Τελευταία Νέα
Ο Δημήτρης Παγώνης ελπίζει ότι ο «Ίκαρός» του θα πετάξει (συνέντευξη) Μενδώνη: Εντός Οκτωβρίου θα ανοίξουν κινηματογράφοι και χειμερινά θέατρα «Ένα σπίτι από γυαλί»: Μία παράσταση για όλη την οικογένεια, βασισμένη στο έργο του Τενεσσί Ουίλιαμς MANDALAS ART THERAPY: Κερδίστε ένα βιβλίο και ανακαλύψτε τη δύναμη της δημιουργικότητας Βραβεία Νόμπελ: Για πρώτη φορά από τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, ακυρώνεται η τελετή με φυσική παρουσία TIME: Οι 100 πιο επιδραστικές προσωπικότητες του 2020 Η παράσταση «Girls & Boys» επιστρέφει για 12 μοναδικές παραστάσεις στο Θέατρο 104 «Meatball#OKEFTES»: Η νέα κωμωδία στο Θέατρο Αλίκη υπόσχεται πολύ γέλιο Ο μύθος του «Ίκαρου» «ζωντανεύει» στο Θέατρο Ροές Πίντερ, Πίντερ…είσαι εδώ; Βαρύ πένθος για την Μιμή Ντενίση... Μυθολογία για παιδιά: Κερδίστε το βιβλίο της επιλογής σας «Missing Nature; Téchne in Illuseum»: Μια εβδομάδα σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης στην καρδιά του Βερολίνου «Το Σχολείο της Ανυπακοής» για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Red Jasper Cabaret Theatre Ξανά στους δρόμους οι εργαζόμενοι στον Πολιτισμό
 
texnes-team

texnes-team

Tο βυζαντινό μουσείο  συνεργάζεται με την Ομάδα Θέατρο Πρόταση για την διοργάνωση της τριήμερης θεατρικής εκδήλωσης «Το θέατρο Ξανά». 
 
Με αφορμή το πέρασμα σε μια νέα, καινοφανή εποχή, ο  σκηνοθέτης της νέας γενιάς Στέλιος Βραχνής υπογράφει την καλλιτεχνική επιμέλεια της εκδήλωσης και τη σκηνοθεσία των δυο παραστάσεων που θα πραγματοποιηθούν στον αίθριο χώρο του Βυζαντινού Μουσείου από την Πέμπτη 10 έως το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου 2020.
 
Το κεντρικό μέρος της εκδήλωσης περιλαμβάνει την παράσταση «Τέχνη ή μέσα σ’ αυτές τις στάχτες» του διεθνούς κύρους Έλληνα συγγραφέα Δημήτρη Δημητριάδη, σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή. 
 
Επίσης, στην εκδήλωση θα παρουσιαστεί η περσινή επιτυχημένη παραγωγή «Γράμμα στον πατέρα» του Franz Kafka, το νέο θεατρικό έργο της Δήμητρας Μήττα, «Θηβαΐς επί Τροία» καθώς και συζητήσεις- διαλέξεις από ανθρώπους του θεάτρου.
 
 Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη σε όλες τις εκδηλώσεις κατόπιν τηλεφωνικής κράτησης λόγω περιορισμένου αριθμού θέσεων. 
 
 Το πρόγραμμα της τριημερούς εκδήλωσης έχει ως εξής : 
 
 Πέμπτη 10 Σεπτεμβρίου 19:00μ.μ. - 20:00
 
«Γράμμα στον Πατέρα» FRANZ KAFKA 
 
Σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή Ομάδα Θέατρο Πρόταση
 
Μετά τη θερμή υποδοχή του κοινού της Θεσσαλονίκης και την ολοκλήρωση τριών επιτυχημένων κύκλων παραστάσεων, το «Γράμμα στον πατέρα» του Franz Kafka από την Ομάδα Θέατρο Πρόταση επιστρέφει προσαρμοσμένη στα νέα μέτρα της εποχής στον αίθριο χώρο του Βυζαντινού Μουσείου.
 
λίγα λόγια για την παράσταση : 
 
Λίγα χρόνια πριν πεθάνει από φυματίωση ο σπουδαίος συγγραφέας του 20ου αιώνα Franz Kafka γράφει μια επιστολή στον πατέρα του, ρίχνοντας φως σε όλες τις σκοτεινές αναμνήσεις των παιδικών του χρόνων. Η αποδοχή και η επιβράβευση που δεν έλαβε ποτέ, η ενοχή του απέναντι στον κόσμο, ο θάνατος των αδερφών του, η αδυναμία του να ξεφύγει απ’ την επιρροή του πατέρα φωτίζονται στην παράσταση παρουσιάζοντας ένα μεγάλο μέρος του ψυχισμού του Kafka. 
 
 Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Βασίλης Μπόγδανος, Απόστολος Λινάρδος, Παναγιώτης Αναγνωστόπουλος
 
20:20 μ.μ. - 21:20
 
Διαλέξεις και συζήτηση με θέμα «Σκέψη, Γραφή, Όψη: από τον συγγραφέα στον θεατή»
 
Μετά την ολοκλήρωση της παράστασης θα πραγματοποιηθεί η πρώτη ομιλία με τίτλο «Σκέψη, Γραφή, Όψη: από τον συγγραφέα στον θεατή».
 
 Ύστερα από μια κρίσιμη ιστορική μετάβαση  συγγραφείς, σκηνοθέτες, ηθοποιοί και δραματολόγοι συνομιλούν για το θέατρο σήμερα.      
 
 
mouseio vuzantinou politism
 
 Ομιλητές: 
 
Δημήτρης Δημητριάδης (συγγραφέας, ποιητής, μεταφραστής), Δήμητρα Μήττα (φιλόλογος, συγγραφέας, δραματολόγος) Μαγδαληνή Μπεκρή (ηθοποιός, φιλόλογος),Ευδόκιμος Τσολακίδης (σκηνοθέτης, ηθοποιός, ιδρυτής του «Θεάτρου των Αλλαγών»)
 Στέλιος Βραχνής (σκηνοθέτης)
 
Παρασκευή  11 Σεπτεμβρίου 2020 
 
19:00  - 20:00«Τέχνη ή μέσα σ’ αυτές τις στάχτες» ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΔΗΜΗΤΡΙΑΔΗΣ Σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή Ομάδα Θέατρο Πρόταση
 
Η Ομάδα Θέατρο Πρόταση ανεβάζει για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη τον τραγικά επίκαιρο θεατρικό μονόλογο «Τέχνη ή μέσα σ’ αυτές τις στάχτες» του εκ Θεσσαλονίκης  συγγραφέα Δημήτρη Δημητριάδη.
 
«Σήμερα έκαψα ό,τι είχα φτιάσει σ’ όλη μου τη ζωή»
 
Τέσσερις νέοι ηθοποιοί συνομιλούν με την ίδια την τέχνη και φέρουν ως σύγχρονοι «αγγελιαφόροι» τα τελευταία λόγια ενός δημιουργού που αποφασίζει να κάψει όλα του τα έργα. 
 
"Και τώρα εδώ. Τώρα είναι το τελευταίο που θα πω.Μεσα απο τις στάχτες μου ."
 
 Η παράσταση είναι το αποτέλεσμα μιας πολύμηνης θεατρικής έρευνας πάνω στην τελετουργία του θεάτρου και τον ηθοποιό ως δημιουργό.
 
 Ο σκηνοθέτης της παράστασης σημειώνει: «Η ίδια η εποχή βιώνει το αμετακίνητο, βιώνει το κενό, το χάσμα. 
 
Μέσα από την “Τέχνη” του Δημητριάδη ξεκίνησε μια σοβαρή μελέτη γύρω από το θέμα της ακινησίας και κατά πόσο μπορεί τελικά μια τέτοια κατάσταση να γεννήσει νέα υλικά στη θεατρική τέχνη.Ο ηθοποιός, αυτό είναι το αντικείμενο της έρευνας, ο ηθοποιός ως δημιουργός χρόνου, ως πάσχον σώμα, ως μνήμη, ως ιστορία. Ο άνθρωπος χρειάζεται να έρθει αντιμέτωπος με την ήττα, με την ίδια την πτώση, έτσι μόνο θα μάθει να σκέφτεται, να ζει, να υπάρχει.» 
 
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Βασίλης Μπόγδανος, Απόστολος Λινάρδος, Παναγιώτης Αναγνωστόπουλος, Αλέξανδρος Μιχαηλίδης
 
20:20 μ.μ. - 21:20
 
Διαλέξεις και συζήτηση με θέμα «Το θέατρο στην εποχή της Ακινησίας»
 
Με αφορμή την παράσταση της «Τέχνης» θα πραγματοποιηθεί η κεντρική ομιλία της εκδήλωσης με θέμα «Το θέατρο στην εποχή της Ακινησίας».   
 
Ομιλητές: Δημήτρης Δημητριάδης (συγγραφέας, ποιητής, μεταφραστής)
 
Δήμητρα Μήττα (φιλόλογος, δραματολόγος, συγγραφέας)
 
 Γιάννα Τσόκου (θεατρολόγος)
 
Γιώργος Φράγκογλου (φιλόλογος, ηθοποιός, δραματολόγος)
 
Στέλιος Βραχνής (σκηνοθέτης)
 
Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου 2020
 
20:00 μμ – 21:30«Θηβαΐς επί Τροία» ΔΗΜΗΤΡΑ ΜΗΤΤΑ. 
 
Παρουσίαση βιβλίου . Την τρίτη και τελευταία μέρα των εκδηλώσεων θα πραγματοποιηθεί η παρουσίαση του νέου θεατρικού έργου της Δήμητρας Μήττα «ΘΗΒΑΪΣ ΕΠΙ ΤΡΟΙΑ» (εκδόσεις Ρώμη).
 
Λίγα Λόγια για το έργο:Αιώνες μετά, ο Οιδίποδας ακόμα ψάχνει να βρει φταίχτες κι ενόχους. Στο μεταξύ τα παιδιά του προσπαθούν να απαλλαγούν απ’ το όνομά τους και να σπάσουν προγονικές αλυσίδες φεύγοντας απ’ τον τόπο της καταγωγής και της οδύνης. Η Αντιγόνη λουφάζει φιμωμένη κι η Ιοκάστη κατηγορεί την Ισμήνη ότι αυτή επινόησε την ιστορία της αιμομιξίας. Όλ’ αυτά τα περί ερώτων, παρελθόντος, αναζήτησης ταυτότητας, απόδοσης ευθυνών κι ενοχών καθόλου δεν ενδιαφέρουν αιχμάλωτες γυναίκες. Εκάβη και Ανδρομάχη αγωνίζονται να επιβιώσουν .Πονεμένες μάνες οι ίδιες, βιασμένες από μια βία ανείπωτη, ανταποδίδουν φόνους και βιασμούς...
 
 Ομιλητές: 
 
Καλλιόπη Εξάρχου (Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Θεατρολογίας στο Τμήμα Γαλλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του Α.Π.Θ)
 
 Δήμητρα Μήττα (συγγραφέας)
 
Οργάνωση παραγωγής 
Ομάδα θέατρο Πρόταση 
 
Στέλιος Βραχνής
Katerina Kaselimi
 
Πληροφορίες:
 
Που: Βυζαντινό Μουσείο Θεσσαλονίκης, Λεωφόρου Στρατού 2
 
Πότε: Πέμπτη 10 και Παρασκευή 11 Σεπτεμβρίου στις 19:00 έως 21:20 και Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου στις 20:00 - 21:20 
 
Κράτηση Θέσεων: 1. τηλεφωνικά: 6970623600, 2. μέσω messenger: http://m.me/theatroprotasi (σημειώνοντας: Όνομα-επώνυμο,αριθμό ατόμων ,ημέρα παρουσίασης )

Η Λίνα Νικολακοπούλου παρουσιάζει στο φιλόξενο Κηποθέατρο Παπάγου την Κυριακή 30 Αυγούστου στις 9 το βράδυ τον διεθνή ερμηνευτή Γιώργο Περρή στην μουσική παράσταση «33 στροφές με τη Λίνα» σε ιδέα και καλλιτεχνική επιμέλεια της ίδιας.

Οι «33 στροφές με την Λίνα» είναι μια γιορτή με αφορμή την συμπλήρωση τεσσάρων δεκαετιών που η κορυφαία Ελληνίδα στιχουργός Λίνα Νικολακοπούλου εκπέμπει με άξονα το τραγούδι, το σήμα της και πρωτοπαρουσιάστηκαν τον Δεκέμβρη του 2019 στον ιστορικό «Παρνασσό» της πλατείας Καρύτση όπου κοινό και κριτικοί τις αποθέωσαν.

Ο Γιώργος Περρής, που ήταν και ο ερμηνευτής της τελευταίας και sold out παράστασης του χειμερινού ανεβάσματος στον «Παρνασσό», θα δώσει την δυνατότητα σε εκείνες και εκείνους που δεν κατάφεραν να προμηθευτούν τον χειμώνα έγκαιρα το εισιτήριο τους να παρακολουθήσουν μια μοναδική και υπαίθρια εκδοχή των «33 στροφών», έχοντας πλέον στις αποσκευές του τον ολοκαίνουργιο του δίσκο «Σταθερά στα Όνειρα» με τις υπογραφές των Λίνα Νικολακοπούλου, Ευανθίας Ρεμπούτσικα και Άρη Δαβαράκη. Στην μουσική παράσταση που θα παρουσιαστεί στο Κηποθέατρο Παπάγου, η Λίνα ανθολόγησε με μεράκι την πλούσια δισκογραφία της και ο Γιώργος Περρής με το ερμηνευτικό του χάρισμα, θα αναδείξει μια άλλη, νέα διάσταση των αγαπημένων της τραγουδιών. Συμμετέχει η ταλαντούχα ερμηνεύτρια της νεότερης γενιάς Μυρτώ Βασιλείου.

giorgosperris texnesplus1 1

Info
Γιώργος Περρής – Λίνα Νικολακοπούλου
«33 στροφές με τη Λίνα»
Συμμετέχει η Μυρτώ Βασιλείου
Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου
Κυριακή 30 Αυγούστου 2020 στις 9 το βράδυ

Τιμές εισιτηρίων:

Κανονικό: 15 ευρώ
Κάρτα Δημότη, ανεργίας, φοιτητικό, άνω των 65: 13 ευρώ

Προπώληση εισιτήριων:
https://www.viva.gr/tickets/music/kipotheatro-papagou/33-strofes-me-ti- lina/

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ/ΟΜΑΔΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: 210 9967562 – 6982178813

Πιάνο – πλήκτρα: Eυαγγελία Μαυρίδου
Κιθάρες: Δημήτρης Στασινός
Μπάσο: Γιώργος Μπουλντής
Τύμπανα: Κώστας Μυλωνάς
Artwork: Πέτρος Παράσχης
Φωτογραφίες αφίσας: Αθηνά Καζολέα, Ερρίκος Ανδρέου
Ηχοληψία: Δημήτρης Μπουρμπούλης
Φωτογράφος παράστασης: Ευαγγελία Θωμάκου
Make up artist: Μαρίνα Λυμπεροπούλου
Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

Οργάνωση παραγωγής: Αργύρης Ναστόπουλος
Εκτέλεση παραγωγής: Γιάννης Περίδης
Παραγωγή: Celestial Arts & Entertainment Productions

 

Από την Τετάρτη 19 Αυγούστου και κάθε βράδυ στις 24.00

Πολιτικές ίντριγκες, συμφωνίες κάτω από το τραπέζι, αμφιλεγόμενη απόδοση δικαιοσύνης, διαφθορά στην αστυνομία και στις φυλακές, ρατσισμό, δράση και καταιγιστικές εξελίξεις πρωταγωνιστούν σε κάθε επεισόδιο, ξεδιπλώνοντας μία ιστορία με βασική κινητήριο δύναμη τις ανθρώπινες σχέσεις. 

Το σενάριο του «Forlife» βασίζεται στην αληθινή ιστορία του Ισαάκ Ράιτ Τζούνιορ, ο οποίος φυλακίστηκε για έγκλημα που δεν διέπραξε. Κατά τη διάρκεια της φυλάκισης του, βοήθησε είκοσι συγκρατούμενους του να αθωωθούν, πριν αποδείξει τελικά και την δική του αθωότητα. Ο ίδιος μάλιστα είναι και ένας από τους δημιουργούς της σειράς. 

Παραγωγός της σειράς είναι ο γνωστός ράπερ Curtis «50 Cent» Jackson ο οποίος συμμετέχει και ως ηθοποιός.  Η σειρά ξεκίνησε να προβάλλεται στις ΗΠΑ τον περασμένο Φεβρουάριο και ολοκληρώθηκε τρεις μήνες αργότερα. Το τελευταίο επεισόδιο προβλήθηκε στις 20 Μαΐου 2020 στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ο δεύτερος κύκλος της σειράς αναμένεται να βγει στην Αμερική στις αρχές του 2021. 

Ωστόσο, το ελληνικό κοινό μπορεί να παρακολουθήσει τον πρώτο κύκλο της σειράς, που αποτελεί συμπαραγωγή του αμερικανικού δικτύου ABCκαι της SONY, αποκλειστικά από το Mega, απόψε και κάθε βράδυ στις 24.00 

Υπόθεση 

Ο πρωταγωνιστής, Άαρον Ουάλας (Νίκολας Πίνοκ), ένας πρώην ιδιοκτήτης μπαρ, καταδικάστηκε ισόβια για διακίνηση ναρκωτικών, ενώ στην πραγματικότητα η παγίδα στήθηκε από έναν από τους υπαλλήλους του. Εκτίοντας την ποινή του, χωρίς δυνατότητα απαλλαγής, του δίνεται η δυνατότητα να ασκήσει τη δικηγορία και εργάζεται πια για να βοηθήσει τους συγκρατούμενους του, ως συνήγορος τους στο δικαστήριο. 

Ο αγώνας του θα αναδείξει τις ελλείψεις στο νομικό σύστημα της χώρας, αλλά ταυτόχρονα θα εμπνεύσει δείχνοντας πώς ένα άτομο μπορεί να κάνει τη διαφορά, όταν παλεύει για την αλήθεια. Σύμμαχος του είναι η άκρως προοδευτική διευθύντρια φυλακών, η Σαφίγια (Ιντίρα Βάρμα), ενώ εμπόδια και δυσκολίες προκαλεί ο εισαγγελέας Μάσκινς (Μπόρις Μακγίβερ), ο οποίος είναι ο άνθρωπος που ευθύνεται και για τη δική του καταδίκη. Πίσω του έχει αφήσει την γυναίκα του Μαρί (Τζόι Μπράιαντ), αλλά και την κόρη του Τζάσμιν (Τάιλα Χάρις), η οποία ήταν μωρό όταν ο πατέρας της συνελήφθη. Οι δύο γυναίκες δίνουν το δικό τους αγώνα για να συνεχίσουν τη ζωή τους, ενώ ταυτόχρονα στηρίζουν τον Άαρον στο νέο του ρόλο.

Συνεχίζοντας την επιτυχημένη της περιοδεία η ΑΝΤΙΓΟΝΗ του Σοφοκλή που σκηνοθέτησε ο Θέμης Μουμουλίδης και παρουσιάζεται σε ανανεωμένη εκδοχή από τον σκηνοθέτη, επανέρχεται στην Αττική τον Σεπτέμβριο. Η Ιωάννα Παππά ερμηνεύει την Αντιγόνη και ο Γιώργος Χρυσοστόμου τον Κρέοντα πλαισιωμένοι από μια εξαιρετική ομάδα νέων ηθοποιών, σε μια παράσταση που ξεχώρισε για τις ερμηνείες και τη σκηνοθετική μινιμαλιστική της προσέγγιση και αγαπήθηκε από το θεατρόφιλο κοινό.

 

 4 | 9 Ηλιούπολη - Θέατρο Αλσους «Δημήτρης Κιντής»

6 | 9 ΒΡΙΛΗΣΙΑ – ΘΕΑΤΡΟ ΝΤΑΜΑΡΙ «ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ»

8 | 9 Πειραιάς – Βεάκειο

9 | 9 ΑΧΑΡΝΕΣ – ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΑΧΑΡΝΩΝ «ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ»

13 | 9 ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ – ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΤΡΑΣ

17 | 9 ΠΑΠΑΓΟΥ – ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ

antigoni moumo 

Το έργο

Η Θήβα, όπου βασίλευε η γενιά των Λαβδακιδών, βρίσκεται σε κατάσταση δεινής πολιτικής κρίσης. Οι δυο γιοι του τελευταίου βασιλιά, του Οιδίποδα, που χάθηκε χτυπημένος από τη βαριά κατάρα που κατατρύχει τους Λαβδακίδες, συγκρούονται για τη διαδοχή. Και, ενώ ο Ετεοκλής μένει να κυβερνά τη Θήβα, ο Πολυνείκης, εξόριστος, ξεσηκώνει στρατό από το Άργος για να επιτεθεί στην πόλη. Η επίθεση αποτυγχάνει, αλλά στη μάχη ο Ετεοκλής και ο Πολυνείκης αλληλοσκοτώνονται. Δεν απομένουν πλέον στη ζωή παρά οι δυο κόρες του Οιδίποδα, η Αντιγόνη και η Ισμήνη, τελευταίοι κρίκοι της αλυσίδας των Λαβδακιδών.

Η τραγωδία ξεκινά την αυγή μετά τη νίκη των Θηβαίων. Ο Κρέοντας, που έχει αναλάβει τώρα την εξουσία ως στενότερος συγγενής των γιων του Οιδίποδα, διατάζει να μείνει άταφος ο Πολυνείκης, ως προδότης της πατρίδας του, και ορίζει ποινή θανάτου εναντίον οποιουδήποτε παραβάτη της διαταγής του.

Η Αντιγόνη εξεγείρεται εναντίον της σκληρής προσταγής, που καταστρατηγεί τους άγραφους νόμους που προστατεύουν τους νεκρούς και προσβάλλει το ιερό αίσθημα της αδελφικής αγάπης, και αψηφώντας τον κίνδυνο επιχειρεί να θάψει τον αδελφό της. Αυτός ο αγώνας ανάμεσα στην Αντιγόνη και τον Κρέοντα για το νεκρό σώμα του Πολυνείκη, συμπυκνώνει όλες τις εγγενείς στην ανθρώπινη κατάσταση συγκρούσεις (αρσενικού & θηλυκού, παλαιού & νέου, ιδιωτικού & κοινωνικού, δίκαιου & νόμιμου, ύπαρξης & θνητότητας, ανθρώπινου & θείου). Η Αντιγόνη συλλαμβάνεται και καταδικάζεται από τον Κρέοντα σε θάνατο. Ωστόσο, από τη στιγμή που ξεστομίζει τη θανατική της καταδίκη, ο Κρέων βαδίζει ήδη στον δρόμο που οδηγεί προς την καταστροφή του.

Συντελεστές

Μετάφραση | ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΠΑΝΤΑΖΗ

Σκηνοθεσία – Σκηνικό | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Κοστούμια | ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΚΟΚΚΟΡΟΥ

Μουσική | ΣΤΑΥΡΟΣ ΓΑΣΠΑΡΑΤΟΣ

Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Κινησιολογική επεξεργασία | ΒΡΙΣΗΙΔΑ ΣΟΛΩΜΟΥ

Φωτογραφία αφίσας| ΝΙΚΟΣ ΠΑΝΤΑΖΑΡΑΣ

Φωτογραφίες παράστασης | ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΚΟΚΚΟΒΕ

Βοηθός σκηνοθέτη | ΒΙΚΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ

Επικοινωνία | ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Αrs Aeterna + 5η Εποχή Τέχνης

Ερμηνεύουν :

ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑ (Αντιγόνη), ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΡΥΣΟΣΤΟΜΟΥ (Κρέων), ΛΟΥΚΙΑ ΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΥ, ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΣΑΜΟΛΗΣ, ΜΑΝΟΣ ΚΑΡΑΤΖΟΓΙΑΝΝΗΣ, ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΧΕΙΛΑ ΦΑΜΕΛΗ.

Ώρα έναρξης: 21:00

Τιμές εισιτηρίων: 17 | 14 φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ, 65+

Προπώληση: viva.gr

Ιωνικές Γιορτές 2020 : 24 Αυγούστου έως 30 Σεπτεμβρίου

Το μεγαλύτερο ραντεβού πολιτισμού στην Αθήνα δίνει και φέτος ο Πολιτιστικός Οργανισμός του Δήμου Νέας Σμύρνης. Οι Ιωνικές Γιορτές, από τα λίγα φεστιβάλ της Αθήνας που θα διεξαχθούν φέτος κανονικά, τηρώντας όλα τα απαραίτητα μέτρα για τον κορωνοϊό που ορίζονται από την Πολιτεία, ξεκινούν στο Άλσος Νέας Σμύρνης στις 24 Αυγούστου και ολοκληρώνονται στις 30 Σεπτεμβρίου, με 30 νύχτες πολιτισμού και καθημερινή εναλλαγή προγράμματος που περιλαμβάνει θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες, μουσικά αφιερώματα.

Φέτος για πρώτη φορά, παράλληλα με τις Ιωνικές Γιορτές θα πραγματοποιηθεί από τις 4 έως τις 30 Σεπτεμβρίου στο Άλσος Νέας Σμύρνης μια πρωτοποριακή εικαστική έκθεση που διοργανώνει ο Πολιτιστικός Οργανισμός, με τίτλο Geo Philosophy, ένα multimedia θέαμα, με έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, installations και ενδιαφέρουσες performances. Είναι η πρώτη φορά που μιας ανάλογης κλίμακας έκθεση, με τη συμμετοχή κορυφαίων εικαστικών και καθηγητών της Σχολής Καλών Τεχνών, πραγματοποιείται σε ανοιχτό χώρο και ειδικότερα στο Άλσος Νέας Σμύρνης.

Στο φετινό πρόγραμμα των Ιωνικών Γιορτών έχουν ενταχθεί σημαντικές παραστάσεις και συναυλίες με σπουδαίους καλλιτέχνες του ελληνικού τραγουδιού, όπως ο Στέφανος Κορκολής, ο Κώστας Μακεδόνας, ο Νίκος Πορτοκάλογλου, η Ελλη Πασπαλά, Η Ευανθία Ρεμπούτσικα και ο Γιώργος Περρής, ο Παντελής Θαλασσινός, αλλά και αφιέρωματα σε μουσικούς που άφησαν το στίγμα τους στον ελληνικό καλλιτεχνικό χώρο.

Όπως αναφέρει ο πρόεδρος του Πολιτιστικού Οργανισμού του Δήμου Νέας Σμύρνης, Βαγγέλης Χατζατουριάν, «το φετινό μας πρόγραμμα είναι από τα πιο πλούσια καλλιτεχνικά στην ιστορία του θεσμού, παρά τις αντικειμενικές δυσκολίες, λόγω του προβλήματος με την πανδημία, που αντιμετωπίσαμε και ξεπεράσαμε, διασφαλίζοντας την απολύτως ομαλή διεξαγωγή του πολιτιστικού φεστιβάλ, που φέτος κλείνει τα 20 χρόνια.»

Το πρόγραμμα αναλυτικά

Στο φετινό πρόγραμμα θα δούμε σημαντικές παραστάσεις, ενδιαφέρουσες performances, κωμωδίες, καθώς και άλλες μορφές έκφρασης από τον διεθνή και τον ελληνικό χώρο. Αξίζει να αναφερθεί η ενδιαφέρουσα παράσταση του Μηνά Βιντιάδη, «Ο Κάτω Παρθενώνας» στις 30/8, σε σκηνοθεσία Βάνας Πεφάνη, με τον Λεωνίδα Κακούρη και τον Χρήστο Σαπουντζή. Στις 31/8 την σκυτάλη παίρνει η Ευανθία Ρεμπούτσικα για να μας ταξιδέψει με τις μελωδίες της.

Επίσης, αξίζει να αναφερθούν, η πολύ καλή παράσταση «Σκηνές από έναν Γάμο», του Ingmar Bergman με τον Αντώνη Λουδάρο και την Παυλίνα Χαρέλα (4/9), σε σκηνοθεσία του Αντώνη Λουδάρου, η «Λέλα Καραγιάννη – Η μάνα της αντίστασης » σε σκηνοθεσία της Γιώτας Κουνδουράκη, καθώς και το «Κύριε Αττίκ τελειώσαμε » σε σκηνοθεσία της Φωτεινής Νταφοπούλου, μονόλογοι του Γ. Χριστοδούλου με την Μαίρη Βιδάλη και τον Πέτρο Αποστολόπουλο αντίστοιχα στους ομώνυμους ρόλους (6/9 ), «Το Παγκάκι» σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κιμούλη, με τον ίδιο και τη Φωτεινή Μπαξεβάνη (9/9), «Ο Κήπος», σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, με τον Στέλιο Μάινα και την Κάτια Σπερελάκη (11/9), «Ποιος σκότωσε τον Σκύλο τα Μεσάνυχτα» σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου (13/9), « Το τάβλι» του Δημήτρη Κεχαίδη, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη, με τους Γεράσιμο Σκιαδαρέση και Ιεροκλή Μιχαηλίδη (14/9) και το «Mute» με τον Γιώργο Χρυσοστόμου ( 15/9). Επίσης, επαναλαμβάνεται η πολύ επιτυχημένη παράσταση του Δήμου Αβδελιώδη, «Η γυναίκα της Ζάκυθος», του Διονύσιου Σολωμού, στις 22/9.

Στις Ιωνικές Γιορτές θα δούμε επίσης συναυλίες με μεγάλα ονόματα της μουσικής σκηνής, όπως ο Στέφανος Κορκολής (5/9), ο Κώστας Μακεδόνας (7/9), οι Νίκος Πορτοκάλογλου και Στάθης Δρογώσης που συμπράττουν σε μια μοναδική μουσική συνάντηση (8/9), ο Παντελής Θαλασσινός (12/9) που ερμηνεύει τραγούδια από την θρυλική εποχή των Λαθρεπιβατών μέχρι σήμερα.Τέλος , η Ελλη Πασπαλά και ο Γιώργος Περρής σε μια μοναδική συναυλία στο Αλσος στις 19/9.

Στο φετινό πρόγραμμα ξεχωρίζουν το μουσικό Αφιέρωμα στον συνθέτη Γιάννη Σπανό, με την Πέννυ Ξενάκη και τη Μαίρη Εσπερ να τραγουδούν τις μοναδικές μελωδίες του, αλλά και τη μπάντα του ίδιου στα μουσικά όργανα (16/9), καθώς και το Αφιέρωμα στο Σμυρναϊικο Τραγούδι με την απαράμιλλη στο είδος της, Αφεντούλα Ραζέλη (17/9).

Αξίζει να αναφερθούν δυο ιδιαίτερες συναυλίες που θα μας ανεβάσουν τη διάθεση, μία latin στις 20/9 με την κεφάτη μπάντα Canto Metrela και μία jazz στις 21/9 με τους υπέροχους Undercover Valentines, με δυνατούς ρυθμούς και ξεχωριστές ερμηνείες.

Παράλληλα με τις Ιωνικές Γιορτές θα διεξαχθεί και το Open Air Cinema Festival από τις 28 Αυγούστου έως τις 15 Σεπτεμβρίου. Ένα ιδαίτερο θερινό σινεμά στο Ιωσηφόγλειο Μέγαρο, με 10 προβολές και δύο μοναδικά αφιερώματα, στους Monty Python και στον Woody Allen.

Περισσότερες πληροφορίες στα τηλέφωνα: 210 9310408 και 213 2025922 και -924 email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.


​Ακολουθώντας τις οδηγίες της Γενικής Γραμματείας Πολιτικής Προστασίας για τις επιδημιολογικά επιβαρυμένες περιοχές, το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού αναπροσαρμόζει το πρόγραμμα εκδηλώσεων του θεσμού «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός».

Οι εκδηλώσεις με χωρητικότητα άνω των 100 θεατών, οι οποίες είναι προγραμματισμένες, έως και τις 24 Αυγούστου, στις συγκεκριμένες περιοχές, αναβάλλονται. Στο αμέσως προσεχές διάστημα θα οριστεί η νέα ημερομηνία για την πραγματοποίησή τους. Οι προκρατήσεις που έχουν γίνει μέσω της ιστοσελίδας του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού digitalculture.gov.gr θα ισχύσουν και για τις νέες ημερομηνίες, όταν οριστούν.

Οι προγραμματισμένες εκδηλώσεις που αναβάλλονται είναι οι εξής:

«Ρεμπέτικο Αρχαιολογικό Συμπόσιο», από το Θέατρο Τέχνης, στη Ρωμαϊκή Αγορά, στις 19 και 20 Αυγούστου

«Βάκχες» από το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στο Αρχαίο Θέατρο Δημητριάδος, στις 20 και 21 Αυγούστου

«Αφιέρωμα στον Μάνο Χατζιδάκι», από την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, στον Ναό Ολυμπίου Διός, στις 21 Αυγούστου

Georg Benda «Μήδεια», Καμεράτα, Κ. Καραμπέτη, Μ. Χρυσικόπουλος, από το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο Ιερό Ποσειδώνος Σουνίου, στις 22 Αυγούστου

«Στα Όνειρα των Ποιητών», από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, στον Αρχαιολογικό Χώρο Δίου- Ιερό της Δήμητρας, στις 22 Αυγούστου

«Μήδεια» από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, στον Αρχαιολογικό Χώρο Πύδνας, στις 22 Αυγούστου

«Η Φυλλάδα του Μεγαλέξανδρου» από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, στο Θέατρο Δάσους Θεσσαλονίκης, στις 24 Αυγούστου

Λυπούμεθα για την αναστάτωση, αλλά προφανώς προτεραιότητά μας είναι η προστασία της δημόσιας υγείας. Επισημαίνεται ότι σε όλες τις εκδηλώσεις του θεσμού «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός», τηρούνται αυστηρά τα υγειονομικά πρωτόκολλα και απαιτείται η χρήση μη ιατρικής μάσκας καθ' όλη τη διάρκεια των εκδηλώσεων.

Ένα ταξίδι ανατροπών που ακροβατεί ανάμεσα στο φανταστικό και το πραγματικό.Το ποδήλατο της ωραίας Ελένης μας ταξιδεύει στον κόσμο των θρίλερ,με φόνους…στυγερά εγκλήματα…μυστήρια…έρωτα…σασπένς. Στην προσπάθεια του το κοινό να ανακαλύψει τον δολοφόνο θα εκπλαγεί από το απρόβλεπτο φινάλε της ωραίας Ελένης.Αλμπέρτα Τσοπανάκη

Στο χώρο του θεάτρου εφαρμόζονται όλα τα προβλεπόμενα μέτρα από το Υπουργείο Πολιτισμού σχετικά με την πρόληψη από την πανδημία ενώ θα είναι υποχρεωτική η χρήση προστατευτικής μάσκας από το κοινό.Η αίθουσα κλιματίζεται. Το έργο παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και και είναι κατάλληλο για θεατές άνω των 16 ετών.

podilatowraiaselenis texnesplus2

Σάββατο 21:00
Ημερομηνίες παραστάσεων 05/09,12/09,19/09,26/09,03/10
Κρατήσεις αποκλειστικά για την παράσταση: 2106610776 , 6907289203

Στοιχεία παράστασης:

Σκηνοθεσία/Κιθάρα/Σκηνογραφία:Μαρία Μαραγκουδάκη
Ερμηνεία:Μαρία Μαραγκουδάκη, Βαγγέλης Ξημεράκης
Ερωτικό θρίλερ
Διάρκεια 60′
Παραγωγή Θεατροσκόπιο

Θέατρο Παραμυθίας Παραμυθίας 27 & Μυκάλης,Κεραμεικός

Τη μάχη με τη ζωή έχασε η ηθοποιός Ειρήνη Ιγγλέση. Η Ειρήνη Ιγγλέση έπασχε από καρκίνο και πάλευε να κρατηθεί στη ζωή το τελευταίο διάστημα.
 
Η ηθοποιός είχε πρωταγωνιστήσει σε πολλές ταινίες, με πιο πρόσφατη την «Μητριαρχία» το 2014.
 
Η Ιγγλέση ήταν από τις αγαπημένες ηθοποιούς του Παντελή Βούλγαρη καθώς είχε παίξει και στα «Πέτρινα χρόνια» αλλά και στην «Μικρά Αγγλία».
 
Είχε παίξει, μεταξύ άλλων, στις ταινίες: «Ο Κύριος με τα γκρι», «Κυρία Κούλα», «Μαμά 2 u», «Έναστρος θόλος», «Οι σκλάβοι στα δεσμά τους».
 
Η δεύτερη σύζυγος του Θάνου Μικρούτσικου είχε γνωριστεί με τον αγαπημένο συνθέτη στα τέλη του 1976 στο θέατρο.
 
Οι δυο τους απέκτησαν δύο κόρες, την Σεσίλ και την Κωνσταντίνα, που ασχολούνται με τις τέχνες.
 
Αν και ο γάμος τους δεν κράτησε πολύ η Ιγγλέση διατηρούσε άψογες σχέσεις με τον Μικρούτσικο και την τελευταία του σύζυγο Μαρία Παπαγιάννη.
 
Χαρακτηριστικό είναι ότι στην κηδεία του συνθέτη η Ιγγλέση ήταν συντετριμμένη και δεν μπορούσε να σταματήσει να κλαίει.
 
Η Μαρία Παπαγιάννη την αποχαιρέτισε με μια συγκινητική ανάρτηση στο facebook.
 

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Το παγκάκι», τη Δευτέρα 31  Αυγούστου στο Βεάκειο 

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο κάντε tag τον φίλο/η που θα θέλατε να δείτε μαζί την παράσταση και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας π.χ

π.χ Μαρία Παπαδοπούλου @ΚώσταςΧρακς 

Ο διαγωνισμός λήγει την  Παρασκευή 28  Αυγούστου  και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.

 Λίγα λόγια για το έργο

Ο Αλεξάντερ Γκέλμαν θεωρείται ένας από τους πιο σημαντικούς συγγραφείς της Ρωσίας. Το «Παγκάκι» γράφτηκε το 1983, πριν από την κατάρρευσή της Σοβιετικής Ένωσης, όταν η αυθαιρεσία και η διαφθορά κυριαρχούσαν. Έχει μεταφραστεί και παιχτεί σε πάρα πολλές χώρες. Το πικρό του χιούμορ το κάνει διαχρονικό και κωμικοτραγικά επίκαιρο.

 
Υπόθεση

Δύο άγνωστοι συναντιούνται σε ένα πάρκο και κάθονται στο ίδιο παγκάκι. Είναι όμως πραγματικά άγνωστοι; Μπορεί κάποτε να ήσαν κάτι άλλο; Είναι τυχαία αυτή η συνάντηση ή όχι; Μήπως έχουν επινοήσει μία ζωή που δεν μπόρεσαν ποτέ να ζήσουν; Πρόκειται για μια κωμικοτραγική ιστορία δύο μοναχικών και απελπισμένων ανθρώπων, που θα μπορούσε να συμβεί παντού, σε κάθε χώρα, σε κάθε πόλη. Μία ιστορία που εγείρει ένα ιδιαίτερο σύγχρονο και βασανιστικό ερώτημα: μπορούν πλέον οι άνθρωποι να ζήσουν πραγματικά μαζί; Κι αν ναι, πώς θα μπορούν να το επιτύχουν, αν συνεχώς κρύβει ο ένας απ’ τον άλλον αυτό που πραγματικά είναι;

svg%3Ehttps://www.monopoli.gr/wp-content/uploads/2020/06/thumbnail-4-
 

  • 26 Αυγούστου: Λειβαδιά
  • 27 Αυγούστου: Παπάγου (Κηποθέατρο Παπάγου)
  • 31 Αυγούστου Βεάκειο
Σεπτέμβριος 2020
  • 1 Σεπτεμβρίου: Επί Κολωνώ (Θέατρο Κολωνού)
  • 2 Σεπτεμβρίου: Ηλιούπολη (Άλσος Δ.Κηντής)
  • 9 Σεπτεμβρίου: Νέα Σμύρνη (Άλσος Νέας Σμύρνης)
  • 10 Σεπτεμβρίου: Μενίδι
  • 11 Σεπτεμβρίου: Θέατρο Θανάσης Βέγγος, Κορυδαλλός
  • 14 Σεπτεμβρίου: Ανοιχτό Θέατρο Μίκης Θεοδωράκης, Πέραμα

*Ώρα έναρξης παραστάσεων 21:00

Tο texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Κήπος», τη Δευτέρα 7 Σεπτεμβρίου στο Κηποθέατρο Παπάγου 

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη  σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο κάντε tag τον φίλο/η που θα θέλατε να δείτε μαζί την παράσταση και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας 

π.χ Μαρία Παπαδοπούλου @ΚώσταςΧρακς  

Ο διαγωνισμός λήγει την  Παρασκευή 4 Σεπτεμβρίου  και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.

ΣΤΑΣΕΙΣ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ 

7 Σεπτεμβρίου Παπάγου Κηποθέατρο Παπάγου
 
8 Σεπτεμβρίου Ηλιούπολη Άλσος Δ.Κηντής
 
9 Σεπτεμβρίου Νέα Σμύρνη Άλσος Νέας Σμύρνης
 
14 Σεπτεμβρίου Βεάκειο Κήπος Βεακείου
 
15 Σεπτεμβρίου Βριλήσσια Νταμάρι Αλίκη Βουγιουκλάκη

 

Η  παράσταση που θυμίζει στους θεατές με τον πιο συγκινητικό τρόπο τη δύναμη της αγάπης, μετά την πολύ πετυχημένη πορεία της στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη, ξεκινάει την περιοδεία της σε μια δύσκολη περίοδο για όλους μας , δίνοντας στις πόλεις της περιφέρειας το πολιτιστικό στίγμα που μας αξίζει.

Πόσο βαθιά μπορεί να είναι η ανάγκη του ανθρώπου για αγάπη, για συντροφικότητα, για πλήρη αποδοχή; Μπορούν δύο φαινομενικά αντίθετες προσωπικότητες να βρουν ο ένας στον άλλο το πρόσωπο που έψαχναν σε όλη τους τη ζωή;

Τις απαντήσεις δίνουν επί σκηνής σε μια συγκλονιστική ερμηνεία ο Στέλιος Μάινας και η Κάτια Σπερελάκη. Το έργο του Καναδού ηθοποιού και συγγραφέα Bruce Gooch, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά μιλάει για μνήμες και εμπειρίες που παίζουν καθοριστικό ρόλο στη ζωή του καθενός.

Ο «Κήπος» (Tangled Garden) είναι το τελευταίο έργο του Bruce Gooch, σημαντικού ηθοποιού και συγγραφέα με επιτυχίες σε πολυάριθμες παραγωγές σε Η.Π.Α και Καναδά και ιδρυτικού μέλους της Εταιρείας Θεάτρου New Fangled Stages η οποία εδρεύει στο Τορόντο. Το Από Μηχανής Θέατρο σε συνεργασία με την New Fangled Stages παρουσίασε σε παγκόσμια πρεμιέρα τον Κήπο (Tangled Garden).

 

Λίγα λόγια για το έργο:

Ο Μπάρι, βετεράνος του Βιετνάμ και οικοδόμος τώρα στο επάγγελμα, αναρρώνει μετά από εγχείρηση στο γόνατό του όταν ξαφνικά εμφανίζεται στο σπίτι του η Λουίζ. Καθώς πρέπει, άψογη επαγγελματίας και με ποιητικές ανησυχίες, έχει προσληφθεί από τον ανιψιό της πρώην γυναίκας του Μπάρι για να τον φροντίζει. Ο άξεστος χαρακτήρας του την τρέπει σε άτακτη φυγή όμως η συνέχεια τούτης της γνωριμίας κάθε άλλο παρά αναμενόμενη αποδεικνύεται. Ο Μπάρι δείχνει αποφασισμένος να γίνει καλύτερος άνθρωπος ενώ η Λουίζ, στο πρόσωπο του, θα αναζητήσει απεγνωσμένα τη βοήθεια.

Δύο μοναχικοί άνθρωποι συναντιούνται σε μια προσπάθεια να γεφυρώσουν δύο εντελώς διαφορετικούς κόσμους και να βρουν, ο καθένας με τον τρόπο του, τη σωτηρία. Η διαδρομή που πρέπει να διανύσουν είναι μεγάλη.

Σημείωμα σκηνοθέτη

«Στην «ξηρή» ζωή των δύο ηρώων, ο Κήπος είναι μία όαση. Εκεί θα συναντηθούν, εκεί θα προσπαθήσουν να αρθρώσουν μια κοινή γλώσσα, εκεί θα αναζητήσουν ρωγμές για να εισχωρήσουν και να τολμήσουν να αγαπήσουν και να αγαπηθούν. Παρά τις αντιθέσεις τους. Παρά τις αποτυχίες που κουβαλάνε. Παρά το δισταγμό. Ο Κήπος μετατρέπεται σε έναν τόπο διαπραγμάτευσης με τον άλλο, προπαντός όμως με τον ίδιο τους τον εαυτό. Η απόφαση, κόντρα στις συνθήκες, να χαράξουν μια κοινή διαδρομή, είναι άλλοτε ανακουφιστική άλλοτε επώδυνη, πάντα όμως γενναία. Κι ακόμα κι αν δεν ξέρουμε πόσο γερή είναι αυτή η γέφυρα συνάντησης που επιθυμούν να χτίσουν μαζί, το γεγονός ότι το προσπαθούν, έχει για μένα κάτι το μεγαλειώδες. «

Δημήτρης Μυλωνάς

Συντελεστές:

Κείμενο: Bruce Gooch

Μετάφραση: Κάτια Σπερελάκη

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς

Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης

 

Σκηνικά-Κοστούμια: Λήδα Σπερελάκη- Αγγελική Αθανασιάδου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βίκη Παναγιωτοπούλου

B΄ Βοηθός Σκηνοθέτη:Xρήστος Καρανικόλας

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Επιμέλεια Κίνησης και Χορογραφίες: Χρυσηίς Λιατζιβίρη

 

Πρωταγωνιστούν: Στέλιος Μάινας, Κάτια Σπερελάκη

Ο Andrew Lloyd Webber προσφέρθηκε εθελοντικά για μια δοκιμή εμβολίου κορονοϊού και ισχυρίστηκε ότι θα  κάνει τα πάντα για να αποδείξει ότι τα θέατρα μπορούν να ανοίξουν ξανά με ασφάλεια.
 
Ο Lloyd Webber λαμβάνει μέρος σε δοκιμές για εμβόλιο κορονοϊού που αναπτύχθηκε από το Πανεπιστήμιο της Οξφόρδης και φαρμακευτική εταιρεία AstraZeneca. Είναι ένα από τα εμβόλια που έχουν δείξει ενθαρρυντικά τα πρώτα αποτελέσματα.
117758877 1681701528646877 4736472898719536843 o

Με απόφαση του Περιφερειάρχη Αττικής Γιώργος Πατούλη αναστέλλονται μέχρι νεωτέρας, όλες οι πολιτιστικές εκδηλώσεις που είχαν προγραμματιστεί από την Περιφέρεια Αττικής σε συνδιοργάνωση με τους Δήμους, από αύριο Παρασκευή 14 Αυγούστου έως και τις 31 Αυγούστου για λόγους προάσπισης της δημόσιας υγείας

«Στηρίζουμε και επενδύουμε στο σπουδαίο πολιτιστικό κεφάλαιο της Αττικής μας, ωστόσο την παρούσα περίοδο που δυστυχώς έχουμε νέα έξαρση κρουσμάτων Covid 19, ύψιστη προτεραιότητα είναι η προάσπιση της δημόσιας υγείας και η καλύτερη θωράκιση των πολιτών» ανέφερε ο Γ. Πατούλης.

Με απόφαση του Περιφερειάρχη Αττικής Γ. Πατούλη και κατόπιν σχετικής συνεννόησης του με τον υφυπουργό Πολιτικής Προστασίας Ν. Χαρδαλιά με αφορμή την νέα έξαρση κρουσμάτων Covid 19 και για λόγους καλύτερης προάσπισης της δημόσιας υγείας, αναστέλλονται μέχρι νεωτέρας, όλες οι πολιτιστικές εκδηλώσεις που είχαν προγραμματιστεί από την Περιφέρεια Αττικής σε συνδιοργάνωση με τους Δήμους, από αύριο Παρασκευή 14 Αυγούστου έως και τις 31 Αυγούστου.

Σε μήνυμα του ο Περιφερειάρχης Αττικής Γ. Πατούλης επισημαίνει τα εξής:

«Στηρίζουμε και επενδύουμε στο σπουδαίο πολιτιστικό κεφάλαιο της Αττικής μας, όπως αποδείξαμε και με το πλούσιο πρόγραμμα πολιτιστικών εκδηλώσεων που είχαμε εξαγγείλει για όλη την Αττική.

Δυστυχώς όμως η περίοδος που διανύουμε είναι ιδιαίτερα κρίσιμη, εξαιτίας της συνεχιζόμενης αύξησης των κρουσμάτων σε όλη τη χώρα και ιδιαίτερα στην Αττική. Έχοντας ως απόλυτη προτεραιότητα την προάσπιση της δημόσιας υγείας, αναστέλλουμε μέχρι νεωτέρας τις πολιτιστικές εκδηλώσεις που έχουμε προγραμματίσει, καθώς είναι καθήκον μας να προστατεύσουμε με τον καλύτερο τρόπο τους πολίτες.

Θέλω να ευχαριστήσω όλους τους πολίτες που ανταποκρίθηκαν με θέρμη στις εκδηλώσεις που πραγματοποιήθηκαν μέχρι τώρα, τους Δήμους για την εξαιρετική και εποικοδομητική συνεργασία, τους πολιτιστικούς φορείς αλλά και όλους τους καλλιτέχνες που μας τίμησαν και μας εμπιστεύθηκαν».

Πηγή: ΑΜΠΕ

«Ω, τι ωραίες μέρες» του Σάμουελ Μπέκετ είναι το έργο με το οποίο θα εγκαινιάσει τη θεατρική σκηνή του θεάτρου Τόπος Αλλού την νέα μετά-COVID εποχή.
 
 Στα πλαίσια της προστασίας από τον ιό, το θέατρο ανακοινώνει αλλαγές εκ βάθρων στην αίθουσα. Επιπλέον οι θεατές, εκτός από αντισηπτικά και μάσκες, θα βρουν τις θέσεις τους πάνω στη σκηνή, ενώ ο χώρος της δράσης μεταφέρεται στη μεριά των θεατών. Εκεί θα είναι ο λόφος - βασίλειο της Γουίνη και του Γουίλι. 
 
vlavianou texnes plus
 
Η  Νικολέτα Βλαβιανού και ο Νίκος Καραστέργιος θα ξετυλίξουν την καθημερινότητα μιας ολόκληρης ζωής με τις χαρές και τις λύπες της, τα τραγούδια και τα μοιρολόγια της. Ο Νίκος Καμτσής εκτός από τη σκηνοθεσία υπογράφει και την νέα μετάφραση του αριστουργηματικού έργου του Μπέκετ. Το σκηνικό και τα κουστούμια θα είναι της Μίκας Πανάγου, η μουσική του Κώστα Χαριτάτου και οι φωτισμοί του Γιάννη Ζέρβα. 
 
Το έργο ανεβαίνει σχεδόν κάθε χρόνο στις αθηναϊκές σκηνές. Ενώ αξιομνημόνευτη έχει μείνει και η ερμηνεία της Φιόνα Σω στην Επίδαυρο το καλοκαίρι του 2012. 

«Μαρία Κάλλας: επιστολές και αναμνήσεις»

Ωδείο Ηρώδου Αττικού

28 & 29 Σεπτεμβρίου ώρα 21.00 Προπώληση https://www.ticketservices.gr/event/monica-bellucci-maria-callas

Η αιθέρια Μόνικα Μπελούτσι, μία από τις διασημότερες και ωραιότερες σταρ του παγκόσμιου κινηματογράφου, ανεβαίνει για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή ερμηνεύοντας επιστολές και αναμνήσεις της Μαρίας Κάλλας και έρχεται στο Ηρώδειο για να σαγηνεύσει και τους Έλληνες θεατές, υπό τη σκηνοθετική μπαγκέτα του Τομ Βολφ. Μια μετάκληση που εξασφάλισε για το ελληνικό κοινό ο πολιτιστικός οργανισμός «Λυκόφως» του Γιώργου Λυκιαρδόπουλου.

Κατόπιν μεγάλης ζήτησης, το ΚΑΣ ενέκρινε την προσθήκη μιας επιπλέον βραδιάς και έτσι οι νέες και μοναδικές ημερομηνίες διεξαγωγής της παράστασης είναι στις 28 και 29 Σεπτεμβρίου 2020. Για να παρακολουθήσετε το θεατρικό ντεμπούτο της Ιταλίδας σταρ, προμηθευτείτε έγκαιρα τα εισιτήριά σας στο https://www.ticketservices.gr/event/monica-bellucci-maria-callas.

Η αισθαντική ανάγνωση από την Μόνικα Μπελούτσι των αδημοσίευτων κείμενων και επιστολών της Ελληνίδας ντίβας της όπερας, υπό τον τίτλο «Maria Callas: Lettres & Mémoires» («Μαρία Κάλλας: Επιστολές και Αναμνήσεις») έκανε πρεμιέρα τον Νοέμβριο του 2019 στο θέατρο Marigny στο Παρίσι και ολοκλήρωσε τις παραστάσεις της την περασμένη άνοιξη μετά από μια sold out σεζόν.

Η ανάγνωση βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Τομ Βολφ -σκηνοθέτη και της παράστασης, αλλά και της πρόσφατης ταινίας «Maria by Callas»- στο οποίο

συγκέντρωσε πάνω από 350 αδημοσίευτα γράμματα της Κάλλας, γραμμένα από την ίδια στη διάρκεια 30 ετών (1946-1977).

Φέρνοντας στο φως κρυφές και άγνωστες πτυχές της Μαρίας Κάλλας, η Μόνικα Μπελούτσι θα μας ταξιδέψει στη ζωή και την καριέρα της μεγάλης ντίβας. Από την παιδική της ηλικία στη Νέα Υόρκη, ως τα χρόνια του πολέμου στην Αθήνα και από τα πρώτα βήματα της καριέρας της ως στο γάμο της και τον κατοπινό της θυελλώδη έρωτα για τον Αριστοτέλη Ωνάση, σε μια ζωή που χαρακτηρίστηκε από επιτυχίες, δόξα, φήμη, σκάνδαλα και προσωπικές σιωπηρές δοκιμασίες.

Η Μόνικα Μπελούτσι επιλέγει συμβολικά τη γενέτειρά της Ιταλία (Festival dei Due Mondi, Spoleto, 27 Αυγούστου 2020) και τον τόπο καταγωγής της μεγάλης σοπράνο, Ελλάδα (Ηρώδειο 28 & 29 Σεπτεμβρίου 2020), για την έναρξη της διεθνούς περιοδείας της παράστασης.

INFO

28 & 29 Σεπτεμβρίου, 21.00

Εισιτήρια

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 1 - 100 €

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 2 - 80 €

ΖΩΝΗ Α - 70 €

ΖΩΝΗ Β – 55 €

ΖΩΝΗ Γ – 45 €

ΖΩΝΗ Δ – 35 €

ΖΩΝΗ Ε – 25 €

ΖΩΝΗ ΣΤ – 20 €

ΠΟ - 12 €

ΑΜΕΑ - 10 €

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/monica-bellucci-maria-callas

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

 

Η «Όμορφη Πόλη» του Μίκη Θεοδωράκη σε απόδοση – σκηνοθεσία Γιώργου Βάλαρη, μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης, επιστρέφει για δύο μοναδικές παραστάσεις στο Ηρώδειο, την Κυριακή 13 και την Δευτέρα 14 Σεπτεμβρίου 2020.

Με άξονα-μύθο τις γνωστές μελωδίες του μεγάλου μας μουσουργού και την ποίησή του (για πρώτη φορά σε θεατρική σκηνή), η «ΟΜΟΡΦΗ ΠΟΛΗ» πατώντας στις μελωδίες της θρυλικής παράστασης, φθάνει στο σήμερα, μέσα από την σύγχρονη θεατρική και σκηνοθετική ματιά του Γιώργου Βάλαρη.

Μια μοναδική θεατρική-μουσική υπερπαραγωγή, μια ωδή στον μεγάλο μας συνθέτη Μίκη Θεοδωράκη, παρουσιάζεται μέσα από ένα μοντέρνο εικαστικό - οπτικοακουστικό θέαμα, με σύγχρονη χορογραφία, video art και minimal αισθητική.

Το Ηρώδειο θα πλημμυρίσει από μελωδίες και τραγούδια που λατρέψαμε και μας γαλούχησαν επι σειρά ετών.

omorfipoli texnesplus2

Τα τραγούδια ερμηνεύουν ο Δημήτρης Μπάσης, η Σαλίνα Γαβαλά και ερμηνευτές που θα ανακοινωθούν σύντομα.

Πρωταγωνιστούν οι: Κώστας Καζάκος, Γιώργος Κιμούλης, Πέγκυ Σταθακοπούλου, Κωνσταντίνος Καζάκος, Ελισάβετ Μουτάφη, Γιώργος Βάλαρης, Αιμίλιος Ράφτης, Ακης Σιδέρης και η Λήδα Πρωτοψάλτη.
Χορευτές (αλφαβητικά): Ιωάννα Θεοδώρου, Αλέξανδρος Κεϊβανάι, Ηλίας Μπαγεώργος, Φαίδρα Νταϊόγλου, Αλέξανδρος Σταυρόπουλος, Στεφανία Σωτηροπούλου.

Η παράσταση της καρδιάς μας για δύο μοναδικές βραδιές, κάτω από τον Ιερό βράχο της Ακρόπολης, στο ΗΡΩΔΕΙΟ.
Φωτογραφίες παράστασης: https://www.photolifez.com/
Παραγωγή: Broadway Show Productions (Γιώργος Λυκιαρδόπουλος – Γιώργος Βάλαρης)

Προπώληση εισιτηρίων online:
https://www.ticketservices.gr/event/omorfi-poli/
Ταμείο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα
Τηλεφωνικώς: 210 7234567 και στα εκδοτήρια του Φεστιβάλ Αθηνών

Να σημειώσουμε ότι θα τηρηθούν οι συγκεκριμένες οδηγίες που ανακοίνωσε το Υπουργείο Πολιτισμού ώστε να «μείνουμε όλοι ασφαλείς»

Με το έργο TRACES που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ο Wim Vandekeybus και η ομάδα Ultima Vez ανοίγουν το φετινό 26ο Φεστιβάλ Χορού στο Aμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας (21 22 Αυγούστου). Δέκα χορευτές κινούνται υπό τους ήχους της μουσικής των Trixie Whitley, Shahzad Ismaily, Ben Perowsky και Daniel Mintseris ενώ μαζί τους τους επί σκηνής θα βρίσκεται και ο κιθαρίστας Marc Ribot, συνθέτης της μουσικής του Inasmuch as Life is Borrowed και της μεγάλου μήκους ταινίας του Vandekeybus Galloping Mind.

Την Κυριακή 23 Αυγούστου στις 19.45 στο Κάστρο, ο Israel Galván με το έργο του SOLO: REVOLUTION WITHOUT MUSIC επαναπροσδιορίζει το παραδοσιακό φλαμένκο. Πορευόμενος στα βήματα του Vicente Escudero, ο Galván δεν χρησιμοποιεί μουσική συνοδεία αλλά αφουγκράζεται το σώμα του και δημιουργεί τη δική του μουσική, με τα πόδια, τις παλάμες και τα δάχτυλα των χεριών, ενίοτε και με τη φωνή του. Ακολουθεί στις 22.00 στον Εναλλακτικό Χώρο του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας η παράσταση SAME SAME από ένα απρόβλεπτο ντουέτο, τη θεατρική σκηνοθέτιδα Petra Tejnorová και την κορυφαία χορεύτρια Tereza Ondrová. Mε αναφορές στον Μπάστερ Κήτον, οι δύο ηρωίδες μας συγκινούν με το βάθος και την ειλικρίνειά τους, παρ’ όλη την ελαφρότητα της φόρμας που υπογραμμίζεται από τη σκηνοθεσία και χορογραφία της Γαλλο-Βελγίδας χορογράφου Karine Ponties, η οποία παρουσιάζει δουλειά της για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Το δεύτερο σαββατοκύριακο μεγάλοι πρωταγωνιστές είναι οι Peeping Tom επίσης με το τελευταίο τους έργο Diptych, όπου οι Gabriela Carrizo και ο Franck Chartier καλλιτεχνικοί διευθυντές της ομάδας, επεξεργάζονται εκ νέου δύο παλαιότερα έργα τους που δημιούργησαν σε συνεργασία με το Nederlands Dans Theater 1: το The Missing Door και το The Lost Room. (Σάββατο 29 Αυγούστου & Κυριακή 30 Αυγούστου, 22:00 στο Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας). Τις εντυπώσεις αναμένεται να κερδίσει και ο Viktor Černický ο οποίος εμφανίζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα με το Pli, μια απρόβλεπτη και χιουμοριστική παράσταση με… 22 καρέκλες, μια σωματική μεταφορά της αστείρευτης ανθρώπινης δυναμικής, υπομονής και προσπάθειας, που μετατρέπει ακόμη και τα πιο συνηθισμένα αντικείμενα σε απίστευτα αρχιτεκτονήματα.

festivalxoroukalamatas texnesplus2

Πολυαναμενόμενες είναι και οι ελληνικές συμμετοχές στα μέσα της εβδομάδας με το KAOS της Ιωάννας Πορτόλου και της ομάδας Griffón Dance Company, μια παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, τα ΤΑΜΑΤΑ του Φώτη Νικολάου και την παράσταση ὕλη των kóka&panú (Κωνσταντίνας Ευθυμιάδου και Παναγιώτη Μανουηλίδη), σε παγκόσμια πρεμιέρα.

To πλήρες πρόγραμμα του Φεστιβάλ, εδώ: www.kalamatadancefestival.gr

Υπενθυμίζεται πως το φετινό Φεστιβάλ περιλαμβάνει 21 συνολικά παραγωγές που θα παρουσιαστούν στο Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας, στον Εναλλακτικό Χώρο του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας και στην Κεντρική Πλατεία της πόλης ενώ ένα εντατικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα για επαγγελματίες θα λάβει χώρα στο Δημοτικό Στάδιο Καλαμάτας. Πρωταρχικός στόχος είναι η διεξαγωγή ενός ασφαλούς Φεστιβάλ, με όλα τα μέτρα προστασίας για το κοινό και τους εργαζόμενούς του, καλλιτέχνες και μη. Για το λόγο αυτό, θα είναι υποχρεωτική η χρήση μη ιατρικής μάσκας από κάθε θεατή, σε όλους τους χώρους διεξαγωγής του Φεστιβάλ, κατά την είσοδο, την έξοδο και καθόλη τη διάρκεια της παράστασης ενώ οι χώροι του Φεστιβάλ θα λειτουργήσουν με το 55% της πληρότητάς τους, προκειμένου να τηρούνται οι αποστάσεις ασφαλείας. Στο πλαίσιο αυτό διατίθενται εισιτήρια ατομικά ή για 2 άτομα.

Το φετινό Φεστιβάλ είναι αφιερωμένο στη μνήμη του Θάνου Μικρούτσικου, ο οποίος, από τη θέση του Υπουργού Πολιτισμού, έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη δημιουργία του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας.

26ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΧΟΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ

www.kalamatadancefestival.gr

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩN
* ≥ viva.gr
https://www.viva.gr/tickets/dance/26o-diethnes-festival-xorou-kalamatas/
* ≥ Πληροφορίες για το δίκτυο φυσικών σημείων πώλησης της VIVA
https://travel.viva.gr/metrita?_ga=2.84286489.1672538101.1595839924- 598440734.1595410209
* ≥ Βρείτε ένα Viva Spot κοντά σας
https://www.vivapayments.com/el/network/?lang=el-GR

Για την επιλογή θέσης στο πλάνο του Αμφιθεάτρου Κάστρου Καλαμάτας παρακαλούμε να επισκεφθείτε τα παρακάτω links:

ULTIMA VEZ / WIM VANDEKEYBUS TRACES
https://www.viva.gr/tickets/dance/26o-diethnes-festival-xorou-kalamatas/traces/
ISRAEL GALVÁN SOLO REVOLUTION WITHOUT MUSIC
https://www.viva.gr/tickets/dance/26o-diethnes-festival-xorou-kalamatas/solo-revolution- without-music/
ΦΩΤΗΣ ΝΙΚΟΛΑΟΥ ΤΑΜΑΤΑ
https://www.viva.gr/tickets/dance/26o-diethnes-festival-xorou-kalamatas/tamata/
PEEPING TOM DIPTYCH
https://www.viva.gr/tickets/dance/26o-diethnes-festival-xorou-kalamatas/diptych/

Το 26ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας θα πραγματοποιηθεί ακολουθώντας τις ειδικές οδηγίες των υγειονομικών αρχών με προτεραιότητα τη δημόσια υγεία και με αίσθημα ευθύνης απέναντι στο κοινό και τους καλλιτέχνες.

-Η διάθεση εισιτηρίων φέτος θα πραγματοποιηθεί αποκλειστικά μέσω της viva.gr και του δικτύου φυσικών σημείων πώλησης της VIVA.

-Κάθε εισιτήριο είναι αυστηρά προσωπικό και δεν μεταβιβάζεται.

-Οι χώροι του Φεστιβάλ θα λειτουργήσουν με το 55% της πληρότητάς τους, προκειμένου να τηρούνται οι αποστάσεις ασφαλείας. Στο πλαίσιο αυτό διατίθενται εισιτήρια ατομικά ή για 2 άτομα.

-Δεν επιτρέπεται η μετακίνηση των θεατών σε θέσεις διαφορετικές από αυτές που αναγράφονται στο εισιτήριό τους ή υποδυκνείονται από τους ταξιθέτες.

-Για την ομαλή και ασφαλή είσοδο στο θέατρο, συνίσταται η έγκαιρη προσέλευση του κοινού 45 λεπτά πριν την έναρξη της κάθε παράστασης.

-Είναι υποχρεωτική η χρήση μη ιατρικής μάσκας από κάθε θεατή, σε όλους τους χώρους διεξαγωγής του Φεστιβάλ, κατά την είσοδο, την έξοδο και καθόλη τη διάρκεια της παράστασης.

-Κατά τη διέλευσή τους προς και από τους χώρους των παραστάσεων, οι θεατές θα πρέπει να τηρούν αποστάσεις τουλάχιστον 1,5 μέτρου ακολουθώντας τις οδηγίες του προσωπικού και τις σχετικές σημάνσεις, προκειμένου να μην δημιουργείται συνωστισμός, ενώ δεν επιτρέπεται η παραμονή στους κοινόχρηστους χώρους.

Τιμές εισιτηρίων

ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
Κανονικό εισιτήριο / α’ ζώνη: €12,00
Μειωμένο εισιτήριο / α’ ζώνη: €10,00

Περιορισμένης ορατότητας / β’ ζώνη: €10,00

Η έκδοση μειωμένων εισιτηρίων καθώς και η είσοδος με αυτά στο θέατρο γίνεται με την επίδειξη του αντίστοιχου απαραίτητου νόμιμα θεωρημένου δικαιολογητικού (φοιτητική κάρτα, κάρτα πολιτισμού, κάρτα ανεργίας, κάρτα Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων, κάρτα Σωματείου Εργαζομένων στο Χώρο του Χορού, κάρτα ΑμεΑ).

ΕΝΑΛΛΑΚΤΙΚΟΣ ΧΩΡΟΣ / ΜΕΓΑΡΟ ΧΟΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
Γενική είσοδος: €10,00

Η είσοδος σε όλες τις παραστάσεις στην Κεντρική Πλατεία είναι ελεύθερη.

Όροι εισιτηρίων
http://www.kalamatadancefestival.gr/terms

Πληροφορίες και Υποστήριξη για την έκδοση ηλεκτρονικών εισιτηρίων μέσω VIVA
Δημοτικό Πνευματικό Κέντρο Καλαμάτας
Αριστομένους 33 - 24133 Καλαμάτα
Δευτέρα με Παρασκευή: 10:00-13:00 & 18:30-20:00
Τ: 2721181030
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

ΚΟΣΤΟΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ ΣΤΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ

Κόστος συμμετοχής σε 3 σεμινάρια, 1 masterclass και 1 διάλεξη: €250,00

Εγγραφές και πληροφορίες: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Η εγγραφή ολοκληρώνεται μόνο με την καταβολή του ποσού συμμετοχής.

Επιστροφή χρημάτων δεν γίνεται δεκτή.

Δηλώσεις συμμετοχής μέχρι εξαντλήσεως των διαθέσιμων θέσεων.

Οι συμμετέχοντες στα σεμινάρια έχουν ειδική έκπτωση για όλες τις παραστάσεις του Φεστιβάλ.

Τα κόκκαλά του γίνανε κοράλλια, τα μάτια του μαργαριτάρια… 

Το πρόγραμμα του φετινού Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου κλείνει με μία ξεχωριστή συναυλία στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου. Η Σαβίνα Γιαννάτου και οι Primavera en Salonico εμπνέονται από το τραγούδι του Άριελ, του αγαθού πνεύματος στην Τρικυμία του Σαίξπηρ και δημιουργούν το Watersong, με τραγούδια για το νερό και την έρημο, για τη ζωή και τον θάνατο, τη γονιμότητα, τη μαγεία, την επιθυμία, τον εξαγνισμό. Μαζί τους η Τυνήσια Λάμια Μπεντίουι, που με το χαρακτηριστικό της ηχόχρωμα φέρνει στο Μικρό Θέατρο τον κόσμο της ερήμου.

Η αραβική γλώσσα και η διάλεκτος των Βεδουίνων διασταυρώνονται με τις γλώσσες της Μεσογείου. Ούτι, κανονάκι, νέι, βιολί, ακορντεόν, κρουστά, waterphone και κοντραμπάσο είναι τα όργανα που συνοδεύουν τις φωνές, συνδυάζοντας το παραδοσιακό στοιχείο με τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό.

Από την πλευρά του, το video animation λειτουργεί  αντιστικτικά στην συναυλία, φέρνοντας  τον κόσμο της σημερινής πραγματικότητας, της οικολογικής καταστροφής και της αναγκαστικής μετανάστευσης σε σχέση με το «θέμα» νερό.

Όπως λέει η ίδια η Σαβίνα Γιαννάτου και οι Primavera en Salonico: «Αμίλητο νερό ή λάλον ύδωρ, καθαγιασμένο ή καταραμένο, απρόσιτο και σπάνιο ή ορμητικό και επικίνδυνο, δεν έπαψε ποτέ να αποτελεί μέρος της καθημερινής μαγείας της ύπαρξής μας. Τραγούδια παραδοσιακά και αναγεννησιακά, από διάφορες χώρες, «συμπλέουν» με το οπτικό υλικό και φτιάχνουν ιστορίες για το νερό και τη δύναμή του, για τη ζωή που μπορεί να δώσει και να στερήσει. Τραγούδια για τη βροχή, τη θάλασσα, τα ποτάμια, τα δάκρυα, τις σταγόνες, για το νερό στο σώμα, για το σώμα στο νερό. Το σώμα μας».

savvinagiannatou texnesplus2 1

Συντελεστές:

Ερμηνεύουν: Σαβίνα Γιαννάτου φωνή, Λάμια Μπεντίουι φωνή

Primavera en Salonico:
Κώστας Βόμβολος κανονάκι, ακορντεόν, ενορχήστρωση
Μιχάλης Σιγανίδης κοντραμπάσο
Κυριάκος Γκουβέντας βιολί
Χάρης Λαμπράκης νέι
Γιάννης Αλεξανδρής ούτι, κιθάρα
Κώστας Θεοδώρου κρουστά, waterphone

Βίντεο animation: Lokey
Ηχητικό τοπίο εικονικής πραγματικότητας: Κατερίνα Σπερέντζου - Νίκος Παπαδόπουλος
Ήχος: Γιάννης Παξεβάνης, Γιώργος Κοτσιάνος
Φωτισμοί: Μαρία Αθανασοπούλου
Εκτέλεση παραγωγής: Prospero

Το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου πραγματοποιείται ακολουθώντας τις ειδικές οδηγίες των υγειονομικών αρχών με προτεραιότητα τη δημόσια υγεία και με αίσθημα ευθύνης απέναντι στο κοινό και τους καλλιτέχνες.

Για λόγους αποφυγής ταλαιπωρίας και λόγω οδηγιών των υγειονομικών αρχών, παρακαλούμε να προσέλθετε 90΄ πριν την έναρξη.

Όλες οι θέσεις, κάτω και άνω διαζώματος, είναι αριθμημένες.

Τα εισιτήρια είναι απολύτως προσωπικά και μη μεταβιβάσιμα.

Κατά την αγορά κάθε εισιτηρίου δηλώνεται το όνομα του προσώπου που θα το χρησιμοποιήσει.

Παρακαλούμε ενημερωθείτε για τα ειδικά μέτρα προστασίας που έχει λάβει το Φεστιβάλ για την αντιμετώπιση του COVID-19 

Εισητήρια:
ΚΑΝΟΝΙΚΟ 20€, ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ/65+/ΚΑΛΛ. ΣΩΜΑΤΕΙΩΝ 15€, ΑΝΕΡΓΩΝ/ΣΠΟΥΔΑΣΤΙΚΟ ΚΑΛΛ. ΣΧΟΛΩΝ 5€
στα κεντρικά ταμεία του Φεστιβάλ (Πανεπιστημίου 39, στοά Πεσμαζόγλου), στο 210 3272000 και στο http://greekfestival.gr/festival_events/watersong/

Μετά από την sold out επιτυχία σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, «Το παγκάκι» που ταξίδεψε σε όλη την Ελλάδα, έρχεται στα ανοιχτά θέατρα της Αττικής.

Δύο άγνωστοι συναντιούνται σε ένα πάρκο και κάθονται στο ίδιο παγκάκι. Είναι όμως πραγματικά άγνωστοι; Μπορεί κάποτε να ήσαν κάτι άλλο; Είναι τυχαία αυτή η συνάντηση ή όχι; Μήπως έχουν επινοήσει μία ζωή που δεν μπόρεσαν ποτέ να ζήσουν; Πρόκειται για μια κωμικοτραγική ιστορία δύο μοναχικών και απελπισμένων ανθρώπων, που θα μπορούσε να συμβεί παντού, σε κάθε χώρα, σε κάθε πόλη. Μία ιστορία που εγείρει ένα ιδιαίτερο σύγχρονο και βασανιστικό ερώτημα: μπορούν πλέον οι άνθρωποι να ζήσουν πραγματικά μαζί; Κι αν ναι, πώς θα μπορούν να το επιτύχουν, αν συνεχώς κρύβει ο ένας απ’ τον άλλον αυτό που πραγματικά είναι;
 
Ο Αλεξάντερ Γκέλμαν ένας από τους πιο σημαντικούς συγγραφείς της Ρωσίας.

Το Παγκάκι γράφτηκε το 1983, πριν από την κατάρρευσή της Σοβιετικής Ένωσης, όταν η αυθαιρεσία και η διαφθορά κυριαρχούσαν. Έχει μεταφραστεί και παιχτεί σε πάρα πολλές χώρες.  Το πικρό του χιούμορ το κάνει διαχρονικό και κωμικοτραγικά επίκαιρο.

pagkaki texnesplus2 1

Σκηνοθεσία – Διασκευή - Διαμόρφωση χώρου: ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
Μετάφραση: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ
Κοστούμια: ΣΟΦΙΑ ΝΙΚΟΛΑΪΔΗ
Φωτισμοί: ΣΤΕΛΛΑ ΚΑΛΤΣΟΥ
Βοηθός σκηνοθέτη: ΣΤΑΘΗΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΙΔΗΣ
Επικοινωνία – Δημόσιες σχέσεις : Νταίζη Λεμπέση, email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Παίζουν:

ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
ΦΩΤΕΙΝΗ ΜΠΑΞΕΒΑΝΗ

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΑΤΤΙΚΗΣ

27 Αυγούστου Κηποθέατρο Παπάγου
31 Αυγούστου Βεάκειο Θέατρο
1 Σεπτεμβρίου Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού
2 Σεπτεμβρίου Άλσος Δημήτρης Κηντής, Ηλιούπολη
9 Σεπτεμβρίου Άλσος Νέας Σμύρνης
10 Σεπτεμβρίου Μενίδι
11 Σεπτεμβρίου Θέατρο Θανάσης Βέγγος , Κορυδαλλός
14 Σεπτεμβρίου Ανοιχτό Θέατρο Μίκης Θεοδωράκης, Πέραμα

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 16 και 12 ευρώ, φοιτητικό και ΑΜΕΑ
Προπώληση εισιτηρίων Ticketservices.gr

Τον παντοδύναμο και γοητευτικό Έλληνα κροίσο Αριστοτέλη Ωνάση, ζωντανεύει στην σκηνή ο διάσημος ελληνοαμερικανός ηθοποιός Anthony Skordi, στο συναρπαστικό μονόλογο «Onassis. The play», που υπογράφει ο ίδιος μαζί με τον επιτυχημένο σεναριογράφο Willard Simms, σε σκηνοθεσία του Bruce Katzman.

Ο Anthony Skordi, επέλεξε το φετινό καλοκαίρι για να παρουσιάσει το one man show, «Onassis. The play» στο θερινό θέατρο Λαμπέτη, για 2 μοναδικές παραστάσεις την Παρασκευή 4 & το Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου.

Η παράσταση έκανε πρεμιέρα πριν λίγα χρόνια στο θέατρο Stella Adler του Los Angeles, αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές από τον Τύπο και το ζεστό χειροκρότημα του κοινού. Σύντομα θα παρουσιαστεί και σε θέατρο στη Νέα Υόρκη.

Λίγα λόγια για την υπόθεση:

Το έργο είναι βασισμένο στη ζωή του Αριστοτέλη Ωνάση και φέρνει τον θεατή κοντά σε ένα πρόσωπο - με το οποίο δεν έχει τίποτα κοινό - ξεκινώντας από τη γενέτειρα πόλη του, τη Σμύρνη και φθάνοντας μέχρι το θάνατό του στη Γαλλία το 1975. Χάρη στις ελληνοκυπριακές ρίζες, την παράδοση και τον τρόπο που μεγάλωσε, ο συγγραφέας και πρωταγωνιστής Anthony Skordi αφουγκράζεται την ελληνική νοοτροπία και σκιαγραφεί με μαεστρία το πορτραίτο του μεγιστάνα, μεταφέροντας μερικές από τις πιο σημαντικές στιγμές της ζωής του στη σκηνή.

Αφηγείται γεγονότα και συνδιαλέγεται με πρόσωπα που σημάδεψαν και ουσιαστικά καθόρισαν τη ζωή του Έλληνα κροίσου. Η Μαρία Κάλλας, ο μεγάλος έρωτάς του, ο γιός του ο Αλέξανδρος και ο τραγικός θάνατός του, ο θείος του που απαγχονίστηκε δημόσια, οι δύο σύζυγοί του, η Τίνα Λιβανού και η Τζάκι Ωνάση.

Άλλοτε δραματικά και άλλοτε με πολύ χιούμορ η ζωή του Ωνάση ξετυλίγεται μπροστά στα μάτια μας, προκαλώντας τα ίδια συναισθήματα που ο ίδιος δημιουργούσε στους γύρω του. Με οποιαδήποτε αφορμή και αν τον γνώρισε κάποιος, ακόμη και αρχηγοί κρατών που ήξερε να τους διασκεδάζει, αυτό που όλοι παραδέχονται είναι η μυθική γοητεία του, η θρυλική φιλοξενία του, η γλυκύτητά του, η διορατικότητα, η εξυπνάδα του και η αμύθητη περιουσία του.

Έγραψαν για την παράσταση:

«Η συγκλονιστική ερμηνεία του Anthony Skordi θα σας συναρπάσει»

Broadway World

O Anthony Skordi στο ρόλο του Ωνάση είναι ένας χαρισματικός αφηγητής και ένας υπέροχος ερμηνευτής».

Performing Acts Live

“…O Anthony Skordi καταφέρνει το αδύνατον. … Είναι ένας μάστορας της αφήγησης που ξέρει να γοητεύει το κοινό του».

Highlight Hollywood

Λίγα λόγια για τον Anthony Skordi

Ο Anthony Skordi έχει γεννηθεί στο Λονδίνο από Κύπριους γονείς. Έχει παρακολουθήσει μαθήματα στο Drama Centre στο Λονδίνο και ήταν μέλος της Royal Shakespeare Company και της Moving Theatre Company της Vanessa Redgrave. Έχει δώσει τη φωνή του σε πολλά Βίντεο παιχνίδια και σε ταινίες για τη διαφήμιση. Έχει εμφανιστεί σε πολλές τηλεοπτικές σειρές στην Ευρώπη, το Ηνωμένο Βασίλειο και την Ελλάδα. Εργάζεται και στις 2 ηπείρους: στην Αμερική και στην Ευρώπη.

H παράσταση έχει υπέρτιτλους στα Ελληνικά

Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:

Παρασκευή 4 Σεπτεμβρίου, ώρα έναρξης : 21:00

Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου, ώρα έναρξης : 21:00

Θέατρο Λαμπέτη

ΘΕΡΙΝΟ

Λεωφ. Αλεξάνδρας 106, Αμπελόκηποι, Αθήνα

Τιμή Εισιτηρίου: 20 Ευρώ, viva.gr

Παραγωγή : ΑΘΗΝΑΪΚΑ ΘΕΑΤΡΑ

Εκτέλεση Παραγωγής :    

Διεύθυνση Επικοινωνίας & Marketing : Ελίνα Λαζαρίδου

Γραφείο Τύπου Αθηναϊκά Θέατρα : Ειρήνη Μακρυωνίτη

Tο texnes-plus σας χαρίζει το καλύτερο δώρο διακοπών την πιο τέλεια συλλογή που έγινε ποτέ πριν καν κυκλοφορήσει στα περίπτερα!

Κερδίστε ένα αεροπλάνο του Β' Παγκοσμίου Πολέμου μαζί με το βιβλίο που το συνοδεύει. 

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε τη like στη σελίδα  Θρυλικές Συλλογές του Β' Παγκοσμίου Πολέμου 

 

Καθώς και στη σελίδα της  Radnet 

σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο κάντε tag τον φίλο/η που θα του άρεσε το συγκεκριμένο δώρα και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας 

π.χ Μαρία Παπαδοπούλου @ΚώσταςΧρακς 

Ο διαγωνισμός λήγει τη Δευτέρα 17 Αυγούστου  και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! 

Η ΣΥΛΛΟΓΗ-ΦΑΙΝΟΜΕΝΟ ΠΟΥ ΕΓΙΝΕ ΠΑΓΚΟΣΜΙΟ ΜΠΕΣΤ-ΣΕΛΕΡ ΧΑΡΗ ΣΤΗΝ ΑΣΥΓΚΡΙΤΗ ΠΟΙΟΤΗΤΑ ΚΑΙ ΤΗΝ ΑΠΙΣΤΕΥΤΗ ΤΙΜΗ ΤΗΣ

popolaros banner

popolaros banner

tp250X300PAGAKI

anixnos250x300

warplanes250x300

Video

«Ίκαρος» του Δημήτρη Παγώνη 8,9 και 10 Οκτωβρίου στο Θέατρο Ροές

Ροή Ειδήσεων

sample banner

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία