της φαντασίας, αλλά και πρόσωπα του προσωπικού της παρελθόντος. Και τα καταφέρνει εξαιρετικά εκμεταλλευόμενος στο έπακρο τα εκφραστικά του μέσα. Με καθαρή άρθρωση, το ηχόχρωμα της φωνής του να πάλλεται στους χτύπους της καρδιάς της ηρωίδας που υποδύεται, τη ματιά του να λάμπει και να σκοτεινιάζει ανάλογα με το συναίσθημα που την κινεί και την κίνησή του αργή, τελετουργική, αρχοντική, κάνει το θεατή να παρακολουθεί σαν μέσα από μια κλειδαρότρυπα ότι συμβαίνει στα ενδότερα του μυαλού και της ψυχής της Σοφίας».

Γιώργος Χριστόπουλος – Onlytheater

«Με πρόσωπο και σώμα οστεώδες και ανάλαφρο σαν ελαφιού, με δυο μάτια μεγάλα και πυρετικά να αφηγούνται, να δακρύζουν και να γελούν με νόημα, ο Φαίδων Καστρής συναντά ως Σοφία τους αγαπημένους νεκρούς, τον καλοκάγαθο πατέρα και την σκληρή μητέρα, μοιάζοντας να έχει χαθεί στον λαβύρινθο του μυαλού της γεμάτο από εφιάλτες, όνειρα και μνήμες. Είναι το ίδιο εκείνο ελάφι που γλιτώνει από τα σκάγια του όπλου στο βασιλικό κυνήγι και τριγυρνά σαν καλό φάντασμα στο Τατόι και το δάσος του»

Μάνια Ζούση – Artplay

«Ο Φαίδων Καστρής μοιάζει να σχοινοβατεί πάνω από ένα κρυστάλλινο χάσμα. Με την καθοδήγηση του Λεωνίδα Παπαδόπουλου, την πείρα του και το ταλέντο του ισορροπεί τέλεια.

Η δουλειά του αντανακλά την εύθυμη δημιουργική τρέλα, το μείγμα κίνησης και ενέργειας που χαρακτηρίζει τον κόσμο μας».

Ειρήνη Αϊβαλιώτου – Cat is art

«Όλο αυτό το ονειροφαντασιακό σύμπαν αποδίδει ευθύβολα ο εκρηκτικός Φαίδων Καστρής. Υποδυόμενος ένα παράξενο πλάσμα, μεταλλάσσεται σε όλους εκείνους, που στοίχειωσαν τη ζωή της, προσδιορίζοντάς την. Ερμηνεία knife, εισχωρεί βαθιά στο μύχιο εαυτό και σαν ένας οργίλος χείμαρρος βγάζει στον αφρό, ό,τι είναι καταχωνιασμένο, που μας φυλακίζει στην όποια γλυκειά ψευδαίσθηση του βολέματος».

Ζωή Τόλη - Enetpress

Συντελεστές

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Λεωνίδας Παπαδόπουλος

Σκηνογραφία-Ενδυματολογία: Όλγα Ντέντα

Διαμόρφωση ηχητικών τοπίων: Νίκος Παπαρρόδου

Ψιμυθίωση: Ήρα Σ. Μαγαλιού

Φωτογραφίες παράστασης: Σπύρος Τσακίρης

Trailer: Στέφανος Κοσμίδης

Ερμηνεύει ο Φαίδων Καστρής

Με την υποστήριξη των www.carnetdevoyage.gr και GG Events Patras

ΚΗΦΙΣΙΑ

Μουσείο Γ. Δροσίνη

(Διομήδους Κυριακού και Αγ. Θεοδώρων, Κηφισιά)

Δευτέρα 25.6.2018 ώρα 21.00

Τιμή ενιαίου εισιτηρίου: 10 ευρώ

Διάρκεια παράστασης: 65 λεπτά

ΕΚΔΟΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ (μόνο με προπώληση) - στο διαδικτυακό τόπο www.ticketservices.gr

- τηλεφωνικά: 2107234567 - σε όλα τα καταστήματα PUBLIC

Πληροφορίες στο τηλέφωνο: 6908668944

Διαβάστε περισσότερα...

16 Ιουνίου 2018
Νέα

Sold out οι «Πέρσες» στο Ηρώδειο: Προσθήκη δεύτερης παράστασης στις 30 Ιουνίου

Οι «Πέρσες», η μεγάλη περσινή επιτυχία του Θεατρικού Οργανισμού Κύπρου (ΘΟΚ) σε σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη, συνεχίζει και φέτος τον θρίαμβό της. Με τη συμμετοχή μιας δυναμικής ομάδας καταξιωμένων και νεότερων ηθοποιών, μεταξύ των οποίων η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, ο Νίκος Ψαρράς, ο Αντώνης Μυριαγκός και ο Χάρης Χαραλάμπους, ο νεότατος 'Αρης Μπινιάρης προτείνει μια εκρηκτική σύνθεση ποιητικού λόγου, μουσικής και θεατρικής δράσης.

Perses Thok

Η παράσταση της 1η Ιουλίου στο Ηρώδειο έγινε sold out και προστίθεται μία ακόμα στις 30 Ιουνίου. Η προπώληση έχει ξεκινήσει στην Πανεπιστημίου 39, στο 210 32 72000 και στα greekfestival.gr και viva.gr.

Διαβάστε εδώ όλα όσα γράψαμε πέρσι για την παράσταση την οποία προτεινουμε να μην χάσετε!

Διαβάστε περισσότερα...

17 Ιουνίου 2018
Νέα

Η «Ηλέκτρα» κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Πέτρας

Τη Δευτέρα 25 Ιουνίου στο Θέατρο Πέτρας ξεκινούν οι παραστάσεις για την «Ηλέκτρα» του Ευριπίδη που παρουσιάζει η 5η Εποχή σε όλη την Ελλάδα σε σκηνοθεσία του Θέμη Μουμουλίδη με τη Λένα Παπαληγούρα, τον Νίκο Κουρή, τον Χρήστο Χατζηπαναγιώτη και ένα θίασο εκλεκτών συνεργατών. Η «Ηλέκτρα», μια από τις σημαντικότερες τραγωδίες του Ευριπίδη, αποτελεί μια διεισδυτική σπουδή πάνω στις έννοιες της εκδίκησης, της ενοχής, της μεταμέλειας και της δικαιοσύνης.

Αντλώντας το θέμα του από τον κύκλο της καταραμένης γενιάς των Ατρειδών, το έργο παρακολουθεί βήμα-βήμα την πορεία της Ηλέκτρας και του Ορέστη προς τη μητροκτονία. Όμως η ερμηνεία του μύθου που προκρίνει ο ποιητής αρνείται στην πράξη αυτή οποιαδήποτε δικαίωση, μετατρέποντας τη δική του «Ηλέκτρα» σε μια ανελέητη σπουδή πάνω στη διαβρωτική διαδικασία της εκτέλεσης ενός εγκλήματος: μετά την εκτέλεση του φόνου, τα δυο αδέλφια σωριάζονται κάτω από το βάρος της πράξης τους, μιας πράξης που δεν έπρεπε να έχει γίνει ποτέ. Ο ποιητής θα αποφανθεί στο τέλος, με το στόμα των Διόσκουρων, ότι ναι μεν η Κλυταιμνήστρα έπαθε δίκαια, όμως ο Ορέστης δεν έπραξε δίκαια. Ο σοφός θεός των Δελφών χρησμοδότησε άσοφα.

Ο ιδιόμορφος τρόπος με τον οποίο ο Ευριπίδης διαχειρίζεται το γνωστό μύθο της μητροκτονίας, εισάγοντας μια σειρά από νεοτερισμούς και αφηγηματικές καινοτομίες, συνθέτει ένα σκληρό αλλά εξαιρετικά αναγνωρίσιμο στην εποχή μας αριστούργημα, ένα από τα αρτιότερα επιτεύγματα της παγκόσμιας δραματουργίας.

Την σκηνοθεσία της παράστασης υπογράφει ο Θέμης Μουμουλίδης, δημιουργός της 5ης Εποχής, έχοντας στο ενεργητικό του, επί σειρά ετών, υψηλού επιπέδου και αισθητικών απαιτήσεων παραγωγές, που περιόδευσαν με επιτυχία σε όλη την Ελλάδα.

Ο Θέμης Μουμουλίδης σκηνοθετεί το έργο χαρακτηρίζοντάς το ως ένα ΛΥΡΙΚΟ ΘΡΙΛΕΡ. Μια σύγχρονη ματιά πάνω στην σκηνική ανάγνωση της τραγωδίας, επιχειρώντας να εξελίξει την φόρμα που ξεκίνησε με τις δύο προηγούμενες τραγωδίες [ΙΦΙΓΕΝΕΙΑ και ΑΝΤΙΓΟΝΗ].

Ακολουθεί περιοδεία σ' όλη την Ελλάδα. Το προγραμμα έχει ως εξής:

ΤΕΤΑΡΤΗ 27 ΙΟΥΝΙΟΥ - 21:00

Δημοτικό Κηποθέατρο - Παπάγου

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 29 ΙΟΥΝΙΟΥ - 21:30

Αμφιθέατρο Πολιτιστικού & Αθλητικού Πάρκου - Νέα Μάκρη

ΚΥΡΙΑΚΗ 1 ΙΟΥΛΙΟΥ - 21:30

Βεάκειο Θέατρο - Πειραιάς

ΔΕΥΤΕΡΑ 2 ΙΟΥΛΙΟΥ - 21:30

Ανοιχτό Θέατρο Μητρόπολης – Καρδίτσα

ΤΡΙΤΗ 3 ΙΟΥΛΙΟΥ - 21:30

Υπαίθριο Δημοτικό Θέατρο - Τρίκαλα

ΤΕΤΑΡΤΗ 4 ΙΟΥΛΙΟΥ - 21:30

Θερινό Δημοτικό Θέατρο Μελίνα Μερκούρη - Βόλος

ΠΕΜΠΤΗ 5 ΙΟΥΛΙΟΥ – 21:30

Υπαίθριο Θέατρο Καστράκι - Γρεβενά

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6 ΙΟΥΛΙΟΥ - 21:00

Υπαίθριο Δημοτικό Θέατρο – Κοζάνη

ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΙΟΥΛΙΟΥ - 21:30

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων - Καβάλα

ΚΥΡΙΑΚΗ 8 ΙΟΥΛΙΟΥ – 21:30

Θέατρο Γαβαλιώτισσας - Έδεσσα

ΔΕΥΤΕΡΑ 9, ΤΡΙΤΗ 10, ΤΕΤΑΡΤΗ 11, ΠΕΜΠΤΗ 12, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 13 ΙΟΥΛΙΟΥ - 21:30

Θέατρο Κήπου - Θεσσαλονίκη

ΤΕΤΑΡΤΗ 18 ΙΟΥΛΙΟΥ – 21:00

Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» - Βύρωνας

ΠΕΜΠΤΗ 19 ΙΟΥΛΙΟΥ – 21:30

Υπαίθριο Θέατρο Αιγιαλείας «Γιώργος Παππάς» - Αίγιο

ΤΕΤΑΡΤΗ 25 ΙΟΥΛΙΟΥ -21:30

Κηποθέατρο Ν. Καζαντζάκης - Ηράκλειο

ΤΕΤΑΡΤΗ 31 ΙΟΥΛΙΟΥ – 21:30

Ρωμαϊκό Ωδείο – Πάτρα

ΤΕΤΑΡΤΗ 1 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ – 21:30

Θέατρο Φλόκα – Αρχαία Ολυμπία

ΠΕΜΠΤΗ 2 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ – 21:30

Υπαίθριο Θέατρο Ζακύνθου – Ζάκυνθος

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 3 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ – 21:30

Αρχαίο Θέατρο Οινιαδών - Μεσολόγγι

ΣΑΒΒΑΤΟ 4 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ - 21:30

Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης - Ιωάννινα

ΔΕΥΤΕΡΑ 6 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ – 21:30

Ανοικτό Θέατρο Δήμου Λευκάδας – Λευκάδα

ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ – 21:30

Αρχαίο Θέατρο Δίου - Δίον

ΚΥΡΙΑΚΗ 26 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ - 21:30

Παρκο Αλτιναλμάζη - Αλεξανδρούπολη

ΠΕΜΠΤΗ 30 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ - 21:00

Κηποθέατρο Αλκαζάρ - Λάρισα

Στο ρόλο της Ηλέκτρας η ΛΕΝΑ ΠΑΠΑΛΗΓΟΥΡΑ.

Παίζουν:ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΗΣ, ΧΡΗΣΤΟΣ ΧΑΤΖΗΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ ΝΤΑΛΙΑΝΗΣ,ΝΙΚΟΣ ΑΡΒΑΝΙΤΗΣ, ΜΑΡΟΥΣΚΑ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ, ΜΑΡΙΑΝΝΑ ΠΟΛΥΧΡΟΝΙΔΗ, ΕΛΕΝΗ ΖΑΡΑΦΙΔΟΥ, ΔΑΝΑΗ ΕΠΙΘΥΜΙΑΔΗ,ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΕΞΑΡΧΕΑΣ κ.ά.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Μετάφραση Κ.Χ ΜΥΡΗΣ

Επεξεργασία Κειμένου ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΠΑΝΤΑΖΗ

Σκηνικό – Κοστούμια ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΚΟΚΚΟΡΟΥ

Μουσική ΘΥΜΙΟΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

Διαβάστε περισσότερα...

08 Ιουνίου 2018
Νέα

«Πέτρες στις τσέπες του»: Δύο ακόμη παραστάσεις σε ανοιχτά θέατρα

Ύστερα από δύο χρόνια μεγάλης επιτυχίας στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, στο Θέατρο Κιβωτός και σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, τοΠέτρες στις τσέπες τουεπανέρχεται για2 μοναδικές παραστάσειςστο Κηποθέατρο Παπάγου και στο Φεστιβάλ Πέτρας στην Πετρούπολη. Ένα απολαυστικό ρεσιτάλ εναλλαγής ρόλων με τον Μάκη Παπαδημητρίου και τον Γιώργο Χρυσοστόμου.

Μια «κωμικοτραγωδία» που εκτυλίσσεται στο Κέρι της Ιρλανδίας, όπου κινηματογραφείται μια χολυγουντιανή υπερπαραγωγή. Ο Τσάρλι κι ο Τζέικ είναι δυο ντόπιοι βοηθητικοί ηθοποιοί, δηλαδή extras… δηλαδή κομπάρσοι… δηλαδή οι άνθρωποι δεν έχουν στον ήλιο μοίρα… και συμμετέχουν στην ταινία. Το ίδιο και ο Σων. Που αυτοκτόνησε. Έβαλε πέτρες στις τσέπες του κι έπεσε στο νερό. Κρίμα.

Ο ψεύτικος κόσμος του Χόλυγουντ σε σύγκρουση με τη σκληρή πραγματικότητα μιας επαρχιακής πόλης, μέσα από τα μάτια 2 ανθρώπων, μέσα από τις ζωές 15 χαρακτήρων, μέσα από την απαξίωση και την καταξίωση, μέσα… μαζικής ενημέρωσης και μεταφοράς. Κρίμα.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη

Σκηνοθεσία: Γιώργος Χρυσοστόμου, Μάκης Παπαδημητρίου

Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Επιμέλεια Κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου

Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης

Βίντεο: Όλγα Μπρούμα

Μουσική επιμέλεια: Φωτεινή Γαλάνη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Σύρμω Κεκέ

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μάκης Παπαδημητρίου, Γιώργος Χρυσοστόμου

ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΕΣ: