Η Ελένη Τσαλιγοπούλου συνεχίζει με επιτυχία τις εμφανίσεις της στη μουσική σκηνή Σφίγγα! Η Ελένη και οι Bogaz Musique έχουν καταφέρει να φτιάξουν στο κέντρο της Αθήνας ένα στέκι για τους μουσικόφιλους της πόλης, όπου φυσικά δίνουν το παρόν και φίλοι της τραγουδιστές και καλλιτέχνες! 

Ο Κώστας Μακεδόνας ήταν ένας από αυτούς που διάλεξε τη Σφίγγα για τη βραδινή του έξοδο απολαμβάνοντας τα τραγούδια της Ελένης αλλά και τραγουδώντας μαζί της χαρίζοντας μια ακόμα έκπληξη στους θαμώνες της  Σφίγγας (φωτογραφία και video, Μαργαριτάρια, Κάνε λιγάκι υπομονή). 

Ακόμα  πέρασαν οι Τάνια Τσανακλίδου (Το τραγούδι της λίμνης), Γιώτα Νέγκα (Με τα μάτια κλειστά), Θανάσης Αλευράς, Κώστας Λειβαδάς (Επιμονή), Μαρία Παπαγεωργίου και πολλοί άλλοι χαρίζοντας μουσικές εκπλήξεις στο κοινό!

Οι εμφανίσεις της Ελένης Τσαλιγοπούλου στη μουσική σκηνή της Σφίγγας (Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής, τηλέφωνο κρατήσεων 2114096149, 6987844845) θα συνεχιστούν και μετά τις γιορτές.  

 

 

Στις 29 Δεκεμβρίου του 2006 απεβίωσε ο δημοσιογράφος, μεταφραστής, συγγραφέας, κριτικός και σκηνοθέτης Μάριος Πλωρίτης. Σπούδασε νομική και πολιτικές επιστήμες στην Αθήνα και θέατρο στην Αγγλία, στη Γαλλία και στις ΗΠΑ και ήταν από τους πρώτους συνεργάτες του Θεάτρου Τέχνης του Καρόλου Κουν. Στη συνέχεια, το διάστημα 1956-1967, δίδαξε στη Δραματική Σχολή του Θεάτρου Τέχνης.

Το πρώτο έργο που μετέφρασε το 1942 ήταν το «Έτσι είναι, αν έτσι νομίζετε» του Πιραντέλο. Συνολικά μετέφρασε περισσότερα από 200 θεατρικά έργα (Μπέρναρ Σο, Ίψεν, Ανούιγ, Μπρεχτ, Πίντερ, Στρίντμπεργκ κ.ά.), όμως ασχολήθηκε και με τη λογοτεχνική μετάφραση. 

Υπήρξε από τους ιδρυτές του εκδοτικού οίκου Ίκαρος (1944), από τους συνιδρυτές της ετήσιας έκδοσης «Θέατρο», διευθυντής του περιοδικού «Έβδομη Τέχνη», ενώ συνεργάστηκε ως αρθρογράφος με πολλές εφημερίδες και περιοδικά. Στην εφημερίδα «Το Βήμα» αρθρογραφούσε έως το τέλος της ζωής του, με εξαίρεση το διάστημα 1967-1974 που είχε διαφύγει στο Παρίσι, όπου διηύθυνε το περιοδικό «Courrier de la Résistance grecque» και δίδαξε στο Πανεπιστήμιο του Παρισιού VIII. Την περίοδο 1950-1952 ήταν διευθυντής του θεατρικού τμήματος του Εθνικού Ιδρύματος Ραδιοφωνίας και από το 1952 έως το 1962 είχε συνεργαστεί ως σκηνοθέτης με διάφορους θιάσους. Το 1990 άρχισε να διδάσκει στο νεοϊδρυθέν Τμήμα Θεατρολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών, του οποίου ανακηρύχθηκε επίτιμος διδάκτορας το 2000. Το 1991 τιμήθηκε για την προσφορά του από την Ακαδημία Αθηνών.

 

 

Τρένα, λούτρινα ζωάκια, παλιά επιτραπέζια, ποδήλατα, κούκλες μαζί με τα κουκλόσπιτα τους, είναι ορισμένα μόνο από τα περίπου 1.000 παιχνίδια, που μπορούν να δουν οι επισκέπτες στο «Σπίτι του Αϊ Βασίλη”, που στήθηκε στην καρδιά της Θεσσαλονίκης.

 

Συγκεκριμένα, πρόκειται για ένα Χριστουγεννιάτικο παιδικό μουσείο που θα λειτουργεί έως τις 8 Ιανουαρίου 2017 στο ιστορικό κτήριο των Προσκόπων, επί της οδού Βασιλέως Γεωργίου 1Α, δίπλα στο δημαρχείο Θεσσαλονίκης.

 

Εμπνευστής της ιδέας για τη δημιουργία αυτού του χριστουγεννιάτικου παιδικού μουσείου είναι ο Γιώργος Καράογλου, ο οποίος και στο παρελθόν έχει πραγματοποιήσει σε αρκετές περιοχές της χώρας εκθέσεις παλιών παιχνιδιών.

 

«Εδώ και 30 χρόνια σκεφτόμουν τι ωραίο παιδικό χωριό θα μπορούσε να γίνει στο ιστορικό κτήριο των Προσκόπων. Έκανα την πρόταση στους προσκόπους, τους άρεσε η ιδέα και δημιουργήσαμε το «Σπίτι του Αϊ Βασίλη», δήλωσε στο ραδιοφωνικό σταθμό του ΑΠΕ – ΜΠΕ, «Πρακτορείο 104,9 fm», ο κ.Καράογλου.

 

‘Όλα τα παιχνίδια που υπάρχουν στο μουσείο είναι από την προσωπική συλλογή του κ.Καράογλου και ανέρχονται σε περισσότερα από 1.000. Ορισμένα από αυτά είναι ιδιαίτερα παλιά, από τις δεκαετίες του ‘30, του ‘50 και του ‘60.

 

Η έκθεση απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες και δίνει τη δυνατότητα στους επισκέπτες να ταξιδέψουν στην ιστορία μέσα από παιχνίδια που άντεξαν στο χρόνο, που άλλοτε συντρόφευαν μικρά παιδιά ή παιχνίδια που επιβίωσαν από πολέμους και καταστροφές και έγιναν συλλεκτικά.

 

Επιπλέον, σε όλη τη διάρκεια των γιορτών στο κτήριο των Προσκόπων θα στήνονται μικρές παραστάσεις με ξυλοπόδαρους, ακροβάτες, ζογκλέρ, με ξεχωριστές μουσικές και χορούς.

 

Το χριστουγεννιάτικο παιδικό μουσείο θα λειτουργεί έως τις 8 Ιανουαρίου 2017 με ωράριο λειτουργίας από τις 11 το πρωί έως τις 11 το βράδυ. Ωστόσο, σύμφωνα με τον κ.Καράογλου, μετά τις γιορτές υπάρχει η σκέψη να μετατραπεί ο χώρος και να λειτουργεί ως παιδικό μουσείο για επισκέψεις μαθητών από τα σχολεία της Θεσσαλονίκης.

 

Κοιμήθηκα με τα μαλλιά μου μέσα σ’ένα άδειο κουτί πίτσας”

 

της Έρσης Νιαώτη

 

 Σειρά συζητήσεων για τις διατροφικές διαταραχές

Συζήτηση 13η: Δευτέρα 2 Ιανουαρίου 2017

 

Δημήτρης Μπέγιογλου, Κλινικός Ψυχολόγος-Ψυχοθεραπευτής, 

Ανώνυμοι Υπερφάγοι

 

 

Ο Θεατρικός Οργανισμός “Νέος Λόγος” και το Studio Μαυρομιχάλη,  παρουσιάζουν το έργο της Έρσης Νιαώτη, “Κοιμήθηκα με τα μαλλιά μου μέσα σ’ένα άδειο κουτί πίτσας”, σε σκηνοθεσία και ερμηνεία Στέλλας Κρούσκα. Ένας μονόλογος για το φλέγον ζήτημα των διατροφικών διαταραχών, που λαμβάνει ολοένα και μεγαλύτερες διαστάσεις στην εποχή μας.

 

Στις 2 Ιανουαρίου, πρώτη Δευτέρα του 2017, η σειρά συζητήσεων πάνω στα θέματα που θίγει το έργο συνεχίζεται. Ο Δημήτρης Μπέγιογλου Κλινικός Ψυχολόγος-Ψυχοθεραπευτής και Συντονιστής του Θεάτρου Playback Ψ, μας εισάγει στον κόσμο των Ανώνυμων Υπερφάγων, μέρος των ανώνυμων ομάδων (όπως οι Αλκοολικοί Ανώνυμοι και οι Ναρκομανείς Ανώνυμοι), που στηρίζονται στο πνευματικό μονοπάτι των 12 Βημάτων για να αντιμετωπίσουν προβλήματα εθισμού. Στη συζήτηση που θα ακολουθήσει την παράσταση, μέλη των Ανώνυμων Υπερφάγων μοιράζονται με το κοινό τις προσωπικές τους εμπειρίες.

 

Το έργο

 

Μια γυναίκα αποφασίζει να μιλήσει για το πρόβλημα που την βασανίζει. Νευρική ανορεξία και Βουλιμία. Οι δύο όψεις του ιδίου νομίσματος.

 

Η προσπάθεια να είναι κανείς φυσιολογικός.

Και μπουκάλια νερό, γιατί το νερό βοηθάει.

Η ζωή ενός ανθρώπου που τρώει μόνο τρία φιστίκια.

Και ενός ανθρώπου που τρώει έξι πίτσες.

Του ίδιου ανθρώπου.

Κρυμμένα τσιπς σε τσάντες, νερό και φυστικοβούτυρο στα μαλλιά.

Ανορεξία, βουλιμία, χιούμορ, σαρκασμός και ένας πορτοκαλής γάτος.

Μία γυναίκα-κορίτσι επιτέλους μιλάει.

 

Οι διατροφικές διαταραχές είναι πρόβλημα συναισθηματικό και σωματικό. Συσχετίζονται με έμμονες ιδέες για το φαγητό, το βάρος και το σχήμα του σώματος. Έχουν αρνητικές συνέπειες στην ψυχική υγεία και εμποδίζουν αυτούς που πάσχουν να έχουν μια ευτυχισμένη και παραγωγική ζωή. Προκαλούν σοβαρές βλάβες στη σωματική υγεία και μπορεί να οδηγήσουν ακόμα και στον θάνατο.

 

Στην εποχή της παντοκρατορίας της εικόνας, οι διατροφικές διαταραχές απασχολούν ολοένα και περισσότερο κόσμο. Ένας δυνατός και θαρραλέος μονόλογος για ένα πρόβλημα που παρά την έκτασή του παραμένει  ταμπού.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Σκηνοθεσία : Στέλλα Κρούσκα

Σκηνογραφία : Διονύσης Μανουσάκης

Μουσική : Σταύρος Γασπαράτος

Φωτισμοί – Φωτογραφίες : Κωστής Καπελώνης

Βοηθός σκηνογράφου : Δάφνη Μαλέα

 

Παίζει η Στέλλα Κρούσκα.

 

                                                                                     ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ :                                                                                            

Κάθε Δευτέρα στις 21.00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :

Κανονικό : 10 ευρώ

Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών: 8 ευρώ

Άνεργοι, ατέλειες : 5 ευρώ

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 65 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

 

 

ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ

Studio Μαυρομιχάλη

Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

www.studiomavromihali.gr

 

Καλλιτεχνικός Διευθυντής : Φώτης Μακρής, τηλ. 6972556344

Αντικείμενα που έχω πάντα στο καμαρίνι μου.

Εκτός από τα απαραίτητα, καλλυντικά, μακιγιάζ και τον εκάστοτε ρόλο! Σε κάθε ρόλο έχω ανακαλύψει το άρωμα του ρόλου μου… Χωρίς αυτό αδυνατώ να παίξω. Χαχαχαχα! Οπωσδήποτε το κείμενο του έργου μέχρι το τέλος των παραστάσεων, το οποίο πηγαινοφέρνω στα παρασκήνια, κάτι σαν σκέψεις που δεν πρέπει να μου φύγουν… Χαχαχα! Και τα είδη πρώτης ανάγκης: νερό, χαρτομάντιλα, τσίχλες.   Επίσης όλες τις κάρτες με τις ευχές σε περίοπτη θέση, για να μου υπενθυμίζουν ότι πρέπει και πάλι να παίξω καλά!    

 Το πιο ωραίο καμαρίνι που είχα ποτέ. α) Ως χώρο. β) Με ποιους συναδέλφους.

Το πιο ωραίο καμαρίνι είναι πάντα το πιο πρόσφατο... το τελευταίο! Όμως ως χώρος το πιο καλά εξοπλισμένο, με κομφόρ ασυνήθιστα στη δουλειά μας, ήταν στο ΚΘΒΕ. Είχαμε όλες τις ανέσεις, ήταν πολύ προκλητικό! Εκεί ήμουν στο ίδιο καμαρίνι με τη Μάγια Λούκιτς με τα απίστευτα σουρεαλιστικά ελληνικά της, που δεν θα ξεχάσω ποτέ, γιατί πονούσα από τα γέλια! Επίσης από δύο θιάσους όλοι έρχονταν στο καμαρίνι μας! Μεγάλη τρέλα!

 

Το πιο ωραίο καμαρίνι που έχω δει ποτέ στη ζωή μου.

Μου έκαναν τρομερή εντύπωση όταν είχα πάει στο Θεατρικό Μουσείο στο Λονδίνο  τα καμαρίνια των ηθοποιών. Εντυπωσίαζε η απλότητα, καθώς και ο πλούτος. Το αντικείμενο γινόταν σύμβολο, εμπειρία, εικόνες που έφεραν μαζί τους. Κάτι σαν συγγενείς εκ αγχιστείας και… μελέτη προηγούμενης ζωής!

 

 Την πιο ωραία ανάμνηση που έχω από καμαρίνι.

Η πιο ωραία ανάμνηση από καμαρίνι, από όλα τα καμαρίνια μέχρι τώρα, ήταν τα δάκρυα! Δάκρυα ανείπωτης χαράς! Γι’ αυτό άλλωστε κάνουμε και θέατρο…

 

Το τελευταίο πράγμα-κίνηση-σκέψη που κάνω πριν βγω από το καμαρίνι μου.

Μα φυσικά το σταυρό μου!

 

Η Αντιγόνη πρωταγωνιστεί στον "Κυμβελίνο" του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ στο Θέατρο Εξαρχείων σε σκηνοθεσία Αλέξανδρου Κοέν. 

γράφει η ψυχολόγος Χριστίνα Καγγέλη 

 

Η κοινωνικοποίηση του ανθρώπου συντελείται με διάφορους τρόπους, με διάφορα μέσα, ένα εκ των οποίων είναι αναμφίβολα και το θέατρο. Ένας από τους βασικούς στόχους της κοινωνικοποίησης είναι η καλλιέργεια της ηθικότητας, δηλαδή της ικανότητας του ανθρώπου να διακρίνει το καλό από το κακό, το ηθικό από το ανήθικο, τόσο στη δική του συμπεριφορά όσο και στη συμπεριφορά των άλλων. Πρακτικά το άτομο επιλέγει ποιους από τους κανόνες συμπεριφοράς που έχουν καθιερωθεί θα ενστερνιστεί και θα εφαρμόσει στην καθημερινότητά του, ακόμα και όταν δεν επίκειται τιμωρία, επειδή τους θεωρεί σωστούς και πιστεύει στη σπουδαιότητά τους και στην αναγκαιότητα της ύπαρξής τους για την εύρυθμη λειτουργία τόσο της οικογένειας όσο και της κοινωνίας. 

 

Μια θεατρική παράσταση δίνει το ερέθισμα για σκέψη και προβληματισμό και συνήθως προβάλλει τα χρηστά ήθη. Οι θεατές, ιδιαίτερα τα μικρά παιδιά που δεν έχουν ακόμη διαμορφώσει το χαρακτήρα τους, μαθαίνουν την αξία της ηθικότητας και τις αρνητικές επιπτώσεις της φαυλότητας. Η θεατρική πράξη καθαυτή, όλα όσα διαδραματίζονται επί σκηνής, καθώς και η αλληλεπίδραση των ηρώων, σχετίζονται άμεσα με τις διαπροσωπικές σχέσεις, με τη δομή της κοινωνίας σε ευρύτερο επίπεδο, με τους κανόνες ηθικής και δικαίου στους οποίους στηρίζεται. Τα παιδιά έχουν λοιπόν τη δυνατότητα να τους γνωρίσουν και να μάθουν την αξία τους. Έτσι θα είναι σε θέση όχι μόνο να κρίνουν όσα εκτυλίσσονται μπροστά στα μάτια τους, αλλά και τη συμπεριφορά των άλλων, μικρών και μεγάλων. Θα νιώθουν ικανοποίηση όταν κάποιος τους τηρεί και ενοχή όταν τους παραβαίνει. Αν μάλιστα έχουν γαλουχηθεί με το σωστό τρόπο και μέσω της οικογένειάς τους έχουν υιοθετήσει συγκεκριμένες αρχές, τότε ενδέχεται να ταυτιστούν με τους ήρωες της παράστασης και να επικροτήσουν ή να απορρίψουν όσα αυτοί πράττουν. Εξάλλου το θέατρο αποτελεί μια μικρογραφία της κοινωνίας και ως τέτοια παρουσιάζει την ηθική ή την παραβατική συμπεριφορά των μελών της και αναδεικνύει  όλο το φάσμα των ανθρώπινων επιλογών, είτε αφορούν τη συμμόρφωση με τους καθιερωμένους κανόνες είτε την αντίθεση με αυτούς. 

 

Όπως λοιπόν συνάγεται, μέσα από τη σκιαγράφηση της ανθρώπινης δράσης στο πλαίσιο μιας θεατρικής παράστασης τα παιδιά έχουν την ευκαιρία να επεξεργαστούν ορισμένους κώδικες συμπεριφοράς, να τους αποκωδικοποιήσουν και να τους αξιολογήσουν  σύμφωνα και με όσα τους έχουν μάθει οι γονείς τους ως παραδείγματα προς μίμηση ή αποφυγή. Ως εκ τούτου η παρακολούθηση μιας θεατρικής παράστασης συνιστά μια πολύτιμη διαδικασία, αφού συμβάλλει στην κοινωνικοποίηση και στην ηθική «διάπλαση των παίδων».

 

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

John Buchan

Τα 39 ΣΚΑΛΟΠΑΤΙΑ

  

Ένας μοναχικός γοητευτικός άνδρας κατηγορείται από λάθος, για τη δολοφονία μιας όμορφης γυναίκας. Ένα εντυπωσιακό  ανθρωποκυνηγητό ξεκινάει και εκείνος, μέσα στην απελπιστική προσπάθειά του, να αποδείξει ότι είναι αθώος, μπλέκεται σε σπαρταριστές κωμικές περιπέτειες. 

Το έργο «Τα 39 σκαλοπάτια», είναι βασισμένο στην ομώνυμη ταινία του Alfred Hitchcock (1935) και στο κατασκοπικό μυθιστόρημα «Τα τριανταεννέα σκαλοπάτια» του John Buchan, ενώ η θεατρική μεταφορά του στη σύγχρονη εποχή, ανήκει στον Patrick Barlow. Έχει βραβευτεί με το βραβείο Lawrence Olivier  για την καλύτερη νέα κωμωδία (2007), έχει κερδίσει ένα Drama Desk Award, το βραβείο Molière για την καλύτερη κωμωδία στη Γαλλία και ήταν υποψήφιο και για βραβείο Tony, ενώ συνεχίζει να ανεβαίνει απτόητο για 20 χρόνια στο West End του Λονδίνου.

Πρόκειται για ένα παραλήρημα δράσης, μουσικής, ήχων και φωτισμού. Οι 4 πρωταγωνιστές, παίζουν 130 ρόλους και η σκηνική δραστηριότητα σε συνδυασμό με τους αυτοσχεδιασμούς, αποδεικνύουν πως ο άνθρωπος έχει τον πρώτο ρόλο στο θέατρο.

 

Το έργο έχει 35 σκηνικές αλλαγές και συνεχείς ανατροπές. Η σκηνή γίνεται άλλοτε ένας υπαίθριος χώρος και άλλοτε το εσωτερικό ενός θεάτρου, ένα δωμάτιο, ένας δρόμος ή ένας σταθμός τραίνου, μία γέφυρα, βάλτοι, θάλασσες, βουνά, αεροπλάνα, έτσι ώστε τελικά ο θεατής να αφήνεται στο έλεος της σωματικής έκφρασης των ηθοποιών, των ήχων και της εικόνας.

 

«Τα 39 σκαλοπάτια» έχουν ανέβει σε όλο τον κόσμο (τη Μόσχα, το Τόκυο, τη Νέα Υόρκη,  το Παρίσι, το Λονδίνο, την Αυστραλία, την Αμερική), ενώ οι θεατές του έχουν ξεπεράσει τα 3 εκατομμύρια.

   
Η παράσταση έχει παρουσιαστεί στην Αθήνα πριν 10 χρόνια, σε σκηνοθεσία Κώστα Τσώνου.

Συντελεστές:

Θεατρική μεταφορά: Patrick Barlow

Μετάφραση: Κωστής Τσωνος

Σκηνοθεσία: Σπύρος Σπαντίδας

Σκηνικά-κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη

Φωτισμοί: Δημήτρης Παπαδόπουλος 

Βοηθός Σκηνοθέτη : Βαγγέλης Λάσκαρης 

 

Πρωταγωνιστούν με αλφαβητική σειρά:

Κώστας Αποστολάκης 

Ναταλία Δραγούμη 

Φώτης Κέπελης

Σπύρος Σπαντίδας

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Δευτέρα & Τρίτη: 21:00

 

Εισιτήρια:

14 ευρώ (γενική είσοδος)

12 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων, άνω των 65)

 

 

 

 

 Αντικείμενα που έχω πάντα στο καμαρίνι μου.

Ό,τι μου είναι απαραίτητο για την εκάστοτε παράσταση. Πάντα έχω μαζί μου μία τσάντα με τα πράγματα που χρησιμοποιώ καθημερινά στις πρόβες, τα βιβλία που διαβάζω κ.λπ. Και φυσικά το φορτιστή μου.

Σειρά συζητήσεων για «Το Κιβώτιο» του Άρη Αλεξάνδρου

2η σαιζόν –Συζήτηση 12η 

Παρασκευή 30 Δεκεμβρίου 2016

 

Το «Κιβώτιο», το εμβληματικό έργο του Άρη Αλεξάνδρου, παρουσιάζεται για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο  Studio Μαυρομιχάλη, σε σκηνοθεσία Φώτη Μακρή και Κλεοπάτρας Τολόγκου, με τον Φώτη Μακρή στον κεντρικό ρόλο. Ο κύκλος συζητήσεων με το κοινό συνεχίζεται, με καλεσμένο για τη δωδέκατη συζήτηση τον συγγραφέα, στιχουργό και ποιητή, Μάνο Ελευθερίου.

 

Ο Μάνος Ελευθερίου γεννήθηκε στη Σύρο και σε εφηβική ηλικία μετακόμισε με την οικογένειά του στην Αθήνα. Παρακολούθησε ως ακροατής μαθήματα στη σχολή του Εθνικού Θεάτρου και φοίτησε στο τμήμα θεάτρου της Σχολής Σταυράκου. Σε ηλικία 24 ετών δημοσιεύει την πρώτη του ποιητική συλλογή με τίτλο Συνοικισμός, χωρίς ιδιαίτερη επιτυχία. Λίγο αργότερα κυκλοφορούν τα δύο πρώτα του βιβλία με διηγήματα, Το διευθυντήριο (1964) και Η σφαγή (1965) για τα οποία γράφτηκαν εξαιρετικές κριτικές. Το 1964 παρουσιάζεται στην ελληνική δισκογραφία και συνεργάζεται με τους συνθέτες Χρήστο Λεοντή και Μίκη Θεοδωράκη, με τον οποίο η συνεργασία διακόπηκε λόγω της Δικτατορίας. Στη συνέχεια συνεργάστηκε ως στιχουργός με πολλούς ακόμα σημαντικούς συνθέτες, όπως τους Δήμο Μούτση, Γιάννη Μαρκόπουλο, Σταύρο Κουγιουμτζή, Μάνο Χατζηδάκη, Γιάννη Σπανό, Γιώργο Ζαμπέτα, Σταμάτη Κραουνάκη, Λουκιανό Κηλαηδόνη, Γιώργο Χατζηνάσιο, Αντώνη Βαρδή. Τη δεκαετία του 1990 αρθρογραφεί και κάνει ραδιοφωνικές εκπομπές στον Αθήνα 9,84 και στο Δεύτερο Πρόγραμμα. Το 1994 εκδίδει την πρώτη του νουβέλα με τίτλο Το άγγιγμα του χρόνου. Το 2004 δημοσιεύει το πρώτο του μυθιστόρημα Ο Καιρός των Χρυσανθέμων που τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Λογοτεχνίας 2005. Έχει εκδώσει συνολικά δέκα ποιητικές συλλογές, πέντε μυθιστορήματα, μελέτες, θεατρικά έργα και πάνω από τετρακόσιοι στίχοι τραγουδιών. Το μυθιστόρημά του Η γυναίκα που πέθανε δύο φορές, αφορά το θάνατο της ηθοποιού Ελένης Παπαδάκη, κατά τα Δεκεμβριανά. Το 2013 ο Μάνος Ελευθερίου, βραβεύθηκε για τη συνολική προσφορά του από την Ακαδημία Αθηνών.

 

Τη συζήτηση θα συντονίσει ο Νίκος Αργυριάδης, μέλος του εργαστηρίου και συνεργάτης του Studio Μαυρομιχάλη.

Η σειρά των καλεσμένων στις συζητήσεις για τον μήνα Ιανουάριο διαμορφώνεται ως εξής: στις 6/1/2017, στο Studio Μαυρομιχάλη θα βρίσκεται ο Νίκος Μπελογιάννης, γιος του αγωνιστή της Εθνικής Αντίστασης, στις 13/1 ο Κοσμήτορας στη Σχολή Οικονομικών και Πολιτικών Επιστημών του Πανεπιστημίου Αθηνών, Μιχάλης Σπουρδαλάκης, στις 20/1 ο Καθηγητής στο Τμήμα Βαλκανικών Σλαβικών & Ανατολικών Σπουδών και συγγραφέας, Νίκος Μαραντζίδης και στις 27/1 ο επιμελητής των εκδόσεων Αλεξάνδρεια Κώστας Λιβιεράτος.

Η συμμετοχή στις συζητήσεις είναι δωρεάν.

Το έργο

Στα τέλη του Ελληνικού Εμφυλίου Πολέμου, μια ομάδα ανταρτών αναλαμβάνει μετά από σχετική εντολή του Γενικού Αρχηγείου να μεταφέρει, περνώντας μέσα από εχθρικό έδαφος, ένα κιβώτιο αγνώστου περιεχομένου, με παραλήπτες τη διοίκηση μιας ανταρτοκρατούμενης πόλης. Στη διάρκεια της αποστολής η ομάδα αρχίζει να χάνει τα μέλη της σταδιακά μέχρι που τελικά σώζεται ένας μόνο αντάρτης, ο οποίος τελικά κατορθώνει να παραδώσει το κιβώτιο. Όταν όμως φτάνει στον προορισμό του, διαπιστώνεται πως είναι άδειο και ο αντάρτης φυλακίζεται από τους άλλους συντρόφους του ως δολιοφθορέας. Σε μια συγκλονιστική προσπάθεια να αποδείξει την αθωότητά του, ο ήρωας αρχίζει να συντάσσει αναφορές στον ανακριτή, όπου δεν διστάζει να εξηγεί και να ερμηνεύει, το νόημα της παράδοξης αποστολής τους. Ο συντάκτης των αναφορών δεν γνωρίζει τίποτα για την ταυτότητα του ανακριτή ούτε για τους δεσμώτες του, ούτε αν ο ανακριτής διαβάζει τα όσα του γράφει. 

Ο Φώτης Μακρής ερμηνεύει, σε έναν συγκλονιστικό μονόλογο, τον ταραγμένο αυτόν ήρωα που σταδιακά αμφισβητεί κάθε είδους πεποίθηση. Το Κιβώτιο, είναι το μοναδικό μυθιστόρημα του Άρη Αλεξάνδρου και έχει χαρακτηριστεί ένα από τα σημαντικότερα κείμενα της Νεοελληνικής λογοτεχνίας. Το έργο ερμηνεύθηκε από αλληγορία για τον εμφύλιο και ως καταγγελία ενάντια σε κάθε είδους εξουσία, αλλά και ως ένα σχόλιο στον δυτικό πολιτισμό.

Το blog της παράστασης : http://kivotio.tumblr.com/

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :

Δραματουργική επεξεργασία - Σκηνοθεσία : Φώτης Μακρής, Κλεοπάτρα Τολόγκου

Σκηνογραφία : Διονύσης Μανουσάκης

Μουσική : Γιώργος Νινιός

 

Παίζει ο Φώτης Μακρής

 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ :                                                                                             

Κάθε Παρασκευή  στις 21.00 

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ : 

Κανονικό : 10 ευρώ

Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών και άνω των 65 ετών : 8 ευρώ 

Άνεργοι, Ατέλειες : 5 ευρώ

Προπώληση VIVA.GR :  https://www.viva.gr/tickets/theater/studio-mavromixali/to-kivotio/

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 80 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

 

 

 

 

 Τρίτη 27 Δεκεμβρίου

"ΔΕΚΑ ΥΔΡΑΥΛΙΚΟΙ"

Οι 10 υδραυλικοί ξαναχτυπούν

Συμμετέχουν 

οι Πάνος Μουζουράκης και Μιρέλα Πάχου 

Η Μάρω Μαρκέλλου επέστρεψε ανανεωμένη και πολύ δυναμικά  όπως μας απέδειξε στο προηγούμενο live (20/12) της με guest τον «δάσκαλό» της και αγαπημένο σε όλους μας Φοίβο Δεληβοριά! Μια ζεστή ατμόσφαιρα, ο κόσμος να τραγουδά τους στίχους από τα ιδιαίτερα και χιουμοριστικά τραγούδια της Μάρως, με τις κωμικές πρόζες ανάμεσα στα τραγούδια του προγράμματος να κλέβουν την παράσταση! Αφού τραγούδησε ο Μπάμπης Στόκας (ένα τραγούδι από τον νέο δίσκο της Μάρως που αναμένεται να κυκλοφορήσει τον Ιανουάριο), η Παυλίνα Βουλγαράκη, η Μιρέλα Πάχου και ο Κώστας Παρίσσης, κλείνοντας, χρειαζόταν λίγο ακόμα... Γι’ αυτό την Τρίτη 27 Δεκεμβρίου ο Πάνος Μουζουράκης και η Μιρέλα Πάχου θα βρίσκονται παρέα με τη Μάρω Μαρκέλλου στη Σφίγγα σε ένα απρόβλεπτο πρόγραμμα, με πολύ χιούμορ, πολύ τραγούδι και πρόζα! 

 

Styling: Χριστίνα Ευσταθίου

Προσοχή: 

Οι υπέροχοι καλεσμένοι μας Υδραυλικοί, δεν είναι διακοσμητικοί: Θα έχουν ρόλο κομβικό, ιαμβικό, υδραυλικό.

Η μπάντα, πάντα, Σαμπρέλα και Ζάντα:

Ο Ισοκράτης, ο Σταμάτης Σταματάκης (μπάσο/φωνή)

Ο Αειθαλής, ποτέ του ατελής, ο Γιώργος ο Καρλής (Τύμπανα)

Ο εκ Μάνης μα και Νέας Ορλεάνης, ο Δημήτρης ο Σαρλάνης (κιθάρες/φωνή)

Ο βάζων στη νύχτα το μπριγιόλ, ο Νίκος ο Σολ (βιολί/μπαγλαμάς/φωνή)

 

Μουσική σκηνή Σφίγγα

Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής 

(είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)

Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, 6987844845

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ώρα έναρξης: 21.45 (αυστηρώς)

Τιμή εισόδου: 12 ευρώ με μπύρα ή κρασί

 

 

 Σοκ στο παγκόσμιο καλλιτεχνικό στερέωμα προκαλεί η είδηση του θανάτου του διάσημου τραγουδιστή του συγκροτήματος των Wham, Τζορτζ Μάικλ.

 

 

Ο Γεώργιος Κυριάκος Παναγιώτου, όπως ήταν το πραγματικό του όνομα, που ξεκίνησε την καριέρα του ως μέλος των Wham και στη συνέχεια ακολούθησε σόλο καριέρα, απεβίωσε εν ειρήνη στο σπίτι του, ανήμερα των Χριστουγέννων, όπως ανακοίνωσε ο εκπρόσωπός του.

 

 Σε ανακοινωθέν που εξέδωσε ο εκπρόσωπός του αναφέρoνται τα εξής:

«Με βαθύτατη θλίψη επιβεβαιώνουμε ότι ο λατρεμένος μας γιος, αδερφός και φίλος, Τζορτζ Μάικλ, απεβίωσε εν ειρήνη στο σπίτι του, κατά την διάρκεια των Χριστουγέννων. Η οικογένεια θα επιθυμούσε να γίνει σεβαστή σεβαστή η ιδιωτικότητά της σε αυτή τη δύσκολη και συναισθηματική στιγμή. Δεν θα υπάρξει προς το παρόν κανένα περαιτέρω σχόλιο».

Ο Τζορτζ Μάικλ γεννήθηκε στις 25 Ιουνίου του 1963 στο Βόρειο Λονδίνο και έγινε ιδιαίτερα δημοφιλής κατά την δεκαετία του 80 και του 90 με το ιδιαίτερο στυλ της pop-disco και dance-pop μουσικής του.

 

Συνολικά πούλησε στην καριέρα του πάνω από 100 εκατομμύρια δίσκους παγκοσμίως, ενώ το πρώτο σόλο άλμπουμ του, με τίτλο Faith, κυκλοφόρησε το 1987 και ξεπέρασε τις 20 εκατομμύρια πωλήσεις διεθνώς.

 

Ο Βρετανός τραγουδιστής Τζορτζ Μάικλ ανακοίνωσε την Κυριακή ότι ματαίωσε τις συναυλίες του στην Αυστραλία, στο πλαίσιο της περιοδείας του, εξαιτίας του "έντονου άγχους" του μετά τη νοσηλεία του πέρυσι για βαριάς μορφής πνευμονία.

 

"Παρότι σωστά θεωρούσα ότι οι συναυλίες θα με χαροποιήσουν ιδιαίτερα και ότι η φωνή μου θα ανακάμψει απόλυτα...λανθασμένα θεώρησα ότι θα μπορούσα να ξεπεράσω το σοβαρό άγχος που με βασανίζει", έγραψε ο τραγουδιστής στην ιστοσελίδα του.

 

Ο 49χρονος πρώην τραγουδιστής των Wham! εισήχθη τον περασμένο Νοέμβριο σε νοσοκομείο της Βιέννης, όπου νοσηλεύτηκε επί ένα μήνα για πνευμονία.

 

"Το μόνο που μπορώ να πω αυτή τη στιγμή είναι ότι από πέρυσι που νοσηλεύτηκα προσπάθησα μάταια να ξεπεράσω το τραύμα που οι γιατροί οι οποίοι μου έσωσαν τη ζωή μου είπαν ότι θα βίωνα", έγραψε ο Μάικλ.

Ο Μάικλ επρόκειτο να ξεκινήσει μια σειρά συναυλιών στην Αυστραλία από το Περθ στις 10 Νοεμβρίου και θα ακολουθούσαν εμφανίσεις στην Αδελαϊδα, το Σίδνεϊ, τη Μελβούρνη και το Μπρίσμπεϊν. Εξακολουθούν να είναι προγραμματισμένες εννέα συναυλίες του στη Βρετανία εντός του Οκτωβρίου

.

Με (μας ) καίει να ανακαλύπτουμε την έμπνευση μέσα στη ζωή… στις απλές καθημερινές στιγμές, σε μια συζήτηση με κάποιο φίλο, παρατηρώντας την πόλη, το δρόμο, τις ανθρώπινες ιστορίες και τους διαφορετικούς χαρακτήρες, στα ταξίδια, στις περιπέτειες, στην τέχνη…

 

Με (μας) καίει να διαισθανόμαστε το μέλλον… την εξέλιξη των ανθρώπων, τις λύσεις που θα βρεθούν ή δεν θα βρεθούν για την επιβίωσή μας. 

 

Με (μας) καίει να βρίσκουμε ξεχωριστούς ανθρώπους που συμπορεύονται μαζί μας και να δίνουμε χώρο και χρόνο στην ανταλλαγή απόψεων και εμπειριών μαζί τους.

 

Με (μας) καίει να οραματιζόμαστε το αύριο για μας και τα παιδιά μας και τα παιδιά των παιδιών μας, με αισιοδοξία και όρεξη και να μην υποκύπτουμε στα σκοτεινά σημάδια του τώρα…

 

Η Εταιρεία Μουσικού Θεάτρου Εικάσμα παρουσιάζει στο θέατρο Ραντάρ το θεατρικό έργο της Χρύσας Αποστολάτου «Το Στοίχημα» κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

Κείμενο – Σκηνοθεσία – Μουσική: ΧΡΥΣΑ ΑΠΟΣΤΟΛΑΤΟΥ

 

Σκηνικά – Κοστούμια – Βίντεο: ΚΩΣΤΗΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ

 

 

 

 

 

ΆΛΛΕΣ ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ

 

1^ος Κύκλος
Μουσική

 

Κάθε Πέμπτη

Από 19 Ιανουαρίου έως 9 Φεβρουαρίου 2017

 

 

 

Για τρίτη χρονιά, το Πόρτα συνεχίζει το επιτυχημένο παράλληλο πρόγραμμά του. Φέτος, οι Τρίτες Παράλληλες αλλάζουν μέρα, μεταφέρονται την Πέμπτη και γίνονται...Άλλες Παράλληλες. 

Ο πρώτος κύκλος του φετινού παράλληλου προγράμματος του Πόρτα είναι αφιερωμένος στη μουσική. Ο Κορνήλιος Σελαμσής επιμελείται την παρουσίαση τεσσάρων σύμμεικτων ακροαμάτων σχετικά με τον Έρωτα και τις πνευματικές και σαρκικές πτυχές του. Πρόκειται για ιδιαίτερα τολμηρές συναυλίες κλασικής μουσικής με τη σύμπραξη σημαντικών καλλιτεχνών.

19.01.2017-Μοναχική Άσκηση, Μίσλαβ Ρέζιτς

Ο Κροάτης κιθαρίστας Mislav Rezic, ένας μουσικός ταξιδευτής, με συναυλίες σε Κροατία, Ολλανδία, Βέλγιο και Γερμανία, που ζει και εργάζεται στην Αθήνα εδώ και μερικά χρόνια, κάνει μια στάση στο Πόρτα παρουσιάζοντας τον νέο του δίσκο μαζί με ιδιαίτερες συνθέσεις της κιθάρας. Ερμηνευτής οργάνων εποχής, εξερευνητής και εμψυχωτής της σύγχρονης φιλολογίας της κιθάρας, δραστήριος στη μουσική δωματίου και παιδαγωγός αναδεικνύει με την δεινότητα και την ευαισθησία του τον πλούτο των εκφραστικών μέσων της κιθάρας.

Η κιθάρα είναι ένα όργανο που ο εκτελεστής ακουμπά στο πόδι του και το αγκαλιάζει κυριολεκτικά. Είναι ίσως ο πιο τρυφερός επί σκηνής εναγκαλισμός που συμβαίνει με ένα μουσικό όργανο. Ο κιθαριστής ξοδεύει ατελείωτες ώρες της ζωής του σε αυτή τη σπουδή. Από αυτή την αγκαλιά εξαρτάται η ομορφιά του ήχου. Η κιθάρα είναι προέκταση του σώματος του κιθαριστή και αυτή η σχέση είναι ορατή στο κοινό. Θα τολμούσε κανείς να παρατηρήσει πως μία σόλο συναυλία μίας κιθάρας κι ενός κιθαριστή είναι μια πραγματική ηδονοβλεψία.

26.01.17- Είδη γερμανικού έρωτα  [Strauss, Mendelssohn, Jost], Νέλλη Μαυροειδή

Μία φωνή και ένα κουαρτέτο εγχόρδων σε φαινομενικά αθώες ερωτικές ποιητικές περιπτύξεις του δέκατου ένατου αιώνα.

Η σοπράνο Νέλλη Μαυροειδή συνθέτει για το Πόρτα ένα πρόγραμμα τραγουδιών του Ρίχαρντ Στράους και των Φάννυ και Φέλιξ Μέντελσον για αυτά τα εκατό χρόνια γερμανικού Πάθους με τη συμβολή ενός κουαρτέτου εγχόρδων και ενός πιάνου. Σε διάλογο με τον ρομαντισμό παρουσιάζεται δε και ένα έργο του γερμανού συνθέτη Christian Jost πάνω σε ποιήματα της Κικής Δημουλά.

Αν εμπιστευθεί ένας αθώος παρατηρητής τις αφηγήσεις του γερμανικού ρομαντισμού, στη μουσική και στην ποίηση, για τον έρωτα θα συμπεράνει πως για περίπου εκατό χρόνια η Γερμανία είναι ο τόπος του αποχωρισμού, της επώδυνης ερωτικής απόρριψης, της βασάνου - πάντα ηδονικής - για την απόσταση των αγαπημένων. Αηδόνια που κλαίνε μέσα στη νύχτα και λειμώνες από ρόδα μιλούν για τον σπαραγμό του έρωτα. Το σώμα απουσιάζει από το κείμενο, όμως η μουσική είναι σχεδόν πάντα απόλυτα αισθησιακή ή, όπως θα έλεγε κανείς στον καιρό μας, σέξι.

02.02.17 - Γυμνοί Άνδρες [Hahn, Faure, Saint-Saëns, Godard, Massenet],Τάσης Χριστογιαννόπουλος - Κορνήλιος Σελαμσής

Μία φωνή κι ένα πιάνο, δύο ντυμένοι άνδρες, αναφέρονται στη σχέση δύο ερωτευμένων ανδρών στο Παρίσι στις αρχές του εικοστού αιώνα.

Ο Τάσης Χριστογιαννόπουλος σπουδαίος βαρύτονος και έμπειρος ερμηνευτής της γαλλικής melodie (κάτοχος του βραβείου Fauré ως ο καλύτερος ερμηνευτής του 2016) και ο Κορνήλιος Σελαμσής συνθέτης και πιανίστας, φίλοι και σταθεροί συνεργάτες αναζητούν διαχρονικά αφορμές για να μελετούν μαζί μουσική.

O Marcel Proust και ο Reynaldo Hahn ήρθαν κάποτε πολύ κοντά. Τους συνέδεσε η αγάπη τους για τη ζωγραφική, τη λογοτεχνία και τον Gabriel Fauré, πεδία που αφορούν άλλωστε διαχρονικά ολόκληρη την ανθρωπότητα. Εξαιτίας της συνάντησης αυτής οι δύο άνδρες εντρύφησαν βαθύτερα στην τέχνη και στους εαυτούς τους, άφησαν δε πίσω τους μνημεία αυτής της στενής σχέσης υπό μορφή μουσικών και γλωσσικών κειμένων που μελετούμε ακόμα. Οι δύο άνδρες έζησαν τη νεότητά τους σε μια εποχή που στην τέχνη ονομάζουμε ενίοτε fin de siècle - τέλος του αιώνα, στην οποία μεσουράνησε ένας χαρακτηριστικός αισθητισμός, μία εκφυλισμένη όπως την έχουν πει, λεπτότητα. Αυτή η εποχή και αυτοί οι άνδρες είναι η πηγή έμπνευσης για αυτή τη συναυλία.

09.02.17 - Πράξεις για 5 [ Mozart, Beethoven, Σελαμσής], Ventus Ensemble

Τέσσερα πνευστά και ένα πιάνο σε μία περίπλοκη διανοητική σχέση που διεγείρει –συχνά εξαντλητικά- το μυαλό χωρίς να παύει να είναι και ωραία.

Το σύνολο πνευστών Ventus αποτελείται από μία ομάδα νέων μουσικών που συνεργαζόμενοι σχεδόν από την παιδική ηλικία τους ερευνούν και ερμηνεύουν όλο το φάσμα της μουσικής για πνευστά. Πειραματίζονται και τολμούν να παρουσιάζουν ένα ρεπερτόριο άγνωστο και συναρπαστικό. Με παραγγελίες έργων και πρόσφατα έναν δίσκο της DECCA Classics στο δυναμικό του το σύνολο Ventus είναι μία από τις πιο δυναμικές ομάδες της χώρας μας στη μουσική δωματίου.

Η μουσική δωματίου όπως ονομάζεται η φιλολογία της μουσικής γραμμένης για λίγα όργανα και προορισμένη για μικρές αίθουσες-δωμάτια, είναι ίσως μακριά από την εποχή μας. Δεν έχει αρκετή ηδονοβλεψία όπως το σόλο, ούτε και επαρκές θέαμα όπως η φωνή που τραγουδά ή η ορχήστρα για το σύγχρονο κοινό. Είναι η ομορφιά της και η τόλμη της αφημένη μόνο στα χέρια των φιλόμουσων. Όμως, ακριβώς αυτή περιέχει τις μεγαλύτερες ηδονές. Στο κουιντέτο του Μότσαρτ για πνευστά και πιάνο έχουμε στην πραγματικότητα μία γαλήνια μάχη ενός πιάνου με τέσσερα πνευστά - ένα μικρό κοντσέρτο, μία μάχη που παύει να είναι γαλήνια και γίνεται θυμώδης και σχεδόν αισθησιακή στο κουιντέτο του Μπετόβεν. Ανάμεσα στα δύο παραπάνω έργα παρεμβάλλεται το κουιντέτο ξύλινων πνευστών Sing! (2011) του Κορνήλιου Σελαμσή που είναι γραμμένο ειδικά για τους Ventus σαν ένα μεγάλο παιχνίδι για έμπειρους μουσικούς.

Μέρες και ώρες παραστάσεων:

Από 19 Ιανουαρίου έως 9 Φεβρουαρίου 2017

Κάθε Πέμπτη στις 21:15

 

Τιμές εισιτηρίων
10 ευρώ

8 ευρώ-ανέργων, ΑΜΕΑ, ομαδικό (άνω των 10 ατόμων)

Παραγωγή: Constantly Productions

 

 

Προπώληση εισιτηρίων

Στο ταμείο του θεάτρου, τηλ. 2107711333

“Μια ΠΟΡΤΑ ορθάνοιχτη” σε όλους!

 Για να την κρατήσεις ανοιχτή
 http://www.porta-theatre.gr/index.php/el/stirikse-mas

Μεσογείων 59
115 26, Αθήνα
τηλ.: 210 77 11 333
www.porta-theatre.gr

 

 

Η δεύτερη παραγωγή του θεάτρου Μουσούρη για τη φετινή σεζόν είναι το εμβληματικό και ταυτόχρονα πιο δημοφιλές έργο του Ντέιβιντ Μάμετ, “Αμερικάνικος Βούβαλος”, ένα από τα αριστουργήματα της σύγχρονης δραματουργίας που από το πρώτο ανέβασμά του κατέκτησε το κοινό και τους κριτικούς, αποσπώντας σημαντικές διακρίσεις, όπως το βραβείο ΟΒΙΕ και αυτό των Αμερικανών Κριτικών. Πρόκειται για ένα εύστοχο κοινωνικό σχόλιο με πικρό χιούμορ, ένα συγκρουσιακό δράμα που αναδεικνύει τις επιθυμίες, τα αδιέξοδα αλλά και το χιούμορ των τριών ηρώων του. Το έργο ενώνει στη σκηνή τους Γιάννη Μπέζο, Πέτρο Φιλιππίδη και Ορφέα Αυγουστίδη, σε μια εκρηκτική συνύπαρξη αντάξια των προκλήσεων του, μια ακροβασία σε τεντωμένο σκοινί, αντιπαρερχόμενοι με ευθυμία τις βαθιές αντιφάσεις τους. 

Γραμμένο το 1975, στην Ελλάδα πρωτοπαρουσιάστηκε στο ιστορικό θέατρο «Εμπρός», το 1992, σε σκηνοθεσία Τάσου Μπαντή, με τους Δημήτρη Καταλειφό, Γιώργο Κέντρο και Δημήτρη Τάρλοου. Στο φετινό ανέβασμα η σκηνοθεσία είναι του Πέτρου Φιλιππίδη, όπως επίσης η μετάφραση και η απόδοση του έργου.

 

 

Το έργο

 

Η ιστορία εκτυλίσσεται μέσα στο παλαιοπωλείο του Ντον (Γιάννης Μπέζος), όπου μαζί με τον φίλο του Ουόλτερ, ο επονομαζόμενος και «δάσκαλος»,   (Πέτρος Φιλιππίδης) και τον νεαρό Μπομπ (Ορφέας Αυγουστίδης) οργανώνουν εκ του προχείρου μια φιλόδοξη ληστεία για ένα νόμισμα που έχει επάνω τον αμερικάνικο βούβαλο, που δεν πραγματοποιείται ποτέ. Είναι ένας χώρος ακατάστατος, βρώμικος σαν φυλακή, με πράγματα ατάκτως ερριμμένα, δηλαδή ένα συμβολικό σκηνικό.  Ο Ντον θέλει να νουθετήσει και να κάνει «σωστό άτομο» τον  Μπομπ, ένα παιδί ανυπεράσπιστο και χαμένο στα ναρκωτικά. Οι τρεις τους γυρνούν όλη μέρα στο παλαιοπωλείο λέγοντας εξυπνάδες, φιγουράροντας τον ανδρισμό τους, αλλά και σκεπτόμενοι πώς θα «πιάσουν την καλή», πώς θα κάνουν μια «μπίζνα» που θα τους αποφέρει χρήματα. Στη διαδρομή αποδεικνύεται ότι είναι ανίκανοι και οι φιλίες, τα προσωπικά συμφέροντα και τα συναισθήματά τους θα δοκιμαστούν με πρωτοφανή τρόπο. Οι τρεις αυτοί χαρακτήρες είναι επίσης ατάκτως ερριμμένοι μέσα στην σκληρή κοινωνία, εγκλωβισμένοι, «πεταμένοι» κι' αυτοί, όπως τα πράγματα μέσα στο μαγαζί του Ντον. Είναι άνθρωποι που η κοινωνία τους απομόνωσε, αλλά και οι ίδιοι απομονώθηκαν από αυτήν λόγω του εγωϊσμού τους. Άνθρωποι σε κρίση με τον εαυτό τους και τους γύρω τους. Άνθρωποι που πίστεψαν στο «αμερικανικό όνειρο», που όμως δεν έκαναν τίποτα να το κυνηγήσουν.

Στο έργο του Ντέιβιντ Μάμετ οι ψευδαισθήσεις για γρήγορο και εύκολο χρήμα καθυποτάσσουν τους ήρωες μέχρι τελικής πτώσης, πατώντας επάνω στις ανθρώπινες σχέσεις. Πρόκειται για ένα έργο με αναλογίες στο σήμερα, σκληρό, αλλά ταυτόχρονα πολύ αστείο. Σήμερα, σε μια εποχή βαθιάς κρίσης, οικονομικής αλλά και ανθρώπινης, σε μια εποχή επαναπροσδιορισμού των ανθρωπίνων σχέσεων εξαιτίας της οικονομίας, το έργο έρχεται να πει πως δεν μετρώνται τα πάντα στη ζωή με το χρήμα. Δεν έχει σημασία πόσο κοστίζει κάτι, αλλά πόσο αξίζει. Αυτό που μετράει είναι οι ανθρώπινες σχέσεις και η φιλία. Οι άνθρωποι φέρουμε ευθύνη γι' αυτά που μας συμβαίνουν, δεν φταίνε μόνο οι άλλοι. Αν μοίρα μας μπορεί να είναι προδιαγεγραμμένη, εμείς μπορούμε να μετακινηθούμε μέσα σ' αυτήν. Φαίνεται γλαφυρά, λοιπόν, πως αυτό το περίφημο «αμερικανικό όνειρο» ξεπέρασε τα σύνορά του και απέκτησε παγκόσμια απήχηση, που όμως έσκασε σαν «φούσκα» πάνω από τα κεφάλια μας και χάσαμε τη γη κάτω από τα πόδια μας.

 Όλα αυτά, βέβαια, εμφανίζονται στη σκηνή του θεάτρου Μουσούρη μέσα από έναν κωμικό τρόπο που το ίδιο το έργο επιτρέπει -σχεδόν επιβάλλει-, καθώς τα πιο σοβαρά πράγματα γίνονται καλύτερα αντιληπτά και πιο ισχυρά όταν λέγονται με αστείο τρόπο. Είναι αστείος ο άνθρωπος που πιστεύει ότι η γη κινείται γύρω από αυτόν. Και επειδή οι περισσότεροι σκεφτόμαστε μ' αυτό τον τρόπο, το έργο μέσα από την κωμωδία γίνεται πιο αποτελεσματικό, επειδή πιστεύουμε ότι αυτοί που βλέπουμε πάνω στη σκηνή δεν είμαστε εμείς.

 

Ο συγγραφέας

 

Όπως αναφέρει ο ίδιος ο συγγραφέας, ο «Αμερικάνικος Βούβαλος» μιλάει για τα ήθη των επιχειρησιακών συναλλαγών στην Αμερική: «Για το πώς συγχωρούμε κάθε προδοσία, μικρή ή μεγάλη, και για τους ηθικούς συμβιβασμούς που ονομάζονται επιχειρήσεις, “δουλειές”. Αισθανόμουν οργή γι' αυτό που λέγεται “μπίζνες” όταν έγραψα το έργο. Καθόμουν συνήθως στα πίσω καθίσματα του θεάτρου και παρακολουθούσα τους θεατές και πώς έφευγαν. Οι επιχειρηματίες έφευγαν επικρίνοντας με έντονο ύφος τις ελλείψεις και επισημαίνοντας την κενότητά του. Στην πραγματικότητα, ήταν θυμωμένοι επειδή το έργο μιλούσε γι' αυτούς...». Ο Ντέιβιντ Μάμετ γράφει ένα πολιτικό έργο, χωρίς ωστόσο να κάνει πολιτικές παραβολές. Γράφει γλαφυρά για το «αμερικάνικο όνειρο» και την καθαρή διάψευσή του.

 

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

 

Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης

Μετάφραση-Απόδοση: Πέτρος Φιλιππίδης

Σκηνικά - Κοστούμια: Λουκία Χουλιάρα

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Φωτογραφίες: Γιάννης Βασταρδής

Επεξεργασία εικόνας: Λένα Μορφονιού

 

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Κάρολος Παυλάκης

 

ΠΑΙΖΟΥΝ:

Γιάννης Μπέζος, Πέτρος Φιλιππίδης, Ορφέας Αυγουστίδης 

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:

Τετάρτη 19:00, Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο 21:00

Σάββατο (λαϊκή απογευματινή): 18:00

Κυριακή: 21:00

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Τετάρτη & Πέμπτη: €20, €17, €14 (φοιτητικό, νεανικό έως 26 ετών, άνω των 65 ετών), €10 (ανέργων)

Παρασκευή: €20, €17, €14 (φοιτητικό)

Σάββατο: €22 (βραδινή γενική είσοδος), €17 (λαϊκή απογευματινή γενική είσοδος), €14 (φοιτητικό)

Κυριακή: €20, €17, €14 (φοιτητικό)

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

120' με διάλειμμα

 

ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ:

Τρίτη – Κυριακή: 10:30 – 13:30, 17:00-21:30

 

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας:

-www.tickethour.com

- Τηλεφωνικό Κέντρο: 210 8938111

Με μετρητά:

- Εκδοτήρια Θεάτρου

-Καταστήματα ΓΕΡΜΑΝΟΣ

-Καταστήματα cosmote

 

 

Μουσικές εκδηλώσεις, παιδικές παραστάσεις και δρώμενα έχει ετοιμάσει ο Δήμος Αθηναίων και ο Οργανισμός Πολιτισμού Αθλητισμού και Νεολαίας από σήμερα έως και τη Δευτέρα 26 Δεκεμβρίου στο κέντρο αλλά και στις γειτονιές τις πόλης.

– Απόψε στις 8 μ.μ. ο Νίκος Πορτοκάλογλου τραγουδά στην πλατεία Κλαυθμώνος και ο Χρήστος Θηβαίος στις 7 μ.μ. στην πλατεία Μεσολογγίου στο Παγκράτι.

– Αύριο Παρασκευή ο Μανώλης Λιδάκης τραγουδά στις 8 μ.μ. στην πλατεία Κλαυθμώνος.

– Το Σάββατο 24/12 συναντήστε το Διονύση Σαββόπουλο, μαζί με την Φιλαρμονική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων, μπροστά από τον κινηματογράφο Αττικόν στη Σταδίου, τον Παντελή Αμπαζή στη Φωκίωνος Νέγρη, το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής Δήμου Αθηναίων με τον Κώστα Καραφώτη στη μουσική σκηνή στην πλατεία Κλαυθμώνος, ενώ στον Εθνικό Κήπο ζωντανεύει η μαγεία του παραμυθιού για μικρά και μεγάλα παιδιά!

– Ανήμερα των Χριστουγέννων η Μάρθα Φριντζήλα σας περιμένει στη μουσική σκηνή της πλατείας Κλαυθμώνος με το The Kubara Project Christmas Edition, ενώ

– τη Δευτέρα 26/12 η Monika θα δώσει μια εορταστική συναυλία σε μια από τις ομορφότερες πλατείες της πόλης, την πλατεία Αυδή.

ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ ΤΟ ΠΡΌΓΡΑΜΜΑ ΤΩΝ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ 

Πέμπτη 22 Δεκεμβρίου

Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα” Δήμου Αθηναίων
17:00 “Ανακύκλωσε και μπες στο παραμύθι “. Μουσικοθεατρικό παιχνίδι Γνωρίζουμε το μαγικό κόσμο της μουσικής κατασκευάζουμε αυτοσχέδια μουσικά όργανα με ανακυκλώσιμα υλικά και με τη συνοδεία άρπας παίζουμε και διηγούμαστε παραμύθια! Σχεδιασμός: Χρίστου Κωνσταντίνα, Έλενα Μεγγρέλη. Για παιδιά 5-11 ετών.
Κρατήσεις θέσεων: Δευτέρα-Παρασκευή 10:00-15:00, τ.: 210 3452150

Βιβλιοθήκη Του Ιδρύματος Ευγενίδου
17:30 “Πως γράφτηκε η πρώτη επιστολή;”. Χριστουγεννιάτικο εργαστήρι βασισμένο στο βιβλίο του Rudyard Kipling, για παιδιά Α’ και Β’ Δημοτικού. Τα παιδιά ακούν την ιστορία του βιβλίου και ανακαλύπτουν πως επικοινωνούσαν οι προϊστορικοί άνθρωποι και γιατί η γραφή είναι απαραίτητη. Πειραματίζονται γράφοντας ευχές για τα Χριστούγεννα με διάφορους τρόπους και υλικά γραφής.
Σχεδιασμός και υλοποίηση: Kατερίνα Πετροπούλου & Δημήτρης Κουρουβακάλης
Κρατήσεις θέσεων: Δευτέρα-Παρασκευή 10:00-14:00, τ.:2105284853
Πληροφορίες για τις απαραίτητες κρατήσεις θέσεων και την πολιτική προσβασιμότητας για ΑμεΑ στο Ίδρυμα Ευγενίδου* http://www.eef.edu.gr

Πολιτιστικό Κέντρο Σεπολίων 
18:00 Παιδική θεατρική παράσταση “Στη χώρα του Βασιλιά των Κλόουν” της Συμέλας Μεσβελιάνη από το Θέατρο του Νέου Κόσμου

Κεντρική Βιβλιοθήκη Δήμου Αθηναίων
18:00 “Το καραβάκι των Χριστουγέννων” Τι στολίζουμε πριν από τα έλατα; Tα παιδιά εμπνέονται από τις Συλλογές του Ελληνικού Παιδικού Μουσείου, ανακαλύπτουν ένα παραδοσιακό χριστουγεννιάτικο έθιμο και δημιουργούν με απλά υλικά το δικό τους παραδοσιακό ελληνικό καραβάκι, το οποίο διακοσμούν με χριστουγεννιάτικα στολίδια.
Με την παιδαγωγική επιμέλεια του Ελληνικού Παιδικού Μουσείου
Πλατεία Αγίου Νικολάου Αχαρνών

18:00 “Μουσικές διαδρομές στις γειτονιές της Αθήνας”
Φιλαρμονική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων

Πολυχώρος “Άννα & Μαρία Καλουτά” Δήμου Αθηναίων
19:30 Παιδική θεατρική παράσταση “Ο παππούς ο Αίσωπος” των Σταύρου Παρχαρίδη & Ευγένιου Παπαδόπουλου. Ένα δέντρο που μιλάει, τα ζώα του δάσους, η φίλη μας η Ελενίτσα και ο παππούς ο Αίσωπος σ’ ένα παραμύθι γεμάτο τραγούδια με τη συμμετοχή των μικρών θεατών. Για παιδιά 3-12 ετών

Πλατεία Μεσολογγίου, Παγκράτι 
19:00 Συναυλία με το Χρήστο Θηβαίο

Μουσική Σκηνή Πλατείας Κλαυθμώνος
20:00 Συναυλία με το Νίκο Πορτοκάλογλου. Σε συνεργασία με το σύλλογο Όραμα Ελπίδας-Τράπεζα εθελοντών δοτών Μυελού των Οστών

Πολυχώρος Πολιτισμού Αθηναϊς  
21.15 Όπερα “Τροβατόρε» του Τζουζέπε Βέρντι
Σκηνοθεσία: Τόνια Βασιλάκου
Ερμηνεύουν: Mαρία Μαρακώνη( σοπράνο), Φωτεινή Αθανασάκη (μέτζο- σοπράνο), Αντώνης Μπατσάκης ( τενόρος), Θάνος Καρακάσης (βαρύτονος), Μαρία Ρουμάνη (σοπράνο), Παναγιώτης Παντούλιας (τενόρος)
Κρατήσεις θέσεων καθημερινά, 17.00-22.00 στο τ. 2103480080

Παρασκευή 23 Δεκεμβρίου

Μουσική Σκηνή Πλατείας Κλαυθμώνος 
12:00 Συναυλία με το συγκρότημα ΧΑΝΑ ΖΟΟ

Βρεφική-Νηπιακή Βιβλιοθήκη Δήμου Αθηναίων
17:00 Μουσικοπαιδαγωγική παράσταση “Γύρω-γύρω μήνες”. Κάθε εποχή και μια παράσταση-γιορτή, που αλλάζει με οδηγό το παραμύθι από την Θεατρική ομάδα “Μικρός Νότος”. Για παιδιά ηλικίας 3 -12 ετών
Κρατήσεις θέσεων: Τρίτη-Πέμπτη 10:00-17:00, Παρασκευή 14:00- 19:00, Σάββατο 10:00-14:00, τ.: 2108829735 & mail Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πλατεία Μερκούρη, Άνω Πετράλωνα
18:00 “Μουσικές διαδρομές στις γειτονιές της Αθήνας”
Φιλαρμονική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων

Πεζόδρομος Βαλτετσίου 
20:00 Η εκρηκτική ορχήστρα ΓΙΑΝ ΒΑΝ παρουσιάζει ένα κεφάτο πρόγραμμα με ρεπερτόριο που παντρεύει την ελληνική παράδοση και την jazz μουσική.
Θα προηγηθεί αφιέρωμα στον ποιητή Νίκο Καββαδία.

Μουσική Σκηνή Πλατείας Κλαυθμώνος 
20:00 Συναυλία με τον Μανώλη Λιδάκη

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Αίθουσα “Χρήστος Λαμπράκης”
20:30 George Frideric Handel “O Mεσσίας”. Ερμηνεύουν: Mαρία Παλάσκα (σοπράνο), Xanier Sabata (κόντρα τενόρος), Juan Sancho (τενόρος), Χριστόφορος Σταμπόγλης (μπάσος). Συμμετέχει η Χορωδία Δήμου Αθηναίων & η Καμεράτα-Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής σε όργανα εποχής. Διδασκαλία χορωδίας: Σταύρος Μπερής
Μουσική διεύθυνση: Mύρων Μιχαηλίδης
Εισιτήρια-πληροφορίες: Eκδοτήρια τ.: 210 7282333
Ομαδικές κρατήσεις : τ.: 210 7282367

Σάββατο 24 Δεκεμβρίου

Θέατρο Γκλόρια (Ιπποκράτους 7, Αθήνα τηλ. 210 3600832)
12:00 Λάχανα και Χάχανα “Η Στριγγλένια και η Τραγουδομηχανή”. Η νέα πρωτότυπη παιδική μουσικοθεατρική παράσταση, με ευρηματική πλοκή, γάργαρο χιούμορ που πραγματεύεται τον παιδικό εκφοβισμό και την αποδοχή της διαφορετικότητας. Κείμενο/μουσική/σκηνοθεσία: Τάσος Ιωαννίδης
Κρατήσεις θέσεων: καθημερινά, 10.30-13.30 & 17:00- 21.30, τ.: 2103642334

Εθνικός Κήπος, είσοδος από Λεωφ. Αμαλίας
12:00 Εορτασμός 1ου Πανελλήνιου Φεστιβάλ Παραμυθιού
“Η Σταχτοπούτα, η Χιονάτη, οι Επτά νάνοι και οι καλικάντζαροι των Χριστουγέννων”. Μια άμαξα φτιαγμένη από πάγο που την οδηγούν δύο άλογα. Δύο πριγκίπισσες, ο πρίγκιπας, ένας χιονάνθρωπος και επτά νάνοι να φυλάνε το θησαυρό πριν τον πάρουν οι καλικάντζαροι… και όλα αυτά ζωντανεύουν στο ονειρεμένο σκηνικό του Εθνικού Κήπου

Πεζόδρομος Φωκίωνος Νέγρη
13:00 “Ο Παντελής Αμπαζής εντός έδρας στη Φώκα Νέγρα” Συμμετέχει η Ανωτάτη Ζαμπετική και ο Λάκης Παπαδόπουλος

Οδός Σταδίου (μπροστά από τον κινηματογράφο «Αττικόν»)
15:00 Ο Διονύσης Σαββόπουλος και η Φιλαρμονική Ορχήστρα του δήμου Αθηναίων σε ένα χριστουγεννιάτικο happening με κάλαντα και άλλα τραγούδια στη Σταδίου, ακριβώς έξω από το καμένο «Αττικόν»

Μουσική Σκηνή Πλατείας Κλαυθμώνος
17:00 Συναυλία με το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής και τον Κώστα Καραφώτη. Καλλιτεχνική επιμέλεια: Ηλίας Άγγελος

Κυριακή 25 Δεκεμβρίου

Θέατρο Κάππα (Κυψέλης 2, Αθήνα τηλ. 2108831068)
11.30 Παιδική θεατρική παράσταση “Στην κιβωτό στις οχτώ” Το διεθνές best seller του Ulrich Hub φτάνει στην Ελλάδα σε μια παράσταση με ηθοποιούς και μουσικούς, σκιές, ειδικές κατασκευές και πολυμέσα.
Μουσικοί συνοδοιπόροι ζωντανά στη σκηνή οι Burger Project
Κρατήσεις θέσεων: Δευτέρα-Παρασκευή 9.00-14.30, τ.:2107777104&124

Μουσική Σκηνή Πλατείας Κλαυθμώνος
20:00 Συναυλία με τη Μάρθα Φριντζήλα με το Kubara Project Christmas Edition

Μέγαρο Μουσικής Αθηνών Αίθουσα “Χρήστος Λαμπράκης”
20.30 George Frideric Handel “O Mεσσίας”. Ερμηνεύουν: Mαρία Παλάσκα (σοπράνο), Xanier Sabata (κόντρα τενόρος), Juan Sancho (τενόρος), Χριστόφορος Σταμπόγλης (μπάσος).
Συμμετέχει η Χορωδία Δήμου Αθηναίων & η Καμεράτα-Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής σε όργανα εποχής.
Διδασκαλία χορωδίας: Σταύρος Μπερής
Μουσική διεύθυνση: Mύρων Μιχαηλίδης
Εισιτήρια-πληροφορίες: Εκδοτήρια τ. 210 7282333
Ομαδικές κρατήσεις : τ. 210 7282367

Δευτέρα 26 Δεκεμβρίου

Θέατρο Ακροπόλ (Ιπποκράτους 9, Αθήνα τηλ. 2103648303)
12:00 Παιδική θεατρική παράσταση “Οι Τρεις Σωματοφύλακες”, “Όλοι για έναν και ένας για όλους!” Το περιλάλητο μήνυμα των σωματοφυλάκων, βαθιά ανθρώπινο, διαχρονικό και επιτακτικό όσο ποτέ άλλοτε, αποτελεί τον εκπαιδευτικό στόχο της παράστασης. To αριστούργημα της γαλλικής λογοτεχνίας του Αλέξανδρου Δουμά, σε θεατρική διασκευή Φιλίππου Μανδηλαρά, σκηνοθεσία Βασίλη Νικολαΐδη και
μουσική Θωμά Καραχάλιου
Κρατήσεις θέσεων: Τρίτη-Παρασκευή 10:00-15:00, Σάββατο 11:00-17:00 & Κυριακή 10:00-17:00, τ.: 2182189158 -9 & 2182189160

«ΤΑ ΣΟΝΕΤΑ ΤΟΥ ΣΑΙΞΠΗΡ στην νέα ΣΚΗΝΗ»/2

AmorS

Με τη Στεφανία Γουλιώτη

και τον Αργύρη Πανταζάρα

Δευτέρα & Τρίτη 16, 17, 23, 24 Ιανουαρίου 2017
Ώρα έναρξης: 21.00

 

Θέατρο της οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής
(Κεφαλληνίας & Κυκλάδων 11, Κυψέλη)

 

 

Μπορεί το "έτος Σαίξπηρ" να λήγει οσονούπω, ωστόσο ο ίδιος ο κορυφαίος Άγγλος δραματουργός είναι ανεξάντλητος και εμπνέει κάθε χρονική περίοδο τους ανθρώπους του θεάτρου.

Στο πλαίσιο του κύκλου Τα σονέτα του Σαίξπηρ στη “νέα σκηνή”, το Θέατρο της Οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής παρουσιάζει σονέτα και σκηνές  με γενικό τίτλο AmorS για τέσσερις πολύ ενδιαφέρουσες παραστάσεις, διάρκειας 40 λεπτών έκαστη, από τους Στεφανία Γουλιώτη και Αργύρη Πανταζάρα στις 16,17,  23, 24 Ιανουαρίου.

 

Η Στεφανία Γουλιώτη και ο Αργύρης Πανταζάρας σε συνεργασία με τους Rootless Root,  τη Λίντα Καπετανέα και τον Josef Frucek, “γράφουν” το δικό τους έργο μέσα από μία συρραφή σονέτων και σκηνών από τα έργα του Σαίξπηρ, στην προσπάθειά τους να δώσουν αναπνοή στην πιο δυσνόητη και δύσβατη περιοχή της ανθρώπινης φύσης, τον έρωτα…

Τα σαιξπηρικά σονέτα έχουν διττό ενδιαφέρον. Καταρχήν κάποια από αυτά μπορούν να τοποθετηθούν στο επίκεντρο της εικόνας του Σαίξπηρ ως ποιητή κι αποτελούν δείγματα του σπουδαίου λυρισμού του.  Κατά δεύτερο λόγο, έστω και με επιφυλάξεις, μπορούν να θεωρηθούν ως τα μόνα έργα του που διαθέτουν έντονα βιογραφικά στοιχεία.

 

Στις παραστάσεις του Θεάτρου της Οδού Κυκλάδων, ΑmorS, μία χειμαρρώδης ροή διατρέχει το έργο του κορυφαίου συγγραφέα. Άλλοτε εξαιρετικά ανάγλυφη κι άλλοτε σκοτεινή. Αυτή ακριβώς η ροή κεντρίζει το ενδιαφέρον των δύο ταλαντούχων ηθοποιών και τους κάνει να την αναδείξουν, να τη διερευνήσουν σε βάθος, να τη δουν να αναδύεται προκειμένου να ζήσουν τη δική τους σκηνική εμπειρία και να κάνουν το κοινό να την αφουγκραστεί.

 

Η μετάφραση είναι των Βασίλη Ρώτα (σε επιλεγμένα σημεία) και Διονύση Καψάλη.

 

Παίζουν η Στεφανία Γουλιώτη και ο Αργύρης Πανταζάρας.

 

Tην επιμέλεια της κίνησης έχουν οι Rootless Root, Λίντα Καπετανέα και Josef Frucek, σε μία πολύ ενδιαφέρουσα σύμπραξη με τους δύο πρωταγωνιστές.

 

Τη μουσική επιμέλεια έχει ο Γιώργος Πούλιος

Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας

 

Ιnfo:
Τοποθεσία: Θέατρο της οδού Κυκλάδων – Λευτέρης Βογιατζής, Κεφαλληνίας & Κυκλάδων 11, Κυψέλη

 

Ημερομηνία: Δευτέρα & Τρίτη 16, 17, 23, 24 Ιανουαρίου 2017. Ώρα έναρξης: 21.00. Διάρκεια παράστασης: 40΄
Πληροφορίες: Τηλ.:  2108217877
Τιμές εισιτηρίων: 15 & 10 ευρώ
Προπώληση: Στο ταμείο του Θεάτρου και Ticket Services: 

 

Αποχαιρετώντας το 2016 και εν όψει του 2017 τα μουσεία των Αθηνών και οι πολιτιστικοί οργανισμοί ετοίμασαν εορταστικές εκδηλώσεις για μικρούς και μεγάλους, στις οποίες κυριαρχούν η μουσική, τα παραμύθια, οι διαδραστικές ξεναγήσεις, τα εικαστικά εργαστήρια, η φωτογραφία. Ευκαιρία λοιπόν για όλους να απολαύσουν με δημιουργικό τρόπο, με νότες, χρώματα, ενδιαφέροντα ακούσματα και εικόνες, τις χαρμόσυνες αυτές μέρες.  

ΕΘΝΙΚΟ ΑΡΧΑΙΟΛΟΓΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ
Πατησίων 44, Αθήνα
Τηλ.: 2132144891
www.namuseum.gr

 

 

Μουσικές εκδηλώσεις

Παρασκευή 23 Δεκεμβρίου 2016, 11:00 (Αίθουσα του Βωμού)
Χριστουγεννιάτικα τραγούδια και κάλαντα από την Ελλάδα και την Ευρώπη με το Χορωδιακό και Ορχηστρικό Σύνολο του Πειραματικού Δημοτικού Σχολείου του Πανεπιστημίου Αθηνών (Μαράσλειο).
Μουσική διεύθυνση: Ελένη Αναστασιάδου, Παναγιώτα Γκόφα.
Απαραίτητη η προμήθεια εισιτηρίου του μουσείου.

 

Παρασκευή 30 Δεκεμβρίου 2016, 14:00 (Αίθουσα του Βωμού)

Συναυλία για την υποδοχή του νέου έτους. Θα ακουστούν έργα των Μπαχ, Σούμπερτ, Μπετόβεν, Καλκάνη, Καρούσου και γνωστά επετειακά χριστουγεννιάτικα τραγούδια.

Σολίστ: Βανέσσα Καλκάνη (σοπράνο), Βασίλης Ασημακόπουλος (μπάσος).
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Ελευθέριος Καλκάνης (συνθέτης, αρχιμουσικός).

Συμμετέχουν οι μουσικοί του Ωδείου Μάνδρας Ε. Καλκάνης.
Απαραίτητη η προμήθεια εισιτηρίου του μουσείου.

 

Εκπαιδευτικές δράσεις για ενήλικες, οικογένειες και παιδιά

Τρίτη 27 Δεκεμβρίου 2016, 11:30-13:00 (για παιδιά 6-8 ετών)

Τετάρτη 28 Δεκεμβρίου 2016, 11:30-13:00 (για παιδιά 9-12 ετών)
«Ταξιδεύοντας στο χρόνο με τον Οδυσσέα». Εικαστικό εργαστήρι με αφορμή τη νέα περιοδική έκθεση του μουσείου «Οδύσσειες». Οι μικροί επισκέπτες θα περιηγηθούν την έκθεση, θα συμμετάσχουν σε βιωματικές δραστηριότητες και θα φτιάξουν το δικό τους ημερολόγιο.
Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στο 2132144891.

 

Πέμπτη 29 Δεκεμβρίου 2016, 13:30-15:30 (για όλες τις ηλικίες με τον εικαστικό Χαρίτωνα Μπεκιάρη)
Τετάρτη 4 Ιανουαρίου 2016, 13:30-15:30 (για όλες τις ηλικίες με τον εικαστικό Δημήτρη Σαρασίτη)
«Αντλώντας έμπνευση από το μουσείο: ζωγραφίζουμε με τους καλλιτέχνες». Στο πλαίσιο της ομαδικής εικαστικής έκθεσης «Αντλώντας έμπνευση από το μουσείο» που φιλοξενείται στο καφέ με έργα εμπνευσμένα από τα εκθέματα αλλά και το κτίριο του μουσείου, καλλιτέχνες της έκθεσης προσκαλούν το κοινό σε ένα εργαστήρι ζωγραφικής στις αίθουσες των γλυπτών. Θα εμπνευστούν από τα αρχαία έργα τέχνης και θα μάθουν τα μυστικά της δημιουργίας με την καθοδήγηση των σύγχρονων εικαστικών. Η συμμετοχή θα είναι ελεύθερη κατά το δίωρο που θα διεξάγεται η δράση. Η πρώτη μισή ώρα περιλαμβάνει περιήγηση στην εικαστική έκθεση στο καφέ του μουσείου.

Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής κατά την προσέλευση στις Πληροφορίες.

 

Περιηγήσεις στην περιοδική έκθεση «Οδύσσειες»

Πέμπτη 29 Δεκεμβρίου 2016, 12:00
Παρασκευή 30 Δεκεμβρίου 2016, 12:00
Οι αρχαιολόγοι και επιμελητές της έκθεσης θα σας ταξιδέψουν στις θάλασσες της Μεσογείου μέσα από ανθρώπινες και ηρωικές ιστορίες, προσωπικές και συλλογικές Οδύσσειες.

Απαραίτητη η προμήθεια εισιτηρίου του μουσείου και η δήλωση συμμετοχής κατά την προσέλευση στις Πληροφορίες.

 

Μουσική ξενάγηση

Τρίτη 3 Ιανουαρίου 2016, 11:00 και 13:00 (για οικογένειες με παιδιά άνω των 9 ετών)

Ένας μουσικός περίπατος στις αίθουσες του μουσείου για όλη την οικογένεια. Ο μουσικός ερευνητής δρ Νίκος Ξανθούλης θα παρουσιάσει σε μικρούς και μεγάλους εκθέματα που αποκαλύπτουν πτυχές του κόσμου της αρχαίας ελληνικής μουσικής και θα ζωντανέψει με τη συνοδεία αρχαίας λύρας ήχους και ύμνους που κάποτε ίσως είχαν ακουστεί δίπλα στα αρχαία έργα.

Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στο 2132144891.

 

Μουσικό εργαστήρι «Αρχαίων άσματα»

Τετάρτη 4 Ιανουαρίου 2016, 11:00-13:00 (για παιδιά 9-13 ετών)

Όσοι αγαπούν τη μουσική και το τραγούδι θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν αρχαία ελληνικά μουσικά όργανα και μελωδίες και θα δοκιμάσουν τις μουσικές τους ικανότητες. Με αντικείμενα από τη φύση, κρουστά όργανα της αρχαιότητας και τις φωνές τους θα δημιουργήσουν ένα μικρό μουσικό σύνολο και θα ερμηνεύσουν αρχαίων άσματα.

Μουσική εκγύμναση: δρ Νίκος Ξανθούλης.

Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στο 2132144891.

 

 

 

ΜΟΥΣΕΙΟ ΑΚΡΟΠΟΛΗΣ
Διονυσίου Αρεοπαγίτου 15, Αθήνα 
Τηλ.: 2109000900
http://www.theacropolismuseum.gr/

Δράσεις για παιδιά
Τετάρτη 28 Δεκεμβρίου 2016, 11.00-16.00 (για παιδιά 4-12 ετών και του συνοδούς τους)
«Τα δέντρα των θεών»: Με αφορμή σημερινά φυτά με εορταστικό χαρακτήρα, μικροί και μεγάλοι θα ανακαλύψουν την ιδιαίτερη σημασία συγκεκριμένων φυτών στην αρχαία Ελλάδα, όπως η ελιά, η βελανιδιά και η δάφνη. Θα έρθουν σε επαφή με τις πανέμορφες φυλλωσιές και τους καρπούς της τέχνης του μουσείου για να δημιουργήσουν τα πολύχρωμα γιορτινά του δέντρα. Η δράση θα πραγματοποιηθεί από τους αρχαιολόγους-φροντιστές του μουσείου στα ελληνικά και στα αγγλικά στο μπαλκόνι του δεύτερου ορόφου με θέα την αρχαϊκή αίθουσα. Η συμμετοχή είναι ελεύθερη για τα παιδιά.
Απαραίτητο το εισιτήριο γενικής εισόδου του μουσείου για τους γονείς/συνοδούς.

Πέμπτη 29 Δεκεμβρίου 2016, 11.00-16.00 (για παιδιά 4-12 ετών και τους συνοδούς τους)
«Το πλοίο των Παναθηναίων μέσα στο μουσείο»: Ένα καράβι με εντυπωσιακό πολύχρωμο πανί ταξίδευε πάνω σε τροχούς μέχρι τους πρόποδες της Ακρόπολης για τη λαμπρή γιορτή των Παναθηναίων. Μικροί και μεγάλοι θα φέρουν τη θάλασσα στη στεριά του μουσείου σε ένα πολύχρωμο, χάρτινο μωσαϊκό ανακαλύπτοντας ταυτόχρονα το θαλάσσιο κόσμο της τέχνης της Ακρόπολης. Η δράση θα πραγματοποιηθεί από τους αρχαιολόγους-φροντιστές του μουσείου στα ελληνικά και στα αγγλικά στο μπαλκόνι του δεύτερου ορόφου με θέα την αρχαϊκή αίθουσα. Η συμμετοχή είναι ελεύθερη για τα παιδιά.
Απαραίτητο το εισιτήριο γενικής εισόδου του μουσείου για τους γονείς/συνοδούς.

Παρασκευή 30 Δεκεμβρίου 2016, 12.00-19.00 (για παιδιά 4-12 ετών και τους συνοδούς τους)
«Αιωρούμενες δημιουργίες στο φωτισμένο μουσείο»: Οι αρχαίοι κρεμούσαν στολίδια, ιερά και καθημερινά αντικείμενα στους τοίχους των κτιρίων και στα δέντρα των ιερών. Μικροί και μεγάλοι θα έρθουν σε επαφή, μέσα από την τέχνη και τους αρχαίους συγγραφείς, με τα αντικείμενα αυτά, όπως πήλινους ή μεταλλικούς πίνακες, γιρλάντες και στεφάνια με λουλούδια, ταινίες και υφάσματα, μουσικά όργανα και αγγεία. Θα στολίσουν τοίχους και φωτεινά δέντρα στο μουσείο με τις δικές τους πολύχρωμες, αιωρούμενες δημιουργίες. Η δράση θα πραγματοποιηθεί από τους αρχαιολόγους-φροντιστές του μουσείου στα ελληνικά και στα αγγλικά στο μπαλκόνι του δεύτερου ορόφου με θέα την αρχαϊκή αίθουσα. Η συμμετοχή είναι ελεύθερη για τα παιδιά.
Απαραίτητο το εισιτήριο γενικής εισόδου του μουσείου για τους γονείς/συνοδούς.

Μουσική εκδήλωση
Τρίτη 27 Δεκεμβρίου έως Παρασκευή 30 Δεκεμβρίου 2016, 11.00-13.00
Μελωδίες άρπας στην Αίθουσα του Παρθενώνα: Οι επισκέπτες του μουσείου θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν την περιήγησή τους στην Αίθουσα του Παρθενώνα με τη συνοδεία των μελωδικών ήχων της άρπας του μουσικού Θοδωρή Ματούλα.

 

ΜΟΥΣΕΙΟ ΚΥΚΛΑΔΙΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ
Νεοφύτου Δούκα 4, Αθήνα
Τηλ.: 2107228321
Πληροφορίες-Κρατήσεις: 2107294220, Δευτέρα-Παρασκευή: 10:00-13:00 https://www.cycladic.gr/

Χριστουγεννιάτικα εργαστήρια για παιδιά
Τετάρτη 28 Δεκεμβρίου 2016, 11:30-13:00 (για παιδιά 2-3,5 ετών)
Εργαστήρι με τίτλο «Γιαγιάδες και παππούδες σε δράση. Γιατί οι γάτες χουχουλιάζουν κοντά στη φωτιά; Ένας κόσμος τόσο δα μικρός…» Στο χριστουγεννιάτικο αυτό εργαστήρι κάθε παιδί θα πάρει τον παππού ή τη γιαγιά από το χέρι και θα ξεκινήσουν το ταξίδι τους από μια ζούγκλα γεμάτη ζώα για να καταλήξουν σε ένα δωμάτιο στολισμένο χριστουγεννιάτικα, κοντά σε ένα τζάκι που καίει. Στη συνέχεια παππούδες, γιαγιάδες και παιδιά θα πάρουν ένα μικρό κουτάκι στα χέρια τους για να χωρέσουν μέσα τη δική τους ιστορία, το δικό τους μικρόκοσμο. Όλα αυτά μαγειρεύοντας και παίζοντας όλοι μαζί με ένα εύπλαστο υλικό, τη ζαχαρόπαστα! Θα ανακατέψουν τα υλικά στις λεκάνες, θα ζυμώσουν, θα πλάσουν, θα ζουλήξουν, θα κόψουν και θα δημιουργήσουν πολύ μικρές φιγούρες για να χωρέσουν στο μικρόκοσμό τους. Στο τέλος θα δώσουν στο κουτάκι τους χριστουγεννιάτικα χρώματα και αρώματα.
Αφηγήτρια: Αντωνία Βέλλιου.
Αναπτυξιακή ψυχολόγος: Δέσποινα Σακελλαρίου.
Απαραίτητη η παρουσία ενήλικα.

Πέμπτη 29 Δεκεμβρίου 2016, 11:30-13:00 (για παιδιά 4-5 ετών)
Εργαστήρι με τίτλο «Ένα κουτί γεμάτο δώρα! Fluxus* Box. Με τη βοήθεια των παππούδων και των γιαγιάδων!» Είναι Χριστούγεννα! Το σπίτι γεμίζει με κουτιά που κρύβουν δώρα. Στο χριστουγεννιάτικο εργαστήρι του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης υπάρχει ένα κουτί γεμάτο μαγικά και θαυμαστά πράγματα! Τι κρύβει μέσα; Θα το αποκαλύψει το παραμύθι του κοριτσιού που τα έβαλε με τον κυρ-Βοριά! Στη συνέχεια τα παιδιά θα ανοίξουν το δικό τους κουτί, εμπνευσμένο από το κίνημα Fluxus, και θα βάλουν μέσα τα δικά τους αγαπημένα αντικείμενα που θα φτιάξουν με ανακυκλώσιμα και άλλα υλικά. Κουτιά, ρολά, φτερά, καθαριστές πίπας, πον-πον, ξύλα, κόλλες, ταινίες και άλλα υλικά θα γίνουν τα μέσα δημιουργίας των παιδιών. Εικόνες από έργα του κινήματος θα αποτελέσουν έμπνευση και θα κινητοποιήσουν την πειραματική διάθεση των συμμετεχόντων.
Τα παιδιά μπορούν να φέρουν μαζί τους το αγαπημένο τους CD για να το βάλουν μαζί με τους άλλους θησαυρούς. Στο τέλος παππούδες, γιαγιάδες και παιδιά θα φτιάξουν από κοινού ένα αγαπημένο τους αντικείμενο.
Τα παιδιά πρέπει να φοράνε άνετα και πρόχειρα ρούχα!
Αφηγήτρια: Αντωνία Βέλλιου
Αναπτυξιακή ψυχολόγος: Δέσποινα Σακελλαρίου

ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ, ΚΤΙΡΙΟ ΟΔΟΥ ΠΕΙΡΑΙΩΣ
Πειραιώς 138 & Ανδρονίκου 
Τηλ.: 210 345 3111
http://www.benaki.gr/

Παρασκευή 30 Δεκεμβρίου 2016, 20:30
Μουσική εκδήλωση συντροφιά με την Underground Youth Orchestra, με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας. Μια λαμπερή εορταστική συναυλία από τη δημοφιλή νεανική ορχήστρα για μικρούς και μεγάλους, υπό τη μουσική διεύθυνση του Κώστα Ηλιάδη. Θα ακουστούν συνθέσεις των Μπαχ, Σούμπερτ, Τσαϊκόφσκι, καθώς και κάλαντα, χριστουγεννιάτικες και πρωτοχρονιάτικες μελωδίες και αποσπάσματα από αγαπημένα σάουντρακ.

ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΠΑΙΔΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ
Από 1η Νοεμβρίου το Παιδικό Μουσείο είναι στη διαδικασία μετεγκατάστασης στο Ωδείο Αθηνών (Ρηγίλλης & Βασ. Γεωργίου Β΄17-19) και θα ανοίξει τις πύλες του την άνοιξη του 2017. Συμμετέχει στις εκδηλώσεις για τον εορτασμό των Χριστουγέννων και της Πρωτοχρονιάς του ΟΠΑΝΔΑ του Δήμου Αθηναίων, σε δράσεις στις οποίες έχει την παιδαγωγική επιμέλεια.
Τηλ.: 2103312995
http://www.hcm.gr/BIGFrame/BIGFramesMainFirstPage.asp?LANG=GR

 

 

22 Δεκεμβρίου 2016
Κεντρική Βιβλιοθήκη Δήμου Αθηναίων, 18:00
«Το καραβάκι των Χριστουγέννων». Τι στολίζουμε πριν από τα έλατα; Tα παιδιά θα εμπνευστούν από τις συλλογές του Ελληνικού Παιδικού Μουσείου, θα ανακαλύψουν ένα παραδοσιακό χριστουγεννιάτικο έθιμο και θα δημιουργήσουν με απλά υλικά το δικό τους καραβάκι, το οποίο θα διακοσμήσουν με χριστουγεννιάτικα στολίδια.

5 Ιανουαρίου 2017
Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» Δήμου Αθηναίων, 10:00-13:00 (παιδιά 7-12 ετών)
«Το γούρι της νέας χρονιάς». Άραγε θα μας φέρει τύχη το 2017; Τι περιμένουμε να μας φέρει η νέα χρονιά; Mε πηγή έμπνευσης από τις συλλογές του Ελληνικού Παιδικού Μουσείου τα παιδιά θα ανακαλύψουν τι συμβολίζει το γούρι και θα κατασκευάσουν το δικό τους από πηλό.

 

 

Χώρος Πολιτισμού του Ωδείου Αθηνών
28 Δεκεμβρίου 2016 (12:00-14:00), 29 Δεκεμβρίου 2016 (12:00-14:00), 30 Δεκεμβρίου 2016 (12:00-14:00), 8 Ιανουαρίου 2017 (12:00-14:00),  15 Ιανουαρίου 2017 (12:00-14:00), 22 Ιανουαρίου 2017 (12:00-14:00), 29 Ιανουαρίου 2017 (12:00-14:00) (οικογένειες με παιδιά ηλικίας πέμπτης και έκτης δημοτικού, γυμνασίου και λυκείου)
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Είναι αυτό τέχνη;» στο πλαίσιο της έκθεσης του ΝΕΟΝ «Η Υπέρβαση της Άβυσσος». Οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή με την έννοια της σύγχρονης τέχνης με βιωματικό τρόπο, θα εξοικειωθούν με τα σύγχρονα καλλιτεχνικά ρεύματα και τους εκπροσώπους τους μέσα από την περιήγησή τους στο χώρο της έκθεσης και θα αναπτύξουν πολλαπλούς, προσωπικούς και συλλογικούς τρόπους προσέγγισης των έργων τέχνης.
Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στο Ελληνικό Παιδικό Μουσείο, στα τηλέφωνα 2103312995 ή 2103246536 ή το e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε..

 

ΜΟΥΣΕΙΟ ΗΡΑΚΛΕΙΔΩΝ
Ηρακλειδών 16, Θησείο
Τηλ. 2103458225
http://herakleidon-art.gr/

 

 

28 Δεκεμβρίου 2016, 11:00
«Καλικαντζαρίσια παραμύθια» (για παιδιά νηπιαγωγείου και πρώτης δημοτικού). Μια παράσταση αφήγησης με παραμύθια και θρύλους του Δωδεκαήμερου από την αφηγήτρια Βασιλεία Βαξεβάνη. Τα παιδιά θα ακούσουν παραμύθια και ιστορίες και θα φτιάξουν τα δικά τους χριστουγεννιάτικα στολίδια με την τεχνική του οριγκάμι.

«Χριστουγεννιάτικο εργαστήρι τέχνης» (για παιδιά δευτέρας και τρίτης δημοτικού). Τα παιδιά θα εξερευνήσουν, με την καθοδήγηση της εικαστικού Ελένης Παπαδάκη, υλικά και τεχνικές ζωγραφικής, θα εμπνευστούν από το έργο σημαντικών καλλιτεχνών και θα ταξιδέψουν μαζί τους στα Χριστούγεννα.

 

«Εργαστήρι φαντασίας για λογική χωρίς όρια» (για παιδιά τετάρτης έως έκτης δημοτικού).
Οι συμμετέχοντες θα μάθουν τεχνικές παραγωγής ιδεών και θα τις εφαρμόσουν σε
μικρά και μεγάλα προβλήματα με τη βοήθεια της φιλολόγου Βάλιας Λουτριανάκη.

Πληροφορίες-Δηλώσεις συμμετοχής: Δευτέρα-Παρασκευή 10:00-16:00 (τηλ.: 2103461981
e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.).

 

ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΝΑΙΣΘΗΜΑΤΩΝ ΠΑΙΔΙΚΗΣ ΗΛΙΚΙΑΣ
Καρατζά 7 & Τσάμη Καρατάσου 56, Φιλοπάππου
Τηλ.: 2109218329
http://www.mce.gr/

 

Χριστουγεννιάτικα εργαστήρια με παραμυθοϊστορίες και συναισθήματα

27, 28, 29, 30 Δεκεμβρίου 2016 και 2, 3, 4 και 5 Ιανουαρίου 2017, 13:00-14:00 (για ενήλικες και παιδιά 5-105 ετών)

«Επιθυμίες Χριστουγέννων!»
Χριστούγεννα Πρωτούγεννα, πρώτη γιορτή του χρόνου!
Πρώτη γιορτή του χρόνου, αναζήτηση της πρώτης, πρωταρχικής επιθυμίας…

Στις γιορτές οι επιθυμίες μοιάζουν με καζάνι που βράζει.
Θέλω διακοπές, παιχνίδια, στολίδια, δέντρο, δώρα, γλυκά, ξεκούραση, γιορτή, συναντήσεις, μοίρασμα, κάτι που ακόμη δεν το ξέρω! Είναι κι άλλα που έρχονται έτσι κι αλλιώς, θέλω δε θέλω!
Όλα αυτά που θέλω πόσο χωράνε στη γιορτή, πόσο χωράνε στη στιγμή;
Πώς αυτά που θέλω ταιριάζουν με αυτά που και άλλοι άνθρωποι θέλουν;
Ακόμα και εάν θέλουμε ίδια πράγματα, με τον ίδιο τρόπο τα οραματιζόμαστε ή τα εννοούμε;

 

7 Ιανουαρίου 2017, 13:00-14:00 (για ενήλικες και παιδιά 5-105 ετών)

«Παραμυθοϊστορία… ο Γιάννης που δεν ήξερε το Φόβο!» 
Αφετηρία το ομότιτλο λαϊκό παραμύθι… «Ο Γιάννης που δεν ήξερε το φόβο!»

Γιάννης εδώ, Γιάννης εκεί… το φόβο βγήκε για να βρει… πού;
Στον κόσμο των παραμυθιών, πέρα από το σπίτι του και πέρα από το χωριό του.
Πριν από την ώρα του, χωρίς να ξέρει πώς και τι, το φόβο πάει κι αναζητεί!
Κίνδυνο διατρέχει; Πολύ πιθανό.
Πού πηγαίνει ξέρει; Ιδέα δεν έχει.
Τι θέλει ξέρει; Πολύ καλά.
Εφόδια έχει;
Ψωμί, τυρί και μια ευχή.
Τα υπόλοιπα από κοντά…

 

 

ΜΟΥΣΕΙΟ ΛΑΪΚΗΣ ΤΕΧΝΗΣ & ΠΑΡΑΔΟΣΗΣ «ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΧΑΤΖΗΜΙΧΑΛΗ»

Αγγελικής Χατζημιχάλη 6, Πλάκα
Τηλ.: 2103243972, 2103243987

 

 

10 Δεκεμβρίου 2016-8 Ιανουαρίου 2017
«Χριστούγεννα στο σπίτι της Αγγελικής Χατζημιχάλη». Mε επίκεντρο το παραδοσιακό χριστουγεννιάτικο δέντρο και το στολισμένο χριστουγεννιάτικο τραπέζι να δεσπόζει στην τραπεζαρία του αρχοντικού, οι επισκέπτες θα αισθανθούν την παραδοσιακά φιλόξενη ατμόσφαιρα της χριστουγεννιάτικης Αθήνας ακούγοντας κάλαντα από όλα τα μέρη της Ελλάδας, ομιλίες και εθιμικά δρώμενα του Δωδεκαήμερου και θα απολαύσουν ξεναγήσεις στους χώρους του σπιτιού.

 

8 Ιανουαρίου, 12:00

«Γύρω-γύρω μήνες». Παιδική διαδραστική παράσταση από τη θεατρική ομάδα «Μικρός Νότος».

 

ΠΑΛΑΙΑ ΔΗΜΟΤΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ
Πειραιώς 51, Πλατεία Κουμουνδούρου
Τηλ.: 2105202420, 2103243023
https://www.cityofathens.gr/node/668

 

Τετάρτη 21 Δεκεμβρίου και Πέμπτη 22 Δεκεμβρίου 2016, 11:00 (για παιδιά 7-12 ετών)
Τα παιδιά θα ανακαλύψουν διάφορες ιστορίες με αφορμή την έκθεση φωτογραφίας «Ανιχνεύσεις και φωτογραφικά αρχεία: Αρχεία ζωής». Με μια χάρτινη «φωτογραφική μηχανή» θα διηγηθούν ιστορίες εμπνευσμένες από κάστρα που εξαφανίζονται, ανθρώπους-καλειδοσκόπια, πεισματάρικα περιστέρια που δεν πηγαίνουν τις χριστουγεννιάτικες κάρτες και θα ετοιμάσουν βαλίτσες με «μνήμες ζωής».

 

ΣΤΕΓΗ ΓΡΑΜΜΑΤΩΝ
Λεωφόρος Συγγρού 107
Τηλ.: 210 900 5 800
http://www.sgt.gr/gre

 

 

27-29 Δεκεμβρίου 2016, 11:00-14:00 (για παιδιά 8-12 ετών)

«Η πρώτη μου σκέψη για το 2017 γίνεται animation!» Εργαστήρι για παιδιά στο πλαίσιο του Animasyros στη Στέγη. Τα παιδιά θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν ταινίες  κινουμένων σχεδίων, ενώ θα μάθουν να φτιάχνουν τις δικές τους! Ένα τριήμερο εργαστήρι κινούμενης εικόνας που έχει στόχο να εξοικειώσει τα παιδιά με τρεις διαφορετικές τεχνικές animation μέσω της συμμετοχής τους στη διαδικασία δημιουργίας μιας ολοκληρωμένης ταινίας κινουμένων σχεδίων.
Συντελεστές: Κλεοπάτρα Κοραή (σκηνοθέτης, animator).

 

23, 27, 28, 30 Δεκεμβρίου 2016 και 3, 4 Ιανουαρίου 2017, 17:00-20:00 (για παιδιά 5-8 ετών μαζί με τη γιαγιά ή τον παππού τους)
«Μια ιστορία θα σας πω…» Ποιες μνήμες ξυπνά μια παλιά σχολική ποδιά, ένα τραγούδι ή στιχάκι που ακόμη θυμόμαστε, μια παλιά μας ζωγραφιά; H Στέγη φέρνει κοντά παππούδες και γιαγιάδες με τα εγγόνια τους σε ένα εργαστήρι αφήγησης και εικονογράφησης σούπερ ιστοριών! Θα μοιραστούν ιστορίες, θα τις καταγράψουν, θα τις εικονογραφήσουν και θα τις ηχογραφήσουν. Δύο διαφορετικές γενιές θα συναντηθούν με αφορμή τις αναμνήσεις και τις ιστορίες που ξυπνούν προσωπικά αντικείμενα και φωτογραφίες που θα φέρουν στο εργαστήρι οι μεγαλύτεροι.
Συντελεστές: Αναστασία Δούκα (εικαστικός), Nadia Al Foudery (εικαστικός).

Κρατήσεις: Tηλ.: 2130178002, e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

 

 

ΤΕΧΝΟΠΟΛΙΣ ΔΗΜΟΥ ΑΘΗΝΑΙΩΝ
Πειραιώς 100, Γκάζι
Τηλ.: 2130109300
http://www.technopolis-athens.com/web/guest/home

 

 

Έως 2 Ιανουαρίου 2017, 10:00-22:00 (Δεξαμενές Καθαρισμού, Αεριοφυλάκιο, Αμφιθέατρο, Παλαιοί φούρνοι, Νέοι φούρνοι, Μηχανουργείο, Άνω αυλή, Νέο υδαταέριο)  
«The Christmas Factory». Μικροί και μεγάλοι θα έχουν την ευκαιρία να παίξουν, να διασκεδάσουν και να πάρουν πολλά δώρα. Σε κεντρικό σημείο δεσπόζει το «Μαγικό Δέντρο των Χριστουγέννων», που είναι επιβλητικό και γεμάτο χρωματιστά στολίδια. Φτιαγμένο από… ξωτικά, με δυνατά και φουντωτά κλαδιά, στα οποία φυτρώνουν καθημερινά εκατοντάδες δώρα. Όλοι θα έχουν τη δυνατότητα να εξερευνήσουν μία προς μία όλες τις χριστουγεννιάτικες γωνιές, να συμμετάσχουν σε δεκάδες δραστηριότητες, να περιηγηθούν πανέμορφα μονοπάτια, να διασκεδάσουν με μια πλούσια ποικιλία από καταπληκτικά παιχνίδια, να απολαύσουν λαχταριστά χριστουγεννιάτικα σνακ και ζαχαρωτά.

 

 

ΚΕΝΤΡΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ - ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ
http://www.snfcc.org/?lang=el

22, 23, 24, 25, 29, 30, 31 Δεκεμβρίου και 1 Ιανουαρίου 2017, 10:00-12:00 και 17:00-19:00
«Χριστουγεννιάτικες αναγνώσεις». Η Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος στο πλαίσιο της  μετακόμισής της στο νέο της κτίριο προετοιμάζει τους επισκέπτες της με αναγνώσεις βιβλίων την περίοδο των γιορτών. Συγγραφείς, ηθοποιοί και άλλοι καλλιτέχνες επιλέγουν από τη συλλογή της ΕΒΕ χριστουγεννιάτικες ιστορίες από όλο τον κόσμο και τις διαβάζουν σε παιδιά κάθε ηλικίας.

 

23 Δεκεμβρίου 2016, 11:00-15:00

«Τύπωσε τη δική σου ευχή». Ένα χριστουγεννιάτικο εργαστήρι μεταξοτυπίας για μικρούς και μεγάλους. Οι συμμετέχοντες θα εκτυπώσουν τη δική τους ευχετήρια κάρτα για να την κρατήσουν ή να την προσφέρουν σε αγαπημένα πρόσωπα.

Σχεδιασμός-Υλοποίηση: Χρύσανθος και Μανώλης Αγγελάκης/tind.

23 Δεκεμβρίου 2016, 17:00-18:00 (για παιδιά 18 μηνών έως 3 ετών και γονείς), 18:30-19:30 (για παιδιά 3-6 ετών) 
«Πού κρύφτηκε η μουσική;» Ένα διαφορετικό κυνήγι θησαυρού στο Μουσικό Κήπο και στους γύρω χώρους. Με όχημα τη φαντασία, με λίγη από τη χριστουγεννιάτικη μαγεία και με τη βοήθεια των ξωτικών οι συμμετέχοντες θα ανακαλύψουν τη μουσική, θα πειραματιστούν με τους ήχους και θα συνθέσουν τα πιο αστεία χριστουγεννιάτικα κάλαντα! 
Σχεδιασμός-Υλοποίηση: Παιχνιδαγωγείο.

26 Δεκεμβρίου 2016, 111:00
«Έκτακτο εναέριο ανακοινωθέν». Ο Ευγένιος Τριβιζάς, αγαπημένος συγγραφέας μικρών και μεγάλων, θα ξεκινήσει από το Νησί των Πυροτεχνημάτων με τον ιπτάμενο ιππόκαμπό του και θα κατευθυνθεί ολοταχώς προς το ΚΠΙΣΝ. Αν δεν συγκρουστεί με κάποιο ιπτάμενο κρουασάν, αν δεν πέσει στον Ωκεανό των Γιασεμιών και αν δεν τον αιχμαλωτίσουν πρασινογένηδες πειρατές, στις 11.00 π.μ. θα ταξιδέψει τους παρευρισκόμενους στους μαγικούς του κόσμους. Μια μοναδική ευκαιρία για να θαυμάσουν ένα αυθεντικό πούπουλο από το μαξιλάρι της πεντάμορφης πριγκιποπούλας, να δουν ένα αόρατο πράσινο καγκουρό να χορεύει συρτάκι και να αποκτήσουν έναν ηλιόσπορο που, μόλις τον φυτέψουν, θα φυτρώσει ένας ήλιος.

26 Δεκεμβρίου 2016, 19:30
 «Ο κατεργάρης των Χριστουγέννων» (προβολή ταινίας). Στα σύνορα της πόλης του Χούβιλ ζει ο Γκριντς, ένας μνησίκακος ερημίτης με μορφή καλικάντζαρου που παρενοχλεί τους ανθρώπους και πάντοτε τους καταστρέφει το εορταστικό κλίμα. Για να ξεμπερδέψει μια και καλή μαζί τους, θα αποπειραθεί να κλέψει το Πνεύμα των Χριστουγέννων!

 

30 Δεκεμβρίου 2016, 19:00

«Φαντασία» (προβολή ταινίας). Η τρίτη μεγάλου μήκους κινηματογραφική παραγωγή του στούντιο του Γουολτ Ντίσνεϊ εμπνέεται από οκτώ συνθέσεις κλασικής μουσικής, με κάθε αντίστοιχο φιλμάκι να τις οπτικοποιεί ξεχωριστά, υπό τη διεύθυνση ορχήστρας του Λεοπόλντ Στοκόβσκι.

5 Ιανουαρίου 2017, 20:00

Συναυλία της Παιδικής Χορωδίας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Με συνοδεία πιάνου και μικρού μουσικού συνόλου και υπό τη διεύθυνση της Μάτας Κατσούλη. Θα ερμηνεύσει έργα των Σούμπερτ, Ροσίνι, Ραχμάνινοφ και Πέρσελ, εορταστικά χορωδιακά, καθώς και χριστουγεννιάτικους ύμνους.

 

 

 Παρασκευή 23 Δεκεμβρίου 2016 | 21.00 | είσοδος: 6 €

 

Οι δεξιοτέχνες και άκρως πειραματικοί ΕΟS, επενδύουν με ζωντανή μουσική κλασικές ταινίες του βωβού κινηματογράφου, στα πλαίσια του θεσμού 16 sounds per second, στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων.

Τη δεύτερη βραδιά του θεσμού και με χριστουγεννιάτικη διάθεση, ο Γιώγος Κατσάνος και Τάσος Φωτίου δημιουργούν ζωντανή αυτοσχεδιαστική μουσική με έμπνευση την ταινία ορόσημο του γερμανικού εξπρεσιονισμού Nosferatu του μεγάλου σκηνοθέτη F. W. Murnau, που πραγματεύεται το μύθο του Κόμη Δράκουλα.

 

EOS

Η βαθιά φιλία και η μακρόχρονη σχέση που τους ενώνει αποτυπώνει έναν μεστό ήχο, πλούσιο σε συναισθήματα και γεμάτο ειλικρίνεια, χωρίς να χάνει σε αυθορμητισμό και παιδικότητα, συνθέτοντας έτσι ένα οργανικό ντουέτο. Ξεκίνησαν να παίζουν μαζί το 1995, πειραματιζόμενοι σε νέους ήχους και πρωτότυπες συνθέσεις και αναζητώντας μια προσωπική ταυτότητα. Το 2000 ιδρύουν το μουσικό σχήμα ΕΟS και ηχογραφούν το δίσκο Musica Mecanica. Το 2006 τους βρίσκει μαζί στο μουσικό σχήμα Αpodrasi ηχογραφώντας το Dialogue. Κρατώντας την παράδοση και τις τεχνοτροπίες που τους αφήνει το ΕΟS, τα τελευταία χρόνια γράφουν μουσική επενδύοντας ασπρόμαυρες ταινίες του βωβού κινηματογράφου, καθώς και μουσική για το θέατρο.

 

Γιώργος Κατσάνος

Ο Γιώργος Κατσάνος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1968. Είναι πολυοργανίστας και συνθέτης. Έχει δημιουργήσει δύο προσωπικά άλμπουμ: BLUR (2007) και RUSTY MEMORIES (2012). Κυρίως χρησιμοποιεί πιάνο, harmonium analog synthesizers, sampler, music boxes. Με τη μουσική του δημιουργεί μινιμαλιστικούς ηχητικούς χώρους, πολλές φορές ακροβατώντας ανάμεσα στην απόλυτη σιωπή, την επανάληψη και κυρίως την “γλυπτική” αναδόμηση του ήχου (music synthesis).

Σπούδασε στο Βerklee College of Music της Βοστώνης, απ' όπου αποφοίτησε με έπαινο στο πιάνο το 1993 στην ειδικότητα Professional music major. Υπήρξε μαθητής των John Arcarro, Livingston Taylor και Ηall Crook. Είναι επίσης πτυχιούχος κλασικού πιάνου από το ωδείο Tchaikofsky στην Αθήνα και έχει σπουδάσει κλασικά κρουστά στο ωδείο Αθηνών (1982 -1987). Υπήρξε μέλος του συγκροτήματος Oμαδική Απόδραση, με πλούσια δισκογραφική παρουσία : 'Οπως η θάλασσα (1998), Cartoon (2001), Dialogue (2006), καθώς και δημιουργός της μουσικό-θεατρικό-εικαστικής ομάδας Lost Circus. Έχει συμπράξει καλλιτεχνικά και δισκογραφικά με τους: Λένα Πλάτωνος, Φοίβο Δεληβοριά, Νότη Μαυρουδή, Λουδοβίκο των Ανωγείων και έχει συνεργαστεί ως ενορχηστρωτής με τον Κωνσταντίνο Ρήγο στη μουσικοχορευτική παράσταση American Dream που παρουσιάστηκε στη Λυρική σκηνή και με τον Βασίλη Βαφέα στη θεατρική παράσταση Γυναίκα μυστήριο του John Cassavetis. Είναι δημιουργός του cinematic jazz group ΕΟS, με δισκογραφική παρουσία (Μusica Μecanica, 2007) και με πολλές συμμετοχές σε φεστιβάλ αυτοσχεδιασμού και κινηματογράφου, (π.χ. Metropolis του Fritz Lang, στον κινηματογράφο Τριανόν, στο φεστιβάλ Αυτοσχεδιασμός και σινεμά (2012).

 

Τάσος Φωτίου

Ο Τάσος Φωτίου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1972. Είναι μουσικός, παίζει σαξόφωνο, φλάουτο, νέι, καβάλ, whistles, bansuri, ιδιόφωνα & live electronics. Γράφει μουσική για το θέατρο, ασχολείται με το σχεδιασμό ήχου, τις ηχητικές εγκαταστάσεις, και το video art. Στις μουσικές παραστάσεις και τις performances του συνδυάζει την Jazz και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό με την ηλεκτρονική και παραδοσιακή μουσική. Διδάσκει σαξόφωνο και θεωρία της μουσικής. Σπούδασε κλασικό φλάουτο στο Ωδείο Αθηνών (1985-1991) και σαξόφωνο στο Ωδείο Τέχνης (1995-1998). Είναι απόφοιτος ανώτερων θεωρητικών σπουδών του Παναρμόνιου Ωδείου. Από το 1992 ως το 2006 είναι μέλος του μουσικού σχήματος De traces. Το 2000 ιδρύει μαζί με τον Γιώργο Κατσάνο και τον Δημήτρη Δημητριάδη το μουσικό σύνολο EOS. Το 2007 ηχογραφούν την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά με τίτλο Μusica Mecanica και την επόμενη χρονιά το single City Life. Το 2001 γίνεται μέλος της μπάντας του Νίκου Πορτοκάλογλου, με την οποία συνεργάζεται έως το 2010, και το 2005 του σχήματος Ομαδική Απόδραση. Το 2010 εκδίδει το πρώτο του προσωπικό δισκογραφικό πείραμα Landforms και το 2012 το δεύτερο, με τίτλο Pick up the pieces. Από το 1992 περιοδεύει σε μουσικές σκηνές, θέατρα και φεστιβάλ στην Ελλάδα και τo εξωτερικό.

Έχει συνεργαστεί ως performer και μουσικός studio με καλλιτέχνες όπως: Διονύσης Σαββόπουλος, Νίκος Πορτοκάλογλου, Νότης Μαυρουδής, Ελένη Τσαλιγοπούλου, Οδυσσέας Τσάκαλος, Λουδοβίκος των Ανωγείων, Γιώργος Στεφανάκης, Μιχάλης Ζαμπέτας, Οδυσσέας Γαλανάκης, Βασίλης Ρακόπουλος, Νίκος Ξιδάκης, Κώστας Χατζής, Νίκος Ζιώγαλας, Κώστας Λειβαδάς, Νίκος Τουλιάτος, Πέτρος Κούρτης, Κρόταλα, Νάμα, Παναγιώτης Μάργαρης, Νίκος Βαρδής, Λάκης Ζώης, Γιώργος Κιμούλης, Γiάννης Μαργαρίτης, Κωνσταντίνος Ρήγος, Μαίρη Σχοινά, Γιάννης Χαλαμπαλάκης, Atsusi akenouchi, Hiroko Komiya, Alfio Antico.

Ενδεικτικά projects: Peer Gynt του Ίψεν (ενορχήστρωση, ηχοληψία, μουσική εκτέλεση), Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος (2013), σκηνοθεσία Γiάννη Μαργαρίτη, μουσική Δημήτρη Οικονομάκη,

'Αρρητη Κόρη της Αιμιλίας Μπουρίτη, (μουσική σύνθεση, performance), Αισχύλεια (2012), σκηνοθεσία Αιμιλία Μπουρίτη, μουσική Τάσου Φωτίου, Δυτικά βήματα της Αιμιλίας Μπουρίτη, (μουσική σύνθεση, performance), Αισχύλεια (2009), σκηνοθεσία Αιμιλία Μπουρίτη, μουσική Τάσου Φωτίου, American Dream του Κωνσταντίνου Ρήγου (Performer με το μουσικό σχήμα Απόδραση), Εθνική Λυρική Σκηνή (2007), Αντιγόνη του Σοφοκλή (Performer), Ελληνικό Φεστιβάλ, Επίδαυρος (2001), σκηνοθεσία Γιώργος Κιμούλης, μουσική Διονύσης Σαββόπουλος, Synch Festival(2007), EΟS music group, Wailers Bob Marley Tribute (2006), De Traces - support group, Jazz Aux Oudayas Festival, Morocco (2002), Performer.

 

 

Προβολή της ταινίας: Nosferatu in to the darkness, του F. W. Murnau [1922, διάρκεια: 94']

Μουσική: Γιώργος Κατσάνος (Synthesizers, idiophones) | Τάσος Φωτίου: Saxophone, fx pedals |

Hxοληψία: Δημήτρης Δημητριάδης

 

ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΕΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΑΣΕΩΝ

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α

Κυψέλη

213 00 40 496

69 45 34 84 45

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

site | facebook | instagram | twitter

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (12 λεπτά με τα πόδια)

>> το ΚΕΤ στον χάρτη