Τελευταία Νέα
Από τη «Φόνισσα» του Παπαδιαμάντη στην παιδοκτόνο της Πάτρας Ζητούνται ηθοποιοί από το Εθνικό Θέατρο Πέθανε η σπουδαία τραγουδίστρια Ειρήνη Κονιτοπούλου-Λεγάκη Είδα τους «Προστάτες», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιουρτσίδη (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Ανακοινώθηκε το Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Είδα το «Hyperspace ή αλλιώς…» , σε σκηνοθεσία Δανάης Λιοδάκη   «Καραϊσκάκενα, O Θρύλος» Της Σοφίας Καψούρου στον Πολυχώρο VAULT «Μπες στα παπούτσια μου - Ταυτίσου με τη διαφορετικότητα αυτοσχεδιάζοντας» στο Θέατρο Όροφως Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου 2022 – Το μήνυμα του Peter Sellars Ο Βασίλης Μαυρογεωργίου ανοίγει Mοτέλ στη Φρυνίχου Η πρώτη δήλωση του Νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Δράσεις του Εθνικού Θεάτρου για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου Ακρόαση ηθοποιών για την νέα παράσταση του Γιάννη Κακλέα Είδα το «Γράμμα στον πατέρα», σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η σιωπηλή Λίμνη»
 
«Τα γεγονότα», το σπουδαίο και ανατρεπτικό έργο του διεθνούς φήμης Σκoτσέζου θεατρικού συγγραφέα Ντέιβιντ Γκρέιγκ, σε μουσική και στίχους του Τζων Μπράουν, επανέρχεται για δεύτερη χρονιά. 

Στην δύσκολη περσινή θεατρική περίοδο του lockdown, η παράσταση παρουσιάστηκε μέσω livestreaming από την Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής γνωρίζοντας μεγάλη επιτυχία, ενώ τη φετινή θεατρική περίοδο θα παρουσιαστεί σε οκτώ Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα καθώς και στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά θα παρουσιαστεί τη Δευτέρα 06 και την Τρίτη 07 Δεκεμβρίου 2021.
«Τα γεγονότα» είναι ένα πολιτικό έργο, που εξετάζει την άνοδο της ακροδεξιάς και της ξενοφοβίας μέσα από μια απόπειρα να προσεγγίσει το ίδιο το «τέρας». Στο έργο πρωταγωνιστικό ρόλο έχουν τοπικές χορωδίες από όλη την Ελλάδα που συμμετέχουν επί σκηνής με μουσικά κομμάτια που έχουν διδαχθεί – χωρίς όμως να γνωρίζουν το περιεχόμενο του έργου. Για να επιτευχθεί αυτό σε κάθε παράσταση συμμετέχει μια νέα χορωδία. 
Σύνοψη: Η Κλαίρη, μια δασκάλα που στον ελεύθερο χρόνο της διευθύνει μια τοπική ερασιτεχνική χορωδία αποτελούμενη από μετανάστες και άτομα από ευπαθείς κοινωνικές ομάδες, πιστεύει πως υπάρχει μια εξήγηση για ό,τι συμβαίνει στον κόσμο. Μια μέρα ένας νεαρός ντόπιος θα εισβάλει ένοπλος στην αίθουσα προβών της και θα ανοίξει πυρ. Η Κλαίρη θα είναι η μοναδική επιζήσασα και το μόνο πράγμα που θέλει να κάνει, είναι να καταλάβει το γιατί.  
Εμπνευσμένο από τη μαζική σφαγή 69 ατόμων από τον Άντερς Μπρέιβικ το 2011 στη Νορβηγία, το έργο επιχειρεί να κατανοήσει το αδιανόητο της απώλειας και να εξερευνήσει τα όρια της συγγνώμης ενώπιον μιας θηριωδίας. Τη σκηνοθεσία και τη μετάφραση υπογράφει ο Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος, ενώ η μουσική επιμέλεια, η διδασκαλία των χορωδιών και η διασκευή της μουσικής και των στίχων είναι του Κωνσταντίνου Θωμαΐδη.
 
Η παράσταση είναι συμπαραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με το Θεσσαλικό Θέατρο, τα ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας, Κοζάνης, Σερρών, Κρήτης, Καλαμάτας, Αγρινίου, Ρούμελης και τη Ferodo Bridges. 
 
b 22609 Ta Gegonota B
 
Ο σκηνοθέτης Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος σημειώνει: 
 
«Είναι τεράστια πρόκληση να σκηνοθετείς και να προετοιμάζεις ένα πολιτικό έργο που κάθε χορωδία που συμμετέχει θα το «κατοικήσει» και θα το διαμορφώσει διαφορετικά σε κάθε παράσταση. Με αυτόν τον τρόπο κάθε χορωδία, κάθε πόλη, δίνει ένα μοναδικό στίγμα σε μία ιστορία που ασχολείται με την ίδια ερώτηση: Μπορούμε να συνυπάρξουμε με το διαφορετικό ή μήπως υπάρχει ένα κομμάτι μας που πάντα θα επιλέγει το οικείο και θα λειτουργεί βάση του φόβου μας; Αυτό μας απασχόλησε και στην μαγνητοσκόπηση της παράστασης στην Εθνική Λυρική Σκηνή όπου έπρεπε να συνομιλήσουμε με το κοινό μας μέσα από κάμερες και εκεί σκηνοθέτησα μια εκδοχή που είχε νόημα κινηματογραφικά. Τώρα επιστρέφουμε με ασφάλεια στα θέατρα και σε ένα κοινό που μετά από την σκληρή χρονιά της πανδημίας αναζητεί ευκαιρίες να υπάρξει και πάλι μαζί, ως κοινή ανάσα, ως κοινωνία.»
Το έργο δημιουργήθηκε μετά από ανάθεση της Actors Touring Company και πρωτοπαρουσιάστηκε στο Traverse Theatre του Εδιμβούργου (Φεστιβάλ Fringe 2013) σε σκηνοθεσία Ράμιν Γκρέι. Έλαβε διθυραμβικές κριτικές και χαρακτηρίστηκε ως ένα σημαντικό, πρωτοπόρο έργο. Αμέσως μετά την πρεμιέρα του ακολούθησε διετής περιοδεία στη Μεγάλη Βρετανία, ενώ στη συνέχεια παρουσιάστηκε σε θέατρα ανά την Ευρώπη και στη Νέα Υόρκη. 
Η παράσταση υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) [www.SNF.org] για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Συγγραφέας: Ντέιβιντ Γκρεγκ  
Μουσική - Στίχοι: Τζων Μπράουν   
Μετάφραση - Σκηνοθεσία - Επιμέλεια σκηνικού: Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος   
Μουσική διεύθυνση - Διδασκαλία χορωδιών - Διασκευή μουσικής και στίχων: Κωνσταντίνος Θωμαΐδης   
Κοστούμια / Υπεύθυνη χορωδιών επί σκηνής: Μαρία Σεσίλ Ιγγλέση  
Σκηνογραφική Επιμέλεια: Δημοσθένης Κλημενώφ  
Φωτισμοί ΑΆ: Ελίζα Αλεξανδροπούλου   
Ηχοτοπία: Αλέξανδρος Δρυμωνίτης  
Ηχοληψία / Προσαρμογή Φωτισμών: Γιώργος Χρυσάφης  
Πρώτη οργάνωση προγράμματος χορωδιών: Άννα Ευθυμίου 
Βοηθός σκηνοθέτη: Κοσμάς Κότσι 
Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης 
Διεύθυνση Παραγωγής: Λευτέρης Κώτσης  
Με τους Αγλαΐα Παππά και Φοίβο Παπακώστα  
Πιάνο: Μάρκος Κώτσιας  
  
Συμμετέχει η χορωδία: 
Πειραϊκό Φωνητικό Σύνολο Libro Coro
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Δευτέρα 6 Δεκεμβρίου στις 21:00
Τρίτη 7 Δεκεμβρίου στις 21:00
Διάρκεια: 80 λεπτά
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Γενική είσοδος: 15€
Μειωμένο: 12€
(φοιτητικό/ανέργων/65+)
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
- ΤΑΜΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ
Ηρώων Πολυτεχνείου 32
τηλ. 210 4143310
- TICKET SERVICES
Εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα
Τηλεφωνικά: 2107234567
Online: https://www.ticketservices.gr/event/ta-gegonota-dithepi/?lang=el

Το σπουδαίο έργο Τα γεγονότα του διεθνούς φήμης Σκoτσέζου θεατρικού συγγραφέα Ντέιβιντ Γκρέιγκ, σε μουσική και στίχους του Τζων Μπράουν, έρχεται στην GNO TV, τη νέα διαδικτυακή τηλεόραση της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Η παράσταση αποτελεί συμπαραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ με εννέα Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα και θα είναι διαθέσιμη στο nationalopera.gr/GNOTV από τις 16 Απριλίου έως τις 13 Μαΐου 2021 με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους. Η παραγωγή και η δημιουργία της GNO TV υλοποιούνται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) [www.SNF.orghttps://tickets.public.gr/

 

Συμπαραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με τα ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας, Ιωαννίνων, Κοζάνης, Σερρών, Κρήτης, Κομοτηνής, Καλαμάτας, Αγρινίου, το Θεσσαλικό Θέατρο και τη Ferodo Bridges

Συμμετέχει το Πειραϊκό Φωνητικό Σύνολο Libro Coro

Τα γεγονότα ήταν αρχικά προγραμματισμένο να περιοδεύσουν σε εννέα Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα της Ελλάδας με τη συμμετοχή συνολικά 21 τοπικών χορωδιών, όμως λόγω της πανδημίας η περιοδεία ανεστάλη. Η παράσταση βιντεοσκοπήθηκε στην Εναλλακτική Σκηνή τον Δεκέμβριο του 2020 με τη συμμετοχή του Πειραϊκού Φωνητικού Συνόλου Libro Coro.

Η σύμπραξη ενός κρατικού καλλιτεχνικού φορέα με έναν τόσο μεγάλο αριθμό περιφερειακών θεάτρων, στη βάση μιας ισότιμης συνεργασίας, είναι μια σημαντική πρωτοβουλία, που αναδεικνύει τις δυνατότητες των συνεργειών μεταξύ φορέων του κέντρου και της περιφέρειας. Στην περίπτωση των Γεγονότων η συμμετοχή τοπικών χορωδιακών σχημάτων ενισχύει ακόμη περισσότερο την ουσία του εγχειρήματος και αναδεικνύει το πολιτικό του στίγμα. Η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ έχει πραγματοποιήσει τα τελευταία χρόνια σειρά συνεργασιών με φορείς της περιφέρειας, σε μια προσπάθεια να ενισχύσει τον καλλιτεχνικό διάλογο.

bibis texnes plus

Τα γεγονότα παρουσιάζονται για δεύτερη φορά στην Ελλάδα, αλλά για πρώτη φορά σε περιοδεία, που επαναπρογραμματίζεται για το άμεσο μέλλον, και με τη συμμετοχή τοπικών χορωδιών – σύμφωνα με την πρόθεση του συγγραφέα και των υπόλοιπων δημιουργών της πρώτης παράστασης.

Το έργο δημιουργήθηκε μετά από ανάθεση της Actors Touring Company και πρωτοπαρουσιάστηκε στο Traverse Theatre του Εδιμβούργου (Φεστιβάλ Fringe 2013) σε σκηνοθεσία Ράμιν Γκρέυ. Έλαβε διθυραμβικές κριτικές και χαρακτηρίστηκε ως ένα σημαντικό, πρωτοπόρο έργο. Αμέσως μετά την πρεμιέρα του ακολούθησε διετής περιοδεία στη Μεγάλη Βρετανία, ενώ στη συνέχεια παρουσιάστηκε σε θέατρα ανά την Ευρώπη και στη Νέα Υόρκη.

Τη σκηνοθεσία και τη μετάφραση υπογράφει ο δημιουργικός και ανήσυχος Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος. Ο ίδιος σημειώνει για την παράσταση: «Μια πραγματική χορωδία βρίσκεται πάνω στη σκηνή, ανυποψίαστη για το περιεχόμενο της παράστασης που θα ακολουθήσει. Καθημερινοί άνθρωποι, εθελοντές, πολίτες, συνταξιούχοι, ένα πλήθος που εμφανίζεται, τραγουδάει και παραμένει επί σκηνής, μάρτυρας των γεγονότων. Απέναντί της το κοινό, συνυπεύθυνο, μέρος της “σκηνικής διαπραγμάτευσης”, σχεδόν σαν καθρέφτης της χορωδίας. Ανάμεσά τους δύο ηθοποιοί προσπαθούν να βρουν τι οδήγησε έναν νεαρό άνδρα στο να δολοφονήσει μια ολόκληρη χορωδία αποτελούμενη από τους “άλλους”. Μπροστά στα μάτια μας επιχειρούν μια δημόσια ανατομία της ανόδου της ακροδεξιάς, στα πρότυπα της αρχαίας τραγωδίας: δύο ηθοποιοί και ο χορός. Μόνο που εδώ ο χορός είναι ανυποψίαστος, μέρος της τοπικής κοινωνίας και αλλάζει κάθε βράδυ. Τοπικές χορωδίες από την Αθήνα, τον Πειραιά, τα Ιωάννινα, τη Λάρισα, την Κέρκυρα, την Κρήτη, τις Σέρρες, την Κοζάνη, την Καλαμάτα, τα Χανιά, το Ηράκλειο και το Αγρίνιο –πόλεις που έχουν πρόσφατα δεχτεί πληθυσμούς προσφύγων– δημιουργούν έναν καινούριο χορό κάθε βράδυ.

Όταν ξεκίνησα το εγχείρημα αυτό πριν δύο χρόνια με τον Κωνσταντίνο Θωμαΐδη, ήμουν πεπεισμένος πως για να έχει νόημα αυτό που πάμε να κάνουμε θα πρέπει να εμπλακούν χορωδίες, φορείς και το κοινό της περιφέρειας, πως πρέπει να εμπλακούν άνθρωποι που τους αφορά αυτό το θέμα άμεσα, στην καθημερινότητά τους,

άνθρωποι που μπορεί να μη συμφωνούν μεταξύ τους. Όπως και με προηγούμενες δουλειές μου, με ενδιαφέρει να προκληθεί μια πραγματική συνάντηση κατά τη διάρκεια της παράστασης, και γι’ αυτό με γοητεύει αυτό το έργο που εξαρχής κάνει κάθε παράσταση –κάθε βραδιά– διαφορετική και απρόβλεπτη. Δεν με ενδιαφέρει να κάνω θέατρο για να πω την άποψή μου ή να βγω και απλά να καταδικάσω ή να εκθειάσω κάτι. Ζούμε σε μια εποχή ακραίας πόλωσης, όπου αρνούμαστε να ακούσουμε διαφορετικές απόψεις και κλεινόμαστε σε εικονικές πραγματικότητες που επαναλαμβάνουν τις απόψεις με τις οποίες ήδη συμφωνούμε. Πολλές φορές το θέατρο κάνει το ίδιο πράγμα. Το ζήτημα για μένα είναι η αναγνώριση των αντιφάσεων και των θεμάτων που αντιμετωπίζουμε σήμερα ως κοινωνία και ο δημόσιος διάλογος που μπορεί να γίνει πάνω σε αυτά μέσα από το θέατρο».

Το σκηνικό επιμελήθηκε ο Δήμος Κλιμενώφ σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη, μέσα στο πλαίσιο των μέτρων που επιβλήθηκαν λόγω του COVID-19, και ο στόχος του είναι να τοποθετήσει τις τοπικές χορωδίες ως έναν αντικατοπτρισμό του κοινού, ενώ οι ηθοποιοί διαχειρίζονται ένα εργαστήριο γεγονότων, αναμνήσεων και ιδεολογιών ανάμεσά τους. Στον ίδιο άξονα η Ελίζα Αλεξανδροπούλου σχεδίασε τα φώτα εξετάζοντας αυτό που μας ενώνει, που μας μετακινεί από την ατομικότητα στο σύνολο. Τα κοστούμια επιμελήθηκε η Μαρία-Σεσίλ Ιγγλέση.

Σύνοψη

Η Κλαίρη, μια δασκάλα που στον ελεύθερο χρόνο της διευθύνει μια τοπική ερασιτεχνική χορωδία αποτελούμενη από μετανάστες και άτομα από ευπαθείς κοινωνικές ομάδες, πιστεύει πως υπάρχει μια εξήγηση για ό,τι συμβαίνει στον κόσμο. Μια μέρα ένας νεαρός ντόπιος θα εισβάλει ένοπλος στην αίθουσα προβών της και θα ανοίξει πυρ. Η Κλαίρη θα είναι η μοναδική επιζήσασα και το μόνο πράγμα που θέλει να κάνει είναι να καταλάβει το γιατί.

Ντέιβιντ Γκρέιγκ

Τα γεγονότα

Πρώτη παραγωγή του έργου από την Actors Touring Company σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη Ράμιν Γκρέυ Συμπαραγωγή με τα ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας, Ιωαννίνων, Κοζάνης, Σερρών, Κρήτης, Κομοτηνής, Καλαμάτας, Αγρινίου, το Θεσσαλικό Θέατρο και τη Ferodo Bridges Aπό τις 16 Απριλίου έως τις 13 Μαΐου 2021 στο nationalopera.gr/GNOTV Βιντεοσκοπήθηκε στην Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ στο ΚΠΙΣΝ στις 11 Δεκεμβρίου 2020 Υπάρχουν διαθέσιμοι ελληνικοί και αγγλικοί υπότιτλοι.

Μουσική – Στίχοι: Τζων Μπράουν

Μετάφραση – Σκηνοθεσία – Επιμέλεια σκηνικού: Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος

Μουσική διεύθυνση – Διδασκαλία χορωδιών – Διασκευή μουσικής και στίχων: Κωνσταντίνος Θωμαΐδης

Κοστούμια: Μαρία-Σεσίλ Ιγγλέση

Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου

Ηχοτοπία: Αλέξανδρος Δρυμωνίτης

Υπεύθυνη χορωδιών: Άννα Ευθυμίου

Διεύθυνση χορωδίας: Ανθή Γουρουντή

Με τους Μαρία Κεχαγιόγλου και Κωνσταντίνο Μπιμπή

Πιάνο: Μάρκος Κώτσιας

 

Με το εισιτήριο των 5 ευρώ ο θεατής:

· μπορεί να απολαύσει μέσω του nationalopera.gr/GNOTV την παράσταση στην άνεση του σπιτιού του, στον χρόνο που αυτός θα επιλέξει, από τον υπολογιστή, το ipad, την τηλεόραση ή ακόμα και το κινητό του τηλέφωνο.

· έχει τη δυνατότητα απεριόριστων προβολών της παράστασης για διάστημα 30 ημερών από την πρώτη προβολή.

· έχει πρόσβαση στο online πρόγραμμα της παράστασης.

Link προπώλησης: https://www.ticketservices.gr/event/gno-tv-the-events/?lang=el

Πληροφορίες: Ταμεία ΕΛΣ 2130885700

Ιδρυτικός Δωρητής Εναλλακτικής Σκηνής & Δωρητής παράστασης

Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) [www.SNF.org]

Μια νύχτα.
Μια πρόσκληση σε ένα πάρτι.
Στο τελευταίο μας πάρτι.
Για την τελευταία νύχτα πριν το τέλος του κόσμου.
Ένα τέλος που θέλουμε να το γιορτάσουμε μαζί:
Φιλοξενούμενοι και Οικοδεσπότες.
Και σας παρακαλούμε να έρθετε φορώντας τα αγαπημένα σας
ρούχα.
Έτοιμοι για μία νέα μετάληψη.
Είμαστε οι τελευταίοι άνθρωποι που θα δείτε.
Είστε οι τελευταίοι άνθρωποι που θα δούμε. 
Καλώς ήρθατε στο Hotel Apocalypse. 

Μια θεατρική performance για όλα όσα χωρίζουν, ενώνουν και εν τέλει οδηγούν στην τελευταία πράξη.

Το Hotel Apocalypse είναι μία βιωματική (immersive) παράσταση που καλεί τους θεατές να αναλάβουν τους ρόλους των επισκεπτών σε ένα παρακμιακό ξενοδοχείο που θα τους φιλοξενήσει για τις τελευταίες ώρες πριν την συντέλεια της ανθρωπότητας.

hotelapocalypse texnesplus2

Είναι μία σκηνική σύνθεση που σε προσκαλεί να εξερευνήσεις δωμάτια, να δοκιμάσεις εμπειρίες με όλες σου τις αισθήσεις και να συμμετέχεις σε γιορτές που κορυφώνονται με το πάρτι για το τέλος του κόσμου. Είναι μία απόπειρα προσέγγισης του θεάτρου ως μία αστική τελετουργία που εμπνέεται από την σύγχρονη ποπ κουλτούρα και παγκόσμιους αρχέτυπους μύθους. 

Ο σκηνοθέτης, Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος :
«Η ιδέα για το Hotel Apocalypse ξεκίνησε το 2012 στο Λονδίνο όταν ξεκίνησα τους Ferodo Bridges μαζί μία ντουζίνα από καλλιτέχνες από διαφορετικές χώρες της Ευρώπης, και ήθελα να βρω ένα συμβάν που θα έφερνε στην επιφάνεια του φόβους, τις ελπίδες και τις ματαιοδοξίες των ηθοποιών και του κοινού. Ένα σύνολο ανθρώπων σε έναν περιορισμένο χώρο λίγες ώρες πριν το τέλος του κόσμου είναι μία ακραία και γοητευτική συνθήκη που αυτόματα σε βάζει σε θέση αξιολόγησης της ζωής σου, των επιλογών σου και ρόλου που έχεις παίξει στις ζωές άλλων. Όμως παράλληλα ήθελα αυτό να φτιαχτεί με σύγχρονα υλικά (μύθους, τραγούδια και ταινίες που όλοι γνωρίζουμε) και να χτιστεί γύρω από τον θεατή που θα έχει ελευθερία συμμετοχής ή όχι. Με ενδιαφέρει ο θεατής να χρησιμοποιεί όλες τις αισθήσεις του και να βρίσκεται μέσα σε αυτό που συμβαίνει, όχι για νιώσει άβολα ή εκτεθειμένος, αλλά για να μετέχει. Δηλαδή να μην προσλαμβάνει ένα έργο μόνο ως ένα κείμενο με συγκεκριμένο μήνυμα και προβληματισμούς, αλλά ως μία εμπειρία που είναι τόσο περίπλοκη, ανήσυχη και αφοπλιστική όσο και η εμπειρία του να είσαι ζωντανός.»

Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=KcDl3CQqFx4&feat
ure=youtu.be
Ιστοσελίδα: www.hotelapocalypse.org

hotelapocalypse texnesplus3

Συντελεστές
Σκηνοθεσία / Σύνθεση Κειμένων: Αλέξανδρος Ραπτοτάσιος
Παίζουν (αλφαβητικά): Χαρά Κολαΐτη (Άννα Γούλα), Βίκυ Κυριακουλ
άκου, Δανάη Λουκάκη, Απόλλων Μπόλλας, Μιχάλης Οικονόμου,Κοσμ
άς Χατζής 

Κοστούμια: Μαρία-Σεσίλ Ιγγλέση 
Σκηνικά / Φωτισμοί: Marco Turcich / Δήμος Κλημενώφ 
Επιμέλεια Κειμένων: Ισαβέλλα Μαργάρα 
Ηχητικά Τοπία: Νίκος Νικολακόπουλος 
Υπεύθυνη Παραγωγής: Γκαμπριέλα Φουντούλη 
Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου
Ειδική Σύμβουλος: Julieta Kilgelmann 
Χειριστής/Ηχολήπτης: Λεωνίδας Φουντούλης 
Παραγωγή: ACB Productions / Ferodo Bridges

Ημέρες και ώρες παραστάσεων
Παρασκευή : 20:00
Σάββατο : 21:00
Κυριακή : 20:00

Κάθε Σάββατο στις 23:00 σας περιμένουμε στο Μετα-
Αποκαλυπτικό After Party . Μουσική, κοκτέηλς και καμπαρέ σε

επιμέλεια Βίκυς Κυριακουλάκου.

Διάρκεια , 100 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος :15€
Φοιτητικό :12€
Ανέργων :10€

Προπώληση εισιτηρίων Viva.gr :
https://www.viva.gr/tickets/theater/hotel-mpakeion/hotel-
apocalypse/
Τηλέφωνο κρατήσεων : 6983610670 

ΟΡΟΙ ΔΙΑΜΟΝΗΣ:
1. Παρακαλούμε να είστε στο Ξενοδοχείο 30 λεπτά πριν την ώρα
έναρξης για να αποφύγετε την αναμονή επί της Πλατείας Ομονοίας.
2. Η είσοδος στο ξενοδοχείο γίνεται ατομικά και οι κρατήσεις
αφορούν μόνο μονά δωμάτια.
3. Οι Φιλοξενούμενοι οφείλουν να ακολουθούν την κάθε οδηγία των
Οικοδεσπότων χωρίς εξαιρέσεις και δισταγμούς.
4. Η χρήση κινητού τηλεφώνου για οποιοδήποτε λόγο απαγορεύεται
αυστηρά. Κατά την είσοδο τα κινητά τηλέφωνα θα
απενεργοποιούνται από το προσωπικό και θα σας παραδίδονται
σφραγισμένα.
5. Η διαμονή στο ξενοδοχείο επιτρέπεται μόνο σε άτομα ηλικίας 15
χρονών και άνω.
6. Κατά το 70% της διαμονής οι Φιλοξενούμενοι θα μετακινούνται
μεταξύ διαφόρων δωματίων και ορόφων (δεν υπάρχει
ανελκυστήρας)
7. Κατά τη διάρκεια της βραδιάς θα γίνει χρήση φωτός στρόμπου και
δυνατής μουσικής.
 
DRESSCODE: Τα πιο αγαπημένα σας (ζεστά) ρούχα για το τελευταίο
πάρτι της ζωής σας.

Μπάγκειον (Πλατεία Ομονοίας 18, Ομόνοια)

hotelapocalpse texnesplus4

popolaros banner

popolaros banner

lisasmeni mpalarina

Video

 

sample banner

Ροή Ειδήσεων

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία