Bitcoin Solo Οδηγός εξόρυξης CGMiner among Up BTC Rank Check εγγραφής Πότε θα ξεκινήσει η Butcoin Futures Bitcoin Price Peak Με τις bitcoins που πραγματικά κερδίζετε Όταν η φούσκα bitcoin σκάει Bitcoin γραμμένο σε ποια γλώσσα μακρά bitcoin Καλή bitcoin εμπορικά βιβλία bitcoin Reddit bitcoin Διαχείριση κεφαλαίων που αγοράζει bitcoin σε ποια χώρα bitcoin νόμιμη τι σημαίνει bitcoin για το μέλλον Bitcoins Minen για ανδρείκελα Στοίχημα με Ο Bitcoin θα αντικαταστήσει το δολάριο Μπορείτε Κόστος συναλλαγής Πώς να καταθέσετε Bitcoin στους φόρους Βαθμολογία Bitcoin στο Πακιστάν σήμερα Κορυφαίοι τρόποι να κερδίσετε bitcoin Δεν υπάρχουν κωδικοί μπόνους κατάθεσης bitcoin καζίνο εταιρείες που παράγουν bitcoin Αποστολή Bitcoin Τιμή χρυσού bitcoin μετά από πιρούνι Χρησιμοποιώντας το Amazon στο δικό μου Bitcoins Bitcoin μετρητά σήμερα προβλέψεις Αγοράζοντας μεγάλες ποσότητες bitcoin BTC Lights John Lewis Ενσύρματη κατανάλωση ενέργειας Bitcoin Διαμόρφωση Δεν παίρνω την εξόρυξη bitcoin Bitcoin Trading Master Game πιο Cryptocurrency Bitcoin συζήτηση ομάδας Δίκτυο αστραπής Bitcoin Twitter Πώς επηρέασε ο Bitcoin στον κόσμο Γιατί ο BTC dating club Duncraig Australia to purchase 性交友网站 苗栗縣 спонсор Новосибирск ищет девушку بهترین سایت های دوستیابی رایگان ساكزایران
Τελευταία Νέα
The Crown: Η νέα «βασίλισσα» Ιμέλντα Στόντον μιλάει για την 5η σεζόν Είδα την «Πανούκλα», σε σκηνοθεσία Σοφίας Καραγιάννη Τόμας Έλιοτ: η «Έρημη Χώρα» ενός μεγάλου ποιητή Skrow Theater: Αυτές είναι οι παραστάσεις της σεζόν Πέθανε ο ηθοποιός Μιχάλης Γούναρης Όλα όσα έγιναν στην παρουσίαση προγράμματος της Στέγης (ρεπορτάζ) «Η Φαίδρα Καίγεται» κερδίστε προσκλήσεις για την παράσταση Είδα το «Γεφύρι της Άρτας και τις λυγερές του Κάτω κόσμου», σε σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη Τι θα δούμε στο θέατρο Eliart; «Το υπέροχό μου διαζύγιο» με την Φαίδρα Δρούκα επιστρέφει στο Μικρό Άνεσις Τι θα δούμε στο Rabbithole «Σεσουάρ για δολοφόνους»: Η παράσταση επιστρέφει μετά από 9 χρόνια με ένα totally new look Πέθανε ο ηθοποιός Γουίλι Γκάρσον – Ο «κολλητός» της Κάρι στο Sex and the City «Οι Δούλες» μας δίνουν ραντεβού στη Β' Σκηνή του Θεάτρου Άλμα Η «Συντεχνία του Γέλιου» παρουσιάζει την παράσταση «Μια γιορτή στου Νουριάν»
 
texnes-team

texnes-team

E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Aυτό το καλοκαίρι, το Lemon ταξιδεύει μ’ ένα βανάκι από τα Σφακιά έως τη Θεσσαλονίκη κι απ’ το ναυάγιο στο Γύθειο μέχρι τις μαγευτικές Οινούσσες. Το θέατρο γίνεται ταξίδι και το ταξίδι θέατρο φέρνοντας κοντά μας όλα εκείνα που μας έχουν λείψει! Με σημαντικές φεστιβαλικές παρουσίες (Θέατρο Δάσους, Κηποθέατρο Παπάγου, Ηλιούπολη, Χαλκίδα, Φεστιβάλ Οίτης), τις αγαπημένες εν πλω παραστάσεις (Σαλαμίνα, Σπέτσες, ανάμεσα στο Λουτρό Σφακίων και τη Γαύδο), τις παραστάσεις σε λιμνοθάλασσα (Μεσολόγγι), σε καρνάγιο (Σύρος) και με highlight την παράσταση με φόντο το ναυάγιο Δημήτριος στην παραλία Βαλτάκι στο Γύθειο, το Lemon ενώνει τα σημεία του προσωπικού μας χάρτη και μας χαρίζει απλόχερα μία ατόφια θεατρική εμπειρία όπου κι αν βρεθούμε αυτό το καλοκαίρι.

Η ιστορία του 1900, που παρουσιάζεται με πρωτότυπο τρόπο ανάμεσα στη στεριά και τη θάλασσα ανά την Ελλάδα από το 2018, φαντάζει συγκλονιστικά επίκαιρη δεδομένης της ιστορικής συγκυρίας της πανδημίας.

Ο σπουδαιότερος πιανίστας του Ωκεανού που έζησε όλη τη ζωή του μέσα σ’ ένα καράβι -έγκλειστος από επιλογή- συναντά όλους εμάς που αφήνουμε τον υποχρεωτικό εγκλεισμό μας πίσω. 

Μουσική, κίνηση, χορός, τραγούδι, ενέργεια που ξεχειλίζει πάνω στη σκηνή, χιούμορ που διαδέχεται τη συγκίνηση σε μία χειροποίητη θεατρική πρόταση που φέρνει στην επιφάνεια τις πραγματικές μας ανάγκες. 

Φοβόμαστε να κατέβουμε από το καράβι στο οποίο γεννηθήκαμε; 

Πού νιώθουμε πραγματικά ευτυχισμένοι;

Μια ξεχωριστή εμπειρία περιμένει τους θεατές του Lemon στην εν πλω παράσταση της Σαλαμίνας. Μετά το τέλος της παράστασης, η εξαιρετική τραγουδίστρια Ειρήνη Τζαμτζή υπό το φως του φεγγαριού θα μας ταξιδέψει στις μουσικές της Μεσογείου (Ισπανία, Πορτογαλία κα) με τον Κώστα Γιαξόγλου στο πιάνο. Το θέατρο συναντά τη μουσική εν πλω με το άρωμα της καλλιτεχνικής πρότασης Lemon να απλώνεται ανάμεσα στη στεριά και τη θάλασσα.

 

Αιώρηση

 

Το θέατρο γίνεται ταξίδι και το ταξίδι θέατρο, 

φέρνοντας κοντά μας όλα εκείνα που μας έχουν λείψει!

O δημιουργός του Lemon, Μελαχρινός Βελέντζας, Μελαχρινός Βελέντζας γράφει:

Το 2018, μέσα στο φρενήρη ρυθμό των 1.000 και πλέον παραστάσεων και των αμέτρητων επιλογών, πήρα την απόφαση να ξεκινήσω με αγάπη και μεράκι το ταξίδι της ιστορίας του πιανίστα 1900. Μιας ιστορίας για την αξία της μίας και μοναδικής επιλογής ενός ανθρώπου να μην πατήσει ποτέ το πόδι του στη στεριά, να μη βγει ποτέ από το δικό του σπίτι.

Με αφοσίωση και υπομονή, κόντρα στις δυσκολίες ήθελα να δώσω σ’ αυτή την καλλιτεχνική πρόταση ό,τι γύρω μου έβλεπα να μη δίνεται εκείνη την εποχή: χρόνο. 

Τον Μάρτιο του 2020, ο χρόνος σταμάτησε απότομα. 

Πλέον μεταβαίνουμε προς έναν κόσμο γνωστό και άγνωστο μαζί.

Με τη βαθιά πίστη πως θέατρο υπάρχει όπου υπάρχουν θεατές, θα συναντηθούμε ξανά από κοντά για να μοιραστούμε τη θεατρική εμπειρία μιας ιστορίας τόσο διαφορετικής για τον καθένα και ταυτόχρονα τόσο κοινής για όλους.

Καλή μας αντάμωση!

Lemon: θέατρο που (σε) ταξιδεύει!

#lemontour2021 #lemonmelemoni #lemon

 

Πρόγραμμα παραστάσεων

21 Ιουνίου - Ηλιούπολη | Ανοιχτό Θέατρο Δημήτρης Κιντής

28 Ιουνίου - Κηποθέατρο Παπάγου

3 Ιουλίου - Σαλαμίνα (εν πλω) | Ferry-boat Θεοχάρης

5 Iουλίου – Φεστιβάλ Οίτης

7 Ιουλίου - Χαλκίδα (5ο Bio-Mechanical Festival) | Θέατρο Αυλιδείας-Αρτέμιδος

10 Ιουλίου - Σπέτσες (εν πλω) | Ferry-boat Κατερίνα Star

14 Ιουλίου – Χαλάνδρι (Φεστιβάλ Ρεματιάς) | Ευρυπίδειο Θέατρο

17 Ιουλίου - Λιμνοθάλασσα Μεσολογγίου (Φεστιβάλ Μεσολογγίου) | Παραλία Τουρλίδας

22 Ιουλίου - Σύρος (Akropoditi Dance Festival) | Καρνάγιο Ταρσανάς

29 Ιουλίου - Θεσσαλονίκη | Φεστιβάλ Θεάτρου Δάσους

5 Αυγούστου - Γύθειο | Ναυάγιο Δημήτριος (παραλία Βαλτάκι)

7 Αυγούστου - Ξυλόκαστρο | Ανοιχτό Θέατρο Βασίλης Γεωργιάδης

9 Αυγούστου - Σφακιά (εν πλω) | Ferry-boat Δασκαλογιάννης

14 Αυγούστου - Ίος | Θέατρο Οδυσσέας Ελύτης

19 Αυγούστου - Οινούσσες

 

 

 

Το πλήρωμα του Lemon

Καλλιτεχνική Διεύθυνση | Παραγωγή: Μελαχρινός Βελέντζας

Συγγραφέας: Alessandro Baricco

Μετάφραση: Σταύρος Παπασταύρου

Διασκευή | Σκηνοθεσία | Κίνηση: Γεωργία Τσαγκαράκη

Σκηνογραφία: Νατάσα Τσιντικίδη

Κατασκευή πιάνο: Θωμάς Μαριάς

Κοστούμια: Κέλλυ Σταματοπούλου

Technical Manager: Λευτέρης Δούρος

Φωτογραφίες: Δημήτρης Μανής & Γιώργος Καπλανίδης

Trailer: Παναγιώτης Αγκαβανάκης

Graphic design: Αλέκος Δούρος

Επικοινωνία: Άννα Θεοδόση

Social Media: Αφροδίτη Πρέβεζα

 

Παίζουν:

Μελαχρινός Βελέντζας | 1900

Γιώργος Δρίβας | Τιμ Τούνυ

 

Εισιτήρια: 15 (κανονικό) & 12 (μειωμένο)

Προπώληση: Viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/theater/periodia/lemon/

 

Ο Μελαχρινός Βελέντζας Μας Γράφει Γι' Αυτό Που Τον «Καίει»

Η καλλιτεχνική εταιρεία Μυθωδία, σε συνεργασία με την People Entertainment Group, παρουσιάζουν για δεύτερη χρονιά, σε μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, από τις 7 Ιουλίου, την ανατρεπτική σατιρική κωμωδία του Μποστ «Μήδεια» που έχουν ήδη παρακολουθήσει χιλιάδες θεατές, σε σκηνοθεσία Νικορέστη Χανιωτάκη. Την πρωτότυπη μουσική της παράστασης υπογράφει η Monika.

Τον κεντρικό ρόλο της παιδοκτόνου μάνας δεν ενσαρκώνει γυναίκα, αλλά ο εξαίρετος και βραβευμένος ηθοποιός Μάκης Παπαδημητρίου πλαισιωμένος από ένα θίασο που απαρτίζεται από υπέροχους ηθοποιούς: Κώστα Τριανταφυλλόπουλο, Γιάννη Καλατζόπουλο, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Νικορέστη Χανιωτάκη, Γιάννη Δρακόπουλο, Άννα Φιλιππάκη, Γεράσιμο Σκαφίδα, Άννα Κλάδη και τον Γιάννη Μαθέ στη μουσική διδασκαλία / ζωντανή απόδοση μουσικών θεμάτων.

Η παράσταση φιλοδοξεί, με τη σύγχρονη ματιά που χαρακτηρίζει τους ανθρώπους του, να μεταδώσει τον σπουδαίο σατιρικό λόγο του Μποστ που ασχολήθηκε με τόσο χιούμορ και ευαισθησία με τα πάθη και τα λάθη της σύγχρονης ελληνικής κοινωνίας.

GIA03273 1024x683

Υπόθεση:
Στη «Μήδεια», ο Μέντης Μποσταντζόγλου (Μποστ) ξεκίνησε να γράψει ένα έργο βασισμένο στην ομώνυμη τραγωδία του Ευριπίδη και κατέληξε να μιλάει σε δεκαπεντασύλλαβο για μια γυναίκα στυγνή, κακούργα δολοφόνισσα, που έσφαξε τα παιδιά της επειδή ήτανε κάτι παλιόπαιδα που δεν παίρνανε τα γράμματα και δεν θέλανε να δουλέψουν. Σαν να μην της έφταναν όλα αυτά είχε κι έναν άντρα, τον Ιάσωνα, που την κεράτωνε από πάνω με μία καλόγρια!

Έτσι, θολωμένη η Μήδεια αρπάζει το χασαπομάχαιρο απ’ την κουζίνα και φευ! Σφάζει όποιον βρει μπροστά της!

Λίγα λόγια για το έργο:
Η «Μήδεια» του Μέντη Μποσταντζόγλου (Μποστ) αποτελεί μια από τις κορυφαίες κωμωδίες της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας κι έχει σημειώσει τεράστια επιτυχία ανά περιόδους στο θέατρο Στοά με την Λήδα Πρωτοψάλτη και τον Θανάση Παπαγεωργίου, όπως επίσης από άλλους θιάσους σε καλοκαιρινές περιοδείες στην Ελλάδα. Η τελευταία φορά που ανέβηκε στην χώρα μας ήταν το 2015 στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου.

Απ’ το πρώτο ανέβασμα του έργου το 1993, το χιούμορ του Μποστ, που ήθελε «οι θεατές περισσότερο να χαμογελάνε και λιγότερο να χαχανίζουν», πέτυχε το στόχο του και δημιούργησε μια μοναδική σάτιρα βασισμένη στις πιο τραγικές ιστορίες της αρχαίας δραματουργίας. Με την μοναδικότητα της γραφής του, ο Μποστ μετατρέπει την τραγική ηρωίδα του Ευριπίδη σε μια -μέχρι δακρύων από τα γέλια- κωμικοτραγική φιγούρα και παράλληλα, με αριστοφανικές μεταφορές και συνεχείς παρερμηνείες, καυτηριάζει τη νεοελληνική πραγματικότητα.

Όπως ο ίδιος αναφέρει χαρακτηριστικά: «Πρόκειται για ένα έργο που επικρίνει τους επικριτάς, προβληματίζει τους κριτάς και ελευθερώνει τους θεατάς».

GIA 4120 crop

Πρόγραμμα Περιοδείας

Ιούλιος
Τετάρτη 7 Ιουλίου – Ηλιούπολη / Ανοιχτό Θέατρο Δ. Κιντής
Πέμπτη 8 Ιουλίου – Χαλάνδρι / Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς
Παρασκευή 9 Ιουλίου – Χαλάνδρι / Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς
Σάββατο 10 Ιουλίου – Πόρτο Ράφτη / Κιν/Θέατρο Άλεξ
Κυριακή 11 Ιουλίου – Πετρούπολη / Θέατρο Πέτρας
Τρίτη 13 Ιουλίου – Αίγιο / Υπαίθριο Θέατρο «Γιώργος Παππάς»
Τετάρτη 14 Ιουλίου – Ήλιδα / Φεστιβάλ Αρχαίας Ήλιδας
Δευτερά 19 Ιουλίου – Βόλος / Θέατρο Νέας Ιωνίας
Τρίτη 20 Ιουλίου – Γιαννιτσά / Ανοιχτό Θέατρο Γιαννιτσών
Τετάρτη 21 Ιουλίου – Σέρρες / Ανοιχτό Θέατρο Τ.Ε.Ι. Σερρών
Πέμπτη 22 Ιουλίου – Καβάλα / Θέατρο Κάστρου
Παρασκευή 23 Ιουλίου – Συκές / Ανοιχτό Θέατρο Συκεών
Σάββατο 24 Ιουλίου – Ωραιόκαστρο / Ανοιχτό Θέατρο «Τσούκες» Δρυμός Ωραιοκάστρου
Δευτέρα 26 Ιουλίου – Βέροια / Θέατρο Άλσους
Τρίτη 27 Ιουλίου – Έδεσσα / Ανοιχτό Θέατρο Γαβαλιώτισσας
Τετάρτη 28 Ιουλίου – Πρέβεζα / Δημοτικό Κηποθέατρο Πρέβεζας
Πέμπτη 29 Ιουλίου – Γιάννενα / Υπαίθριο Θέατρο Ε.Η.Μ.
Παρασκευή 30 Ιουλίου – Κέρκυρα / Μον Ρεπό ‘«Ρένα Βλαχοπούλου»
Σάββατο 31 Ιουλίου – Κέρκυρα / Μον Ρεπό «’Ρένα Βλαχοπούλου»

Αύγουστος
Κυριακή 1 Αυγούστου – Θήβα / Δημοτικό Γήπεδο Λεύκτρων
Τρίτη 17 Αυγούστου – Ηράκλειο / Θέατρο Τεχνόπολις
Τετάρτη 18 Αυγούστου – Ηράκλειο / Θέατρο Τεχνόπολις
Πέμπτη 19 Αυγούστου – Ρέθυμνο / Θέατρο Ερωφίλη (Φορτέτζα)
Παρασκευή 20 Αυγούστου – Χανιά / Θέατρο Ανατολικής Τάφρου
Παρασκευή 27 Αυγούστου – Χαλκίδα / Θέατρο Ορέστης Μακρής
Κυριακή 29 Αυγούστου – Βριλήσσια / Θέατρο Νταμάρι «Αλίκη Βουγιουκλάκη’»
Τρίτη 31 Αυγούστου – Βύρωνας / Θέατρο Βράχων «Μέλινα Μερκούρη’» – Φεστιβάλ «Στη Σκιά Των Βράχων 2021»

Σεπτέμβριος
Τετάρτη 1 Σεπτέμβριου – Κορυδαλλός / Θέατρο «Θανάσης Βέγγος»
Παρασκευή 3 Σεπτέμβριου – Αιγάλεω / Θέατρο «Αλέξης Μινωτής»
Σάββατο 4 Σεπτέμβριου – Νέα Μακρή / Αθλητικό και Πολιτιστικό Πάρκο
Δευτέρα 6 Σεπτέμβριου – Θεσσαλονίκη / Θέατρο Δάσους
Τρίτη 7 Σεπτέμβριου – Θεσσαλονίκη / Θέατρο Δάσους
Τετάρτη 8 Σεπτέμβριου – Ξάνθη / Θερινό Δημοτικό Αμφιθέατρο
Πέμπτη 9 Σεπτέμβριου – Κομοτηνή / Θερινό Δημοτικό Θέατρο
Παρασκευή 10 Σεπτέμβριου – Αλεξανδρούπολη / Θέατρο Οικοπάρκου Αλτιναλμάζη
Δευτέρα 13 Σεπτέμβριου – Νίκαια / Δημοτικό Κηποθέατρο
Τρίτη 14 Σεπτέμβριου– Πειραιάς / Βεάκειο Θέατρο
Τετάρτη 15 Σεπτέμβριου – Παπάγου / Κηποθέατρο Παπάγου

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Συγγραφέας:Μέντης Μποσταντζόγλου
Σκηνοθεσία:Νικορέστης Χανιωτάκης

Σκηνικά:Αρετή Μουστάκα
Κοστούμια:Χριστίνα Πανοπούλου
Μουσική:Monika
Φωτισμοί:Χριστίνα Θανάσουλα
Χορογραφία:Ειρήνη – Ερωφίλη Κλέπκου

Παίζουν:Μάκης Παπαδημητρίου, Κώστας Τριανταφυλλόπουλος, Γιάννης Καλατζόπουλος, Γιάννης Δρακόπουλος, Μαρία Διακοπαναγιώτου, Νικορέστης Χανιωτάκης, Γεράσιμος Σκαφίδας, Άννα Φιλιππάκη, Άννα Κλάδη | Zωντανή απόδοση μουσικών θεμάτων στο πιάνο: Γιάννης Μαθές.

Τιμές Εισιτηρίων:Κανονικό: 18€. Μειωμένο: 14€ (φοιτητικό, ανέργων, ΑΜΕΑ). Προπώληση από: 14€.
Διάρκεια Παραστάσεων:Από 7 Ιουλίου έως 15 Σεπτεμβρίου
Πληροφορίες:Προπώληση: viva.gr
Διασκευή:Νικορέστης Χανιωτάκης
Βοηθός Σκηνοθετη:Μαριάννα Παπασάββα
Link Εισιτηρίων:https://www.viva.gr/tickets/theatre/periodeia/mideia-tou-mpost/

Το καλοκαίρι έφτασε και ο λαϊκός μας ήρωας, ο Καραγκιόζης, δίνει και φέτος ραντεβού με τους μικρούς μας φίλους στα θερινά σινεμά.

Κάθε Τετάρτη στις 19:15 στο “Mίμης Φωτόπουλος” στο Μαρούσι και

κάθε Πέμπτη στο Σινέ “Παράδεισος” στον Κορυδαλλό !!!

Όπως κάθε καλοκαίρι, έτσι και φέτος ο αγαπημένος καραγκιοζοπαίχτης των παιδιών, Κώστας Σπυρόπουλος, γιός του τελευταίου μεγάλου καραγκιοζοπαίχτη Θανάση Σπυρόπουλου, θα βρίσκεται σε 2 θερινά σινεμά της Αττικής, για να σκορπίσει το γέλιο, τη χαρά και τη διασκέδαση στα παιδιά μας που το χρειάζονται περισσότερο από κάθε άλλη φορά!!!

Η οικογένεια Σπυρόπουλου, υπηρετώντας την τέχνη του Ελληνικού Θεάτρου Σκιών επί 70 συνεχή έτη, σάς περιμένει να απολαύσετε παρέα τις μοναδικές παραστάσεις της!!!

Κάθε Τετάρτη στο θερινό ΣΙΝΕ “ΜΙΜΗΣ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΣ” Αγ. Κωνσταντίνου 42 – Μαρούσι.
Ώρα 7:15 μμ.
Τιμή εισιτηρίου 5€ (Κράτηση εισιτηρίων στο 6945148511)
***Οι παραστάσεις θα συνοδεύονται από ζωντανή μουσική!!!
ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΤΕΤΑΡΤΗ 26 ΜΑΪΟΥ & ΩΡΑ 7:15μμ.

ΣΙΝΕ ΠΑΡΑΔΕΙΣΟΣ ΚΑΡΑΓΚΙΟΖΗΣ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2021

Πρόγραμμα Παραστάσεων
Τετάρτη 26/5 «Η Γέννηση του Κολλητηριού»
Τετάρτη 2/6 «Ο Γάμος του Μπαρμπα-Γιώργου»
Τετάρτη 9/6 «Ο Καραγκιόζης & το μαγικό δέντρο»
Τετάρτη 16/6 «Ο Καπετάν Τρομάρας»
Τετάρτη 23/6 «Ο Μ. Αλέξανδρος & το καταραμένο φίδι»
Τετάρτη 30/6 «Ο Καραγκιόζης & ο γορίλας του τσίρκου»
Τετάρτη 7/7 «Ο Καραγκιόζης στους Ολυμπιακούς Αγώνες»
Τετάρτη 14/7 «Ο Καπετάν Νικηταράς & η ορφανή της Χίου»
Τετάρτη 21/7 «Ο Καραγκιόζης &; το μαγικό μπαούλο»
Τετάρτη 28/7 «Ο Γάμος της Βεζυροπούλας»
Τετάρτη 25/8 «Ο Θρίαμβος του Καραγκιόζη»
Τετάρτη 1/9 «Ο ήρωας Μάρκος Μπότσαρης & ο Καραγκιόζης στην Επανάσταση»
Τετάρτη 8/9 «Ο Καραγκιόζης Γιατρός»
Τετάρτη 15/9 «Ο Καραγκιόζης Τραγουδιστής»

Κάθε Πέμπτη στο θερινό ΣΙΝΕ “ΠΑΡΑΔΕΙΣΟΣ” Αγ. Γεωργίου & Ζάππα 4 – Κορυδαλλός.
Ώρα 7:15μμ.

Τιμή εισιτηρίου 5€ (Κράτηση εισιτηρίων στο 6945148511)

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΕΜΠΤΗ 3 ΙΟΥΝΙΟΥ & ΩΡΑ 7:15μμ.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Πέμπτη 3/6 «Ο Γάμος της Βεζυροπούλας»
Πέμπτη 10/6 «Ο Καραγκιόζης Μάγος»
Πέμπτη 17/6 «Το στοιχειωμένο δέντρο»
Πέμπτη 24/6 «Ο Καραγκιόζης & ο καλός δεινόσαυρος»
Πέμπτη 1/7 «Ο Καραγκιόζης στην Επανάσταση»
Πέμπτη 8/7 «Ο Καραγκιόζης στους Ολυμπιακούς Αγώνες»
Πέμπτη 15/7 «Ο Καραγκιόζης master- chef»
Πέμπτη 22/7 «Ο Καραγκιόζης & οι Θεοί του Ολύμπου»
Πέμπτη 29/7 «Ο Γάμος του Βλάχου»
Πέμπτη 2/9 «Ο Καραγκιόζης & οι Πειρατές»
Πέμπτη 9/9 «Ο Καραγκιόζης Οικολόγος»

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Παίζουν οι καραγκιοζοπαίκτες Θανάσης & Κώστας Σπυρόπουλος.
Βοηθοί Σκηνής: Βαγγέλης Θάνος, Στράτος Καμπισιούλης, Πέγκυ Σπυροπούλου.
Σενάριο / Σκηνοθεσία: Θανάσης Σπυρόπουλος, Φρίξος Γαζεπίδης.
Μουσικοί: Νίκος Αλεφραγκής (κιθάρα, λαούτο, τραγούδι). Βασίλης Μοροσίδης (βιολί).
Υπεύθυνη παραγωγής: Μαργαρίτα Δρακοπούλου.
Δημόσιες σχέσεις / Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού

Μια πολύ μεγάλη και ενθουσιώδης συνέλευση του ΕΜΠΡΟΣ την Κυριακή 23/5 αποφάσισε την συνέχιση της υπεράσπισης του Ελεύθερου Αυτοδιαχειριζόμενου Θεάτρου. Η απόπειρα της αστυνομίας και της Εταιρίας Ακινήτων του Δημοσίου να ξανατσιμεντώσει το ΕΜΠΡΟΣ το πρωί της Δευτέρας 24/5 βρήκε απέναντι της τους δικηγόρους του κινήματος και τον κόσμο του αγώνα, τις ενωμένες αλληλέγγυες δυνάμεις και τα έργα σταμάτησαν. Ξεκινάμε από σήμερα Δευτέρα 24/5 και κάθε μέρα από τις 5 το απόγευμα μια εβδομάδα Τέχνης και Ελευθερίας μπροστά στο κτήριο και συλλογικές εργασίες αποκατάστασης των φθορών που προξένησε η εκκένωση. 
 
Το Σάββατο 29/5 καλούμε σε Πανελλαδική Ημέρα Δράσης των καλλιτεχνών, των συνελεύσεων γειτονιάς και των κοινωνικών εγχειρημάτων σε κάθε γωνιά της χώρας για την υπεράσπιση όχι μόνο του Εμπρός αλλά όλων των απελευθερωμένων χώρων. Η δύναμη της αυτοοργάνωσης μπορεί να σταματήσει τη καταστροφή των γειτονιών μας και της φύσης που απειλούνται από την λαίλαπα της εκμετάλλευσης και το θράσος της αισχροκέρδιας. 
 
 
Το εβδομαδιαίο πρόγραμμα εκδηλώσεων στο Εμπρός ξεκινά ΤΩΡΑ! Θα εμπλουτίζεται καθημερινά με νέες συμμετοχές. Καλούμε καλλιτεχνικές ομάδες να παρουσιάζουν τις ιδέες και το έργο τους κατά την διάρκεια της ημέρας έξω από το κτίριο. 
 
 
 
ΚΑΘΕ ΜΕΡΑ από τις 5 έως τις 7 το απόγευμα 
 
 
"ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΔΙΑΜΑΡΤΥΡΟΝΤΑΙ ΓΙΑ ΤΟ ΕΜΠΡΟΣ" 
 
 
-γιορτές και δραστηριότητες για τα παιδιά και τους γονείς. 
 
ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ 
Παιδαγωγική Ομάδα "Το Σκασιαρχείο" 
Ομάδα Παιδαγωγών "τα θρανία της Άνοιξης" 
Ομάδα Δημιουργικής Απασχόλησης παιδιών "Μαργαρίτα" 
Μr. and Ms. Bubble 
Anasa- Διαπολιτισμικό Κέντρο Νέων Αφρικανικής Καταγωγής 
Ομάδα Δημιουργικής Απασχόλησης Παιδιών "Kokoika" 
 
Την ίδια ώρα 
η ομάδα Φάμπρικα Αθενς περιπλανίεται γύρω από το κτήριο και τα παιδιά με τους γονείς εξερευνούν μαζί την γειτονιά. 
 
 ebros sunaulia texnes plus
 
ΔΕΥΤΕΡΑ 24/5 
 
AFRICA UNITY- από τις 7 το απόγευμα έως τς 12 
Πρώτη μέρα του φεστιβάλ με τις Αφρικανικές κοινότητες της Αθήνας να μας προσφέρουν την εμπειρία της μουσικής, του χορού και των πολιτισμών τους σε μια μεγάλη αντιρατσιστική γιορτή. 
 
ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ 
UBUNTU Αφρικανική Ομάδα Εμπρός 
ANASA Διαπολιτισμικό Κέντρο Νέων Αφρικανικής Καταγωγής 
VEELEN Ομάδα Αφρικανικών Χορών 
 
 
 
ΤΡΙΤΗ 25/5 
 
Σχήμα Οδός Αρμονίας 
ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΌ ΓΛΕΝΤΙ με την ομάδα παραδοσιακών χορών του ΕΜΠΡΟΣ και μουσικούς και τραγούδια από όλα τα μέρη της χώρας. 
 
 
 
 
ΤΕΤΑΡΤΗ 26/5 
 
10 π.μ. έως 13.00 μ.μ. - Ομάδα "Τραγούδι Μήνυμα Αντίστασης" στην είσοδο του ΕΜΠΡΟΣ 
 
από τις 7 το απόγευμα 
 
ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΚΑΤΑΠΙΕΣΜΕΝΟΥ 
"Τί συμβαίνει όταν σου κάνουν έξωση από το σπίτι σου;" 
 
ΟΜΑΔΑ Play Back Theater 
 
Γιώργος Μακ 
 
 
 
ΠΕΜΠΤΗ 27/5 
 
ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΚΑΤΑΠΙΕΣΜΕΝΟΥ 
"Σεξουαλική κακοποίηση στους χώρους εργασίας" 
Ομάδα Poochoomeow- Θεατρικός Αυτοσχεδιασμός 
τροφοδιανομέας- Performance 
 
 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28/5 
 
Selfy- Σώμα στο ΟΝ- βίντεο εγκατάσταση 
 
ΔΑΓΙΠΟΛΗΣ - Χοροθεατρική Ομάδα Αναπήρων 
 
DUB UNITY 
To Κενό Δίκτυο και το El Paso Sound System 
μας καλούν σε μια μεγάλη συνάντηση της dub & reggae αθηναϊκής σκηνής 
dj Flakita (Peru) 
Junior X 
Nikos Kilimanjaro 
Rankin Johny 
 
-επιπλέον συμμετοχές θα ανακοινωθούν- 
 
 ΣΑΒΒΑΤΟ 29/5 
 
Αδέσποτες Σκύλες 
Envy Never Dies (members) 
Tito and Saravala 
 
HIP HOP UNITY 
 
mc Yinca 
Semeli 
Ψ 
Mentira Witch project 
Fundracar Sound System 
++++++++more more soon 
 
 
 ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ 
 
Η δύναμη της αυτοοργάνωσης μπορεί να σταματήσει τη καταστροφή των γειτονιών μας και της φύσης που απειλούνται από την λαίλαπα της εκμετάλλευσης και το θράσος της αισχροκέρδειας. Γιατί εκκενώνεται το ΕΜΠΡΟΣ; Γιατί η καθημερινή αφιλοκερδής λειτουργία του αποτελεί ζωντανό αντιπαράδειγμα για τον κυρίαρχο τρόπο που μας επιβάλλεται να ζούμε, να σκεφτόμαστε και να νιώθουμε. Αν σιωπήσεις για λίγο έξω από το Εμπρός και αφουγκραστείς θα ακούσεις την εμπορευματοποίηση να κυλάει ορμητικά στα διπλανά σοκάκια.  
 
Σε αυτή την χώρα που η οικονομική και πολιτική εξουσία μετατρέπει τα πάντα σε εμπόρευμα που πουλιέται κι αγοράζεται, το ΕΜΠΡΟΣ προσφέρει χωρίς κόμιστρο, χωρίς αντίτιμο, τέχνη, και πολιτισμό, δημιουργία και αλληλεγγύη, προσφέρει το δημόσιο, το ελεύθερο, το δωρεάν, το κοινό, αυτό που ανήκει σε όλους μας και όλοι θέλουμε να το μοιραστούμε ελεύθερα. Αυτό ήταν που ενόχλησε τους κυβερνήτες και τους μεγαλοεπιχειρηματίες, αυτό θέλησαν να τσιμεντώσουν. Θέλησαν το Εμπρός να σιωπήσει γιατί εμποδίζει την ελεύθερη κυκλοφορία του χρήματος, της αγοράς, γιατί αποδεικνύει πως μπορούμε να ζούμε, να σκεφτόμαστε και να νιώθουμε ΕΛΕΥΘΕΡΟΙ.  
 
 
 
Αυτό το μήνυμα επικοινωνεί το Εμπρός και σε αυτό συναντά το το ΚΒοξ και το Νοsotros στα Εξάρχεια, το πάρκο Δρακοπούλου και το Άνω-Κάτω στα Πατήσια, τα κατειλημμένα προσφυγικά στην Αλεξάνδρας, τη Λέλας Καραγιάννη στη Κυψέλη, τη Ρόζα Νέρα στα Χανιά και τον Ευαγγελισμό στο Ηράκλειο, τη Terra Incognita και την Yφανέτ στη Θεσσαλονίκη, τους κοινωνικούς αγώνες ενάντια στις περιφράξεις και την ιδιωτικοποίηση του Φιλοπάππου, του Πεδίου του Άρεως, του Βοτανικού Κήπου στη Πετρούπολη, της Ακαδημίας Πλάτωνα, του Στρέφη και την καταστροφή της πλατείας Εξαρχείων.  
 
 
Εκεί είναι που συναντιέται με τον αγώνα ενάντια στο φασισμό, ενάντια στην οικονομική και εργασιακή εξαθλίωση, την απελπισία των νέων και τις αυτοκτονίες των ανέργων, τις διώξεις αγωνιστών, και τις δράσεις για το σταμάτημα των πλειστηριασμών κατοικιών. Εκεί συναντιέται με τον αγώνα υπεράσπισης της Φύσης στα βουνά, τα νησιά και τα χωριά μας, εκεί συναντά τα αυτοοργανωμένα εγχειρήματα, τις καταλήψεις καιτα φοιτητικά στέκια, τις κοινωνικές κουζίνες, τις συνελεύσεις γειτονιάς, τις παρέες που παίζουν μουσική στο δρόμο, ένα κορίτσι που περπατά γρήγορα στο σκοτάδι γιατί κάποιος την ακολουθεί.  
 
Το Εμπρός είναι ο χώρος που συναντιόμαστε με το αίμα των νεκρών μας- το Ζακ, τον Κillah P, τον Αλέξη Γρηγορόπουλο, εκεί ζουν οι καλλιτέχνες χωρίς σκηνή και τα παιδιά που δεν έχουν δέντρα στην αυλή του σχολείου τους, εκεί παράγουμε Τέχνη ενάντια στην βιομηχανία της τέχνης, εκεί ζει το Εμπρός- ανάμεσα στους απελευθερωμένους κοινωνικούς χώρους και τις στιγμές της συλλογικής ευτυχίας, στους δρόμους, στα πάρκα και τις πλατείες, εκεί που οι άνθρωποι διεκδικούμε ξανά το δημόσιο, το ελεύθερο, το δωρεάν, το κοινό, χωρίς εμπορευματοποίηση και ανταλλακτική αξία. 
 
 
Το Σάββατο 29/5 καλούμε σε συγκέντρωση έξω από το Εμπρός στις 5 το απόγευμα και Πανελλαδική Ημέρα Δράσης των καλλιτεχνών, των συνελεύσεων γειτονιάς και των κοινωνικών εγχειρημάτων σε κάθε γωνιά της χώρας για την υπεράσπιση όχι μόνο του Εμπρός αλλά όλων των απελευθερωμένων χώρων. 
 
 
Δεν θα παραδώσουμε τα όνειρα μας στο σκοτάδι. 
 
 
Όταν αγωνιζόμαστε- αγωνιζόμαστε για τις ζωές μας! 
 
 
24/5/2020 
Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο ΕΜΠΡΟΣ 
 
______ 
 
Το Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο Εμπρός γεννήθηκε μέσα από τα όνειρα και τις ελπίδες εκατομμυρίων ανθρώπων που πήραν μέρος στα κοινωνικά κινήματα της εποχής μας. Είναι ένας ανοιχτός, δημόσιος κατειλημμένος χώρος με διεθνή απήχηση, ελεύθερη πρόσβαση για πάνω από 1000 επισκέπτες την εβδομάδα και ένα καθημερινό, πολύμορφο πρόγραμμα εκδηλώσεων που απευθύνεται σε ένα ευρύ φάσμα ανθρώπων με διαφορετικές πολιτισμικές καταβολές. 
 
 
Από το 2011, εκατοντάδες καλλιτέχνες παρουσίασαν αφιλοκερδώς & με ελεύθερη είσοδο 400 διαφορετικά θεατρικά έργα σε περισσότερες από 2000 παραστάσεις. 
 
 
Έγιναν συναυλίες 450 συγκροτημάτων, εκδηλώσεις ενίσχυσης αυτοοργανωμένων εγχειρημάτων, κινηματικών πρωτοβουλιών και καλλιτεχνικών ομάδων, πάνω από 300 ομιλίες και διαλέξεις για όλα τα ζητήματα της καθημερινότητας. Εκατοντάδες συνελεύσεις, εκθέσεις, φεστιβάλ ποίησης, λογοτεχνίας, εργαστήρια, μια θάλασσα συναντήσεων και δημιουργίας, μια ανάσα ελευθερίας και έκφρασης στο κέντρο της πόλης. 
 
 
Προσπαθούμε να ενώσουμε τη θεωρία με την πράξη, το καλλιτεχνικό με το κοινωνικό και το πολιτικό, σε θέματα που αφορούν όλους, και να επαναπροσδιορίσουμε το ρόλο της τέχνης, σήμερα, σε συνθήκες έκτακτης ανάγκης. Σήμερα, περισσότερο από ποτέ, η συνέχιση του εγχειρήματος του Εμπρός είναι ζωτικής σημασίας και γι’ αυτό χρειάζεται την υποστήριξη όλων μας! 
 
 
Το Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο Εμπρός εκφράζει τη συμπαράσταση του σε όλους τους χώρους του κοινωνικού κινήματος που αντιμετωπίζουν την εκστρατεία του κράτους για την επιβολή μιας κανονικότητας υποταγής, φόβου, ιδιώτευσης και μαζικής αποβλάκωσης. 
 
 
ΚΑΤΩ ΤΑ ΧΕΡΙΑ ΑΠ’ ΤΟ ΕΜΠΡΟΣ! 
 
 
ΤΑ ΚΤΙΡΙΑ ΑΝΗΚΟΥΝ ΣΕ ΟΣΟΥΣ ΣΤΕΓΑΖΟΥΝ ΜΕΣΑ ΤΑ ΟΝΕΙΡΑ ΤΟΥΣ. 
 
περισσότερες πληροφορίες: 
facebook (like, follow, share!) : 

Η Εταιρεία Τέχνης «Αrs Aeterna» και το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ ΙΩΑΝΝΙΝΩΝ παρουσιάζουν το καλοκαίρι του 2021 την τραγωδία του Ευριπίδη Βάκχες, ένα από τα κορυφαία κείμενα της αρχαίας ελληνικής γραμματείας. Η παράσταση, θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου στις 13, 14 & 15 Αυγούστου σε σκηνοθεσία ΝΙΚΑΙΤΗΣ ΚΟΝΤΟΥΡΗ.

«Τελετουργία της συγκίνησης, του συναισθήματος, του μένους και του παραλόγου μπορούν να χαρακτηριστούν οι Βάκχες του Ευριπίδη». Έτσι ορίζει η Νικαίτη Κοντούρη την ανεξάντλητη τραγωδία του Ευριπίδη.

Στις ΒΑΚΧΕΣ, ο Θεός Διόνυσος είναι ο πρωταγωνιστής. Ο γνωστός αγαθός Θεός του κρασιού, της μέθης και του Θεάτρου, «ενδύεται» το αρχέγονο, και αινιγματικό του πρόσωπο, που είναι εξαιρετικά σύνθετο και σκοτεινό.

Διόνυσος σημαίνει δύο φορές γεννημένος. Είναι γιος του Δία και της Σεμέλης. Ο μύθος λέει, πως ενώ τον γεννούσε πρόωρα η μάνα του, ο Δίας τον διέσωσε φτιάχνοντας στο μηρό του μια δεύτερη μήτρα και τον έστειλε να δει το φως στη μακρινή Ασία. Οι ΒΑΚΧΕΣ γράφτηκαν το 406-405 π.Χ. ενώ ο Ευριπίδης βρισκόταν αυτοεξόριστος στο παλάτι του Αρχέλαου στη Μακεδονία.

Η υπόθεση. Ο Διόνυσος καταφθάνει στη Θήβα, την πατρίδα της μητέρας του, έχοντας μαζί του τις πιστές του ακολούθους, για να επιβάλει τη δική του Θρησκεία και να τιμωρήσει όλους όσοι είναι εμπόδιο στο δρόμο του , τολμώντας να τον αμφισβητήσουν. Διαβρώνει ακόμα και την ιερή σχέση μάνας-γιού, εμφυσώντας τη θεϊκή του Μανία στις γυναίκες της Θήβας. Με την βίαιη επιβολή της νέας θρησκείας, επιφέρεται η ισοπέδωση του Βασιλικού Οίκου της πόλης των Θηβών . Οι εναπομείναντες ήρωες της τραγωδίας αναγκάζονται να πάρουν το δρόμο της εξορίας.

Ύβρις -Τιμωρία- Κάθαρση. Ο Ευριπίδης συνθέτει τις ΒΑΚΧΕΣ, μία εμφανώς τελετουργική μιμητική διαδικασία, όπου χρησιμοποιούνται όλα τα μέσα της Θεατρικής πράξης:   μεταμόρφωση, παρενδυσία, δραματική ειρωνεία, ελευθεριότητα, ακραίες συμπεριφορές, αφήγηση, αθέατες  εγκληματικές  πράξεις κ.α. Μέσα από μια ποικιλία ρυθμών, ήχων , συγκρούσεων και γεγονότων εντός και εκτός σκηνής, βιώνουμε την ένθεη τρέλα που έχει καταλάβει τις γυναίκες της Θήβας, τον σπαραγμό ζώων και ανθρώπων και τη διαταραχή της φύσης που συναινεί στην αγριότητα των πράξεων των κοινών θνητών. Οι άνθρωποι γίνονται αγέλη που θα κατασπαράξει τα ίδια της τα παιδιά, όταν διαταραχθεί η ισορροπία της κυρίαρχης Θεάς Φύσης, από την αλόγιστη συμπεριφορά τους.

Ο ισχυρός εκρηκτικός μηχανισμός του Δραματουργού, απαντά στην Ύβρη με Τιμωρία, αποδίδει Δικαιοσύνη και οδηγεί στην Κάθαρση.

 

 

vakxes kontouri2 texnes plus

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Μετάφραση | ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΕΙΜΩΝΑΣ

Σκηνοθεσία | ΝΙΚΑΙΤΗ ΚΟΝΤΟΥΡΗ

Σκηνικά - Κοστούμια | ΛΟΥΚΙΑ ΜΙΝΕΤΟΥ

Μουσική σύνθεση – διδασκαλία | ΘΡΑΞ - ΠΑΝΚC

Επιμέλεια κίνησης | ΑΝΔΡΟΝΙΚΗ ΜΑΡΑΘΑΚΗ

Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Δραματουργία | ΜΑΝΟΣ ΛΑΜΠΡΑΚΗΣΝΙΚΑΙΤΗ ΚΟΝΤΟΥΤΗ

Βοηθός σκηνοθέτη | ΘΑΛΕΙΑ ΓΡΙΒΑ

Επιστημονική σύμβουλος | ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΔΙΑΚΟΥΜΟΠΟΥΛΟΥ

Διεύθυνση παραγωγής | ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ

Επικοινωνία | ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ

Παραγωγή | Ars Aeterna, ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΙΩΑΝΝΙΝΩΝ, 5η Εποχή Τέχνης

Ερμηνεύουν:

 

ΑΚΗΣ ΣΑΚΕΛΛΑΡΙΟΥ (Διόνυσος)

ΟΔΥΣΣΕΑΣ ΠΑΠΑΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΣ (Πενθέας)

ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑ (Τειρεσίας)

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΠΕΤΡΟΠΟΥΛΟΣ (Κάδμος)

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΤΑΚΑΛΟΥ (Αγαύη)

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΑΣΠΙΩΤΗΣ (Αγγελιοφόρος)

Χορός

( αλφαβητικά)

ΙΟΥΛΙΑ ΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΘΑΛΕΙΑ ΓΡΙΒΑ

ΣΜΑΡΑΓΔΑ ΚΑΚΚΙΝΟΥ

ΣΟΦΙΑ ΚΟΥΛΕΡΑ

ΦΡΑΓΚΙΣΚΗ ΜΟΥΣΤΑΚΗ

ΕΛΕΝΗ ΣΤΕΡΓΙΟΥ

ΙΩΑΝΝΑ ΤΖΙΚΑ

Η παράσταση θα πραγματοποιήσει περιοδεία σε όλη την Ελλάδα.

Προπώληση εισιτηρίων:

http://aefestival.gr/festival_events/vakches/

https://tickets.aefestival.gr/event/aef-vakches/?lang=el

https://www.ticketservices.gr/event/aef-vakches/?lang=el

 

 Διαβάστε επίσης:

Κωνσταντίνα Τάκαλου:«Το Θέατρο Έχει Γίνει Πιο Αληθινό Από Τη Ζωή»

 

Μαρκουλάκης, Γουλιώτη, Παπασπηλιόπουλος Και Μιχαλοπούλου Μιλούν Και Φωτογραφίζονται Για Το Texnes-Plus!

Η μεγάλη θεατρική επιτυχία «Άνθρωποι και Ποντίκια»

Του Βασίλη Μπισμπίκη

οnlinestreaming

για δύο μόνο προβολές:

2/6 (Τετάρτη) 19:00 με 24:00

6/6 (Κυριακή) 19.00 με 24:00

στο Viva.gr

 

Πιστή στη φιλοσοφία της για τη διαρκή αναζήτηση νέων τρόπων έκφρασης, η Ομάδα Cartel με συμπαραγωγό το Onassis Culture έρχεται να προτείνει μια διαφορετική προσέγγιση στην έννοια της μαγνητοσκοπημένης εκδοχής μιας θεατρικής παράστασης.

antropooipontikia2 texnes plus

 

Με αφετηρία τον απόλυτο σεβασμό στην ανάγκη του θεατή να βιώσει έστω και έμμεσα τη θεατρική εμπειρία, μέσα στις πρωτόγνωρες συνθήκες που γέννησε η πανδημία, το ακραία ρεαλιστικό θέατρο του Βασίλη Μπισμπίκη και της Ομάδας Cartel συναντά τους κώδικες του κινηματογράφου.

Η κάμερα στο χέρι του διευθυντή φωτογραφίας Δημήτρη Κατσαΐτη γίνεται το μάτι του θεατή που παρακολουθεί από κοντά τους ήρωες της ιστορίας, δημιουργώντας την ίδια αίσθηση που επικρατούσε στη σκηνή του Τεχνοχώρου Cartel.

Η ιστορία του Λένου και του Βασίλη, των ηρώων του αριστουργήματος του Τζον Στάινμπεκ «Άνθρωποι και ποντίκια», όπως παρουσιάστηκε στη διασκευή της ΟμάδαςCartel, ζωντανεύει ξανά, διαδικτυακά αυτή τη φορά μέσα από την πλατφόρμα της Viva.gr και υπόσχεται μια ολοκληρωμένη εμπειρία θέασης, προσαρμοσμένη στη γλώσσα και την αισθητική του κινηματογράφου.



Η παράσταση

Περισσότεροι από 25.000 θεατές παρακολούθησαν από το φθινόπωρο του 2018 την παράσταση «Άνθρωποι και Ποντίκια», το διασκευασμένο από την ομάδα CARTEL έργο του Τζον Στάινμπεκ και σκηνοθετημένο από τον Βασίλη Μπισμπίκη. Η παράσταση προκάλεσε ιδιαίτερη αίσθηση, απέσπασε διθυραμβικές κριτικές και πυροδότησε συζητήσεις για το σημερινό ρόλο του θεάτρου και τη μετεξέλιξη του σε κοινωνικό εργαλείο και τρόπο δράσης.



Αγορά εισιτηρίων μέσω Viva.gr: 14 ευρώ

Προμηθευτείτε τα εισιτήρια σας: https://www.viva.gr/tickets/theatre/streaming/anthropoi-kai-pontikia/

 

Παίζουν οι :Βασίλης Μπισμπίκης, Δημήτρης Δρόσος,Μαίρη Μηνά, Στέλιος Τυριακίδης, Μάνος Καζαμίας, Γιώργος Σιδέρης, Γιανμάζ Ερντάλ, Λευτέρης Αγουρίδας, Αγγέλα Πατσέλη, Μάρα Ζαλώνη, Ερατώ Αγγουράκη, Δημήτρης Γαλάνης, Διονύσης Κοκκοτάκης.

Σκηνοθεσία: Βασίλης Μπισμπίκης, Δημήτρης Κατσαΐτης
Μετάφραση: Σοφία Αδαμίδου
Ελεύθερη Απόδοση – Διασκευή: Ομάδα Cartel

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Δημήτρης Κατσαΐτης
Οπερατέρ: Στέλιος Ορφανίδης
Ηχολήπτης: Δημήτρης Δεμοιράκος
Ηλεκτρολόγοι: Λάμπρος Παπούλιας, Μιλτιάδης Στόλη
Ηλεκτρολόγος Β’: Βαγγέλης Καλαβρυτινός
Μοντάζ: Δημήτρης Κατσαΐτης, Στέλιος Ορφανίδης
Μιξάζ: Κώστας Φυλακτίδης
Colouring: Δημήτρης Κατσαΐτης
Σκηνογράφος-Ενδυματολόγος: Αλεξία Θεοδωράκη
Set Decorator: Σταυρούλα Συγγούνα
Ειδικές Κατασκευές: Προκόπης Βλασερός
Κινησιολόγος: Αγγέλα Πατσέλη
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ερατώ Αγγουράκη
Μακιγιάζ: Κατερίνα Κατσαΐτη
Μουσική Επιμέλεια: Βασίλης Μπισμπίκης
Κατασκευή Σκηνικού: Ομάδα Cartel

Φωτογραφίες από την παράσταση: Ελίνα Γιουνανλή

Υπεύθυνη Επικοινωνίας Ομάδας Cartel: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου

Υπεύθυνη Παραγωγής: Φαίη Τζήμα
Παραγωγή: V.F.PRODUCTIONS
Συμπαραγωγή:
Onassis Culture

Η μαγνητοσκόπηση της παράστασης πραγματοποιήθηκε στον Τεχνοχώρο CARTEL (Λεγάκη 7α Αγ. Ιωάννης Ρέντη).

Τηλέφωνο επικοινωνίας Τεχνοχώρου CARTEL (μετά τις 15:00): 693 9898258

 

«OF MICE AND MEN Copyright ©1937 by John Steinbeck
Copyright © renewed 1965 by John Steinbeck»

 

Με αφορμή τα 200 χρόνια από την γέννηση του Fiodor Dostoevsky ( 1821 – 1881 ), το « Κέντρο Τεχνών Μετς », παρουσιάζει στην φιλόξενη αυλή του, την θεατρική εμπειρία « Η ΕΠΕΤΕΙΟΣ », σε σύλληψη και σκηνοθεσία Ηλία Κουνέλα. Η παράσταση εμπνέεται από τ’ απομνημονεύματα της αφοσιωμένης συζύγου του Anna Snitkina. Αναμετριέται με το χάσμα των φύλων και καταπιάνεται με την πρόκληση της θυσίας, δίνοντας στον απόλυτο συγγραφέα ένα ανθρώπινο πρόσωπο.

 

Άννα, θέλω να ξέρεις πως δεν σε απάτησα ούτε με τη σκέψη – Αυτά ήταν τα τελευταία λόγια του Ντοστογιέφσκι στην δεύτερη γυναίκα του Άννα Σνίτκινα, που έμεινε στην ιστορία σαν ο προσωπικός του άγγελος. Μαζί φέρανε στον κόσμο τέσσερα παιδιά και πέρα από προσωπική του στενογράφος κατά την τελευταία και σημαντικότερη δημιουργική του περίοδο, υπήρξε και η εκδότριά του, κάτι που ανέδειξε την Άννα ως μία από τις πρώτες γυναίκες επιχειρηματίες της Ρωσίας. Η Άννα αφιέρωσε όλη της τη ζωή στη συγγραφική κλίση του άντρα της σηκώνοντας οχυρά σε όποιον τον εμπόδιζε να γράψει. Μετά τον θάνατο του Ντοστογιέφσκι, προσπάθησε να αποκαταστήσει τη μνήμη του στα προσωπικά της απομνημονεύματα, επιχειρώντας ν’ αποκαθηλώσει τον σύζυγό της από τον σκοτεινό κόσμο των μυθιστορημάτων του και να υπερασπιστεί την ανθρώπινη πλευρά του, τόσο που ν’ αναμετρηθούμε με την σκέψη πως ο Ντοστογιέφσκι είναι ένας από εμάς. Αυτός είναι κι ο λόγος που από πολλούς μελετητές αμελήθηκε η οπτική της, αφού κανείς μας δεν μπορεί να φανταστεί τον μεγάλο Ρώσο συγγραφέα, να κυνηγάει για παράδειγμα την αγελάδα του γείτονα …

 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Ποιος μπορεί να ισχυριστεί πως γνωρίζει πραγματικά τον Ντοστογιέφσκι; Πολλοί θα λέγαμε πως είναι ο αγαπημένος μας συγγραφέας, πως μας ανέτρεψε τη ζωή. Είναι εκείνος που τοποθέτησε με τον πιο περίτεχνο τρόπο το καλό και το κακό στο ίδιο μέρος του κόσμου: την ανθρώπινη ψυχή. Κατ’ αυτό τον τρόπο δεν υπάρχει καλός ή κακός, αφού για να είσαι άνθρωπος θα πρέπει πρώτα να επιδοθείς σε κάποιο εμφανές ή αφανέρωτο έγκλημα. Η ζωή για τον Ντοστογιέφσκι ξεκινάει από την στιγμή που παραδίνεσαι στην ενοχή κι η ενοχή δημιουργεί την προσβασιμότητα προς την ελεύθερη βούληση, την ανταρσία ή την μετάνοια. Δεν σημαίνει όμως πως ισχυριζόμενος τα παραπάνω, τον γνωρίζω. Η μόνη που με πείθει πραγματικά για την γνωριμία τους, είναι η Άννα Σνίτκινα. Εκείνη δεν μοιάζει με κανέναν του ήρωα, δεν επιδίδεται σε πάθη, δεν αστοχεί. Του παραστέκεται σαν άγγελος. Από τη στιγμή που την συναντά αλλάζει θεαματικά η ποιότητα του έργου του. Μαζί της γράφει όλα τα μεγάλα του κείμενα. Αυτός περπατάει πάνω κάτω στο δωμάτιο, αυτή στενογραφεί. Την επόμενη μέρα του τα φέρνει έτοιμα. Παράλληλα τον αποδέχεται όπως είναι. Αναχαιτίζει κάθε του δαιμόνιο. Καταφέρνει να δει μέσα στον συγγραφέα τον άνθρωπο, όπως ο άντρας της μέσα στο κακό το καλό ή το αντίστροφο. Όταν πρωτοδιαβάζεις τις αναμνήσεις της Άννας, σε πιάνει μια λύπη που προκαλεί υποψίες. Γρήγορα καταλαβαίνεις πως είναι αντανακλαστικό της εποχής μας. Στην πραγματικότητα δεν λυπάσαι εκείνη αλλά τον εαυτό σου, αφού σπάνια συναντάς τέτοιο μέγεθος αυταπάρνησης. Χωρίς να υποστηρίζω πως δεν υπάρχει, σίγουρα όμως αποκρύπτεται. Σ’ έναν κόσμο που έχουμε την ψευδαίσθηση πως τα μαθαίνουμε όλα, γιατί μένουν βουβές τέτοιες θυσίες; Γιατί πιστεύουμε πως δεν θα μας ενδιέφερε η αφοσίωση στην αγάπη. Πως η θυσία δεν είναι ο μόνος δρόμος για την ένωση; Αισθάνομαι πως δεν υπάρχει ομορφότερη συνθήκη στη ζωή και το θέατρο, απ’ το ν’ ακούς έναν άνθρωπο να μιλάει για έναν άλλον, με αγάπη.

 

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

σύλληψη – σκηνοθεσία: Ηλίας Κουνέλας

βοηθός σκηνοθέτη: Αλέκα Τόμπρου

εικαστικός: Γιώργος Κόρδης

μουσική – πιάνο: Μίκα Κόρδη

κοστούμια: Κατερίνα Χριστίνα Μανωλάκου

ηθοποιοί: Ιφιγένεια Γρίβα, Νάντια Κατσούρα, Ηλίας Κουνέλας

 

 

Εξυπακούεται πως η παράσταση τηρεί όλα τα υγειονομικά μέτρα.

Μέγιστη χωρητικότητα 8 άτομα.

 

Απαραίτητη η τηλεφωνική κράτηση : 6945 580 664

 

Πρώτη παράσταση Παρασκευή 4 Ιούνη 2021

και κάθε Πέμπτη με Δευτέρα στις 20:30.

 

Κέντρο Τεχνών Μετς / Ευγένιου Βουλγάρεως 6, Αθήνα 116 36

 

 

 

 

Ταξίδι στην Ικαρία – Ουτοπία 

Το ντοκιμαντέρ επιχειρεί ενα ταξίδι στην δική μας blue zone δηλώνοντας από την αρχή ότι «...αυτά που θέλω να πω είναι τόσα πολλά, που δεν ξέρω τι να πρωτοπώ»

Το ταξίδι ξεκινά με το πιό όμορφο φεγγάρι που χαρίζει το νησί στη συνάντηση μητέρας γιού, περνά στην Ικαρία του χθες που μπερδεύεται στο σήμερα μέσα από τους πρωταγωνιστές, κι απο εκεί στα δύσκολα παιδικά χρόνια , στο δανεικό φαγητό, την αίσθηση του άγριου Αιγαίου. Επισκέπτεται τον τόπο που γέννησε τους μύθους , τις καλομοίρες , το ξωτικό, το καλάμι που συντηρεί τη φωτιά, το όνειρο που έδωσε τη γέννηση, το σταμάτημα του χρόνου…

Παρακολουθεί την ιστορία της Θεοκτίστης που ξορκίζει την απειλή μιάς αρπαγής και συνομιλεί με τις γυναίκες που κρατούσαν τα σπίτια, χορεύουν ζειμπέκικο σαν να πετάνε και ακούει ιστορίες γιά την πορεία μέχρι τις σπηλιές του Μωυσέως .

Ακούει ιστορίες για τον νόστο … γιά τη δυσκολία μιάς ολόκληρης γενιάς να ομολογήσει τα συναισθήματα της, την νύφη που στολίζει τον σταυρό, την μοναξιά και τις συζητήσεις που έπρεπε να ξεκινήσουν από την αρχή. Θυμάται τον φόβο στα παλιά τα χρόνια , τους εξορίστους σαν συγκάτοικους και διώχνει τη μελαγχολία, κρατά την χαρά και την αγάπη για τη ζωή μέσα από την χάρη του τάνγκο και του βαλς. Βιώματα βρίσκουν κοινή συνισταμένη , ταυτίζεται η πορεία τους στα βήματα του ικαριώτικου που ξυπνά τον Διόνυσο κι αφήνεται στο χορό… χορός κυκλικός, χορός ρυθμός, χορός ζωής … το νησί ταυτίζεται με τον εαυτό μας, το νησί ως τέλος (σκοπός), ως αγάπη, ως μοίρα…

Η Ικαρία συνεχίζει το ταξίδι της σαν ξεχασμένη κιβωτός, ξεπερνά τα γεωγραφικά της όρια και γίνεται ετσι απλά το σπίτι των παιδικών μας χρόνων, η δική μας Ουτοπία.

 

ikaria afisa texnes plus

Προβολή σινε Πετρουπολις 1&2 Ιουνίου  εναρξη 21.00

Διαρκεια  99 λεπτα

Σεναριο-σκηνοθεσια Παπαδακης Μανωλης

Μουσικη  Danis K

Ακούγοντε τραγούδια από τους

1) Νίκος Φάκαρος και οι  Musicaroi

2) Οι Παπιστάνοι

3) Ο  Γιώργος  Στρούπας και το συγκρότημα «Ζευκαλήδες»

Με μουσική, χρώματα, χορό και πολλά χαμόγελα τα τσιμέντα με τα οποία απέκλεισε η αστυνομία το Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο Θέατρο «Εμπρός» γκρεμίστηκαν και ο χώρος καταλήφθηκε ξανά και αποδίδεται στον κόσμο του.

Από νωρίς το απόγευμα χιλιάδες κόσμου συγκεντρώθηκαν έξω από τον εμβληματικό χώρο που αποτέλεσε σημείο ελεύθερης καλλιτεχνικής έκφρασης για μια δεκαετία, για να διαμαρτυρηθούν για τις στοχευμένες κινήσεις της κυβέρνησης και της ΕΛ.ΑΣ.

Αργά το βράδυ του Σαββάτου ένα πλήθος ανθρώπων έσπασε μετά... μουσικής τα τσιμέντα και άνοιξε πάλι τον αυτοδιαχειριζόμενο χώρο.

Υπενθυμίζεται ότι η εκκένωση της Τετάρτης και το σφράγισμα του θεάτρου προκάλεσαν σφοδρές αντιδράσεις από πολίτες, καλλιτέχνες και ανθρώπους τους Πολιτισμού.

 

Με πληροφορίες από: https://www.efsyn.gr/

Ο συγγραφέας Χρήστος Χωμενίδης διαβάζει ένα απόσπασμα από το βιβλίο του Ο βασιλιάς της που συνεχίζεται με τα λογοτεχνικά ταξίδια ελλήνων συγγραφέων ως podcasts μέσα από την ιστοσελίδα του www.dithepi.gr και παράλληλη ραδιοφωνική μετάδοση από το Kανάλι 1- Δημοτική Ραδιοφωνία Πειραιά στους 90.4. (Kυριακή 23 Μαΐου στις 6.00)

Ο συγγραφέας Χρήστος Χωμενίδης διαβάζει ένα απόσπασμα από το βιβλίο του Ο βασιλιάς της που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Πατάκη

Η διαδικτυακή και ραδιοφωνική δράση του ΔΘΠ συνεχίζεται με τη συμμετοχή συγγραφέων διαφορετικού ύφους και γραφής .

Στόχος το ταξίδι με λέξεις και αισθήματα . Οι συγγραφείς που ανταποκρίθηκαν θετικά σε αυτή την πρωτοβουλία διαβάζουν οι ίδιοι τα κείμενα τους και επιλέγουν τις μουσικές που τα συνοδεύουν.

Οι Κυριακάτικες ραδιοφωνικές συναντήσεις - αφηγήσεις , έχουν διάρκεια περίπου 30 λεπτά έκαστη κι αποτελούν μια δράση που φέρνει την εντελώς προσωπική σφραγίδα του κάθε συγγραφέα.

Οι λογοτεχνικές αφηγήσεις θα ολοκληρωθούν με τον Πειραιώτη δημοσιογράφο Νότη Ανανιάδη ο οποίος θα διαβάσει ένα απόσπασμα από ανέκδοτο μυθιστόρημά του στις 30/5

Η διαδικτυακή και νέα ραδιοφωνική και δράση του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά «Αφηγήσεις » πραγματοποιείται σε συνεργασία με του εκδοτικούς οίκους και το Δημοτικό Ραδιόφωνο Πειραιά «Κανάλι Ένα 90.4 κάθε Κυριακή έως 30 Μαΐου στις 18.00


Ένα από τα σπουδαιότερα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου, το αξεπέραστο ερωτικό δράμα του William Shakespeare, «Οθέλλος», σκηνοθετούν ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας με τον Γιάννη Μπέζο στον ομώνυμο ρόλο.

Πρεμιέρα την Πέμπτη 24 Ιουνίου στο Θέατρο Βράχων και περιοδεία σε ολόκληρη την Ελλάδα και σε μεγάλα ανοιχτά θέατρα της Αττικής.

Το εξαιρετικά δημοφιλές έργο θα παρουσιαστεί σε μετάφραση
του Διονύση Καψάλη και με πρωτότυπη μουσική του Δημήτρη Καμαρωτού.
Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους ο Γιάννης Μπέζος (Οθέλλος),
ο Αιμίλιος Χειλάκης (Ιάγος) και η Μυρτώ Αλικάκη (Αιμιλία).
Βραβάντιος ο Κώστας Κορωναίος, Κάσσιος ο Αλέξανδρος Βάρθης και Δυσδαιμόνα, η Μάιρα Γραβάνη. Συμπρωταγωνιστούν οι: Κωνσταντίνος Γαβαλάς,
Κρις Ραντάνοφ, Μανώλης Δούνιας, Ελευθερία Κοντογιώργη, Νίκος Τσιμάρας.

othelos omadiki texnes plus

Στον «Οθέλλο» ο Σαίξπηρ μιλάει για τον παράφορο έρωτα που αντιβαίνει σε φυλετικές, ηλικιακές και κοινωνικές διαφορές. Είναι μια τραγωδία για τη ζήλια, την προδομένη εμπιστοσύνη και το φόβο για οτιδήποτε ξένο και διαφορετικό. Ο έρωτας του έμπειρου και γενναίου Μαυριτανού στρατηγού με τη νεαρή και ευγενικής καταγωγής Βενετσιάνα καταρρίπτει τα στερεότυπα της εποχής, αλλά, αντί να γεφυρώσει τις διαφορές, κλονίζει τις βεβαιότητες και διαταράσσει τις κοινωνικές ισορροπίες.
Ο Οθέλλος, παρόλο που έχει διακριθεί χάρη στη γενναιότητα και το ήθος του και έχει ανέλθει σε αξιώματα, δεν καταφέρνει να ενταχθεί στην κοινωνία που ζει ως ισότιμο μέλος: εκτός από το χρώμα του δέρματός του και την καταγωγή του, τον εμποδίζει η ίδια του η ανασφάλεια. Παραμένει ο μαύρος, ο ξένος, ο κατώτερος.

Το έργο του Σαίξπηρ μιλάει ακόμα για την άσβεστη μανία του ανθρώπου να καταστρέψει οτιδήποτε ιδεατό, διαφορετικό ή ικανό να καταρρίψει τις υπάρχουσες κοινωνικές νόρμες, ενώ παράλληλα ασκεί κριτική στην υποκρισία της κοινωνίας που στην πρώτη ευκαιρία θα αποκαθηλώσει τους ευεργέτες της.

othellos alikaki

Βρισκόμαστε στη Βενετία την εποχή της ακμής της και ο Μαυριτανός Οθέλλος είναι ο πιο γενναίος και νικηφόρος στρατηγός της. Η απόφασή του να παντρευτεί μυστικά τη νεαρή, ευγενικής καταγωγής Δυσδαιμόνα προκαλεί την οργή του πατέρα της Βραβάντιου, που έξαλλος, απευθύνεται στον Δόγη της Βενετίας, θεωρώντας ότι ο Μαύρος ξελόγιασε το παιδί του. Όμως η Δυσδαιμόνα ομολογεί δημόσια τον έρωτά της και ο Δόγης, που χρειάζεται τον Οθέλλο, τον στέλνει στην Κύπρο να αντιμετωπίσει τους Τούρκους. Εκεί ο Ιάγος, ο σημαιοφόρος του, που μισεί τον Οθέλλο και θέλει να τον εκδικηθεί γιατί διάλεξε τον Κάσσιο και όχι εκείνον για υπασπιστή του, δηλητηριάζει το μυαλό του με την υποψία ότι η Δυσδαιμόνα και ο Κάσσιος έχουν ερωτική σχέση. Χρησιμοποιεί μάλιστα τη σύζυγο του Αιμιλία και τον αριστοκράτη Ροδρίγο για να τον εξαπατήσει. Ο Οθέλλος βυθίζεται στην τρέλα της ερωτικής ζήλιας, ενώ το μίσος του Ιάγου οδηγεί τον Οθέλλο στον όλεθρο.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Μετάφραση: Διονύσης Καψάλης

Διασκευή: Μανώλης Δούνιας

Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας

Πρωτότυπη Μουσική: Δημήτρης Καμαρωτός

Διαμόρφωση σκηνικού χώρου : Αιμίλιος Χειλάκης
Εκτέλεση σκηνικού: Κατερίνα Χάρου

Κοστούμια: Makis Tselios Atelier 

Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός Σκηνοθετών: Νίκος Τσιμάρας

ΔΙΑΝΟΜΗ
Οθέλλος: Γιάννης Μπέζος

Ιάγος: Αιμίλιος Χειλάκης

Αιμιλία: Μυρτώ Αλικάκη

Βραβάντιος: Κώστας Κορωναίος

Κάσσιος: Αλέξανδρος Βάρθης

Δυσδαιμόνα: Μάιρα Γραβάνη

Ροδρίγος: Κωνσταντίνος Γαβαλάς

Μοντάνος: Κρις Ραντάνοφ

Δόγης: Μανώλης Δούνιας

Μπιάνκα: Ελευθερία Κοντογιώργη

Λουδοβίκος: Νίκος Τσιμάρας

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Αναστασία Καμβύση

Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη - Ευαγγελία Σκρομπόλα

 

Παραγωγή: Τεχνηχώρος

Εκτέλεση παραγωγής: Έφη Πανουργιά

Πώς θα ήταν ο Καραϊσκάκης σήμερα; Πώς σχετίζεται με το σήμερα; Ποιος είναι ο μύθος και ποια η πραγματικότητα; Πόσο επίκαιρος είναι ο Καραϊσκάκης 200 χρόνια μετά την επανάσταση του 1821;

Όλα αυτά τα ερωτήματα και πολλά ακόμα καλείται να απαντήσει η παράσταση "Περιμένοντας τον Καραϊσκάκη". Ο Λάκης Λαζόπουλος, γνωστός για την αιχμηρή και εύστοχη πένα του, επιστρέφει μετά από πολλά χρόνια στη συγγραφή και υπογράφει την κωμωδία του καλοκαιριού.

Ένα κείμενο με θέμα τη μορφή του μεγάλου αγωνιστή μέσα από τα μάτια δυο ανθρώπων της εποχής του. Μαζί του στη σκηνή η Ελένη Ουζουνίδου και ο Σπύρος Γραμμένος που έχει αναλάβει τη μουσική σύνθεση και επιμέλεια της παράστασης.

Το έργο σκηνοθετεί ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος και είναι παραγωγή του Θεάτρου του Νέου Κόσμου.

Περιμένοντας τον Καραϊσκάκη: μια κωμωδία για τον Καραϊσκάκη και το σήμερα σε μεγάλη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα!

karaiskakis grammenos texnes plus

 

 

Περιμένοντας τον Καραϊσκάκη

του Λάκη Λαζόπουλου

σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου

Μεγάλη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα

 

 

Συντελεστές της παράστασης

Κείμενο: Λάκης Λαζόπουλος

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Σκηνικά - Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου

Μουσική: Σπύρος Γραμμένος

Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου

Επιμέλεια κίνησης: Σεσίλ Μικρούτσικου

Βοηθός σκηνοθέτη : Βάσια Χρήστου

Παίζουν οι: Λάκης Λαζόπουλος, Ελένη Ουζουνίδου και Σπύρος Γραμμένος

Μια παραγωγή του Θεάτρου του Νέου Κόσμου Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρία Τσολάκη Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Η HBO Max παρουσίασε το επίσημο πλήρες trailer για την επερχόμενη επανένωση των αγαπημένων Friends και το μόνο σίγουρο είναι πως θα πρέπει να έχουμε πολλά χαρτομάντηλα δίπλα μας!

 
Οι Courteney Cox, Lisa Kudrow, Jennifer Aniston, Matt LeBlanc, David Schwimmer και Matthew Perry, τα αγαπημένα μας «Φιλαράκια», φαίνονται όλοι στο βίντεο να επιστρέφουν στο αρχικό σετ της κωμωδίας μετά από 17 χρόνια, στο Burbank της Καλιφόρνια.
 
Και οι έξι ηθοποιοί εμφανίζονται επίσης στο σετ του εμβληματικού διαμερίσματος της Monica παίζοντας ένα παιχνίδι trivia, με τον Schwimmer να κάνει τις ερωτήσεις. Η σκηνή θυμίζει ένα στιγμιότυπο από την τέταρτη σεζόν της σειράς στην οποία η Monica, η Rachel, ο Joey και ο Chandler έπαιξαν ένα επιτραπέζιο με ερωτήσεις για να αποφασίσουν ποιος θα ζούσε στο σπίτι της Monica.
 
 Η Aniston, η οποία υποδύθηκε τη Rachel Green, είπε ότι ένιωσε το reunion «σαν μια οικογένεια» και για την Rachel, είπε: «Θα ήθελα να ξεκινήσει ίσως μια δική της σειρά ρούχων».
 
Η Cox είπε: «Η Monica θα ήταν εντελώς ανταγωνιστική με τις άλλες μητέρες και θα προσπαθούσε να τις ξεπεράσει. Είτε πρόκειται για διαγωνισμό μαγειρικής στο σχολείο ή κάτι τέτοιο. Θα ήταν τόσο ενοχλητική».
 

Το πολυαναμενόμενο επεισόδιο θα προβληθεί στις 27 Μαΐου.

 

Την αριστουργηματική κωμωδία «ΤΟ ΝΥΦΙΚΟ ΚΡΕΒΑΤΙ» του Ολλανδού συγγραφέα Jan de Hartog (Γιαν Ντε Χάρτογκ), που έχει γοητεύσει τις θεατρικές πρωτεύουσες Ευρώπης και Αμερικής σε εκατοντάδες ανεβάσματα από το 1951 που έκανε πρεμιέρα έως και σήμερα, παρουσιάζει φέτος σε μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα η εταιρεία θεατρικών παραγωγών «Μέθεξις» του Χρήστου Τριπόδη, σε διασκευή - απόδοση Αλέξανδρου Ρήγα – Δημήτρη Aποστόλου και σκηνοθεσία Αλέξανδρου Ρήγα, με πρωταγωνιστές την Πηνελόπη Αναστασοπούλου και τον Ορέστη Τζιόβα.

Το έργο είναι μια τρυφερή κωμωδία που παρουσιάζει έναν άντρα και μια γυναίκα από την γνωριμία τους και την πρώτη νύχτα του γάμου τους μέχρι και το τέλος της ζωής τους, με κέντρο πάντα το συζυγικό κρεβάτι.

Η Αγνή και ο Μάικ, οι ήρωες του έργου συναντιούνται, ερωτεύονται, παντρεύονται, αγαπιούνται, μεγαλώνουν ουσιαστικά μαζί, όπως μεγαλώνουν και τα παιδιά τους, περνάνε όλες τις δυσκολίες που προκύπτουν από την απιστία του ενός προς τον άλλον, ζούνε και προσπαθούν μαζί να αντιμετωπίσουν την εφηβεία των παιδιών τους, το φευγιό των παιδιών από το σπίτι, τους ομηρικούς καβγάδες τους που καταλήγουν πάντα σε γλυκούς συμβιβασμούς, την αμφισβήτηση του ενός προς τον άλλον, μέχρι και το τέλος που αποφασίζουν να απομονωθούν σε ένα μικρό σπίτι στην εξοχή δίπλα στη θάλασσα.

Το μεγάλο τους μυστικό είναι ότι είναι πάντα μαζί και ότι μαθαίνουν μαζί τον τρόπο, να αγαπάει ο ένας τον άλλον.

Το νυφικό κρεβάτι είναι ένας ύμνος στη συντροφικότητα, ένας ύμνος στην αγάπη και ένα σχόλιο κωμικό αλλά και συναισθηματικό πάνω στον έγγαμο βίο.

Ο συγγραφέας με εξαιρετικές δόσεις χιούμορ και συναισθήματος, πέτυχε να κρατά αμείωτο το ενδιαφέρον του κοινού για το έργο εδώ και 70 χρόνια μόνο και μόνο γιατί προτρέπει τους ανθρώπους, να κάνουν το πιο δύσκολο πράγμα στον κόσμο, που είναι ταυτόχρονα και το πιο απλό: Να μάθουν να αγαπιούνται…

Info: Το έργο πρωτοανέβηκε στην Ελλάδα το 1957 με την Έλλη Λαμπέτη και τον Δημήτρη Χορν, στη συνέχεια το 1977 με την Αλίκη Βουγιουκλάκη και τον Γιάννη Φέρτη και το 2000 με το Νίκο Σεργιανόπουλο και τη Ρένια Λουιζίδου. Και στα 3 αυτά πιο γνωστά ανεβάσματα του το έργο σημείωσε εξαιρετική εμπορική και καλλιτεχνική επιτυχία.

Να σημειώσουμε ότι σε όλα τα θέατρα που θα παρουσιαστεί η παράσταση, θα τηρηθούν οι συγκεκριμένες οδηγίες που θα ανακοινώσει το Υπουργείο Πολιτισμού ώστε να «παραμείνουμε όλοι ασφαλείς»

nufikokrevati texnesplus2

ΤΟ ΝΥΦΙΚΟ ΚΡΕΒΑΤΙ (ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑ 2021)
Συγγραφέας :  Γιαν Ντε Χάρτογκ 
Διασκευή – Απόδοση : Αλέξανδρος Ρήγας – Δημήτρης Αποστόλου
Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας
Πρωταγωνιστούν: Πηνελόπη Αναστασοπούλου - Ορέστης Τζιόβας
Βοηθός σκηνοθέτη: Δημήτρης Αγοράς
Ενδυματολόγος: Ελένη Μπλέτσα
Φωτογράφιση: Zak Viemon
Make up artist: Αφροδίτη Μησιακούλη
Κομμώσεις: Κωνσταντίνος Κρητικός

Έναρξη παραστάσεων: 17 ΙΟΥΝΙΟΥ
Λήξη παραστάσεων: Μέσα Σεπτεμβρίου
Ώρα έναρξης: 21:15
Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά

Εισιτήρια:
Γενική είσοδος: 15€
Ειδικές τιμές για ανέργους, συνταξιούχους, φοιτητές: 12€
Group άνω των 20 ατόμων: 10€
Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/to-nyfiko-krevati
Τιμή εισιτηρίου προπώλησης: 12€

Παραγωγή:

Εταιρεία Θεατρικών Παραγωγών «ΜΕΘΕΞΙΣ» Χρήστος Τριπόδης

Επικοινωνία: 210 7622034, 6943290294
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

https://www.facebook.com/methexis.productions/?ref=br_rs

Πρόγραμμα καλοκαιρινής περιοδείας 2021 «ΤΟ ΝΥΦΙΚΟ ΚΡΕΒΑΤΙ»
Οποιαδήποτε αλλαγή του προγράμματος λόγω των συνθηκών θα ανακοινώνεται

στην σελίδα της ΜΕΘΕΞΙΣ

https://www.facebook.com/methexis.productions/?ref=br_rs

και στην σελίδα προπώλησης στο viva.gr

https://www.viva.gr/tickets/theater/periodeia/to-nyfiko-krevati

nufikokrevati texnesplus3

ΙΟΥΝΙΟΣ
ΠΕΜΠΤΗ 17 ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ ΕΛΛΗΝΙΣ
ΤΡΙΤΗ 22 ΠΕΙΡΑΙΑΣ - ΒΕΑΚΕΙΟ ΘΕΑΤΡΟ
ΤΕΤΑΡΤΗ 30 ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ - ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΥΣ Δ.ΚΙΝΤΗΣ

ΙΟΥΛΙΟΣ
ΤΡΙΤΗ 6 ΠΑΠΑΓΟΥ - ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΠΑΠΑΓΟΥ - ΧΟΛΟΡΓΟΥ
ΤΕΤΑΡΤΗ 7 ΝΙΚΑΙΑ - ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ
ΠΕΜΠΤΗ 8 ΓΕΡΑΚΑΣ - ΣΙΝΕ ΓΕΡΑΚΑΣ
ΚΥΡΙΑΚΗ 11 ΛΑΜΙΑ - ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΛΑΜΙΑΣ
ΔΕΥΤΕΡΑ 12 ΚΟΖΑΝΗ - ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΖΑΝΗΣ
ΤΡΙΤΗ 13 ΤΡΙΚΑΛΑ - ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ

ΤΕΤΑΡΤΗ 14 ΛΑΡΙΣΑ - ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΑΖΑΡ
ΠΕΜΠΤΗ 15 ΚΑΡΔΙΤΣΑ - ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΗΤΡΟΠΟΛΗΣ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 16 ΚΟΜΟΤΗΝΗ- ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΡΙΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΟΜΟΤΗΝΗΣ
ΣΑΒΒΑΤΟ 17 ΑΛΕΞ/ΠΟΛΗ - ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΤΙΝΑΛΜΑΖΗ
ΚΥΡΙΑΚΗ 18 ΟΡΕΣΤΙΑΔΑ - ΘΕΡΙΝΟ ΘΕΑΤΡΟ ΟΡΕΣΤΙΑΔΑΣ
ΔΕΥΤΕΡΑ 19 ΞΑΝΘΗ- ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
ΤΡΙΤΗ 20 ΣΕΡΡΕΣ
ΤΕΤΑΡΤΗ 21 ΚΑΒΑΛΑ - ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΚΑΒΑΛΑΣ
ΠΕΜΠΤΗ 22 ΚΑΣΤΟΡΙΑ - ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΒΟΥΝΟΥ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 23 ΝΑΟΥΣΑ - ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΝΑΟΥΣΑΣ
ΣΑΒΒΑΤΟ 24 Ν.ΠΟΡΟΙ - ΘΕΡΙΝΟ ΣΙΝΕΜΑ ΒΙΚΤΩΡΙΑ
ΚΥΡΙΑΚΗ 25 ΒΟΛΟΣ - ΑΝΟΙΧΤΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ Ν.ΙΩΝΙΑΣ
ΤΕΤΑΡΤΗ 28 ΣΑΡΩΝΙΔΑ - ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ ΤΡΙΑΝΟΝ
ΠΕΜΠΤΗ 29 ΚΙΑΤΟ
ΣΑΒΒΑΤΟ 31 ΧΑΛΚΟΥΤΣΙ – ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΑΙΑ

ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ
ΚΥΡΙΑΚΗ 1 ΗΡΑΚΛΕΙΟ - ΚΗΠΟΘΕΑΤΡΟ Ν.ΚΑΖΑΤΖΑΚΗΣ
ΔΕΥΤΕΡΑ 2 ΧΑΝΙΑ - ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ
ΤΡΙΤΗ 3 ΑΓ.ΝΙΚΟΛΑΟΣ - ΠΛΑΖ ΕΟΤ
ΤΕΤΑΡΤΗ 4 ΙΕΡΑΠΕΤΡΑ
ΠΕΜΠΤΗ 5 ΣΗΤΕΙΑ - ΑΛΣΟΣ ΧΛΟΥΒΕΡΑΚΗ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6 ΡΕΘΥΜΝΟ - ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ ΦΟΡΤΕΤΖΑ

ΚΥΡΙΑΚΗ 8 ΛΑΥΡΙΟ - ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ «ΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΤΗΣ ΑΘΩΟΤΗΤΑΣ»

ΔΕΥΤΕΡΑ 9 ΚΑΒΑΣΙΛΑ – ΑΝΟΙΧΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΒΑΣΙΛΩΝ
ΤΕΤΑΡΤΗ 11 ΧΙΟΣ - ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΜΗΝΑ
ΠΕΜΠΤΗ 12 ΜΥΤΙΛΗΝΗ - ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ
ΔΕΥΤΕΡΑ 16 ΠΟΡΤΟ ΡΑΦΤΗ - ΚΙΝΗΜΑΤΟΘΕΑΤΡΟ ΑΛΕΞ
ΤΡΙΤΗ 17 ΝΕΑ ΜΑΚΡΗ - ΑΘΛΗΤΙΚΟ ΚΑΙ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ Ν.ΜΑΚΡΗΣ

ΤΕΤΑΡΤΗ 18 ΜΟΥΔΑΝΙΑ - ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ Ν.ΜΟΥΔΑΝΙΩΝ
ΠΕΜΠΤΗ 19 ΑΣΠΡΟΒΑΛΤΑ - ΘΕΡΙΝΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΣΠΡΟΒΑΛΤΑΣ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20 ΣΙΒΗΡΗ - ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΣΙΒΗΡΗΣ
ΚΥΡΙΑΚΗ 22 ΚΕΡΚΥΡΑ - ΜΟΝ ΡΕΠΟ Ρ.ΒΛΑΧΟΠΟΥΛΟΥ
ΔΕΥΤΕΡΑ 23 ΙΩΑΝΙΝΑ - ΥΠΑΙΘΡΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΗΜ-ΦΡΟΝΤΖΟΥ
ΤΡΙΤΗ 24 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ - ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ
ΤΕΤΑΡΤΗ 25 ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ - ΘΕΑΤΡΟ ΚΗΠΟΥ

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ
ΤΕΤΑΡΤΗ 1 ΚΑΛΑΜΑΤΑ - ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΚΑΛΑΜΑΤΑΣ
ΤΕΤΑΡΤΗ 8 ΠΕΤΡΟΥΠΟΛΗ - ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΤΡΑΣ

To θέαμα του τσιμεντώματος και του μπαζώματος του θεάτρου "Εμπρός" σφίγγει το στομάχι.

 
Μετά λοιπόν την επιχείρηση της αστυνομίας με την οποία τελείωσε η κατάληψη στο χώρο, έπιασαν δουλειά τα συνεργεία τα οποία με τσιμεντόλιθους "έχτισαν" το χώρο εξωτερικά για να μην καταληφθεί εκ νέου.
 
Η κατάληψη του Εμπρός δεν ήταν μία κατάληψη που παρήγαγε "εγκληματικότητα" αλλά είχε μετατραπεί τα τελευταία 10 χρόνια σε αυτοδιαχειριζόμενο χώρο πολιτισμού.
 
Η τομεάρχης Πολιτισμού του ΣΥΡΙΖΑ Σία Αναγνωστοπούλου τόνισε σχετικά: "Η αστυνομία μπήκε στον αυτοδιαχειριζόμενο θεατρικό χώρο που έχει καταληφθεί και λειτουργεί ως χώρος πολιτιστικών εκδηλώσεων εδώ και δέκα χρόνια - Το κτίριο που έσφυζε από ζωή, σφραγίζεται τώρα με τσιμεντόλιθους - «Άλλος ένας χώρος πολιτισμού στοχοποιείται από την α-πολιτισμική κυβέρνηση της ΝΔ".
 

Το Connect Your City σε προσκαλεί να κάνεις το δικό σου restart στην ψυχική υγεία, τον πολιτισμό και το περιβάλλον.

Μέσα από ένα ευρύ και ποικιλόμορφο πεδίο δράσεων σε καλούμε να συμμετέχεις και να γίνεις μέλος της προσπάθειας μας για την υλοποίηση 10.000 δράσεων εθελοντισμού.

Συγκεκριμένα συμμετέχοντας μπορείς να συμβάλλεις σε δράσεις που αφορούν σε εθελοντική αιμοδοσία, κοινωνικό φαρμακείο, βοήθεια στο σπίτι σε ανθρώπους που έχουν ανάγκη ψυχολογικής υποστήριξης, καθαρισμό παραλιών, εκπαιδευτικά προγράμματα, δημιουργικό παιχνίδι και πολλές ακόμα δράσεις που σίγουρα θα ανακαλύψεις κάποια που σε ενδιαφέρει.

Μέχρι τις 30 Ιουνίου 2021 πραγματοποιούμε έναν μαραθώνιο 10.000 εθελοντικών δράσεων μέσα από την εφαρμογή Connect Your City σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.

Μπες στην εφαρμογή Connect Your City πάρε μέρος σε 10.000 δράσεις εθελοντισμού και πράξεις αλληλεγγύης για εσένα και την πόλη σου , συγκέντρωσε πόντους και κέρδισε υπέροχα δώρα!

 

Thessaloniki 2 texnes plus

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Την Παρασκευή 21 έως την Κυριακή 23 Μαϊου θα βρεθούμε στη Θεσσαλονίκη σε ένα ξεχωριστό τριήμερο Πολιτισμού!

*Στο άγαλμα του Μεγάλου Αλεξάνδρου, έπειτα από παραχώρηση του Δήμου Θεσσαλονίκης, θα βρίσκεται σημείο συλλογής του Fabric Republic, ενώ παράλληλα το Δίκτυο Select Respect θα φτιάξει τον "Τοίχο του πολιτισμού", όπου οι πολίτες θα αφήνουν το δικό τους πολιτιστικό στίγμα!

**Στις 21/5 στις 16.00 η ομάδα «Library in Action» διοργανώνει κλειστό αφηγηματικό workshop με θέμα τα «Θρησκευτικά έθιμα». Στην αρχή κάθε διαδικτυακής εκδήλωσης του Library In Action / Βιβλιοθήκη σε Δράση όλα τασυμμετέχοντα πρόσωπα γνωρίζονται μεταξύ τους. Στη συνέχεια χωρίζονται σε μικρότερες ομάδες και επισκέπτονται τους αφηγητές (story tellers) σε «break out rooms», όπου μπορούν να συζητήσουν τόσο μεταξύ τους όσο και με τους αφηγητές και να ανταλλάξουν εμπειρίες, ιδέες και βιώματα. Την Παρασκευή 21 Μαΐου, στο Library in Action / Βιβλιοθήκη σε Δράση θα συγκεντρωθούν αφηγητές/τριες

(story tellers), εκπρόσωποι επιδραστικών θρησκειών του κόσμου για να μας μιλήσουν για τα ήθη, τα έθιμα και τις παραδόσεις της εκάστοτε θρησκείας. Συγκεκριμένα, ο π. Γεώργιος Παλαμάρης, εφημέριος Ιερού Μητροπολιτικού Ναού Υπαπαντής του Κυρίου στη Νάξο θα μας μιλήσει για τα ήθη και έθιμα της Καθολικής Εκκλησίας, ο Σαμπρή Χατζηιμπράμ για τα Ισλαμικά θρησκευτικά έθιμα και ο Λέων Καπέτας για τα έθιμα της Ισραηλιτικής κοινότητας.

Παράλληλα, στις 21/05 στη Νέα Παραλία Θεσσαλονίκης οι εθελοντές/-τριες του ESC του YOU IN EUROPE θα πραγματοποιήσουν ένα DIYzero-wasteεργαστήρι και οι εθελοντές/-τριες της United Societies of Balkans θα μας βοηθήσουν να ανακαλύψουμε διάφορες γλώσσες της Ευρώπης μέσω ένα Tandemγλωσσών.

Επίσης ! Θέλεις να δεις την παραλία της Θεσσαλονίκης από διαφορετική ματιά; Θέλεις να συνεισφέρεις στην κοινωνία γύρω σου αλλά και στον κόσμο, όμως δεν ξέρεις πως? Περπατά μαζί μας στο "Κινητοποιήσου και ανακάλυψε" και ανακάλυψε πως μπορείς να δεις την πόλη σου μέσα από τον εθελοντισμό! Σκάναρε το QRcode με το κινητό σου, λύσε τον γρίφο μαθαίνοντας περισσότερα για τον εθελοντισμό και βρες τον επόμενο! Λύσε όλους τους γρίφους για μια έκπληξη! Τη δράση υλοποιεί το Infinity Greece το Σάββατο 22 Μαΐου από τις 16:00 έως τις 20:00.

Την Κυριακή 23 Μαΐου το Erasmus Student Network (ESN)Thessaloniki διοργανώνει ένα κυνήγι θησαυρού από τις 16:00 έως τις 20:00. Έλα και εσύ να γνωρίσεις τους διεθνείς φοιτητές και να ζήσεις το Erasmus+ στην πόλη σου! Οι εθελοντές του μεγαλύτερου φοιτητικού εθελοντικού οργανισμού της Ευρώπης θα είναι εκεί, να σε ενημερώσουν σχετικά με τις δράσεις τους και τις ευκαιρίες κινητικότητας που προσφέρει το πρόγραμμα. Ο εμπλουτισμός της κοινωνίας μέσω των διεθνών φοιτητών το όραμα τους και το «unityindiversity» μία από τις αξίες τους.

Για να πάρετε μέρος στο Restart κατεβάστε την εφαρμογή CONNECTYOURCITY.

 

Κάνουμε #Restart με 10.000 δράσεις εθελοντισμού

Σταθμός μας και η Θεσσαλονίκη

Παρασκευή 21 έως Κυριακή 23 Μαϊου 2021

Τριήμερο Πολιτισμού

 

Πληροφορίες για συντάκτες:

Για περισσότερες πληροφορίες επικοινωνήστε με: Αθηνά Πηλιτζίδου, Υπεύθυνη Επικοινωνίας για την ΑμΚΕ ΙΑΣΙΣ, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.,  & Μαρία Κωνσταντοπούλου, Υπεύθυνη Τύπου, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.,

Οι επιχειρήσεις Λεμπέση , σε συνεργασία με τη Drama and Music Productions, παρουσιάζουν μέσω του viva.gr, το « Πέραν πάσης λογικής αμφιβολίας » του Τζέφρευ Άρτσερ. Το θεατρικό έργο που πρωτοπαίχτηκε στην Ελλάδα το 1988 με 1989, στο θέατρο Αλίκη, από τον Αλέκο Αλεξανδράκη και την Νόρα Βαλσάμη, με τεράστια επιτυχία, έρχεται on demand στις 20,21,22 και 23 Μαΐου από το viva.gr. To αστυνομικό θρίλερ, σε μετάφραση του Μίνωα Βολανάκη και σκηνοθεσία του Leon Rubin, είναι ένα δικαστικό δράμα που κρατάει τον θεατή σε αγωνία μέχρι την τελευταία στιγμή. Αγωνία, δράμα, πλοκή, χιούμορ, σεβασμός, αγάπη, είναι τα κύρια χαρακτηριστικά του. Το έργο παρουσιάζει ιδιαίτερο ενδιαφέρον γιατί πραγματεύεται ένα ιδιαίτερο κοινωνικό θέμα, την ευθανασία. Η παράσταση σημείωσε μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία. Ανέβηκε ξανά στο θέατρο Λαμπέτη με τον Γρηγόρη Βαλτινό και την Κοραλία Καράντη, δέκα χρόνια αργότερα, σε μετάφραση Μίνωα Βολανάκη, σκηνοθεσία Γρηγόρη Βαλτινού και παραγωγή Γιώργου Λεμπέση.

 

perankathelogikismafivolias

Κριτικές της παράστασης :

« Μεγάλη φαίνεται πως θα είναι η επιτυχία του αστυνομικού μελοδράματος που ανέβασε στο θέατρο Αλίκη ο Γιώργος Λεμπέσης με τον Αλέκο Αλεξανδράκη και τη Νόρα Βαλσάμη και τους άλλους συνεργάτες τους. Δε θα μπορούσε να γίνει διαφορετικά, γιατί εκτός από μία καλή παράσταση το έργο συγκεντρώνει όλα τα στοιχεία της γνωστής και πάντα επιτυχημένης συνταγής.» Κώστας Γεωργουσόπουλος - Τα Νέα

« Μία εξαιρετικά ομοιογενής παράσταση, χωρίς ανισότητες, χωρίς βεντετισμούς – αλλά αποτελεσματική υπάρχει αυτή τη στιγμή στο θέατρο Αλίκη, μία σημαντική εμπορική επιτυχία που στηρίζεται σε μικρούς παράγοντες διόλου ευκαταφρόνητους. » Μηνάς Χρηστίδης - Έθνος

« Μία σίγουρη επιτυχία παρουσιάζεται φέτος από έναν πολύ καλοφτιαγμένο θίασο, με επικεφαλή τον Αλέκο Αλεξανδράκη. Έχει σασπένς αστυνομικού έργου, με αθώους, ενόχους και θύματα. Έχει επίφαση κοινωνικής διατριβής

με ηθικά διλήμματα απέναντι στη ζωή και το θάνατο. Και εντέλει έχει δυναμική ακαταμάχητου μελοδράματος, με συναισθηματισμούς ερώτων, ανίατων ασθενειών, αυτοτιμωριών. » Βάϊος Παγκουρέλης – Ελεύθερος Τύπος

« Το θέατρο είναι το παιχνίδι των εκπλήξεων που γίνεται ακόμα πιο συναρπαστικό όταν πρόκειται για αστυνομικό έργο και επιτείνεται όταν εκτός από τη θαυμάσια συνταγή του πολυτάλαντου συγγραφέα του – που καθηλώνει τον θεατή – υπάρχει ένα εξαιρετικό σύνολο ικανότατων ηθοποιών όπως ο Αλέκος Αλεξανδράκης και ο Βύρων Πάλλης. Έκπληξη μεγάλη η Νόρα Βαλσάμη σε έναν από τους καλύτερους και ωριμότερους ρόλους της καριέρας της .» Νέστορας Μάτσας - Βραδυνή

« Ο πρωτοεμφανιζόμενος στο ελληνικό κοινό Τζέφρευ Άρτσερ εξασφάλισε με το έργο του μία σίγουρη επιτυχία. Πρόκειται για έξυπνη και γερή θεατρική κατασκευή που αξιοποιεί δοκιμασμένες θεατρικές συνταγές. Ο Αλέκος Αλεξανδράκης πλέκει με δεξιοτεχνία το δραματικό αίσθημα του ήρωα με την προσποιητή ευδιαθεσία του για να χαροποιεί την ετοιμοθάνατη γυναίκα του. Η Νόρα Βαλσάμη με απλότητα, ευαισθησία, μέτρο και χιούμορ κάνει την καλύτερη ίσως μέχρι τώρα ερμηνεία της.» Θυμέλη – Ριζοσπάστης

Συντελεστές:

Μετάφραση: Μίνωας Βολανάκης

Σκηνοθεσία: Leon Rubin

Σκηνικά – Κοστούμια : Ιωάννα Παπαντωνίου

Φωτισμοί : Θανάσης Σταυρόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Ζάννα Αρμάου

Φωτογραφίες: Κλεισθένης

Τηλεσκηνοθεσία: Κυριάκος Καλαματιανός

Τρέιλερ παράστασης: Μιχαήλ Μαυρομούστακος

Επικοινωνία και προβολή παράστασης: Νταίζη Λεμπέση | e-mail Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. 

Παραγωγή: Γιώργος και Νινέττα Λεμπέση

Πρωταγωνιστούν :

Αλέκος Αλεξανδράκης, Νόρα Βαλσάμη, Βύρων Πάλλης, Γιώργος Διαλεγμένος, Νίκος Κούρος, Δήμητρα Ζέζα, Ευάγγελος Πρωτόπαπας, Τάσος Κωστής, Νίκος Δαφνής.

Προπώληση εισιτηρίων : https://www.viva.gr/tickets/theatre/streaming/peran-pasis-lo

 

«ΠΛΟΥΣ» της Χριστίνας Χριστοφή

Στην υπέροχη θεατρική αυλή του Χυτήριου

Ιερά Οδός 44

Για 4 παραστάσεις: 29, 30 και 31 Μαΐου & Τρίτη 1 Ιουνίου

Ώρα έναρξης: 21.00 ΕΤΑΙΡΕΙΑ ΘΕΑΤΡΟΥ ΜΠΙΠ

plous 3 1

ΠΛΟΥΣ - πλεύση- εν πλω- απόπλους...

Μα ποιος πλέει και για πού; Τι μπορεί να ρέει σε μια εποχή στασιμότητας;

Κι όμως, οχτώ άνθρωποι- ακριβώς όπως εμείς ένα χρόνο τώρα- αναγκάζονται να παραμείνουν σπίτι και καταφεύγουν στα μπαλκόνια τους. Με μπόλικο χιούμορ, παιγνιώδη διάθεση και πολυμήχανη σκέψη ονειρεύονται καινούριες διαδρομές και τρόπους αλλότριους για να ξανασυστηθούν σ’ αυτήν την αναποδογυρισμένη πραγματικότητα. Εκεί, στα μπαλκόνια, περνούν το χρόνο τους, ατενίζουν το μέλλον που φαίνεται να μην έρχεται, γαντζώνονται σ' ένα παρόν ανελέητο και σαν άλλοι πειρατές ετοιμάζονται να κουρσέψουν τη ζωή τους ξανά απ' την αρχή.

Τότε είναι που συναντούν το παρελθόν τους είτε ως υπενθύμιση από τα βάθη της μνήμης είτε ως αρωγό στα δύσκολα του σήμερα...

Εσωτερικός και εξωτερικός χώρος συγκλίνουν, τα όρια μετατοπίζονται σε μία προσπάθεια επικοινωνίας αμφίδρομης, και προς τα μέσα- με τον εαυτό μας- και προς τα έξω- με το διπλανό μας, μετον πλησίον που τόσο στερηθήκαμε.

Ένα ελληνικό έργο γραμμένο για το τώρα μιας ανθρωπότητας που παραπαίει χάνοντας κάθε οικείο της έρεισμα, συγχρονισμένο απόλυτα στο σήμερα χωρίς να ολισθαίνει στο επικαιρικό.Ένα έργο συν-πλεύσης και όχι αποστασιοποίησης, ένας πλους ξεκινά...

«Καθώς μένω στο δωμάτιό μου μού 'ρχονται άξαφνα φαεινές ιδέες Φοράω το σακάκι του πατέρα κ’ έτσι είμαστε δυο Κι αν κάποτε μ' άκουσαν να γαβγίζω ήταν για να δώσω έναν αέρα εξοχής στο δωμάτιο...»

Τ. Λειβαδίτης

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο/σκηνοθεσία: Χριστίνα Χριστοφή

Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Πέτρος Αποστολόπουλος,Σπύρος Ασημένιος,Ηλίας Γκογιάννος,Χριστίνα Καζάζη, Ευαγγελία Καπόγιαννη,Βαγγέλης Κουντουριώτης,Μαρία Μπρανίδου,Νίκος Μπρανίδης,Δημοσθένης Φίλιππας

Φωτογραφίες: Χρήστος Καλαϊτζής

Τιμή εισιτηρίου (ενιαίο): 10 ευρώ Διάρκεια παράστασης: 70’

τηλέφωνα για κρατήσεις: 2103412313, 6989803141

(απαραίτητη η τηλεφωνική σας κράτηση) Στο χώρο τηρούνται οι κανόνες προστασίας ενάντια στη νόσο covid-19.


 
Το www.iroes.art, μετά την άκρως επιτυχημένη πορεία του πρώτου Radio Play Theater «Το Πάτωμα» και τους 35.000 ακροατές του, επιστρέφει με το νέο θεατρικό έργο της Ζέτης Φίτσιου με τίτλο "Το κουνούπι". Το έργο θα παρουσιαστεί ως ακουστική παράσταση σε σκηνοθεσία Ανδρέα Φλουράκη με τους Μυρτώ Αλικάκη και Νίκο Ψαρρά.

Στο www.iroes.art η τέχνη του θεάτρου συναντά το πιο σαγηνευτικό μέσο, το ραδιόφωνο. Το ραδιοφωνικό θέατρο είναι μια καθαρά ακουστική παράσταση που αναπτύσσεται μέσα από τον λόγο, τη μουσική και τα ηχητικά εφέ. Ο ακροατής έχει την ελευθερία να «δει» τους χαρακτήρες  και την ιστορία χρησιμοποιώντας τη φαντασία του. Η μακρά παράδοση του ραδιοφωνικού θεάτρου αναβιώνει και ανανεώνεται κερδίζοντας όλο και περισσότερους καινούριους ακροατές. 
 
Λίγα λόγια για το έργο:
Σε ένα δωμάτιο, που έχει μείνει κλειστό από καιρό, ένα ζευγάρι - ένας άνδρας και μια γυναίκα - κοιμούνται σε έναν συνεχόμενο ύπνο. Ξαφνικά ένας θόρυβος έρχεται να ταράξει την ησυχία τους και να τους αναγκάσει να ξυπνήσουν. Αρχικά αδυνατούν να αναγνωρίσουν την αιτία που προκαλεί αυτόν τον περίεργο θόρυβο και τρομάζουν. Μόλις όμως συνειδητοποιούν ότι αυτό που τους έχει ταράξει είναι απλώς ένα κουνούπι, τότε παίρνουν το πάνω χέρι και προσπαθούν να το εξαφανίσουν. Όμως το κουνούπι αντεπιτίθεται με τον χειρότερο τρόπο, αναγκάζοντάς τους να σηκωθούν επιτέλους από το κρεβάτι και να ξυπνήσουν μια και καλή από τον αδιάκοπο ύπνο της καθημερινότητάς τους.
Το συμβολικό αυτό έργο, μέσα από το μαύρο του χιούμορ, φέρνει μπροστά μας το θέμα της αφύπνισης του ανθρώπου, που εγκλωβισμένος μέσα στα στενά όρια της καθημερινότητας ξεχνά ακόμα και να… ξυπνήσει.

Σκηνοθετικό σημείωμα:
Με αυτό το επίκαιρο ψυχαγωγικό έργο και με το αγαπημένο της όχημα του «λογικού παραλόγου», η Ζέτη Φίτσιου συνεχίζει να μας προσφέρει ένα πρόσφορο έδαφος για ενδοσκόπηση και προβληματισμό πάνω στην εμπειρία της σύγχρονης ζωής.

 

ΤΟ ΚΟΥΝΟΥΠΙ

της Ζέτης Φίτσιου

Από 21 Μαΐου εως 26 Ιουνίου στο iroes.art

To Θέατρο Πορεία, παρουσιάζει τον

ΠΡΟΜΗΘΕΑ ΔΕΣΜΩΤΗ

του ΑΙΣΧΥΛΟΥ

σε συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης,

και σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη

Τον «Προμηθέα Δεσμώτη», του Αισχύλου, επέλεξε να συμπεριλάβει το Θέατρο Πορεία στο πολυσυλλεκτικό του ρεπερτόριο, επιχειρώντας την πρώτη του κάθοδο στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου.

Ο «Προμηθέας Δεσμώτης» είναι έργο αχρονολόγητο.Ειδικοί θεωρούν πως ο σπουδαίος ποιητής το έγραψε στον απόηχο της έκρηξης της Αίτνας περί το 470 π.Χ., άλλοι, μεταξύ 467 και 458 π.Χ. κι άλλοι το θεωρούν όψιμο έργο του, γραμμένο μετά την Ορέστεια, συγκεκριμένα όταν διένυε την τελευταία περίοδο της διαμονής του στη Σικελία.

Στην τραγωδία, ο Αισχύλος πραγματεύεται την αντίσταση του αλυσοδεμένου στον Καύκασο Προμηθέα, να υποκύψει στο θέλημα του «ανελέητου» Διός.

Πρόκειται για ένα ασταμάτητο αγώνα κατά της δύναμης της εξουσίας…

Είναι ένα έργο, που χωρίς άλλο, αποκαλύπτει και τη βαθειά θρησκευτική ιδιοσυγκρασία του Αισχύλου.

Η παράσταση του Θεάτρου Πορεία, παρουσιάζεται σε μετάφραση Γιώργου Μπλάνα και σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη στη δεύτερη παρουσία του στο Θέατρο του Πολυκλείτου, με ένα δυνατό επιτελείο πρωταγωνιστών και το Γιάννη Στάνκογλου στον κεντρικό ρόλο.

Ο σκηνοθέτης Άρης Μπινιάρης σημειώνει:

Στον «Προμηθέα Δεσμώτη» η σύλληψη, η δομή και η επεξεργασία του μύθου, έχουν για κέντρο τους τη μορφή του πάσχοντος θεού-προφήτη που ορθώνεται, υπερασπιζόμενος τον άνθρωπο, απέναντι στον απολυταρχικό μηχανισμό μιας θεϊκής τυραννίδας. Η παράσταση αποτελεί ένα θεατρικό και ταυτόχρονα μουσικό γεγονός. Οι ηθοποιοί αντλούν πληροφορίες από τη ρυθμικότητα του κειμένου και μεταβολίζουν, με το σώμα και τη φωνή, σε θεατρική δράση, τον ήχο και τον ρυθμό του ποιητικούλόγου. Με όχημα τη μουσική, δημιουργούν μια δυναμική πλατφόρμα σκηνικής αναπαράστασης και αναδεικνύουν το έργο σαν μια σπαρακτική και με συνεχή κλιμάκωση, επίκληση ενός πάσχοντος θεού για τον άνθρωπο. Χορωδιακά μέρη, μελωδίες και δυναμικοί ρυθμοί, δημιουργούν ένα παλλόμενο και ζωντανό ηχητικό περιβάλλον, μέσα από το οποίο αναδεικνύονται τα πρόσωπα μιας παλιάς μα πάντοτε διαχρονικής και επίκαιρης ιστορίας. Μιας ιστορίας που μπορεί να ακουστεί ως σκοτεινό σχόλιο για το παρόν ή ως φωτεινή ελπίδα για το μέλλον.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης

Μουσική Σύνθεση: Φώτης Σιώτας

Σκηνικά: Μαγδαληνή Αυγερινού

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέκος Αναστασίου

Επιμέλεια κίνησης - Χορογραφίες: Εύη Οικονόμου

Σύμβουλος δραματουργίας: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου

Μετρική ανάλυσηπρωτοτύπου: Καίτη Διαμαντάκου

Επιστημονικήσυνεργάτης: Κατερίνα Διακουμοπούλου

Βοηθός σκηνοθέτη: Δώρα Ξαγοράρη

Βοηθός σκηνογράφου: Ξένια Παπατριανταφύλλου

Βοηθός ενδυματολόγου: Αλέξανδρος Γαρνάβος

Διεύθυνση Παραγωγής: Στέλλα Γιοβάνη

Οργάνωση και εκτέλεση παραγωγής: Βασιλεία Τάσκου

ΔΙΑΝΟΜΗ

Προμηθέας: Γιάννης Στάνκογλου

Κράτος: Άρης Μπινιάρης

Βία: Κωνσταντίνος Γεωργαλής

Ήφαιστος: Δαυίδ Μαλτέζε

Ωκεανός: Αλέκος Συσσοβίτης

Ιώ: Ηρώ Μπέζου

Ερμής: Ιωάννης Παπαζήσης

ΧΟΡΟΣ (Αλφαβητικά)

Αντριάνα Αντρέοβιτς

Δήμητρα Βήτα

Φιόνα Γεωργιάδη

Κατερίνα Δημάτη

Γρηγορία Μεθενίτη

Νάνσυ Μπούκλη

Δώρα Ξαγοράρη

Λεωνή Ξεροβάσιλα

Αλεξία Σαπρανίδου

Μουσικός επί σκηνής: Νίκος Παπαϊωάννου(Βιολοντσέλο, effects)

popolaros banner

popolaros banner

Video

 

Ροή Ειδήσεων

sample banner

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία