Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me
texnes-team

texnes-team

 

Τα Αθηναϊκά θέατρα παρουσιάζουν την «ΠΡΟΔΟΣΙΑ», ένα από τα σπουδαιότερα έργα του νομπελίστα συγγραφέα Χ.Πιντερ, στο θέατρο Μικρό Παλλάς, σε μετάφραση Μάριου Πλωρίτη και σκηνοθεσία Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλου,  κάθε Δευτέρα και Τρίτη. 

«ΠΡΟΔΟΣΙΑ» Με τον όρο προδοσία χαρακτηρίζεται οποιαδήποτε αθέτηση υποχρεώσεων δεσμεύσεων ή υποσχέσεων μέσα σε μια σχέση.Είναι επίσης η εξαπάτηση ερωτικού συντρόφου, φίλου ή συγγενή, καθώς και η διάψευση προσδοκιών και ελπίδων των άλλων ή και του ίδιου του εαυτού. 

 «ΜΝΗΜΗ» Με τον όρο μνήμη χαρακτηρίζεται η διαδικασία του ανθρώπινου εγκεφάλου, να θυμάται τις γνώσεις τις εμπειρίες αλλά και τις εντυπώσεις που αποκομίζει στην διάρκεια της ζωής του. 

 Ο Γιώργος Χρυσοστόμου, ο Πυγμαλίωνας Δαδακαρίδης και η Κατερίνα Παπαδάκη έρχονται αντιμέτωποι με μια πολλαπλή προδοσία σε ένα ταξίδι στον Χρόνο προς το Παρελθόν, με μοναδικό οδηγό τη Μνήμη. 

 Μόνο που κάποιες φορές και η Μνήμη Προδίδει… 

 

Συντελεστές παράστασης:

Μετάφραση : Μάριος Πλωρίτης

Σκηνοθεσία: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος

Σκηνικά: En Route Architects - Hannes Livers Gutberlet – Κατερίνα Κούρκουλα

Επιμέλεια Κοστουμιών: Άγις Παναγιώτου 

Σχεδιασμός Φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας

Σχεδιασμός Ήχων-Μουσική : Σταύρος Γασπαράτος

Βοηθός Σκηνοθέτη : Δήμητρα Δερμιτζάκη

 

Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Χρυσοστόμου, Πυγμαλίωνας Δαδακαρίδης, Κατερίνα Παπαδάκη

 

 Μικρό Παλλάς

Αμερικής 2 (City Link)

Τηλέφωνο : 210-3210025

 

Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:

Δευτέρα: 20:00

Τρίτη: 21:00

 

Εισιτήρια: από 15 ευρώ

Διάρκεια παράστασης:  90 λεπτά

 

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

 6 τυχεροί θα απολαύσετε την παράσταση «Fellps & Helps» στο Θέατρο «14η μέρα». 3 τυχεροί θα δείτε την παράσταση την Παρασκευή 26/1 και άλλοι 3 το Σάββατο 27/1 στις 21.00.

 Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, comment το όνομά σας κάτω από το άρθρο  και  τη μέρα που θέλετε να δείτε την παράσταση (π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Παρασκευή) και share το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός τελειώνει την Παρασκευή 26 Ιανουαρίου  και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

 Οι προσκλήσεις είναι διπλές!

 

 Fellps & Helps

Παρασκευή & Σάββατο στις 21.00

 Δύο άνθρωποι. Μια τυχαία συνάντηση.

Στα θεμέλια μιας γέφυρας, ένας ακαδημαϊκός, γόνος πλούσιας οικογένειας, συναντά έναν φτωχό μικροαπατεώνα και του υπόσχεται να αναλάβει για μια τελευταία φορά τον ρόλο του “δασκάλου”. Ο επίδοξος μαθητής θα κατακτήσει τους τρόπους και τους κώδικες της “καλής κοινωνίας”. Σε αντάλλαγμα ο μαθητής θα βοηθήσει τον δάσκαλό του να πεθάνει. Δύο εκ διαμέτρου αντίθετοι κόσμοι σφίγγουν τα χέρια για να σφραγίσουν μια παράξενη συμφωνία.

Πόση όμως δύναμη έχει το παρελθόν για να σε οδηγήσει σε ένα βήμα στο κενό και πόση το παρόν, για να σου αλλάξει τα σχέδια;

Πόσο αξίζει ένα καλοραμμένο κοστούμι και ένας χορός με μια ντελικάτη δεσποινίδα, μπροστά στην ζωή ενός άλλου ανθρώπου;

Ποιος είναι αυτός που πέφτει και ποιος αυτός που τον βοηθά να σηκωθεί; Πότε οι ρόλοι αντιστρέφονται;

Μια πρωτότυπη ιστορία όπου ο λόγος είναι απών. Δυο ηθοποιοί που “μιλούν” μόνο με δράσεις, καθιστώντας τον προφορικό λόγο περιττό. Μια σκηνοθεσία που εμπνέεται από την αυθόρμητη δράση του παιχνιδιού και κλείνει το μάτι στην αμεσότητα του βωβού κινηματογράφου.

Μια παράσταση που αφήνει τις λέξεις να ησυχάσουν και να κοιμηθούν. Είναι εκείνη η ώρα, που το σώμα ξεκινά να μιλά και να μοιράζεται την ιστορία του, έτσι όπως πραγματικά συνέβη... Μέσα στην απόλυτη σιωπή...

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Ψύλλος

Δραματουργική Επιμέλεια - Κίνηση: Μαρίτα Βλασσοπούλου

Σκηνικά - Κοστούμια: Ευγένιος Αρβανιτάκης

Βοηθοί Σκηνογράφου: Νεκτάριος Θεοδώνης, Δημήτρης Χατζηγιάννης

Φωτισμοί: Αζαρίας Μιχαηλίδης, Ηλίας Μπέλμπας

Graphic Designers: Μιχάλης Αβρατόγλου, Πένυ Χρυσικού

Μουσική Επιμέλεια: Ευγένιος Αρβανιτάκης

Διεύθυνση παραγωγής: Ευάγγελος Βλασσόπουλος

Παραγωγή: Les Oncles

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Ανδρέας Κανελλόπουλος: Fellps

Δημήτρης Ψύλλος: Helps

 

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

Από 12 Ιανουαρίου,

Παρασκευή & Σάββατο: 21.00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

12 ευρώ | Γενική είσοδος

7 ευρώ | Φοιτητές και άνω των 65 ετών

5 ευρώ | Άνεργοι και ατέλειες ηθοποιών

 

Θέατρο «14η μέρα» | Καλλιρρόης 10, Αθήνα | Σταθμός Μετρό Ακρόπολη

 

Πληροφορίες: 6975161715

 

 

Το βραβευμένο μυθιστόρημα του Θωμά Κοροβίνη με κεντρικό θέμα τη ζωή του Αριστείδη Παγκρατίδη, του φερόμενου ως «Δράκου του Σέιχ Σου», μεταφέρεται στη σκηνή, στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Παπαγεωργίου.

Εννέα χαρακτήρες που συνδέονται με τον Αριστείδη Παγκρατίδη, μέσα από τις χειμαρρώδεις, υποβλητικές εξομολογήσεις τους, μιλώντας διαφορετικές γλώσσες, ανάλογα με τα βιώματα, τον χαρακτήρα και τον ρόλο τους, συνθέτουν το προφίλ του “Αρίστου”.

Ο φίλος από την Τούμπα, η παραδουλεύτρα γειτόνισσα της μάνας του, ένας αχθοφόρος του λιμανιού, ο παρακρατικός δωσίλογος περιπτεράς, ένας χωροφύλακας δημοκρατικών φρονημάτων, ένας συντηρητικός αστός της παραλίας, το αφεντικό του σε ένα λαϊκό πανηγύρι, η τραβεστί Λολό και μία λαϊκή τραγουδίστρια (οι δύο έρωτες του), ερμηνευμένοι επί σκηνής από τρεις ηθοποιούς (Ελένη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου).

Οι ερμηνευτές ζωντανεύουν μια ιστορία που μεταφέρει τους θεατές στις αλάνες της Θεσσαλονίκης, στις σκοτεινές πλευρές του λιμανιού, στα υπαίθρια πανηγύρια και στα μπουζουξίδικα της παλιάς Θεσσαλονίκης, σε ένα σκηνικό χρόνο που φτάνει μέχρι το 1960, όταν γίνεται είκοσι χρονών ο βασικός ήρωας στον οποίο όλοι αναφέρονται, δηλαδή ο Αριστείδης Παγκρατίδης, ο φερόμενος ως «Δράκος του Σέιχ Σου», τον οποίο ο τύπος του 1963 (Ελληνικός Βορράς) τον αποκαλούσε «νεαρό ανώμαλο». Το 1966 καταδικάστηκε τετράκις σε θάνατο από το πενταμελές εφετείο Θεσσαλονίκης. Η εκτέλεσή του έγινε στο μέρος που ήταν συνδεδεμένο με το όνομά του, το Δάσος του Σέιχ Σου. Οι τελευταίες λέξεις που ψέλλισε ήταν «Μανούλα μου, είμαι αθώος».

 

* Το βιβλίο του Θωμά Κοροβίνη “Ο Γύρος του Θανάτου” τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος

 

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου

Διασκευή: Θεοδώρα Καπράλου

Μουσική επιμέλεια: Θωμάς Κοροβίνης

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου

Κίνηση: Μαρίζα Τσίγκα 

Φωτογραφίες: Δομνίκη Μητροπούλου 

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Προϊστάκη

Παίζουν οι ηθοποιοί: Έλενη Ουζουνίδου, Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Χριστοδούλου

 

 

ΧΩΡΟΣ

Κάτω Χώρος

Από 05.02.2018 μέχρι 03.04.2018

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ: 80 λεπτά

 

ΜΕΡΕΣ / ΩΡΕΣ

Δευτέρα 21:15

Τρίτη 21:15

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Κανονικό 13€

Φοιτητικό 10€

Ανέργων 8€

 

 

Εισιτήρια για την παράσταση προπωλούνται

https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-tou-neou-kosmou/aristos/

 

info@nkt.gr

www.nkt.gr

www.facebook.com/theatroneoukosmou

 

 

 

 

 

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

10 τυχεροί θα απολαύσετε την παράσταση «Ποιος ανακάλυψε την Αμερική» στο Θέατρο Άβατον. 5 θα δείτε την παράσταση τη Δευτέρα 29 Ιανουαρίου και άλλοι 5 τυχεροί την Τρίτη 30 Ιανουαρίου στις 21.15.

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, comment το όνομά σας κάτω από το άρθρο  και  τη μέρα που θέλετε να δείτε την παράσταση (π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Τρίτη) και share το άρθρο στο προφίλ σας.

Ο διαγωνισμός τελειώνει την Παρασκευή 26 Ιανουαρίου  και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

Οι προσκλήσεις είναι διπλές!



«ΠΟΙΟΣ ΑΝΑΚΑΛΥΨΕ ΤΗΝ ΑΜΕΡΙΚΗ»

Πρόκειται για μια παράσταση με πρωταγωνιστή το χρόνο. Δύο γυναίκες  ζωντανεύουν επί σκηνής, με χιούμορ, συγκίνηση και με την εναλλαγή 30 μικρών καρέ ‒σαν να είναι μέσα σε μια χρονοκάψουλα από το 1930 έως σήμερα‒, την προσωπική τους ιστορία, από τα 8 έως τα 88 τους χρόνια.

 

H Μαρίνα Σαμάρκου και η Εβίτα Συρίγου ‒ή αλλιώς η Καίτη και η Λίζα‒, συγγενείς εξ αίματος αλλά ξένες εξ ιδιοσυγκρασίας. Δύο πρώτες ξαδέρφες  που μοιάζουν και διαφέρουν σαν τις δύο όψεις του ίδιου νομίσματος... Δύο κορίτσια που ανακαλύπτουν τη ζωή προσπαθώντας να κάνουν πραγματικότητα τα όνειρά τους. Τις συναντάμε σε όλους τους κύκλους της ζωής τους, να αλλάζουν μορφές, πρόσωπα και ρόλους. Ανάμεσά τους ο αιώνιος άντρας, σύζυγος, εραστής και προδότης.

 

Ένα θεατρικό έργο-ορόσημο, μια πορεία σαν ταξίδι μακρινό, ένας κόσμος σαν την ίδια τη ζωή, με το γέλιο και το δάκρυ της.

 


Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Στράτος Λύκος

Συγγραφέας:Χρύσα Σπηλιώτη
Σκηνικά-Κοστούμια: Εμμανουέλα Αλφιέρη
Μουσική: Jerome Kaluta
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Φωτογραφίες-Artwork: Νίκος Καρανικόλας
Βοηθός σκηνοθέτη: Διονύσης Μπάστας
Βοηθός παραγωγής: Ντέπη Κουρή
Διεύθυνση παραγωγής-επικοινωνίας: Βικτώρια Παπαδοπούλου
Παραγωγή: Στράτος Λύκος, Αντώνης Κρόμπας
Εκτέλεση παραγωγής: Από Το Πουθενά
Πρωταγωνιστούν: Μαρίνα Σαμάρκου, Εβίτα Συρίγου

 

Θέατρο Άβατον: Ευπατριδών 3, Κεραμεικός, τηλ.: 210 3412689, https://www.theatroavaton.com/

 

 

 

 H  τραγική φάρσα του Αλφρέντ Ζαρρύ θα παρουσιάζεται από 7  Φεβρουαρίου στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, σε σκηνοθεσία Μάνου Βαβαδάκη.

 

 

Ο Αλφρέντ Ζαρρύ, στα δεκαεπτά του χρόνια δημιουργεί μαζί με τους συμμαθητές του ένα κύκλο γραπτών επεισοδίων με «ήρωα» τον καθηγητή του μαθήματος Φυσικής. Ένα απ’ αυτά τα επεισόδια σχολικής «καζούρας», θα αποτελέσει μετέπειτα το έργο που έμελλε να αλλάξει την πορεία του σύγχρονου θεάτρου.

Σε μια φανταστική Πολωνία, ο Υμπύ, λοχαγός των Δραγόνων, αποφασίζει με την προτροπή της γυναίκας του να ανατρέψει τον βασιλιά της χώρας. Αν και η ανταρσία αποκαλύπτεται, ο Υμπύ κατορθώνει να γλιτώσει, να κατασφάξει τη βασιλική οικογένεια και να αναλάβει τη διακυβέρνηση της χώρας.

Μεθυσμένος από τη δύναμη της εξουσίας και αποφασισμένος να πλουτίσει με τα χρήματα των υπηκόων του, ο λαίμαργος και θρασύδειλος τύραννος, κλέβει και φορολογεί ασύστολα τους πάντες, ενώ δεν διστάζει να δολοφονήσει όποιον στέκεται εμπόδιο στον δρόμο του.

Το έργο παρουσιάζει την καρικατούρα ενός φανταστικού δικτάτορα και παράλληλα είναι ένα αλληγορικό έργο που αποτυπώνει τη βουλιμία και τη βιαιότητα του νεωτερικού ανθρώπου.

 

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης

Σκηνοθεσία - Σκηνογραφία: Μάνος Βαβαδάκης

Μουσική: Γιάννης Νιάρρος

Κοστούμια: Γιωργίνα Γερμανού

Κίνηση - Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώργος Μιχελάκης

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Βοηθός σκηνογράφου:  Νόρα Δεληδήμου

Βοηθός ενδυματολόγου: Μαρίζα Σουλιώτη

Β΄ βοηθός σκηνοθέτη:  Κώστας Τριαντακωνσταντής

 

Διανομή

Μάνος Βαβαδάκης, Στέλλα Βογιατζάκη, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, Παναγιώτης Εξαρχέας, Κατερίνα Ζησούδη, Αρης Λάσκος, Μαρία  Μοσχούρη, Γιάννης Νιάρρος

 

Φωτογράφος παράστασης: Κάρολ Τζάρεκ

  

ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

Εθνικό Θέατρο - Πειραματική Σκηνή -1 (Σκηνή «Κατίνα Παξινού») - Κτίριο Rex Πανεπιστημίου 48, τηλ. 210-3305074, 210-7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 21:00

Από 16/2 έως και 1/4 το έργο θα παρουσιάζεται Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 21:00 

Γενική είσοδος:  10€,  6€ για ανέργους

Παρά το γεγονός ότι μετά την απομάκρυνση του Μάνου Παπαγιάννη από τον θίασο της παράστασης «Πετάει – Πετάει» είχαν αρχίσει νέες πρόβες των ηθοποιών –με την προσθήκη του Μάνου Πίντζη-, τελικά το έργο ρίχνει αυλαία. Η καλλιτεχνική διευθύντρια μάλιστα σήμερα το επιβεβαίωσε με την ακόλουθη επιστολή στα Μ.Μ.Ε:

 

Το Θέατρο ΧΥΤΗΡΙΟ,  με αίσθημα ευθύνης, σχετικά με το  πρόβλημα που δημιουργήθηκε στην παράσταση ΠΕΤΑΕΙ ΠΕΤΑΕΙ,  κατέβαλε κάθε προσπάθεια και έλαβε όλες τις κρίσιμες αποφάσεις, όπως αποτυπώθηκαν και στο από 17-1-2017 ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ,  προκειμένου να συνεχιστεί η παράσταση ΠΕΤΑΕΙ ΠΕΤΑΕΙ,  προς όφελος όλων των  απασχολουμένων ηθοποιών, τεχνικών  και των λοιπών εργαζομένων.

 Η  αντικατάσταση όμως του πρωταγωνιστικού ρόλου,  που ερμήνευε ο κ . Μάνος Παπαγιάννης από ηθοποιό εκτός του θιάσου, κατέστη αδύνατη, εφόσον, σύμφωνα με το σκηνοθέτη της παράστασης, κ. Γιώργο Βάλαρη, απαιτούνται  περί τους δύο μήνες πρόβες,  ενώ απομένει χρόνος λιγότερος από το ήμισυ της χειμερινής θεατρικής σεζόν.  Η  μείωση  του  χρόνου  των προβών αποκλείστηκε ασυζητητί, τόσο από το  σκηνοθέτη της παράστασης, όσο και από τη  διοίκηση του Θεάτρου ΧΥΤΗΡΙΟ, εφόσον οι σύντομες πρόβες δεν θα εξασφάλιζαν το προσδοκώμενο άρτιο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα από εμάς   για  το κοινό,  που μας  τιμά με την παρουσία του σε  όλες τις παραστάσεις του Θεάτρου μας. Αναζητήθηκε εναλλακτική λύση ασφαλούς μειώσεως του χρόνου των προβών, με την  ανάθεση αυτού  του  πρωταγωνιστικού ρόλου στον  κ. Καλυβάτση,  που ως ρόλο τον γνωρίζει,  λόγω της συμμετοχής του στην παράσταση. Η πρόταση όμως  αυτή  δεν έγινε αποδεκτή από τον κ. Καλυβάτση. 

Το Θέατρο ΧΥΤΗΡΙΟ,   κάτω από τις παρούσες συνθήκες και περιστάσεις,  αναπόφευκτα οδηγήθηκε στην απόφαση της οριστικής παύσης των παραστάσεων  ΠΕΤΑΕΙ ΠΕΤΑΕΙ, όπως ήδη έχουν ενημερωθεί και συναινέσει όλοι οι συντελεστές της παράστασης.    Η απόφαση αυτή κρίθηκε αναγκαία και επιβεβλημένη,   παρά  το κόστος που συνεπάγεται,  αφενός  στο κύρος  του Θεάτρου μας,  ως σημαντικού  πολιτιστικού φορέα, και αφετέρου στην απώλεια των προσδοκωμένων του εσόδων από τη λήξη των παραστάσεων, άκρως απαραίτητων για τη λειτουργία του. 

Για το Θέατρο ΧΥΤΗΡΙΟ 

ΒΑΣΙΑ ΠΑΝΑΓΟΠΟΥΛΟΥ

ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ

 

Ο Γιάννος Αγγελίδης και οι Cube Art Editions σας προσκαλούν στην παρουσίαση του βιβλίου «Η ηθοποιός Νέλλη Αγγελίδου», την Παρασκευή 26 Ιανουαρίου 2018, στις 18:00 Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν – Υπόγειο Πεσμαζόγλου 5, Αθήνα 

 

Η ΗΘΟΠΟΙΟΣ ΝΕΛΛΗ ΑΓΓΕΛΙΔΟΥ

Συλλογική έκδοση αφιερωμένη στην ηθοποιό Νέλλη Αγγελίδου (1923-2014). Ο Κωνσταντίνος Κυριακός πραγματεύεται την καλλιτεχνική πορεία της στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Οι φίλοι και συνεργάτες της Κώστας Αριστόπουλος, Βασίλης Βαφέας, Κοραής Δαμάτης, Γιάννης Ιορδανίδης, Μαριάννα Κάλμπαρη, Νίκος Κούνδουρος, Μαρία Κωνσταντάρου και Μιχάλης Κωνσταντάτος καταθέτουν τις αναμνήσεις τους. Το βιβλίο προλογίζουν ο Κώστας Γεωργουσόπουλος και ο γιος της ηθοποιού Γιάννος Αγγελίδης. Η έκδοση είναι εικονογραφημένη και περιλαμβάνει επίσης κείμενα της Νέλλης Αγγελίδου και χρονολογικό κατάλογο των παραγωγών που εμφανίστηκε, συνταγμένο από την επιμελήτρια Κωνσταντίνα Σταματογιαννάκη. Κείμενο: Κωνσταντίνος Κυριακός Επιμέλεια: Κωνσταντίνα Σταματογιαννάκη

Θα μιλήσουν:
Κώστας Γεωργουσόπουλος Κριτικός Θεάτρου, Επίτιμος Διδάκτωρ Τμήματος Θεατρικών Σπουδών Πανεπιστημίου Αθηνών
Μαριάννα Κάλμπαρη Σκηνοθέτις, Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Θεάτρου Τέχνης
Κωνσταντίνος Κυριακός Αν. Καθηγητής Ιστορίας του Θεάτρου και του Ελληνικού Κινηματογράφου, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Πατρών

Στο πλαίσιο της κοινωνικής της πολιτικής, η Εθνική Λυρική Σκηνή προσφέρει 300 δωρεάν θέσεις σε ανέργους, στη γενική δοκιμή της όπερας του Τζάκομο Πουτσίνι, Τόσκα, στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της ΕΛΣ, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, την Τετάρτη 24 Ιανουαρίου 2018, στις 19.00.

 

Με στόχο να προσφέρει σε όσο το δυνατόν περισσότερους συμπολίτες την ευκαιρία να παρακολουθήσουν παραστάσεις της, η Εθνική Λυρική Σκηνή διευρύνει την κοινωνική της πολιτική και συνεχίζει την προσφορά δωρεάν θέσεων για ανέργους και σε γενικές δοκιμές των παραγωγών της, στις νέες της εγκαταστάσεις, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

 

Η συγκλονιστική Τόσκα του Τζάκομο Πουτσίνι, σε μουσική διεύθυνση Λουκά Καρυτινού και σκηνοθεσία-σκηνικά-κοστούμια Νίκου Σ. Πετρόπουλου, έρχεται στις 26, 28, 31 Ιανουαρίου & 4, 6, 9 Φεβρουαρίου 2018, στην Αίθουσα Σταύρος Νιάρχος της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος.

 

Με τη δράση του έργου να μεταφέρεται στην περίοδο του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου στη Ρώμη, η παράσταση υπογραμμίζει το στοιχείο της βίας και του σαδισμού, ενώ επιτρέπει στα ακραία συναισθήματα να εκφραστούν με ακόμα μεγαλύτερη ένταση. Η ασπρόμαυρη αισθητική της παραγωγής και οι υποβλητικοί φωτισμοί δίνουν στο θέαμα αέρα κινηματογραφικής ταινίας και ειδικότερα παραπέμπουν στις ταινίες του ιταλικού νεορεαλισμού.

 

Τα εισιτήρια για τις έξι παραστάσεις της Τόσκα έχουν εξαντληθεί.

 

Η διανομή των δωρεάν εισιτηρίων για τη γενική δοκιμή -με την επίδειξη  δελτίου/βεβαίωσης ανεργίας και δελτίου ταυτότητας-, θα γίνει στα Ταμεία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος  (Λεωφ. Συγγρού 364, Καλλιθέα/ Τηλ. κέντρο: 2130885700), την Τρίτη 23 Ιανουαρίου 2018 από τις 12.00 έως τις 18.00.

 

 

Το Από Μηχανής Θέατρο παρουσιάζει τη νέα σκηνοθετική δουλειά της Εsther Andre Gonzalez στο έργο του Ηλία Μαρούτση, O Tσέχωφ Βωβός;  από τις 03 Φεβρουαρίου 2018, κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 17:00.  Πρόκειται για ένα πείραμα όπου τα διασημότερα έργα του Τσέχωφ παντρεύονται με τους κώδικες του βωβού κινηματογράφου. Μια κωμωδία για την παράλογη εποχή που ζούμε και την ανάγκη του ανθρώπου να δημιουργεί, ιδίως σε περιόδους κρίσης. 

 

Τι κακό μπορεί να σου τύχει αν είσαι η χήρα του Τσέχωφ και ταξιδεύεις στην Αμερική για να γίνεις σταρ του σινεμά; Πρώτον, μέχρι να φτάσεις, η Αμερική να έχει χρεοκοπήσει. Δεύτερον, να σε πλευρίσουν για να σου πάρουν τα λεφτά. Τρίτον, να καταλήξεις να κάνεις ταινία με δυο ξεπεσμένους ηθοποιούς και έναν μουσικό γκάνγκστερ. Και το χειρότερο να ανακαλύψεις ότι πρέπει να παίξεις τον Τσέχωφ βωβό.

 Τον Τσέχωφ βωβό; 

 

Σύνοψη έργου

 

Η  Όλγα Κνίπερ, χήρα του Άντον Τσέχωφ, μούσα του Στανισλάφσκι και μεγάλη σταρ του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας ταξιδεύει στην Αμερική, στο Χόλιγουντ για να κατακτήσει και τον κόσμο του κινηματογράφου. Όσο όμως η Όλγα ταξιδεύει η Αμερική βιώνει το κραχ του ’29 και όταν πια φτάνει στο Χόλιγουντ αντί να συναντήσει τον σκηνοθέτη και τον παραγωγό της ταινίας βρίσκει το στούντιο χρεοκοπημένο και εγκαταλελειμμένο και δυο ξεπεσμένους ηθοποιούς και έναν μουσικό να έχουν μπουκάρει για να κάνουν πλιάτσικο.

 

Μετά την πρώτη της απογοήτευση αποφασίζει να διαθέσει όλες τις οικονομίες της για να κάνει η ίδια ταινία με τα έργα του Τσέχωφ. Οι τρεις απατεώνες την πείθουν να τους προσλάβει για να γυρίσουν μαζί την ταινία με σκοπό να της κλέψουν τα χρήματα.

 

Εκείνη πείθεται αλλά όταν ξεκινούν τα γυρίσματα η Όλγα βρίσκεται μπροστά σε μια ακόμα μεγαλύτερη έκπληξη. Ο κινηματογράφος είναι ακόμα βωβός και τα έργα και ο λόγος του Τσέχωφ δεν θα μπορέσουν να ακουστούν.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

 

Κείμενο: Ηλίας Μαρούτσης

Σκηνοθεσία: Esther Andre Gonzalez

Σκηνικά / Κοστούμια: Χρήστος Κωνσταντέλλος

Φωτισμοί: Άννα Σμπώκου

Πρωτότυπη Μουσική: Κώστας Κακούρης

Βίντεο: Μαρία Αθανασοπούλου

Μακιγιάζ: Κυριακή Μελίδου

Κομμώσεις: Ιουλία Συγριμή

Γραφιστικά: Θεοδοσία Μαρούτση

Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου

Παραγωγή: Αστική Εταιρεία Μη Κερδοσκοπική, Αντιγόνη

Βοηθός Παραγωγής: Βασίλης Παππάς

Βοηθός Σκηνοθέτη: Δήμητρα Μπαλή

 

Παίζουν: Αιμιλία Βασιλακάκη, Μίλτος Σαμαράς, Κώστας Χατζηδημητρίου και ο μουσικός Κώστας Κακούρης.

 

 

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Παραστάσεις: από Σάββατο, 03 Φεβρουαρίου 2018 έως Κυριακή, 01 Απριλίου 2018

Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Σάββατο στις 21:00  & Κυριακή στις 17:00

Διάρκεια: 75 λεπτά

Εισιτήριο: 12 ευρώ (κανονικό), 8 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων)

Χώρος: Από Μηχανής Θέατρο

Διεύθυνση: Ακαδήμου 13, Κεραμεικός

 

Κρατήσεις: viva.gr, 210 5232097

Η απάντηση του Θεάτρου μετά το περιστατικό έρχεται με επίσημη ανακοίνωση:

Σε μια δύσκολη εποχή για την κοινωνία και τον πολιτισμό,  το θέατρο ΧΥΤΗΡΙΟ προσπαθεί  με αίσθημα ευθύνης να σταθεί στο ύψος των περιστάσεων και να παραμείνει αντάξιο των προσδοκιών όλων των συντελεστών της  παράστασης, του κοινού  και του καλλιτεχνικού κόσμου.

Η διοίκηση του Θεάτρου θεωρεί υποχρέωσή της  να  δηλώσει,  ότι  καμία ανοχή, ούτε ασυλία μπορεί να επιδείξει,  έναντι οιουδήποτε, για  απαράδεκτες  συμπεριφορές,    που θίγουν την αξιοπρέπεια των εργαζομένων στο Θέατρο  και παραβιάζουν τους κανόνες λειτουργίας του και  πλήττουν  βαθύτατα το καλλιτεχνικό του έργο.

Η διοίκηση του Θεάτρου εκφράζει  τη βαθιά απογοήτευση και αποδοκιμασία  για τη βίαιη συμπεριφορά του κ. Μάνου Παπαγιάννη απέναντι στη συνάδελφό του ηθοποιό κ. Σοφία Παυλίδου, μετά το τέλος της παράστασης,  στον προσωπικό της χώρο, στο καμαρίνι που χρησιμοποιεί στο θέατρο,   την παραβίαση του οποίου,   παραδέχθηκε ο ίδιος ο ηθοποιός δημόσια. Επειδή όμως ως   γεγονός εντάσσεται στις  ιδιωτικές  διαφορές, που απαιτείται έγκληση για τη δίωξη του δράστη και δεδομένου ότι έχει ασκηθεί έγκληση από την κ. Σοφία Παυλίδου, οφείλει η διοίκηση του Θεάτρου  να απέχει  από το  δημόσιο διάλογο για  το γεγονός αυτό,  εφόσον  ευρίσκεται πλέον στη σφαίρα του αποκλειστικού  ελέγχου της δικαιοσύνης.     

Λαμβάνοντας υπόψη την καταγεγραμμένη αδυναμία της κ. Σοφίας Παυλίδου να συνεχίσει στη σκηνή του θεάτρου τη συνεργασία της με τον κ.Παπαγιάννη,   την υποχρέωση διαφύλαξης της ομαλής λειτουργίας του Θεάτρου και της  προστασίας του συμφέροντος του Θεάτρου, των δημιουργών και όλων των υπολοίπων ηθοποιών της παράστασης, η διοίκηση του Θεάτρου αποφάσισε  να συνεχιστούν οι   παραστάσεις με την αντικατάσταση του ηθοποιού κ. Μάνου Παπαγιάννη από άλλο ηθοποιό.

Η απόφαση  αυτή πιστεύουμε ότι είναι η ενδεδειγμένη για την παρούσα κατάσταση, χωρίς να αποδίδονται εκ μέρους της διοίκησης  «τιμωρητικές» συνέπειες  στο πρόσωπο του κ. Παπαγιάννη,  ρόλο που αποκλειστικά και μόνο φέρει η Δικαιοσύνη. Υπαγορεύτηκε από λόγους  προστασίας και διαφύλαξης υπέρτερου συμφέροντος,   όπως  της  υποχρέωσης σεβασμού του στοιχειώδους πλαισίου των δικαιωμάτων και των υποχρεώσεων όλων  των απασχολουμένων στο θέατρο,  της διατήρησης των  αμοιβαία καλών και δίκαιων σχέσεων μεταξύ όλων, της διαφύλαξης κλίματος ειρήνης και ασφάλειας στο χώρο του Θεάτρου  και της  προστασία του κύρους του Θεάτρου,  ώστε το Θέατρο,  ηθοποιοί και  δημιουργοί της παράστασης να συνεχίσουν απρόσκοπτα το παραγωγικό πολιτιστικό τους έργο.

Αθήνα 17-1-2018

Η Πληρεξούσια Δικηγόρος

 

 

ΕΛΛΗ Γ. ΡΟΥΣΣΟΥ

Video

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

Kalomoira2.jpg

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία