Τελευταία Νέα
Από τη «Φόνισσα» του Παπαδιαμάντη στην παιδοκτόνο της Πάτρας Ζητούνται ηθοποιοί από το Εθνικό Θέατρο Πέθανε η σπουδαία τραγουδίστρια Ειρήνη Κονιτοπούλου-Λεγάκη Είδα τους «Προστάτες», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιουρτσίδη (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Ανακοινώθηκε το Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Είδα το «Hyperspace ή αλλιώς…» , σε σκηνοθεσία Δανάης Λιοδάκη   «Καραϊσκάκενα, O Θρύλος» Της Σοφίας Καψούρου στον Πολυχώρο VAULT «Μπες στα παπούτσια μου - Ταυτίσου με τη διαφορετικότητα αυτοσχεδιάζοντας» στο Θέατρο Όροφως Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου 2022 – Το μήνυμα του Peter Sellars Ο Βασίλης Μαυρογεωργίου ανοίγει Mοτέλ στη Φρυνίχου Η πρώτη δήλωση του Νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Δράσεις του Εθνικού Θεάτρου για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου Ακρόαση ηθοποιών για την νέα παράσταση του Γιάννη Κακλέα Είδα το «Γράμμα στον πατέρα», σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η σιωπηλή Λίμνη»
 

Οκτώ θεατρικά έργα μας συστήνονται

Το ρεπερτόριο των αθηναϊκών θεατρικών σκηνών και φέτος είναι κάτι παραπάνω από πλούσιο. Έργα κλασικά, νεότερα, σύγχρονα μας δίνουν ραντεβού σε ένα από τα εκατοντάδες θέατρα της πρωτεύουσας. Ανάμεσα τους και κάποια που θα δούμε για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Εμείς ξεχωρίσαμε οκτώ από αυτά και σας τα παρουσιάζουμε. 

stella.jpg

ΣΤΕΛΛΑ ΚΟΙΜΗΣΟΥ του Γιάννη Οικονομίδη

Ο γνωστός σκηνοθέτης του κινηματογράφου, που το 2002 τράβηξε όλα τα βλέμματα πάνω του με το «Σπιρτόκουτο», δοκιμάζει για πρώτη φορά τις δυνάμεις του στη θεατρική γραφή. Το «Στέλλα κοιμήσου», που παρουσιάζεται στη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» του Εθνικού Θεάτρου, είναι μία αναφορά στη «Στέλλα Βιολάντη» του Ξενόπουλου, αλλά με τη δράση να εξελίσσεται στο απόλυτο σήμερα και συγκεκριμένα στα άδυτα μίας νεόπλουτης ελληνικής οικογένειας. Η νεαρή Στέλλα αρνείται να παντρευτεί αυτόν που της υποδεικνύει ο πατέρας της, προκειμένου να εξυπηρετήσει τα οικονομικά του συμφέροντα. Επιμένει στο αυτονόητο δικαίωμα της προσωπικής επιλογής. Πόσο μετράει όμως αυτό σήμερα, σε έναν κόσμο που κάθε ηθική αξία συντρίβεται με πάταγο στο βωμό του κέρδους και της υλικής ευμάρειας; Ο Οικονομίδης σκιαγραφεί έναν κόσμο πολύ γνώριμο σε όλους μας χρησιμοποιώντας πάντα την ιδιαίτερα σκληρή, αλλά απολύτως αντιπροσωπευτική για ένα μεγάλο κομμάτι της ελληνικής κοινωνίας, γλώσσα που διαμόρφωσε το κινηματογραφικό του προφίλ. Την επιμέλεια του κειμένου υπογράφει ο Βαγγέλης Μουρίκης, ενώ στους κεντρικούς ρόλους συναντάμε την Ιωάννα Κολλιοπούλου, τον Στάθη Σταμουλακάτο, τον Γιάννη Νιάρρο και την Καλλιρόη Μυριαγκού.

lampetouza2.JPG

ΛΑΜΠΕΝΤΖΟΥΖΑ του Άντερς Λουστγκάρτεν

Ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος και το Θέατρο του Νέου Κόσμου έχουν παράδοση στη σύσταση στο ελληνικό κοινό νέων, σημαντικών έργων της σύγχρονης παγκόσμιας σκηνής. Φέτος ο γνωστός σκηνοθέτης παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το «Λαμπεντούζα» του βραβευμένου Βρετανού θεατρικού συγγραφέα Άντερς Λουστγκάρτεν. Πρόκειται για ένα έργο που γράφτηκε μόλις το 2015 μετά από παραγγελία του θεάτρου Σόχο του Λονδίνου. Η δράση του έργου μοιράζεται ανάμεσα στο νησί της Λαμπεντούζα, που αποτελεί το γεωγραφικό άκρο της ιταλικής επικράτειας στα σύνορα με τη Βόρειο Αφρική, και στις υποβαθμισμένες αγγλικές συνοικίες. Η Λαμπεντούζα για χρόνια υπήρξε ένα παραδεισένιο μέρος. Από τις αρχές όμως του 21ου αιώνα το νησί κατακλύστηκε από μετανάστες, που προσπαθούν να περάσουν παράνομα στην Ευρώπη από τις ακτές της Λιβύης. Ο Στέφανος είναι ψαράς στη Λαμπεντούζα από πάππου προς πάππου. Τα τελευταία χρόνια αντί για ψάρια περισυλλέγει από τη θάλασσα πτώματα πνιγμένων ανθρώπων. Την ίδια στιγμή η Ντενίζ, μία Κινεζοεγγλέζα φοιτήτρια, εργάζεται στην Αγγλία για λογαριασμό μίας εισπρακτικής εταιρείας. Η δουλειά της είναι να χτυπάει τις πόρτες ανθρώπων που χρωστάνε. Το διαφορετικό της χρώμα και τα διαφορετικά φυλετικά της χαρακτηριστικά τη βάζουν στο στόχαστρο. Δύο άνθρωποι που δεν τους ενώνει φαινομενικά τίποτα. Η φτώχεια και η κρίση όμως δείχνουν και στους δύο απειλητικά τα δόντια τους. Θα καταφέρουν να βρουν τη ζεστασιά και την ελπίδα που ποθούν; Ο Αργύρης Ξάφης και η Χαρά-Μάτα Γιαννάτου πρωταγωνιστούν σ’ αυτή την παράσταση, που δεν θα μπορούσε να ακουμπά περισσότερο στο σήμερα.

xorisanasa.jpg

ΓΙΑ ΜΙΑ ΑΝΑΣΑ της Ζίνι Χάρις

Μετά από μία απουσία δύο χρόνων η Ελένη Ράντου επιστρέφει στο θεατρικό της σπίτι, το θέατρο Διάνα, με ένα άπαιχτο στην Ελλάδα έργο, που ανέβηκε για πρώτη φορά στο Royal Court του Λονδίνου το 2015. Το «Για μια ανάσα» της Ζίνι Χάρις παρακολουθεί τη διαδρομή δύο γυναικών, που αναζητούν τη δική τους Ιθάκη σε μια Ευρώπη που καταρρέει. Ο άνθρωπος ανυπεράσπιστος μπροστά στο χρήμα και τη συναλλαγή. Ένα ψυχολογικό θρίλερ με φόντο το αδιέξοδο του σύγχρονου ανθρώπου. «Νιώσαμε ότι ακουμπάμε σε σκέψεις που κάνουν αυτή τη στιγμή κι άλλες φωνές που ενώνονται με τις δικές μας» σημειώνει η Ελένη Ράντου, που υποδύεται την Άννα, έναν σύγχρονο Φάουστ. Στο πλευρό της η Ελένη Ουζουνίδου, ο Αντώνης Καρυστινός, ο Ηλίας Μελέτης, ο Κρις Ραντάνοφ και ο Γιώργος Ματζιάρης. Ο Σταμάτης Φασουλής, με τον οποίο η Ράντου συνεργάστηκε και στη «Φιλουμένα Μαρτουράνο» στο Εθνικό, υπογράφει τη σκηνοθεσία. Η πρεμιέρα αναμένεται στις 3 Νοεμβρίου.

mastorakis.jpg

 

Η ΕΠΑΝΕΝΩΣΗ ΤΗΣ ΒΟΡΕΙΑΣ ΜΕ ΤΗ ΝΟΤΙΑ ΚΟΡΕΑ του  Ζοέλ Πομμερά

Ο Πομμερά ανήκει στους σημαντικότερους Γάλλους σκηνοθέτες και δραματουργούς του σύγχρονου θεάτρου. Μας τον πρωτοσύστησε στην Ελλάδα η Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών με το έργο του «Η μεγάλη και θαυμαστή ιστορία του εμπορίου». Φέτος τον χειμώνα, και συγκεκριμένα από τις 29 Οκτωβρίου, ο Νίκος Μαστοράκης θα μας παρουσιάσει το τελευταίο του έργο με τίτλο «Η επανένωση της Βόρειας με τη Νότια Κορέα», που πρωτανέβηκε το 2013 στο θέατρο Οντεόν στο Παρίσι. Πρόκειται για ένα σπονδυλωτό έργο, που απαρτίζεται από μικρές ιστορίες που μιλούν για το αδιέξοδο της αγάπης. Εραστές, σύζυγοι, οικογένεια, φίλοι… Όλοι παλεύουν να αγαπηθούν. Κάποιοι τα καταφέρνουν. Φτάνει όμως αυτό; «Η αγάπη είναι μια επινόηση. Ένα παιχνίδι του μυαλού. Η αγάπη είναι ένα είδος αρρώστιας που μας κάνει να κάνουμε πράγματα τρελά, επικίνδυνα…» γράφει ο Πομμερά και ο Νίκος Μαστοράκης σκύβει πάνω από αυτό το ιδιαίτερο κείμενο φιλοδοξώντας να μας χαρίσει μια ξεχωριστή παράσταση. Ο Κλέων Γρηγοριάδης, η Ιωάννα Μαυρέα, ο Χάρης Φραγκούλης, η Μαρία Καλλιμάνη, η Κωνσταντίνα Τάκαλου, ο Δημήτρης Πασσάς και η Κατερίνα Λυπηρίδου αποτελούν το αξιοζήλευτο καστ της παράστασης που θα παρουσιαστεί στο Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης.

  

anoixi.jpg

ΑΠΟ ΤΗ ΣΙΩΠΗ ΩΣ ΤΗΝ ΑΝΟΙΞΗ του Λεωνίδα Προυσαλίδη

Δέκα χρόνια μετά τις «Εφτά λογικές απαντήσεις», που τον πρωτογνώρισαν στο θεατρικό κοινό, ο Λεωνίδας Προυσαλίδης επιστρέφει με το νέο του θεατρικό έργο «Από τη σιωπή ως την άνοιξη» που παρουσιάζεται στο θέατρο Δημήτρης Χορν, σε σκηνοθεσία Λίλλυς Μελεμέ και με ένα δυνατό πρωταγωνιστικό τρίο: Γιάννης Φέρτης, Νικήτας Τσακίρογλου, Κατερίνα Λέχου. Δύο ηλικιωμένοι άντρες, που είναι δίδυμα αδέλφια με ιδιαίτερη αγάπη στο θέατρο και την όπερα, συγκατοικούν στο πατρικό τους σπίτι. Μια νεότερη γυναίκα, πολύ λαμπερή, εισβάλλει ξαφνικά στη ζωή τους και ανατρέπει τα πάντα. Το σπίτι χάνει την τάξη του. Η άνοιξη καταφθάνει… Δράμα, κωμωδία ή θρίλερ; «Το έργο είναι γεμάτο επαναλαμβανόμενους διαλόγους μιας τετριμμένης καθημερινότητας που καθιστούν τους ήρωες κωμικούς. Κι εκεί ακριβώς βρίσκεται η δραματική τους ρίζα. Γιατί κάτω από την ασήμαντη φλυαρία και τις ανεδαφικές συγκρούσεις των προσώπων, κρύβεται συνεχώς ο αγωνιώδης τρόμος της μοναξιάς. Της ψυχικής ερήμωσης. Του χρόνου που είναι άδειος» υπογραμμίζει ο ίδιος ο συγγραφέας. Ένα νέο ελληνικό έργο που αξίζει την προσοχή μας.

dimitriadis.jpg

ΘΕΡΙΣΜΟΣ του Δημήτρη Δημητριάδη

Ένας από τους πλέον ικανούς, αλλά και ιδιαίτερους σε όλα τα επίπεδα, Έλληνες συγγραφείς επιστρέφει μετά από πολλά χρόνια με ένα έργο του στο Εθνικό Θέατρο. Η ελλειπτική και βαθιά συμβολική γραφή του συναντά στον «Θερισμό» ένα διαβρωτικό χιούμορ στοχεύοντας σε μία σκληρή κριτική του γελοίου μέσα στο οποίο βαπτιζόμαστε καθημερινά. Η υπόθεση του άπαιχτου μέχρι σήμερα έργου του θέλει μια παρέα εύπορων αστών να χαλαρώνει κατά τη διάρκεια των διακοπών της ατενίζοντας τη θέα από τον κόλπο του Ακαπούλκο. Κάθε φορά όμως που χτυπάει ένα κινητό η κόλαση λες και εισβάλει σε αυτόν τον επίγειο παράδεισο. Είναι άραγε ο «Θερισμός», που θα σκηνοθετήσει ο Δημήτρης Τάρλοου από τον Μάρτιο στη Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος» του Εθνικού, μία κωμωδία; Σίγουρα ο όρος «κωμωδία» για τον Δημητριάδη μπορεί να μεταφραστεί με ποικίλους τρόπους.

yperoxa.jpg

ΟΛΑ ΑΥΤΑ ΤΑ ΥΠΕΡΟΧΑ ΠΡΑΓΜΑΤΑ του Ντάνκαν Μακμίλαν και του Τζώνυ Ντόναχο

Έχοντας κερδίσει κοινό και κριτικούς αποσπώντας διθυραμβικές κριτικές στο εξωτερικό το «Όλα αυτά τα υπέροχα πράγματα» θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στην Ελλάδα σε σκηνοθεσία Ιόλης Ανδρεάδη από τον Μάρτιο στο Θέατρο του Νέου Κόσμου. Ένας μονόλογος ενός 7χρονου παιδιού, που η μαμά του βρίσκεται στο νοσοκομείο. Ο μπαμπάς λέει «Έκανε κάτι εντελώς ανόητο. Δεν μπορεί να είναι ευτυχισμένη». Το παιδί παίρνει μια πρωτοβουλία. Φτιάχνει μια λίστα με πράγματα για τα οποία αξίζει να ζεις και την αφήνει στο μαξιλάρι της μαμάς του. Το έργο των Ντάνκαν Μακμίλαν και Τζώνυ Ντόναχο είναι μια πανέξυπνη κωμωδία για την κατάθλιψη και γι’ αυτά που μπορούμε να κάνουμε γι’ αυτούς που αγαπάμε. Ο Guardian το χαρακτήρισε «πιθανότατα ένα από τα πιο αστεία έργα γενικά», ενώ ο Independent έκανε λόγο για «την τέλεια ισορροπία ανάμεσα στη χαρά και τη θλίψη». Στην ελληνική παράσταση τον κεντρικό ρόλο θα ερμηνεύσει η Μελίνα Θεοχαρίδου.

kitsopoulou.jpg

ΤΥΡΑΝΝΟΣΑΥΡΟI ΡΕΞ της Λένας Κιτσοπούλου

Κάθε θεατρικό της πόνημα βρίσκεται στο στόχαστρο της θεατρόφιλης κοινότητας. Άλλοι αποθεώνουν, άλλοι απορρίπτουν μετά βδελυγμίας, άλλοι προσπαθούν να δουν τα συν και τα πλην. Η Λένα Κιτσοπούλου νομίζω ότι τους αγνοεί όλους και συνεχίζει απτόητη να γράφει έργα που υπηρετούν τη δική της κοσμοθεωρία και αισθητική. Το «Τυραννόσαυροι Ρεξ», το οποίο θα παρουσιαστεί τον Μάιο στην Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, μπορεί να μην έχει γραφτεί ακόμα – καθ’ ομολογία και της ίδιας της συγγραφέως – αλλά όλα δείχνουν ότι θα κινηθεί πάνω στην ίδια θεματική, που μας έχει συνηθίσει η Κιτσοπούλου. Δηλαδή μία βιτριολική, δριμεία κριτική για την κατάντια του σύγχρονου ανθρώπου. «Θα είναι δηλαδή μία από τα ίδια. Μια βαρετή ιστορία ανθρωπιάς υπό εξαφάνιση» σημειώνει η ίδια προσθέτοντας: «Λέγεται ότι οι Τυραννόσαυροι Ρεξ ήταν πτωματοφάγοι. Κι εμείς μάλλον αναμασάμε ένα πεθαμένο παρελθόν, αναπολούμε ένα πεθαμένο μέλλον και τρομάζουμε όσους πλησιάζουν». 

 

 

popolaros banner

popolaros banner

lisasmeni mpalarina

Video

 

sample banner

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία