Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me
texnes-team

texnes-team

Ο Θάνος Μικρούτσικος ανεβαίνει με τους φίλους του στον Βύρωνα.

Με δυο μεγάλες συναυλίες του Θάνου Μικρούτσικου την Πέμπτη 7 και την Παρασκευή 8 Ιουνίου 2018, στις 9 το βράδυ, ξεκινάει φέτος το φεστιβάλ “ΣΤΗ ΣΚΙΑ ΤΩΝ ΒΡΑΧΩΝ” των Δήμων Βύρωνα Δάφνης-Υμηττού στο θέατρο Βράχων “Μελίνα Μερκούρη”.Πρώτο ταξίδι για το φετινό καλοκαίρι ... έτυχε ναύλος για τον Βύρωνα. Με τα τραγούδια που σημάδεψαν και συντροφεύουν τρεις γενιές στις κοινές αγωνίες τους, στους αγώνες τους, αλλά και στις προσωπικές τους στιγμές. Τα τραγούδια του Θάνου που εκφράζουν τον καθέναν από μας ξεχωριστά αλλά και όλους μαζί. Κι ενώ η Ελλάδα ταξιδεύει πληγωμένη, ταξιδεύουμε και εμείς μαζί αντιστεκόμενοι στη βαρβαρότητα των καιρών. Και το τραγούδι μάς βοηθάει να συνεχίσουμε με δύναμη στους δύσκολους καιρούς.Ο Θάνος Μικρούτσικος παρέλαβε το τραγούδι μας από τα χέρια μεγάλων συνθετών και διεύρυνε τα όρια του. Δούλεψε πάνω σε κείμενα σπουδαίων ποιητών και μελοποίησε στιχουργούς που ανανέωσαν τη φόρμα του έντεχνου νεοελληνικού τραγουδιού. Ο κατάλογος μακρύς και χωρίς τέλος. Ρίτσος, Καβάφης, Σεφέρης, Μπρεχτ, Χικμέτ, Μαγιακόφσκι, Αναγνωστάκης, Καββαδίας αλλά και Αλκαίος, Ελευθερίου, Νικολακοπούλου, Τριπολίτης, Ιωάννου... Είναι λοιπόν αυτά τα τραγούδια που γεννήθηκαν απ’ αυτές τις συμπράξεις που θ΄ ακουστούν τις δυο βραδιές στον Βύρωνα.

Αλλά ας δώσουμε το λόγο στον ίδιο τον Θάνο Μικρούτσικο: «Θέλω να ευχαριστήσω το Φεστιβάλ του Βύρωνα για την απόφασή του να ξεκινήσουν φέτος οι παραστάσεις του με δυο συναυλίες όπου θα ακουστεί ένα μεγάλο μέρος των τραγουδιών μου αλλά και τον Μάνο Τρανταλλίδη που είχε εδώ και μήνες αυτή την ιδέα. Είμαι ιδιαιτέρως συγκινημένος και υπάρχουν πολλοί λόγοι. Θα μείνω όμως στο πιο σημαντικό. Κι αυτός είναι ότι θα βρεθώ στη σκηνή με πρόσωπα που περπάτησαν μαζί μου όλα αυτά τα χρόνια του ταξιδιού και της περιπέτειάς μου στο τραγούδι.  Το σκέφτηκα, τους τηλεφώνησα κι όλοι άνοιξαν την αγκαλιά τους. Μια η απάντηση : «Θα είμαι εκεί, με όποιο τρόπο θέλεις» Σας ευχαριστώ όλους και τον καθένα χωριστά. Θα αρχίσω από την αρχή. Με τη σειρά που σας γνώρισα:

Βασίλη Παπακωνσταντίνου πάντα θα θυμάμαι τη στιγμή που πρωτοσυναντηθήκαμε στην Ομόνοια, καλοκαίρι του ΄74 και θα κουβαλάω την ζεστασιά της χειραψίας μας για πάντα. Αλλά και τη φωνή σου που σκίζει τις δεκαετίες άφθαρτη. Μας αναπτερώνεις το ηθικό και συνομιλείς ήδη με την τέταρτη γενιά. Βασίλη μου, μύθος για όλους, αγαπημένος για μένα.

Γιώργο Μεράντζα, απίθανε Φούλη στα στάδια και στις Βρυξέλλες. Γιώργο της «Δίκοπης ζωής» που έκλεισε κιόλας σαράντα χρόνια. Η ερμηνεία σου δεν θα ξεπεραστεί ποτέ.  Φίλος, συνοδοιπόρος και στα δύσκολα ταξίδια

Κώστα Θωμαΐδη Η φωνάρα της οικογένειας κι ας διαμαρτύρεσαι πως σου δίνω τα περίεργα. Αυτά που κάναμε μαζί μένουν ανεξίτηλα εντός μου. Μεγάλες οι ερμηνείες σου στη «Σονάτα του Σεληνόφωτος», στον «Γέρο της Αλεξάνδρειας» και σε τόσα άλλα. Να είσαι γερός Κωστάκη.

Μανώλη Μητσιά είσαι εσύ που έκανες όλη την Ελλάδα να τραγουδάει με μια πιρόγα φεύγεις και γυρίζεις ο κύριος υπεύθυνος για όσους χόρεψαν στη γη των Βησιγότθων. Έκανες όλη την Ελλάδα να μερακλώνει τραγουδώντας ποίηση. Θα επαναλάβω αυτό που μου είπε ο Αλκαίος το 2006 όταν άκουσε από το τηλέφωνο το πρώτο τραγούδι από το «Υπέροχα μονάχοι». Θάνο αν δεν υπήρχε ο Μητσιάς θα έπρεπε να τον εφεύρουμε. Μανώλη ευτυχώς υπήρξες για μένα.

Χαρούλα Αλεξίου, πριγκίπισσά μου αγαπημένη. Πώς να μιλήσω γι’ αυτά που έχεις κάνει, για όλα όσα έχεις εκφράσει με τη φωνή σου που είναι θάλασσα και βουνό μαζί. Μπήκες σε όλα τα σπίτια και μίλησες με όλους. Μοναδικό. Το σχοινί που μας έδεσε στην δεκαετία του ΄80 ήταν πολύ γερό και δεν έσπασε ποτέ. Σ΄ ευχαριστώ για όλα γλυκιά μου.

Γιώργο Νταλάρα Είσαι εκείνος που περισσότερο απ’ όλους τους τραγουδιστές έκανες το ελληνικό τραγούδι γνωστό σε ολόκληρο τον κόσμο. Συνεχιστής των μεγάλων ερμηνευτών της προηγούμενης γενιάς βοήθησες καταλυτικά να τραγουδηθούν και να αγαπηθούν τραγούδια σπουδαίων συνθετών από πολλές γενιές νεοελλήνων. Και μόνο αυτό θα έφτανε για να είναι τιμή που θα βρεθούμε μετά από τόσο καιρό στη σκηνή μαζί. Αλλά υπάρχει και κάτι άλλο. Ο τρόπος σου τους τελευταίους μήνες με έκαναν να αναθεωρήσω πολλά για τις σχέσεις των ανθρώπων και την ίδια τη ζωή. Και σ΄ ευχαριστώ Γιώργο και γι’ αυτό.

Χρήστο Θηβαίε Το 2000 συναντηθήκαμε και το 2002 ταξιδέψαμε μαζί με τον Άμλετ στη Σελήνη υπό βροχήν. Αυτό μας ένωσε. Ένα ταξίδι στο φεγγάρι. Τι να πω για την φωνή σου αλλά και την τραγουδοποϊία σου. Μοναδική περίπτωση. Έτοιμη πάντα για σπουδαία πράγματα. Μην σταματήσεις να πετάς.

 

 Γιάννη Κότσιρα  Σε παρακολουθούσα από την αρχή, σε γνώρισα στη σκηνή το 2005 αλλά είναι τα τελευταία χρόνια που συνειδητοποίησα τα τεράστια χαρίσματά σου. Φωνητικά κατάγεσαι από τον αξεπέραστο Γρηγόρη Μπιθικώτση και είσαι γεννημένος για πολύ μεγάλα πράγματα. Τώρα είναι η ώρα σου. Όσο βάρβαρη κι αν είναι η εποχή, περιμένω να σ΄ ακούσω να διαλύσεις το σύμπαν. Άσε που είσαι ψυχούλα.

 

 Μίλτο Πασχαλίδη Οι τραγουδοποιοί της δεκαετίας του ΄80 προχώρησαν παρά πέρα το τραγούδι μας. Οι τραγουδοποιοί της δεκαετίας του ΄90 συνέχισαν αυτό τον δρόμο. Εσύ στο τιμόνι. Το 2008 αλλά κυρίως το 2016 και τι δεν είδαν τα μάτια μου πάνω στη σκηνή μαζί σου. Η επικοινωνία σου με τον κόσμο απίστευτη. Τους τραβάς σαν μαγνήτης αλλά με τους δικούς σου όρους. Και εξακολουθείς να μας δίνεις εξαιρετικά τραγούδια και μεγάλες ερμηνείες. Το μέλλον σου ανήκει αγαπημένε μου φίλε.

 

Ρίτα Αντωνοπούλου Είμαι περήφανος που έκανες τα πρώτα ουσιαστικά βήματα μαζί μου. Είσαι πολύ μεγάλη ερμηνεύτρια και έβαλες πλώρη να μετρηθείς με τις μεγάλες φωνές του τραγουδιού μας. Παίξε στο γήπεδό σου και δεν έχεις να φοβηθείς τίποτα. Και εγώ πάντα δίπλα σου.

 

 Μαριάννα Πολυχρονίδη Το 2016 σε συνάντησα στον Καββαδία και σχεδόν αμέσως κατάλαβα ότι έχεις προνομιακό χώρο και μπορείς να τον διευρύνεις. Και τους επόμενους μήνες δεν διαψεύστηκα. Θέλει δουλειά πολλή, αλλά αυτό το ταξίδι είναι τόσο γοητευτικό που πρέπει να το κάνεις. Η ζωή άλλωστε αξίζει όταν ξεπερνάμε τις δυνατότητές μας και κατακτάμε τη μια κορυφή μετά την άλλη.

 

 

ΦΕΣΤΙΒΑΛ “ΣΤΗ ΣΚΙΑ ΤΩΝ ΒΡΑΧΩΝ” 2018

 

Δήμων Βύρωνα, Δάφνης-Υμηττού

Πέμπτη 7 και Παρασκευή 8 Ιουνίου 2018

ΘΑΝΟΣ ΜΙΚΡΟΥΤΣΙΚΟΣ

«όσοι περπάτησαν μαζί μου»

Έναρξη προπώλησης: Τετάρτη 14 Φεβρουαρίου σε viva.gr, ticket365.gr

Τιμές εισιτηρίων:

15€  Προπώληση (περιορισμένος αριθμός εισιτηρίων στην τιμή των 10€)

12€ Άνεργοι-φοιτητές-ΑΜΕΑ

18€ Ταμείο το βράδυ της συναυλίας

 

 

 Σημεία προπώλησης:

- ηλεκτρονικά σε viva.gr & ticket365.gr

- Τηλεφωνικά  211 1000 365  & 11876

- “Vivakiosk” στην Πλ. Συντάγματος & στην Τεχνόπολη (Γκάζι)

- Θέατρο Αλίκη (Αμερικής 4, Σύνταγμα), Δευτέρα έως Κυριακή 9:00 – 21:00-

- Καταστήματα: Seven Spots, Media Markt, Reload Stores, βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, Yiolenis

- Από τις 20/5, στο κτήριο του Διαδημοτικού Δικτύου Πολιτισμού στον Βύρωνα από Δευτέρα έως Παρασκευή, 10:00 - 14:00

 

 

 

Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ένα μουσικό χωριό, το χωριό του Ντο! Κι ένα ρολόι είχε, που χτύπαγε στης φύσης το ρυθμό. Κάποια μέρα ένας συνθέτης γίνεται με θράσος βασιλιάς και με μια μάγισσα για βοηθό,τείχη χτίζουν γύρω απ’ το χωριό.Τους κατοίκους του φοβίζουν και δικούς τους νόμους επιβλητικά ορίζουν. Στο σημείο αυτό κρύβεται ένα μυστικό! Οι παλιοί βασιλιάδες πρόλαβαν και αποσυναρμολόγησαν του ρολογιού τον μηχανισμό, ώστε ο νέος βασιλιάς στον χρόνο να μην είναι κυρίαρχος.Στο χωριό επικρατούσε φόβος και σιωπή. Μια μέρα ο Βακάι, ένας νεαρός, δεν αντέχει άλλο την κατάσταση αυτή, Ψάχνει τρόπο να βρει, το Ντο να ελευθερωθεί! Η πρώτη οδηγία φτάνει την κατάλληλη στιγμή έτσι, τα τείχη περνάει και το ταξίδι ξεκινάει!

Ο Παναγιώτης Αδάμ σκηνοθετεί το πρωτότυπο κείμενο των Αργυρώ Ταμβάκου & Παναγιώτη Λαμπή στο Κρεμλίνο! 

Στο Τικ Τακ Ντο δίνεται η ευκαιρία στους μικρούς θεατές να γνωρίσουν, με άφθονο χιούμορ, τους συνθέτες: Μπαχ, Μότσαρτ, Μπετόβεν ενώ, μέσα από το ταξίδι του Βακάι τα παιδιά έρχονται σε επαφή με παραδοσιακές μουσικές και χορούς τεσσάρων διαφορετικών πολιτισμών της γης, στοχεύοντας στην ευαισθητοποίηση των παιδιών ενάντια στον φυλετικό ρατσισμό και την ξενοφοβία, που κατακλύζει την εποχή μας. 

Μία ιδιαίτερη παράσταση για μικρούς και μεγάλους που δεν πρέπει να χάσετε!

 

Συντελεστές:

Κείμενο: Αργυρώ Ταμβάκου & Παναγιώτης Λαμπής

Σκηνοθεσία: Παναγιώτης Αδάμ

Πρωτότυπη Μουσική - Στίχοι - Μουσική Διδασκαλία: 

Ευτέρπη Κατσαμάτσα, Στρατής Στηλ

Χορογραφία: Λουκάς Θεοδοσόπουλος

Κατασκευές: Παναγιώτης Αδάμ

Μάσκες: Μάρθα Φωκά

Φωτισμοί: Παναγιώτης Λαμπής

Κοστούμια: Βάλια Συριοπούλου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Ντομουχτσής

Φωτογραφία - Video: Φώτης Γαβριλάκης Πλέγας

 

Ερμηνεύουν: Γεωργία Γρίβα, Χρήστος Καπενής, Ευτέρπη Κατσαμάτσα, Στρατής Στηλ, Αργυρώ Ταμβάκου

 

Κρεμλίνο

Καραΐσκου 119, Πλατεία Κοραή, Πειραιάς

Τηλ.: 210 4100010

Web: www.kremlino.gr

tiktaknto.gr

 

Παραστάσεις: 

Κάθε Κυριακή από 18/2, στις 13.00 μ.μ.

Διάρκεια παράστασης: 70'

Γενική είσοδος 8 ευρώ

 

 

 

Μετά την μεγάλη επιτυχία που γνώρισε πέρσι με την παράσταση «Η Προίκα», η Στέλλα Παπαδημητρίου επιστρέφει στον εξαιρετικό αυτό μονόλογο αλλάζοντας στέγη και μεταφέροντας την παράσταση στο Θέατρο της Ημέρας.

Λίγα για την ιστορία:

Mια γυναίκα, η Αρετή. Η χρονική στιγμή: μια μαρτιάτικη μέρα, τη δεκαετία του ‘70, ημέρα των γενεθλίων της. Ένα μπαούλο, γεμάτο κιτρινισμένα από το χρόνο προικιά, οδηγεί το νου της σε μια Αναδρομή σε όσα έχουν παρέλθει, χωρίς αυτό να σημαίνει ότι το σκηνικό έχει μελαγχολική σφραγίδα ή η συναισθηματική φόρτιση βαραίνει το προσκήνιο. Εξάλλου νοσταλγία είναι να αναπολείς την ευχαρίστηση χωρίς να ξαναζείς τον πόνο. Γι’ αυτό και η ουσία έχει βάση το χιούμορ. Οι θεατές θα γελάσουν γιατί θα ταυτιστούν, θα συμβιώσουν, για πενήντα λεπτά, με την Αρετή. Μια αφήγηση, με τις θύμησες μιας έντονης ζωής να πλημμυρίζουν τη σκηνή με αλήθεια, χαρά, λύπη, έρωτες, χιούμορ, μοναξιά και ελπίδα. Στο τέλος της παράστασης, μόλις ανάψουν τα φώτα της  πλατείας, θ’ ακουστούν ψίθυροι του τύπου …«μην αφήσεις το χθες να ξοδέψει πάρα πολύ από το σήμερα»… και μετά οι μισοί και παραπάνω θεατές θα τρέξουν να γνωρίσουν  την Αρετή. Στα παρασκήνια.

 

Συντελεστές :

Kείμενο: Μπέτυ Μαγρίζου 

Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής 

Σκηνικά – Κοστούμια : Κούλα Γαλιώνη 

Φωτισμοί : Φώτης Μακρής 

 

Στο ρόλο της Αρετής η Στέλλα Παπαδημητρίου

Διάρκεια 60’ (χωρίς διάλειμμα)

Παραστάσεις:

Παρασκευή 2/3 generale (αν πραγματοποιηθεί με κοινό) 9:00μ.μ.

Πέμπτη 8/3 (ημέρα της γυναίκας) 9:00μ.μ.

Κυριακές 4,11,18/3 6:00μ.μ.

Τιμές εισιτηρίων: 10 € (γενική), 8 € (φοιτητικό, ομαδικό, ΑμεΑ, πολυτέκνων, ανέργων)

 

 

ΘΕΑΤΡΟ ΤΗΣ ΗΜΕΡΑΣ : Ν. Γεννηματά 20 Αμπελόκηποι (δίπλα στο ΜΕΤΡΟ Πανόρμου)

Τηλ.: 210 6929090, 210 6995777, fax: 210 6923470, www.theatro-imeras.gr, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

5 τυχεροί θα απολαύσετε την παράσταση «Ήρωες» στο Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου την Παρασκευή 9 Φεβρουαρίου  στις 21.00.

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, comment το όνομά σας κάτω από το άρθρο και share το άρθρο στο προφίλ σας.

Οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook. Η Κλήρωση θα γίνει τη Πέμπτη  8 Φεβρουαρίου. 

Οι προσκλήσεις είναι διπλές!

Διαβάστε εδώ την κριτική μας για την παράσταση. 

«ΗΡΩΕΣ»

«Στους ‘‘Ήρωες’’ ένας από τους πρωταγωνιστές λέει: ‘‘Πρόβλημα χρόνου δεν υπάρχει… Έχουμε μπόλικο στη διάθεσή μας’’. Ο χρόνος στην πραγματικότητα είναι ο πρωταγωνιστής αυτής της πνευματώδους ιστορίας για τους τρεις φίλους σε έναν οίκο βετεράνων. Πρόκειται για μια ιστορία που αφορά τον σταματημένο χρόνο. Τι να κάνει κάποιος με τον χρόνο που έχει σταματήσει, όταν παρελθόν, παρόν και μέλλον είναι ένα και το αυτό; Με αυτή την έννοια οι ‘‘Ήρωες’’ μοιάζουν με κάποια παράξενη εκδοχή του ‘‘Περιμένοντας τον Γκοντό’’, γεμάτη χιούμορ που είναι κράμα του χιούμορ του Μπέκετ και του Ιονέσκο».  ‒ Νικίτα Μιλιβόγεβιτς 

Ένα πολυδιάστατο, τρυφερό και συγκινητικό έργο, στο οποίο το γέλιο εναλλάσσεται με το δάκρυ και οι πρωταγωνιστές, τρεις απλοί άνθρωποι, μετουσιώνονται σε ήρωες καθώς με τη σκέψη τους ταξιδεύουν εκεί όπου οι ίδιοι δεν μπορούν να φτάσουν. 

Τρεις γκρινιάρηδες βετεράνοι στρατιωτικοί (Γιάννης Φέρτης, Δημήτρης Πιατάς και Ιεροκλής Μιχαηλίδης) ζουν έγκλειστοι σε ένα νοσοκομείο αναπολώντας τις παλιές τους δόξες. Ονειρεύονται πως μια μέρα θα καταφέρουν να δραπετεύσουν και να ξαναβρεθούν στον έξω κόσμο. Καταστρώνουν φιλόδοξα και ανέφικτα σχέδια για την αποχώρησή τους, διασκεδάζοντας έτσι με τη φαντασία τους την ανημποριά τους να κάνουν έστω και ένα μέτρο.

 


Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Νικίτα Μιλιβόγεβιτς 
Μετάφραση: Μαριάννα Τόλη
Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός
Κινησιολογία:  Αmalia Bennett
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Κοστούμια: Μιχάλης Σδούγκος
Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
Video art: Στάθης Αθανασίου
Φωτογραφίες: Γεωργία Σιέττου, Στέλιος Δανιήλ
Παραγωγή: Art & Ether, Μαριάννα Τόλη
Δημόσιες σχέσεις: Όλγα Παυλάτου
Πρωταγωνιστούν: Γιάννης Φέρτης, Δημήτρης Πιατάς, Ιεροκλής Μιχαηλίδης

 

Νέο Θέατρο Κατερίνα Βασιλάκου: Προφήτη Δανιήλ 3-5 και Πλαταιών, Κεραμεικός, τηλ.: 211 0132002-5, 212 1042777, http://vasilakou.theater/

 

 

 

 

 

Ο Θανάσης Νιάρχος συνομιλεί με διακεκριμένους ανθρώπους των γραμμάτων και των τεχνών για την προσωπική τους διαδρομή και τη δική τους «πατρίδα».

Αυτή την Πέμπτη στις 19:00, ο Θανάσης Νιάρχος υποδέχεται την Αννα Φόνσου και συνομιλεί μαζί της για την πορεία της στο θέατρο και τον κινηματογράφο, αλλά και για τη δική της «πατρίδα», το Σπίτι του Ηθοποιού.

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Από 9 Νοεμβρίου και κάθε δεύτερη Πέμπτη στις 19:00.

Ελεύθερη είσοδος

 

Χώρος: Θέατρο Σταθμός

Διεύθυνση: Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα (Μετρό Μεταξουργείο)

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 211 40 36 322

 

Για να επικοινωνήσετε με το Θέατρο Σταθμός: info@sthatmostheatro.gr

Η ιστοσελίδα μας: http://stathmostheatro.gr/

Η σελίδα μας στο facebook: https://www.facebook.com/stathmostheatro/

Ακολουθήστε μας στο Instagram:  https://www.instagram.com/theatro_stathmos/

 

 

 

 

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

 

5 τυχεροί θα απολαύσετε την παράσταση«Miss Julia» τη Κυριακή 11 Φεβρουαρίου στις 18:45

 

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, comment το όνομά σας κάτω από το άρθρο και  share το άρθρο στο προφίλ σας.

 

Ο διαγωνισμός τελειώνει την Παρασκευή 9 Φεβρουαρίου  και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

 

Οι προσκλήσεις είναι διπλές!

 

 Στο Θέατρο ΠΚ προστίθενται δύο έκτακτες τελευταίες παραστάσεις του αριστουργήματος του Αύγουστου Στρίντμπεργκ «Miss Julia», το Σάββατο 10 και την Κυριακή 11 Φεβρουαρίου λόγω μεγάλης επιτυχίας και ανταπόκρισης του κοινού. Η μετάφραση της παράστασης είναι της Δήμητρας Ζακυνθηνού, η σκηνοθεσία του Εμμάνουελ Μανιού, με τους Έλενα Θωμοπούλου, Νικόλα Μακρή και Βαλίσια Βύζα. 

 

Ο Αύγουστος Στρίντμπεργκ μοιάζει να ξεπερνάει το έργο του. Είναι από εκείνες τις μεγαλοφυΐες που φαίνονται ασύντακτες, γιατί δε χωράνε σε κανένα πλαίσιο, σε κανένα σύστημα, σε καμιά καθιερωμένη μορφή. Η "Δεσποινίς Τζούλια" κατέχει μια θέση εντελώς ξεχωριστή στην παραγωγή του Στρίντμπεργκ. Με το δράμα του αυτό έκανε ένα αποφασιστικό και πολυσήμαντο βήμα. Ο ίδιος εκθέτει τη θεωρία του περί δράματος. Το κλασικό έργο του, πιο διαχρονικό από ποτέ, αναγεννιέται σε μία έπαυλη, στα υπόγεια του υπηρετικού προσωπικού, ανάμεσα σε έργα τέχνης και ρετρό μουσικές του 1950. Στην οικογενειακή έπαυλη, στην αγγλική εξοχή, η δεσποινίς Τζούλια  φλερτάρει με τη φωτιά και προκαλεί τον υπηρέτη Ζαν σε ένα παιχνίδι ρόλων και αποκαλύψεων. Η Τζούλια και ο Ζαν, καταδικασμένα διχασμένοι, ζουν την ιστορία τους με πάθος και ουτοπισμό γνωρίζοντας ότι το πρωινό φως θα φέρει την αλήθεια.

Η «ματιά» του Εμμάνουελ Μανιού, θα μας οδηγήσει να ανακαλύψουμε τη σκηνοθεσία  μέσω ευφάνταστων λεπτομερειών με ρετρό μουσικές και αισθητική της δεκαετίας του 1950. Ένα επιτελείο νέων και δημιουργικών ατόμων συμβάλει στο να μας παρουσιάσουν πως η πάλη των τάξεων, η μάχη των φύλων, οι ακλόνητες ηθικές αξίες και ένας σκουριασμένος καθωσπρεπισμός, οδηγούν στη φωτιά...

 

Τα υπέροχα έργα 8 Ελληνίδων ζωγράφων με την επιμέλεια της ζωγράφου Ιωάννας Καφίδα, πλαισιώνουν το σκηνικό κάθε παράστασης καλώντας μας σε μια διπλή ανάγνωση του έργου. 

 

Την παραγωγή της παράστασης επιμελείται η AbyssΟn Productions και η Γεωργία Σαραντοπούλου. 

 

 

Συντελεστές: 

Μετάφραση - Απόδοση: Δήμητρα Ζακυνθηνού  

Σκηνοθεσία –Σκηνικά: Εμμάνουελ Μανιός

Φωτισμοί: Άγγελος Παπαδόπουλος  Κοστούμια: Τάνια Χριστοφοράτου, Βασιλική Μαυρίδη & Kathy Heyndels

Μουσική επιμέλεια: Cave Sonic Studio  

Επιμελήτρια Εκθέσεων: Ιωάννα Καφίδα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ευριπίδης Νιάκαρης  

Βοηθός Σκηνογράφου: Χριστίνα Μπαρτά  

Υπεύθυνη Social Media: Φιλίτσα Αρβανίτη

 

Ερμηνεύουν:

Τζούλια: Έλενα Θωμοπούλου 

Ζαν: Νικόλας Μακρής 

Κριστίν: Βαλίσια Βύζα 

 

 

Για τη στήλη θεαμάτων

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Σάββατο 10 Φεβρουαρίου:21:30 

Κυριακή 11 Φεβρουαρίου: 18:45

 

Τιμές εισιτηρίων:

Γενική είσοδος15 ευρώ

Μειωμένο 10 ευρώ

 

 Όροι και προϋποθέσεις του Διαγωνισμού:

 

• Για να μπείτε στον Διαγωνισμό, πρέπει να είστε σίγουροι ότι έχετε κάνει «ΜΟΥ ΑΡΕΣΕΙ» στην σελίδα του texnes-plus στο facebook.

 

• Για να είναι έγκυρη η συμμετοχή σας, θα πρέπει να κάνετε και τα 3 βήματα σωστά!

• Ο Διαγωνισμός αναδεικνύει νικητές μέσω ηλεκτρονικής κλήρωσης, μέσω της ειδικής εφαρμογής Random Number Generator, η οποία εξασφαλίζει το τυχαίο της επιλογής και την αδυναμία παρέμβασης του ανθρώπινου παράγοντα.

 

• Δικαίωμα συμμετοχής στο διαγωνισμό έχει οποιοδήποτε φυσικό πρόσωπο, άνω των 18 ετών και κάθε διαγωνιζόμενος συμμετέχει μόνο μια φορά στο διαγωνισμό.

 

• Ο νικητής που για οποιοδήποτε λόγο, δεν παρευρεθεί στην παράσταση χωρίς να ενημερώσει, θα έχει κυρώσεις.

 

• Οι νικητές θα λαμβάνουν τις προσκλήσεις τους, μισή ώρα πριν την έναρξη της παράστασης, από το ταμείο του θεάτρου.

 

• Οι προσκλήσεις είναι προσωπικές και δεν ανταλλάσσονται! Είναι απαραίτητη η ταυτότητά σας για την παραλαβή των προσκλήσεων.

 

 

 

 

«Λουκούμι» του Γιάννη Κωνσταντινίδη. Μία παράσταση της bijoux de kant.

Ένας μονόλογος υπέρ αοράτων ένας μονόλογος – πρόσφορο στους αόρατους της ιστορίας  παρουσιάζεται για πρώτη φορά από την bijoux de kant

«Ο Μικελής, ο ήρωας στο μελαγχολικό Λουκούμι του Γιάννη Κωνσταντινίδη επιστρέφει ως άχνη λουκουμιού για να  αφηγηθεί  την ασήμαντη ζωή του και τον ακόμα πιο ασήμαντο θάνατό του. Από τη Σύρο στο Γκαζοχώρι  πρωτευούσης, ολίγον μούτσος, ολίγον εργάτης στο φωταέριο, ολίγον πολύτεκνος και ολίγον τίποτε, μοιράζεται με το αόρατο κοινό την αόρατη παρουσία του.

Ο Μικελής θα ζήσει και μετά θα πεθάνει. Στο ενδιάμεσο θα ξαναζήσει και θα ξαναπεθάνει. Ακόμα κι  η “πνευμονοκονίαση μεταλλωρύχου”, η αιτία θανάτου του, (η μόνη λαμπερή ατομικότητα που του χαρίστηκε), θα καταγραφεί ως μαζικός θάνατος εκ λιμού τον μαύρο χειμώνα του ’42.

Ο Μικελής ήρθε, είδε και απήλθε σαν κοσμική λουκουμόσκονη. Αυτή η άχνη της ιστορίας, ο ασήμαντος κόκκος της ιστορικής  σκόνης που περνάει και χάνεται είναι η πρόκληση για την  bijoux de kant, που η δουλειά της είναι να  συνομιλεί με τους αόρατους…»

Γιάννης Σκουρλέτης

 

«Κι αφού σου πέφτει να πλεύσεις Μικελή, θα σου το επαναλάβω.

Αυτή είναι η καλύτερη θέση στο καράβι! Η θέση του μούτσου!

Γιατί, μόνο όταν είσαι μούτσος, οι άλλοι δεν σου κρύβονται.

Γιατί ένας μούτσος Μικελή, -αν έχει τα μάτια του ανοιχτά-, βλέπει καλύτερα απ’ όλους τους άλλους τι κάνει άνθρωπο, τον άνθρωπο.

Κι αυτή είναι η μόνη γνώση που αξίζει!»

Συντελεστές:

Κείμενο:  Γιάννης Κωνσταντινίδης

Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης

Σκηνογραφία: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης

Παίζει ο: Χαρίλαος Τρουβάς

 

-Για 4 παραστάσεις 

τα Σαββατοκύριακα 10 - 11 και 17 - 18 Φεβρουαρίου, ώρα 20:30

Τοποθεσία: bijoux de kant - Hood, Αθηνάς 10, Μοναστηράκι (3ος όροφος)

Ελεύθερη είσοδος με ελεύθερη συνεισφορά

Για την παρακολούθηση της παράστασης είναι απαραίτητη η κράτηση θέσεων με μήνυμα στη σελίδα της bijoux de kant στο facebook: www.facebook.com/bijouxdekantofficial/ ή στο τηλέφωνο: 6944094787

 

 

Η παράσταση «Οδός Αβύσσου, Αριθμός 0», 41 χρόνια μετά τον θάνατο του Μενέλαου Λουντέμη, και 71 χρόνια από την λειτουργία της Μακρονήσου ως στρατόπεδο συγκέντρωσης «εθνικής αναμόρφωσης», ανεβαίνει στις 9 Φεβρουαρίου στο θέατρο Olvio.

Με αυτή την αφορμή είπα να κάνω μια κουβέντα με τον ηθοποιό και συμπαραγωγό της παράστασης, Χάρη Μαυρουδή.  Φυσικά η συζήτηση δεν έμεινε αυστηρά σε μια παρουσιάση της παράστασης αλλά – ευτυχώς – ξεστράτισε και σε άλλα θέματα που προκύπτουν όταν μιλάς με ενδιαφέροντες ανθρώπους όχι μόνο για την τέχνη που εξασκούν αλλά και για την πολιτική τους συγκρότηση και την εθελοντική προσφορά τους (και ο Χάρης Μαυρουδής τα έχει αυτά τα χαρακτηριστικά!)

 

Το έργο ανεβαίνει για πρώτη φορά σε αθηναϊκή σκηνή σε θεατρική διασκευή από την Σοφία Αδαμίδου,  και σκηνοθεσία  της Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτη.

Ο Μενέλαος Λουντέμης στο μυθιστόρημα «Οδός Αβύσσου, Αριθμός 0» περιγράφει με συγκλονιστικό τρόπο τις συνθήκες κράτησης κάτω από το εγκληματικό καθεστώς «πειθαρχημένης διαβίωσης» και βασανιστηρίων στο στρατόπεδο συγκέντρωσης της Μακρονήσου, όπου κυριαρχούσε η ωμή βία, ο τρόμος και η απελπισία, αλλά και η λεβεντιά και η αξιοπρέπεια των εξορισθέντων.

«Το νησί αυτό, που διαδραματίζεται σήμερα η ιστορία μας» γράφει ο Μενέλαος Λουντέμης- «είναι το τοπίο όπου το έγκλημα δοξάστηκε σαν ύψιστη αρετή. Όπου μέσα απ’ το λαρύγγι του ανθρώπου πέρασαν -για πρώτη φορά στην Ιστορία της Ανθρωπότητας- φθόγγοι άγνωστοι…

Πάμε λοιπόν στην κουβέντα μας με τον Χάρη Μαυρουδή:

Γιατί Λουντέμης, σήμερα, το 2018. Δεν φαντάζει «ντεμοντέ» σε μια Αθήνα που οι θεατρικές της σκηνές διαγκωνίζονται για νεωτερισμούς;

Τι σημαίνει ντεμοντέ στην τέχνη; Κάθε χρόνο ανεβαίνουν παραστάσεις με έργα κλασικά τα οποία έχουν μια διαχρονική αξία και τα οποία μαγεύουν το κοινό. Τώρα ως προς τον Λουντέμη και την παράστασή μας, να σου πω πως πρόκειται για ένα εμβληματικό βιβλίο, το οποίο για πρώτη φορά ανεβαίνει στο σανίδι. Η σκηνοθετική ματιά της Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτη, είναι μια φρέσκια ματιά, το σκηνικό του Ντέιβιντ Νεγρίν, τα κουστούμια της Μαρίας Παπαδοπούλου  και η όλη προσέγγιση της παράστασης είναι με μια σύγχρονη ματιά, γιατί είναι ένα έργο που μπορεί να μιλάει για το χθες και την μετεμφυλιακή Ελλάδα, τις σχέσεις των ανθρώπων σε χρόνια και στιγμές δύσκολες και διχαστικές αλλά με μια ευρύτερη προσέγγιση θα συμφωνήσεις ίσως μαζί μου πως και σήμερα ζούμε αν όχι στην Ελλάδα, σίγουρα σε άλλα μέρη, τέτοιες στιγμές και σήμερα στην Ελλάδα υπάρχουν εκτοπισμένοι συνάνθρωποί μας, σήμερα στην Ελλάδα ο φασισμός και η μισαλλοδοξία σηκώνουν κεφάλι και ο διχαστικός λόγος με κάνει να νιώθω πως ο εμφύλιος φωλιάζει ακόμα στις συνειδήσεις πολλών ανθρώπων.

Διαβάστε την υπόλοιπη συνέντευξη στο viewtag.gr 

 

Στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και νωρίτερα από κάθε άλλη χρονιά έγινε τη Δευτέρα (5/2) η παρουσίαση του προγράμματος του Φεστιβάλ Αθηνών από τον καλλιτεχνικό διευθυντή Βαγγέλη Θεοδωρόπουλο.

Με προϋπολογισμό και πάλι κοντά στα 10.000.000 ευρώ και σημαντικό πλεόνασμα, το Φεστιβάλ υπόσχεται ένα πλουραλιστικό και άκρως ενδιαφέρον καλλιτεχνικό καλοκαίρι.

Τον Νοέμβριο είχαμε πάρει μια πρώτη γεύση για όλα όσα θα δούμε στην Μικρή και την Μεγάλη Επίδαυρο, ενώ σήμερα ανακοινώθηκε το αναλυτικό πρόγραμμα και όλες οι δράσεις που θα λάβουν χώρα στην Πειραιώς 260, στο Ηρώδειο, στο Ωδείο Αθηνών, στον Εθνικό Κήπο στον Πειραιά κ.α

Με το νέο λογότυπο που φόντο του είχε το βαθύ μπλε και τόνιζε με τους κίτρινους αριθμούς τη διάρκεια της διοργάνωσης (1.6-18.8), ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος εξήγησε πως είναι πολύ σημαντικό για πολλούς λόγους και καλλιτεχνικούς και οργανωτικούς να γίνεται από νωρίς η ανακοίνωση του προγράμματος.

Ο ίδιος χαρακτήρισε το πρόγραμμα στοχευμένο :«καθώς ενισχύουμε συνειδητά την ταυτότητα του κάθε χώρου: κλασικός προσανατολισμός με ιδιαίτερη έμφαση στις μεγάλες ορχήστρες και τους διάσημους σολίστ στο Ηρώδειο, σύγχρονη αισθητική και νέες τάσεις στο θέατρο και στο χορό με μετακλήσεις ομάδων της διεθνούς πρωτοπορίας και αναθέσεις σε ταλαντούχους Έλληνες καλλιτέχνες στην Πειραιώς 260».

Το Φεστιβάλ δεν θα μπορούσε να μην τιμήσει την πρόσφατα αποθανούσα σπουδαία θεατρική συγγραφέα, Λούλα Αναγνωστάκη, έτσι στην Πειραιώς 260 θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε ένα μεγάλο αφιέρωμα που έχουν αναλάβει η Ρούλα Πατεράκη και ο Γιάννης Μόσχος.

Η πρώτη δήλωσε χαρακτηριστικά όταν κλήθηκε στο βήμα: «Δεν μπορώ να σας πω πολλά, σε τέτοια εγχειρήματα τα περισσότερα τα ανακαλύπτεις στην πορεία. Το είπαν μαραθώνιο εγώ δεν το λέω έτσι…Είναι μια σύνθεση αποσπασματική αλλά σύνθεση που αφορά την Λούλα με άξονα τη Θεσσαλονίκη».

Στον ίδιο χώρο θα απολαύσουμε τις παραστάσεις και άλλων σπουδαίων σκηνοθετών, όπως του Θωμά Μοσχόπουλου, του Κωνσταντίνου Ρήγα, την Αντζελας Μπρούσκου, αλλά και νεότερους δημιουργούς (Violet Louise, Μάρθα Μπουζιούρη, Ελίζα Σόρογκα).

Ξένες παραγωγές θα έρθουν και φέτος στην Αθήνα για χάρη του Φεστιβάλ μεταξύ άλλων θα έχουμε την τύχη να απολαύσουμε  το Nature Theater of Oklahoma, το Proton Theatre - Kornél Mundruczó, το Mapa Teatro, αλλά και τους αγαπημένους του ελληνικού κοινού Krzysztof Warlikowski (το έργο του θα παρουσιαστεί στην Ελλάδα αμέσως μετά την παγκόσμια πρεμιέρα του στη Βαρσοβία) καθώς και τον Ζυλιέν Γκοσλέν .

Το φετινό λογότυπο είναι εμπνευσμένο από τον ίδιο τον δημιουργό ως οντότητα: «Η οντότητα-σύμβολο της αφίσας αποτελείται από έναν τέτοιο απρόβλεπο συνδυασμό: ένα πορτρέτο μιας πιθανής προτομής, το μάτι-θεατής, και τα τρία πόδια που εκφράζουν τη διαφορετικότητα, τη συλλογικότητα και την κίνηση – αλλά φυσικά, αυτή η ιδιαίτερη σύνθεση παραμένει πολύσημη και ανοιχτή στην ερμηνεία, κι αυτό είναι κυρίως που μας ενδιαφέρει», ανέφερε χαρακτηριστικά ο κ. Θεοδωρόπουλος.

 Ιδιαίτερα υπερήφανος δηλώνει ο καλλιτεχνικός διευθυντής για το Λύκειο Επιδαύρου που  ξεκίνησε πέρσι: «Το Λύκειο Επιδαύρου, μετά την εξαιρετικά επιτυχημένη πρώτη χρονιά λειτουργίας του με 121 σπουδαστές Δραματικών Σχολών και Ακαδημιών Θεάτρου από 11 χώρες του κόσμου, διευρύνεται φέτος σε δύο κύκλους (2-16 Ιουλίου και 18 Ιουλίου - 1 Αυγούστου) ανταποκρινόμενο στο μεγάλο διεθνές ενδιαφέρον σπουδαστών και ηθοποιών. Με τη φετινή θεματική "Πολιτεία και Πολίτης" να διαπνέει τις παραστάσεις του αρχαίου δράματος αλλά και το πρόγραμμα σπουδών και εκδηλώσεων του Λυκείου, τα πρακτικά και θεωρητικά εργαστήρια του Λυκείου θα εστιάσουν στη σημασία του χορού στο αρχαίο ελληνικό θέατρο, ως στοιχείο κομβικής σημασίας για την έννοια του πολίτη» δήλωσε χαρακτηριστικά ενώ κάλεσε στο βήμα και τον Πρύτανη στο Πανεπιστημίου  Πελοποννήσου, κ. Αθανάσιο Κατσή. Ο τελευταίο χαρακτήρισε τη συνεργασία με του Πανεπιστημίου με το Φεστιβάλ Αθηνών «εξελικτική».

Ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος όσον αφορά τα οικονομικά του Φεστιβάλ δήλωσε: «Κάναμε οικονομία δεν κάναμε σπατάλες, είχαμε πραγματικό πλεόνασμα και πέρσι και φέτος. Έμειναν χρήματα στις τσέπες μας».  Ο Πέτρος Σταυριανός, ως υπεύθυνος των οικονομικών του φορέα μίλησε για ένα πλεόνασμα της τάξεως των 700.000 -800.000 ευρώ και διευκρίνισε πως όλο το έργο έχει επιτευχθεί χωρίς να έχουν ζητήσει κάποια έξτρα επιχορήγηση. «Στόχος είναι αυτά τα χρήματα να αξιοποιηθούν για τις υποδομές του Φεστιβάλ και για καλλιτεχνικά προϊόντα», διευκρίνισε.   

Είναι σημαντικό, να πούμε, πως πέρα από τις παραστάσεις της Επιδαύρου, Μεγάλης και Μικρής, όπου υπήρχαν υπέρτιτλοι στα αγγλικά, φέτος θα υπάρχουν αγγλικοί υπέρτιτλοι και σε όλες τις ελληνικές παραστάσεις, ενισχύοντας τον διεθνή χαρακτήρα της Πειραιώς 260. Επίσης, για πρώτη φορά, θα υπάρχουν για όλες τις ελληνικές παραστάσεις υπέρτιτλοι στα ελληνικά για κωφούς.

 

 

Αναλυτικά το πρόγραμμα έχει ως εξής:

 

ΗΡΩΔΕΙΟ

 

Εθνική Λυρική Σκηνή, Ναμπούκκο (1,3,6,8/6)

Νίκος Κυπουργός, Τα μυστικά της Εγνατίας (11/6)

Il Pomo d’Οro - Maxim Emelyanychev, The Handel Mythology (11/6)

Ελευθερία Αρβανιτάκη - ΤΑΚΙΜ, Την ίδια στιγμή (14/6)

Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών - Βύρων Φιδετζής, Περουζέ (16-17/6)

Bill Murray, Jan Vogler & friends, New Worlds (19/6)

Συμφωνική Ορχήστρα ΕΡΤ, Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής (21/6)

Sting (22-23/6)

Αφιέρωμα στον Λευτέρη Παπαδόπουλο- Ελλάδα/γυναίκα/ποίηση (25/6)

Tchaikovsky Symphony Orchestra -Vladimir Fedoseyev (27/6)

Καμεράτα - Joseph Calleja - Ramon Tebar (29/6)

ΘΟΚ - Άρης Μπινιάρης, Πέρσες (1/7)

Philharmonia Orchestra - Esa-Pekka Salonen 2/7)

Calexico (3/7)

Νάνα Μούσχουρη, Έναν μύθο θα σας πω (5/7)

Καμεράτα - Γιώργος Πέτρου, Company (8-9/7)

Αιμίλιος Χειλάκης - Μανώλης Δούνιας, Αντιγόνη (11/7)

ΚΟΑ - Μάρτα Άργκεριχ - Θεοδοσία Ντόκου (13/7)

ΚΟΘ - Ζωή Τσόκανου - Daniel Müller-Schott (15/7)

Ταινιοθήκη της Ελλάδας - Δάφνις και Χλόη - Φ.Τσαλαχούρης (16/7)

Nigel Kennedy, Bach meets Kennedy meets Gershwin (17/7)

Εθνική Λυρική Σκηνή, Κάρμεν (27-28-29, 31/7)

ΑΝΟΙΓΜΑ ΣΤΗΝ ΠΟΛΗ - ΑΘΗΝΑ

 

-Chloé Moglia, Horizon (και στην Πειραιώς)

 

Εθνικος κηπος

Θοδωρής Γκόνης, Εθνικός Kήπος

 

Αυλη του Μιετ

 

Χριστίνα Μαξούρη, 20+1 λαϊκά μεταπολεμικά τραγούδια

Duo Aura, Classic Without Frontiers

Βασίλης Ρακόπουλος, Affection

Ωδείο Αθηνών

Young Greek Classics, Αφιέρωμα: Ντεμπυσσύ

Aqua Jazz Athens

 

Θερινος Κινηματογραφος Λαϊς & άλλοι χώροι

 

Σοφία Ντώνα, Σοφία Μπέμπεζα, Βασιλεία Στυλιανίδου,  AMOQA, Beaver, Αφροδίτη

Ομάδα Ραφή - Αμάλια Μπένετ, Ιδομενέας

Χρηστίνα Γαρμπή, Ζεμφύρα

Δάφνη Κοκκίνη, Αγαθόφρων, Ο άτλας του συλλέκτη

ομάδα.pelma.Lia Haraki, The Performance Shop

Reverend Billy & the Stop Shopping Choir

ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΟΣ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ

Πολιτιστικοί περίπατοι

 

ΑΝΟΙΓΜΑ ΣΤΗΝ ΠΟΛΗ - ΠΕΙΡΑΙΑΣ

 

Μπουκαπόρτες πλοίων Αθανασία Αγοράκη, Γιούλη  Καρναχωρίτη, Μυρτώ Πανάγου, Γέρος - έρως

Ιχθυόσκαλα Κερατσινιου Ομάδα Salvia Divinorum,  Ίσαλος γραμμή: μια ωδή στη φθίση

Πλατεία Κοραή Καλλιτεχνική κολεκτίβα Influx (Xάρης  Πεxλιβανίδης, Κορίνα Βασιλειάδου), Blind Date

ΠΕΙΡΑΙΩΣ 260

 

ΣΥΧΡΟΝΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

 

Δημήτρης Κουρτάκης, Αποτυχημένες απόπειρες αιώρησης στο εργαστήριό μου  (σύνθεση Μπέκετ) (1-6/6)

Θωμάς Μοσχόπουλος, Φαρενάιτ 451 (Μπράντμπουρυ - Τρυφώ) (8-10/6)

Κωνσταντίνος Ρήγος, Πορνοστάρ της Έλενας Πέγκα (23-25/6)

Elephas tiliensis, Οδυσσέας (επεισ. 11 & 18 Τζαίημς Τζόυς) (1-3/7)

Ανέστης Αζάς - Πρόδρομος Τσινικόρης, Ελλάς Μονάχoυ (10-12/7)

Άντζελα Μπρούσκου, Άγγελος εξολοθρευτής (Μπουνιουέλ) (15-17/7)

blindspot theater group, Βρικόλακες (βασισμένο στον Ίψεν) (17-19/7)

Νεοι δημιουργοι

 

Violet Louise, Παράξενες ιστορίες (Έντγκαρ Άλλαν Πόε) 26-28/6)

Μάρθα Μπουζιούρη, Αμάρυνθος (4-6/7)

Ελίζα Σόρογκα, Ρίζες (7-9/7)

Αφιερωμα Λουλα Αναγνωστακη (1-22/6)

Αναδρομική έκθεση - Εργαστήριο - Ημερίδα

Γιάννης Μόσχος, Η Πόλη (10-12/6)

Ρούλα Πατεράκη, Εργοτάξιο Λούλα Αναγνωστάκη. Μέρες  ανάγνωσης (17-19/6)

 

Ημεριδα Ενωσης Ελληνων Κριτικων Θεατρου

«Θεατρική Πρωτοπορία στην Ελλάδα του 21ου αιώνα»

 

ΔΙΕΘΝΕΙΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ

 

Nature Theater of Oklahoma, To κυνήγι της ευτυχίας (1-3/6)

Timofey Kulyuabin, Τρεις αδελφές (15-16/6)

Proton Theatre - Kornél Mundruczó, Απομίμηση ζωής (20-22/6)

Jaha Koo, Cuckoo (22-24/6)

Mapa Teatro, Ο αποχαιρετισμός (5-7/7)

Nowy Teatr - Krzysztof Warlikowski, We Are Leaving (8-10/7)

Στο Μέγαρο Μουσικής

 

Toneelgroep - Ivo van Hove, Μετά την πρόβα / Περσόνα

Julien Gosselin, 1993 (7-8/6)

ΧΟΡΟΣ

 

Arkadi Zaides, Talos (4-6/6)

Χριστίνα Γουζέλη & Paul Blackman, Τhe Art of Dying (11-12/6)

Bruno Beltrão, Inoah (13-15/6)

Marlene Monteiro Freitas, οf ivory and flesh (DNA) (25-26/6)

Ηρώ Αποστολέλλη & Αγνή Παπαδέλη-Ρωσσέτου, Δωμάτια (28-29/6)

El conde de Torrefiel, LA PLAZA (30/6-1/7)

Γιάννης Μανταφούνης & Manon Parent, Sing the Positions (1-3/7)

Boris Charmatz, enfant (12-14/7)

Σταύρος Γασπαράτος, Rage Park (17-19/7)

Ολοήμερη δράση: Μια μέρα γεμάτη χορό (7/6)

ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗ (29/6-19/7)

Παντελής Μάκκας, Αντιστολή

 

 

ΚΗΠΟΣ & ΠΡΟΑΥΛΙΟ

 

six d.o.g.s, ADD 2018 (2/6)

Leon of Athens, Xenos (4/6)

Apurimac - Μαρίζα Ρίζου - Μάρθα Μορελεόν, Latin Party (6/6)

Γιάννης Μπέζος - Ηρώ Μπέζου, Κρατώντας μια σπίθα...(9-12/6)

Αthens Open Air Film Festival (7/6)

 

 

ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

Κώστας Τσιάνος, Αχαρνείς του Αριστοφάνη

Τσέζαρις Γκραουζίνις, Αγαμέμνων του Αισχύλου

Εθνικό Θέατρο - Νικίτα Μιλιβόγεβιτς, Πλούτος  του Αριστοφάνη

Εθνικό Θέατρο - Θ. Παπακωνσταντίνου, Ηλέκτρα του Σοφοκλή

Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, Θεσμοφοριάζουσες του Αριστοφάνη

ΚΘΒΕ - Γιάννης Αναστασάκης, Ορέστης του Ευριπίδη

Κώστας Φιλίππογλου, Βάτραχοι του Αριστοφάνη

Γιάννης Κόκκος, Οιδίπους επί Κολωνώ του Σοφοκλή

 

 

 ΜΙΚΡΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΧ. ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

 Ομάδα Vasistas - Αργυρώ Χιώτη, Χοηφόροι

Κωνσταντίνος Ντέλλας, Αντιγόνη

Μάρθα Φριντζήλα, Προμηθέας Δεσμώτης

ΑΡΧΑΙΟ ΣΤΑΔΙΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

Στεφανία Γουλιώτη, Ευμενίδες

 

ΛΥΚΕΙΟ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ

Διεθνές θερινό σχολείο αρχαίου δράματος

 

Παραστάσεις με τη συμμετοχή των σπουδαστών

 

Μικρό Θέατρο Αρχαίας Επιδαύρου

Πατρίσια Απέργη / Αερίτες

 

Αρχαίο Στάδιο Επιδαύρου

Ιωάννα Πορτόλου, Γιάννης Νικολαΐδης, Σεσίλ Μικρούτσικου / Ομάδα Griffon

 

Εκπαιδεύοντας το κοινό στο αρχαίο δράμα

 

Δημιουργική απασχόληση για παιδιά στην Επίδαυρο

 

 

 

 

 

QUO VADIS?

...ταξίδι στο φως

 

Καλεσμένοι οι Θανάσης Πολυκανδριώτης (6/2), Βαλερία Κουρούπη (13/2), Ελένη Καρακάση (20/2) και Γιάννης Ζουγανέλης (27/2)!

Η νέα μουσικοθεατρική παράσταση της Αλίνας Κοτσοβούλου στη μουσική σκηνή Σφίγγα τις Τρίτες του Φεβρουαρίου, θα αποπειραθεί να απαντήσει στο ερώτημα: 

Quo Vadis? Πού πηγαίνεις;

Αφετηρία ένας σταθμός τρένου, αφορμή η απώλεια ενός μεγάλου έρωτα.

Πού πηγαίνουμε; Ποιος ο προορισμός μας; Πού μας ταξιδεύει η ψυχή μας; Τι μας κάνει ευτυχισμένους; Πώς θα κρατήσουμε ζωντανή την αγάπη όταν αυτός που αγαπάμε ''ταξιδεύει";

Η Αλίνα Κοτσοβούλου, ο Νίκος Σάλτας, ο Κωνσταντίνος Τσονόπουλος και ο Αλέκος Γεωργουλόπουλος  θα μας ταξιδέψουν με αεροπλάνα, τρένα και βαπόρια, με πειραγμένα τραγούδια, γνωστά και αγαπημένα, Ελληνικά και ξένα από τον Χατζιδάκι στους Cream και από τον Curt Weill στον Leonard Cohen, με κείμενα γνωστών συγγραφέων και φίλους καλεσμένους!

Κάθε Τρίτη κι ένας νέος καλεσμένος θα ταξιδέψει μαζί τους!

Την Τρίτη 6 Φεβρουαρίου μας τιμάει στο "Quo Vadis" ο μοναδικός Θανάσης Πολυκανδριώτης! Την Τρίτη 13 Φεβρουαρίου κοντά μας η υπέροχη Βαλερία Κουρούπη! Την Τρίτη 20 Φεβρουαρίου η καταπληκτική Ελένη Καρακάση και τέλος την Τρίτη 27 Φεβρουαρίου θα ταξιδέψει μαζί μας ο ανεξάντλητος Γιάννης Ζουγανέλης!

Τέσσερις πειραγμένες μουσικές παραστάσεις με όλων των ειδών τα ταξίδια! 

Μένει μόνο να ανακαλύψουμε Quo Vadis? Που πηγαίνεις;

Θα το μάθουμε μαζί στη μουσική σκηνή Σφίγγα τις Τρίτες του Φεβρουαρίου.

 

Κείμενα - Τραγούδι: Αλίνα Κοτσοβούλου

Μουσική επιμέλεια - Ενορχηστρώσεις - Πιάνο - Φωνή: Νίκος Σάλτας

Ηλεκτρική κιθάρα: Αλέκος Γεωργουλόπουλος

Τραγούδι - Ερμηνεία: Κωνσταντίνος Τσονόπουλος

Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης

Video Art: Γιάννης Παναγιωταράκος

 

Μουσική σκηνή Σφίγγα

Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής 

(είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, 6987844845

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ώρα έναρξης: 21.30

Γενική είσοδος: 15 ευρώ με μπύρα ή κρασί 

 

Video

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

Kalomoira2.jpg

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία