Τελευταία Νέα
Από τη «Φόνισσα» του Παπαδιαμάντη στην παιδοκτόνο της Πάτρας Ζητούνται ηθοποιοί από το Εθνικό Θέατρο Πέθανε η σπουδαία τραγουδίστρια Ειρήνη Κονιτοπούλου-Λεγάκη Είδα τους «Προστάτες», σε σκηνοθεσία Γιώργου Κιουρτσίδη (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Ανακοινώθηκε το Πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου Είδα το «Hyperspace ή αλλιώς…» , σε σκηνοθεσία Δανάης Λιοδάκη   «Καραϊσκάκενα, O Θρύλος» Της Σοφίας Καψούρου στον Πολυχώρο VAULT «Μπες στα παπούτσια μου - Ταυτίσου με τη διαφορετικότητα αυτοσχεδιάζοντας» στο Θέατρο Όροφως Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου 2022 – Το μήνυμα του Peter Sellars Ο Βασίλης Μαυρογεωργίου ανοίγει Mοτέλ στη Φρυνίχου Η πρώτη δήλωση του Νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ Δράσεις του Εθνικού Θεάτρου για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου Ακρόαση ηθοποιών για την νέα παράσταση του Γιάννη Κακλέα Είδα το «Γράμμα στον πατέρα», σε σκηνοθεσία Στέλιου Βραχνή (Αποστολή στη Θεσσαλονίκη) Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση «Η σιωπηλή Λίμνη»
 
texnes-team

texnes-team

E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Έτρεχα να αγοράσω το τετράδιο. Πίσω στο σπίτι η µαµά καβούρδιζε τον χαλβά. Το γλυκό που ακόµα αγαπώ. Όταν θα γύριζα, θα ήταν όλοι εκεί. Ο µπαµπάς, η µαµά, τ’ αδέλφια, η Μαριώ. Τα είχα όλα. Τους είχα όλους. Έτρεχα να αγοράσω το τετράδιο ξέροντας τι θα πει ευτυχία.

Εξήντα πέντε σύντοµα κείµενα ποιητικής πρόζας, που έγραψε ο Δηµήτρης Καταλειφός, τα περισσότερα µέσα στον εγκλεισµό λόγω της πανδηµίας, από τα τέλη Φεβρουαρίου έως τις 21 Μαΐου 2020, παραµονή των γενεθλίων του.

 

kataleifos2 texnes plus

Ο Δηµήτρης Καταλειφός γεννήθηκε το 1954 στην Αθήνα και µεγάλωσε στη Νέα Σµύρνη. Ο πατέρας του ήταν από τη Σέριφο και η µητέρα του από τη Σµύρνη. Αποφοίτησε από τη δραµατική σχολή του

Πέλου Κατσέλη το 1975. Από τότε εργάζεται ως ηθοποιός στο θέατρο, στον κινηµατογράφο και σποραδικά στην τηλεόραση. Έχει επίσης σκηνοθετήσει µερικές παραστάσεις. Τις δεκαετίες του 1980 και

του 1990 υπήρξε ιδρυτικό µέλος της Εταιρείας θεάτρου «Η Σκηνή» και του Θεατρικού οργανισµού«Μορφές» αντίστοιχα. Έχει τιµηθεί µε το βραβείο Αιµίλιος Βεάκης (2002-2004) για τις ερµηνείες του

στο θεατρικό έργο Ξεριζωµός του Φρίελ και στα µονόπρακτα Αυτός και το παντελόνι του του Ιάκωβου Καµπανέλλη, Κύκνειο άσµα του Τσέχοφ και Η τελευταία µαγνητοταινία του Κραπ του Μπέκετ, µε το βραβείο κοινού του περιοδικού Αθηνόραµα, επίσης για τον Ξεριζωµό (2003), τους Βρικόλακες του Ίψεν (2005) και τον Επιστάτη του Πίντερ (2011). Το 1987 του απονεµήθηκε το βραβείο πρώτου αντρικού ρόλου στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης για την ερµηνεία του στην ταινία Θεόφιλος του Λάκη Παπαστάθη.

Από την εφηµερίδα Έθνος τιµήθηκε το 2008 µε το βραβείο πρώτου αντρικού ρόλου για την ερµηνεία του στην τηλεοπτική σειρά Το Δέκα της Πηγής Δηµητρακοπούλου. Έχει διδάξει υποκριτική στη δραµατική σχολή του Εθνικού Θεάτρου, του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, στο θεατρικό τµήµα του Πανεπιστηµίου Πατρών και του ΑΠΘ κ.α. Από το 1993 έως το 2000 ήταν συνδηµιουργός της δραµατικής σχολής του «Εµπρός». Οι Συµπληγάδες γενεθλίων είναι η πρώτη του συγγραφική απόπειρα.

 

Διαβάστε επίσης:

Δ. Καταλειφός: «Πολλά Από Αυτά Που Θεωρούνται Μοντέρνα, Εμένα Μου Φαίνονται Απλά Ανόητα»

«Εφτά καραντινάτες ιστορίες» 

Ζωντανά από τη Βίλα Ζωγράφου
 
Μια διαδικτυακή θεατρική παράσταση 
19/ 20 Δεκεμβρίου 2020 και 16/17 Ιανουαρίου 2021
Ώρα 20:30
Δωρεάν ηλεκτρονική προβολή
Το Ν.Π.Δ.Δ Πολιτισμού και Αθλητισμού του Δήμου Ζωγράφου, σε συνέχεια των πολιτιστικών πρωτοβουλιών του και με στόχο να μη χαθεί η επαφή με την τέχνη, δίνει φωνή σε ιστορίες που γράφτηκαν μέσα στην καραντίνα, με την παράσταση «Εφτά καραντινάτες ιστορίες» - Ζωντανά από τη Βίλα Ζωγράφου, στις 19 και 20 Δεκεμβρίου 2020 και 16 και 17 Ιανουαρίου 2021, με δωρεάν είσοδο στο κανάλι (https://www.youtube.com/channel/UCw7bo5XTCkpc2pxpmCE1Z3g).
Εφτά ηθοποιοί συναντιούνται στη Βίλα Ζωγράφου, το πολιτιστικό σπίτι-στέκι της περιοχής και δραματοποιούν ιστορίες συγγραφέων εμπνευσμένες από τις μέρες του αναγκαστικού περιορισμού, σε μια θεατρική άσκηση καραντίνας, προσφέροντας μια ανάσα αισιοδοξίας, μια στιγμή συμπαράστασης στις δύσκολες συνθήκες που βιώνουμε όλοι σε κάθε γειτονιά, σε κάθε πόλη και χωριό, σε κάθε Δήμο της Αθήνας.
Ο Δημήτρης Καραβιώτης, ο Θανάσης Κουρλαμπάς, η Σοφία Πανάγου, η Αλεξάνδρα Παντελάκη, η Θεοδώρα Σιάρκου, η Γιάννα Σταυράκη, ο Τάσος Σωτηράκης και ο Κίμων Γρηγοράκης (φωνή παιδιού) διηγούνται τις ιστορίες των Σάκη Σερέφα, Γιώργου Χρυσοβιτσάνου, Όλγας Μοσχοχωρίτου, Κώστα Ποντικόπουλου, Κατερίνας Ανωγιαννάκη, Καρίνας Βέρδη και Αγγελή Καναπίτσα. 
Ιστορίες του Μάρτη και του Απρίλη του 2020, ιστορίες που έχουν φιλοξενηθεί σε θεματικές εκδόσεις, από τους εκδοτικούς οίκους «Άπαρσις», «Εύμαρος» και «Περιοδικό των Δικηγόρων», μεταμορφώνονται σε θεατρικές αφηγήσεις, υπό τη σκηνοθετική επιμέλεια της Ρουμπίνης Μοσχοχωρίτη.
 
Οι ήρωες της παράστασης, είναι άνθρωποι καθημερινοί, που περνούν τις μέρες του εγκλεισμού παρέα με τις ιστορίες τους και τον εαυτό τους. Μεταφέρουν τους καημούς τους, ζουν τις δυσκολίες τους, αντιμετωπίζουν με χιούμορ ή αυτοσαρκασμό την κατάσταση, θυμώνουν, ερωτεύονται, συγχωρούν, γιατρεύονται. Κάπου εκεί ίσως αναγνωρίσουμε κάτι από τη δική μας ιστορία, από την ιστορία ανθρώπων της διπλανής πόρτας, που είναι οι δικοί μας άνθρωποι, που είμαστε οι δικοί τους άνθρωποι.
Έτσι, η γυναίκα που μέσω καραντίνας κακοποιείται από το σύζυγό της και παίρνει παιδί, σκυλί, γατί, και τον εγκαταλείπει, συναντιέται με τη Ζαφείρα, το πρώην πρεζάκι, που μέσα στην καραντίνα της δίνεται η ευκαιρία να γνωρίσει την ανιψιά της, που δεν την αφήνουν να δει. Οι ιστορίες τους συναντούν τον κυνικό, μπαλκονάτο τύπο που πεθαίνει για ένα ποτάκι και παρεούλα, τον φοβητσιάρη πενηντάρη που απολυμαίνει τα πάντα, εκτός από τη μοναξιά του, την αστή κυρία που απορρίπτει τη νέα εκσυγχρονισμένη Αθήνα αλλά το χέρι μέσα στο ασθενοφόρο της το κρατά η νεαρή Αφγανή ενοικιάστρια,  την ηλικιωμένη που την καλεί σε ραντεβού-γεύμα μέσω της σιδερώστρας των ρούχων ο ηλικιωμένος απέναντι. Και όλοι αυτοί συναντιούνται με την πιο θλιβερή ιστορία, αυτή του ποδοσφαιρόφιλου παππού από το Μπέργκαμο, ο οποίος μυεί τον εγγονό του στο ποδόσφαιρο και στην αγαπημένη του ομάδα την Αταλάντα. 
Ο Πρόεδρος του ΝΠΔΔ Πολιτισμού & Αθλητισμού του Δήμου Ζωγράφου, Γιώργος Γιαννακόπουλος, μεταξύ άλλων υπογραμμίζει «νιώθω την υποχρέωση τώρα περισσότερο από ποτέ να στηρίξω έμπρακτα την αξία του πολιτισμού. Έτσι, μέσα στις συνθήκες της πανδημίας, το ΝΠΔΔ Πολιτισμού & Αθλητισμού του Δήμου Ζωγράφου, φροντίζει να δίνει στους πολίτες του όλες τις δυνατότητες εκείνες που εξασφαλίζουν από την ασφάλεια  του σπιτιού τους να έχουν πρόσβαση σε εκδηλώσεις που θα μας διατηρήσουν  δημιουργικούς, χαμογελαστούς και εφοδιασμένους με τη δύναμη της θετικής ενέργειας και της αισιοδοξίας» (ακολουθεί επισυναπτόμενη η δήλωσή του).

villa zografou

 
 
Η Βίλα Ζωγράφου
Ο Δήμος Ζωγράφου πήρε το όνομά του από την οικογένεια Ζωγράφου, που έζησε στη βίλα, που βρίσκεται στο κέντρο της περιοχής. Η βίλα που ανήκει πλέον στο Δήμο -ύστερα από μακρά προσπάθεια- αποτελεί το πολιτιστικό σπίτι και το σημείο συνάντησης όλων των δημοτών, είτε για επιμόρφωση μέσω σεμιναρίων και διαλέξεων, είτε για μαθήματα στο ωδείο, (που φιλοξενείται στη Βίλα), είτε για να παρακολουθήσουν θεατρικές παραστάσεις και συναυλίες, οι οποίες πραγματοποιούνται στον προαύλιο χώρο. Λόγω της πανδημίας φυσικά όλα έχουν αναβληθεί. Αλλά, επειδή στην τέχνη δεν ταιριάζει η σιωπή, επειδή η ανάγκη επικοινωνίας γίνεται μεγαλύτερη, λόγω της κατάστασης που βιώνουμε, η βίλα ζωντανεύει με πολιτισμό, με τέχνη, με τους ηθοποιούς, να μοιράζονται μαζί μας ιστορίες, κρατώντας ζωντανή την επαφή, την αλληλεγγύη, την ελπίδα, την αισιοδοξία.
 
Συντελεστές
Σκηνοθετική επιμέλεια: Ρουμπίνη Μοσχοχωρίτη 
Επιμέλεια κειμένων-Οργάνωση παραγωγής: Σοφία Αδαμίδου
Πρωτότυπη Μουσική: Θεόδωρος Λεμπέσης 
Επιμέλεια σκηνογραφίας-κοστουμιών: Μαρία Παπαδοπούλου
Επιμέλεια παραγωγής: Νίκος Μπλέκας 
Σκηνοθεσία βίντεο: Στέφανος Κοσμίδης
Διεύθυνση Φωτογραφίας: Κωνσταντίνος Οικονόμου 
Ηχοληψία: Αλέξανδρος Κανέλος
Επικοινωνία: art ensemble
 
* Ευχαριστούμε τις εκδόσεις «Άπαρσις» και «Εύμαρος» για την παραχώρηση των πνευματικών δικαιωμάτων των κειμένων, που χρησιμοποιούνται στην παράσταση.
Σύνθεση παράστασης:
Ο θεός και ο Γείτονας της Όλγας Μοσχοχωρίτου
με την Αλεξάνδρα Παντελάκη
 
Ζαφείρα, η Ζάφα της Καρίνας Βέρδη
με τη Σοφία Πανάγου
 
Μπέργκαμο-Κούρβα-Πιζανί Ρέκβιεμ του Κ. Ποντικόπουλου
με τον Δημήτρη Καραβιώτη
 
Μια ώρα από τη ζωή του Κλεάνθη Ι. Ντενίση, του Αγγελή Καναπίτσα
με τον Θανάση Κουρλαμπά
 
Τι βλέπουν τα Κιάλια του Γιώργου Χρυσοβιτσάνου
με τον Τάσο Σωτηράκη
 
Απαγόρευση Κυκλοφορίας της Κατερίνας Ανωγιαννάκη
με τη Θεοδώρα Σιάρκου
 
Σπάω την καραντίνα, έτσι; του Σάκη Σερέφα
με τη Γιάννα Σταυράκη
 
Διάρκεια παράστασης: 75 λεπτά
 

Το ΔΣ του Ελληνικού Τμήματος της ΙΒΒΥ – Κύκλος του Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου, του φορέα που κάθε δύο χρόνια προτείνει τους υποψήφιους από την Ελλάδα για το Διεθνές Βραβείο H.C. Andersen, αποφάσισε ομόφωνα να προτείνει για δεύτερη συνεχόμενη φορά ως υποψήφια συγγραφέα τη Μαρία Παπαγιάννη, η οποία παραμένει επίσης στον ρόλο της Πρέσβειρας για το Παιδικό Βιβλίο για τη διετία 2021-2022!

Το Διεθνές Βραβείο H.C. Andersen (HCAA) είναι βραβείο παιδικής λογοτεχνίας που απονέμεται ανά διετία από τη Διεθνή Οργάνωση Βιβλίων για τη Νεότητα (ΙΒΒΥ) σε έναν συγγραφέα και έναν εικονογράφο των οποίων το συνολικό έργο αποτελεί ουσιαστική συμβολή στην Παιδική Λογοτεχνία. Το βραβείο Andersen, ένα χρυσό μετάλλιο, είναι η ανώτερη διεθνής αναγνώριση για δημιουργούς παιδικών βιβλίων, γι’ αυτό και ονομάζεται το «μικρό Νόμπελ».

Τα δύο βιβλία «Η κιβωτός της Θέκλας» και «Η χύτρα που κελαηδούσε ιστορίες» εντάσσονται στη σειρά πρώτης ανάγνωσης «Χωρίς σωσίβιο», στην οποία συναντάμε και άλλες ιστορίες της Μ.Π. που έχουν αγαπηθεί από οικογένειες και εκπαιδευτικούς.

Λίγα λόγια για τη συγγραφέα:

Η Μαρία Παπαγιάννη είναι από τις πιο σηµαντικές σύγχρονες παρουσίες στην ελληνική παιδική και νεανική λογοτεχνία, υποψήφια για το Διεθνές Βραβείο H.C. Andersen 2022 και Πρέσβειρα για το Παιδικό Βιβλίο για τη διετία 2021-2022.
Γεννήθηκε το 1964 στη Λάρισα. Σπούδασε ελληνική φιλολογία στο ΑΠΘ και στη συνέχεια δούλεψε ως δημοσιογράφος σε ραδιόφωνο, τηλεόραση, εφημερίδες και περιοδικά. Το 1996 παντρεύτηκε τον μουσικοσυνθέτη Θάνο Μικρούτσικο. Από το 2001 που κυκλοφόρησε από τις Εκδόσεις Πατάκη το πρώτο της βιβλίο, Καληνύχτα, μαμά, αφιερώθηκε στις ιστορίες της. Γράφει βιβλία για µικρά και µεγάλα παιδιά, εφηβικά µυθιστορήµατα, λιμπρέτα και στίχους για μουσικοθεατρικές παραστάσεις, μεταφράζει βιβλία για παιδιά και έχει εκδώσει ένα µυθιστόρηµα για ενήλικες.
Έχει βραβευτεί µε τα πιο σηµαντικά βραβεία: Κρατικό Βραβείο (Το Δέντρο το Μονάχο), Βραβείο Ελληνικού Τµήµατος της IBBY (Ως διά µαγείας, Παπούτσια µε φτερά), Βραβείο του λογοτεχνικού περιοδικού Διαβάζω (Ως διά µαγείας, Το Δέντρο το Μονάχο, Πιάστε τους), αναγραφή στον κατάλογο White Ravens (Είχε απ’ όλα και είχε πολλά). Το παραµύθι της Μια άλλη µέρα θα νικήσεις εσύ, σε εικονογράφηση της Εύα Θάρλετ, κυκλοφόρησε επίσης στη Γαλλία, τη Γερμανία, την Αγγλία, τη Φινλανδία και την Κορέα, ενώ εκδόσεις των μυθιστορημάτων της αναμένεται να κυκλοφορήσουν σύντομα στη Ρωσία, τη Ρουμανία, τη Σερβία και τη Βόρεια Μακεδονία.
Η Μαρία Παπαγιάννη επισκέπτεται σχολεία για να συναντήσει µαθητές από τις πρώτες τάξεις του δηµοτικού ως το γυµνάσιο. Στα µικρά παιδιά, βοηθός της πάντα η αχώριστη φίλη της η Πες-Πες, η µικρή πασχαλίτσα που λέει παραµύθια και τρώει µόνο παραµύθια.
http://mariapapayanni.gr

Πρόσφατα κυκλοφόρησαν τρία νέα βιβλία της Μαρίας Παπαγιάννη για παιδιά από 3 ως 6 ετών

12336

Στην ιστορία Ο δρόμος για την αγάπη μια μικρή σκαντζοχοιρίνα ονειρεύεται να επιστρέψει στο σπίτι της, που βρίσκεται σε μια πατρίδα που δεν την έχει ζήσει αλλά την έχει γνωρίσει κι αγαπήσει μέσα από τις ιστορίες της μαμάς της. Υπάρχει αυτή η πατρίδα; Υπάρχει αυτό το σπίτι; Η Εύα θα τολμήσει να ξεκινήσει το μεγάλο ταξίδι στο άγνωστο. Ξέρει ότι στον τόπο όπου βρέθηκε μπορεί να ζήσει με ηρεμία και με ασφάλεια, αλλά αυτό δεν της φτάνει. Θέλει να ακολουθήσει τον δρόμο της για τη δική της πατρίδα. Έτσι θα ξεκινήσει ένα ταξίδι αυτογνωσίας, περιπέτειας, αναζήτησης στο άγνωστο ελπίζοντας ότι θα βρει το δικό της σπίτι, τον δικό της σκοπό. Στον δρόμο θα περπατήσει δίπλα στον φράχτη που συμβολίζει όλα αυτά που γνώριζε ως τώρα, το σύνορο στην ασφάλεια και στο άγνωστο, σ’ αυτό που ήταν και σ’ αυτό που θα ήθελε να είναι. Και στο τέλος θα γνωρίσει την αγάπη και θα είναι κεραυνοβόλος έρωτας και τότε θα νιώσει πως έφτασε σπίτι της, στο σημείο δηλαδή που κανείς νιώθει ότι μπορεί να ξεκινήσει από την αρχή, να ριζώσει πάλι, να ζήσει αρμονικά με τον εαυτό του και το παρελθόν του. Άλλωστε στα παραμύθια, ώσπου να βρεις αυτό το σπίτι, η αναζήτηση δεν τελειώνει... Ένα τρυφερό παραμύθι για την τόλμη που χρειάζεσαι για να κυνηγήσεις το όνειρό σου.

 

 Δύο νέα βιβλία, «Η κιβωτός της Θέκλας» και «Η χύτρα που κελαηδούσε ιστορίες», εντάσσονται στη σειρά πρώτης ανάγνωσης «Χωρίς σωσίβιο», στην οποία συναντάμε και άλλες ιστορίες της Μ.Π. που έχουν αγαπηθεί από οικογένειες και εκπαιδευτικούς. Ζητήσαμε από τη Βασιλική Νίκα (εκπαιδευτικός, ΜΑ, PhD), διευθύντρια της σειράς, να μας πει τι είναι αυτό που χαρακτηρίζει τα βιβλία της Μαρίας Παπαγιάννη: Οι ιστορίες μικρής φόρμας της Μαρίας Παπαγιάννη είναι «κιβωτοί λέξεων» που κρατούν ζωντανές τις ζωές των ηρώων τους. Κάθε μικρή ιστορία που χαρίζει στους μικρούς αναγνώστες της είναι μια μεγάλη περιπέτεια. Ένα λογοτεχνικό έργο με πλοκή, δρώντες ήρωες, συναίσθημα. Οι λέξεις προσεκτικά διαλεγμένες, δεν περισσεύει τίποτε, δεν αλλάζει τίποτε, είναι εκεί σαν από πάντα. Σαν να λέγονταν μόνον έτσι τα πράγματα με κείνη την αθωότητα της παιδικής γλώσσας που μιλάει απευθείας στο παιδί αλλά και στους μεγάλους που κρύβουν μέσα τους ένα παιδί. Η Παπαγιάννη αντλεί τα θέματά της από την παιδική καθημερινότητα ή από την πολύτιμη μνήμη σαν να αφηγείται ιστορίες στον κάθε (εννοούμενο) αναγνώστη ξεχωριστά, βοηθώντας τον πότε να ανασύρει τις δικές του εικόνες και πότε παραχωρώντας τη φωνή του για να μιλήσει εκείνη για τις χαρές και τις αγωνίες της τρυφερής ηλικίας. Παράλληλα, με τόλμη μιλάει για τα δύσκολα της ζωής κρατώντας τρυφερά από το χέρι τα παιδιά, έτοιμη να τα παρηγορήσει, να μην τα απελπίσει. Το αφηγηματικό σύμπαν των ηρώων της Παπαγιάννη διαστέλλεται περιέχοντας τις ζωές πολλών, μικρών και μεγάλων. Είναι όμως ένα σύμπαν προστατευμένο σαν την αγκαλιά της μαμάς, σαν την κρυψώνα των παιδικών χρόνων και μέσα σε αυτό οι μικροί αναγνώστες με ασφάλεια θα καταφέρουν να αποκτήσουν την απελευθερωτική δύναμη της ανάγνωσης

kivotos

 Η ΚΙΒΩΤΟΣ ΤΗΣ ΘΕΚΛΑΣ

Η κυρία Θέκλα κυλάει το καρότσι της μέσα στην πόλη. Τις ημέρες περπατάει και τις νύχτες ταξιδεύει. Και όλα όσα θέλει χωράνε στο καρότσι της. Μια μέρα θα γνωρίσει τον Χασίμ και οι δυο τους θα ταξιδέψουν με τη μικρή της κιβωτό ως τη χώρα όπου ζει ένα χρυσόψαρο. Πριν αποχωριστούν, η Θέκλα θα του χαρίσει ένα βιβλίο. «Βιβλία έχεις στο καρότσι σου;» «Όχι. Πειρατές, κάστρα, δράκους και πριγκίπισσες». Τα βιβλία για πολλούς είναι η κιβωτός τους. Η Θέκλα, φύλακας άγγελος της πόλης, κερνάει ιστορίες όσους λαχταρούν να ταξιδέψουν, να θυμηθούν, να κάνουν φίλους. Ο μικρός Χασίμ νοσταλγεί το σπίτι του σε μια άλλη πατρίδα και η Θέκλα τού προτείνει να ταξιδέψουν με την κιβωτό της. Κι έτσι μ΄ έναν τρόπο μαγικό μοιράζονται τη λύπη, την αγωνία, τη χαρά. Γιατί οι ιστορίες ενώνουν τους ανθρώπους. Μέρος των εσόδων από την έκδοση πηγαίνουν στο «Διαβάζοντας Μεγαλώνω», σωματείο για την προώθηση της ανάγνωσης στα παιδιά, λόγω δωρεάς από τη συγγραφέα των περιουσιακών δικαιωμάτων της.

xitra

Η ΧΥΤΡΑ ΠΟΥ ΚΕΛΑΗΔΟΥΣΕ ΙΣΤΟΡΙΕΣ

Τι είναι αυτό που κρατάει ενωμένους τους ανθρώπους γύρω από το κυριακάτικο τραπέζι στην εξοχή; Μήπως είναι το νόστιμο φαγητό; Μήπως είναι κάποια μυστική συνταγή ή μήπως είναι η χαρά να μοιράζεσαι μια μεγάλη αγκαλιά; Είναι η χύτρα που κελαηδάει ιστορίες ή μήπως οι γεύσεις, οι αναμνήσεις, οι μυρωδιές, τα γέλια και τα δάκρυα έχουν κρυφές δυνάμεις; Κι όσοι μεγάλωσαν σε αγαπημένες οικογένειες είναι σαν να έπεσαν μέσα σε χύτρες με μαγικό φαγητό που θα τους κάνει ατρόμητους; Η Μαρία Παπαγιάννη σημειώνει: «Κελαηδί» λέγαμε ένα φαγητό που αγαπούσε η οικογένειά μου. Θυμάμαι τα καλοκαίρια τις θείες μου στη μικρή κουζίνα του εξοχικού να κινούνται σαν να χορεύουν μαγειρεύοντας όλες μαζί το κυριακάτικο φαγητό. Κι ύστερα πηγαίναμε στη θάλασσα και η γιαγιά έμενε σπίτι. Επιστρέφοντας πεινασμένοι, με τη γεύση της θάλασσας ακόμα στο στόμα, στριμωχνόμασταν στο τραπέζι, μικροί και μεγάλοι. Ακόμα θυμάμαι τις ιστορίες που έλεγαν οι μεγάλοι και τη χαρά που ένιωθα , μικρό κομμάτι εκείνης της μεγάλης οικογένειας. Η σειρά «Χωρίς σωσίβιο» είναι σχεδιασμένη για παιδιά 6-8 ετών, που έχουν κατακτήσει τον μηχανισμό της ανάγνωσης και κάνουν τις πρώτες προσπάθειες να διαβάσουν μόνα τους. Αποτελείται από τρία επίπεδα με αυξανόμενη αναγνωστική δυσκολία. Οι έγχρωμες εικόνες κάνουν ελκυστική την ανάγνωση, οι χαρακτήρες των ηρώων θα κερδίσουν αμέσως τα παιδιά, που θα ταυτιστούν μαζί τους, ενώ οι ιστορίες είναι γραμμένες από καταξιωμένους Έλληνες συγγραφείς. Η παιδαγωγική επιμέλεια, η κατάλληλα επιλεγμένη γραμματοσειρά και το βολικό μέγεθος των βιβλίων, ο αριθμός των λέξεων και οι δραστηριότητες ανάγνωσης στο τέλος κάθε βιβλίου θα κάνουν τη σειρά την πρώτη σας επιλογή.

 Το  Τμήμα ΙταλικήςΓλώσσας και Φιλολογίας του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, ανακοινώνει τη διενέργεια διάλεξης της Δρ. Αμάντας Σκαμάγκα, Εντεταλμένης Διδάσκουσας στο ΤΙΓΦ, με θέμα

Τίτος Πατρίκιος και Ιταλία. Μια αμφίδρομη σχέση
Η διάλεξη θα πραγματοποιηθεί στις 8 Δεκεμβρίου 2020 (19:30) μέσα από την
διαδικτυακή πλατφόρμα webex:
Meeting number: 121 409 5274 / Password: P4Gywu / Host key: 769940
 
Ο Νεοέλληνας ποιητής της Μεταπολεμικής Γενιάς, Τίτος Πατρίκιος, αναπτύσσει μια αμφίδρομη σχέση με την Ιταλία και τους Ιταλούς ήδη από τα χρόνια της Κατοχής. Αργότερα, κατά τη διάρκεια των σπουδών του και της μετέπειτα αυτοεξορίας του, ο Πατρίκιος ταξιδεύεισυνεχώς στην Ιταλία και αναπτύσσει στενότατους δεσμούς τόσο με τη χώρα –και ειδικά την πρωτεύουσά της, τη Ρώμη–όσο και με Ιταλούς των τεχνών και των γραμμάτων. Τα ταξίδια του αυτά στις διάφορες ιταλικές πόλεις εμπνέουν τον ποιητή και τον ωθούν να γράψει πλήθος ιταλόθεμων ποιημάτων, τα οποία μπορούν να ανιχνευτούν σχεδόν σε όλες τις ποιητικές του συλλογές, αλλά και πεζόμορφα κείμενα με ημερολογιακή/εξομολογητική μορφή. Από την άλληπλευρά, το έργο του Πατρίκιου έχει μεταφραστεί στα ιταλικά από Ιταλούς ή Έλληνες μεταφραστές και έχει αγαπηθεί τόσο από το κοινό όσο και από τους κριτικούς. Η απήχηση αυτή του έργου του Τίτου Πατρίκιου αποδεικνύεται από τις πολυάριθμες ιταλικές βραβεύσεις, καθώς και από τις εκδηλώσεις που διοργανώνονται προς τιμήν του. ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑΗ Αμάντα Σκαμάγκα είναι εντεταλμένη διδάσκουσα στο Τμήμα Ιταλικής Γλώσσας και Φιλολογίας. Σπούδασε Επικοινωνία, Μέσα και Πολιτισμό στο Πάντειο Πανεπιστήμιο, Ιταλική και Ελληνική Φιλολογία στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, έκανε μεταπτυχιακές σπουδές και είναι κάτοχος διδακτορικού και μεταδιδακτορικού τίτλου από το Τμήμα Ιταλικής Γλώσσας και Φιλολογίας. Διδάσκει και έχει διδάξει «Ιταλικό Μυθιστορημα και Διήγημα», «Ιταλική Ποίηση», «Ευρωπαϊκή Λογοτεχνία», «Παγκόσμια Λογοτεχνία», «Ιστορία του Ιταλικού Θεάτρου» και «Μεθοδολογία της Έρευνας» με έμφαση στη συγκριτική και διεπιστημονική προσέγγιση.
Τα ερευνητικά της ενδιαφέροντα αφορούν στην αναζήτηση σχέσεων και αλληλεπιδράσεων μεταξύ λογοτεχνικών έργων, εστιάζοντας κυρίως στην Ιταλική και Ελληνική Λογοτεχνία αλλά και τη Μεταποικιοκρατική Λογοτεχνία της Καραϊβικής. Έχει δημοσιεύσει άρθρα σε ελληνικά και διεθνή επιστημονικά περιοδικά (Επιστημονική Επετηρίς ΣΑΕΠΣ Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, Rivista di letteratura comparata italiana, bizantina e neoellenica, International Journal of Euro-Mediterranean Studiesκ.ά.) και έχει συμμετάσχει στους συλλογικούς τόμους The Mythical Mediterranean Sea. Crossroads of Cultures, People, and Civilizations(2019) Philosopher Kings and Tragic Heroes. Essayson Images and Ideas from Western Greece(2016), The Place of Memory and Memory of Place(2016) κ.ά. Είναι συγγραφέας και εκπαιδεύτρια του εξαποστάσεως προγράμματος επιμόρφωσης «ΔιδασκαλίαΞένων Γλωσσών σε Παιδιά Προσχολικής και Πρώτης Σχολικής Ηλικίας» στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών E-learning.

Radio Plays

Ραδιοφωνικό θέατρο με κομμένη την ανάσα!

Πρεμιέρα: Τρίτη 8 Δεκεμβρίου, στις 19:00

Οι κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής του Φίλιππου Φιλίππου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καταλειφός

Μουσική σύνθεση: Δημήτρης Τσάκας



Το έγκλημα με αφορούσε προσωπικά, η Μάρθα ήταν αθώο θύμα, πήγα άδικα, χάθηκε χωρίς να υπάρχει καμία επαρκής εξήγηση για το φόνο της.
Ορκίστηκα νοερά πως θα έβρισκα στοιχεία για το φονιά, αρκετά για να κλειστεί στα σίδερα.

Τα Radio Plays του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου ξεκινούν την Τρίτη 8 Δεκεμβρίου, στις 19:00 το απόγευμα, με το διήγημα του Φίλιππου Φιλίππου Οι Κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής. Υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Δημήτρη Καταλειφού, ένας εξαιρετικός θίασος ηθοποιών ενσαρκώνει τους ήρωες του έργου: Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Δημήτρης Ήμελλος, Μαρία Καλλιμάνη, Στέλλα Κρούσκα, Γιάννης Νταλιάνης και Γιάννης Τσορτέκης, μας μεταφέρουν με τις φωνές τους στην πλατεία Αμερικής και το σκοτεινό αθηναϊκό κέντρο, όπου εκτυλίσσεται η ιστορία. Την πρωτότυπη jazz μουσική σύνθεση υπογράφει ο Δημήτρης Τσάκας. Ερμηνεύουν: Δημήτρης Βερδίνογλου (πιάνο),Κίμωνας Καρούτζος (κοντραμπάσο), Παναγιώτης Κωστόπουλος (ντραμς), Δημήτρης Τσάκας (σαξόφωνο).

 

Το διήγημα Οι κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής συμπεριλαμβάνεται στον τρίτο τόμο της σειράς Ελληνικά Εγκλήματα, που κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Καστανιώτη. Ο δημοσιογράφος Τηλέμαχος Λεοντάρης, κεντρικός ήρωας σε πολλά μυθιστορήματα του Φ. Φιλίππου (Η κόρη του εφοπλιστή, Το χαμόγελο της Τζοκόντας, Αντίο, Θεσσαλονίκη, Ο άντρας που αγαπούσαν οι γυναίκες), ξυπνάει ένα πρωί στο διαμέρισμά του, από τους θορύβους της γειτονιάς. Σύντομα μαθαίνει πως η γειτόνισσά του, Μάρθα Λύτρα και μία φίλη της, έχουν βρεθεί δολοφονημένες άγρια στο διαμέρισμα που βρίσκεται στην άλλη άκρη του διαδρόμου της πολυκατοικίας. Σπρωγμένος από το ανεκπλήρωτο ερωτικό του ενδιαφέρον για τη Μάρθα και από το δημοσιογραφικό του δαιμόνιο, αποφασίζει να διαλευκάνει τον φόνο της γειτόνισσάς του.

 

Στην αναζήτησή του συνεισφέρουν οι κάτοικοι της πολυκατοικίας, όπως και διάφοροι ύποπτοι από το ευρύτερο περιβάλλον του θύματος: ο στρατηγός Μπάκος, ο φίλος της Μάρθας, η φοιτήτρια Νίκη, και πολλοί ακόμα ήρωες, που με κάθε πληροφορία, συμπληρώνουν το ψηφιδωτό του εγκλήματος. Φαίνεται, όμως, πως ο Λεοντάρης δεν είναι ο μόνος που αναζητά την αλήθεια. Κι όταν τελικά αυτή αποκαλυφθεί, θα επαναφέρει το κελάηδισμα των κορυδαλλών στην πλατεία του κέντρου της Αθήνας.

 

Οι κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής του Φίλιππου Φιλίππου

Σκηνοθεσία Δημήτρης Καταλειφός

Με τους Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Δημήτρη Ήμελλο, Μαρία Καλλιμάνη, Στέλλα Κρούσκα, Γιάννη Νταλιάνη, Γιάννη Τσορτέκη

Μουσική σύνθεση Δημήτρης Τσάκας

Παίζουν οι μουσικοί Δημήτρης Βερδίνογλου (πιάνο),Κίμωνας Καρούτζος (κοντραμπάσο), Παναγιώτης Κωστόπουλος (ντραμς), Δημήτρης Τσάκας (σαξόφωνο)

 

Τα Radio Plays θα κάνουν ταυτόχρονη πρεμιέρα στα podcast της Lifo και στο greekfestival.gr, όπου και θα παραμείνουν με δωρεάν ακρόαση για όλους.

 

*

Αυτόν τον Δεκέμβριο, το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου παρουσιάζει ένα νέο εγχείρημα, που συνδυάζει το ραδιοφωνικό θέατρο με την αστυνομική λογοτεχνία και την τζαζ μουσική. Πέντε νέα ακουστικά έργα, βασισμένα σε ελληνικά αστυνομικά διηγήματα, γεμάτα ανεξιχνίαστες δολοφονίες, ερωτικά πάθη και επαγγελματικές αντιζηλίες, εκβιασμούς και οικονομικές δολοπλοκίες, ιδιόρρυθμους ντετέκτιβ και γοητευτικές περσόνες. Στα Radio Plays συμμετέχουν πάνω από 60 καλλιτέχνες και καλλιτέχνιδες: σκηνοθέτες *ιδες, ηθοποιοί, μουσικοί και συγγραφείς. Για όλα τα έργα έχουν γραφτεί πρωτότυπες τζαζ συνθέσεις από εξαιρετικούς μουσικούς, που προσδίδουν στα έργα μια νουάρ ατμόσφαιρα μυστηρίου.

Κάθε Τρίτη, ένα καινούργιο Radio Play θα κάνει ταυτόχρονη πρεμιέρα στα podcast της Lifo και στο greekfestival.gr, όπου και θα παραμένει, με δωρεάν ακρόαση για όλους.

Η έναρξη των μεταδόσεων θα γίνει την Τρίτη 8 Δεκεμβρίου, στις 19:00, με το διήγημα του Φίλιππου Φιλίππου Οι κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής, που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Καταλειφός. Το πρόγραμμα των Radio Plays θα συνεχιστεί ως εξής:

Τρίτη 12 Δεκεμβρίου

Ο ξένος της Αθηνάς Κακούρη - Σκηνοθεσία Μαρία Μαγκανάρη

 

Τρίτη 22 Δεκεμβρίου

Καλωσόρισες στην Κόλαση, γλυκιά μου του Βασίλη Δανέλλη

Σκηνοθεσία Γιάννης Χουβαρδάς

 

Τρίτη 29 Δεκεμβρίου

Ανθρώπινη συμπύκνωση της Αμάντας Μιχαλοπούλου

Σκηνοθεσία Γιώργος Κουτλής

 

Τρίτη 5 Ιανουαρίου

Το μέλλον της ελληνικής αστυνομικής λογοτεχνίας του Νεοκλή Γαλανόπουλου

Σκηνοθεσία Αργύρης Ξάφης

 

*

 

Το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου πραγματοποιεί τα Radio Plays σε συνεργασία με τις Εκδόσεις Καστανιώτη.

Τα διηγήματα που επελέγησαν προέρχονται από τη σειρά «Ελληνικά εγκλήματα» που κυκλοφόρησε για πρώτη φορά στα βιβλιοπωλεία τον Μάιο του 2007. Ο πρώτος τόμος διαβάστηκε από χιλιάδες αναγνώστες, όπως και οι υπόλοιποι τέσσερις που ακολούθησαν τα επόμενα χρόνια.

 

 

Διαβάστε επίσης: 

Μαρία Καλλιμάνη: «Η Ματαιοδοξία Είναι Κινητήρια Δύναμη, Το Θέμα Είναι Προς Τα Πού Τη Στρέφεις»

Δ. Καταλειφός: «Πολλά Από Αυτά Που Θεωρούνται Μοντέρνα, Εμένα Μου Φαίνονται Απλά Ανόητα»

Το Διεθνές Φεστιβάλ Αναλόγιο, συμμετέχοντας στον εορτασμό των 200 χρόνων από την Επανάσταση του 1821, εξαγγέλλει μια σειρά εκδηλώσεων για το 2021 με τίτλο «200 χρόνια Επανάσταση;».

Το Φεστιβάλ απευθύνει πρόσκληση σε συγγραφείς σε όλον τον κόσμο για τη συγγραφή έργων μικρής φόρμας (έως 5.000 λέξεις), με θεματική «200 χρόνια Επανάσταση;». Τα έργα που θα επιλεγούν θα παρουσιαστούν στο Διεθνές Φεστιβάλ Αναλόγιο 2021, που θα πραγματοποιηθεί από 21-26 Σεπτεμβρίου 2021 στην Αθήνα και σε άλλες πόλεις στην Ελλάδα, σε δημόσιους, αρχαιολογικούς και χώρους ιδιαίτερης σηματοδότησης.

Τα κείμενα μπορούν να κατατεθούν στην ελληνική, αγγλική, γαλλική, ιταλική, ισπανική, πορτογαλική, αραβική, ινδική, ρωσική και σε όλες τις βαλκανικές γλώσσες και πρέπει να συνοδεύονται από μια μικρή περίληψη - παρουσίαση του έργου (έως 250 λέξεις), το βιογραφικό του συγγραφέα και τη δήλωση συμμετοχής - αποδοχής που επισυνάπτεται.

Καλλιτεχνικός επιμελητής του προγράμματος είναι ο θεατρικός συγγραφέας, δραματουργός και μεταφραστής Μάνος Λαμπράκης. Ο επιμελητής, σε συνεργασία με τη δημιουργική ομάδα του Φεστιβάλ και διεθνή Επιτροπή, θα επιλέξουν τα κείμενα που θα παρουσιαστούν, μεταφραστούν και εκδοθούν σε έντυπη ή ηλεκτρονική μορφή.

Την τελευταία ημέρα του Διεθνούς Φεστιβάλ Αναλόγιο 2021 θα απονεμηθούν Τρία (3) μεγάλα βραβεία με συμβολικά έπαθλα: ένα βραβείο ελληνικού κειμένου, ένα βραβείο ξένου κειμένου και ένα βραβείο παρουσίασης.

Σημειώνουμε ότι το συγγραφικό αυτό πρόγραμμα ξεκίνησε προ διετίας με την ανάθεση συγγραφής έργου με θέμα Επανάσταση, στην ανερχόμενη Ελληνίδα συγγραφέα Ναταλία Κατσού. Η πρώτη παρουσίαση του κειμένου της, ως συγγραφικής περφόρμανς - έργου εν εξελίξει, πραγματοποιήθηκε στο φεστιβάλ το 2019.

Όπως κάθε χρόνο, το Διεθνές Φεστιβάλ Αναλόγιο 2021 θα πλαισιωθεί με κύκλο παραλλήλων εκδηλώσεων, που θα περιλαμβάνει διεθνές συνέδριο, εκπαιδευτικά σεμινάρια, εργαστήρια και masterclasses, δράσεις από και με παιδιά, δράσεις με νέα μέσα και περιπατητικές performances. Δράσεις του Φεστιβάλ θα μεταφερθούν σε πόλεις αναφοράς για την Ελληνική Επανάσταση στην Ελλάδα, σε συνεργασία με άλλους καλλιτεχνικούς και εκπαιδευτικούς φορείς.

Ειδικά για τις διοργανώσεις του Φεστιβάλ σε άλλες χώρες το 2021, έμφαση θα δοθεί στη συνδιοργάνωση πολιτιστικών εκδηλώσεων και στη συμμετοχή σε φεστιβάλ στα Βαλκάνια, ώστε να ενδυναμωθεί η ελληνική δημιουργική και πολιτισμική παρουσία στη «γειτονιά» μας.

Λόγω των έκτακτων υγειονομικών συνθηκών, η προθεσμία υποβολής των έργων παρατείνεται μέχρι τις 28 Φεβρουαρίου 2021.

Email αποστολής:
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. και Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Σημείωμα του καλλιτεχνικού επιμελητή
Η επέτειος των 200 χρόνων από την έναρξη της «Ελληνικής Επανάστασης» μάς ζητά να αποκριθούμε στο ερώτημα για τη σχέση και την αφομοίωσή μας με τις αντοχές και τις λειτουργίες πρωταρχικά της γλώσσας μας. Θέλουμε να παρακινήσουμε τους συγγραφείς μας να παρακολουθήσουν την επίμονα διαχρονική έννοια της «επανάστασης» και να στρέψουν το βλέμμα τους στο μέλλον.
Επανάσταση: μια μετατόπιση σε μια νέα συνθήκη ζωής.
Επανάσταση: μια ριζική ανατροπή δομών εξουσίας, μιας τάξης.
Επανάσταση: η απότομη μετατροπή κάποιου στον απόλυτο μοχλό μιας νέας συνθήκης.
Επανάσταση: μια γενικευμένη δράση αντίδρασης.
Επανάσταση: η έκφραση απώλειας νομιμοποίησης κάποιου.

Ξεπερνώντας την ιδιότυπη σφραγίδα της «Ελληνικής Επανάστασης», που λέγεται ελληνισμός, μετατοπίζουμε το ενδιαφέρον μας σε όλα τα επίκεντρα της παγκόσμιας κρίσης. Θέλουμε να χαράξουμε μια δημιουργική γραμμή για το θεμέλιο του πνευματικού μας οργανισμού που είναι η γλώσσα μας / οι γλώσσες μας. Η γλώσσα / οι γλώσσες μας ως αφορμή να αναστοχαστούμε το «δόγμα» μας, την κοινότητά μας, την οικογένειά μας, τον εαυτό μας.
Η «Επανάσταση» δεν είναι μια συναισθηματική κατάσταση. Είναι μια ιδεολογία γεμάτη γόνιμες μαχητικές φιλοσοφικές, πολιτικές, ηθικές και κοινωνικές ευαισθησίες. Η «Επανάσταση» είναι μια μεγάλη Περιπέτεια των Μύθων μας. Η «Επανάσταση» ως μια ιδιαίτερη αφορμή να ξαναγραφτούν οι μύθοι μας.
Ας ανακαλύψουμε από την αρχή όλες τις εύτρωτες και μαχητικές χειρονομίες της «χάρτας των ανθρωπίνων δικαιωμάτων».
Μάνος Λαμπράκης

Το Διεθνές Φεστιβάλ Αναλόγιο, εν συντομία Αναλόγιο, είναι ένας οργανισμός για το θέατρο, τα γράμματα και τις τέχνες, που ιδρύθηκε το 2005, με στόχο την παρουσίαση έργων που έχουν γράψει νέοι, αλλά και δόκιμοι θεατρικοί συγγραφείς και τη συγκρότηση ενός προνομιακού τόπου για τη συνάντηση της ελληνικής γραφής και δραματουργίας με τις δραματουργίες άλλων χωρών.

Το Φεστιβάλ προσέφερε από την αρχή ένα οργανωμένο πλαίσιο ώστε καταξιωμένοι παλαιότεροι και νεότεροι αλλά και πρωτοεμφανιζόμενοι συγγραφείς, σε συνεργασία με σκηνοθέτες, ηθοποιούς, και λοιπούς καλλιτεχνικούς συντελεστές να συνεργαστούν και να συνυπάρξουν στην ίδια σκηνή.

Με τα χρόνια, ανέπτυξε πλούσιο εκπαιδευτικό πρόγραμμα, ενέταξε στο πρόγραμμά του αφιερώματα σε δραματουργίες άλλων χωρών και παραστάσεις από την Ελλάδα και το εξωτερικό, οργάνωσε show cases παραστάσεων με ελληνικά θεατρικά κείμενα και αφιερώματα στην ελληνική γραφή και δραματουργία σε διεθνείς καλλιτεχνικές διοργανώσεις, με μετάφραση, έκδοση και παρουσίαση ελληνικών έργων σε άλλες χώρες, και έγινε μέλος διεθνών φορέων και οργανισμών.

Σήμερα αποτελεί αναφορά για την κατάσταση πραγμάτων στον τομέα του κειμένου, της γραφής και της performance στην Ελλάδα και ανά τον κόσμο. Λειτουργεί ως πλατφόρμα παρουσίασης για τις σύγχρονες εξελίξεις στο θέατρο, στην ποίηση, στη δραματουργία και στη λογοτεχνική και σκηνική γραφή. Ανοίγει, συγχρόνως, δημόσιο διάλογο για πολιτικά και κοινωνικά ζητήματα που μας απασχολούν, προωθεί την έρευνα και τον ακαδημαϊκό διάλογο και υποστηρίζει τη συνομιλία ανάμεσα στο θέατρο και στις άλλες τέχνες, στο θέατρο και στην τεχνολογία, ανάμεσα στην τέχνη και στην επιστήμη.

Τομείς του προγράμματος του Φεστιβάλ
Κυρίως πρόγραμμα: πρώτη παρουσίαση νέων Ελληνικών έργων, σκηνικές αναγνώσεις και εν εξελίξει performances.
Libraries as Gardens – Παράλληλες δράσεις: διεθνείς συναντήσεις και συνέδρια, συζητήσεις, εργαστήρια και masterclasses, παραγγελίες έργων και διεθνείς διαγωνισμοί συγγραφής, ειδικά αφιερώματα, προγράμματα φιλοξενίας συγγραφέων και ανταλλαγών, εκδηλώσεις σε δημόσιους χώρους και δράσεις με νέα μέσα/ περιπατητικές και in situ performances κ.ά.
Το Φεστιβάλ πραγματοποιείται κάθε φθινόπωρο στην Αθήνα με την επιμελητική φροντίδα Ελλήνων και ξένων επιμελητών, και τη συμμετοχή Ελλήνων και ξένων συγγραφέων, καλλιτεχνών και επιστημόνων, και με την υποστήριξη πανεπιστημιακών σχολών, πρεσβειών και ελληνικών και ξένων δημόσιων και ιδιωτικών καλλιτεχνικών, πολιτιστικών κέντρων και οργανισμών.

Επικοινωνία:
Ράνια Παπαδοπούλου, Υπεύθυνη Γραφείου Τύπου
E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ακολουθεί η δήλωση αποδοχής στον διεθνή διαγωνισμό

ΔΗΛΩΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ / ΑΠΟΔΟΧΗΣ
Ο/Η/ κάτωθι υπογεγραμμένος/η/ο
……………………………………………………………..
υποβάλλω στο Διεθνές Φεστιβάλ Αναλόγιο το έργο μου με τίτλο
……………………………………..............................................................................
του οποίου δημιουργός είμαι εγώ και δηλώνω ότι αποδέχομαι να συμπεριληφθεί στη διαδικασία επιλογής του από τον Καλλιτεχνικό Επιμελητή και τη δημιουργική ομάδα του Διεθνούς Φεστιβάλ Αναλόγιο «200 χρόνια Επανάσταση;», ώστε να συμπεριληφθεί στο πρόγραμμά του που θα παρουσιαστεί, σε έντυπη ή ψηφιακή ή παραστασιακή μορφή,
στην Αθήνα τον Σεπτέμβριο του 2021.
Ημερομηνία …………….….
Υπογραφή

Τo CONNECT YOUR CITY, πρόκειται να διοργανώσει για δεύτερη συνεχή χρονιά το φεστιβάλ «CONNECTED WE STAND» από την Τρίτη 15 έως και την Τετάρτη 30 Δεκεμβρίου 2020, μέσα από την ομώνυμη εφαρμογή του. Το φεστιβάλ θα φιλοξενήσει 15.000 εθελοντικές δράσεις, προάγοντας την ευαισθητοποίηση σε ζητήματα αλληλεγγύης και ενεργής συμμετοχής των νέων, την αλλαγή νοοτροπίας μέσα από απλές καθημερινές πράξεις και την ένωση των ανθρώπων ανεξαρτήτως εθνικότητας, φύλου και ηλικίας.

Το CONNECTED WE STAND φιλοδοξεί να αποτελέσει ένα πανευρωπαϊκό θεσμό, ο οποίος στοχεύει στην ανάδειξη του ενεργού πολίτη ως ασπίδα για την κοινωνία και τον εθελοντισμό. Παράλληλα, στόχος του είναι να διευρύνει ένα δίκτυο προβολής & προαγωγής του εθελοντικού κινήματος, με τη συμμετοχή & συνεργασία φορέων της Κοινωνίας των Πολιτών.

Το Φεστιβάλ τελεί υπό την αιγίδα του Ιδρύματος Νεολαίας και Δια Βίου Μάθησης, του Δήμου Νέας Φιλαδέλφειας Χαλκηδόνας, του Δήμου Νέας Σμύρνης, του Δήμου Μαρκόπουλου Μεσογαίας Αττικής και της Ομοσπονδίας Φορέων Ψυχοκοινωνικής Αποκατάστασης και Ψυχικής Υγείας «ΑΡΓΩ». Παράλληλα, στο διάστημα 15 ημερών θα φιλοξενηθούν περισσότερες από 100 δράσεις και θα συμμετέχουν πάνω από 70 φορείς της Κοινωνίας των Πολίτων.

Οι δράσεις που θα φιλοξενηθούν μέσα από την εφαρμογή «ConnectYourCity» πρόκειται να αποτυπωθούν μέσα από τέσσερις βασικές θεματικές εθελοντισμού.

ΒΟΗΘΕΙΑ ΣΤΟΝ ΣΥΝΑΝΘΡΩΠΟ

Συμμετέχουμε σε δράσεις υποστήριξης προσφέροντας βοήθεια σε συνανθρώπους μας. Βοηθάμε στην ενίσχυση ευάλωτων ατόμων της κοινότητας συμμετέχοντας στο πρόγραμμα εθελοντικής εργασίας «Παρέμβαση στην Κοινότητα» της «ΑμΚΕ ΙΑΣΙΣ». Λαμβάνοντας όλα τα απαραίτητα μέτρα προστασίας για την αντιμετώπιση και πρόληψη της διασποράς για την πανδημία COVID-19 συνδράμουμε στην υποστήριξη ατόμων 3ης ηλικίας και ΑμεΑ που διαβιούν σε δυσμενείς συνθήκες. Παράλληλα, μετην απόκτηση ειδών της Χριστουγεννιάτικης Συλλογής του «FabricRepublic», βοηθάμε στην στήριξη του έργου της Ένωσης «Μαζί για το Παιδί» και του Πανελλήνιου Συλλόγου Γυναικών με καρκίνου του μαστού «Άλμα Ζωής».

ΠΑΡΟΧΗ ΥΛΙΚΩΝ ΑΓΑΘΩΝ

Συλλέγουμε είδη πρώτης ανάγκης και ρουχισμού μέσω της υπηρεσίας «Fabric

Republic» και τα παρέχουμε σε ευάλωτα νοικοκυριά που χρήζουν υλικής ενίσχυσης. Ως είδη πρώτης ανάγκης θεωρούνται τυποποιημένα/μακράς διάρκειας τρόφιμα, είδη ένδυσης και κουβέρτες, είδη βρεφικής - προσωπικής φροντίδας, χαρτικά, φάρμακα φροντίδας, χαρτικά, φάρμακα κ.α.

ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ

Μεριμνούμε και φροντίζουμε για την προστασία του περιβάλλοντος. Παίρνουμε μέρος σε δράσεις οικολογικού σκοπού και καλλιεργούμε το αίσθημα της πράσινης ανάπτυξης. Οι δράσεις εθελοντισμού περιλαμβάνουν δενδροφυτεύσεις σε χώρους του σπιτιού, ευρηματικές δημιουργίες από οικολογικά υλικά και zerowaste προτάσεις!

ΔΡΑΣΕΙΣ ΕΝΗΜΕΡΩΣΗΣ ΚΑΙ ΕΥΑΙΣΘΗΤΟΠΟΙΗΣΗΣ

Ενημερωνόμαστε και ενημερώνουμε για ζητήματα που απασχολούν το κοινωνικό σύνολο, συμμετέχοντας ως ενεργοί πολίτες της Κοινωνίας των Πολιτών. Αναρτούμε ευχές και κοινωνικά μηνύματα που θα γνωστοποιηθούν σε ηλικιωμένους συμπολίτες μας και γινόμαστε έμπνευση για νέους εθελοντές που θέλουν να υποστηρίξουν ευάλωτες κοινωνικές ομάδες.

Ειδικότερα, ορισμένες Χριστουγεννιάτικες Δράσεις Εθελοντισμού:

ΧΑΡΙΣΕ ΤΟ

Συλλέγουμε είδη ρουχισμού και πρώτης ανάγκης για άπορες οικογένειες και ευπαθείς ομάδες. Λαμβάνοντας όλα τα απαραίτητα μέτρα προστασίας για την αντιμετώπιση και πρόληψη της διασποράς για την πανδημία COVID-19 δημιουργούμε 7 σημεία συλλογής στο Δήμο Αθηναίων για τη συγκέντρωση ειδών πρώτης ανάγκης. Ως είδη πρώτης ανάγκης θεωρούνται τυποποιημένα/ μακράς διάρκειας τρόφιμα, είδη ένδυσης και κουβέρτες, είδη βρεφικής - προσωπικής φροντίδας, χαρτικά, φάρμακα φροντίδας, χαρτικά, φάρμακα κ.α.

ΚΑΘΑΡΗ ΓΕΙΤΟΝΙΑ

Συμμετέχουμε στην ενέργεια έπειτα από ψηφιακό κάλεσμα και ο καθένας επιδιώκει να καθαρίσει ένα σημείο στη γειτονιά του.

SEEFORME

Βρες σημεία που αποτελούν εμπόδιο για άτομα με αναπηρία και εμποδιζόμενα άτομα, φωτογράφισε τα και βοήθησέ μας να γίνει η Αθήνα μια πόλη προσβάσιμη.

ΒΗΜΑΤΑ ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΗΣ

Κατέγραψε τα βήματα σου σε μια καθημερινή σου μέρα και εξαργύρωσε τα σε πόντους χρυσόσκονης, εξερεύνησε την Αθήνα σου, νιώσε τη μαγεία των Χριστουγέννων και περπάτα για να υλοποιήσεις ένα καλό σκοπό, όπως να καθαρίσεις την Πλατεία της γειτονιάς σου.

GREENSANTA

Howto βίντεο με προτάσεις για οικολογικές κατασκευές και τρόπους για ethical&sustainablewayofliving.

DIYX-MAS

Χρήσιμα βίντεο για κατασκευή στολιδιών από ανακυκλωμένα υφάσματα, συνταγές κ.α.

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΧΡΗΣΗ ΤΗΣ ΕΦΑΡΜΟΓΗΣ

Η εφαρμογή υποστηρίζεται από IOS&Android και λειτουργεί με τα εξής απλά βήματα:

Βήμα 1ο : Κάνεις εγγραφή στο CYC App

Bήμα 2ο: Επιλέγεις την εθελοντική δράση που θες να υλοποιήσεις

Βήμα 3ο : Συλλέγεις πόντους ανταμοιβής- Παίρνεις μέρος σε διαγωνισμούς

Βήμα 4ο : Βοηθάς ευάλωτους συμπολίτες μας. Αποκτάς προβολή. Δημιουργείς ΡΕΚΟΡ εθελοντισμού στην Ελλάδα.

Πάρε μέρος εδώ: https://campsite.bio/cyc

ΠΟΙΟΙ ΕΙΜΑΣΤΕ

Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία ΙΑΣΙΣ

Η Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία ΙΑΣΙΣ ιδρύθηκε το 2005. Από το 2005 έως σήμερα στο επίκεντρο της Α.μ.Κ.Ε. ΙΑΣΙΣ βρίσκεται ο άνθρωπος. Βασικοί στόχοι του φορέα αποτελούν η παροχή ψυχοκοινωνικής στήριξης, η καταπολέμηση του κοινωνικού αποκλεισμού των ευπαθών ομάδων του πληθυσμού, η παροχή ψυχολογικών και συμβουλευτικών υπηρεσιών, η δημιουργία ίσων ευκαιριών και νέων προοπτικών για τις ευπαθείς ομάδες του πληθυσμού.

Ο συνολικός αριθμός ωφελούμενων του φορέα υπολογίζεται από το 2006 έως σήμερα σε περισσότερα από 500.000 άτομα.

Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το έργο και τις υπηρεσίες του φορέα επισκεφθείτε την ιστοσελίδα http://www.iasismed.eu

Επιπλέον στο πλαίσιο των δράσεων της Α.μ.Κ.Ε ΙΑΣΙΣ λειτουργεί η υπηρεσία CONNECTYOURCITY.

Κέντρα Νέων CONNECT YOUR CITY

Το δίκτυο από κέντρα νέων CONNECTYOURCITYδημιουργήθηκε για να καλύψει τις ανάγκες νέων ανθρώπων ηλικίας 16 έως 30 σε μία εποχή όπου η ανάγκη για στήριξη της νέας γενιάς εμφανίζεται εντονότερη από ποτέ. Το CONNECTYOURCITY στοχεύει στην κινητοποίηση των νέων και την ανάληψη ενός ενεργού ρόλου στην κοινωνία μέσω της παροχής ψυχοκοινωνικής υποστήριξης, αθλητικών δραστηριοτήτων και εκπαιδευτικών προγραμμάτων που έχουν σχεδιαστεί από νέους για νέους. Η προσέγγισή μας είναι ολιστική και επεμβαίνουμε σε κάθε κομμάτι όπου η νέα γενιά έχει ανάγκες με απώτερο στόχο την εύρεση εργασίας. Το CONNECTYOURCITY αποτελεί ένα πανευρωπαϊκό δίκτυο με δράση σε Ελλάδα, Βέλγιο και Κύπρο. Το CONNECT YOUR CITY, μέχρι το 2019, απαριθμεί πάνω από 500 εθελοντές και 5.000 μέλη σε τρία κέντρα στην Αττική, ένα στις Βρυξέλλες και ένα στη Κύπρο. Με την ενεργή συμμετοχή των νέων, έχει υλοποιήσει 200 δράσεις με πάνω από 70.000 μοναδικούς επισκέπτες. Το έργο του έχει λάβει 3 τιμητικές διακρίσεις (ErmisAward, ΕΒΓΕ Award, CSR Event of the Year).

Παρά την πανδημία και την αναστολή των παραστάσεών του, το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παραμένει ενεργό στο διαδίκτυο.

Έτσι, φέρνει τώρα το άρωμα των Χριστουγέννων μέσω της ηλεκτρονικής του σελίδας www.dithepi.gr και μια σειρά δωρεάν δράσεων για όλο το κοινό που ετοίμασε ο καλλιτεχνικός του διευθυντής Λευτέρης Γιοβανίδης.

Αφηγήσεις παραμυθιών από την Ξένια Καλογεροπούλου, συναυλία της Ορχήστρας Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ, βραβευμένες ταινίες κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους από όλον τον κόσμο και δράσεις για μικρούς και μεγάλους, απαρτίζουν ένα ενδιαφέρον πρόγραμμα που φιλοδοξεί να χαρίσει έστω κι από απόσταση λίγη από τη χριστουγεννιάτικη μαγεία σε όλους.

Μάλιστα, μετά την πρώτη τους προβολή οι εκδηλώσεις θα παραμείνουν αναρτημένες στην ιστοσελίδα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά δίνοντας την ευκαιρία για επαναληπτικές θεάσεις.

Οι εκδηλώσεις

Αναλυτικά, το πρόγραμμα των εκδηλώσεων είναι το εξής:

ΤΣΑΡΛΣ ΝΤΙΚΕΝΣ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΗ ΙΣΤΟΡΙΑ

ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΤΗΣ ΕΡΤ

26 Δεκεμβρίου /12.00

Απευθείας μετάδοση από την Κεντρική Σκηνή Δημήτρης Ροντήρης του ΔΘΠ στην ΕΤ1.

Ταξιδεύουμε στον μαγικό κόσμο των παραμυθιών μέσα από το αριστούργημα του Τσαρλς Ντίκενς, Χριστουγεννιάτικη ιστορία, με ήρωα τον πασίγνωστο από τα παιδικά μας χρόνια τσιγκούνη Σκρουτζ.

Η Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ ζωντανεύει μουσικά την πλοκή, ερμηνεύοντας γνωστές και αγαπημένες χριστουγεννιάτικες μελωδίες που θα συγκινήσουν μικρούς και μεγάλους. Ένας ξεχωριστός συνδυασμός λόγου και μουσικής που θα μας μεταδώσει το πνεύμα των Χριστουγέννων!

Αφήγηση Δημήτρης Πιατάς
Μουσική Διεύθυνση: Γιώργος Αραβίδης
Ενορχήστρωση μουσικών έργων: Θοδωρής Λεμπέσης

ΑΦΗΓΗΣΗ ΠΑΡΑΜΥΘΙΩΝ

Παραμύθια σαν ευχές από τη Ξένια Καλογεροπούλου

25 και 27 Δεκεμβρίου και 1 και 6 Ιανουαρίου /12.00

Η Ξένια Καλογεροπούλου ανοίγει το σπίτι της ανήμερα των Χριστουγέννων και Πρωτοχρονιάς και αφηγείται με το μοναδικό της τρόπο τα παραμύθια της. Θυμάται ξεχωριστές γιορτές των παιδικών της χρόνων και εύχεται στους μικρούς φίλους του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά για την καινούργια χρονιά.

Σύλληψη – σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης

Διεύθυνση φωτογραφίας: Άγγελος Παπαδόπουλος

Ηχοληψία: Αλέξης Κουκιάς – Παντελής

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

XMAS ANIMASYROS

26 Δεκεμβρίου και 2 Ιανουαρίου / 12.00

Το Animasyros έρχεται στο ΔΘΠ φέρνοντας μαζί του βραβευμένες ταινίες κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους από όλον τον κόσμο. Το θαύμα των Χριστουγέννων, η αξία της αλληλεγγύης, ο σεβασμός στο περιβάλλον, ο πλούτος της διαφορετικότητας, η αγάπη για τη θάλασσα και άλλες ιστορίες animation σε δύο διαφορετικά προγράμματα προβολών (διάρκειας 90 λεπτών) για τα παιδιά και όλη την οικογένεια.

Με την ελπίδα ότι θα έχουμε δίπλα μας το αξιόλογο κοινό, που τόσα χρόνια μας στηρίζει, σε μια περίοδο που το θέατρο έχει κλείσει τις πόρτες του λόγω πανδημίας, σκεφτήκαμε να δημιουργήσουμε ένα είδος κινηματογραφούμενου θεάτρου, που θα επιτρέψει στους φίλους μας να μη χάσουν τις παραστάσεις μας.

Ξεκινάμε, λοιπόν, με τον «Θησέα και Μινώταυρο». Μια παράσταση που δεν πρόλαβε να ολοκληρώσει τον κύκλο της. Σκοπός μας η προβολή της, μέσω διαδικτύου, να μας επιστρέψει, πάνω απ’ όλα, να υπάρχουμε και ακόμα να συμβάλλει στην βιωσιμότητα της παιδικής μας σκηνής, μια που οι προβολές αυτές θα είναι επί πληρωμή (on demand).

Η παράστασή μας αυτή, θα είναι διαθέσιμη από τις 20 Δεκεμβρίου και για 20 μέρες, έτσι ώστε να μπορέσει να φτάσει σε όλα τα σπίτια, σε όλα τα νησιά και σε όλες τις γωνιές της πατρίδας μας. Επιπλέον μπορεί να δώσει την ευκαιρία σε ομογενείς, που ζούνε σε όλα τα μέρη της γης, να βρίσκονται σε επικοινωνία με την πατρίδα τους και να γνωρίσουν την υπέροχη Ελληνική Μυθολογία.

Κλείνοντας θα θέλαμε να τονίσουμε, ότι τίποτα δεν μπορεί να υποκαταστήσει το ζωντανό θέατρο. Και βέβαια ελπίζουμε, ότι όταν θα περάσει αυτή η πανδημία, τα θέατρά μας θα ξαναγεμίσουν με κόσμο.

minotauros texnesplus2 1

Ο ΘΗΣΕΑΣ ΚΑΙ Ο ΜΙΝΩΤΑΥΡΟΣ

Της Κάρμεν Ρουγγέρη

Μέσα απ’ αυτή την παράσταση, τα παιδιά αλλά και το ευρύ κοινό, θα παρακολουθήσουν την πορεία του δημοφιλή ήρωα της μυθολογίας μας, μέσα σε μια προσεγμένη, σε όλες τις λεπτομέρειες, παράσταση.

Λίγα λόγια για το έργο:
Ο διάδοχος του θρόνου των Αθηνών, Θησέας, αφού έμαθε από την μητέρα του, Αίθρα, για την καταγωγή του, παίρνει κάτω από ένα μεγάλο βράχο, τα πέδιλα και το σπαθί που του είχε αφήσει ο πατέρας του, Αιγέας, βασιλιάς των Αθηνών και ξεκινάει από την Τροιζήνα να πάει στην Αθήνα να τον συναντήσει. Δεν άκουσε όμως τη συμβουλή της μητέρας του να ταξιδέψει με καράβι, προτίμησε να πάει από την ξηρά. Ήθελε να ακολουθήσει ένα πιο δύσκολο και δύσβατο μονοπάτι, ώστε να καθαρίσει τον δρόμο από τους εγκληματίες και τους ληστές που λυμαίνονταν την περιοχή, έχοντας ως πρότυπο, τον Ηρακλή και τους άθλους του.

Το έργο μας χωρίζεται σε δύο μέρη.

Στο πρώτο μέρος, που περιλαμβάνεται η πορεία του Θησέα από την Τροιζήνα στην Αθήνα, αποφασίστηκε να δοθεί σκηνοθετικά και εικαστικά, Αριστοφανικός χαρακτήρας, αποφεύγοντας έτσι τις δύσκολες εικόνες για τους μικρούς θεατές.

Στο δεύτερο μέρος, περιλαμβάνονται:

1. Το ταξίδι του Θησέα προς την Κρήτη, που θα αποδοθεί εικαστικά με εντυπωσιακό τρόπο, μέσα από την δημιουργία ενός θαλάσσιου κόσμου πάνω στην σκηνή.

2. Το παλάτι του Μίνωα και ο περίφημος λαβύρινθος, μέσα στον οποίο ο Θησέας, παίρνοντας τον μίτο από την βασιλοπούλα Αριάδνη, θα βοηθηθεί ώστε να φτάσει στον Μινώταυρο και να πετύχει τον σπουδαιότερο άθλο του.

Όλα αυτά με κρητική λύρα, μαντινάδες, χορό και παραδοσιακά τραγούδια της Κρήτης.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ «Ο ΘΗΣΕΑΣ ΚΑΙ Ο ΜΙΝΩΤΑΥΡΟΣ»
Κείμενο: Κάρμεν Ρουγγέρη
Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη – Χριστίνα Κουλουμπή
Σκηνικά - κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή
Κίνηση – χορογραφίες - φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας
Μουσική επεξεργασία - Videoart: Αντώνης Δελαπόρτας
Στίχοι : Ανδρέας Κουλουμπής

Παίζουν και τραγουδούν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά): Κατερίνα Γεωργάκη, Μάϊρα Γεωργάρου, Άρης Δελαγραμμάτικας, Χριστίνα Κουλουμπή, Μανώλης Κλωνάρης, Γιώργος Μπανταδάκης, Στέλιος Νίνης, Σωτήρης Σουριανός και Βασίλης Τσιγκριστάρης.

ONLINE ΠΡΟΒΟΛΗ - VIDEO ON DEMAND

ΔΙΑΘΕΣΙΜΗ ΑΠΟ 20.12 ΕΩΣ 10.01.2021

Εισιτήριο: 6 euro
Προπώληση:

https://www.ticketservices.gr/event/thiseas-kai- minotavros-video-on-demand/

 

Αυτά τα Χριστούγεννα σας προσκαλούμε σε ένα ξεχωριστό διαδικτυακό camp, προσαρμοσμένο στις νέες συνθήκες της εποχής.

Τα παιδιά θα έχουν τη δυνατότητα να συμμετάσχουν σε δημιουργικές και βιωματικές δράσεις από το σπίτι τους!

Μέσα από χριστουγεννιάτικες κατασκευές, μουσικοκινητικά παιχνίδια, μαγικά πειράματα, ιστορίες, παραμύθια και παιχνίδια θα κάνουμε ένα μαγικό εορταστικό ταξίδι στον κόσμο της γνώσης, της τέχνης και της δημιουργίας.

Ημέρες και ώρες διεξαγωγής: 21-24/12 17:00 -18:30, 28-31/12 11:00 -12:30, 4-6/1 11:00 -12:30

Τα προγράμματα εργαστηρίων ενδεικτικά περιλαμβάνουν:
-Χριστουγεννιάτικα πειράματα
-Αφήγηση παραμυθιού και κατασκευή
-Μουσικοκινητικό εργαστήρι
-Χριστουγεννιάτικες κατασκευές
-Εργαστήρια τέχνης και πολιτισμού

Τα εργαστήρια διεξάγονται από έμπειρους και καταξιωμένους συνεργάτες του μουσείου μέσω της πλατφόρμας Zoom

Επιπλέον υλικό θα αποστέλλεται με δημιουργικές ιδέες και δραστηριότητες για περαιτέρω απασχόληση των παιδιών.

Το πρόγραμμα έχει σχεδιαστεί για παιδιά ηλικίας 5 έως 10 ετών

Το ημερήσιο κόστος συμμετοχής είναι δεκαπέντε ευρώ (15€) ενώ προβλέπεται πακέτο για τέσσερις ημέρες με κόστος 50€ και πακέτο για όλες τις ημέρες (έντεκα) με κόστος 120€. Έκπτωση 10% για αδέλφια. Έκπτωση 10% για εξόφληση πακέτου μέχρι τις 7/12.

Για εκδήλωση ενδιαφέροντος συμπληρώστε τη φόρμα συμμετοχής εδώ

Μουσείο Σχολικής Ζωής και Εκπαίδευσης
Εθνικό Κέντρο Έρευνας & Διάσωσης Σχολικού Υλικού

Διεύθυνση: Τριπόδων 23, Πλάκα, 10558, Αθήνα

Τηλ:+30 210 3250341

Web: http://www.ekedisy.gr , https://www.facebook.com/www.ekedisy.gr ,

https:/twitter.com/ekedisy

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. , Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Μία γυναίκα-μύθος. 71 ηθοποιοί, 900 κομπάρσοι, 32 διαφορετικοί χώροι γυρισμάτων. Η «Ευτυχία», η μεγαλύτερη ελληνική παραγωγή του 2019, που κέρδισε κοινό και κριτικούς, έρχεται για δεύτερη φορά στον ΑΝΤ1.

Η ταινία του Άγγελου Φραντζή, για τη συναρπαστική ζωή της μεγάλης Ελληνίδας στιχουργού Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου, θα προβληθεί την Κυριακή 11 Απριλίου στις 21:00

Ένα κορίτσι, μικροπαντρεμένο, ταξιδεύει από το Αϊδίνι στην Ελλάδα με τη μητέρα και τις δύο της κόρες. Στο πλοίο του ξενιτεμού παίρνει απόφαση να μην αφήσει τη ζωή να την προσπεράσει, αλλά να τη ζήσει, όπως θέλει. Και τη ζει!

eutixia texnes plus2

Η ταινία, σε σενάριο της Κατερίνας Μπέη, είναι βασισμένη στον ταραχώδη βίο και το σπουδαίο έργο που κληρονόμησε η ελληνική μουσική από τη μεγαλειώδη πένα της στιχουργού Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου. Αντλεί έμπνευση από τα πάθη και τις αδυναμίες αυτής της πληθωρικής, αντισυμβατικής και πρωτοπόρου γυναίκας, που άφησε ανεξίτηλο το σημάδι της στο λαϊκό τραγούδι.

Η μοναδική της προσωπικότητα αποτυπώθηκε στους στίχους της που έγιναν μερικές από τις μεγαλύτερες και διαχρονικότερες επιτυχίες, όπως: «Περασμένες μου αγάπες», «Όνειρο απατηλό», «Είμαι αϊτός χωρίς φτερά», «Ηλιοβασιλέματα», «Η φαντασία», «Είσαι η ζωή μου», «Μαντουμπάλα», «Στ΄ Αποστόλη το κουτούκι», «Πετραδάκι, πετραδάκι», «Μου σπάσανε τον μπαγλαμά», «Δύο πόρτες έχει η ζωή» («Το τελευταίο βράδυ μου»), «Ρίχτε στο γυαλί φαρμάκι».

eutixia texnes plus3

Προσωπικότητες του καλλιτεχνικού κόσμου της εποχής ζωντανεύουν μέσα από ένα καστ γνωστών ηθοποιών, ενώ η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη και η Κάτια Γκουλιώνη υποδύονται υποδειγματικά τη στιχουργό σε δύο διαφορετικές περιόδους της ζωής της, καταφέρνοντας να αποδώσουν την πολυπλοκότητα του χαρακτήρα της.

Η «Ευτυχία», μια μεγαλειώδης παραγωγή  απέσπασε διθυραμβικές κριτικές

Σκηνοθεσία: Άγγελος Φραντζής

Σενάριο: Κατερίνα Μπέη

Παίζουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Κάτια Γκουλιώνη, Πυγμαλίων Δαδακαρίδης, Θάνος Τοκάκης, Ντίνα Μιχαηλίδου, Παύλος Ορκόπουλος, Ευαγγελία Συριοπούλου, Λίλα Μπακλέση, Ανδρέας Κωνσταντίνου, Ευγενία Σαμαρά, Γιάννης Δρακόπουλος, Αντώνης Λουδάρος, Κρατερός Κατσούλης, Ματθίλδη Μαγγίρα, Χρύσα Ρώπα, Φοίβος Δεληβοριάς, Χάρης Μαυρουδής, Λεωνίδας Κακούρης, Κατερίνα Διδασκάλου

Μια όχι και τόσο γνωστή ελληνική ταινία, το  «Ραντεβού στην Κέρκυρα» με πρωταγωνιστές την Τζένη Καρέζη και τον Αλέκο Αλεξανδράκη.

 Η ρομαντική – κωμική ταινία σε παραγωγή Ολύμπια Φιλμ και σε σκηνοθεσία Ντίμη Δαδήρα θα προβληθεί την Παρασκευή 4/12 στις 22:00 το βράδυ μέσα από τη συχνότητα του ΑΝΤ1. Το σενάριο γράφτηκε από τον Ιάκωβο Καμπανέλλη, το οποίο βασίστηκε σε μία ιδέα του Γιώργου Ολύμπιου.
 
Υπόθεση:
 
Ένας νεαρός δικηγόρος (Αλέκος Αλεξανδράκης) που μεταχειρίζεται τις γυναίκες σαν “ένα βιβλίο που το διαβάζεις και μετά το πετάς” βρίσκει το μάστορά του στο πρόσωπο μιας δυναμικής διευθύντριας (Τζένη Καρέζη) η οποία εργάζεται στο ξενοδοχείο της μητέρας του.
 

Η παράσταση «Ο Τζόνι πήρε το όπλο του» του Ντάλτον Τράμπο, σε θεατρική απόδοση της Σοφίας Αδαμίδου θα προβληθεί διαδικτυακά για 3 μοναδικές μαγνητοσκοπημένες προβολές.

«Ο Τζόνι πήρε το όπλο του» - ONLINE STREAMING:

11 Δεκεμβρίου-20.00

12 Δεκεμβρίου-19.00

13 Δεκεμβρίου-19.00

Αγορά εισιτηρίων: viva.gr

(Η είσοδος του κοινού στη σελίδα προβολής της παράστασης δύναται να πραγματοποιηθεί από την ώρα έναρξης έως και τις 23:59. Μετά τις 00:00 το login στην παράσταση, θα σταματήσει να είναι διαθέσιμο).

Ενώ τα θέατρα παραμένουν κλειστά και η πανδημία σαρώνει τον πλανήτη η αντιπολεμική κραυγή του Τζόνι έρχεται να υπενθυμίσει το πιο δυνατό παγκόσμιο μήνυμα για ενότητα ανάμεσα στους λαούς και παγκόσμια ειρήνη.

Στο ρόλο του Τζο, ο Τάσος Ιορδανίδης

Ο Τζο είναι ο απλός ανώνυμος στρατιώτης που χάνει τα μέλη του, αλλά εξακολουθεί να αναπνέει, να σκέφτεται και να αγαπά όπως πριν.

Ένα βαθιά αντιπολεμικό έργο του 1939 που ταξίδεψε ως το Διεθνές Φεστιβάλ Ανατολικής Ευρώπης στην Τυφλίδα της Γεωργίας (http://www.tbilisiinternational.com/en).

Η καλλιτεχνική εταιρία art ensemble δίνει την ευκαιρία στο θεατρόφιλο κοινό να παρακολουθήσει την παράσταση στην προνομιακή τιμή των 5 ευρώ.

Η μαγνητοσκόπηση υψηλής ανάλυσης, με χρήση πολλαπλών καμερών πραγματοποιήθηκε στο θέατρο Άλφα με ειδικά διαμορφωμένη τηλεσκηνοθεσία του Αλέξανδρου Τιλιόπουλου.

Απαγορεύεται αυστηρά η μαγνητοσκόπηση, ηχογράφηση, φωτογράφηση μέρους ή/και όλης της παράστασης & κάθε χρήση οπτικοακουστικών μέσων καταγραφής. Καταστρατήγηση του παρόντος διώκεται ποινικά.

Η διαδικασία παρακολούθησης της παράστασης είναι η εξής:

  • Αγοράζοντας ένα εισιτήριο / κωδικό για την προβολή της παράστασης, θα λάβετε στο email σας link με τη σελίδα της παραγγελίας σας από όπου θα μπορείτε να κατεβάσετε το παραστατικό σας (εισιτήριο)
  • Ανοίγοντας το εισιτήριό σας, παίρνετε τον μοναδικό κωδικό του barcode σας
  • Εισάγετε τον κωδικό αυτό στη σελίδα που αντιστοιχεί στην προβολή που έχετε επιλέξει

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ONLINE STREAMING:

Παρασκευή 11/12/20 https://www.viva.gr/tickets/streaming/351563/o-tzoni-pire-to-oplo-tou-11-12

Σάββατο 12/12/20 https://www.viva.gr/tickets/streaming/351564/o-tzoni-pire-to-oplo-tou-12-12

Κυριακή 13/12/20 https://www.viva.gr/tickets/streaming/351565/o-tzoni-pire-to-oplo-tou-13-12

Για να παρακολουθήσετε την παράσταση στην πλατφόρμα του VIVA.gr παρακαλούμε να μπείτε στην σελίδα προβολής 15′ πριν την έναρξη της παράστασης, προκειμένου να πραγματοποιήσετε τυχόν απαραίτητες ρυθμίσεις έγκαιρα και με ασφάλεια.

 Διαβάστε επίσης:

Θάλεια Ματίκα Και Τάσος Ιορδανίδης:11 Χρόνια Μαζί Στη Ζωή Και Στη Σκηνή! (Συνέντευξη) 

Το γνωστό κι αγαπημένο έργο του Νηλ Σάιμον «Ξυπόλυτοι στο Πάρκο» που παρουσιάζεται φέτος στο Θέατρο Νέος Ακάδημος σε παραγωγή Happy Productions, και έγινε sold out από την πρώτη κιόλας παράσταση, θα παιχτεί σε Online Streaming για τρεις μοναδικές παραστάσεις:

1. Παρασκευή 11 Δεκεμβρίου, στις 20:00
2. Σάββατο 12 Δεκεμβρίου, στις 21:00
3. Κυριακή 13 Δεκεμβρίου, στις 18:00

Σε μια εποχή δύσκολη, κατά την οποία, προκειμένου να προστατευτούμε, είμαστε αναγκασμένοι να κρατούμε αποστάσεις από άτομα και πρακτικές που αγαπάμε, η Happy Productions φέρνει το Θέατρο στο σπίτι μας, με τα μέσα που παρέχει η σύγχρονη τεχνολογία.

Προκειμένου να παραχθεί ένα άρτιο αποτέλεσμα, το γύρισμα πραγματοποίησε επαγγελματικό συνεργείο με 5 κάμερες και 12 τεχνικούς, ενώ την τηλεσκηνοθεσία, ειδικά για τις ανάγκες του Streaming, επιμελήθηκε η σκηνοθέτης της παράστασης και γνωστή για τις μεγάλες τηλεοπτικές της επιτυχίες Ρέινα Εσκενάζυ.

Έτσι, στα μέσα του Δεκέμβρη, για τρεις παραστάσεις, το θεατρικό κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει μια από τις πιο μεγάλες φετινές παραγωγές, αλλά συνάμα ένα έργο αστείο και τρυφερό, που ζεσταίνει την καρδιά και μας ταξιδεύει μακριά από την δύσκολη καθημερινότητα.

Ραντεβού 11-12-13 Δεκέμβρη λοιπόν, με πέντε γνωστούς κι αγαπημένους πρωταγωνιστές, όχι στο πάρκο…, αλλά στη VIVA και στο παρακάτω Link: www.viva.gr/tickets/theatre/streaming/ksypolitoi-sto- parko/

xupolutoistoparko texnesplus2

«ΞΥΠΟΛΥΤΟΙ ΣΤΟ ΠΑΡΚΟ»

Του Νηλ Σάιμον, σε σκηνοθεσία Ρείνα Εσκενάζυ

Τί συμβαίνει όταν ένα νιόπαντρο ζευγάρι διαπιστώνει πως το σπίτι των ονείρων του είναι μια «τρύπα», μπάζει νερά, δεν έχει θέρμανση και ο ένοικος της πάνω σοφίτας περνάει από το διαμέρισμά τους για να μπει στο δικό του; Πόση αγάπη χωράει στο αστεία άβολο διαμερισματάκι;

Η HAPPY PRODUCTIONS ανεβάζει στον Νέο Ακάδημο, σε σκηνοθεσία Ρέινας Εσκενάζυ, σε μια μεγάλη παραγωγή με all star cast, το βραβευμένο με Tony αριστούργημα “Ξυπόλυτοι στο Πάρκο” (Barefoot in the Park) του κυρίαρχου της κωμωδίας Νηλ Σάιμον, ίσως την πιο διάσημη και ανατρεπτική ρομαντική κωμωδία όλων των εποχών. Το «Ξυπόλυτοι στο Πάρκο» παρουσιάστηκε στο Broadway για 1.530 παραστάσεις, έγινε μεγάλη επιτυχία στον κινηματογράφο και από τότε φιλοξενείται στις μεγαλύτερες σκηνές του κόσμου. Παράλληλα καθιέρωσε τον Νηλ Σάιμον ως έναν από τους πιο δημοφιλείς θεατρικούς συγγραφείς όλων των εποχών, μια κωμική ιδιοφυΐα, χάριν στην έξυπνη γραφή του και την ικανότητά του να αναδεικνύει τους χαρακτήρες των ηρώων του.

Λίγα λόγια για την υπόθεση του έργου:

Ο Πωλ (Αργύρης Αγγέλου), ένας συντηρητικός δικηγόρος, παντρεύεται την Κόρι (Βασιλική Τρουφάκου), μια ανέμελη κοπέλα. Η συγκατοίκησή τους όμως σε ένα σπίτι, το οποίο δεν πληροί την περιγραφή του συμβολαίου και ο διαφορετικός τρόπος που οι δυο τους αντιμετωπίζουν την ζωή, τους φέρνει αντιμέτωπους με μια σειρά αναπάντεχων, τρελών, κωμικών καταστάσεων.

Το σπίτι είναι πολύ μικρότερο σε σχέση με εκείνο που είχαν αρχικά δει, το δωμάτιο τους είναι μια «τρύπα», η τζαμαρία της οροφής μπάζει νερά, θέρμανση δεν υπάρχει και το κυριότερο …..ο κύριος Βελάσκο (Άρης Λεμπεσόπουλος) ένοικος της σοφίτας από πάνω, πρέπει να περνάει μέσα από το διαμέρισμά τους για να μπει στο δικό του! Η μητέρα της Κόρι (Ελένη Κρίτα) που επισκέπτεται συχνά την κόρη της γκρινιάζει επίμονα, ο μυστηριώδης Κος Βελάσκο φλερτάρει ασύστολα, …. και το ζευγάρι φτάνει στα όριά του.

Ταυτότητα Παράστασης
Συγγραφέας: Νηλ Σάιμον
Σκηνοθεσία: Ρέινα Σ. Εσκενάζυ
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνικά: Άση Δημητρολοπούλου
Κοστούμια: Μάριος Καραβασίλης
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Μουσική/Ενορχήστρωση: Σταμάτης Γιατράκος

Φωτογραφία: Gridfox (Δημήτρης Γκιολές)
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ανδρομάχη Παπαδοπούλου
Γραφιστική Επεξεργασία: Gridfox (Στιβανάκης Γιάννης)
Hairstyle: Κέλλυ Καλογεροπούλου
Make up artist: Ελίνα Μαυράκη
Social Media Manager: Σπύρος Μάης
Διεύθυνση Παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης
Προβολή/Επικοινωνία: Αγλαϊα Παγώνα

Διανομή:
Αργύρης Αγγέλου
Βασιλική Τρουφάκου
Άρης Λεμπεσόπουλος
Ελένη Κρίτα
Jerome Kaluta

Διάρκεια Online Streaming: 1 ώρα και 40 λεπτά
Παραγωγή: Happy Productions Hellas

Τρία χρόνια μετά το θάνατό της, το Θέατρο Σταθμός τιμά τη μνήμη της Λούλας Αναγνωστάκη προβάλλοντας ανήμερα των γενεθλίων της, στις 4 Δεκέμβρη, και για μια εβδομάδα, τις παραστάσεις των έργων της «Σ’ εσάς που με ακούτε» (4-7/12), «Ο ήχος του όπλου» (8-10/2) και Ο Ουρανός Κατακόκκινος» (11-13/12) σε σκηνοθεσία του καλλιτεχνικού του διευθυντή Μάνου Καρατζογιάννη.

Στην ιστοσελίδα του θεάτρου Σταθμός stathmostheatro.gr το θεατρόφιλο κοινό θα μπορεί να παρακολουθήσει χωρίς καμία οικονομική επιβάρυνση τις συγκεκριμένες παραστάσεις μαζί θεατρολογικό υλικό που αφορά σε αυτά τα τρία αυτά έργα καθώς και την ηχογράφηση του αφιερώματος «Στην Πόλη της Λούλας Αναγνωστάκη» που επιμελήθηκε το 2015 στο ‘Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης ο Μάνος Καρατζογιάννης με τις εισηγήσεις των: Βίκτωρα Αρδίτη, Γιώργου Αρμένη, Σπύρου Βραχωρίτη, Ρούλας Γεωργακοπούλου, Κώστα Γεωργουσόπουλου, Θοδωρή Γκόνη, Ιλειάνας Δημάδη, Άκη Δήμου, Μαριλένας Ζαρούλια, Γρηγόρη Ιωαννίδη, Δηώς Καγγελάρη, Βασίλη Κατσικονούρη, Αναστασίας Κουμίδου, Σταμάτη Κραουνάκη, Όλιας Λαζαρίδου, Στέλιου Μάινα, Βίκυς Μαντέλη, Πλάτωνα Μαυρομούστακου, Ειρήνης Μουντράκη, Σοφίας Ολυμπίου, Βασίλη Παπαβασιλείου, Σίσσυς Παπαθανασίου, Έλλης Παπακωνσταντίνου, Ρένης Πιττακή, Λέανδρου Πολενάκη, Λεωνίδα Προυσαλίδη, Μιχάλη Ρέππα, Έλσης Σακελλαρίδου, Τάκη Τζαμαργιά, Nίκης Τουλουπάκη και Κωνσταντίνου Χατζή.

4, 5, 6, 7 / 12 «Σ’ εσάς που με ακούτε»
8, 9, 10 / 12 «Ο ήχος του όπλου»
11, 12, 13 /12 «Ο Ουρανός Κατακόκκινος»

&

4-13/12 Αφιέρωμα «Στην Πόλη της Λούλας Αναγνωστάκη»
με τις ηχογραφημένες εισηγήσεις

seesaspoymeagapate texnesplus1

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΛΟΥΛΑΣ ΑΝΑΓΝΩΣΤΑΚΗ

Η Λούλα Αναγνωστάκη γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Εμφανίστηκε στο θέατρο το 1965 με την τριλογία της Πόλης (Η διανυκτέρευση, Η πόλη, Η παρέλαση), που παρουσίασε σε ενιαία παράσταση στο Θέατρο Τέχνης ο Κάρολος Κουν.Το Φεβρουάριο του 1967 ανέβηκε από το Εθνικό Θέατρο το τρίπρακτο έργο της Η συναναστροφή, σε σκηνοθεσία Λεωνίδα Τριβιζά.

Ακολούθησαν: Αντόνιο ή το Μήνυμα (1972), Η νίκη (1978), Η κασέτα (1982),

Ο ήχος του όπλου (1987), όλα από το Θέατρο Τέχνης, σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν. Το 1990 ο θίασος Τζένης Καρέζη - Κώστα Καζάκου παρουσίασε το έργο Διαμάντια και μπλουζ σε σκηνοθεσία Βασίλη Παπαβασιλείου.Το 1995 ανέβηκε το Ταξίδι μακριά από το Θέατρο Τέχνης, σε σκηνοθεσία Μίμη Κουγιουμτζή.Το 1998 το μονόπρακτο Ο ουρανός κατακόκκινος από το Εθνικό Θέατρο, σε σκηνοθεσία Βίκτωρα Αρδίττη και το 2003 το έργο Σ' εσάς που με ακούτε από τη Νέα Σκηνή, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Βογιατζή.

Τα έργα της Λούλας Αναγνωστάκη έχουν επίσης παρουσιαστεί από Αθηναϊκούς θιάσους και Δημοτικά Περιφερειακά Θέατρα, καθώς και στο εξωτερικό (Γαλλία, Ιταλία, Αγγλία, Γερμανία, Κύπρο, Ισπανία, ΗΠΑ, Πολωνία).

Παντρεμένη με το συγγραφέα και καθηγητή Ψυχιατρικής Γιώργο Χειμωνά, μητέρα του συγγραφέα Θανάση Χειμωνά και αδελφή του ποιητή Μανόλη Αναγνωστάκη.

«Καλησπέρα περάστε» είναι η πρώτη φράση που γράφει η Λούλα Αναγνωστάκη για το θέατρο και είναι σα να μας καλωσορίζει ουσιαστικά στο δικό της θεατρικό κόσμο, έναν κόσμο που μετρά πενήντα πέντε χρόνια θεατρικής ζωής. Στα χρόνια αυτά της αδιάλειπτης παρουσίας της η Αναγνωστάκη καταγράφει με τον ιδιαίτερο δικό της τρόπο όλες τις πολιτικές και κοινωνικές εξελίξεις, που συντελέστηκαν στον ελληνικό χώρο από τον πόλεμο μέχρι σήμερα. «Κεντρικά μοτίβα των έργων της», όπως υπογραμμίζει

ο Κώστας Γεωργουσόπουλος, «η μοναξιά, η ενοχή, τα τραύματα, οι εθνικές και προσωπικές ήττες του μεταπολεμικού Έλληνα, τα αδιέξοδα, οι απόπειρες φυγής από έναν αναπόδραστο εγκλωβισμό, η έλλειψη επικοινωνίας και οι καταδικασμένες χειρονομίες προς αποκατάσταση κάποιας επαφής».

kokkinosouranos texnesplus1

TAYTOTHTA ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

«Σ’ εσάς που με ακούτε»
Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
Επιμέλεια κίνησης: Ζωή Χατζηαντωνίου
Φωτισμός: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Φωτογραφίες: Σωτηρία Ψαρού
Trailer: Άλεξ Τριανταφύλλου

Ερμηνεύουν: Όλια Λαζαρίδου, Mαρία Ζορμπά, Άντριαν Φρίλινγκ, Ανδρέας Κοντόπουλος, Δανάη Επιθυμιάδη, Γιάννης Καραούλης, Μάνος Στεφανάκης, Κλεοπάτρα Μάρκου, Γιώργος Σαββίδης/Σταύρος Γιαννακόπουλος

«Ο ήχος του όπλου»
Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης
Σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Μουσική: Αντώνης Παπακωνσταντίνου
Βίντεο: Μιχάλης Κλουκίνας
Βοηθός σκηνογράφου: Αναστασία Δημουλάκη
Βοηθός ενδυνατολόγου: Ειρήνη Γεωργακίλα
Βοηθός σκηνοθέτη: Φλάβιους Νεάγκου

Ερμηνεύουν: Πέγκυ Σταθακοπούλου, Τζένη Σκαρλάτου, Βασιλική Τρουφάκου,
Σταύρος Μερμήγκης, Αγησίλαος Μικελάτος, Κώστας Νικούλι.
Παραγωγή: Θεάτρου Σταθμός - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Σερρών

«Ο Ουρανός Κατακόκκινος»
Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης
Σκηνογράφος: Γιάννης Αρβανίτης
Μουσική: Αντώνης Παπακωνσταντίνου
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα
Φωτογράφος: Πάνος Γιαννακόπουλος
Μακιγιάζ: Make Up Lab by Yiannis Marketakis
Βοηθός Σκηνογράφου: Ζώης Οικονόμου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ανδρέας Ανδρέου
Γραφίστας: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς
Διεύθυνση παραγωγής: Δημήτρης Κουκάς
Ερμηνεύει: Νένα Μεντή

Παραγωγή: People Entertainment Group Α.Ε. (www.people.gr)

 

Το Θέατρο Τέχνης είναι ο πρώτος θεατρικός θεσμός στην Ελλάδα που πραγματοποιεί ακουστική πρεμιέρα. Πρόκειται για το έργο «Αυτοί που κοιτούν» του Βασίλη Μαυρογεωργίου που γράφτηκε εν καιρώ πανδημίας κατά παραγγελία του Θεάτρου Τέχνης αποκλειστικά για ακουστική παρακολούθηση στο σπίτι.

ΑΥΤΟΙ ΠΟΥ ΚΟΙΤΟΥΝ

του Βασίλη Μαυρογεωργίου

Πρεμιέρα απόψε στην επίσημη ιστοσελίδα του Θεάτρου Τέχνης

Ακούστε την παράσταση εδώ

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί

Θανάσης Δόβρης, Μιχάλης Πανάδης, Σωτήρης Τσακομίδης, Νίκος Στεργιώτης

 

Η πρώτη ακουστική παράσταση της φετινής σεζόν είναι γεγονός και έρχεται στα σπίτια σας από σήμερα, αποκλειστικά από το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν. Μπείτε στα podcasts του Θέατρου Τέχνης στο www.theatro-technis.gr και ακούστε «Αυτούς που κοιτούν», το πρώτο audioέργο που ο Βασίλης Μαυρογεωργίου έγραψε την άνοιξη του 2020 για το ψηφιακό ρεπερτόριο του Θεάτρου Τέχνης και την παραδίδει σήμερα στο κοινό με ραδιοφωνική σκηνοθεσία και ένα εξαιρετικό καστ ηθοποιών. Πρόκειται για ένα πρωτότυπο κείμενο που ζωντανεύει μέσα από τους κώδικες του ραδιοφωνικού θεάτρου, είδος που με αφορμή τις συνέπειες της πανδημίας, κερδίζει έδαφος στον ελληνικό και όχι μόνο θεατρικό χώρο.

Λίγα λόγια για το έργο

Από ποιους άραγε κινδυνεύει περισσότερο ο κόσμος μας σήμερα; Από τους φανατισμένους που με συνέπεια υπερασπίζονται το συμφέρον τους ή από τους σιωπηλούς, εκείνους που δεν παίρνουν θέση ή για την ακρίβεια παίρνουν τη θέση που τους συμφέρει ανά περίσταση;

«Αυτοί που κοιτούν. Αυτοί που μας προσέχουν. Έχουν τα μάτια ορθάνοιχτα προς κάθε κατεύθυνση και δεν αφήνουν κανέναν να εισβάλει. Κανέναν να εισχωρήσει. Ένας πύργος στημένος στην μέση του πουθενά και δύο άντρες, «οι παρατηρητές» κάνουν το καθήκον τους φροντίζοντας για το καλό της πατρίδας. Για το καλό του έθνους αναχαιτίζουν τον εισβολέα. Ένοπλο ή άοπλο. Σημαδεύουν και σκοτώνουν, ποτέ δεν τραυματίζουν. Υπολογίζουν τις μερίδες του φαγητού, τις μερίδες του νερού, κοιμούνται σε βάρδιες, λένε ιστορίες, τσακώνονται, σκοτώνονται, συνυπάρχουν. Μέχρι την νύχτα που ένας τρίτος εισβάλει. Ένας εχθρός...»

Ο εχθρός θα τους οδηγήσει σε ουσιαστική σύγκρουση και θα φέρει στην επιφάνεια αυτό που στα αλήθεια είναι ο καθένας…

Ταυτότητα ακουστικής παράστασης

Κείμενο-Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαυρογεωργίου
Ερμηνεύουν: Θανάσης Δόβρης, Μιχάλης Πανάδης, Σωτήρης Τσακομίδης, Νίκος Στεργιώτης

Ραδιοσκηνοθεσία-ηχητική επεξεργασία: Πάρης Μαντόπουλος
Μουσική: Γιώργος Φουντούκος

Η παράσταση διατίθεται δωρεάν. Οι ακροατές και φίλοι του Θεάτρου Τέχνης καλούνται, εάν το επιθυμούν, να υποστηρίξουν με όποιο ποσό επιθυμούν τα πνευματικά δικαιώματα των συντελεστών και να ενισχύσουν την χρηματοδότηση νέων ψηφιακών παραστάσεων από το Θέατρο Τέχνης. Για περισσότερες λεπτομέρειες συνδεθείτε με τη σελίδα της παράστασης.

Το ψηφιακό ρεπερτόριο του Θεάτρου Τέχνης που αφορά σε νέα audio και web έργα, επιχορηγήθηκε ως δράση ψηφιακού πολιτισμού από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Διαβάστε επίσης: 

Βασίλη Μαυρογεωργίου: Τι Κόλλημα Έχεις Φάει Με Τα Ισπανικά Έργα;

Radio Plays

Ραδιοφωνικό θέατρο με κομμένη την ανάσα!

Πρεμιέρα: Τρίτη 8 Δεκεμβρίου

Οι κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής του Φίλιππου Φιλίππου

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καταλειφός



Το έγκλημα με αφορούσε προσωπικά, η Μάρθα ήταν αθώο θύμα, πήγα άδικα, χάθηκε χωρίς να υπάρχει καμία επαρκής εξήγηση για το φόνο της.
Ορκίστηκα νοερά πως θα έβρισκα στοιχεία για το φονιά, αρκετά για να κλειστεί στα σίδερα.

Τα Radio Plays του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου ξεκινούν την Τρίτη 8 Δεκεμβρίου, με το διήγημα του Φίλιππου Φιλίππου Οι Κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής. Υπό τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Δημήτρη Καταλειφού, ένας εξαιρετικός θίασος ηθοποιών ενσαρκώνει τους ήρωες του έργου: Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Δημήτρης Ήμελλος, Μαρία Καλλιμάνη, Στέλλα Κρούσκα, Γιάννης Νταλιάνης και Γιάννης Τσορτέκης, μας μεταφέρουν με τις φωνές τους στην πλατεία Αμερικής και το σκοτεινό αθηναϊκό κέντρο, όπου εκτυλίσσεται η ιστορία. Την πρωτότυπη jazz μουσική σύνθεση υπογράφει ο Δημήτρης Τσάκας. Ερμηνεύουν: Δημήτρης Βερδίνογλου (πιάνο),Κίμωνας Καρούτζος (κοντραμπάσο), Παναγιώτης Κωστόπουλος (ντραμς), Δημήτρης Τσάκας (σαξόφωνο).

 

Το διήγημα Οι κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής συμπεριλαμβάνεται στον τρίτο τόμο της σειράς Ελληνικά Εγκλήματα, που κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Καστανιώτη. Ο δημοσιογράφος Τηλέμαχος Λεοντάρης, κεντρικός ήρωας σε πολλά μυθιστορήματα του Φ. Φιλίππου (Η κόρη του εφοπλιστή, Το χαμόγελο της Τζοκόντας, Αντίο, Θεσσαλονίκη, Ο άντρας που αγαπούσαν οι γυναίκες), ξυπνάει ένα πρωί στο διαμέρισμά του, από τους θορύβους της γειτονιάς. Σύντομα μαθαίνει πως η γειτόνισσά του, Μάρθα Λύτρα και μία φίλη της, έχουν βρεθεί δολοφονημένες άγρια στο διαμέρισμα που βρίσκεται στην άλλη άκρη του διαδρόμου της πολυκατοικίας. Σπρωγμένος από το ανεκπλήρωτο ερωτικό του ενδιαφέρον για τη Μάρθα και από το δημοσιογραφικό του δαιμόνιο, αποφασίζει να διαλευκάνει τον φόνο της γειτόνισσάς του.

 

Στην αναζήτησή του συνεισφέρουν οι κάτοικοι της πολυκατοικίας, όπως και διάφοροι ύποπτοι από το ευρύτερο περιβάλλον του θύματος: ο στρατηγός Μπάκος, ο φίλος της Μάρθας, η φοιτήτρια Νίκη, και πολλοί ακόμα ήρωες, που με κάθε πληροφορία, συμπληρώνουν το ψηφιδωτό του εγκλήματος. Φαίνεται, όμως, πως ο Λεοντάρης δεν είναι ο μόνος που αναζητά την αλήθεια. Κι όταν τελικά αυτή αποκαλυφθεί, θα επαναφέρει το κελάηδισμα των κορυδαλλών στην πλατεία του κέντρου της Αθήνας.

 

Οι κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής του Φίλιππου Φιλίππου

Σκηνοθεσία Δημήτρης Καταλειφός

Με τους Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Δημήτρη Ήμελλο, Μαρία Καλλιμάνη, Στέλλα Κρούσκα, Γιάννη Νταλιάνη, Γιάννη Τσορτέκη

Μουσική σύνθεση Δημήτρης Τσάκας

Παίζουν οι μουσικοί Δημήτρης Βερδίνογλου (πιάνο),Κίμωνας Καρούτζος (κοντραμπάσο), Παναγιώτης Κωστόπουλος (ντραμς), Δημήτρης Τσάκας (σαξόφωνο)

 

Τα Radio Plays θα κάνουν ταυτόχρονη πρεμιέρα στα podcast της Lifo και στο greekfestival.gr, όπου και θα παραμείνουν με δωρεάν ακρόαση για όλους.

 

*

Αυτόν τον Δεκέμβριο, το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου παρουσιάζει ένα νέο εγχείρημα, που συνδυάζει το ραδιοφωνικό θέατρο με την αστυνομική λογοτεχνία και την τζαζ μουσική. Πέντε νέα ακουστικά έργα, βασισμένα σε ελληνικά αστυνομικά διηγήματα, γεμάτα ανεξιχνίαστες δολοφονίες, ερωτικά πάθη και επαγγελματικές αντιζηλίες, εκβιασμούς και οικονομικές δολοπλοκίες, ιδιόρρυθμους ντετέκτιβ και γοητευτικές περσόνες. Στα Radio Plays συμμετέχουν πάνω από 60 καλλιτέχνες και καλλιτέχνιδες: σκηνοθέτες *ιδες, ηθοποιοί, μουσικοί και συγγραφείς. Για όλα τα έργα έχουν γραφτεί πρωτότυπες τζαζ συνθέσεις από εξαιρετικούς μουσικούς, που προσδίδουν στα έργα μια νουάρ ατμόσφαιρα μυστηρίου.

Κάθε Τρίτη, ένα καινούργιο Radio Play θα κάνει ταυτόχρονη πρεμιέρα στα podcast της Lifo και στο greekfestival.gr, όπου και θα παραμένει, με δωρεάν ακρόαση για όλους.

Η έναρξη των μεταδόσεων θα γίνει την Τρίτη 8 Δεκεμβρίου, με το διήγημα του Φίλιππου Φιλίππου Οι κορυδαλλοί της πλατείας Αμερικής, που σκηνοθετεί ο Δημήτρης Καταλειφός. Το πρόγραμμα των Radio Plays θα συνεχιστεί ως εξής:

Τρίτη 12 Δεκεμβρίου

Ο ξένος της Αθηνάς Κακούρη - Σκηνοθεσία Μαρία Μαγκανάρη

 

Τρίτη 22 Δεκεμβρίου

Καλωσόρισες στην Κόλαση, γλυκιά μου του Βασίλη Δανέλλη

Σκηνοθεσία Γιάννης Χουβαρδάς

 

Τρίτη 29 Δεκεμβρίου

Ανθρώπινη συμπύκνωση της Αμάντας Μιχαλοπούλου

Σκηνοθεσία Γιώργος Κουτλής

 

Τρίτη 5 Ιανουαρίου

Το μέλλον της ελληνικής αστυνομικής λογοτεχνίας του Νεοκλή Γαλανόπουλου

Σκηνοθεσία Αργύρης Ξάφης

 

*

 

Το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου πραγματοποιεί τα Radio Plays σε συνεργασία με τις Εκδόσεις Καστανιώτη.

Τα διηγήματα που επελέγησαν προέρχονται από τη σειρά «Ελληνικά εγκλήματα» που κυκλοφόρησε για πρώτη φορά στα βιβλιοπωλεία τον Μάιο του 2007. Ο πρώτος τόμος διαβάστηκε από χιλιάδες αναγνώστες, όπως και οι υπόλοιποι τέσσερις που ακολούθησαν τα επόμενα χρόνια.

Το Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού.

Απίστευτος διαγωνισμός!!!!

Κερδίστε 2 υπέροχα βιβλία της επιλογής σας από τη συλλογή βιβλίων Κλασικά Παραμύθια!
Για να ισχύει η συμμετοχή σας ακολουθήστε τα παρακάτω βήματα;
1ον Επισκεφτείτε τη σελίδα  στο YouTube και γραφτείτε συνδρομητής.
2ον Δείτε τα παραμύθια
3ον Eπιλέξτε 2 παραμύθια και αφήστε τα μαζί με το όνομά σας σχόλιο στο παρακάτω post!
4ον Κάντε share το άρθρο στο προφίλ σας. 
 
 
Μπορείτε να επιλέξετε ανάμεσα στους παρακάτω τίτλους:
 
  
Το Χρυσόψαρο
Ο κακός Λύκος και τα εφτά κατσικάκια
Ο Πινόκιο
Παπουτσωμένος Γάτος
Τα καινούργια ρούχα του Βασιλιά
Ο Λύκος και τα τρία γουρουνάκια
Τζίτζικας και Μέρμηγκας
Ο Λαγός και η Χελώνα
Ο ψεύτης Βοσκό
 
Δείτε τα όλα στο http://kparamythia.gr/index.htm

Το Εθνικό Θέατρο, παραμένοντας ενεργό για όσο διάστημα συνεχίζεται το απαγορευτικό και πιστό στο εβδομαδιαίο ραντεβού με το κοινό, θα παρουσιάσει την Παρασκευή 4 Δεκεμβρίου, στις 19:30, ζωντανά από το Θέατρο Rex, τη μουσική παράσταση των Μιχάλη Ρέππα – Θανάση Παπαθανασίου, Φεγγάρι από χαρτί, σε σκηνοθεσία των ιδίων. Τη μουσική και τους στίχους των τραγουδιών υπογράφουν ο Νίκος Κυπουργός και η Αφροδίτη Μάνου αντίστοιχα.

Η απευθείας μετάδοση θα είναι διαθέσιμη στη σελίδα livestream.n-t.gr με αγορά ηλεκτρονικού εισιτηρίου (κωδικού πρόσβασης).

Θα ακολουθήσουν νέες απευθείας μεταδόσεις των παραστάσεων του Εθνικού Θεάτρου σε ημερομηνίες που θα ανακοινωθούν προσεχώς. Οι παραστάσεις πραγματοποιούνται με αυστηρή τήρηση των κανόνων και πρωτοκόλλων υγιεινής για τους θιάσους που παίρνουν μέρος σε αυτές.

Τιμή εισιτηρίου: 8€
Ώρα έναρξης: 19:30

Στη μετάδοση θα υπάρχει δυνατότητα επιλογής αγγλικών υποτίτλων. Σημειώνεται ότι η παράσταση δεν θα είναι διαθέσιμη για προβολή μετά το πέρας της.

feggariapoxarti texnesplus2 1

Λίγα λόγια για το έργο
Το έργο του συγγραφικού διδύμου Μιχάλη Ρέππα - Θανάση Παπαθανασίου εξελίσσεται στην καρδιά της δεκαετίας του ’60, από την άνοιξη του 1963 μέχρι την άνοιξη του 1964. Μια εποχή που όλα έδειχναν προς ένα καλύτερο αύριο. Μια εποχή που οι άνθρωποι πίστευαν πως έκλεισαν επιτέλους οι οδυνηροί λογαριασμοί της δεκαετίας του ’40, αλλά την ίδια στιγμή στα έγκατα της ελληνικής κοινωνίας δούλευαν οι δυνάμεις του διχασμού. Αυτό το συλλογικό τραύμα έγινε το πλαίσιο και το θεμέλιο των 19 χαρακτήρων του έργου. Αυτό τους έδωσε φωνή και όνομα. Ο Νίκος, ο Αντώνης, ο Ιάσων, ο Ναπολέων, η Ρίτα, ο μπαμπάς, η μαμά, η θεία Τζίνα, ο θείος Στάθης, η θεία Ρενάτα, ο κύριος Ερρίκος, η κυρία Θάλεια, η εξαδέλφη Ειρήνη... Γυναίκες με κρεπαρισμένα μαλλιά και κόκκινα νύχια. Άντρες σιωπηλοί με σκούρα κοστούμια που μυρίζουν καπνό και αβάσταχτη μελαγχολία. Και έφηβοι. Έφηβοι έκπληκτοι μπροστά στη ζωή που ξετυλίγεται ξαφνικά μπροστά τους. Έκπληκτοι από τη ζωή που εκρήγνυται βίαια μέσα τους. Έφηβοι που ψηλαφούν τις πρώτες τους πληγές.

Ταυτότητα παράστασης
Σκηνοθεσία: Μιχάλης Ρέππας-Θανάσης Παπαθανασίου
Μουσική: Νίκος Κυπουργός
Στίχοι: Αφροδίτη Μάνου
Σκηνικά: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Κοστούμια Έβελιν Σιούπη
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου
Δημιουργία Video Παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας
Βοηθός σκηνοθετών: Έφη Χριστοδουλοπούλου
Βοηθός σκηνογράφου: Σωτήρης Μελανός

Διανομή (αλφαβητικά)
Θείος Κώστας: Κωνσταντίνος Γαβαλάς
Θεία Ρενάτα: Τζόυς Ευείδη
Μοσχούλα: Αναστασία Ζάχου
Κύριος Ερρίκος: Σταύρος Καραγιάννης
Κυρία Θάλεια: Ελίτα Κουνάδη
Εξάδελφος Iάσονας: Σπύρος Κυριάκος
Νίκος: Λάμπρος Κωσταντέας
Η εξαδέλφη Ειρήνη: Εριέττα Μανούρη
Φανή: Χρύσα Μιχαλοπούλου
Mπαμπάς Γιάννης: Μάξιμος Μουμούρης
Ζάχος: Γιάννης Μπουραζάνας
Nαπολέων: Τζώρτζης Παπαδόπουλος
Μαμά Καίτη: Τζίνη Παπαδοπούλου
Αντώνης: Αρης Πλασκασοβίτης
Ρίτα: Μαριαλένα Ροζάκη
Θεία Τζίνα: Εύα Σιμάτου
Μάρω: Βαγγελίνα Σκλαβενίτη
Στάθης: Πάνος Σταθακόπουλος
Αφηγητής Αντώνης: Γιώργος Τσούρμας

Μουσικοί επί σκηνής
Αλέκος Βασιλάτος (Κοντραμπάσο), Διονύσης Βερβιτσιώτης (Βιολί), Σοφία Ευκλείδου (Τσέλο), Κώστας Ιωαννίδης (Κλαρινέτο, Σαξόφωνο), Θόδωρος Κοτεπάνος (Πιάνο)

Φωτογράφος παράστασης: Τάκης Διαμαντόπουλος

Φτωχότερα από σήμερα το ελληνικό θέατρο και ο κινηματογράφος μετά την απώλεια της σπουδαίας ηθοποιού Εύας Κοταμανίδου, σε ηλικία 84 ετών.

Γεννημένη το 1936 στη Νέα Φιλαδέλφεια η Εύα Κοταμανίδου σπούδασε στο θέατρο τέχνης Κάρολος Κουν και έγινε γνωστή ως η πρωταγωνίστρια του Θεόδωρου Αγγελόπουλου με τις ερμηνείες της στις ταινίες  Ο Θίασος, Μεγαλέξαντρος, Τοπίο στην ομίχλη και Το βλέμμα του Οδυσσέα.

Είχε μακρά πορεία στο θεατρικό σανίδι, ενώ εμφανίστηκε και στην τηλεόραση.

 

Το 1989 στις εκλογές του Ιουνίου και του Νοεμβρίου εξελέγη βουλευτής με τον Συνασπισμό. Τον Μάιο και τον Ιούνιο του 2012 ήταν υποψήφια βουλευτής Επικρατείας με την Δημοκρατική Αριστερά.

Την είδηση γνωστοποίησε ο πρόεδρος του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών, Σπύρος Μπιμπίλας.

 

kotamanidou texnes plus 

popolaros banner

popolaros banner

lisasmeni mpalarina

Video

 

sample banner

Ροή Ειδήσεων

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία