Τελευταία Νέα
Ο Δημήτρης Παγώνης ελπίζει ότι ο «Ίκαρός» του θα πετάξει (συνέντευξη) Μενδώνη: Εντός Οκτωβρίου θα ανοίξουν κινηματογράφοι και χειμερινά θέατρα «Ένα σπίτι από γυαλί»: Μία παράσταση για όλη την οικογένεια, βασισμένη στο έργο του Τενεσσί Ουίλιαμς MANDALAS ART THERAPY: Κερδίστε ένα βιβλίο και ανακαλύψτε τη δύναμη της δημιουργικότητας Βραβεία Νόμπελ: Για πρώτη φορά από τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, ακυρώνεται η τελετή με φυσική παρουσία TIME: Οι 100 πιο επιδραστικές προσωπικότητες του 2020 Η παράσταση «Girls & Boys» επιστρέφει για 12 μοναδικές παραστάσεις στο Θέατρο 104 «Meatball#OKEFTES»: Η νέα κωμωδία στο Θέατρο Αλίκη υπόσχεται πολύ γέλιο Ο μύθος του «Ίκαρου» «ζωντανεύει» στο Θέατρο Ροές Πίντερ, Πίντερ…είσαι εδώ; Βαρύ πένθος για την Μιμή Ντενίση... Μυθολογία για παιδιά: Κερδίστε το βιβλίο της επιλογής σας «Missing Nature; Téchne in Illuseum»: Μια εβδομάδα σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης στην καρδιά του Βερολίνου «Το Σχολείο της Ανυπακοής» για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο Red Jasper Cabaret Theatre Ξανά στους δρόμους οι εργαζόμενοι στον Πολιτισμό
 
texnes-team

texnes-team

 

Μια σπουδαία συμμετοχή εξασφάλισε ο πολιτιστικός οργανισμός Λυκόφως για την πολυαναμενόμενη εμφάνιση της Μόνικα Μπελούτσι στο Ηρώδειο, με την παράσταση του Τομ Βολφ «Μαρία Κάλλας: επιστολές και αναμνήσεις». Την Ιταλίδα σταρ, θα πλαισιώσουν μουσικά οι ήχοι της Καμεράτας-Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής, υπό την διεύθυνση του κορυφαίου Έλληνα μαέστρου, Γιώργου Πέτρου.

Η διάσημη ηθοποιός και ο Τομ Βολφ, διαμόρφωσαν μια νέα εκδοχή της επιτυχημένης παράστασης ειδικά για το Ηρώδειο, με τη συμμετοχή της σπουδαίας ελληνικής ορχήστρας και του πολυβραβευμένου μαέστρου.

Αμέσως μετά την επιστροφή τους από τα εγκαίνια του Φεστιβάλ Μπαρόκ του Μπάυρωυτ και την εμφάνιση τους στο θρυλικό Theater an Der Wien της Βιέννης, η Καμερατα και ο Γιώργος Πέτρου θα μοιραστούν την σκηνή του Ηρωδείου με την Μόνικα Μπελούτσι, ερμηνεύοντας αποσπάσματα από έργα που έχουν συνδεθεί με τη ζωή της Μαρίας Κάλλας: Τραβιατα, Μήδεια, Καβαλερια Ρουστικανα, Τοσκα, Βερθερος, η Υπνοβατις.

Προμηθευτείτε έγκαιρα τα τελευταία εισιτήρια για τις δύο μαγικές βραδιές, 28 & 29 Σεπτεμβρίου.

 

 

belluci

 

«Μαρία Κάλλας: επιστολές και αναμνήσεις»

Ωδείο Ηρώδου Αττικού

28 & 29 Σεπτεμβρίου ώρα 21.00

Προπώληση https://www.ticketservices.gr/event/monica-bellucci-maria-callas

 

Λίγα λόγια για την Καμεράτα - Ορχήστραςτων Φίλων της Μουσικής

Η σπουδαία ελληνική Ορχήστρα, υπό την διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου, έχει κατακτήσει τις υψηλότερες διεθνείς διακρίσεις μέσα από εμφανίσεις στις σημαντικοτερες ευρωπαϊκές αίθουσες και Φεστιβάλ, με τη διεθνή της ονομασία Armonia Atenea. Είναι πρώτη ελληνική ορχήστρα που συμμετείχε στο εαρινό Φεστιβάλ του Σαλτσμπουργκ, στα BBC Proms, στο Φεστιβάλ Enescu, στο Klara Festival των Βρυξελλών, ενώ έχει μια εκτενή λίστα διεθνούς δισκογραφίας για μεγάλες δισκογραφικες εταιρίες που περιλαμβάνουν την DECCA, την Deutsche Gramophone, την ΜDG.

Ο Γιώργος Πέτρου, έχοντας στο ενεργητικό του μια υποψηφιότητα για GRAMMY και ένα βραβείο ΕCHO CLASSIC, θεωρείται σήμερα διεθνώς ως ένας απο τους σημαντικότερους ερμηνευτές της μουσικής του 18ου αιώνα, καθώς και της μουσικής του G. Rossini. Εμφανίζεται σε μεγάλα ευρωπαϊκά θέατρα όπως η όπερα της Ζυρίχης, το θέατρο του Καπιτωλιου της Τουλουζης, η όπερα της Λειψίας, η όπερα της Κολωνίας, η όπερα της Λωζαννης και συνεργάζεται τακτικά με διάσημες ορχήστρες.

Είναι καλλιτεχνικός διευθυντής της Καμεράτας-Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής, ενώ πρόσφατα ανέλαβε τη θέση του μουσικού διευθυντή της Εθνικής Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ. Από το 2021 θα είναι ο νέος καλλιτεχνικός διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Χέντελ του Γκετινγκεν.

INFO

28 & 29 Σεπτεμβρίου, 21.00

Εισιτήρια

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 1 - 100 €

ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 2 - 80 €

ΖΩΝΗ Α - 70 €

ΖΩΝΗ Β – 55 €

ΖΩΝΗ Γ – 45 €

ΖΩΝΗ Δ – 35 €

ΖΩΝΗ Ε – 25 €

ΖΩΝΗ ΣΤ – 20 €

ΠΟ - 12 €

ΑΜΕΑ - 10 €

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/monica-bellucci-maria-callas και στα καταστήματα Public.

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά

Η παράσταση παρουσιάζεται στην ιταλική γλώσσα με ελληνικούς υπέρτιτλους.

Οι φωτογραφίες της Μόνικα Μπελούτσι είναι του Τομ Βολφ.

Σε συνεργασία με τον ΣΦΜ

Το βιβλίο του Τομ Βολφ κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις Πατάκη σε μετάφραση Ανδρέα Παππά

Ζητείται άνδρας ηθοποιός

Ηλικία από 25 μέχρι 35 ετών με καλή κίνηση και γνώσεις τραγουδιού. 
Να έχει δυνατότητα να δουλέψει άμεσα και σε πρωινές ώρες. 
Παρέχεται ΙΚΑ και πληρωμή. 
Για παραγωγή που θα γίνει στο Studio Μαυρομιχάλη κάθε Δευτέρα και Τρίτη. 
Στείλτε βιογραφικό και φωτογραφία στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Πέθανε, στο νοσοκομείο Ευαγγελισμός, o θεατράνθρωπος και καλλιτέχνης, Γιώργος Βούρος.

Ο Γιώργος Βούρος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1956. Είναι εγγονός των παλιών πρωταγωνιστών του Εθνικού Θεάτρου Νίκου και Μερόπης Ροζάν.

 

Φοίτησε στο Κολέγιο Αθηνών (1965-1973) και στο Λύκειο Σχολής Μωραΐτη (Τάξη Τάσου Λιγνάδη). Σπούδασε Φιλοσοφία και Αρχαία Ελληνικά και Αρχαία Τραγωδία στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου (King’s College), Υποκριτική και Σκηνοθεσία Θεάτρου στο Drama Centre του Λονδίνου. Παρακολούθησε θεατρικά σεμινάρια στην Αθήνα με τον Δημήτρη Ροντήρη και σεμινάρια Ορθόδοξης Θεολογίας στο Πανεπιστήμιο τού Cambridge.

Ως ηθοποιός πρωτοεμφανίστηκε το 1976 στο θέατρο ερμηνεύοντας σημαντικούς ρόλους στην Ελλάδα, στην Αγγλία και στην Αμερική. Μεταξύ άλλων, έχει ερμηνεύσει τους ρόλους του Ιάσονα, του Προμηθέα, του Μαλβόλιο, του Φάλσταφ.

Ως σκηνοθέτης, μετά από τετραετείς σπουδές στο Λονδίνο, ξεκίνησε από το Εθνικό Θέατρο το 1979, εργαζόμενος σαν εισηγητής δραματολογίου και βοηθός σκηνοθέτης επί διευθύνσεως Αλέξη Μινωτή και Αλέξη Σολομού. Στο Εθνικό Θέατρο συνεργάστηκε, μεταξύ άλλων, με τον Δημήτρη Ροντήρη, τον Αλέξη Μινωτή, τον Αλέξη Σολομό, τον Σπύρο Ευαγγελάτο, τον Μίνωα Βολανάκη, τον Μιχάλη Κακογιάννη, τον Κώστα Μπάκα και τον Γιώργο Μιχαηλίδη.

Μαθήτευσε κοντά στον Μ. Βολανάκη για μια δεκαπενταετία, πρώτα σαν βοηθός σκηνοθέτης και ηθοποιός και αργότερα σαν σκηνοθέτης. Υπήρξε στενός του συνεργάτης του από το 1979 έως το 1991 και σκηνοθέτησε μαζί του παραστάσεις σε κρατικά και ιδιωτικά θέατρα.

Το 1987, μαζί με τον Μ. Βολανάκη δημιούργησε την πρώτη επαγγελματική απόδοση αρχαίας τραγωδίας στην αγγλική γλώσσα (υπό την αιγίδα του ΕΟΤ). Το 1984 είχε συμμετάσχει σαν company manager και βοηθός σκηνοθέτης του Βολανάκη στο κλιμάκιο του Εθνικού Θεάτρου που αντιπροσώπευσε την Ελλάδα με τον Οιδίποδα Τύραννο στο Φεστιβάλ Τεχνών των Ολυμπιακών Αγώνων του Λος Άντζελες.

Το 1991 εγκαταστάθηκε στο Λος Άντζελες όπου συνεργάσθηκε με ηθοποιούς όπως η Γκλέντα Τζάκσον και η Έρθα Κιτ. Εκτός από κρατικά, δημοτικά και ιδιωτικά θέατρα έχει δουλέψει ως σκηνοθέτης στο ραδιόφωνο και στην κρατική τηλεόραση.

Ασχολήθηκε με την μετάφραση θεατρικών έργων από τα γαλλικά, τα αγγλικά και τα ρώσικα. Μεταξύ των έργων που έχει μεταφράσει είναι: Το“Dinner Party” τού Νιλ Σάιμον, το “Art” της Γιασμίνα Ρεζά, το “Hilda” της Marie N’Diaye, το “The Play’s the Thing” του Φέρεντς Μόλναρ, το ‘Έξυπνο Πουλί” του Οστρόφσκι, το “Shop around the Corner” του Μίκλος Λάζλο. Επίσης μετέφρασε (2007) το έργο της Γιασμίνα Ρεζά “Une Piece Espagnole”, μετά από απευθείας ανάθεση της συγγραφέως, καθώς και έργο της “Le Dieu du Carnage”. Επίσης το έργο της Theresa Rebeck “The Scene”.

Το 2003-2004 παρακολούθησε ένα μεταπτυχιακό Master στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου με θέμα την Διδασκαλία Θεάτρου σε ενήλικες. Σαν καθηγητής Υποκριτικής, δίδαξε Υποκριτική Αρχαίου Δράματος στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου, όπου οργάνωσε πολλά masterclasses πάνω στην Αρχαία Τραγωδία.

 

Το 2006 επέστρεψε στην Αθήνα και δίδαξε υποκριτική στην Σχολή Βεάκη.

Διετέλεσε μέλος της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών, του Σωματείου Ελλήνων Ηθοποιών και της Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων.

Το 2006 σκηνοθέτησε το ‘Art’ της Γιασμίνα Ρεζά που παίχθηκε στο θέατρο “Ακάδημος” με τον Σοφοκλή Πέππα, ο οποίος βραβεύτηκε με το Βραβείο Βεάκη για τον ρόλο του Μαρκ. και στο θέατρο Σοφούλη στη Θεσσαλονίκη την θεατρική περίοδο 2007-2008, όπου, εκτός από την σκηνοθεσία ,ερμήνευσε και τον έναν από τους τρεις πρωταγωνιστικούς ρόλους (Μαρκ).

Το 2010 σκηνοθετεί το “Lovely Sunday for Creve Coeur” του Τεννεσή Γουίλλιαμς και ξανά-σκηνοθετεί το “Art”, παίζοντας αυτή τη φορά τον Σερζ στο θέατρο ‘Βαφείο-Λάκης Καραλής’ στην Αθήνα.
Το 2011 σκηνοθετεί τον ‘Πατέρα’ του Στρίντμπεργκ και ερμηνεύει τον πρωταγωνιστικό ρόλο του Ίλαρχου στο θέατρο ‘Βαφείο-Λάκης Καραλής’.

Το 2012 κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ΕΣΤΙΑ η μετάφρασή του στον ‘Θεό της Σφαγής’ της Γιασμίνα Ρεζά από τα Γαλλικά.

Το 2014 σκηνοθετεί και ερμηνεύει τον πρωταγωνιστικό ρόλο του Βασιλιά Ληρ στο ομώνυμο έργο του Σαίξπηρ στο θέατρο ‘Βαφείο-Λάκης Καραλής’, μεταφραζόμενο από τον ίδιο επίσης από την πρώτη έκδοση του 1608 (Quarto) και η οποία παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, καθώς ως τώρα το έργο έχει μεταφρασθεί και παρουσιασθεί μόνο στην έκδοση Folio που κυκλοφόρησε στην Αγγλία το 1623, δηλ. επτά χρόνια μετά τον θάνατο του Σαίξπηρ (1617). Η παράσταση παίζεται και για δεύτερη χρονιά το 2015.

Το 2016 μεταφράζει, σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί στην πολιτική κωμωδία του Ντάριο Φο ‘Κλάξον, Γιούχα και Παληάτσοι’. To 2017-2018 επαναλαμβάνει την παράσταση «Πατέρας’ του Στρίντμπεργκ στην Αθήνα, Λάρισα, Βόλο και σε άλλα μέρη της Ελλάδας. Το 2018 ανεβάζει τον ‘Ευτυχισμένο Πρίγκηπα’ του Όσκαρ Ουάϊλντ στη Λάρισα. Το 2018 σκηνοθετεί και ερμηνεύει τον Ρόλο του Φώντα στο ‘Τάβλι’ του Δημήτρη Κεχαϊδη, και σκηνοθετεί και ερμηνεύει τον ρόλο του στρατηγού Δεκαβάλλα στο ‘Ένας Ήρως με παντούφλες’ των Σακελλάριου-Γιαννακόπουλου.

Οι φίλοι του τον αποκαλούσαν ‘Ευτυχισμένο Πρίγκηπα’.

Η παράσταση που προκάλεσε αίσθηση για δύο χρονιές, έρχεται στην Αττική για μία μόνο παράσταση, στο Άλσος Νέας Σμύρνης, στις 4 Σεπτεμβρίου και ώρα 21.00, στο πλαίσιο των Ιωνικών Γιορτών 2020. Ο Αντώνης Λουδάρος υπογράφει τη σκηνοθεσία στο βραβευμένο αριστούργημα του Ίνγκμαρ Μπέργκμαν «Σκηνές από έναν γάμο».

Τον Γιόχαν ερμηνεύει ο Αντώνης Λουδάρος και την Μαριάννα η Παυλίνα Χαρέλα.

Λίγα λόγια για το έργο

Ένα ζευγάρι, μια ιστορία είκοσι χρόνων. Υπάρχει άραγε η τέλεια σχέση; Ο Γιόχαν και Μαριάννα είναι –φαινομενικά τουλάχιστον- το τέλειο ζευγάρι. Κι όμως μια ματιά, μια παύση, μια μισοτελειωμένη φράση, μια αδιόρατη κίνηση ίσως μαρτυρούν ένα χάσμα. Τι θα συμβεί όταν αυτό το χάσμα έρθει στο φως;

Η κλασική ταινία του Μπέργκμαν “Σκηνές από έναν γάμο” έχει τιμηθεί με βραβείο καλύτερης ταινίας στις Χρυσές Σφαίρες, με βραβεία καλύτερης ταινίας και σεναρίου από την Εθνική Ένωση Κριτικών των ΗΠΑ (NSFC) και χάρισε στην Λιβ Ούλμαν πολλά βραβεία και υποψηφιότητες για την ερμηνεία της.

Το έργο παρουσιάζεται σε συνεργασία με τον Ατζέντη Josef Weinberger Limited, Λονδίνο, για λογαριασμό του Ιδρύματος Ingmar Bergman.

Συντελεστές
Πρωτότυπο κείμενο: Ingmar Bergman
Μετάφραση- Διασκευή : Αντώνης Λουδάρος
Σκηνοθεσία: Αντώνης Λουδάρος
Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου
Κοστούμια : Ελένη Μπλέτσα
Κινησιολογία: Ελένη Χρυσομάλλη
Φωτισμοί: Ανέστης Ατακτίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Τάσος Κοντόγιωργας
Οργάνωση Παραγωγής: Κρίτωνας Ζαχαριάδης
Συν σχεδιασμός αφίσας Άρης Σομπότης

Το τραγούδι της παράστασης « Αποκάλυψη η αγάπη » ερμηνεύει η Βίκυ Καρατζογλου, σε μουσική του Στέφανου Κόκκαλη και στίχους της Ρεβέκκας Ρούσση.

Ερμηνεύουν:
Αντώνης Λουδάρος
Παυλίνα Χαρέλα

 

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε διπλές προσκλήσεις για την παράσταση«Καλιφόρνια Ντρίμιν» Κυριακή 30/8 ώρα 21:15 στον Βύρωνα

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό, κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook,  σχολιάστε το όνομά σας κάτω από το άρθρο κάντε tag τον φίλο/η που θα θέλατε να δείτε μαζί την παράσταση και μοιραστείτε το άρθρο στο προφίλ σας π.χ

π.χ Μαρία Παπαδοπούλου @ΚώσταςΧρακς 

Ο διαγωνισμός λήγει την  Παρασκευή 28  Αυγούστου  και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook.

ΓΙΑ ΝΑ ΙΣΧΥΕΙ Η ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΑΣ ΠΡΕΠΕΙ ΝΑ ΓΙΝΟΥΝ ΚΑΙ ΤΑ 3 ΒΗΜΑΤΑ ΣΩΣΤΑ! Σχόλιο το όνομά σας, share το άρθρο στον τοίχο σας και LIKE στη σελίδα μας στο facebook.

 

«Καλιφόρνια Ντρίμιν»

Κωμωδία
 
Το ΔηΠεΘε Ιωαννίνων, μετά την επιτυχημένη πρεμιέρα (πού γέμισαν στο υπαίθριο θέατρο της ΕΗΜ)
της παράστασης με τη βραβευμένη κωμωδία του Βασίλη Κατσικονούρη «Καλιφόρνια Ντρίμιν» σε
σκηνοθεσία των Λευτέρη Πλασκοβίτη-Χρήστο Χρήστου και την μεγάλη αποδοχή σε Πρέβεζα, Κοζάνη,
Λευκάδα, Κέρκυρα και σε χωριά της περιφέρειας Ηπείρου, συνεχίζει το ταξίδι της, πάντα με την
τήρηση όλων των μέτρων υγιεινής για το κοινό και τους συντελεστές της, με επόμενο σταθμό το
Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» στον Βύρωνα, Κυριακή 30/8 ώρα 21:15.
Το έργο
Στη σημερινή καταναλωτική κοινωνία, που όλα θεωρούνται «καθοδηγούμενα» και
«προκατασκευασμένα», τέσσερα νέα παιδιά (δύο αγόρια και δύο κορίτσια) κωμικά, αφασικά,
απελπισμένα, χαμένα κάπου σε μια μετεφηβική ηλικία, ψάχνουν τρόπο να ξεφύγουν από τη σκληρή
πραγματικότητα και να βρουν την δική τους «Ιθάκη»! Με αφορμή ένα έγγραφο της στρατολογίας που
καλεί τα δύο αγόρια να παρουσιαστούν στο στρατό, αποφασίζουν να φύγουν εκτός Ελλάδος για να
βιώσουν το δικό τους όνειρο ή …μια ακόμα αυταπάτη;
Το ταξίδι είναι δύσκολο και η μόνη βοήθειά τους είναι οι εαυτοί τους. Έτσι ο ένας συλλαμβάνει το
σχέδιο «απόδρασης» και παρασύρει τους άλλους τρείς της παρέας σε τραγελαφικές περιπέτειες,
όπου το κωμικό εναλλάσσεται με το τραγικό, δοκιμάζεται η φιλία τους, οι ερωτικές σχέσεις τους και
στο τέλος ….
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σκηνοθεσία: Λευτέρης Πλασκοβίτης - Χρήστος Χρήστου / Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς / Κοστούμια:
Ειρήνη Γεωργακίλα / Μουσική Επιμέλεια: Δανάη Σταματοπούλου - Λευτέρης Πλασκοβίτης / Βοηθός
Σκηνοθέτη: Μαρία Κεβρεκίδου / Δ/νση- Οργάνωση παραγωγής: Λευτέρης Πλασκοβίτης.
ΠΑΙΖΟΥΝ (αλφαβητικά):
Παπαδημητρίου Μιχάλης (Άρης) / Σταματοπούλου Δανάη (Κική) / Τζελέπη Αναστασία (Γιούλη) /
Χρήστου Χρήστος (Ντίνος).
Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη» στον Βύρωνα, Κυριακή 30/8 ώρα 21:15
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Προπώληση : 10 ευρώ (κανονικό), 7 ευρώ (μαθητές, φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ).
Ημέρα παράστασης : 15 ευρώ (κανονικό), 10 ευρώ (μαθητές, φοιτητές, άνεργοι, ΑμεΑ).
Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου. 

Σε πεισμά των καιρών και παρά τις πολλές ακυρώσεις των τελευταίων ημερών το Φεστιβάλ στη σκιά των Βράχων 2020 θα συνεχιστεί. 

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα. 

kalifornia drim

Κυριακή 30 Αυγούστου

ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων

Βασίλη Κατσικονούρη

Καλιφόρνια Ντρίμιν

Στη σημερινή καταναλωτική κοινωνία, που όλα θεωρούνται «καθοδηγούμενα» και «προκατασκευασμένα», τέσσερα νέα παιδιά, δύο αγόρια και δύο κορίτσια, κωμικά, αφασικά, χαμένα κάπου σε μια μετεφηβική ηλικία, ψάχνουν τρόπο να ξεφύγουν από τη σκληρή πραγματικότητα και να βρουν την δική τους «Ιθάκη»!

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Λευτέρης Πλασκοβίτης - Χρήστος Χρήστου

Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς

Κοστούμια: Ειρήνη Γεωργακίλα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαρία Κεβρεκίδου

Δ/νση - Οργάνωση παραγωγής: Λευτέρης Πλασκοβίτης

Παίζουν (αλφαβητικά):

Μιχάλης Παπαδημητρίου, Δανάη Σταματοπούλου, Αναστασία Τζελέπη, Χρήστος Χρήστου

Εισιτήρια: 10 € προπώληση. Ημέρα παράστασης 15 €. Μειωμένο 7 € Προπώληση: viva.gr

Δευτέρα 31 Αυγούστου

Κατερίνα Βρανά

Staying alive (Σχεδόν πέθανα)

Στην καινούργια της παράσταση «Staying Alive» η Κατερίνα Βρανά διακωμωδεί τη θυελλώδη περιπέτεια της υγείας της και αποδεικνύει περίτρανα πως τίποτα δεν την σταματάει από τον απώτερο σκοπό της: Να γίνει Κυρίαρχος του Πλανήτη, τώρα και με αμαξίδιο!

Συντελεστές:

Φωτογραφίες/αφίσα: Θοδωρής Βρανάς / Σάντρα Σωτηρίου

Παραγωγή: Κατερίνα Βρανά & Spotlightlab

Εισιτήρια: Προπώληση 12 €, μειωμένο ΑμεΑ 10 €, ταμείο 15 €

Προπώληση: viva.gr

zamani

Τρίτη 1η Σεπτεμβρίου

Ματούλα Ζαμάνη

«Επιτέλους Μαζί»

Με τραγούδια που δροσίζουν τα χείλη, με ανήσυχες νότες του έρωτα και της ανυπακοής, με μέταλ κορ νησιωτική παράδοση, μοναστηριακό electro της ανοσίας, με νέες μελωδίες, με τα άσματα του ποιητή εκ Μεταξοχωρίου.. με αγάπες, όνειρα, φιλιά. Το μυστικό είναι οι πολύτιμοί μου σωματοφύλακες, οι νέοι φίλοι με καθαρή καρδιά…

Μουσικοί:

Γιάννης Κονταράτος – βιολί, microkorg

Σπύρος Μοσχούτης – τύμπανα

Νίκος Αγγούσης – κλαρίνο Κυριάκος Ταπάκης – λαούτο, μπουζούκι

Γιώργος Μπουλντής – μπάσο, synth bass

Δημήτρης Δημητριάδης – sound engineer

Κώστας Καλογιάννης – ηχολήπτης

Γιώργος Κλαδούρης – φωτιστής

Φροντίδα: FOUR SEASONS – Κώστας Χριστόπουλος

Artwork: Εύρος Βοσκαρίδης Φωτογραφίες – Βίντεο: Γιάννης Σιούτης Επικοινωνία στο internet: Καλλιόπη Τσάτσου Επιμέλεια: Αρίστεια Αγγελοπούλου

Εισιτήρια: early bird 11 €, γενική είσοδος 13 €

Προπώληση: viva.gr

thumbnail dafnes kai pikrodafnes

Παρασκευή 4 Σεπτεμβρίου

Δημήτρη Κεχαΐδη - Ελένης Χαβιαρά

Δάφνες και πικροδάφνες

Ένα από τα σπουδαιότερα κείμενα της νεοελληνικής δραματουργίας, μια πολιτική κωμωδία διαχρονικής επικαιρότητας. Κοινωνικά και πολιτικά ανήσυχο, είναι ένα θεατρικό δείγμα γραφής που προσεγγίζει τη νέα πραγματικότητα με ευαισθησία, κριτικό πνεύμα αλλά και καμία διάθεση συμβιβασμού με τα κακώς κείμενα της εκάστοτε εξουσίας.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Βοηθός σκηνοθέτη: Ντένια Στασινοπούλου

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Παίζουν:

Πέτρος Φιλιππίδης, Θανάσης Πατριαρχέας,

Τάσος Χαλκιάς, Κωνσταντίνος Ασπιώτης

Εισιτήρια: 20€, 15€ μειωμένο (άνεργοι, πολύτεκνοι, φοιτητές, ΑμεΑ). Προπώληση: 15 € Προπώληση: viva.gr

Δευτέρα 7 Σεπτεμβρίου

«Τι να θυμηθώ, τι να ξεχάσω»

Αφιέρωμα στον Απόστολο Καλδάρα

Φέτος συμπληρώνονται 30 χρόνια από τότε που έφυγε από κοντά μας ο συνθέτης Απόστολος Καλδάρας, εμβληματική φυσιογνωμία του ελληνικού τραγουδιού. Στην αφιερωματική αυτή συναυλία θα ακουστούν τραγούδια από την περίοδο του ρεμπέτικου καθώς και τη «Μικρά Ασία» και τον «Βυζαντινό Εσπερινό».

Καλλιτεχνική Επιμέλεια:

Κώστας Καλδάρας - Γιάννης Παπαζαχαριάκης

Ερμηνεύουν:

Ελένη Τσαλιγοπούλου

Γεράσιμος Ανδρεάτος

Κώστας Τριανταφυλλίδης

Βασίλης Κορακάκης

Συμμετέχει ο γιος του συνθέτη Κώστας Καλδάρας.

Μουσικοί

Γιώργος Παπαχριστούδης – πιάνο

Μίμης Ντούτσουλης– μπάσο

Γιώργος Κατσίκας – τύμπανα – κρουστά

Τάσος Αθανασιάς – ακορντεόν

Θύμιος Παπαδόπουλος – πνευστά

Βασίλης Κορακάκης – μπουζούκι

Γιάννης Σινάνης – μπουζούκι

Γιάννης Παπαζαχαριάκης – ακουστική κιθάρα

Ενορχηστρώσεις & Διεύθυνση Ορχήστρας: Γιάννης Παπαζαχαριάκης

Με τη συνδιοργάνωση της Περιφέρειας Αττικής

Είσοδος ελεύθερη

Τρίτη 8 Σεπτεμβρίου

Carole Greep

filos dagoni

Προσοχή ο φίλος δαγκώνει

Μια ανατρεπτικά αυτοσχεδιαστική παράσταση που παντρεύει το επιτυχημένο θεατρικό κείμενο με τον δημιουργικό αυτοσχεδιασμό. Δίνει το έναυσμα στους συμπρωταγωνιστές του να ξεδιπλώσουν επί σκηνής την αυθόρμητη δοκιμασμένη καλλιτεχνική έμπνευση και να επινοήσουν τα εκφραστικά μέσα της... στιγμής .

Πρωταγωνιστούν:

Βλαδίμηρος Κυριακίδης, Μέμος Μπεγνής,

Ναταλία Δραγούμη, Ευαγγελία Μουμούρη

Συντελεστές

Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος

Σκηνοθεσία: Βλαδίμηρος Κυριακίδης

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Μαρία Τσαμουδάκη

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Εισιτήρια: 20€, 15€ μειωμένο (άνεργοι, πολύτεκνοι, φοιτητές, ΑμεΑ). Προπώληση: 15 €

Προπώληση: viva.gr

Γενικές πληροφορίες

Ώρα έναρξης: 21.00

Πληροφορίες : Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού Δήμων

Βύρωνα και Δάφνης – Υμηττού

τ. 210 7609340, 210 7609350 www.festivalvraxon.gr Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού | Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Στο θέατρο βράχων έχουν ληφθεί όλα τα απαραίτητα μέτρα προστασίας από τον κορονοϊό σύμφωνα με τις οδηγίες της πολιτικής προστασίας.

Η ΧΡΗΣΗ ΜΑΣΚΑΣ ΕΙΝΑΙ ΥΠΟΧΡΕΩΤΙΚΗ ΚΑΤΑ ΤΗΝ ΕΙΣΟΔΟ ΣΤΟΝ ΧΩΡΟ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ, ΤΗΝ ΠΑΡΑΜΟΝΗ ΚΑΙ ΕΞΟΔΟ ΑΠΟ ΑΥΤΟΝ

Για έκτη συνεχή χρονιά ο Πολιτιστικός Οργανισμός του Δήμου Νέας Σμύρνης διοργανώνει βραδιές κινηματογράφου από τις 28 Αυγούστου έως τις 15 Σεπτεμβρίου. Το Open Air Cinema θα διεξαχθεί, τηρώντας όλα τα απαραίτητα μέτρα προστασίας για τον κορωνοϊό, παράλληλα με το πολιτιστικό φεστιβάλ των Ιωνικών Γιορτών, σε ένα ιδιαίτερο θερινό σινεμά στο Ιωσηφόγλειο Μέγαρο Νέας Σμύρνης, με 10 προβολές και δύο μοναδικά αφιερώματα, στους Monty Python και στον Woody Allen.

Δέκα προβολές μέσα στο Σεπτέμβριο, με ταινίες πολύ πρόσφατες, όπως τα «Παράσιτα», που κέρδισαν το περσινό Οσκαρ καλύτερης ταινίας και η γαλλική κομεντί  «Ραντεβού στο Belle Époque», αλλά και all time classics, όπως ο «Νευρικός Εραστής» του Woody Allen και το «Ενας Προφήτης Μα τι Προφήτης» των Monty Python. Οι ταινίες θα προβληθούν με ελεύθερη είσοδο από τις 28 έως τις 15 Σεπτεμβρίου, στις 21.00.

 

Open Air Cinema: Συνοπτικό Πρόγραμμα

  • 28/8 «Παράσιτα»
  • 30/8 «Ραντεβού στο Belle Époque»
  • 1/9 «Coco Before Chanel»
  • 3/9 «Αγάπα με αν τολμάς»
  • 5/9 «Manhattan»
  • 7/9 «Ζητείται Εγκέφαλος για Ληστεία»
  • 9/9 «Νευρικός Εραστής»
  • 11/9 «Ένας Προφήτης μα τι Προφήτης»
  • 13/9 «Το νόημα της ζωής»
  • 15/9 «Το σπίτι δίπλα στη θάλασσα»

Ο ΑΝΤ1 συνεχίζει τη  δοκιμασμένη και εξαιρετικά επιτυχημένη σειρά που καθήλωσε τους τηλεθεατές. Οι «Άγριες Μέλισσες» επιστρέφουν και τα spoilers παίρνουν φωτιά για άλλη μια φορά.

Όπως έχουμε ήδη δει στο τρέιλερ η Ελένη θα είναι το πιο τραγικό πρόσωπο της ιστορίας, καθώς, συλλαμβάνεται για τον φόνο του Σέργιου Σεβαστού και οδηγείται σε δίκη, με τους συντοπίτες της να τη φωνάζουν φόνισσα.

Οι «Άγριες Μέλισσες» όπως αναφέρει δημοσίευμα της Espresso θα βγουν στον αέρα στις 14 Σεπτεμβρίου στις 22:40.

«Ένα καλό θέατρο μπορεί να αλλάξει την ευαισθησία του λαού και ένα θέατρο εξαρθρωμένο μπορεί να εξαχρειώσει ένα έθνος».

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης αυτό το καλοκαίρι, παρουσιάζει στην Κεντρική Σκηνή του, το έργο «Αχ Έρωτα!». Μία παράσταση ύμνος στην δύναμη της αγάπης, βασισμένη στον ερωτικό, ποιητικό λόγο του Φ. Γκ. Λόρκα

Μία παράσταση-σύνθεση τεσσάρων έργων του μεγάλου ποιητή και δραματουργού Φεντερίκο Γκαρθία ΛΟΡΚΑ. Την τριλογία του «Ματωμένος Γάμος», «Γέρμα» και «Το σπίτι της Μπερνάρντα Άλμπα», μαζί με την λαϊκή κωμωδία «Η Θαυμαστή Μπαλωματού».

«Αχ Έρωτα…!». Ο άνθρωπος μπροστά στις πραγματικότητες που τον τυλίγουν: τη Φύση, τον Έρωτα, την Ζωή και τον Θάνατο! Ένα έργο, παθιασμένο, λυπητερό, ρομαντικό, παιχνιδιάρικο, γιορταστικό. Όπως ο Έρωτας, και όπως τον μελοποίησαν μεγάλοι Έλληνες συνθέτες, όπως ο Χατζηδάκις, ο Θεοδωράκης, ο Ξαρχάκος, ο Λεοντής και ο Γλέζος.

«Αχ Έρωτα…!» μία παράσταση – σύνθεση όλων των τεχνών με οδηγό ένα συγγραφέα που σε όλες τις τέχνες εντρυφούσε, για να τραγουδήσει τον Έρωτα και τον Άνθρωπο, όπως τον πλησίασε, τον παρατήρησε και τον αγάπησε.

axerwta texnesplus2 1

Συντελεστές
Σύνθεση – Σκηνοθεσία: Νανά Νικολάου
Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Χορογραφίες: Αρετή Μώκαλη
Ενδυματολογική Επιμέλεια: Χαρά Τσουβαλά
Στο πιάνο ο Κωνσταντίνος Κωτούλας.

Στην παράστασή ακούγονται τραγούδια μεγάλων ελλήνων συνθετών, πάνω στην ποίηση του Λόρκα.
*Στο ρόλο της Μπερνάντα Άλμπα ακούγεται η φωνή της μεγάλης κυρίας του θεάτρου Λήδας Πρωτοψάλτη

Παίζουν: Νάντια Μπουλέ, Παναγιώτης Πετράκης, Γιάννης Καλατζόπουλος, Δήμητρα Στογιάννη, Χρήστος Ντόβας, Πελαγία Αγγελίδου, Έφη Σισμανίδου, Δημήτρης Συνδουκάς

Τελευταίες παραστάσεις

ΔΕΥΤΕΡΑ 31/8 Πετρούπολη

ΤΡΙΤΗ 1/9 ΠΑΠΑΓΟΥ

ΚΥΡΙΑΚΉ 6/9 ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ Θ. ΚΙΝΤΗΣ

Παρασκευή 11/9 ΠΕΙΡΑΙΑΣ ΒΕΑΚΕΙΟ

Σάββατο 12/9 ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ

Σημείωμα Σκηνοθέτη

Μία σύνθεση 4 έργων του Ισπάνου ποιητή Φ. Γκ. Λόρκα με θέμα τον Έρωτα, «Γέρμα», «Θαυμαστή Μπαλωματού», «ο Ματωμένος Γάμος», «το σπίτι της Μπερνάντα Άλμπα». «ΑΧ ΕΡΩΤΑ!...»

Ο Λόρκα βάζει τον άνθρωπο μπροστά στις πραγματικότητες που τον τυλίγουν: την Φύση, τον Έρωτα, την Ζωή, και τον Θάνατο και το τραγούδι: παθιασμένο, λυπητερό, ρομαντικό, γιορταστικό, παιχνιδιάρικο. «Αχ Έρωτα!...»

Το εγχείρημα το τολμήσαμε πριν πολλά χρόνια, όταν το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης τίμησε τα 100 χρόνια από την γέννηση του ποιητή και είναι η παράσταση με την μεγαλύτερη μέχρι σήμερα προσέλευση θεατών στο χειμερινό ρεπερτόριο του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης!

Ασφαλώς δεν πρόκειται τώρα για «μίμηση» και «αντιγραφή» του τότε.

Ο Λόρκα υπάρχει και θα υπάρχει πάντα, για να μας δίνει νέες εμπνεύσεις, νέα ματιά και καινούργια συναπαντήματα με υπέροχους συνεργάτες ηθοποιούς και καλλιτεχνικούς συντελεστές.

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης βγαίνει μπροστά! Τολμάει! Γιατί μία τόσο ζωντανή τέχνη, όπως το θέατρο, μπορεί να γίνει βάλσαμο στις ψυχές, κάτω από τον καλοκαιρινό ουρανό.

Νανά Νικολάου

Πληροφορίες για την παράσταση

Αχ Έρωτα – Νανάς Νικολάου
Διάρκεια 90’
Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος 15€ - Μειωμένο 12€.
Προπώληση VIVA .GR
undefined

Καλή αντάμωση
Για το ΔΗΠΕΘΕ ΚΟΖΑΝΗΣ

Το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης λίγο πριν την έναρξη των παραστάσεων του, με μια σειρά σποτ στέλνει το μήνυμα:
«Αυτό το καλοκαίρι χαιρόμαστε τις παρατσάσεις κρατάμε αποστάσεις»

Η υπέροχη και γλυκιά κωμωδία του Σπύρου Δ. Μιχαλόπουλου, “Σεξ Λεξικόν, Η Επιστήμη του έρωτα” επιστρέφει στο θερινό θέατρο Λαμπέτη για λίγες μόνο παραστάσεις στις:

28 και 29 Αυγούστου και 4, 5, 11, 12, 18 και 19 Σεπτεμβρίου 2020

Έρωτας. Τι είναι ο έρωτας; Αν δεν περάσεις από σαράντα κύματα, δεν θα τον ανακαλύψεις. Έτσι και ο Τάκης (Γιώργος Αμούτζας) και η Κάτια (Ήρα Παπακωνσταντίνου), δύο ερωτευμένοι δεκαεπτάχρονοι στην εποχή του 1978, μία εποχή προσδοκιών, διεκδικήσεων και μετασχηματισμών, θα κάνουν τη βουτιά τους στην υπέροχη τρικυμία του έρωτα.

Μέσα από αυτό το ταξίδι, που οργανώνουν καιρό, με προορισμό την πρώτη τους φορά, οι δύο ήρωες θα αναμετρηθούν και θα αναμετρήσουν τα "εγώ" τους. Ο πανικός της άγνοιας θα τους οδηγήσει σε ένα ηθικοπλαστικό λυσάρι, παλαιών αρχών, στο "Σεξ Λεξικόν". Αυτό το "αναχρονιστικό, οπισθοδρομικό, παλαιομοδίτικο λεξικό" θα τους βάλει σε μεγάλους μπελάδες.

Εκείνο που σχεδίαζαν τόσον καιρό, τελικά θα τους φέρει αντιμέτωπους με πολλά ευτράπελα και θα κληθούν να ξεπεράσουν τις δυσκολίες μιας ολόκληρης ζωής μέσα σε μία ώρα. Η ιστορία των δύο παιδιών, μας θυμίζει με απόλυτη τρυφερότητα και χιούμορ, εκείνη την πρώτη φόρα, η οποία διέπεται από τα ίδια, διαχρονικά συναισθήματα είτε στην εποχή της μεταπολίτευσης είτε στη σύγχρονη εποχή αλλά και σε κάθε εποχή. Θα πετύχουν το στόχο τους; Θα το μάθουμε μέσα από τα άγνωστα μονοπάτια του έρωτά τους.

Ταυτότητα Παράστασης

Κείμενο: Σπύρος Δ. Μιχαλόπουλος

Σκηνοθεσία: Σταύρος Σβήγκος

Παίζουν: Γιώργος Αμούτζας, Ήρα Παπακωνσταντίνου

Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης

Βοηθός σκηνοθέτη: Χρήστος Δαλκυριάδης

Μουσική επιμέλεια/ Σχεδιασμός φωτισμού: Σταύρος Σβήγκος

Φωτογραφίες: Μάνος Ξηρουχάκης

 

Έναρξη παραστάσεων: Παρασκευή 28 Αυγούστου 2020

(για 8 μόνο παραστάσεις) – Ημερομηνίες παραστάσεων:

28 και 29 Αυγούστου & 4, 5, 11, 12, 18, 19 Σεπτεμβρίου

Ώρα: 21:30

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15 ευρώ

Μειωμένη 10 ευρώ (ΑΜΕΑ, Φοιτητές, Άνεργοι, Πολύτεκνοι)

Προπώληση: Viva.gr και στο ταμείο του θεάτρου, 2106435706

https://www.viva.gr/tickets/theatre/lampeti/sex-lexikon/

Για τις ανάγκες της παράστασης «Το Μαύρο Κουτί» του Γιώργου Ηλιόπουλου που θα ανέβει τη χειμερινή περίοδο 2020-2021 στο θέατρο Αργώ, σε σκηνοθεσία Ευθύμη Μπαλαγιάννη, η καλλιτεχνική εταιρεία θεάτρου Θέαση αναζητά γυναίκες επαγγελματίες ηθοποιούς, ηλικίας 20-40 ετών.

Στην ακρόαση θα κληθούν οι υποψήφιες που θα επιλεγούν από τον σκηνοθέτη και τους καλλιτεχνικούς συνεργάτες με βάση το βιογραφικό τους σημείωμα.

Οι ενδιαφερόμενες παρακαλούνται να στείλουν το βιογραφικό τους και δύο πρόσφατες φωτογραφίες (μια ολόσωμη και μια κοντινή) μέχρι και την Παρασκευή 04/09/2020 ηλεκτρονικά στο email Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. με την ένδειξη στο θέμα του email «ΑΚΡΟΑΣΗ- ΤΟ ΜΑΥΡΟ ΚΟΥΤΙ».

Η ενημέρωση των υποψηφίων θα γίνει αποκλειστικά μέσω email, ακόμη και σε περίπτωση αρνητικής απάντησης.

Πληροφορίες:
– Η ακρόαση θα πραγματοποιηθεί στο Θέατρο Αργώ, στο οποίο τηρούνται τα μέτρα ασφαλείας βάσει των υγειονομικών κανόνων που έχουν εκδώσει οι αρμόδιοι φορείς.
– Σε όλη τη διαδικασία της ακρόασης θα τηρηθούν αυστηρά υγειονομικά πρωτόκολλα τήρησης αποστάσεων και αποφυγής συγχρωτισμού.
– Η ακρόαση θα πραγματοποιηθεί με προγραμματισμένα ραντεβού ώστε να αποφευχθεί ο συνωστισμός και η ταλαιπωρία των υποψηφίων.
– Οι υποψήφιοι που θα κληθούν στην ακρόαση θα πρέπει να φέρουν μαζί τους μάσκα προστασίας προσώπου.

Η νουβέλα του διάσημου Ρώσου σεναριογράφου Grigory Konstantinopolsky ανεβαίνει για πρώτη φορά στη χώρα μας σε διασκευή και σκηνοθεσία της Λιούμπα Κριβοχίζα.

Η «Λυσσασμένη Μπαλαρίνα» ήταν μια από τις πέντε νουβέλες που έγραψε ο ίδιος για τις ανάγκες κινηματογραφικής ταινίας  το «Γατάκι» -«Koshechka»(2009)- σε δική του σκηνοθεσία.

Η ταινία γνώρισε μεγάλη επιτυχία, η συγκεκριμένη νουβέλα άρχιζε να κάνει την εμφάνισή της και στα ρώσικα θέατρα.

Σημείωμα σκηνοθέτη: “Το έργο βάζει στο επίκεντρο ένα μεγάλο υπαρξιακό θέμα: το ποσό αντέχουμε να κυνηγήσουμε το «Μεγάλο Όνειρο». Και πόσο αντέχουμε να δεχτούμε την σκληρή αλήθεια ότι «Το Όνειρό Μας» μπορεί να μην γίνει ποτέ πραγματικότητα”.

Κείμενο: Grigory Konstantinopolsky Μετάφραση / Διασκευή / Σκηνοθεσία: Λιούμπα Κριβοχίζα Βοηθός σκηνοθέτη:  Πέτρος Παπαγιαννέλλης Σκηνογραφία: Νάντια Σκορδοπούλου Κοστούμια:  Ελισάβετ Σαμινελη Επιμέλεια μουσικής- μουσική διδασκαλεία: Σονια Ζορμπα

Ερμηνεύουν: Λιούμπα Κριβοχίζα, Ρένα Κουμπαρούλη , Άννα  Μίχου και ένας ακόμη ηθοποιός (θα ανακοινωθεί σύντομα)

Πρεμιέρα 19 Οκτωβρίου Παραστάσεις: Δευτέρα & Τρίτη στις 21:30 (Μέχρι 23/10) Διάρκεια: 60 λεπτά Είδος: Δραματοποιημένη Λογοτεχνία Εισιτήρια: 12 ευρώ γενική είσοδος (10 και 8 ευρώ μειωμένα)

Αναβολή εκδηλώσεων | Νέες ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σύντομα. Θεατρικές παραστάσεις, συναυλίες & διαλέξεις διαθέσιμες διαδικτυακά στο προσεχές διάστημα.

#8οΑττικόΣχολείο #eleusis2021

Με άξονα την προστασία της δημόσιας υγείας και σε πλήρη συμφωνία με τις πρόσφατες αποφάσεις της Δημοτικής Αρχής της Ελευσίνας, η ΑΜΚΕ Δρόμος με Δέντρα και η Δημοτική Μονοπρόσωπη Ανώνυμη Εταιρεία Πολιτιστικής Πρωτεύουσας Ελευσίνα 2021 συναποφασίζουν την αναβολή των προγραμματισμένων εκδηλώσεων του 8ου Αττικού Σχολείου Αρχαίου Δράματος (25/08 – 3/09).

Η διεξαγωγή του 8ου Αττικού Σχολείου Αρχαίου Δράματος θα πραγματοποιηθεί σε νέες ημερομηνίες και εξ ολοκλήρου μέσω διαδικτύου στο προσεχές διάστημα, παρουσιάζοντας ένα πλούσιο πρόγραμμα θεατρικών παραστάσεων, συναυλιών και δρώμενων. Τα μαθήματα θα μεταδοθούν μέσω ειδικής πλατφόρμας για τους υποτρόφους του Σχολείου.

Ο κόσμος της τέχνης και του πολιτισμού είναι ένα σημαντικό κομμάτι της κοινωνίας και της οικονομίας και πρέπει να στηριχθεί σε αυτή την πολύ δύσκολη συγκυρία με κάθε πρόσφορο τρόπο καθώς πλήττεται ανεπανόρθωτα.

Μείνετε συντονισμένοι για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τον τρόπο υλοποίησης της διοργάνωσης και τις νέες ημερομηνίες διεξαγωγής της.

 

Πέθανε το βράδυ της Κυριακής σε ηλικία 79 ετών ο Γιάννης Πουλόπουλος, ένας από τους μεγαλύτερους Έλληνες ερμηνευτές και μια φωνή που έχει ταυτιστεί με ορισμένες από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της ελληνικής δισκογραφίας. Σύμφωνα με τις πρώτες πληροφορίες, ο Γιάννης Πουλόπουλος κατέληξε στη μονάδα εντατικής θεραπείας του νοσοκομείο "Αττικόν", όπου νοσηλευόταν για περίππου 3 ημέρες, μετά από σοβαρά προβλήματα υγείας.

Η βελούδινη φωνή του λαϊκού τραγουδιού

Ο Γιάννης Πουλόπουλος γεννήθηκε στις 29 Ιουνίου του 1941 στην Καρδαμύλη Μεσσηνίας, στην περιοχή της Μάνης. Οι γονείς του, μεσσηνιακής καταγωγής, κατοικούσαν στην Αθήνα, στην περιοχή του Μεταξουργείου και ύστερα μετακόμισαν στο Περιστέρι και συγκεκριμένα στην περιοχή της Αγίας Τριάδας. Σε ηλικία 5 ετών έμεινε ορφανός από μητέρα και μεγαλώνει με τον πατέρα του Γιώργο και τον μικρό αδερφό του Βασίλη.

Από μικρός είχε κλίση στο τραγούδι. Παρακινημένος από τους φίλους του, που τον άκουγαν να τραγουδάει, αλλά και έχοντας ο ίδιος μεγάλη πίστη στις φωνητικές του ικανότητες, πήγαινε στην εταιρεία Columbia το 1962 κάνοντας προσπάθειες για να πει κάποια τραγούδια, για τα οποία γίνονταν τότε ακροάσεις, αλλά κανείς δεν του έκλεισε κάποιο ραντεβού. Ο Γιάννης Πουλόπουλος συνέχιζε να ζητάει ακρόαση σχεδόν καθημερινά, παρ' όλα τα μεροκάματα που έχανε αφού δούλευε τότε σαν ελαιοχρωματιστής και οικοδόμος, ενώ παράλληλα έπαιζε ποδόσφαιρο στον Άγιο Ιερόθεο και στον Ατρόμητο. Την ίδια χρονική περίοδο φοιτούσε στη νυχτερινή σχολή ΝΤΗΖΕΛ, με ειδικότητα ηλεκτρολόγου.

Πέθανε ο Γιάννης Πουλόπουλος
 PANORAMA PRESS

Το πρώτο τραγούδι που κατάφερε τελικώς να ηχογραφήσει στο στούντιο ήταν το "Κορμί μου πονεμένο" σε μουσική και στίχους του Μπάμπη Δαλιάνη. Στην πίσω πλευρά του δίσκου 45 στροφών θα έμπαινε το τραγούδι "Στο άδειο προσκεφάλι", που όμως τελικά το πήρε επί πληρωμή ο Στέλιος Καζαντζίδης από τον συνθέτη. Τελικά το τραγούδι δεν κυκλοφορεί και μένει ως δείγμα στην Columbia. Ένας επιπλέον λόγος ήταν ότι ο Πουλόπουλος ακόμα ήταν ανήλικος και απαγορευόταν να εκδοθεί δίσκος με το αναγραφόμενο τραγούδι. Το δεύτερο τραγούδι ήταν ένα συρτοτσιφτετέλι του Πάνου Πετσά με τίτλο "Δως μου την καρδιά μου πίσω". Κυκλοφορεί σε 45άρι και στην πίσω πλευρά είχε ένα "μπαγιό" του ίδιου του συνθέτη με την Πόλυ Πάνου και τη Βούλα Γκίκα, με τίτλο "Γεννήθηκα να σε αγαπώ". Εκείνη την περίοδο η Columbia, έχοντας στο δυναμικό της μεγάλο αριθμό άγνωστων και ανερχόμενων τραγουδιστών, αποφασίζει να κάνει εκκαθάριση και να κάνει νέες ακροάσεις, από τις οποίες θα κρατούσε 50 άτομα.

 

Την επιτροπή ακροάσεων αποτελούσαν ο Μίκης Θεοδωράκης, ο Απόστολος Καλδάρας, ο Βασίλης Τσιτσάνης και ο Γιάννης Παπαϊωάννου. Τότε ο Γιάννης Πουλόπουλος διάλεξε να πει δύο δύσκολα τραγούδια: το "Μάνα μου και Παναγιά" και το "Παράπονο". Μόλις τελείωσε, τον πλησίασε ο Μίκης Θεοδωράκης λέγοντας: "Αυτόν εγώ θα τον κάνω τραγουδιστή", και τελικά ήταν ο μόνος που πέρασε από αυτή την ακρόαση.

Ο Μίκης Θεοδωράκης του δίνει το 1963 να πει τρία τραγούδια στο θεατρικό έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη "Η γειτονιά των αγγέλων" που ανεβαίνει στο θέατρο Ρεξ από τον θίασο Τζένης Καρέζη–Νίκου Κούρκουλου: Πρόκειται για τα "Στρώσε το στρώμα σου για δυο", "Δόξα τω Θεώ" και "Το ψωμί είναι στο τραπέζι". Αυτά είναι και τα πρώτα τραγούδια που ηχογραφεί σε δίσκο ο Πουλόπουλος, τα οποία αργότερα θα δισκογραφήσει στην ίδια εταιρεία και ο Γρηγόρης Μπιθικώτσης. Εκείνη την περίοδο ηχογραφεί το ένα και μοναδικό τραγούδι με τον Σταύρο Ξαρχάκο, το "Πρωινό τραγούδι", σε στίχους Νίκου Γκάτσου, το οποίο επίσης δεν κυκλοφορεί και μένει ως δείγμα και το 1963 συμπεριλαμβάνεται στο διπλό LP "Χρυσές επιτυχίες" του Σταύρου Ξαρχάκου.

Ο χειμώνας του 1963 τον βρίσκει να τραγουδά στο κέντρο "Ξημερώματα", στα Άνω Πατήσια, μαζί με την Καίτη Γκρέυ, τον Γιάννη Αγγέλου στο μπουζούκι και τον Γιάννη Μπουρνέλη ως κονφερασιέ. Στην συνέχεια, απομακρύνεται από την Columbia, εξαιτίας του Γρήγορη Μπιθικώτση, ο οποίος έθεσε βέτο στην εταιρεία και στους αδελφούς Λαμπρόπουλους, ότι αυτόν δεν τον ήθελε εκεί. Το 1964 κατατάσσεται φαντάρος και απολύεται το 1966.

 

Στη συνέχεια ο Γιάννης Πουλόπουλος τραγούδησε σε αρκετές μπουάτ στην Πλάκα (Το στέκι του Γιάννη, Ταβάνια, κ.ά.) Στη Λύρα ηχογραφεί ξανά τα τρία τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη και άλλα δώδεκα του ίδιου συνθέτη, όπως τα "Βράχο βράχο τον καημό μου", "Βρέχει στη φτωχογειτονιά", "Καημός" κ.ά.

Το 1965 τραγουδάει τέσσερα τραγούδια του τότε πρωτοεμφανιζόμενου Μάνου Λοΐζου, ενώ το 1966 θα τραγουδήσει σε πρώτη εκτέλεση το "Ακορντεόν", στην ταινία μικρού μήκους Αθήνα, πόλη χαμόγελο, σε σκηνοθεσία του Λάμπρου Λιαρόπουλου για το φεστιβάλ Θεσσαλονίκης. Σχεδόν παράλληλα κάνει μεγάλη επιτυχία με το "Μη μου θυμώνεις μάτια μου", του επίσης τότε πρωτοεμφανιζόμενου Σταύρου Κουγιουμτζή.

Το 1966 τραγουδά σε συναυλία του Μίκη Θεοδωράκη στο γήπεδο της ΑΕΚ στη Νέα Φιλαδέλφεια, μαζί με τον Γρηγόρη Μπιθικώτση, τη Μαρία Φαραντούρη και τον πρωτοεμφανιζόμενο Δημήτρη Μητροπάνο. Την ίδια χρονιά μπαίνει για τα καλά στη δισκογραφία. Τα 45άρια δισκάκια του κυκλοφορούν σωρηδόν και εμφανίζεται για πρώτη φορά στις κινηματογραφικές ταινίες: "Οι στιγματισμένοι" (1966), με τον Γιώργο Φούντα και τη Μάρω Κοντού, όπου τραγουδά μαζί με την Ελένη Κλάδη το "Πολύ αργά" και το "Σ' αγαπώ", "Ο τετραπέρατος" (1966), με τον Κώστα Χατζηχρήστο, όπου ερμηνεύει το τραγούδι του Γιώργου Κατσαρού "Στον Πειραιά, στον Πειραιά", "Εκείνος κι εκείνη" (1966), με τη Τζένη Καρέζη και τον Φαίδωνα Γεωργίτση, όπου τραγουδά τη σύνθεση του Γιάννη Μαρκόπουλου "Ξεγυμνώστε τα σπαθιά".

 

Είναι όμως η εποχή του Νέου Κύματος, το οποίο ο Γιάννης Πουλόπουλος ακολουθεί. Γράφει και συνθέτει δικά του τραγούδια, όπως το "Θά 'θελα νά 'χα", που γνωρίζει μεγάλη επιτυχία. Στη συνέχεια συνεργάζεται με τον Γιάννη Σπανό (συμμετέχει στην Ανθολογία και στην Ανθολογία Β', ερμηνεύοντας αριστουργηματικά το "Παιδί μου ώρα σου καλή" σε ποίηση Γεώργιου Βιζυηνού), με τον Δήμο Μούτση ("Το κορίτσι μου στ' άστρα"), με τον Κυριάκο Σφέτσα και με τον Νίκο Μαμαγκάκη ("Άνθη" και "Πέτρινα λουλούδια", σε στίχους Βασίλη Βασιλικού).

Πέθανε ο Γιάννης Πουλόπουλος
 ΤΑΙΝΙΟΘΗΚΗ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ

Το 1966 έρχεται σε επαφή με τον Μίμη Πλέσσα, μια συνεργασία που άφησε εποχή στο χώρο του ελληνικού τραγουδιού. Αφορμή η ταινία μιούζικαλ "Οι θαλασσιές οι χάντρες" (1966). Ακολούθησαν οι ταινίες: "Κάτι κουρασμένα παλικάρια" (1967), "Μια κυρία στα μπουζούκια" (1968), "Ο ψεύτης" (1968), "Γοργόνες και μάγκες" (1968), "Ο μικρός δραπέτης" (1968), "Η Παριζιάνα" (1969), "Η ωραία του κουρέα" (1969), "Η θεία μου η χίπισσα" (1970) κ.ά.

 

Το 1967 εμφανίστηκε στο Χρυσό Βαρέλι, στις Τζιτζιφιές, πλάι στη Μαρινέλλα, τον Τόλη Βοσκόπουλο, τη Δούκισσα, τον Στράτο Διονυσίου και τη Μπέμπα Μπλανς. Κατόπιν, αποφάσισε με την Μαρινέλλα να εμφανιστούν στη Νεράιδα, για τις επόμενες δύο σεζόν (1968–1969) με εκπληκτική επιτυχία. Το 1968 διοργανώνεται στην Αθήνα η 1η Ολυμπιάς Τραγουδιού, όπου ερμηνεύει το τραγούδι "Μα τώρα, αγάπη μου", του Μίμη Πλέσσα.

 

"Ο δρόμος"

Το 1969 είναι μια σημαδιακή χρονιά. "Ο δρόμος", άλμπουμ των Μίμη Πλέσσα και Λευτέρη Παπαδόπουλου, όπου ο Γιάννης Πουλόπουλος ερμηνεύει δέκα από τα δώδεκα τραγούδια, θα γίνει αμέσως ο πρώτος ελληνικός χρυσός δίσκος -παρά την απαγόρευση μετάδοσής του από το τότε μονοπώλιο του ΕΙΡ/ΕΙΡΤ- και στα χρόνια που θα ακολουθήσουν θα γίνει το πιο επιτυχημένο σε πωλήσεις άλμπουμ στην ιστορία της ελληνικής δισκογραφίας, φτάνοντας τα 3.000.000 αντίτυπα, ρεκόρ που μέχρι σήμερα κανείς άλλος ελληνικός δίσκος δεν έχει πλησιάσει. Την ίδια χρονιά, συμμετέχει στον δίσκο "Οι ώρες", των Λίνου Κόκοτου και Άκου Δασκαλόπουλου.

 

Μετά την ανεπανάληπτη επιτυχία του "Δρόμου", ο Πουλόπουλος, μέσα από τα τραγούδια και τις κινηματογραφικές του εμφανίσεις, γίνεται το μεγαλύτερο όνομα του ελληνικού τραγουδιού, ο "χρυσός ερμηνευτής", χαρακτηρισμό που αποδεικνύει και μια δημοσκόπηση του 1970 σε περιοδικό της εποχής, σχετική με τη δημοσιότητα και απήχηση των τραγουδιστών, στην οποία κατατάχθηκε πρώτος ανάμεσα σε πολλά άλλα μεγάλα ονόματα.

 

Ενώ άλλες δισκογραφικές εταιρείες προσπαθούν να τον προσελκύσουν, ο Αλέκος Πατσιφάς βρίσκει τρόπο να τον κρατήσει στη Λύρα. Ξέροντας την επιθυμία του τραγουδιστή να βρίσκεται συνέχεια στο στούντιο, τον βάζει να ηχογραφεί διαρκώς τραγούδια. Είναι χαρακτηριστικό ότι την περίοδο 1969–71 ο Γιάννης Πουλόπουλος τραγουδά σε δέκα μεγάλους δίσκους 33 στροφών και σε αρκετούς μικρούς 45 στροφών.

Όταν, σε συνέντευξή του το 1987, ρωτήθηκε αν έχει κάνει λάθη στην καριέρα του, θα αναφέρει την έκδοση των δέκα δίσκων που κυκλοφόρησαν μέσα σε δύο χρόνια, υπογραμμίζοντας όμως ότι περιέχουν μερικά από τα "κλασικά" (όπως τα χαρακτήρισε) τραγούδια του. Στους δέκα αυτούς δίσκους υπάρχουν εξαίσια δείγματα της φωνής του και υπέροχες ερμηνείες τραγουδιών βασισμένων σε στίχους ποιημάτων του Λόρκα και του Νερούδα (Εμιλιάνο Ζαπάτα), του Γιάννη Γλέζου, στην "Ερωφίλη" του Νίκου Μαμαγκάκη, στη "Γύφτισσα μέρα" του Γιώργου Κοντογιώργου και στη "Μαρία" του Νίκου Σκέμπρη (Λαβράνου) και την επόμενη χρονιά κυκλοφορεί δίσκο με τον επιστήθιο φίλο του τον Γιώργο Ζαμπέτα, το "Μουσικόραμα".

 

Κατά την περίοδο 1971-73, συνεργάζεται με τον σκηνοθέτη Όμηρο Ευστρατιάδη, ντύνοντας κάποιες ταινίες του με μουσική και στίχο. Επίσης, αξίζει να αναφερθεί ότι αυτή την περίοδο δίνει 1 τραγούδι στην Ελένη Ανουσάκη με τίτλο «Μη μου ζητάς» για τις ανάγκες της ταινίας «Αδιέξοδο» (1971), καθώς και 1 τραγούδι στην Ελένη Ροδά και 2 στην Καίτη Χωματά. Στις αρχές της δεκαετίας του '70, καλεσμένος στην εκπομπή του Νίκου Μαστοράκη, τραγουδά το «It was a very good year» του Frank Sinatra, ηχογράφηση η οποία δεν κυκλοφόρησε. Λίγο πριν την έκδοση αυτού του δίσκου, μόλις πρόλαβε την σύλληψη από τα όργανα της χούντας, μιας και το τραγούδι των Γιώργου Κατσαρού - Πυθαγόρα "Πάμε για ύπνο Κατερίνα", θεωρήθηκε αντιστασιακό. Κατέφυγε τότε σε χώρες της Δυτικής Ευρώπης. Βέβαια προϋπήρχε και ο δίσκος "Μίλα μου για τη λευτεριά" των Μίμη Πλέσσα - Λευτέρη Παπαδόπουλου, που όλα τα τραγούδια - εκτός από ένα - είχαν απαγορευτεί από το καθεστώς της επταετίας.

 

Το 1973 τραγουδάει σε στίχους Κώστα Βίρβου και μουσική Μίμη Πλέσσα στο "Θάλασσα πικροθάλασσα" και το 1975 ερμηνεύει τα "12 ρεμπέτικα", ένα είδος τραγουδιού που αποδεικνύει πια πως ο Γιάννης Πουλόπουλος είναι ένας τραγουδιστής μοναδικός, που άνετα μπορεί να κινηθεί σε όλα τα είδη του Ελληνικού τραγουδιού. Αυτός ήταν και ο τελευταίος δίσκος του στη Λύρα.

Μετά την αποχώρησή του από τη Λύρα, ηχογραφεί κάποιους δίσκους στη Μίνως- οι οποίοι γίνονται αμέσως χρυσοί- με ελαφρολαϊκά και με διασκευασμένες ξένες επιτυχίες, όπως το "Αγάπα με".

Όλα αυτά τα χρόνια η Λύρα δεν έπαψε να επανεκδίδει τραγούδια που είχε πει, κυρίως τραγούδια που είχαν κυκλοφορήσει σε δίσκους 45 στροφών. Στο διάστημα 1977-89 συνεργάζεται και πάλι με τον Μίμη Πλέσσα, τον Γιάννη Σπανό, τον Γιώργο Κριμιζάκη, ενώ το 1982 σε ένα δίσκο που έγινε χρυσός, τραγούδησε με το δικό του ξεχωριστό τρόπο τραγούδια του "Νέου Κύματος" σε δεύτερη εκτέλεση (πιάνο -επιμέλεια ορχήστρας ο Γιάννης Σπανός). Στην εταιρία Μίνως μένει ως το 1989, έχοντας 11 χρυσούς δίσκους στο ενεργητικό του εκεί. Την εποχή εκείνη, ο χρυσός αντιστοιχούσε σε 60.000 πωλήσεις και ο πλατινένιος σε 100.000. Μάλιστα, οι τρεις τελευταίοι δίσκοι έγιναν πλατινένιοι μετά την αποχώρησή του από τη Μίνως. Το 1983 κυκλοφορεί τη δεύτερη ποιητική του συλλογή με τίτλο «Ταξίδι Στο Κέντρο Της Γης», ενώ δεν σταματά να ασχολείται και με τη ζωγραφική, που όπως είχε δηλώσει, ήταν κάτι που τον ξεκούραζε. Την ίδια χρονιά γνωρίζεται με τη μέλλουσα γυναίκα του Μπέττυ και το 1985 γίνεται ο γάμος τους. Στις 15 Μαΐου 1991 γεννιέται η κόρη του, Αλεξάνδρα.

 

Ακολουθούν δύο δίσκοι και ένας τρίτος με μια συμμετοχή, στην Polygram μεταξύ 1990-92. Για ένα διάστημα 5 χρόνων μένει οικειοθελώς εκτός δισκογραφίας (φυσικά συνεχίζει τις εμφανίσεις του σε μεγάλα κέντρα).

Το 1997 ο Πουλόπουλος αρχίζει μια καινούργια συνεργασία με τη Λύρα, μετά από 22 χρόνια, με το δίσκο "Του τραγουδιού το βλέμμα", σε μουσική Αντώνη Στεφανίδη. Δίσκος που γνωρίζει αμέσως μεγάλη επιτυχία. Στο δίσκο αυτό για τους φανατικούς - και είναι πολλοί - ακροατές του, υπάρχει και μια μεγάλη έκπληξη. Ο Γιάννης Πουλόπουλος "ξέθαψε" δύο δικά του τραγούδια από τα τέσσερα συνολικά που είπε σε κινηματογραφικές ταινίες γύρω στα 1972 - 1973 και ήταν άγνωστα, αλλά και δεν είχαν μέχρι σήμερα κυκλοφορήσει. Τα τραγούδια αυτά το "Πάλι μεθυσμένος" και το "Αφού μου έφυγες εσύ", ξανατραγουδάει στον καινούργιο του δίσκο. Το 1998, κυκλοφορεί σε cd η ζωντανή του εμφάνιση στην Πύλη Αξιού –πρόκειται για την μόνη του δισκογραφική δουλειά με περιεχόμενο από εμφάνισή του-, εμφάνιση η οποία γνώρισε μεγάλη επιτυχία και αποτελεί και την τελευταία του.

 

Το 1999 κυκλοφορεί ο δίσκος με τίτλο «Στα Όνειρά Μου Περπατώ», με τον οποίο αποφασίζει να απομακρυνθεί από τα μουσικά δρώμενα. Σε ορισμένες συνεντεύξεις της εποχής δηλώνει πως η νύχτα, έτσι όπως έχει ευτελιστεί, δεν είναι πια γι’ αυτόν και δηλώνει την απομάκρυνση του από τις βραδινές εμφανίσεις και, εν γένει, τα μουσικά δρώμενα. Το 2005 κυκλοφορεί σε περιορισμένες εκδόσεις ένας δίσκος 10 ιντσών, με τίτλο «Τα χρυσά κινηματογραφικά» με 10 τραγούδια, ενώ στο διάστημα αυτό οι επανεκδόσεις τραγουδιών, και από τη Lyra και από τη Minos, διαδέχονται η μία την άλλη.

Ο Γιάννης Πουλόπουλος κυκλοφόρησε δύο ποιητικές συλλογές, με τίτλο "Τετράδιο" (1971) και "Ταξίδι στο κέντρο της νύχτας" (1983), στις οποίες παρουσίασε και μια άλλη πτυχή του. Παράλληλα, ασχολήθηκε με τη ζωγραφική και τη χαλκογραφία, έχοντας αποκτήσει μερικές γνώσεις από τον φίλο του, τραγουδιστή και ζωγράφο, Σταύρο Πασπαράκη.

Ο τραγουδιστής Γιάννης Πουλόπουλος
Ο τραγουδιστής Γιάννης Πουλόπουλος  PANORAMA PRESS

ΔΙΣΚΟΓΡΑΦΙΑ

  • 1963: Η γειτονιά των αγγέλων (Μίκη Θεοδωράκη, Ιάκωβου Καμπανέλλη) (OST) | His Master's Voice
  • 1964: Ο Γιάννης Πουλόπουλος τραγουδά Θεοδωράκη (Μίκη Θεοδωράκη) (συλλογή, δίσκος 10") | Lyra
  • 1965: Λαϊκά τραγούδια–The best of bouzoukia (συλλογή) | Lyra
  • 1965: Στον γαλανό ελληνικό ουρανό | Lyra
  • 1965: Το Νέο Κύμα–2 | Lyra
  • 1965: Τα ωραιότερα τραγούδια | Lyra
  • 1966: Το Νέο Κύμα–3 | Lyra
  • 1967: Γιάννης Πουλόπουλος–1 | Lyra
  • 1967: Γιάννης Πουλόπουλος–2 | Lyra
  • 1967: Οι θαλασσιές οι χάντρες (Μίμη Πλέσσα) (OST) | Lyra
  • 1967: Ανθολογία (Γιάννη Σπανού) | Lyra
  • 1967: Μια κυρία στα μπουζούκια (Μίμη Πλέσσα) (OST) | Lyra
  • 1968: Γοργόνες και μάγκες (Μίμη Πλέσσα) (OST) | Lyra
  • 1968: Ανθολογία Β' (Γιάννη Σπανού) | Lyra
  • 1968: Η Ελένη του Μάη και άλλα τραγούδια του Γιάννη Γλέζου (Γιάννη Γλέζου, Κώστα Κινδύνη) | Lyra
  • 1968: Γιάννης Πουλόπουλος–3 | Lyra
  • 1969: Η Παριζιάνα (Μίμη Πλέσσα) (OST) | Lyra
  • 1969: Ο δρόμος (Μίμη Πλέσσα, Λευτέρη Παπαδόπουλου) | Lyra
  • 1969: Οι ώρες (Λίνου Κόκοτου, Άκου Δασκαλόπουλου, Αργύρη Βεργόπουλου) | Lyra
  • 1969: 12 τραγούδια του F.G. Lorca (Γιάννη Γλέζου, Φεντερίκο Γαρθία Λόρκα, Λευτέρη Παπαδόπουλου) | Lyra
  • 1970: Γύφτισσα μέρα (Γιώργου Κοντογιώργου, Άκου Δασκαλόπουλου) | Lyra
  • 1970: Γιάννης Πουλόπουλος–4 | Lyra
  • 1970: Ερωφίλη (Νίκου Μαμάγκακη, Γεωργίου Χορτάτζη) | Lyra
  • 1970: Μέρες του καλοκαιριού (Μίμη Πλέσσα, Λευτέρη Παπαδόπουλου) | Lyra
  • 1971: Μαρία–14 τραγούδια (Νίκου Σκέμπρη, Διονύση Τζεφρώνη) | Lyra
  • 1971: Εμιλιάνο Ζαπάτα (Γιάννη Γλέζου, Πάμπλο Νερούδα, Λευτέρη Παπαδόπουλου) | Lyra
  • 1971: Ο κήπος (Λίνου Κόκοτου, Άκου Δασκαλόπουλου) | Lyra
  • 1972: 11 λαϊκά τραγούδια του Γιάννη Ρίτσου (Νίκου Μαμαγκάκη, Γιάννη Ρίτσου) | Lyra
  • 1972: Ο γαλαξίας της επιτυχίας (συλλογή) | Lyra
  • 1973: The best of Yannis Poulopoulos (συλλογή 6 δίσκων) | Lyra/Aris
  • 1973: Θάλασσα πικροθάλασσα (Μίμη Πλεσσα, Κώστα Βίρβου) | Lyra
  • 1973: Μουσικόραμα Ζαμπέτα (Γιώργου Ζαμπέτα) | Lyra
  • 1973: Ο γαλαξίας της επιτυχίας 3 (συλλογή) | Lyra
  • 1974: Μίλα μου για τη λευτεριά (Μίμη Πλέσσα, Λευτέρη Παπαδόπουλου) | Lyra
  • 1974 Ο Γιάννης Πουλόπουλος τραγουδά Θεοδωράκη (Μίκη Θεοδωράκη) | Lyra
  • 1975: 12 ρεμπέτικα (συλλογή) | Lyra
  • 1976: Τα τραγούδια της ξενιτιάς (Γιώργου Κατσαρού, Δημήτρη Ιατρόπουλου) | Minos
  • 1977: Επιτυχίες της Minos 77 (συλλογή) | Minos
  • 1977: Τα άλλα τραγούδια (συλλογή) | Lyra
  • 1977: Αγάπα με... | Minos
  • 1978: Επιτυχίες της Minos 78 (συλλογή) | Minos
  • 1978: Ρεμπέτικα και θαλασσινά (Κώστα Βίρβου) (συλλογή) | Zodiac
  • 1978: Για σένα | Minos
  • 1979: Επιτυχίες της Minos 79 (συλλογή) | Minos
  • 1979: Το δάκρυ μας σταλιά σταλιά (συλλογή) | Lyra
  • 1979: Αν γυρίσεις αν... | Minos
  • 1980: Επιτυχίες της Minos 80 (συλλογή) | Minos
  • 1980: Δεν ξεχνιέσαι... | Minos
  • 1981: Επιτυχίες της Minos 81 (συλλογή) | Minos
  • 1981: Τα ωραιότερα τραγούδια–Εποχή 1η (Γιάννη Σπανού) (συλλογή) | Lyra
  • 1981: Εγώ για σένα τραγουδάω | Minos
  • 1982: Επιτυχίες της Minos 1982 (συλλογή) | Minos
  • 1982: Μια φορά θυμάμαι | Minos
  • 1983: Οι επιτυχίες της Minos (συλλογή) | Minos
  • 1983: Και τώρα πες μου... | Minos
  • 1983: 14 τραγούδια σε πρώτη εκτέλεση (Σταύρου Κουγιουμτζή) (συλλογή) | Lyra
  • 1985: Χάρτινες καρδιές (Γιάννη Σπανού, Θάνου Σοφού, Ρόνης Σοφού) | Minos
  • 1985: Ο δρόμος του Μάνου, 1962–1982 (Μάνου Λοΐζου) | Minos
  • 1985: Τραγούδια από τον ελληνικό κινηματογράφο (Μίμη Πλέσσα) (συλλογή) | Lyra
  • 1986: Άλλοτε – 30 ανέκδοτες επιτυχίες του (συλλογή) | Lyra
  • 1986: Στα μεγάλα ταξίδια (Μίμη Πλέσσα, Θάνου Σοφού, Ρόνης Σοφού) | Minos
  • 1986: Για το θέατρο–No 2 (Μίμη Πλέσσα) (United)
  • 1988: Τραγούδια από τον ελληνικό κινηματογράφο (συλλογή) | Minos
  • 1988: Όπου πας θα πάω | Minos
  • 1988: Ο Γιάννης Μαρκόπουλος στον ελληνικό κινηματογράφο (Γιάννη Μαρκόπουλου) (συλλογή) (OST) | Minos
  • 1989: Μια ζωή τραγούδια (συλλογή) (διπλός δίσκος) | Minos
  • 1990: Minos '90 (συλλογή) | Minos
  • 1990: Τραγούδια από τον κινηματογράφο (Κώστα Καπνίση) (συλλογή) | Lyra
  • 1990: Κλήσεις, Προκλήσεις, Προσκλήσεις (Αλέξης Παπαδημήτριου-Εύη Δρούτσα) (συλλογή) | Polygram
  • 1991: Γιάννης Πουλόπουλος | Polygram
  • 1992: Φεγγάρι Άλλου Ουρανού | Polygram
  • 1993: Οι Μεγάλες Επιτυχίες (συλλογή) | Lyra
  • 1993: Το Άλλο Νέο Κύμα (συλλογή) | Lyra
  • 1993: Το Άλλο Νέο Κύμα 2 (συλλογή) | Lyra
  • 1994: Οι Μεγάλες Επιτυχίες 2 (συλλογή) | Lyra
  • 1995: Οι Μεγάλες Επιτυχίες 3 (συλλογή) | Lyra
  • 1996: Οι Μεγάλες Επιτυχίες 4 (συλλογή) | Lyra
  • 1996: Οι Συνθέτες Και Οι Επιτυχίες Τους (Γιάννη Σπανού) (συλλογή) | Minos
  • 1996 Γιάννης Πουλόπουλος (συλλογή) | Lyra
  • 1997: Του Τραγουδιού Το Βλέμμα | Lyra
  • 1998: Ζωντανή Επαφή (Ζωντανή Ηχογράφηση) | Lyra
  • 1998: Τα Μεγάλα Τραγούδια (συλλογή) | Minos-EMI
  • 1999: Στα όνειρα μου περπατώ | Lyra
  • 2005: Τα χρυσά κινηματογραφικά (συλλογή) (δίσκος 10") | Lyra
    πηγή:https://www.news247.gr/

Καθώς ο κόσμος επιστρέφει από τις διακοπές, ο πληθυσμός και η κίνηση στις πόλεις επανέρχεται στα κανονικά επίπεδα.

Αυτό σημαίνει ότι ο κορωνοϊός, που εξακολουθεί εδώ και μήνες να είναι μεταδοτικός κι επικίνδυνος, είναι πλέον πολύ πιο πιθανό να εξαπλωθεί στα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς. Χιλιάδες κόσμου δεν έχουν την επιλογή για τηλεργασία, ούτε και εναλλακτικό τρόπο μετακίνησης στην δουλειά. Ο συνωστισμός σε λεωφορεία και τρένα είναι αναπόφευκτος και γι’ αυτό απαιτείται από όλους μας μεγάλη προσοχή για να περιορίσουμε τη διασπορά του ιού SARS-CoV-2.

Τι κάνουμε γενικά σε κάθε δημόσια μετακίνηση

  • ΠΡΙΝ φύγετε από το σπίτι προς τη δουλειά, ή το αντίστροφο, πλύνετε τα χέρια σας με σαπούνι και νερό για τουλάχιστον 20 δευτερόλεπτα ή χρησιμοποιήστε απολυμαντικό χεριών με τουλάχιστον 60% αλκοόλ.
  • Μόλις φτάσετε στον προορισμό σας, πλύνετε ΞΑΝΑ τα χέρια σας με τον ίδιο τρόπο.
  • Σε όλη τη διαδρομή αποφύγετε να αγγίζετε το πρόσωπό σας.
  • Καλύψτε το στόμα σας με τον αγκώνα ή με μαντηλάκι αν θέλετε να βήξετε (έστω και το απλό βήξιμο που δεν οφείλεται απαραίτητα σε ασθένεια) ή να φτερνιστείτε. Πετάξτε το μαντηλάκι στα σκουπίδια ή βάλτε το στην τσέπη σας και απολυμάνετε αμέσως τα χέρια σας με απολυμαντικό.
  • Όσο μπορείτε και είναι εφικτό, μην ξεχνάτε να κρατάτε αποστάσεις από τους γύρω σας. Όταν στεκόμαστε στην στάση για το λεωφορείο ή στην πλατφόρμα για το τρένο, δεν είναι ανάγκη να πιέζουμε ο ένας τον άλλο για να μπούμε. ΥΠΟΜΟΝΗ και σιγά-σιγά όλοι θα μπουν στο λεωφορείο ή το τρένο!
  • Φοράμε ΠΑΝΤΑ μάσκα. Δεν έχει σημασία αν είστε σε εσωτερικό ή εξωτερικό χώρο. Εφόσον είστε κοντά σε άλλους ανθρώπους φοράτε πάντα την μάσκα σας.

Κορωνοϊός: Το πιο σημαντικό πράγμα για να μην κολλήσεις σε λεωφορεία και τρένα

ΜΗΝ ΑΓΓΙΖΕΤΕ καμία από τις επιφάνειες που βλέπετε στα Μέσα Μαζικής Μεταφοράς!

Τέτοιες είναι:

  • οθόνες αφής
  • πάγκοι στα γκισέ
  • χειρολαβές
  • πόρτες
  • καθίσματα
  • παράθυρα
  • τα στηρίγματα στις κυλιόμενες σκάλες
  • περιστροφικές πόρτες και
  • γενικά, οποιαδήποτε επιφάνεια μπορεί να αγγίξει ο καθένας

Εάν δεν είναι εφικτό να αποφύγετε την επαφή με αυτές τις επιφάνειες (π.χ. είναι απόλυτα λογικό να κρατιέστε από κάπου για να στηρίζεστε μέσα σε λεωφορεία και τρένα) τότε μην βγάζετε ποτέ από την σκέψη σας τα εξής:

  • Δεν αγγίζω το πρόσωπό μου

  • Δεν φτιάχνω την μάσκα μου
  • Δεν ξύνομαι γιατί κάτι νιώθω να με τρώει
  • Δεν σκουπίζω τον ιδρώτα
  • Δεν φτιάχνω καλύτερα τα γυαλιά ηλίου/οράσεως που φοράω
  • ΚΑΝΩ ΥΠΟΜΟΝΗ μέχρι να βγω από το λεωφορείο ή το τρένο και να πλύνω ΕΠΙΤΟΠΟΥ τα χέρια μου με απολυμαντικό

Εφόσον δεν μπορούμε να αποφύγουμε σε κάποιες περιπτώσεις τον συγχρωτισμό, πρέπει τουλάχιστον να είναι ο καθένας μας συνεπής σε αυτούς του κανόνες.

Πηγή: https://www.typosthes.gr/

 

«Όπως γνωρίζεις, Μήδεια, δεν αγαπώ τα μύδια… Αγαπητή μου Μήδεια, θα με πειράξουν φοβερά τα επιπλέον μύδια… Αφού σου είπα, έφαγα στιφάδο με κρεμμύδια»!

Σας έχει τύχει, έτσι; Περιμένετε το λεωφορείο, έχετε μπει στο τρένο και προσπαθείτε να ξεμπλέξετε τα γορδίως πλεγμένα ακουστικά σας (πώς το καταφέρνετε αυτό οι γυναίκες, με ξεπερνάει) και εκεί βιώνετε την πρόκληση. Ο κύριος ή η κυρία απέναντι… σας απευθύνεται! Δεν σας γνωρίζει, δεν επιθυμεί να σας γνωρίσει, αλλά σας απευθύνεται. Και αγορεύει. Θα σας πει τα πάντα για τα παιδιά του/της, για το συμπέθερο που είναι σνομπ, για το γαμπρό του/της, που αδιαφορεί και παρασύρει και το «παιδί». Για την κυβέρνηση που είναι παντού απούσα, για την αντιπολίτευση που είναι ακόμα πιο απούσα, για τους πολιτικούς γενικά, που βγάζουν ένα σκασμό λεφτά και μάλλον μας τρολάρουν και για τους φίλα προσκείμενους εκδότες και δημοσιογράφους, που προσδοκούν ανάσταση και ζωή του μέλλονtoss αιώνος… Σημεία των καιρών.

Κι όπως υπομένετε στωικά, έχοντας μεν τα ακουστικά στα αυτιά σας, αλλά στο μηδέν την ένταση της μουσικής, γιατί μία ενοχή τη νιώθετε, πώς να το κάνουμε και κουνώντας κάποιες φορές το κεφάλι σας με συγκατάβαση, σας έρχεται το ως-τι-κό κύμα στο φωτεινό μέρος του εγκεφάλου. Social media και οι «φίλοι» σας στο Facebook, ίσως στο Twitter, εννοείται στο Instagram, κάνουν ό,τι μπορούν προκειμένου να γνωρίζετε ανά τρία λεπτά που βρίσκονται και με τι καταπιάνονται. Μόνο που αυτή τη φορά δεν χρειάζεται να χαλαλίσετε τη μουσική σας, ούτε να συγκαταβα…αυτό στις εικόνες, τα βίντεο και τις ατάκες που συνοδεύουν τις καταστάσεις ευαρέσκειας, μήνης, ντροπής, ευτυχίας ή δυστοπίας τους. Απλά σκρολάρετε προς τα κάτω και χαζεύετε κάτι άλλο. Ομοίας κατασκευής.

Παλιά, όταν γυρίζατε από κάποιο ταξίδι σας και – επιτέλους – εμφανίζονταν οι φωτογραφίες που φρόντιζαν να περάσουν στην αιωνιότητα οι συγκεκριμένες στιγμές σας, σπεύδατε να τις δείξετε σε φίλους, συναδέλφους, γνωστούς. Οι περισσότεροι τις έπαιρναν στα χέρια τους, τις έπιαναν από όλα τα σημεία που δεν «θα έπρεπε να τις πιάνουν» και συνήθως τις σπάτσαραν σε είκοσι δευτερόλεπτα. Όπως λέει πολύ εύστοχα και η κουμπάρα μου η Κωνσταντίνα: «Αν δεν είμαι εγώ μέσα στις φωτό, βαριέμαι να τις βλέπω». Κάπως έτσι και με το διαδίκτυο. Αφού είναι τσάμπα, το στύβουμε και όποιον πάρει ο χάρος. Κατά συνέπεια, επειδή πήγα με τη Χρύσα στο Διακοφτό και κάναμε το κομπλάν, δηλαδή να πάμε με οδοντωτό και να γυρίσουμε με τα πόδια, θα πρέπει να μας υποστείτε για εκατόν εβδομήντα πέντε πόζες και βάλε. Ομοίως για τις εξορμήσεις μας στις παραλίες, την καβάτζα της καλής ξαπλώστρας, το γάργαρο νερό της βρύσης στο χωριό, το παντοπωλείο/σουβλατζίδικο/πυρηνικό εργαστήριο, που εξυπηρετεί και για την πληρωμή λογαριασμών και τις υπέροχες στιγμές μας στο Patsavouria Resort, Golf Club and Spa, στο Βαθυσομόν Περγαμοντίας.

Το ίδιο, προφανώς, ισχύει και για σας. Θα δημοσιεύσετε και θα αναρτήσετε με την ησυχία σας και πολύ λίγο θα σας ενοχλήσει η απώλεια λάικ, καρδουλολάικ και νοιάζομαιλάικ (καινούργιο φρούτο αυτό), που φύονται στο φέικμπουκ. Να αναρτήσουμε, αδέλφια και πολύ λίγο μας ενοχλεί ή απασχολεί τι κάνουν οι άλλοι. Αφού κι οι άλλοι… το ίδιο κάνουν!

Το αν ο Αλέξης κι η Μαρία θα πάνε στην Άρτα ή στα Σελήνια Σαλαμίνας ή κάπου στη Στοκχόλμη, αφορά μόνο εκείνους. Θα πάνε, θα περάσουν καλά, θα γυρίσουν και μου τα πουν στο τηλέφωνο. Ή θα μου το πουν πριν πάμε, για να ανταμώσουμε. Ή θα μου το πουν κατά τη διάρκεια, μπας και αποφασίσω να πάω να τους βρω. Οι αναρτήσεις δείχνουν κάτι άλλο. Δείχνουν μοναξιά. Είναι αυτό που έλεγε ένας φίλος. «Ήμαστε τρεις χιλιάδες και καθόμασταν. Περνάει ένας τύπος από μπροστά μας. Και του φωνάζουμε να έλθει να μας κάνει παρέα». Σουρεάλ; Μήπως και υπάρχει και μια δόση αλήθειας; Περνάς καταπληκτικά με τον άνθρωπό σου, το φίλο σου, τον αδελφό σου, την παρέα σου. Βγάζετε φωτό γιατί γουστάρετε, γιατί θέλετε να θυμάστε, γιατί η τεχνολογία το έχει κάνει αυτό παιχνιδάκι πλέον. Η ευδαιμονία έχει χτυπήσει κόκκινο. Και τότε αποφασίζετε να ανεβάσετε τις φωτό στο διαδίκτυο. Και να ταγκάρετε όλους όσους συμμετέχουν. Και να γράψετε ακριβώς πού είστε και τι κάνετε και… α, ναι! Και να πλακωθείτε στις διέσεις ήτοι hashtag. #kounia_pou_sas_kounage

Δεν με κάνει να στραβώνω όλο αυτό που συμβαίνει. Δεν το αφήνω να το κάνει. Έχω να ασχοληθώ με πολύ πιο σοβαρά πράγματα, όπως και σεις άλλωστε. Το ξέρουμε όλοι πως η χρησιμότητα των social media έγκειται στο να μην ξεχάσουμε ότι κάποιοι υπάρχουν. Και αυτοί οι κάποιοι είναι συνήθως άγνωστοι. Οι γνωστοί πάλι.. Στο χέρι μας είναι να μην τους ξεχάσουμε. Στο χέρι μας και όχι στις οθόνες. Στο να επικοινωνούμε μαζί τους και όχι να τους καθιστούμε θεατές μας. Αλλιώς… μαύρο κέλυφος που μας έφαγε, αντί να το φάμε εμείς…

Κώστας Κούλης

Η εκπομπή «Τop stories» της Σεμίνας Διγενή στην ΕΡΤ2, επαναπροβάλει το αφιέρωμα σε μία σπουδαία προσωπικότητα, στον μεγάλο θεατρικό επιχειρηματία Γιώργο Λεμπέση, την Τρίτη 25 και την Τετάρτη 26 Αυγούστου στις 22.00 το βράδυ.

Ο θεατράνθρωπος Γιώργος Λεμπέσης, που έζησε όλη του τη ζωή μέσα στο θέατρο, μιλά για τις σχέσεις ζωής με τα ιερά τέρατα του χώρου, τον Αλέξη Μινωτή και τον Δημήτρη Χορν. Για την Τζένη Καρέζη και την Αλίκη Βουγιουκλάκη που αγάπησε και εκτίμησε βαθιά. Για την ουσιαστική φιλία του με τον Αλέκο Αλεξανδράκη και το Νίκο Κούρκουλο. Για τα χρόνια που έζησε στα μπουλούκια ως ηθοποιός, για το πώς έγινε θεατρικός επιχειρηματίας, για τους συνεργάτες του και όλους τους ηθοποιούς που συνεργάστηκε.

lempesis texnesplus2

Μαζί του στην εκπομπή, η αγαπημένη του Κάτια Δανδουλάκη, ο φίλος ζωής Κώστας Τσιάνος, η Μίρκα Παπακωνσταντίνου, ο μακροβιότερος συνεργάτης του μετά τον Δημήτρη Χορν, Γρηγόρης Βαλτινός, ο Σταμάτης Κραουνάκης, η Μαριάννα Τουμασάτου με τον Αλέξανδρο Σταύρου, ο Κώστας Αρζόγλου, η Εβελίνα Παπούλια, η Χριστίνα Θεοδωροπούλου, η Αλεξάνδρα Παλαιολόγου και ο Χρήστος Βασιλόπουλος.

Όλες οι εκπομπές της Σεμίνας Διγενή βρίσκονται στο κανάλι της στο You tube Semina Digeni Official.

Ο Πέτρος Φιλιππίδης συνεχίζει την επιτυχημένη φετινή του περιοδεία με το γνώριμό του έργο, «Δάφνες και Πικροδάφνες» των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά, ένα από τα σπουδαιότερα κείμενα της νεοελληνικής δραματουργίας, μια πολιτική κωμωδία διαχρονικής επικαιρότητας. Τους τέσσερις βασικούς χαρακτήρες κρατούν, μαζί με τον ίδιο, ο οποίος υπογράφει και τη σκηνοθεσία, και ένας ακόμη ηθοποιός με μακρά πορεία, ο Τάσος Χαλκιάς, ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της νέας γενιάς, ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης, καθώς και ο Θανάσης Πατριαρχέας, ο οποίος διαγράφει μια πολλά υποσχόμενη πορεία στο χώρο.

Η παράσταση αντιμετωπίζεται από τον Πέτρο Φιλιππίδη μέσα από μια νέα οπτική, που παραμένει μεν πιστή στην αρχική σκηνοθετική του προσέγγιση, αλλά δίνει νέες προεκτάσεις καθώς απευθύνεται σε μια Ελλάδα όπου πλέον ο πολιτισμός προβάλλει ως προτεραιότητα. Κοινωνικά και πολιτικά ανήσυχο, πρόκειται για ένα θεατρικό δείγμα γραφής που προσεγγίζει τη νέα πραγματικότητα με ευαισθησία, κριτικό πνεύμα αλλά και καμία διάθεση συμβιβασμού με τα κακώς κείμενα της εκάστοτε εξουσίας και όσων επιθυμούν να την περιβληθούν.

Στην Αθήνα του 2020 και των νέων κοινωνικών και πολιτικών δεδομένων, το έργο των Δημήτρη Κεχαΐδη και Ελένης Χαβιαρά παραμένει επίκαιρο, 41 χρόνια μετά το πρώτο του ανέβασμα στο Θέατρο Τέχνης –για το οποίο και γράφτηκε–, τον Οκτώβριο του 1979, σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν, με πρωταγωνιστές τους Βάσο Ανδρονίδη, Μίμη Κουγιουμτζή, Γιάννη Μόρτζο και Γιάννη Δεγαΐτη.

dafneskaipikrodafnes texnesplus2

Το έργο

Η υπόθεση εκτυλίσσεται στην Τρίπολη κατά τη διάρκεια προεκλογικής περιόδου. Ο Κώστας, ο Βασίλης, ο Τάσος και ο Αλέκος, οι τοπικοί υποστηρικτές υποψήφιων βουλευτών, μαζεύονται μια χειμωνιάτικη νύχτα και συζητούν για τις επερχόμενες εκλογές θέλοντας ο καθένας να αποδείξει την ικανότητα, τη δύναμη και την εξουσία που διαθέτει. Πιστεύοντας ότι είναι μεγάλα πολιτικά μυαλά και ισχυροί κομματάρχες, ονειρεύονται τη στιγμή που όλα και όλοι θα υποταχθούν στην εξουσία τους. Ο καθένας τους κρατά κρυμμένα μυστικά, που θα αποκαλύψει την κατάλληλη στιγμή για να πλήξει τη σιγουριά των υπόλοιπων. Κεντρικό αλλά αόρατο πρόσωπο είναι μια γυναίκα, η Νόρα, η οποία φαίνεται ότι βρίσκεται πίσω από κάθε σημαντικό πολιτικό του νομού και ελέγχει το πολιτικό παιχνίδι. Σε αυτή την εκρηκτική συνάντηση στο σπίτι του Κώστα, οι τέσσερις «ισχυροί άντρες» επιδίδονται σε έναν αγώνα επιβίωσης, που απαιτεί ετοιμότητα και στρατηγική. Θα χρησιμοποιήσουν κάθε μέσο, θα ενστερνιστούν κάθε ιδεολογία και θα αξιοποιήσουν κάθε πληροφορία προκειμένου να υπερασπιστούν το προσωπικό τους συμφέρον. Είναι σαν να παίζουν μια παρτίδα πόκας με πονηριά και καπατσοσύνη, με μπλόφες και κόντρα ρελάνς. Με υψηλό ηθικό, θεωρούν πως τους ανοίγονται μεγάλες προοπτικές και μεθούν από ενθουσιασμό για τη σίγουρη επιτυχία των επιδιώξεών τους.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Πέτρος Φιλιππίδης
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ντένια Στασινοπούλου
Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Καπλανίδης (Studio Kaplanidis)
Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη
Παίζουν: Πέτρος Φιλιππίδης (Βασίλης), Τάσος Χαλκιάς (Κώστας), Κωνσταντίνος Ασπιώτης (Αλέκος), Θανάσης Πατριαρχέας (Τάσος)

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ
Viva.gr
bit.ly/Dafnes_kai_Pikrodafnes

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΕΡΙΟΔΕΙΑΣ

ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ
ΚΥΡ. 30/8 ΔΗΜ. ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΕΞΗΣ ΜΙΝΩΤΗΣ – ΑΙΓΑΛΕΩ
ΔΕΥΤ. 31/8 ΔΗΜ. ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΣΟΥΣ Δ. ΚΙΝΤΗΣ – ΗΛΙΟΥΠΟΛΗ

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ
ΤΡ. 1/9 ΔΗΜ. ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΥ «ΘΑΝΑΣΗΣ ΒΕΓΓΟΣ» – ΚΟΡΥΔΑΛΛΟΣ
ΠΑΡ.4/9 ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ – ΒΥΡΩΝΑΣ
ΚΥΡ. 6/9 ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ - ΜΕΝΙΔΙ
ΔΕΥΤ. 7/9 ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΙΚΗ ΒΟΥΓΙΟΥΚΛΑΚΗ - ΒΡΙΛΗΣΣΙΑ

 Μια συνάντηση, μια νύχτα, μια απόφαση,                
                                                     μπορεί  ν΄αλλάξει τις ζωές μας;
Μετά την μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία ,τον Οκτώβριο του ’15 στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος,  ο «Κάτω Παρθενώνας» του Μηνά Βιντιάδη  παρουσιάζεται στις Ιωνικές Γιορτές 2020 , στο Άλσος Νέας Σμύρνης, στις 30 Αυγούστου,  σε σκηνοθεσία της Βάνας Πεφάνη και πρωταγωνιστές τους Λεωνίδα Κακούρη και Χρήστο Σαπουντζή.
 
 
ΥΠΟΘΕΣΗ
Στην Ελλάδα του σήμερα, ένας χρηματιστής  και ένας  άστεγος διαπραγματεύονται μια «συνεργασία» που ισορροπεί εφιαλτικά  ανάμεσα στην ιδεολογία και τη δικαιολογία, τη φτώχεια και την ηθική εξαθλίωση, την ευκαιρία και την καταστροφή, τη δολοφονία και τη σωτηρία. Σε έναν κόσμο που κυβερνούν οι τράπεζες και οι οίκοι αξιολογήσεων,  οι ήρωες έχουν, κυρίως, ν’ αντιμετωπίσουν τους προσωπικούς του δαίμονες. 
Δυνατός σε αυτή τη μάχη δεν είναι, πια, αυτός που έχει τα χρήματα. Είναι αυτός που έχει το μαχαίρι. Το παιχνίδι σκληραίνει. Οι αλήθειες πονάνε όσο βγαίνουν στο φως…
Κι όπως λέει και ο συγγραφέας, «σ’ ένα καλά κρυμμένο μικρό χωριό κάτω από την Ακρόπολη ζούμε όλοι»…
 
 
 
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο  ΜΗΝΑΣ ΒΙΝΤΙΑΔΗΣ
Σκηνοθεσία  ΒΑΝΑ ΠΕΦΑΝΗ
Παίζουν  ΛΕΩΝΙΔΑΣ ΚΑΚΟΥΡΗΣ  και  ΧΡΗΣΤΟΣ ΣΑΠΟΥΝΤΖΗΣ
Σκηνικά-κοστούμια  ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΥΝΤΖΕΡΗΣ
Φωτισμοί  ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΛΩΤΣΟΤΗΡΑΣ
Μουσική  ORESTIS
Α Βοηθός σκηνοθέτη ΝΤΕΠΥ ΠΑΓΚΑ
Β Βοηθός σκηνοθέτη ΕΛΙΟ ΦΟΙΒΟΣ ΜΠΕΙΚΟ
Φωτογραφίες  ΣΠΥΡΟΣ ΚΑΤΟΠΩΔΗΣ 
Δημόσιες  Σχέσεις   ΝΤΑΙΖΗ ΛΕΜΠΕΣΗ
 
 
«Οι δύσκολες συνθήκες καθώς και οι συνεχώς μεταβαλλόμενες διατάξεις και οδηγίες, δεν μας επιτρέπουν τη διεξαγωγή του Φεστιβάλ», αναφέρουν μεταξύ άλλων οι διοργανωτές
Την  ακύρωση του Φεστιβάλ Αισχύλεια που επρόκειτο να διεξαχθεί από τις 24 Αυγούστου έως και τις 21 Σεπτεμβρίου ανακοίνωσαν οι διοργανωτές. Όπως τονίζουν σε ανακοίνωσή τους «οι δύσκολες συγκυρίες και συνθήκες, καθώς και οι τρέχουσες και συνεχώς μεταβαλλόμενες διατάξεις και οδηγίες, δεν μας επιτρέπουν τη διεξαγωγή του Φεστιβάλ».
 
Μεταξύ των καλλιτεχνών που επρόκειτο να εμφανιστούν ήταν η Δήμητρα Γαλάνη, η Ελευθερία Αρβανιτάκη με τον Γιάννη Κότσιρα,ο Σωκράτης Μάλαμας, ο Αλκίνοος Ιωαννίδης και η Νατάσσα Μποφίλιου.
 
Αναλυτικά η ανακοίνωση
 
«Είμαστε στη δυσάρεστη θέση να σας ανακοινώσουμε, πως μετά από πολλή προσπάθεια και εξαντλώντας κάθε δυνατό χρονικό περιθώριο και πρόσφορο μέσο προς την υλοποίηση των εκδηλώσεών μας, το Φεστιβάλ Αισχύλεια 2020 ματαιώνεται.
 
Οι δύσκολες συγκυρίες και συνθήκες, καθώς και οι τρέχουσες και συνεχώς μεταβαλλόμενες διατάξεις και οδηγίες, δεν μας επιτρέπουν τη διεξαγωγή του Φεστιβάλ.
 
Με την ελπίδα να τελειώσει όσο το δυνατόν γρηγορότερα αυτή η δοκιμασία, ανανεώνουμε το καλλιτεχνικό μας ραντεβού για το Φεστιβάλ Αισχύλεια 2021.
 
Σας ευχαριστούμε για την κατανόηση, την αγάπη & αγωνία σας, όλο αυτό το διάστημα, για τη φετινή διοργάνωση».
 

popolaros banner

popolaros banner

tp250X300PAGAKI

anixnos250x300

warplanes250x300

Video

«Ίκαρος» του Δημήτρη Παγώνη 8,9 και 10 Οκτωβρίου στο Θέατρο Ροές

Ροή Ειδήσεων

sample banner

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία