Με καίει που δεν ξέρω ποιος είμαι. Μου έμαθαν μία γλώσσα και δεν μπορώ να ξεφύγω από τις λέξεις της... Μου έδωσαν μια ταυτότητα, μία χώρα, μία θρησκεία… Μου έμαθαν τρόπους, πώς και τι να σκέφτομαι... Μεγάλωσα και με καίει που ακόμα παλεύω με τις ανεπάρκειές μου. Παλεύω με όλα αυτά που μού έδωσαν χωρίς καν να με ρωτήσουν. Δεν ξέρω αν αυτό που θέλω είναι αυτό που θέλω πραγματικά ή αυτό που μου έμαθαν να θέλω. Με καίει που δεν ξέρω πώς να ξεφύγω από τους ανθρώπους που με μεγάλωσαν, από το σχολείο όπου με εκπαίδευσαν, από την κοινωνία όπου με ενέταξαν. Με καίει που όσο μεγαλώνω ξεχνάω να ρωτάω το γιατί. Εκείνες οι ατελείωτες ερωτήσεις που έκανα παιδί ακόμα και για το πιο απλό πράγμα, μεγαλώνοντας έγιναν βεβαιότητες. Βεβαιότητες λες και είναι καμωμένες από μπρούντζο, από μάρμαρο. Με καίει που δεν βλέπω την αιτία, τον λόγο, με καίει που δεν μπορώ να αναθεωρήσω ξανά και ξανά τις ιδέες μου, τα όνειρά μου... ακόμα και όταν έχω τη βεβαιότητα πως δεν υπάρχει βεβαιότητα. Μια κινούμενη λάσπη που συνεχώς σε τραβάει μέσα της. Με καίει ο θάνατος... κι ο λόγος είναι ότι είναι η μόνη βεβαιότητα της ζωής μου.

Με αφορμή την παγκόσμια ημέρα Αναπηρίας (3 Δεκεμβρίου) η σπουδαία comedian Κατερίνα Βρανά επέλεξε τον πολυχώρο Μύρτιλλο για να τιμήσει τους ανθρώπους με αναπηρίες.

Με το δικό της μοναδικό χιούμορ η ηθοποιός καταπιάνεται με τα θέματα των ευπαθών ομάδων μέσα από δικές της εμπειρίες. Πάντα με γέλιο και μέσω του δικού της αυτοσαρκασμού, θα μας χαρίσει μια ακόμα όμορφη βραδιά στο χώρο που αγαπάει και αγκαλιάζει όλους τους συνανθρώπους μας.

Tι είναι το Μύρτιλλο

Είναι μια Κοινωνική Συνεταιριστική Επιχείρηση (ΚΟΙ.Ν ΣΕΠ) ειδικού σκοπού, απασχολεί κατά 90% άτομα από ευπαθείς ομάδες (ΑμεΑ).

Η επιχείρηση του Μύρτιλλου άνοιξε το 2013, με σκοπό την εκπαίδευση και επανένταξη των ανθρώπων με αναπηρία στο χώρο της εργασίας. Μέσα σε αυτά τα χρόνια αναπτύχθηκε και εξακολουθεί να είναι στην πρώτη γραμμή, ως πολυχώρος Τέχνης/ Λόγου.

Η προσφορά των ανθρώπων ΑμεΑ, μέσα από την εργασία αλλά και η επαφή τους με την κοινωνία, είναι η απόδειξη ότι όλοι είμαστε ίσοι με ίσα δικαιώματα, και ίσες ευκαιρίες.

Ελάτε να μας γνωρίστε και να μάθετε τι ακριβώς κάνουμε!

Πληροφορίες

Σάββατο 7 Δεκεμβρίου 20.30
Κατερίνα Βρανά Stand up comedy
Τιμή εισόδου 8 ευρώ με ποτό
Μύρτιλλο / Λάμψα και Τριφυλλίας μέσα στο «Πάρκο για το Παιδί και το Παιδί»,
περιοχή Γηροκομείο Αμπελόκηποι Αθήνα.
τηλ. 21 1012 3176 / 6971 759463
Facebook/https://www.facebook.com/Myrtillo/
Site/ www.myrtillocafe.gr

Όλα τα έσοδα θα διατεθούν για τους σκοπούς του Μύρτιλλου.

Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Μέγας Ιεροεξεταστής», το Σάββατο 30 Νοεμβρίου στις 21.00 στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο, καθώς και την ημέρα που θέλετε να δείτε την παράσταση (π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Πέμπτη) και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός λήγει την Παρασκευή 29 Νοεμβρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.

Έργο της τελευταίας περιόδου και της απόλυτης ωριμότητας του συγγραφέα. Στο μύθο του μεγάλου Ιεροεξεταστή (απόσπασμα από τους Αδελφούς Καραμάζοφ), ο Ντοστογιέφσκι εκφράζει τα αγωνιώδη ερωτήματα που τον τυραννούν:  Τα όρια της ανθρώπινης ελευθερίας, της βούλησης, της πίστης, της ύπαρξης του θείου, της ομορφιάς, της αγάπης. Της ανθρώπινης διαφθοράς. Της πραγματικής δύναμης του ανθρώπου. Θεός-άνθρωπος ή άνθρωπος-θεός; Μεγάλα, καίρια ερωτήματα με τα οποία η σύγχρονη ανθρωπότητα έρχεται αντιμέτωπη. Ο άνθρωπος ως θύμα και ως θύτης.\

Διασκευή-Απόδοση-Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Χατζής

Απόδοση από τα ρωσικά: Βιολέτα Ιωαννίδου, Λυδία Κονιόρδου, Κωνσταντίνος Χατζης

Σκηνική Εγκατάσταση: Λία Ασβεστά-Κωνσταντίνος Χατζής

Βοηθός σκηνοθέτη: Ηλέκτρα Καρτάνου

Κίνηση: Άγγελος Παπαδόπουλος

Ακροβατικά: Ηλέκτρα Καρτάνου

Γυαλί Ταμπούρ: Ευγένιος Βούλγαρης

Μέγας Ιεροεξεταστής: Λυδία Κονιόρδου

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ
Πειραιώς 206, Ταύρος, Αθήνα
τηλ. 2103418550 - Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
4/10/2019 - 1/12/2019

Παρασκευή
Οι Δαιμονισμένοι
ώρα έναρξης: 21.00

Σάββατο
Ο Μέγας Ιεροεξεταστής
ώρα έναρξης: 21.00

Κυριακή
Οι Δαιμονισμένοι & Ο Μέγας Ιεροεξεταστής
ώρα έναρξης: 18:00
(ενιαία παράσταση με ενδιάμεσο διάλειμμα)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Παραστάσεις Παρασκευής και Σαββάτου
προπώληση: 12€
στην είσοδο: 15€, μειωμένο: 12€ (*)

(*) Το μειωμένο εισιτήριο αφορά στις κατηγορίες:
Μαθητικό / Φοιτητικό / Κάτοχοι κάρτας ανεργίας (ΟΑΕΔ) / ΑμΕΑ/ Άνω των 65 / ομάδες άνω των δέκα (10) ατόμων.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ

ΤΑΜΕΙΑ ΙΔΡΥΜΑΤΟΣ Μ.ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗ
- τηλ. 2103418550

TICKET SERVICES
- εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Στοά Πεσμαζόγλου
- τηλεφωνικά: 2107234567
- online: www.ticketservices.gr
η τηλεφωνική και η online αγορά περιλαμβάνει χρέωση υπηρεσίας +0,50€ ανα εισιτήριο.

PUBLIC
- σε όλα τα καταστήματα PUBLIC
- στο tickets.public.gr

ΠΑΡΑΛΑΒΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Τα εισιτήρια που αγοράζονται τηλεφωνικά ή online παραλαμβάνονται την ημέρα της παράστασης με μία ταυτότητα στο ταμείο.

ΠΑΡΑΓΩΓΗ
ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ
ΝΠΙΔ
ΑΦΜ: 999466605
ΔΟΥ: Α ΑΘΗΝΩΝ

ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ
ARTCOLOUR - ΟΜΑΔΑ ΧΡΩΜΑ ΑΜΚΕ
Αγ. Μελετίου 93
112 51 ΑΘΗΝΑ
ΑΦΜ: 997780477

Με αφορμή τα 2.500 χρόνια από τις μεγάλες ιστορικές μάχες της ελληνικής αρχαιότητας στις Θερμοπύλες και την Σαλαμίνα (480 π.Χ.) το Dramaticus σε συνεργασία με τον Καθηγητή Αρχαίας Ελληνικής Ιστορίας Paul Cartledge (Cambridge University) συστήνει θεατρικά τον «πατέρα της Ιστορίας» Ηρόδοτο στην παράσταση «Ηρόδοτος Δραματικός: Θερμοπύλες» η οποία ανεβαίνει στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β&Μ Θεοχαράκη.

Πρόκειται για μια δραματοποιημένη εκδοχή της τραγικής σύγκρουσης Ελλήνων και Περσών στις Θερμοπύλες το 480 π.Χ., όπως αυτή περιγράφεται στο 7ο βιβλίο των Ιστοριών του Ηροδότου. Μέσω της θεατρικής προσέγγισης του φιλόλογου Γιάννη Λιγνάδη και της διάνθισης του κειμένου με αρχαιολογικά τεκμήρια, καθώς και άλλα λογοτεχνικά κείμενα, επιχειρείται ο φωτισμός του ιστορικού περιεχομένου και η αμεσότερη πρόσληψη των διδακτικών και ψυχαγωγικών του αρετών. Την Καλλιτεχνική Επιμέλεια υπογράφει ο Δημήτρης Λιγνάδης και τη σκηνοθεσία ο Άρης Λάσκος. Ιστορικός Σύμβουλος: ∆ρ. Ανδρονίκη Μακρή.

Ένα μάθημα ιστορίας επί σκηνής

Το 2020 συμπληρώνονται 2.500 χρόνια από τις μεγάλες ιστορικές μάχες της ελληνικής αρχαιότητας στις Θερμοπύλες και την Σαλαμίνα (480 π.Χ.). Οι μάχες αυτές, μαζί με την κατά μία δεκαετία προγενέστερη μάχη στον Μαραθώνα (490 π.Χ.) και τις αμέσως επόμενες, την πεζομαχία των Πλαταιών και την ναυμαχία στην Μυκάλη (479 π.Χ.), στάθηκαν από τους πλέον σημαντικούς σταθμούς της αρχαίας ελληνικής, αλλά και, εν γένει, της ευρωπαϊκής ιστορίας. Οι συνασπισμένες δυνάμεις των Ελλήνων κατάφεραν να αναχαιτίσουν τον επεκτατισμό και την διείσδυση (στρατιωτική, πολιτική και πολιτιστική) του πανίσχυρου πολυεθνικού περσικού κράτους σε ευρωπαϊκό έδαφος, διατηρώντας έτσι μέχρι σήμερα τα φυσικά σύνορα που διακρίνουν Ασία και Ευρώπη.

Ιδιαίτερα ισχυρός, από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα, παραμένει ο συμβολισμός της ηρωικής αντίστασης των Ελλήνων στα στενά των Θερμοπυλών. Η μάχη των Θερμοπυλών υπήρξε στην πραγματικότητα μια ήττα των Ελλήνων που κατέστη όμως στην συλλογική ελληνική και ευρωπαϊκή μνήμη ως μία νίκη σε ηθικό και αξιακό επίπεδο.

Η εποποιία των Θερμοπυλών, όπως την κατέγραψε ο «πατέρας της Ιστορίας» Ηρόδοτος, αναβιώνει, σε δραματοποιημένη (τ.ε. θεατρική) μορφή, στην θεατρική παράσταση του Dramaticus με τίτλο «Ηρόδοτος Δραματικός: Θερμοπύλες». Πρόκειται για μία παράσταση με εκπαιδευτική στόχευση που συνδυάζει την ιστορική διδαχή με την θεατρική ψυχαγωγία. Το κείμενο του έργου αναπαράγει πιστά το ηροδότειο κείμενο (το υλικό έχει ληφθεί από το 7^ο βιβλίο της Ιστορίας και από άλλες ιστορικές πηγές), ενώ η παράσταση πλαισιώνεται από εμπεριστατωμένη εισαγωγική ομιλία της Ιστορικού ∆ρ. Ανδρονίκης Μακρή.

Στο χωρίο του Ηροδότου που παρατίθεται, θίγονται θέματα ιδιαίτερης σημασίας σε σχέση με την λήψη αποφάσεων εν όψει απειλής από έναν εχθρό, στην προκειμένη περίπτωση τους Πέρσες.

Για παράδειγμα:

• Η ανησυχία για το ενδεχόμενο προδοσίας.

• Ο πειρασμός στο να ενδώσει κανείς στον εχθρό προκειμένου να έχει ανταλλάγματα.

• Η σημασία της άμυνας και της αντίστασης στον εχθρό.

• Η έννοια της εθνικής συνείδησης.

• Η σημασία της περιφρούρησης του αξιακού συστήματος μίας κοινωνικής ομάδας όταν αυτή απειλείται από εχθρό που είναι φορέας διαφορετικού πολιτισμού και αξιακού συστήματος.

• Η έννοια της αυτοθυσίας προκειμένου να διασωθεί το αξιακό σύστημα ενός πολιτισμού.

• Η σημασία της συλλογικής ανάληψης ευθύνης μιας απόφασης.

• Η γενναιότητα.

• Ο προβληματισμός γύρω από τα εν λόγω θέματα, σε συνδυασμό με την επαφή του μαθητή με την αρχαιολογία των Περσικών Πολέμων και τον λόγο του Ηροδότου στο πρωτότυπο αλλά και σε μετάφραση, καθιστούν το εγχείρημα σημαντικό από εκπαιδευτικής και ψυχαγωγικής άποψης.

∆ρ. Ανδρονίκη Μακρή

Ιστορικός – Επιγραφικός

Ο Paul Cartledge είναι ομότιμος καθηγητής Ελληνικής Ιστορίας στη Σχολή Κλασσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου του Κέιμπριτζ και ένας εκ των πλέον επιφανών ιστορικών της ελληνικής αρχαιότητας. Είναι μέλος της Ενώσεως Αρχαιοφίλων του Λονδίνου, επίτιμος δημότης Σπαρτιατών και έχει τιμηθεί με το παράσημο του Χρυσού Σταυρού του Τάγματος Αριστείας και Τιμής από τον Πρόεδρο της Ελληνικής Δημοκρατίας. Έχει υπάρξει ιστορικός σύμβουλος και παρουσιαστής σε γνωστές σειρές ντοκιμαντέρ σε κανάλια όπως BBC, History Channel, Discovery, Channel 4, κ.ά. Συγγραφέας πλήθους δημοφιλέστατων βιβλίων, όπως The Spartans: An Epic History, Thermopylae, Alexander the Great, Democracy: A Life, Sparta and Lakonia και After Thermopylae. Στα Ελληνικά έχουν μεταφραστεί συνολικά 17 βιβλία του. Το βιβλίο του «Θερμοπύλες» κυκλοφορεί από τον Εκδοτικό Οργανισμό Λιβάνη.

Ταυτότητα παράστασης

«Ηρόδοτος Δραματικός: Θερμοπύλες»

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: ∆ημήτρης Λιγνάδης

Μετάφραση – Κείμενο: ∆ρ. Γιάννης Λιγνάδης

Σκηνοθεσία: Άρης Λάσκος

Ιστορικός Σύμβουλος: ∆ρ. Ανδρονίκη Μακρή

Μουσική: Φάνης Ζαχόπουλος

Σκηνικά-Κοστούμια: Χαράλαμπος Νικολάου

Επιμέλεια Φωτισμού: Σεσίλια Τσελεπίδη

Επικοινωνία: Μαριλένα Θεοδωράκου

Παίζουν: Ελένη Ζαχοπούλου και Μάνος Βαβαδάκης

Πού: Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών & Μουσικής Β&Μ Θεοχαράκη, Βασ. Σοφίας 9 & Μέρλιν 1, 10671, Αθήνα, τηλ. 210 361120, www.thf.gr

Πότε: Πρεμιέρα 2 Δεκεμβρίου 2019 στις 21.00

Παραστάσεις: Δευτέρα 2 /12, Τρίτη 3/12, Δευτέρα 9/12/, Τρίτη 10/12 και Τετάρτη 18/12 στις 21.00

∆ιάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Εισιτήρια: 13ευρώ γενική είσοδος, 10 ευρώ (φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑΜΕΑ, 65+, πολύτεκνοι)

Προπώληση: www.viva.gr

Μια συνάντηση, μια νύχτα, μια απόφαση, μπορεί ν΄αλλάξει τις ζωές μας;

Μετά την μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία ,τον Οκτώβριο του ’15 στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, ο «Κάτω Παρθενώνας» του Μηνά Βιντιάδη παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Αθήνα, από τις 16 Δεκεμβρίου , κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στο Θέατρο «Άλμα» σε σκηνοθεσία της Βάνας Πεφάνη και πρωταγωνιστές τους Λεωνίδα Κακούρη και Χρήστο Σαπουντζή.

ΥΠΟΘΕΣΗ
Στην Ελλάδα του σήμερα, ένας χρηματιστής και ένας άστεγος διαπραγματεύονται μια «συνεργασία» που ισορροπεί εφιαλτικά ανάμεσα στην ιδεολογία και τη δικαιολογία, τη φτώχεια και την ηθική εξαθλίωση, την ευκαιρία και την καταστροφή, τη δολοφονία και τη σωτηρία. Σε έναν κόσμο που κυβερνούν οι τράπεζες και οι οίκοι αξιολογήσεων, οι ήρωες έχουν, κυρίως, ν’ αντιμετωπίσουν τους προσωπικούς του δαίμονες. Δυνατός σε αυτή τη μάχη δεν είναι, πια, αυτός που έχει τα χρήματα. Είναι αυτός που έχει το μαχαίρι. Το παιχνίδι σκληραίνει. Οι αλήθειες πονάνε όσο βγαίνουν στο φως…

Κι όπως λέει και ο συγγραφέας, «σ’ ένα καλά κρυμμένο μικρό χωριό κάτω από την Ακρόπολη ζούμε όλοι»…

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο ΜΗΝΑΣ ΒΙΝΤΙΑΔΗΣ
Σκηνοθεσία ΒΑΝΑ ΠΕΦΑΝΗ
Παίζουν ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΚΑΚΟΥΡΗΣ και ΧΡΗΣΤΟΣ ΣΑΠΟΥΝΤΖΗΣ
Σκηνικά-κοστούμια ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΥΝΤΖΕΡΗΣ
Φωτισμοί ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΛΩΤΣΟΤΗΡΑΣ
Μουσική : ORESTIS
Δημόσιες Σχέσεις ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ 6977247725 , email
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. , ΝΤΑΙΖΗ ΛΕΜΠΕΣΗ 6908502631 , email
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
A Βοηθός σκηνοθέτη ΝΤΕΠΥ ΠΑΓΚΑ
B Βοηθός σκηνοθέτη ΕΛΙΟ ΦΟΙΒΟΣ ΜΠΕΙΚΟ
Φωτογραφίες ΣΠΥΡΟΣ ΚΑΤΩΠΟΔΗΣ

ΕΝΑΡΞΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 16 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ
Ημέρες παραστάσεων: κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15
Διάρκεια παράστασης : 80΄ λεπτά
Τιμές εισιτηρίων:
Γενική είσοδος: 15,00 ευρώ
Μειωμένη τιμή: 12,00 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων στο https://www.viva.gr/tickets/theatre/alma/o-kato- parthenonas/ και στο ταμείο του θεάτρου 210 5220100

Από την Κυριακή 1η Δεκεμβρίου και κάθε Κυριακή στις 11.30 το πρωί η «Music & Drama Productions» η εταιρία παραγωγής θεαμάτων του Μαυρίκιου Μαυρικίου παρουσιάζει στην παιδική σκηνή του Θεάτρου Broadway το διάσημο έργο του Charles Perrault «Η Σταχτοπούτα» σε μορφή μιούζικαλ.

Τα μελωδικά τραγούδια, οι όμορφες μελωδίες και οι εντυπωσιακές χορογραφίες είναι τα βασικά εργαλεία αυτής της διαδραστικής υπερπαραγωγής που στόχο έχει όχι μόνο να διασκεδάσει τους μικρούς θεατρόφιλους και να καλλιεργήσει την φαντασία τους αλλά να τους μεταδώσει και αξίες όπως ο σεβασμός, η δικαιοσύνη και η δύναμη της αληθινής αγάπης. Μία αγαπημένη ιστορία, με παραμυθένιες εικόνες και ηθικά διδάγματα. Μία φαντασμαγορική παράσταση γεμάτη ζωτικά μηνύματα για όλη την οικογένεια.

Χωρίς διδακτισμό αλλά με χιούμορ και φαντασία ο ''βασιλιάς'' του ελληνικού θεάτρου, Κώστας Βουτσάς, ενώνει τις δυνάμεις του στον ομώνυμο ρόλο επί σκηνής με τους Σπύρο Μπιμπίλα, Ευτυχία Φαναριώτη, Ελευθερία Ρήγου, Τέτα Καμπουρέλη, Γιάννο Παπαευσταθίου, Άκη Δήμα, Έφη Κιούκη, Νικόλα Γεωργανή, Γρηγορία Αυγερινοπούλου, Ιωάννα Μαρμάρου και Γεωργία Πλουσιάδη. Στον ρόλο της Σταχτοπούτας η λαμπερή Μυριέλλα Κουρεντή. Τον πολυμελή θίασο και τα βήματα των ηρώων οδηγεί μουσικά ο μαέστρος Μαυρίκιος Μαυρικίου.

Την θεατρική απόδοση του έργου υπογράφει ο Βασίλης Πλατάκης από ένα κείμενο του Γιάννη Λιούμπη, την μουσική ο Μαυρίκιος Μαυρικίου, τις χορογραφίες ο Αναστάσης Δεληγιάννης, την σκηνογραφική επιμέλεια η Εllen Barkin, τα κοστούμια η Σύλια Δεμίρη, τον σχεδιασμό φωτισμών ο Βασίλης Πλατάκης, βοηθοί σκηνοθέτη οι Τάκης Δρόσος και Ελεάνα Πλέσσα και την σκηνοθεσία ο Βασίλης Πλατάκης και ο Αναστάσης Δεληγιάννης. Πρόκειται για μία παράσταση υπερθέαμα που κρατάει από την αρχή μέχρι το τέλος αμείωτο το ενδιαφέρον κάθε μικρού και μεγάλου θεατή· βασίζεται έντονα στις σύγχρονες παιδαγωγικές μεθόδους και ισορροπεί απόλυτα την περιπέτεια και την ένταση με την συγκίνηση και την τρυφερότητα.

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ:
Η Σταχτοπούτα είναι ένα κορίτσι που ζει με τη μητριά της και τις θετές αδερφές της που την κακομεταχειρίζονται. Όταν η μητριά και οι θετές αδερφές της πάνε στον χορό του παλατιού, η Σταχτοπούτα μεταμορφώνεται με έναν μαγικό τρόπο από ένα κορίτσι που κοιμάται στις στάχτες του τζακιού σε μία αγνώριστη πριγκίπισσα και βρίσκεται κι αυτή στον βασιλικό χορό. Ο πρίγκιπας την ερωτεύεται αμέσως, αλλά εκείνη πρέπει να φύγει από τον χορό για να επιστρέψει στο σπίτι πριν τους δικούς της. Στην βιασύνη της χάνει το γοβάκι της και ο πρίγκιπας που το βρίσκει βγάζει φιρμάνι πως θα παντρευτεί μόνο εκείνη στης οποίας το πόδι θα ταιριάξει τέλεια. Όλες οι κοπέλες του βασιλείου και οι θετές αδελφές της δοκιμάζουν το γοβάκι χωρίς αποτέλεσμα. Η Σταχτοπούτα, που αρχικά κρυβόταν από τον πρίγκιπα, δοκιμάζει το παπούτσι το οποίο εφαρμόζει τέλεια. Έτσι, ο πρίγκιπας την παντρεύεται και ζουν μαζί ευτυχισμένοι στο παλάτι.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΘΕΑΤΡΟ Broadway
Αγίου Μελετίου 61 & Πατησίων, 11257, Αθήνα.
ΠΡΟΣΒΑΣΗ: Στάση μετρό ''Βικτώρια'', με λεωφορεία και με αυτοκίνητα σε χώρους
στάθμευσης στην οδό Αγίου Μελετίου και περιμετρικά του θεάτρου Broadway.
ΓΡΑΦΕΙΟ ΟΡΓΑΝΩΣΗΣ & ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ:
"Music & Drama Productions", Ορφέως 41, 11854, Αθήνα.
Τηλ. 210 3456909 - 6947807171
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 1 ώρα και 30 λεπτά (και 10 λεπτά διάλειμμα)
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: VIVA.GR - Ταμείο Θεάτρου Broadway (Αγ.Μελετίου 61) &
Γραφείο οργάνωσης & παραγωγής (Ορφέως 41)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
VIP - ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ: €15
ΖΩΝΗ Α: €12 - ΖΩΝΗ Β: €10 - ΖΩΝΗ Γ: €8
Για τα ΑΜΕΑ η είσοδος είναι ΔΩΡΕΑΝ
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 11:30 π.μ. & ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ ΣΤΙΣ 10:30 π.μ.
ΕΙΔΙΚΕΣ ΤΙΜΕΣ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ, ΣΥΛΛΟΓΟΥΣ ΚΑΙ ΟΜΑΔΙΚΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

ΔΙΑΝΟΜΗ: Κώστας Βουτσάς, Σπύρος Μπιμπίλας, Ευτυχία Φαναριώτη, Τέτα Καμπουρέλη, Γιάννος Παπαευσταθίου, Άκης Δήμας, Έφη Κιούκη, Νικόλας Γεωργανής, Γρηγορία Αυγερινοπούλου, Ιωάννα Μαρμάρου, Γεωργία Πλουσιάδη.

Στον ρόλο της Σταχτοπούτας η Μυριέλλα Κουρεντή.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο: Charles Perrault
Θεατρική απόδοση: Βασίλης Πλατάκης
Σκηνοθεσία: Βασίλης Πλατάκης - Αναστάσης Δεληγιάννης
Μουσική: Μαυρίκιος Μαυρικίου
Χορογραφίες: Αναστάσης Δεληγιάννης
Ενορχήστρωση - Μουσική διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρίκιου
Σκηνικά: Εllen Barkin
Κοστούμια: Σύλια Δεμίρη
Φωτισμοί: Βασίλης Πλατάκης
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Τάκης Δρόσος - Ελεάνα Πλέσσα
Φωτογραφίες: Νεκτάριος Κουρής - Ελεάνα Πλέσσα
Μακιγιάζ - Χτενίσματα: Νικολέτα Πικέα
Ηχητικός Σχεδιασμός: Δημήτρης Δημητριάδης
Ηλεκτρολόγος: Νίκος Καλαντζής

Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Το Τέρας», το Σάββατο 30 Νοεμβρίου στις 17:30

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο και  μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός λήγει την Παρασκευή 29 Νοεμβρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.

Την εξαιρετικά επιτυχημένη συνεργασία τους συνεχίζουν η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος με το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζοντας την παράσταση εκπαιδυτικού δράματος για εφήβους, το Τέρας, βασισμένο στη νουβέλα της Mary Shelley Φρανκενστάιν.

Από το Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019 και κάθε Σάββατο στις 5.30μμγια 5 μόνο δράσεις (23,30/11 και 7,14,21/12), η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος θα παρουσιάσει στον Ειδικά Διαμορφωμένο Υπόγειο Χώρο του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «το Τέρας» του συγγραφέα-σκηνοθέτη Chris Cooper, σε μετάφραση και διδασκαλία της Φλώρας Σπύρου, σκηνοθεσία και πρωτότυπη μουσική του Γιώργου Τζαβάρα και καλλιτεχνική επιμέλεια της Χρύσας Διαμαντοπούλου.

Η θεατρική ομάδα Μικρός Νότος με τη συγχρηματοδότηση και υπό την Αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, σε συνεργασία με την καλλιτεχνική εταιρεία Accident Time, με έδρα τη Μεγάλη Βρετανία, και τον καλλιτεχνικό διευθυντή της συγγραφέα και σκηνοθέτη Chris Cooper, και τον εκπαιδευτικό οργανισμό Jian Xue (ΜΚΟ) με έδρα το Πεκίνο, παρουσιάζει το Εκπαιδευτικό Δράμα (DRAMAINEDUCATION) «Το Τέρας» για εφήβους 12-17 ετών.

Με αφορμή τη νουβέλα της Mary Shelley «Φρανκενστάιν» το Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα Το Τέρας επιχειρεί να διερευνήσει με βιωματικό τρόπο την έννοια της διαφορετικότητας.

«Τι μας κάνει να είμαστε άνθρωποι;»

Με κεντρικό ήρωα αυτό το διαφορετικό πλάσμα, οι έφηβοι θα διερευνήσουν, βιωματικά, ερωτήματα όπως: Σε τι συνίσταται το διαφορετικό; Πώς είναι να είσαι διαφορετικός; Πώς καταλήγει κανείς ως μονάδα ή ως μέλος μιας κοινότητας να εστιάζει σε ό,τι τον διαφοροποιεί απ' τον συνάνθρωπο (π.χ. χρώμα δέρματος, κουλτούρα, φύλο, καταγωγή, θρήσκευμα κ.ά) και όχι σ’ αυτό που τον ενώνει, δηλαδή στην ανθρώπινη φύση του;

Γιατί όμως επιλέγουμε σήμερα ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα στηριγμένο στις αρχές του Εκπαιδευτικού Δράματος; Το Εκπαιδευτικό Δράμα ορίζεται ως μια διαδικασία, η οποία συνδυάζοντας παιδαγωγικά εργαλεία και τεχνικές δράματος, αποβλέπει στη μάθηση με την έννοια της κατανόησης του εαυτού μας, αλλά και του κόσμου που μας περιβάλλει.

Αποτελεί ένα παιδαγωγικό εργαλείο, ένα όχημα, που θα επιτρέψει στους συμμετέχοντες να διερευνήσουν και να επεξεργαστούν ζητήματα, να εκφράσουν και να μοιραστούν σκέψεις και ιδέες και να προβληματιστούν πάνω σε συμπεριφορές, στάσεις και αξίες.

Γιατί επιλέγουμε τη νουβέλα «Φρανκενστάιν»;
200 χρόνια μετά τη συγγραφή της, μας φέρνει αντιμέτωπους με διαχρονικά και πάντα επίκαιρα ερωτήματα. "Ποιο είναι το Τέρας, πού μπορεί να το εντοπίσει κανείς; Σε ιδέες, σε στάσεις, σε ανθρώπους, σε πράξεις; Ποιοι είναι οι εκείνοι οι παράγοντες που συμβάλλουν στη δημιουργία του Τέρατος; Ποιος είναι ο ρόλος της κοινωνίας στη διαμόρφωση Τεράτων;"

Πώς λειτουργεί το Εκπαιδευτικό Δράμα;
Το Εκπαιδευτικό πρόγραμμα εξελίσσεται μέσα από τη δραματοποίηση επιλεγμένων στιγμών της ιστορίας από τους παιδαγωγούς-ηθοποιούς αλλά κυρίως μέσα από τις δράσεις που παρεμβάλλονται και εμπλέκουν τους συμμετέχοντες ώστε να διερευνήσουν τα ερωτήματα που τίθενται κάθε φορά με διαφορετικούς βιωματικούς τρόπους (παιχνίδια ρόλων, τεχνική ανίχνευσης σκέψεων, δημιουργία παγωμένων εικόνων κ.ά) και από διαφορετικές οπτικές γωνίες.

Λίγα λόγια για την ιστορία:
Ο γιατρός Βίκτωρ Φρανκενστάιν από παιδί αναζητά να καταλάβει τον τρόπο που λειτουργεί ο κόσμος και η φύση. Προσπαθεί να ανακαλύψει πώς δημιουργείται η ζωή. Ζώντας στην εποχή της βιομηχανικής επανάστασης και του ηλεκτρισμού, αποφασίζει και τελικά καταφέρνει να φτιάξει έναν «άνθρωπο», ένα Πλάσμα. Μόλις όμως ολοκληρώνει το δημιούργημά του, το απορρίπτει και το εγκαταλείπει αποκαλώντας το Τέρας. Έτσι, το Πλάσμα απομένει μόνο του και ξεκινάει τη δική του περιπλάνηση στον κόσμο και στη ζωή προσπαθώντας να ενταχθεί στην ανθρώπινη κοινωνία.

Διάρκεια: 90 λεπτά

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Επιστημονικός συνεργάτης εκπαιδευτικού προγράμματος-
κείμενο:ChrisCooper
Σχεδιασμός-διδασκαλία- μετάφραση: Φλώρα Σπύρου
Σκηνοθεσία προγράμματος- πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Τζαβάρας
Εμψυχωτές-ηθοποιοί: Χρύσα Διαμαντοπούλου, Ιφιγένεια Μακρή, Δήμος Μαμαλούδης.
Σχεδιασμός χώρου-κοστούμια: Ιkrek
Βοηθός Σκηνοθέτης: Ιλιάνα Παζαρζή
Φωτισμός: Αποστόλης Τσατσάκος
Γραφιστικός σχεδιασμός:k2design
Φωτογραφίες παράστασης: Τάσος Βρεττός
Εκτέλεση παραγωγής: Μαίρη Κωνσταντάκη

Η Εκπαιδευτική Δράση "Το Τέρας" θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στο ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ (Ειδικά Διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος) τον Νοέμβριο του 2019 για 5 παραστάσεις, κάθε Σάββατο από 23 Νοεμβρίου 2019στις 5.30μμ,και καθημερινές στον χώρο του σχολείου, κατόπιν συνεννόησης.

ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ
Ειδικά Διαμορφωμένος Υπόγειος Χώρος
Πρεμιέρα: Σάββατο 23Νοεμβρίου 2019, στις 5.30μμ
Για 5 μόνο δράσεις:23,30/11 και 7,14,21/12
Ημέρα & ώρα παράστασης: Σάββατο στις 5.30μμ και καθημερινές στα σχολεία
Διάρκεια: 90 λεπτά
Μάξιμουμ αριθμός εφήβων ανά παράσταση: 40
Τιμή εισιτηρίων: 8 ευρώ

Οργάνωση σχολικών παραστάσεων: 210 3803197 & 698 5970285, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. www.mikrosnotos.gr| www.facebook.com/MikrosNotos | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:
v  Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
v  Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
v  Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
v  Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας:
· στο τηλεφωνικό κέντρο του Ιδρύματος 2103418579 (Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11.00- 14.00)
· στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 –
20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00
v  Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:  
·  www.mcf.gr
·  www.ticketservices.gr
· tickets.public.gr

Το σπουδαίο έργο της γερμανικής δραματουργίας «Οι αρουραίοι» του Γκέρχαρτ Χάουπτμαν παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Θέατρο Αργώ της Αιμιλίας Υψηλάντη σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν.

Η Γέττε, οικονόμος ενός ξεπεσμένου θιασάρχη, του Άρρο Άσσενροϋτερ, αποφασίζει να βοηθήσει οικονομικά μια απελπισμένη υπηρέτρια με αντάλλαγμα να υιοθετήσει το παιδί της χωρίς να το μάθει κανείς – ούτε καν ο ίδιος της ο σύζυγος. Τα πράγματα παίρνουν διαφορετική τροπή, όταν η υπηρέτρια επιστρέφει διεκδικώντας να δει τον γιο της.

Γραμμένοι το 1911, λίγο πριν από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, «Οι αρουραίοι» του Γκέρχαρτ Χάουπτμαν αποτελούν αδιαμφισβήτητα το απόγειο της συγγραφικής του καριέρας, καθώς για το έργο αυτό βραβεύτηκε την επόμενη χρονιά με Νομπέλ Λογοτεχνίας. Το έργο βασίζεται σε πραγματικές ιστορίες, σε προσωπικά του βιώματα και εμπειρίες – και φυσικά σε στοιχεία μυθοπλασίας που όλα μαζί συνθέτουν αριστοτεχνικά τη δραματουργία του έργου του.

Επιθυμία του Χάουπτμαν ήταν να λειτουργήσουν «Οι αρουραίοι» ως καθρέφτης απέναντι στην κοινωνία του Βερολίνου. Ουσιαστικά ήταν σαν να τους καλεί να δουν τον εαυτό τους όπως ακριβώς τους έβλεπε κι εκείνος: σαν δαίμονες της κόλασης. Οι αρουραίοι –πλάσματα πονηρά και μάλλον εγωιστικά– δεν ενδιαφέρονται για τίποτε άλλο πέρα από τον εαυτό τους. Η επιβίωσή τους αποτελεί την ύψιστη προτεραιότητά τους.

Βαθιά επηρεασμένος από τον Ίψεν ο Χάουπτμαν επέβαλε με το συγγραφικό του έργο το νατουραλισμό στο ευρωπαϊκό θέατρο – απορρίπτοντας τις παλιές ποιητικές φόρμες και δημιουργώντας μια δραματουργία που ασχολείται με φλέγοντα κοινωνικά προβλήματα και δημιουργεί ένα διάλογο πιστό στη φυσική καθημερινή ομιλία.

μετάφραση-σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Κοέν
σκηνικά-κοστούμια: Δήμητρα Στρατικοπούλου
μουσική επιμέλεια: Χριστίνα Αλιμπράντη
φωτισμοί: Βασίλης Τριχάς
βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Σπύρου

Παίζουν με αλφαβητική σειρά: Μοσχούλα Ατσιδαύτη, Ευαγγελία Βουκάντση, Άρτεμις Βούτου, Πάνος Κούλης, Σωτήρης Μανίκας, Θεόφιλος Μανόλογλου, Κυριάκος Μαρκάτος, Δήμητρα Μπαντή.

διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά
γενική είσοδος: 10 ευρώ
προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

29/11, 6/12, 13/12 & 20/12 στις 21.00

στο Θέατρο Αργώ

Ελευσινίων 15, Μεταξουργείο, τηλ. 2105201684

Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Το τελευταίο όνειρο της Έμιλυ Ντίκινσον»,  την Τετάρτη 11 Δεκεμβρίου στις 21:00 και την Πέμτπη  12 Δεκεμβρίου στις 21:00 στο θέατρο 104.

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο, καθώς και την ημέρα που θέλετε να δείτε την παράσταση (Π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Τετάρτη) μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός λήγει την την Τρίτη 10 Δεκεμβρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

«Το τελευταίο όνειρο της Έμιλυ Ντίκινσον» του Σταμάτη Πολενάκη

Πρεμιέρα 20 Νοεμβρίου και για 20 παραστάσεις ,κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00.

     Με όχημα το ποιητικό σύμπαν του συγγραφέα Σταμάτη Πολενάκη και αφορμή το θεατρικό του έργο: «Το τελευταίο όνειρο της Έμιλυ Ντίκινσον», γνωρίζουμε, ψηλαφούμε και εν τέλει ταξιδεύουμε μέσα σ’ ένα άλλο σύμπαν, αυτό της μεγάλης Αμερικανίδας ποιήτριας που επηρέασε όσο λίγοι την παγκόσμια λογοτεχνία.

    Από το Άμχερστ της Μασαχουσέτης του 19^ου αιώνα, από την κάμαρα του σπιτιού της –στην οποία σταδιακά αποσύρθηκε – στη σκηνή του θεάτρου 104 μέσα από ένα όνειρο, το τελευταίο όνειρο της Ε. Ντίκινσον.

Η Έμιλυ Ντίκινσον επιστρέφει και ζωντανεύει για μία μέρα, σήμερα, για μας.

Για να μας αφυπνίσει;

Για να μας εξηγήσει;

Για να μας παρακινήσει;

Για να απολαύσει τη φήμη που τόσο λαχταρούσε και ποτέ δεν γνώρισε;

                   Fame is a bee.

                   It has a song-

                   It has a sting-

                   Ah too, it has a wing.

Από το τότε στο τώρα, στο πάντα.

Έτσι «μίλησε» με την ποίησή της .

- Αφανής σχεδόν μέχρι το θάνατό της –καθώς είχαν εκδοθεί μόλις 10 ποιήματά της κατά τη διάρκεια της ζωής της.

Ασάλευτη, μειδιούσα, παιγνιώδης, υπαινικτική, παθιασμένη μας προτείνει μια άλλη ματιά, μια άλλη ζωή, σαν αυτή που ποθούσε να δώσει στις λέξεις της, σαν αυτή που προσπαθούσε να βρει κι η ίδια μέσα στο σκοτάδι, στο οποίο σιγά-σιγά βυθιζόταν, όταν η όραση της αρχίζει να φθίνει.

Εποχούμενοι, λοιπόν, σας προσκαλούμε στο ταξίδι μας.

A word is dead, when it is said

Some say-

I say it just begins to live

That day

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Δημοσθένης Φίλιππας

Δραματουργική επεξεργασία, βοηθός σκηνοθέτη: Eυαγγελία Καπόγιαννη

Ζωντανή πρωτότυπη μουσική: Κατερίνα Ελοσίτου

Παίζουν (αλφαβητικά): Kωνσταντίνος Δανίκας, Ιωάννα Μυλωνά, Μαρία Ροβάκη

Σκηνικά –κοστούμια : Mυρτώ Κοσμοπούλου

Φωτισμοί: Mελίνα Μάσχα

Video mapping : Αλέξανδρος Σεϊταρίδης

Εικαστική επιμέλεια εντύπων : Δικαίος Χατζηπλής

Φωτογραφίες: Βαγγέλης Γουβέλης

Παραγωγή: Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία «Αντιγόνη», ομάδα ΔΟΚΙΜΗ

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Πρεμιέρα 20 Νοεμβρίου και για 20 παραστάσεις ,κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00.

Εισιτήρια: Oλόκληρο: 12 ευρώ\ Μειωμένο:8 ευρώ\ Ατέλειες: 5 ευρώ

Ηλεκτρονική προπώληση : Viva.gr

Διάρκεια:70 λεπτά

Θεάτρο 104 (Black Box)

Ευμολπιδών 41, Γκάζι (Μετρό Κεραμεικός)

11854 Αθήνα

Τηλ: 2103455020

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. | http://www.104.gr

https://www.facebook.com/Το-τελευταίο-όνειρο-της-Έμιλυ-Ντίκινσον-106062900779191/

Έξι άνθρωποι βρίσκονται σε ένα αστυνομικό τμήμα για να εξιχνιάσουν μαζί με τον αστυνόμο την υπόθεση απαγωγής ή κλοπής ή εξαφάνισης ενός χρυσόψαρου.

«Το χρυσόψαρο» του Δημήτρη Νταούλη είναι ένα έργο για την ελευθερία. Μια σουρεαλιστική κωμωδία με πολλές ανατροπές, που ανεβαίνει από 16 Δεκεμβρίου στο Θέατρο ΜΠΙΠ.

Σκηνοθετικό σημείωμα:

Tο χρυσόψαρο δεν είναι στη γυάλα του πια.Ενας Κύριος κατηγορεί μια Κυρία και την πηγαίνει στο αστυνομικό τμήμα, ο Αστυνόμος αναγκάζεται να παρακολουθήσει τις καταθέσεις μιας σειράς προσώπων που έρχονται να παρουσιάσουν την δική τους εκδοχή της ιστορίας απαγωγής ή εξαφάνισης του χρυσόψαρου από το κατάστημα μικρών ζώων. Ένα παιχνίδι του μυαλού και της μνήμης μέσα από μια κωμωδία καταστάσεων κι ένα έργο που θέτει ζητήματα ελευθερίας της σκέψης στον χαοτικό κόσμο της σύγχρονης καθημερινότητας. Μια παράσταση που θέτει το ερώτημα: Ποιος δεν θα ήθελε να έχει τη μνήμη του χρυσόψαρου για να ξεχάσει αυτά που συμβαίνουν γύρω μας; Ένα έργο που ρωτά: πρέπει κανείς να ζει «μέσα στη γυάλα» ή μήπως όχι; Κι αν ζει «έξω από τη γυάλα» είναι ικανός να τα καταφέρει η χρειάζεται πάντα κάποιος να τον προστατέψει και να τον επαναφέρει στην τάξη όταν αυτό χρειάζεται;

Δημήτρης Νταούλης

Την Πέμπτη 5 Δεκεμβρίου στο FRAU cafe-bar (Φειδίου 6, 10678 Αθήνα) το Χρυσόψαρο κάνει πάρτι και σας περιμένει!

https://www.facebook.com/events/573951650049465/

Κείμενο: Δημήτρης Νταούλης

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Νταούλης, Έλλη Ταμπάκη

Επιμέλεια Κίνησης: Έλλη Ταμπάκη.

Μουσική: Λένα Σέρρα.

Σκηνικά - Κοστούμια: Δώρα Πανταζοπούλου.

Φωτισμοί: Βασίλης Καρανταλης

Φωτογραφίες-Βίντεο: Άρης Γεωργίου.

Οργάνωση Παραγωγής: Δώρα Πανταζοπούλου.

Επικοινωνία: Γιώτα Δημητριάδη

Παίζουν, καταθέτουν, τραγουδούν: (Με σειρά εμφάνισης) Δημήτρης Μπούρας, Γιώργος Ημέρης, Δώρα Πανταζοπούλου, Βερόνικα Μπακόλα, Ανδριανή Κυλάφη, Σάββας Βασιλειάδης, Κωνσταντίνα Αλεξανδράτου.

Διάρκεια: 80 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 12 € κανονικό 8€ μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ατέλειες)

Από 16 Δεκεμβρίου μέχρι 4 Φεβρουαρίου (εκτός από 31/12)