Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me
texnes-team

texnes-team

Τι συμβαίνει όταν δύο wanna be ραδιοφωνικοί παραγωγοί πιάνουν τα μικρόφωνα;

Η είδηση και η καθημερινότητα μπερδεύονται. Το on air και το off air σε ένα γλυκό αλαλούμ. Ακούγονται αυτά που δεν πρέπει να ακουστούν και τα σημαντικά γίνονται μουσική. Από την είδηση της τελευταίας στιγμής μέχρι την διαδρομή Παγκράτι - Κολιάτσου. Όλα στην ατζέντα τους. Η συνέντευξη και ο καλεσμένος, θα πρέπει να σταθούν στο ύψος των περιστάσεων. Θα σταθούν; Θα ρωτήσουν αυτά που πρέπει;

Θα τραγουδήσουν παρέα;

Κι οι ακροατές - θεατές, που με τα κινητά τους και τα μηνύματα τους μπορούν να επέμβουν, να σχολιάσουν, να ανατρέψουν τα πάντα. Πόσο έτοιμοι είναι να το διαχειριστούν;

Μια παράσταση new media για το πιο αγαπητό μέσο, το ραδιόφωνο και ό,τι συμβαίνει αλλά δεν βγαίνει ποτέ ή σχεδόν ποτέ στον αέρα.

loustrakos texnesplus2

Ο Κωστής Καπελώνης, με άγνοια κινδύνου, δέχεται να σκηνοθετήσει αυτή την ανατρεπτική παράσταση. Ο Αλέξανδρος Καναβός κι η Παναγιώτα Χαϊδεμένου, σε ρόλους ραδιοφωνικών παραγωγών, όχι και τόσο κόντρα ρόλος από τους ίδιους.

Άλλωστε το έχουν ξανακάνει, Chiribim Chiribom κι ο Θεός βοηθός. Ο Χρήστος Θεοδώρου που με το πιάνο του προσπαθεί να σώσει καταστάσεις. Κι ο καλεσμένος έκπληξη... Που πας καλέ μου Λουστράκο;

Μια παράσταση διαφορετική, για τους λάτρεις του ραδιοφώνου, της μουσικής αλλά και του θεάτρου. Από την Τρίτη 3 Δεκεμβρίου και κάθε Τρίτη στις 21:00 ακριβώς, πιάνουμε τα μικρόφωνα από το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Stay tuned!

Οι guests του Δεκεμβρίου: Χρήστος Θηβαίος (3/12), Πάνος Παπαϊωάννου (10/12) και Lia Hide (17/12).

loustrakos texnesplus3

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Κωστής Καπελώνης
Παίζουν οι: Αλέξανδρος Καναβός, Παναγιώτα Χαϊδεμένου
Ιδέα-Σύλληψη: Παύλος Λάμπρου
Κείμενα: Κωστής Γωγιός
Φωτισμοί: Κωστής Καπελώνης
Βοηθός σκηνοθέτη: Νάγια Παπαπάνου
Μουσική Σύνθεση: Χρήστος Θεοδώρου
Σκηνικά-Κοστούμια: Κωστής Καπελώνης
Video: Αννίτα Σπιθάκη
Εικαστικά - Γραφιστικά - Application: The Smiling Hippo
Οργάνωση Παραγωγής: Σοφία Καραγιάννη

INFO:
ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ
Πειραιώς 260, Ταύρος
Κάθε Τρίτη στις 21.00

Τιμές εισιτηρίων:
10 € κανονικό, 8 € φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, άνω των 65

Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:
 Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
 Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00).
 Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
 Μέσω τηλεφώνου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας: στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00, Σάββατο 09:00 – 15:00)
 Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις:  www.mcf.gr , www.ticketservices.gr , www.public.gr

Στάθμευση στο εμπορικό κέντρο Athens Heart:

Οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο Parkingτου εμπορικού κέντρου Athens Heart από Δευτέρα έως Σάββατο από τις
08:00-22:00. Από τις 22:00 έως τη 01:00 η χρέωση είναι 2,5€ και 1€ για κάθε επιπλέον ώρα στάθμευσης. Τις Κυριακές οι θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ θα επιβαρύνονται με 2,5€ για χρήση του parking από τις 10:00 έως 01:00. Από τις 01:01πμ θα επιβαρύνεται με κόστος 1€ για κάθε επιπλέον ώρα.

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε μονές προσκλήσεις για τo «Terror» στο θέατρο Αθηνών τη Δευτέρα 25 Νοεμβρίου στις 21:00  και την Τρίτη 26 Νοεμβρίου 

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο μαζί με την ημέρα που θα θέλατε να δείτε την παράσταση (π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Δευτέρα) και  μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός λήγει την Κυριακή 24 Νοεμβρίου   και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

 

TERROR. Το συγκλονιστικό έργο του Γερμανού συγγραφέα Φέρντιναντ φον Σίραχ. έχοντας γνωρίσει τεράστια επιτυχία σε εβδομήντα και πλέον σκηνές στην Ευρώπη και την Αμερική, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία Γιώργου Οικονόμου, μετάφραση Ευαγγελίας A. Νάνου και διασκευή Μιρέλλας Παπαοικονόμου, με έναν εξαιρετικό θίασο πρωταγωνιστών: Κώστας Ανταλόπουλος, Στέλιος Δημόπουλος, Βάσω Καβαλιεράτου, Νάνσυ Μπούκλη, Βασίλης Παλαιολόγος και Γιάννης Στεφόπουλος.


Το συμβάν.
Στις 26 Μαΐου και λίγο μετά τις οχτώ το απόγευμα, ένα αεροπλάνο της Lufthansa ταξιδεύει από το Βερολίνο προς στο Μόναχο με 164 επιβάτες, υπό καθεστώς ομηρίας. Η διαταγή του τρομοκράτη προς τον πιλότο είναι να το ρίξει στο γήπεδο Allianz Arena του Μονάχου, κατά τη διάρκεια του αγώνα Γερμανίας - Αγγλίας, τον οποίο παρακολουθούν ζωντανά 70.000 φίλαθλοι. Η Γερμανική κυβέρνηση ενημερώνεται άμεσα και σηκώνει δύο μαχητικά αεροσκάφη για να παρακολουθούν την κατάσταση από απόσταση αναπνοής περιμένοντας οδηγίες.

Η δίκη.
Βρισκόμαστε στην αίθουσα του δικαστηρίου. Ο κατηγορούμενος εμφανίζεται φορώντας στολή της πολεμικής αεροπορίας. Κατηγορείται για τον θάνατο και των 164 επιβατών, μετά από εκτόξευση ρουκέτας η οποία είχε ως αποτέλεσμα την κατάρριψη του υπό ομηρία αεροσκάφους και η οποία πραγματοποιήθηκε αποκλειστικά με πρωτοβουλία του ίδιου και όχι κατόπιν εντολής ανωτέρου. Ο πρόεδρος του δικαστηρίου εισέρχεται στην αίθουσα και απευθύνεται κατευθείαν στο κοινό. Ξεκινά η ακροαματική διαδικασία. Ξεκινά η παράσταση.

Τα διλήμματα.
Ποιος έδωσε το δικαίωμα σε έναν απλό εκπρόσωπο του γερμανικού κράτους να σκοτώσει τους λίγους για να σωθούν οι πολλοί; Διαθέτει το δικαστήριο τα κατάλληλα νομικά εργαλεία για να μπορέσει να κρίνει δίκαια τη συνειδητή του απόφαση να αυτενεργήσει κατ’ αυτό τον τρόπο; Ποιος κώδικας τιμής και ποιά αίσθηση δικαιοσύνης τού όπλισε το χέρι; Ποιος αποφασίζει ότι το λεγόμενο «μη χείρον βέλτιστον» αποτελεί το μέτρο της ηθικής μας; Τι είναι δίκαιο; Και τι άδικο; Εθνικός ήρωας ή δολοφονικός αλαζόνας; Οι αριθμοί, οι συσχετισμοί, οι υπολογισμοί και το ζύγισμα των ανθρώπινων ψυχών αιωρούνται για ώρα πάνω από την αίθουσα του δικαστηρίου κυριεύοντας τις σκέψεις όλων. Η ακροαματική διαδικασία ολοκληρώνεται. Ο λόγος τώρα στους ενόρκους για την τελική ψηφοφορία. Για την τελική ετυμηγορία.

Η απόφαση.
Οι θεατές της παράστασης έχουν τον λόγο. Αυτοί είναι οι ένορκοι της δίκης που μόλις παρακολούθησαν, αυτοί καλούνται και να απαντήσουν στα ηθικά διλήμματά της. Αυτοί θα κρίνουν αν ο κατηγορούμενος είναι αθώος ή ένοχος. Άραγε, θα αποφασίσουν ως υποψήφιοι θύτες ή ως υποψήφια θύματα; Αυτό δεν μπορεί να το ξέρει κανείς.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Γιώργος Οικονόμου
Μετάφραση: 
Ευαγγελία A. Νάνου
Διασκευή: 
Μιρέλλα Παπαοικονόμου
Σκηνογραφία: 
Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Κοστούμια: 
Νίκος Χαρλαύτης
Φωτισμοί: 
Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Βοηθός Σκηνοθέτη: 
Γιώτα Δημητριάδη
Βοηθός Παραγωγής: 
Αλεξάνδρα Ξυδα
Επικοινωνία: 
Άρης Ασπρούλης

Διανομή

Πρόεδρος Δικαστηρίου: Βασίλης Παλαιολόγος
Μπίγκλερ Συνήγορος Υπεράσπισης: Γιάννης Στεφόπουλος
Λαρς Κοχ Κατηγορούμενος: Στέλιος Δημόπουλος
Κα Νέλσον Εισαγγελέας: Βάσω Καβαλιεράτου
Λάουτερμπαχ Μάρτυρας Υπεράσπισης: Κώστας Ανταλόπουλος
Μάιζερ Μάρτυρας Μάρτυρας κατηγορίας: Νάνσυ Μπούκλη

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Δευτέρα – Τρίτη  21:00

Τιμές εισιτηρίων

€18, €15 (φοιτητικό, άνω των 65 ετών),
€12 (ανέργων & AMEA)

COSMOTE DEALS for YOU
-20% ΣΤΗΝ ΤΙΜΗ ΤΟΥ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ σε κάθε κανονικό εισιτήριο της ΠΛΑΤΕΙΑΣ  , απο 1 έως 2 εισιτήρια ανά κουπόνι, με μέγιστη χρήση 2 κουπονιών ανά παραγγελία κάθε Δευτέρα και Τρίτη.  

Ο ΣΚΟΙΝΟΒΑΤΗΣ του ΖΑΝ ΖΕΝΕ 
 
Από 25 Οκτωβρίου έως 3 Ιανουαρίου 2020, κάθε Παρασκευή στις 21:00
 
«Ο Θάνατος –ο Θάνατος που σου λέω– δεν ακολουθεί την πτώση σου, έρχεται προτού εμφανιστείς πάνω στο σκοινί. Πεθαίνεις πριν ανέβεις. Όποιος χορέψει, θα πεθάνει –αποφασισμένος να κατακτήσει κάθε ομορφιά, άξιος για κάθε ομορφιά.»
 
Ο «Σκοινοβάτης» του σπουδαίου Γάλλου θεατρικού συγγραφέα Ζαν Ζενέ ανεβαίνει στο θέατρο Φούρνος σε σκηνοθεσία Νίκου Αρμάου.
Ο δραματικός μονόλογος του Σκοινοβάτη, γραμμένος με την αιρετική προσέγγιση του Ζενέ, αναδεικνύει τη διαδρομή που περνάει ο άνθρωπος-καλλιτέχνης για να ξεπεράσει τα όριά του και να υπερβεί το φόβο του θανάτου. Αντιμέτωπος με τον ίδιο του τον εαυτό, ο Σκοινοβάτης προσπαθεί να απελευθερωθεί από το χώρο εγκλεισμού του.
 
 
Το έργο φωτίζει το δύσκολο δρόμο του σκοινοβάτη-καλλιτέχνη που διολισθαίνει και την προσπάθειά του να απαλλαγεί από τα δεσμά της συμβατικής σκέψης.
 
 
Γραμμένο στα τέλη της δεκαετίας του ‘50, ο «Σκοινοβάτης» είναι μια διαχρονική ματιά στην ηθική διάσταση κάθε εποχής.
 
 
Μετάφραση: Χριστόφορος Λιοντάκης
Σκηνοθεσία: Νίκος Αρμάος
Σκηνικά, Κοστούμια, Μουσική: Μιχάλης Αδάμης
Επιμέλεια Κίνησης: Νίνα Αλκαλάη
Φωτισμοί, Βοηθός Σκηνοθέτη: Φάνης Βλασταράς
Αφίσα: Σάκης Γαρνέλης
Οργάνωση παραγωγής: Κωνσταντίνα Σταθά
Στον ρόλο του Σκοινοβάτη ο Νίκος Αϊβαλής
Φωτογράφος : Φάνης Βλασταράς.
 
Χορηγός Επικοινωνίας Παράστασης : ΕΡΤ - Δεύτερο Πρόγραμμα
 
Στο θέατρο Φούρνος, Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα 114 72.

Μια παράσταση που απευθύνεται σε παιδιά προσχολικής ηλικίας, αλλά μας αφορά όλους.

Μια ιστορία, ένα σπίτι και μια σχέση που χτίζονται, μεταφορικά αλλά και κυριολεκτικά, μπροστά στα μάτια των παιδιών και με τη δική τους βοήθεια. Οι βραβευμένοι συγγραφείς θεάτρου για παιδιά Άγγελος Αγγέλου και Έμη Σίνη, συνεργάζονται για πρώτη φορά με την παιδική μας σκηνή, σε μία παράσταση με λίγα λόγια που έχει να πει πολλά. Από τί υλικά χτίζονται τα σπίτια, τα κτίρια, οι σχέσεις, η υπομονή, η εμπιστοσύνη; Πώς αντιμετωπίζει κανείς τα εμπόδια και τις αναποδιές; Πώς διαχειριζόμαστε το λάθος μας; Μπορούμε μόνοι μας ή είναι καλύτερα να ζητήσουμε βοήθεια; Να μοιραστούμε την ιδέα μας ή να την κρατήσουμε για τον εαυτό μας;

Η φιλία, η αξία της συνεργασίας και της προσπάθειας, η επιμονή, η χαρά της επιτυχίας αλλά και η αντιμετώπιση της αποτυχίας, έννοιες που απασχολούν όλα τα παιδιά της σχολικής και προσχολικής ηλικίας, αποτελούν βασικά θέματα της παράστασης αυτής, που καταπιάνεται με τη δημιουργία, τον πειραματισμό, τον αυτοσχεδιασμό. Οι ήρωες μοχθούν, δοκιμάζουν, κουράζονται, χτίζουν, γκρεμίζουν και συνειδητοποιούν τελικά ότι τέσσερα χέρια είναι καλύτερα από δύο.

Ο Φοίβος Συμεωνίδης σκηνοθετεί με εφόδια τους κώδικες του βωβού κινηματογράφου και της slapstick κωμωδίας και δημιουργεί χώρο για διάδραση. Οι μικροί θεατές παρακολουθούν μια όμορφη, αστεία και ταυτόχρονα συγκινητική ιστορία που εκτυλίσσεται σε ένα ανατρεπτικό σκηνικό που μοιάζει πολύ με οικοδομή. Καλούνται να συμμετάσχουν ενεργά σε αυτό το «κατασκευαστικό» πανδαιμόνιο, προτείνοντας, στηρίζοντας, χτίζοντας, γκρεμίζοντας, απαντώντας σε ερωτήσεις και συμβουλεύοντας τους ήρωες στις κρίσιμες στιγμές της ιστορίας. Έτσι το έργο λειτουργεί ταυτόχρονα σε δύο παράλληλα επίπεδα, το πραγματολογικό και το συμβολικό, αντιμετωπίζοντας με χιούμορ και παιχνιδιάρικη διάθεση τα μεγάλα ζητήματα της φιλίας, της εμπιστοσύνης, της συνεργασίας, της δημιουργικότητας και της προσπάθειας.

dipladipla texnesplus2

Ταυτότητα παράστασης
Ιδέα - Δραματουργία: Άγγελος Αγγέλου, Έμη Σίνη
Σκηνοθεσία: Φοίβος Συμεωνίδης
Σκηνικά - Ειδικές κατασκευές: Μικαέλα Λιακατά, Ελένη Παπαναστασίου
Κοστούμια: Δέσποινα Μακαρούνη
Μουσική: Άγγελος Αγγέλου
Χορογραφίες: Κατερίνα Γεβετζή
Φωτισμοί: Βασίλης Παπακωνσταντίνου
Διανομή (με αλφαβητική σειρά): Αφροδίτη Κλεοβούλου, Δαυίδ Μαλτέζε, Θανάσης Μεγαλόπουλος, Δανάη Τίκου

Φωτογράφος παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή
Πληροφορίες για τα Μ.Μ.Ε 210.5288164, 210.5288196

ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ
Θέατρο Rex – Σκηνή «Κατίνα Παξινού», Πανεπιστημίου 48, τηλ. 210. 3305074, 210.3301881, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.ticketservices.gr και στο tickets.public.gr.
Ομαδικές πωλήσεις: 2107001468
Ωρες λειτουργίας ταμείων κτιρίου Rex
Τετάρτη-Κυριακή 9:00 – 21:30

Από 7 Δεκεμβρίου στη Σκηνή Κατίνα Παξινού

Ημέρες και ώρες παραστάσεων
Παραστάσεις για σχολεία Τρίτη στις 10:30
Παραστάσεις για το κοινό: Σάββατο 17:00, Κυριακή 10:30
Τιμές εισιτηρίων: 10€ ενήλικες, 8€ παιδικό

Περιορισμένης ορατότητας 5€ (ενιαίο)
Οικογενειακό πακέτο
2 γονείς/συνοδοί και δυο παιδιά 32€
2 γονείς /συνοδοί και 1 παιδί 25€

dipladipla texnesplus3

«Δε μετανιώνω. Θα σας έπνιγα ξανά όλες σας. Και ειδικά εσένα. Δεν είσαι πια δική του. Δεν είσαι κανενός. Ποια εξουσιάζει τώρα; Σε ποια ανήκει εκείνος; Ποια ζει; Ποια είναι η δυνατότερη;»

Μετά τον επιτυχημένο πρώτο κύκλο παραστάσεων σε Αθήνα και Βόλο το χειμώνα του 2019, η «Φροσύνη» του Στέφανου Παπατρέχα, ο μονόλογος για το πρόσωπο-θρύλο των Ιωαννίνων, επιστρέφει ξανά στο Θέατρο Άβατον.

Αυτή τη φορά, όμως, δεν είναι μόνη. Ο συγγραφέας πάει την ιστορία της ένα βήμα παραπέρα, γράφοντας ένα δεύτερο έργο, την «Πασού», ένα μονόλογο για την ηθική αυτουργό του πνιγμού της Κυρα-Φροσύνης. Το θύμα δίνει τη σκυτάλη στο θύτη. Δύο παραστάσεις με το ίδιο θέμα, αλλά από διαφορετική οπτική.

Κάθε Δευτέρα η «Φροσύνη» και κάθε Τρίτη η «Πασού» παίρνουν ζωή από την ίδια ηθοποιό. Η Σύνθια Μπατσή ερμηνεύει δύο εντελώς διαφορετικές εκδοχές της ίδιας ιστορίας, δύο εντελώς διαφορετικές γυναίκες. Οι δύο μονόλογοι κάνουν πρεμιέρα τον Φεβρουάριο του 2020 στο Θέατρο Άβατον και τη σκηνοθεσία τους συνυπογράφουν ο Λάζαρος Βαρτάνης και ο συγγραφέας των έργων.

frosini texnesplus2

Συντελεστές:

Κείμενα: Στέφανος Παπατρέχας

Σκηνοθεσία: Λάζαρος Βαρτάνης – Στέφανος Παπατρέχας

Σκηνικά – Κοστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή

Μουσική: Σίσσυ Βλαχογιάννη

Σχεδιασμός φωτισμών στη «Φροσύνη»: Λευτέρης Παυλόπουλος

Σχεδιασμός φωτισμών στην «Πασού»: Ευγενία Μακαντάση

Βοηθός σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Καναβός

Φωτογραφίες – Trailer: Ναταλία Β.

Σχεδιασμός αφίσας & επεξεργασία φωτογραφιών στη «Φροσύνη»: Ναταλία Β.

Σχεδιασμός αφίσας & επεξεργασία φωτογραφιών στην «Πασού»: Λιλή Νταλανίκα

Επικοινωνία παραστάσεων: Μαριάννα Παπάκη – Νώντας Δουζίνας

Στην παράσταση «Φροσύνη» ακούγεται η φωνή του Αιμίλιου Χειλάκη

Στην παράσταση «Πασού» ακούγεται η φωνή της Λυδίας Φωτοπούλου

Ερμηνεύει η Σύνθια Μπατσή

Παραστάσεις:

«Φροσύνη» κάθε Δευτέρα στις 20.30

«Πασού» κάθε Τρίτη στις 20.30

Πρεμιέρα:

«Φροσύνη», Δευτέρα 17 Φεβρουαρίου 2020

«Πασού», Τρίτη 18 Φεβρουαρίου 2020

Info:

Τοποθεσία: Θέατρο Άβατον, Ευπατρίδων 3, Κεραμεικός (Μετρό Κεραμεικός)

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 3412689

Τιμές εισιτηρίων: €10 κανονικό, €8 φοιτητικό, €5 ανέργων

frosini texnesplus3

Από τη Σοφία Γεωργουλιάνη 

Η Πετρούνια είναι μια γυναίκα 33 ετών. Με ακαδημαϊκές περγαμηνές ένα πτυχίο ιστορικού, έχει περάσει τα χρόνια της δουλεύοντας ως σερβιτόρα. Ενώ, η αναζήτηση διαφορετικής εργασίας, την οδηγεί στην απόκτηση της μοναδικής ισχυρής περγαμηνής, της υπόσχεσης κάποιας θείας ή ξαδέρφης πως ο γείτονας της και διευθυντής θα την προσλάβει ως γραμματέα. Όταν ο διευθυντής θα εκφράσει απερίφραστα την άρνηση του να προσλάβει την Πετρούνια απορρίπτοντας την ως γυναίκα, εκείνη θα βρεθεί στην τελετή αγιασμού των υδάτων, θα βουτήξει με τα ρούχα μέσα σε ένα τσούρμο άντρες και θα βγει θριαμβεύτρια από τα νερά με το σταυρό ανά χείρας. Τότε, ένα παιχνίδι επιβολής του ισχυρού θα ξεκινήσει, με την Πετρούνια να μπλέκεται ακούσια στο μίτο της αναπόδραστης πατριαρχίας και να μετατρέπεται τελικά σε σύμβολο ατομικής μεν, αντίστασης δε.

Η Τεόνα Στρούγκαρ Μιτέβσκα δεν διστάζει να κοιτάξει στα μάτια με τόλμη όλα εκείνα τα στερεότυπα που θέλουν τον άντρα μεγαλοκαρχαρία και τη γυναίκα υποταγμένο γαύρο. Και με όχημα τη δύναμη ψυχής μιας γυναίκας να αποδείξει πως, τελικά, οι αγώνες (μας) πάντα διαθέτουν όπλα. Η σκηνοθέτης με την κάμερα της θέτει στο επίκεντρο της μια εικόνα των Βαλκανίων μακριά από ανέμελες βραδιές με τραγούδι και οινοποσία και κοντά σε καταπιέσεις σκληρές και πρότυπα φαύλα.

Παρά, όμως, τη σκηνοθετική της ορμή, διαθέτει ένα σενάριο που μοιάζει, αρχικά, να χτίζει μια ηρωίδα μετέωρη ανάμεσα στο συνειδητό θάρρος και τον αυθορμητισμό, τον ακαδημαϊσμό και την παντελή απουσία του, την επανάσταση και την παραίτηση. Ενώ, έχοντας την αγαθή πρόθεση να απομακρυνθεί από το στερεότυπο «όλοι οι άντρες είναι μαλάκες», στην πρόθεση να βρει σεναριακούς συμμάχους σε άντρες ευγενείς, εξαντλεί το βάθος του «στον καλό και κακό μπάτσο». Τέλος, με ένα φινάλε που μοιάζει με φθηνό μαρκετίστικο κόλπο προς τέρψη του φιλοθεάμονος πλην καταναλωτικού κοινού υποβαθμίζει την ίδια του την ουσία.

Συνολικά, πρόκειται για μια προσπάθεια ενδιαφέρουσα που επιλέγει να αφήσει στην άκρη τη σκηνοθετική αυταρέσκεια που συνοδεύει συχνά τους αναίτιους μελοδραματισμούς για χάρη μιας ευπρόσδεκτης ελαφρότητας και ενός ευγενούς σεβασμού σε ένα καίριο ζήτημα του καιρού μας, χωρίς όμως να καταφέρνει να βρει έρεισμα σε ένα σενάριο που ρέπει συχνά προς την αφέλεια.

2,5/5

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε 4 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Οι γειτονιές του κόσμου» στο Θέατρο Βαφείο "Λάκης Καραλής" την Τετάρτη 27 Νοεμβρίου στις 20:30.

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο μαζί με την ημέρα που θα θέλατε να δείτε την παράσταση (π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Δευτέρα) και  μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός λήγει την Τρίτη 26 Νοεμβρίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

Το συγκλονιστικό ποιητικό έργο του Γιάννη Ρίτσου «Οι γειτονιές του κόσμου» θα παρουσιαστεί το Νοέμβριο επί σκηνής του θεάτρου Βαφείο – Λάκης Καραλής, σε σκηνοθεσία Νάντιας Δαλκυριάδου.

Η ποιητική συλλογή του Γιάννη Ρίτσου «Οι γειτονιές του κόσμου» γράφτηκε από το 1949 ως το 1951 κατά τη διάρκεια της εξορίας του ποιητή στη Μακρόνησο και στον Αη Στράτη. Εκδόθηκε το 1957, είναι αφιερωμένη στον Μάρκο Αυγέρη και περιλαμβάνεται στον Τόμο Ε «Τα Επικαιρικά».

Ο Γιάννης Ρίτσος ανασυνθέτει μια ολόκληρη δεκαετία κρίσιμη για την παγκόσμια ιστορία (1941–1951). Η κατοχή, η αντίσταση, η απελευθέρωση, τα Δεκεμβριανά, ο εμφύλιος είναι τα θέματα για αυτό το «τραγούδι», όπως το χαρακτηρίζει ο ποιητής. Ένα «τραγούδι» γραμμένο με την συγκινησιακή φόρτιση της εμπειρίας και την βαθειά γνώση της Ιστορίας του Ανθρώπου.

Στον πρόλογο του ποιήματος ο Γιάννης Ρίτσος σημειώνει:

«Η ποίηση πρέπει να ‘ναι ένας οδηγός μάχης κι ευτυχίας ένα όπλο στα χέρια του λαϊκού αγωνιστή μια σημαία στα χέρια της ελευθερίας»

«Αν κάποιος θα ‘θελε να διαβάσει την ιστορία του αιώνα, θα την έβρισκε ακέρια στην ποίηση του Ρίτσου», γράφει η Χρύσα Προκοπάκη («Εισαγωγή» Ανθολογία Γιάννη Ρίτσου, Κέδρος, 2000).

Σκηνοθετικό σημείωμα:
«Οι γειτονιές του κόσμου» του Γιάννη Ρίτσου θα μπορούσαμε να πούμε ότι είναι το ποιητικό χρονολόγιο μιας καταλυτικής δεκαετίας για την Ελλάδα. 1941–1951. Κατοχή, Αντίσταση, Απελευθέρωση, Δεκεμβριανά, Εμφύλιος.

Μια δεκαετία που πέρασε πάνω απ’ τον Άνθρωπο, που απέδειξε πόσο βίαιο, χαμερπές και τρομαχτικό είδος μπορεί να είναι, αλλά και πόσο ηρωικό και ανεπανάληπτο, ανίκητο και αθάνατο.

Μια παρέα ανθρώπων μάς «παίρνει» μαζί της σ’ αυτή τη δεκαετία, έρχεται για να μας πει την ιστορία της, όλο φως, ελπίδα και ζωή.

Έρχεται να μας γεμίσει ελπίδα για τον Άνθρωπο, έρχεται σήμερα να μας γεμίσει δύναμη. Συγκινούμαι κάθε φορά που το διαβάζω, σαν να είναι η πρώτη φορά. 

Νάντια Δαλκυριάδου

Συντελεστές:
Διασκευή – Σκηνοθεσία: Νάντια Δαλκυριάδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Παναγιωτακοπούλου
Επιμέλεια κίνησης: Μαρίνα Μαυρογένη
Μουσική επιμέλεια: Έφη Ψιαχούλια, Έλσα Στουρνάρα
Φωτογραφίες – Βίντεο: Αγάπη Καλογιάννη, Νίκος Μπίμπιζας
Φωτισμοί: Γιώργος Ψυχράμης
Σχεδιασμός αφίσας: Στέφανος Μιχαηλίδης

Ηθοποιοί:
Λάζαρος Βαρτάνης
Στέφανος Παπατρέχας
Βασιλική Σαραντοπούλου
Δημήτρης Χατζημιχαηλίδης
Ευχαριστούμε θερμά την κυρία Έρη Ρίτσου

Info:
Τοποθεσία: Θέατρο Βαφείο – Λάκης Καραλής, Αγ. Όρους 16 & Κωνσταντινουπόλεως 115, Βοτανικός
Ημερομηνία: Πρεμιέρα: Τετάρτη 6 Νοεμβρίου 2019. Ώρα: 20.30. Παραστάσεις: Κάθε
Τετάρτη στις 20.30. Μέχρι 8/1. Διάρκεια: 90 λεπτά
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 6944189698
Τιμές εισιτηρίων: 12 κανονικό, 10 προπώληση μέσω Viva.gr, 8 φοιτητικό, 5 ανέργων,
Ατέλεια Σ.Ε.Η. – είσοδος δωρεάν
Προπώληση: Viva.gr

Στα σημάδια που άφησαν οι ερπύστριες που μπήκαν στο Πολυτεχνείο χαράχτηκαν δρόμοι λαμπρής καριέρας ακόμη και περαστικών από την πλατεία Αβησσυνίας αλλά βλέπεις ήταν το κλίμα…

Το κλίμα έκανε τον Μπογδάνο βουλευτή (τον πληρώνουμε μηνιαίως ή μάλλον τον …αποζημιώνουμε που ασχολείται με τα προβλήματά μας), τη Χρυσή Αυγή τραμπούκο με γραβάτες στη Βουλή!

 

Όχι το κλίμα που αλλάζει και θα μας τρελάνει όλους, το άλλο, το πολιτικό – που είναι χρόνια μεταλλαγμένο

Και μπορεί το Μαξίμου, δηλαδή ο Πρωθυπουργός, να έστειλε μήνυμα στην ανεκδιήγητη Δόμνα σιωπή για να γλυτώσουμε από καμιά μπαρούφα αλλά είναι τόσοι άλλοι που μιλούν…

#πολιτικολοζί

Γελώ με κακία κάθε φορά που ο Μάκης Βορίδης αναστενάζει απρόθυμα όταν του υπενθυμίζουν τις τσεκουράτες “μέρες” του. Τις μέρες της φασιστικής ΕΠΕΝ, τις νύχτες που έψαχνε αριστερούς και δεξιούς προδότες για να τους πλακώσει στο ξύλο. Ο υπουργός έχει παρελθόν. Όλοι έχουμε θα πεις…μόνο που συχνά το θυμάται σε ενεστώτα χρόνο. “Το ξύλο είναι αναγκάστικότητα” είπε. Και εμείς λέμε πως “Η εξάλειψη του φασισμού είναι επίσης αναγκάστικότητα”. Και τώρα τι;

#Βορίδης

Φυλάκιση 10 μηνών με αναστολή στον φοιτητή που εκσπερμάτισε στην πλάτη φοιτήτριας. Η μαμά του ζήτησε συγγνώμη και τον διαιολόγησε λέγοντας ούτε λίγο ουτε πολύ ότι είναι παρθένος.
Αυτό είναι τα πρόβλημα και η «ποινή του»: Η μανούλα!
Να μην το κάνουμε πιο λιανά, αλλά οι μαμάδες καλό είναι μεγαλώνουν ανεξάρτητα παιδιά. Και τα παιδιά να κάνουν «ξεπαρεού» τις μανούλες όταν μεγαλώνουν!
#μαμά_αγχόνη

Και που λες είναι να έρθουν οι Red Hot Chili Peppers. Η φήμη έτρεχε δεξιά και αριστερά. Μέχρι που έφτασε η στιγμή να ανακοινωθεί ο ερχομός τους. Τους φέρνουν οι ίδιοι άνθρωποι που κάνουν το φεστιβάλ Ejekt.

#ejekthipsterique

Για την ιστορία να πούμε πως ήταν να τους φέρει η εταιρεία που κάνει φεστιβάλ λίγο πιο έξω από την Αθήνα και φέτος λέει να κάνει συναυλιακό καμ – μπακ, μόνο που κάποια στιγμή μπήκε σφήνα τη διαπραγμάτευση η εταιρεία που τελικά θα φέρει τους Red Hot κτλ. Στην Ελλάδα. Τα νεύρα πάνε και έρχονται. Και οι κόντρες των δύο εταιρειών για το ποιος θα κλέψει τα καλοκαιρινά πλάνα του άλλου δεν σταματούν ποτέ… (για τους δύσκολους λύτες: Θυμάστε τη συναυλία της Duffy

#βεντέτα

ht
Σκηνή από το “Ο άνθρωπος ελέφαντας”

Το Περασμένο Σάββατο πήγα και είδα το “Ο Άνθρωπος Ελέφαντας”  του Bernard Pomerance, βασισμένο στη ζωή του Τζον Μέρρικ, στο θέατρο Vault. Και;
Και σου λέω να πας να την δεις και εσύ. Η σκηνοθεσία του   Κοραή Δαμάτη, οι ερμηνείες των Δημήτρη Καρατζιά, Περικλή Μοσχολιδάκη, Μαρίας Καβουκίδη και Στέλιου Καλαϊτζή ήταν υπέροχες. Μου αρέσει η θεατρική Αθήνα που τρέχει “κάτω” από τις άσκοπες πρεμιέρες όπου αγωνιούντες δημοσιογράφοι τρέχουν να καλύψουν κουτσομπολια. Η ουσία αγάπες μου, στην τέχνη βρίσκεται και στο Vault ρέει άφθονη.

 #vault

Η Δέσποινα Μπεμπεδέλη στον μονόλογο της Ρόουζ δίνει ένα ρεσιτάλ ερμηνείας και γεμίζει φως το Γυάλινο Μουσικό Θέατρο. Αξίζει να την απολαύσετε. Το έργο του Μάρτιν Σέρμαν είναι αποκαλυπτικό και ο μονόλογος της σπουδαίας ηθοποιού μας κάνει κοινωνούς ανείπωτων καταστάσεων και συναισθημάτων!

#Ρόουζ
#Θέατρο

Σε Γενικές Γραμμές. Τρεις δημοσιογράφοι, τρία site, σε ιστορίες καθημερινής τρέλας!Η Γιώτα Δημητριάδη @Τεχνες-Plus, ο Γιάννης Καφάτος @Viewtag.gr και ο Γιάννης Παναγόπουλος @Fragilemag.gr φτιάχνουν μια λίστα μ’ όλα όσα άκουσαν, είδαν και σκέφτηκαν την εβδομάδα που πέρασε, βολτάροντας στην πόλη, διαβάζοντας πρωτοσέλιδα εφημερίδων, κουβεντιάζοντας μεταξύ τους, κοιτώντας βιτρίνες μαγαζιών, ακούγοντας μουσική και συμφωνώντας πως ο διάβολος στις λεπτομέρειες βρίσκεται.

Για πρώτη φορά ανεβαίνει στο Εθνικό Θέατρο η διαχρονική, εξαιρετικά επίκαιρη κωμωδία του Κάρλο Γκολντόνι Το καινούργιο σπίτι, σε σκηνοθεσία Γιάννη Σκουρλέτη. Η κυριαρχία του χρήματος, τα ταξικά απωθημένα και η παγίδα του φαίνεσθαι είναι τα βασικά θέματα που αναδύονται μέσα από την εύστοχη κριτική του καινοτόμου Ιταλού συγγραφέα. Όπως σημειώνει ο σκηνοθέτης: To Καινούριο σπίτι φτιάχνεται για να κατοικηθεί αλλά δεν θα κατοικηθεί ποτέ. Σ’ αυτό το σπίτι- ουτοπία η επιθυμία του εγώ είναι δυνατότερη από την επιθυμία του μαζί. Οι ήρωες του Γκολντόνι, νάρκισσοι και υποκριτές έως εσχάτων, θα περιφέρουν τις άστεγες σκιές τους στην πιο τραγική κωμωδία μοναξιάς».

Οι φρεσκοπαντρεμένοι Αντζολέτο και Καικίλια ετοιμάζουν το καινούργιο τους σπίτι. Η Καικίλια είναι ιδιότροπη, αγαπά την πολυτέλεια και την κομψότητα. Ο Αντζολέτο είναι ερωτευμένος και άφραγκος, ανίκανος να αντισταθεί στις απαιτήσεις της. Μια φρενήρης κινητικότητα ζωντανεύει τον μικρόκοσμό τους αποκαλύπτοντας τα φλέγοντα ζητήματα της εποχής του Γκολντόνι.

kainouriospiti texnesplus2

Ταυτότητα παράστασης
Μετάφραση: Ειρήνη Μουντράκη
Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης
Σκηνικά - Κοστούμια: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης
Μουσική, στίχοι, προγραμματισμός live electronics : Πάνος Ηλιόπουλος
Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος
Φωτισμοί: bijoux de kant
Δραματουργική Συνεργασία: Γιάννης Κωνσταντινίδης
Απόδοση στίχων στα ιταλικά: Χάρης Ανδριανός
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Παπαδάκης
Διανομή (με αλφαβητική σειρά): Χάρης Ανδριανός, Αντώνης Αντωνόπουλος, Άγγελος Αποστολίδης, Στέλλα Βογιατζάκη, Πολύδωρος Βογιατζής, Αντώνης Γκρίτσης, Θανάσης Δήμου, Τάσος Καραχάλιος, Ιωάννα Κολλιοπούλου, Ντένης Μακρής, Βασίλης Μίχας, Μαρία Πανουργιά, Εύη Σαουλίδου, Πηνελόπη Τσιλίκα
Μουσικοί: Γιάννης Αγρανιώτης (βιολί), Αλέξης Μαστιχιάδης (τσέμπαλο) 

Η παράσταση παρουσιάζεται με υπέρτιτλους στα αγγλικά (πληροφορίες για ημέρες και ώρες στο www.n-t.gr)
Φωτογράφος παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας
Πληροφορίες για τα Μ.Μ.Ε. 210 5288164, 210 5288196

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΘΕΑΤΡΟ REX ΣΚΗΝΗ «ΜΑΡΙΚΑ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ», Πανεπιστημίου 48 , τηλ.
210.3305074, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας), στο www.ticketservices.gr και στο
tickets.public.gr
Κρατήσεις συλλόγων: 210.7001468
Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 20:30
Τετάρτη, Κυριακή στις 19:00
Τιμές εισιτηρίων: 25€ (Διακεκριμένη ζώνη), 18€ (Α΄ Ζώνη), 15€ (A΄Εξώστης), 5€ (Β΄ Εξώστης)
Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη: 18€ (Διακεκριμένη ζώνη), 15€ (Α΄Εξώστης)
Κάθε Παρασκευή: 18€ (Διακεκριμένη ζώνη), 13€ (Α΄και Β΄ Εξώστης)
Ειδικές τιμές: Φοιτητικό-Νεανικό 10€ (εκτός διακεκριμένης ζώνης)
Ανω 65 ετών 10€ (κάθε Τετάρτη)
Κάρτα ανεργίας 5€ (κάθε Τετάρτη και Πέμπτη)
ΑΜΕΑ 5€ και συνοδός 5€ (καθημερινά & Σαββατοκύριακο)
Πολύτεκνοι 10€ (καθημερινά & Σαββατοκύριακο)

kainouriospiti texnesplus3

Το ΑΙΝΙΓΜΑ του πολυβραβευμένου συγγραφέα Hugh Whitemore, που αφορά στην αληθινή ιστορία του εμβληματικού Βρεττανού μαθηματικού Alan Turing, ανεβαίνει για ΠΡΩΤΗ φορά στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Κομνηνού.

Το έργο, θα ανέβει στο BIOS BASEMENT, στις 5/12 και για 30 παραστάσεις από τη θεατρική ομάδα 90 ο C (Τω Μάθειμα, Σπιρτόκουτο, Fucking Games, Φαλακρή Τραγουδίστρια, κ.α.) με πρωταγωνιστές τους Στέλιο Ψαρουδάκη στο ρόλο του Alan Turing, τη Ζώγια Σεβαστιανού στο ρόλο της Σάρας Τιούρινγκ, το Μελέτη Γεωργιάδη στο ρόλο του Ντίλγουιν Νοξ, τον James Rodi στο ρόλο του Κρις Μόρκομ, την Ειρήνη Βαλατσού στο ρόλο της Τζόαν Κλαρκ, το Φοίβο Παπακώστα στο ρόλο του Μάικ Ρος και τον Πέτρο Λιόντα στο ρόλο του Άρνολντ Μάρεϊ.

Ο Alan Turing, μόλις φέτος, ανακηρύχτηκε από το BBC ως η πιο εμβληματική προσωπικότητα του 20 ου αιώνα, ενώ η προσωπογραφία του θα κοσμεί, στο εξής, το χαρτονόμισμα των 50 βρετανικών λιρών.

Αυτή́ είναι η πρώτη φορά́ που η συγκλονιστική ιστορία του Alan Turing παρουσιάζεται στην Ελλάδα.

ΤΟ ΕΡΓΟ
O Turing ήταν ο άνθρωπος που έθεσε τις βάσεις για την ανακάλυψη του ηλεκτρονικού υπολογιστή, αλλά και ο άνθρωπος που θεμελίωσε την ιδέα της τεχνητής νοημοσύνης. Ήταν ο ιδιοφυής μαθηματικός που κατάφερε να σπάσει τον κώδικα των Ναζί στο Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο, επισπεύδοντας (σύμφωνα με την ομόφωνη διαπίστωση όλων των ιστορικών), το τέλος του πολέμου κατά τουλάχιστον 2 χρόνια, σώζοντας έτσι τουλάχιστον, 17 εκατομμύρια ψυχές.

Δεν θα ήταν υπερβολή να πούμε πως εάν σήμερα δεν ζούμε κάτω από το ναζιστικό ζυγό, το οφείλουμε στον Alan Turing.

Δεδομένου, όμως, ότι το έργο του Turing στον Πόλεμο ήταν διαβαθμισμένο ως «άκρως απόρρητο», κανείς δεν ήταν σε θέση να γνωρίζει τι του οφειλόταν, όταν ο βρέθηκε στο εδώλιο του κατηγορούμενου για το σπάσιμο ενός άλλου κώδικα – κοινωνικού αυτή τη φορά…

Ο Turing δεν απολογήθηκε για την ομοφυλοφιλία του. Παρότι καταδικάστηκε για προσβολή της Δημοσίας Αιδούς (Gross Indecency), νόμο του 1890, βάσει του οποίου η ομοφυλοφιλία ήταν ποινικό αδίκημα, αρνήθηκε να υπερασπιστεί τον εαυτό του στο δικαστήριο (ΣΣ.: Πρόκειται για το νόμο από τον οποίο επέζησαν μόλις 15,000 άνθρωποι, από τους συνολικά 65,000 που καταδικάστηκαν)

Επέλεξε να υποστεί χημικό ευνουχισμό, έναντι της 2ετούς φυλάκισης που του επιβλήθηκε, κι έπειτα από αυτή την εξευτελιστική για τον ίδιο διαδικασία, βρέθηκε νεκρός στις 7 Ιουνίου του 1954. Ήταν μόλις 41 ετών. Στο κομοδίνο, πλάι του, υπήρχε, επαλειμμένο με υδροκυάνιο, ένα μισοφαγωμένο μήλο. (Τυχαίο, άραγε, το λογότυπο της πολυεθνικής Apple;)

Το 2009, o Gordon Brown, πρωθυπουργός της Βρετανίας, υποχρεώθηκε, έπειτα από μαζικό ψήφισμα διαμαρτυρίας των ΛΟΑΤΚΙ οργανώσεων, να ζητήσει δημόσια συγνώμη εκ μέρους της Βρετανικής Κυβέρνησης.

Το 2013, ο Alan Turing έλαβε τη βασιλική χάρη της Βασίλισσας Ελισάβετ. 59 χρόνια μετά το θάνατό́ του.

ainigma texnesplus2 1

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Έπειτα από πολύμηνη ιστορική έρευνα πάνω στο πολύπλευρο έργο, τη ταραχώδη ζωή και την πολυσύνθετη προσωπικότητα του σπουδαίου μαθηματικού, η Ομάδα 90 ο C, στηρίζει τη παράσταση σε δυο άξονες: Το ΘΕΑΤΡΟ ΝΤΟΚΟΥΜΕΝΤΟ - ένα σχετικά άγνωστο είδος θεάτρου (ηλικίας περίπου 100 ετών) που αντλεί τη θεματολογία του από την ιστορική πραγματικότητα - και το ΘΕΑΤΡΟ ΜΝΗΜΗΣ, όπως το πρωτογνωρίσαμε από τον «Γυάλινο Κόσμο», του Τέννεσση Ουίλιαμς. Με προσθήκη σπάνιου οπτικοακουστικού υλικού της εποχής, που χαρτογραφεί με ακρίβεια το ιστορικό πλαίσιο, ο Δημήτρης Κομνηνός στήνει μια multimedia παράσταση που φωτίζει άγνωστες πτυχές της προσωπικότητάς του Άλαν Τιούρινγκ, και εστιάζει στον τρόπο με τον οποίο λειτούργησε αυτό το σπουδαίο μυαλό, προκειμένου να φτάσει στις επιστημονικές ανακαλύψεις που άλλαξαν τον ρου της ανθρωπότητας. Ανακαλύψεις που έφεραν τον Άλαν Τιούρινγκ, δίκαια, στη θέση της πιο εμβληματικής προσωπικότητας του 20 ου αιώνα (Πηγή: BBC)

ΣΧΟΛΙΟ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ
«Εδώ έχουμε να κάνουμε με έναν άνθρωπο που κανείς δεν φαντάστηκε πως θα κατάφερνε όσα δεν φαντάστηκε ποτέ κανείς. Ο Άλαν Τιούρινγκ ήταν ο αυτιστικός ομοφυλόφιλος που έθεσε τα θεμέλια της τρίτης χιλιετίας, της νέας σκέψης, της τεχνητής νοημοσύνης. Ανακάλυψε τον ηλεκτρονικό υπολογιστή. Αποκρυπτογράφησε τον κώδικα των Ναζί. Ήταν αθλητής - μαραθωνοδρόμος. Έζησε την ερωτική του ζωή, κόντρα στον ασφυκτικό πουριτανισμό της εποχής του, χωρίς εκπτώσεις κι όπως ο ίδιος την ήθελε. Ο Τιούρινγκ, καταδικάστηκε από την ίδια την πατρίδα που ευεργέτησε. Αυτοκτόνησε στα 41 του χρόνια.

Ξέρουμε τόσα πολλά για το έργο του. Πόσα ξέρουμε, όμως για τη ζωή του; Ποιος ήταν ο Άλαν Τιούρινγκ, αλήθεια; Είναι τεράστια χαρά, τιμή κι ευθύνη, που μου δίδεται η ευκαιρία να αφηγηθώ την ιστορία αυτού του σπουδαίου ανθρώπου, για πρώτη φορά στην Ελλάδα» - Δημήτρης Κομνηνός

ainigma texnesplus3 1

ΔΙΑΝΟΜΗ
Άλαν Τιουρινγκ: Στέλιος Ψαρουδάκης
Σάρα Τιούρινγκ: Ζώγια Σεβαστιανού
Ντίλγουιν Νοξ: Μελέτης Γεωργιάδης
Κρίστοφερ Μόρκομ: James Rodi
Μάικ Ρος: Φοίβος Παπακώστας
Τζόαν Κλαρκ: Ειρήνη Βαλατσού
Ρον Μάρεϊ: Πέτρος Λιόντας
Συμπαραγωγή: Θεατρική Ομάδα 90 ο C – Bios Exploring Urban Culture
Μετάφραση: Σεμέλη Παπαοικονόμου
Διασκευή / Σκηνοθεσία: Δημήτρης Κομνηνός
Σκηνικά / Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
Μουσική / Visuals: Ανδρέας Τρούσσας
Φωτισμοί: Βαγγέλης Μούντριχας
Φωτογραφίες: Γεωργία Σαλαμπάση
Δημόσιες Σχέσεις: Μυρτώ Απαλοπούλου
Βοηθοί σκηνοθέτη: James Rodi / Σεμέλη Παπαοικονόμου
Γραφιστικά: Γιάννης Καρδάσης / Ανδρέας Τρούσσας
ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ / ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: www.90vathmoic.com / Viva.gr
Facebook / Instagram / YouTube: 90vathmoic
Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Πρώτη παράσταση: 05/12/2019
Τελευταία παράσταση: 16/02/2020
Ημέρες παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή
Ώρες Παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00.
Τιμές Εισιτηρίων: Κανονικό 14,00, Ειδικό μειωμένο (φοιτητές, άνεργοι, άνω των 65) 12,00

BIOS
Πειραιώς 84 - www.bios.gr

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

ΑΙΝΙΓΜΑ

Το ΑΙΝΙΓΜΑ, είναι ένα πλούσιο ψυχολογικό πορτρέτο γεμάτο ιστορικές και κοινωνικές αναφορές, που παίχτηκε για πρώτη φορά το 1986. Μια εποχή που ο Alan Turing δεν ήταν ακόμα γνωστός.

Έπειτα από μια σύντομη πορεία στο West End του Λονδίνου, η παράσταση έκανε ντεμπούτο με εκπληκτική επιτυχία στο Broadway της Νέας Υόρκης χαρίζοντας στον πρωταγωνιστή Derek Jacobi, 3 βραβεία Tony.

Το 1996, το έργο προσαρμόστηκε και γυρίστηκε για την τηλεόραση από το BBC, όπου στο πλάι του Derek Jacobi, πρωταγωνίστησε ο σπουδαίος θεατρικός συγγραφέας Harold Pinter στο ρόλο του Ντίλγουν Νοξ.

Τo 2014, η ιστορία του Alan Turing, γυρίστηκε για τον κινηματογράφο, με τον τίτλο «ΤΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ ΤΗΣ ΜΙΜΗΣΗΣ” (The Imitation Game), ταινία που βασίστηκε στην ίδια βιογραφική πηγή με το θεατρικό του Hugh Whitemore (τη βιογραφία «ΑΙΝΙΓΜΑ» του Andrew Hodges – Εκδόσεις ΤΡΑΥΛΟΣ) και απέσπασε, μεταξύ πολλών βραβείων και το Oscar καλύτερου διασκευασμένου σεναρίου, με τον Benedict Cumberbatch, στο ρόλο του Turing.

tg gif 300 250px

bookfeed_konstantinidis

anixnos250x300

Σε Γενικές Γραμμές

Video

Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00 στο Θέατρο 104

Κλείστε εγκαίρως τις θέσεις σας μέσω viva.gr 

Από 20 Νοεμβρίου μέχρι 23 Ιανουαρίου 2020

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

sample banner

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία