Πώς ξεκινήσατε να γράφετε για παιδιά;

Αυτό το ταξίδι ξεκίνησε κάπως αναπάντεχα , μιας και η αφορμή δόθηκε από κάτι τελείως διαφορετικό. Συγκεκριμένα από την ανάγκη μου να δημιουργήσω ένα θεματικό πάρκο για παιδιά το 2008. Μέσα από την διαδικασία δημιουργίας του, ανακάλυψα τον κόσμο της συγγραφής που υπήρχε μέσα μου και ομολογώ με κέρδισε ολοκληρωτικά. Από τότε δεν άρχισαν να γεννιούνται μόνο ιστορίες για παιδιά αλλά άλλαξε και όλη η επαγγελματική μου πορεία . Βούτηξα σε έναν κόσμο που όλα μπορεί να συμβούν , σ ένα κόσμο που τα θαύματα περπατάνε στο δρόμο αγκαζέ με τα όνειρα     

Πόσα βιβλία έχετε γράψει μέχρι σήμερα;

Έχω γράψει και έχουν εκδοθεί 19 βιβλία για παιδιά , από 4 ετών μέχρι 12 ετών καθώς και 12 παραβολές ενηλίκων. Το εικοστό , «Οι Ελέφαντες με Τιράντες», θα κυκλοφορήσουν τον Μάρτιο του 2020.

Τι εισπράττετε από τους μικρούς σας αναγνώστες;

Τα παιδιά που διαβάζουν τα βιβλία μου δείχνουν πως τα αγαπούν και από όσο μου λένε οι περισσότεροι γονείς, τα διαβάζουν πάρα πολλές φορές. Επίσης, όταν συναντάω τα παιδιά από κοντά μου κάνουν πολλές ερωτήσεις σχετικά με την ιστορία και τους ήρωες κι έτσι διαπιστώνω αυτή την αγάπη. Ωστόσο αυτό που με κάνει να συγκινούμε σε σχέση με την ανταπόκριση τους είναι τα δώρα και οι αγκαλιές ,που με κάνουν να θέλω συνέχεια να τους φτιάχνω όμορφες ιστορίες.

Οι γονείς βλέποντας τα παιδιά τους χαρούμενα καθρεφτίζουν το ίδιο. Το αστείο είναι πως επειδή οι πιο πολλοί μου λένε με τα μάτια γουρλωμένα πως έχουν διαβάσει τις ιστορίες άπειρες φορές , εγώ αντί να τους πω ευχαριστώ, τους ζητάω αστειευόμενος συγγνώμη!

Τι σας κινητοποιεί;

Με εμπνέουν οι ατέλειες τον ανθρώπων , οτιδήποτε στον κόσμο προσπαθεί να ομορφύνει , οτιδήποτε γύρω μας που προσπαθεί γενικά να γίνει από ατελές , τέλειο.

Φέτος ανεβαίνει η «Βυθούπολη» στο Θέατρο Παλλάς. Ποια άλλα βιβλία σας έχουν μεταφερθεί στη σκηνή;

Έχουν ανέβει κάποιες ιστορίες από τη σειρά Ψαρόσουπα και το Κομμάτι (ή Ουρανένιος). Επιπλέον έχω κάνει τη θεατρική μεταφορά του βιβλίου της Κατερίνας Μαρκαδάκη «Το σπάταλο τερατάκι» και μια εκδοχή του Αλαντίν. Στη Βυθούπολη φτάσαμε λόγο της συνεχόμενης προσπάθειας και της δέσμευσης μου προς τους αναγνώστες μου για εξέλιξη. Οφείλω απέναντι τους να παρουσιάζω κάθε φορά και κάτι καλύτερο βάζοντας τους στον κόσμο της φαντασίας ως αντάξιος οικοδεσπότης.

Επιπλέον στάθηκαν δίπλα μου άνθρωποι που στήριξαν και πίστεψαν στο έργο και στο όραμά μου. Τους αγαπώ πολύ και είμαι ευγνώμον για όλους όσους είναι κοντά μου αυτά τα χρόνια.

Στη «Βυθούπολη» συνεργάζεστε με τον ξάδερφό σας, Γιώργο Λεμπέση, ο οποίος υπογράφει τη μουσική της παράστασης. Μιλήστε μας γι’ αυτή τη συνεργασία.

Η συνεργασία μου με τον Γιώργο ήταν από τις πιο απολαυστικές που έχω κάνει μέχρι σήμερα. Οι μουσικές του με μάγεψαν γι αυτό και έγραφα τους στίχους πάνω στη μουσική και όχι το ανάποδο. Οι μελωδίες του με ενέπνεαν. Δουλέψαμε σκληρά επί ενάμιση χρόνο , κάναμε αλλαγές, γράφαμε ξανά και ξανά μέχρι και λίγο πριν την πρεμιέρα. Ως αποτέλεσμά ντύσαμε μουσικά ολόκληρο το έργο το οποίο θα ζήσει και μέσα από το CD που κυκλοφορεί από την MINOSEMIμε τον τίτλο Βουτιά στη Βυθούπολη και με τις φωνές των Σάκη Ρουβά , Πάνου Μουζουράκη , Ανδριάννας Μπάμπαλη, Καλομοίρας , Stereo Soul, Locomondo, IndraKayne, Χάρη Βαρθακούρη, Τάμτα και Γιώργου Λεμπέση.

Υπάρχουν σχέδια και για τον κινηματογράφο;

Αρχικά λατρεύω τον κινηματογράφο και σίγουρα θα είναι το επόμενο βήμα. Ήδη δουλεύουμε κάτι σχετικό για τα παιδιά σε συνεργασία με μεγάλη εταιρία στο Hollywood, το οποίο ελπίζω κάποια στιγμή να απολαύσουμε. Πέρα από αυτό όμως, φλερτάρω με την ιδέα συγγραφής σεναρίου για μια ταινία φαντασίας ενηλίκων κάτι το οποίο ομολογώ πως είναι πολύ δύσκολο για τα μέχρι τώρα ελληνικά δεδομένα. Αν και υπάρχουν πολλοί ταλαντούχοι συντελεστές στη χώρα μας , είμαστε μια πολύ μικρή αγορά για τα μεγέθη τέτοιων παραγωγών. Εγώ όμως θα το προσπαθήσω γιατί όπως έλεγε και ο Κάρολος Κουν: "Πρέπει να πιστεύουμε στα θαύματα για να συμβούν".

Είστε καλλιτεχνικός διευθυντής της εταιρείας που ανέλαβε, το φετινό videomappingστη Βουλή των Ελλήνων την ημέρα που άναψαν τα λαμπάκια στο χριστουγεννιάτικο δέντρο στο Σύνταγμα. Πώς προέκυψε αυτή η ιδέα και γιατί κατάφερε να κεντρίσει το ενδιαφέρον του ξένου Τύπου;

Η αρχική ιδέα για κάτι τόσο μεγάλο στην Αθήνα ήταν του ίδιου του Δημάρχου Κώστα Μπακογιάννη που προς τιμή του έφερε τα πιο μαγικά Χριστούγεννα που έχουμε δει στην πόλη. Αυτή του η επιθυμία κίνησε την διαδικασία κι έτσι δημιουργήθηκε μια εξαιρετική ομάδα. Η  Κατερίνα Γκαγκάκη αρχικά τηλεφώνησε στον Β. Μεντζελόπουλο και αμέσως κάναμε το πρώτο ραντεβού. Στη συνέχεια επιλέξαμε τη σκηνοθέτη Μέμη Κούπα ,που θα ήταν ικανή να μεταφέρει σε εικόνα αυτό που είχαμε στο μυαλό μας. Έτσι μια φανταστική ομάδα υπό την ομπρέλα της amuse,την καλλιτεχνική μου διεύθυνση και την στενή συνεργασία της Τεχνόπολις, άρχισε να δουλεύει πάνω στο σενάριο και στο όραμα. Το αποτέλεσμα το απόλαυσαν πολλές χιλιάδες Αθηναίοι από κοντά και ακόμα περισσότεροι σε ολόκληρη την Ευρώπη. Είμαι πολύ περήφανος γι αυτό που καταφέραμε όχι μόνο για το θέαμα που προσφέραμε αλλά γιατί αποδείξαμε πως ο κόσμος , χρειάζεται φαντασία.

Αν σας έλεγα να ξεχωρίσετε, τρία σημεία στην μέχρι σήμερα διαδρομή σας. Ποια θα  ήταν αυτά;

Το πρώτο χρονικά είναι η δημιουργία του TownForKidsτο οποίο και έγινε η αφορμή για να ανακαλύψω μέσα μου τον κόσμο της δημιουργίας.

Το δεύτερο είναι η γνωριμία μου με τον Βασίλη Μεντζελόπουλο και η συνεργασία μου με την AMUSE που με έκανε να ξεπεράσω όρια και σύνορα .

Και το τρίτο , η συνεργασία με την εταιρία CreativeCapersστο Hollywoodκαι τον απίθανο DavidMolinaπου με έκανε να πιστέψω πως τίποτα τελικά δεν είναι απίθανο, αρκεί να είσαι ζωντανός και γεμάτος όνειρα!

Τα μελλοντικά σας σχέδια, ποια είναι;

Να εξελίξω τη δουλειά μου ως καλλιτεχνικός διευθυντής της amuseκαι να γράψω το επόμενο musicalτο οποίο έχω ήδη αρχίσει να δημιουργώ και σας διαβεβαιώ, είναι γεμάτο μαγεία .

Τινάχθηκε στον αέρα η πολυαναμενόμενη παράσταση «Ζητείται Ψεύτης» στην οποία θα πρωταγωνιστούσε από το φεβρουάριο του 2019 ο Μάρκος Σεφερλής ως Ψευτοθόδωρος στο θέατρο Παλλάς. Ο ηθοποιός εξέδωσε επίσημη ανακοίνωση, μέσω της οποίας δηλώνει ότι αποκλειστικός υπεύθυνος για την ακύρωση της συνεργασίας είναι οι «Θεατρικές Σκηνές».

Εδώ και δυο μέρες έχουν κυκλοφορήσει δημοσιεύματα και συζητήσεις σε τηλεοπτικές εκπομπές που ήθελαν τον Μάρκο Σεφερλή να έχει συγκεκριμένες απαιτήσεις από τις Θεατρικές Σκηνές, και να ευθύνεται για την ακύρωση της παράστασης.

Η επίσημη ανακοίνωση του Μάρκου Σεφερλή αναφέρει χαρακτηριστικά:

«Με θλίψη και απογοήτευση παρακολουθώ μία προσπάθεια να εμφανιστώ εγώ ως υπεύθυνος για την απόφαση των «ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΚΗΝΩΝ» να ματαιώσουν την παράσταση «ΖΗΤΕΙΤΑΙ ΨΕΥΤΗΣ».
Η αλήθεια είναι η εξής: Τον Φεβρουάριο του 2018 πρότεινα στους εκπροσώπους των «ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΚΗΝΩΝ» την αναβίβαση της εν λόγω παράστασης. Η πρότασή μου έγινε δεκτή με ενθουσιασμό. Στα πλαίσια αυτά υπογράψαμε ένα απλούστατο έγγραφο δύο σελίδων, το οποίο στη μία σελίδα αποτύπωνε την οικονομική συμφωνία και μόνο και στην άλλη την παραχώρηση των πνευματικών μου δικαιωμάτων (επισυνάπτεται η συμφωνία προς αποφυγή κάθε παρανόησης). Το κείμενο αυτό είναι προφανέστατα ατελές, καθόσον μέρος μιας συνεργασίας δεν είναι μόνο οι οικονομικοί όροι. Προφορικά έγιναν και άλλες συμφωνίες ως προς αρκετά από τα λοιπά θέματα αυτής της συνεργασίας σχετικά με την παράσταση, συμφωνίες που επαναλήφθηκαν και τον Αύγουστο του 2018.

Έκτοτε ζητούσα επανειλημμένα από τις «ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΣΚΗΝΕΣ» να μου αποσταλεί η σύμβαση που θα αποτύπωνε το σύνολο της μεταξύ μας συμφωνίας και θα ρύθμιζε όλα τα συναφή θέματα. Είναι προφανές ότι συνεργασία χωρίς σύμβαση δεν μπορεί να υπάρξει! Δυστυχώς το σχέδιο της σύμβασης αυτής μου στάλθηκε για πρώτη φορά στις 26 Οκτωβρίου 2018. Το σχέδιο αυτό είχε πολύ μεγάλες διαφορές από τα μεταξύ μας προφορικώς συμφωνηθέντα. Επαναλαμβάνω ότι τον Φεβρουάριο εγγράφως είχε αποτυπωθεί η οικονομική συμφωνία και μόνο, όχι όμως και ο τρόπος καταβολής της. Μαζί με τους συνεργάτες μου διορθώσαμε τη σύμβαση, ώστε να αποτυπώνει και τις προφορικές συμφωνίες και την αποστείλαμε αμέσως στις «ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΣΚΗΝΕΣ». Δυστυχώς ελάχιστα από αυτά που περιλάμβανε η δική μου πρόταση σύμβασης (και που αποτύπωναν τις μεταξύ μας προφορικές συμφωνίες) έγιναν δεκτά, με αποτέλεσμα να μην επέλθει ουσιαστικά καμία μεταξύ μας γραπτή συμφωνία. Οπότε για ποια αθέτηση από μέρους μου μιλάμε;

 Τελικά οι «ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΣΚΗΝΕΣ» αποφάσισαν να μην πραγματοποιήσουν την εν λόγω παράσταση. Καλό θα ήταν εφεξής, όποιος αναφέρει ότι… «ο κος Σεφερλής δεν τήρησε τα συμφωνηθέντα» να γνωρίζει ποια ήταν αυτά.

Είναι λοιπόν προφανές, ότι η μη πραγματοποίηση της παράστασης αποτελεί απόφαση των «ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΚΗΝΩΝ». Με θλίβουν μάλιστα ιδιαίτερα τα όλως αβάσιμα και προφανώς κακεντρεχή σχόλια ότι… άφησα άνεργους 25 ηθοποιούς. Υπεύθυνη για την απασχόληση των ηθοποιών αυτών είναι ολοφάνερα η εταιρία παραγωγής. Άλλωστε στη συγκεκριμένη παραγωγή κι εγώ ένας από του 25 ηθοποιούς είμαι, που ανατράπηκε πλήρως ο προγραμματισμός μου από την απόφαση αυτή. Η ματαίωση της παράστασης είναι κάτι που και εμένα με θλίβει ιδιαίτερα. Ο καθένας μπορεί να καταλάβει ότι δεν αποφάσισα εγώ να μην γίνει η παράσταση, αφού δεν ήταν δική μου η ευθύνη παραγωγής.

Καταληκτικά, άλλωστε, σημειώνω ότι όλα αυτά τα χρόνια έχω απασχολήσει και εξακολουθώ να απασχολώ πληθώρα ηθοποιών, χορευτών και υπαλλήλων, τόσο στα 3 θέατρα που λειτουργώ (ΔΕΛΦΙΝΑΡΙΟ, ΠΕΡΟΚΕ, CORONET) όσο και σε πολλές τηλεοπτικές παραγωγές. Ποτέ δεν έχω αφήσει ούτε έναν ηθοποιό, ούτε έναν εργαζόμενο απλήρωτο. Ποτέ δεν έχω αθετήσει καμία συμφωνία, είτε ως ηθοποιός είτε ως παραγωγός.

Πιστεύω λοιπόν, ότι ο κόσμος που με αγαπά και με στηρίζει με την παρουσία του στο θέατρο όλα αυτά τα χρόνια, καταλαβαίνει και την αλήθεια και τη λογική όσων αναφέρω.

Μάρκος Σεφερλής»   

Το 2012 αναδείχτηκε από χιλιάδες θεατές σε παράσταση της χρονιάς, αναβιώνοντας στο Θέατρο Badminton τη θρυλική «Μάντρα» του Αττίκ, το έπος ζωής του Κλέωνα Τριανταφύλλου και της γενιάς του!..

Το 2018, η αγαπημένη παράσταση επιστρέφει στο Θέατρο Παλλάς με ανανεωμένη διάθεση κι έναν δυναμικό θίασο όπου πρωταγωνιστούν ο Αντώνης Καφετζόπουλος, ο Άκης Σακελλαρίου, η Κατερίνα Παπουτσάκη, η Νάντια Κοντογεώργη, ο Μίνως Θεοχάρης, ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης, καθώς και μια μεγάλη ομάδα από ταλαντούχους ηθοποιούς, τραγουδιστές, μουσικούς. Ιδιαίτερα τιμητική η παρουσία της μοναδικής Ζωζώς Σαπουντζάκη, σε μια από τις μεγάλες στιγμές στην εντυπωσιακή της καριέρα!!!

Η παράσταση είναι εμπλουτισμένη με νέα κείμενα και τραγούδια, καρπό συστηματικής ιστορικής και μουσικής έρευνας με τη γνώση και το κύρος του Λάμπρου Λιάβα, ενώ τα ευφυή στιχουργικά ιντερμέδια υπογράφει ο Γιάννης Ξανθούλης. Τη σκηνοθεσία και τη χορογραφία έχει αναλάβει και πάλι η Σοφία Σπυράτου, την ενορχήστρωση και τη διεύθυνση της ορχήστρας ο Θόδωρος Κοτεπάνος, ενώ ο Μανόλης Παντελιδάκης  επιμελείται τα καινούργια εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια.

Μια γοητευτική παράσταση που προσκαλεί το σημερινό κοινό ν’ αναβαπτιστεί σε ακριβές μνήμες και αισθήσεις που σφράγισαν την ευαισθησία μας. Μια χορταστική μουσικοχορευτική αναδρομή χωρίς διάθεση «ρετρό», αλλά με πολύ χιούμορ, σαρκασμό, τρυφερότητα και συγκίνηση. Μελωδίες και στίχοι που επηρέασαν όλους τους κατοπινούς δημιουργούς και συντρόφεψαν γενιές ολόκληρες στους έρωτες, τις χαρές και τις λύπες τους (Ζητάτε να σας πω, Παπαρούνα, Τα νιάτα, Είδα μάτια, Τα τελευταία γιασεμιά κ.ά.). 

O Αττίκ και η εποχή του, ήχοι, φωνές, όργανα και μουσικές εξαίσιες, μορφές ενός ιδανικού θιάσου… Η «Μάντρα», η μουσική αυλή των θαυμάτων… Η «μεγάλη τέχνη των μικρών τραγουδιών» που εξακολουθεί να μας αφορά και να μας εμπνέει! 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μουσική έρευνα – κείμενα: Λάμπρος Λιάβας

Σκηνοθεσία – Χορογραφία: Σοφία Σπυράτου

Στιχουργικά ιντερμέδια: Γιάννης Ξανθούλης

Ενορχήστρωση – μουσική διεύθυνση: Θόδωρος Κοτεπάνος

Σκηνικά – κοστούμια: Μανόλης Παντελιδάκης

Σχεδιασμός φωτισμού: Λευτέρης Παυλόπουλος

Παραγωγή: Μιχάλης Αδάμ

Τους Cachivache τους γνωρίζαμε. Τους είχαμε θαυμάσει στο δρόμο. Κάπου στην πλατεία Εξαρχείων, όταν μεγάλοι και παιδιά καθόμαστε κατάχαμα και μετά την παράσταση έβγαινε το γνωστό καπέλο για «ότι έχετε ευχαρίστηση». Και το Παλλάς το γνωρίζουμε. Εδώ και μερικά χρόνια μετά την ανανέωση και την ακουστική βελτίωση του χώρου, το 85χρονο «κινηματοθέατρο»  που έχει φιλοξενήσει ουκ ολίγες προσωπικότητες της μουσικής και του θεάτρου στο πάλκο του, έχει μια από τις πιο μεγάλες σκηνές και μια από τις καλύτερες ηχητικές συμπεριφορές στη θεατρική Αθήνα. Όταν ακούσαμε ότι οι Cachivache θα παίξουν στο Παλλάς ήταν ευχάριστη έκπληξη. Όταν πήγαμε πια και είδαμε την παράσταση, ήταν μακράν μια από τις ωραιότερες δουλειές για παιδιά της φετινής θεατρικής χρονιάς που φτάνει σιγά σιγά στο τέλος της. 

«Το όνειρο της Μόλυ» γεμάτο ζωντανή μουσική από μια ταλαντούχα ορχήστρα, ζογκλερικά, σχοινοβασίες, ακροβατικά, νούμερα με ποδήλατα και τραμπολίνα, κωλοτούμπες, ανθρώπινες πυραμίδες, καλούς, κακούς, ερωτευμένους, πεινασμένους, χορτασμένους, τουρτοπόλεμο και δίχτυα, ορφανοτροφείο και ξενύχτια, τα έχει όλα. Θυμίζει ένα σωρό άλλες ιστορίες αλλά ξεχωρίζει και από άλλες τόσες. Είναι απλό, χαρούμενο, αγωνιστικό, αστείο, άμεσο… Ο καθένας μπορεί να προσθέσει την δική του αισιόδοξη λέξη στην περιγραφή και να ταιριάζει!

Η ιστορία που έγραψε και σκηνοθέτησε, μαζί με την Esther Andre Gonzalez, ο ίδιος ο Σπαγγετόνι (ζογκλέρ, τραγουδιστής, σχοινοβάτης, ακροβάτης κλπ.) -κατά κόσμον Μανώλης Καρυωτάκης- ακροβατεί ανάμεσα στο όνειρο που είδε στον ύπνο της η μικρή ορφανή Μόλυ και στο όνειρο της καρδιάς της που δεν είναι άλλο από το να δουλέψει σε τσίρκο. Είναι φτιαγμένη για να αναδείξει τις δυνατότητες και τα ταλέντα του έμψυχου υλικού του Circo Cachivache. Τα τραγούδια, πρωτότυπα και διασκευασμένα που έγραψε και ενορχήστρωσε η μπάντα του τσίρκου και ο μαέστρος- κακός Διευθυντής Μιχάλης Στεφανίδης-αποτελούν τον συνδετικό κρίκο όλων των στοιχείων της παράστασης. Τα πολύχρωμα κοστούμια -Δέσποινα Μακαρούνη- και τα σκηνικά –Χρήστος Κωνσταντέλος- συμβάλλουν με τον καλύτερο τρόπο στη σύνθεση μιας εμπειρίας δυναμικής, πλουραλιστικής, μα πάνω από όλα ευχάριστης για μικρούς και μεγάλους ονειροπόλους. 

H Βερενίκη γράφει για την παράσταση 

Με άλλα λόγια αν θέλετε να περάσετε ένα ωραίο απόγευμα Σαββατοκύριακου με τα παιδιά σας τρέξτε να προλάβετε εισιτήρια για μια από τις τελευταίες παραστάσεις. Ευτυχώς το Παλλάς έχει θέσεις για πολλούς!   

Το πρόγραμμα της παράστασης περιλαμβάνει μεταξύ άλλων τους στίχους και 2 CD με τη μουσική της παράστασης. 

Αν μετά την παράσταση θέλετε και εσείς να δοκιμάσετε τα κόλπα των ζογκλέρ στο ομώνυμο κατάστημα στο Γκάζι μπορείτε να βρείτε ότι σας χρειάζεται: 

ΖΟΓΚΛΕΡ:  Ιάκχου 12, Αθήνα - Γκάζι

Η ταυτότητα του Circo Cachivache:  To Circo Cachivache «είναι μια συνάντηση καλλιτεχνών δρόμου, που μετά από χρόνια μοναχικής πορείας… ιδρύουν την εν λόγω ομάδα, το 2010-11 με έδρα τον πολιτιστικό σύλλογο «Δυναμό», στον Κεραμεικό. Ακροβάτες, μουσικοί, ζογκλέρ, παλιάτσοι και ηθοποιοί συνεργάζονται με στόχο την παρουσίαση θεαμάτων που συνδυάζουν όλες αυτές τις τέχνες σε ένα ισορροπημένο αποτέλεσμα» Έτσι τα μέλη του συνεχώς διδάσκονται και διδάσκουν ο ένας τον άλλον με σκοπό η μια τέχνη να συμπληρώσει την άλλη.»

 «Να ’χεις πάντα αισιοδοξία για όλα και να γελάμε! Αυτό μας έμεινε…» Με αυτή τη φράση η Μαρινέλλα αποτύπωσε ουσιαστικά μια στάση ζωής απέναντι στα πράγματα. Ο συμπρωταγωνιστής της Τάκης Ζαχαράτος, υιοθετώντας την ίδια φιλοσοφία, δήλωσε: «Όλο αυτό που κάνω είναι μια αντίδραση στη σκοτεινιά και σε αυτή την εκδρομή παίρνω μαζί μου τον κόσμο». Νωρίτερα ο σκηνοθέτης τους, ο Σταμάτης Φασουλής, είπε: «Οι καιροί το απαιτούν στις δύσκολες συγκυρίες οι άνθρωποι να είναι μαζί. Οι γιορτές είναι μια ευκαιρία για να ανασάνουμε». 

Παράλληλα όλοι οι συντελεστές εξέφρασαν την ευτυχία τους για τη συγκεκριμένη συνεργασία.Στη σκηνή του Παλλάς, στην παράσταση με τίτλο «Μαρινέλλα-Ζαχαράτος στον καθρέφτη του Παλλάς», θα απολαύσουμε πάνω από 60 χαρακτήρες, τους 40 εκ των οποίων θα ερμηνεύσει ο Τάκης, όπως επισήμανε με παιγνιώδη διάθεση η Μαρινέλλα.

Μεταξύ άλλων δήλωσε, όπως θα δείτε στα πλάνα που ακολουθούν:

Ο Γιάννης Χριστοδουλόπουλος αναφέρθηκε στο προσωπικό του στοίχημα, που δεν είναι άλλο από το να μεταφέρει το τεράστιο ρεπερτόριο της κυρίας Μαρινέλλας στο σήμερα. Όσο για τον Σταμάτη Φασουλή, αποκάλυψε ότι για πρώτη φορά θα ακούσουμε τη σπουδαία καλλιτέχνιδα σε τραγούδια της Βιτάλη, καθώς και άλλων ερμηνευτών.

Στο φινάλε της παράστασης ο Τάκης Ζαχαράτος θα τη συνοδεύει στα ντουέτα που άφησαν ιστορία στο ελληνικό τραγούδι. Τα κείμενα της παράστασης είναι του Γιάννη Ξανθούλη, τα σκηνικά του Μανόλη Παντελιδάκη και τα κοστούμια της Ντένης Βαχλιώτη.

Τις χορογραφίες υπογράφει ο Δημήτρης Παπάζογλου και υπόσχεται να προστατεύσει την παράσταση μέσα σε μια εποχή που κυριαρχεί τόσο φτηνό θέαμα. Τη Μαρινέλλα και τον Ζαχαράτο πλαισιώνουν 12 νέα ταλαντούχα παιδιά που χορεύουν και τραγουδούν, και ζωντανή ορχήστρα.

Ραντεβού λοιπόν την παραμονή της Πρωτοχρονιάς!

 «ΜΑΡΙΝΕΛΛΑ-ΖΑΧΑΡΑΤΟΣ

ΣΤΟΝ ΚΑΘΡΕΦΤΗ ΤΟΥ ΠΑΛΛΑΣ»

 Έναρξη: παραμονή Πρωτοχρονιάς, 31 Δεκεμβρίου