Σύνδεση

Login to your account

Username *
Password *
Remember Me
texnes-team

texnes-team

Από τις 30 Μαΐου έως τις 03 Ιουνίου η Αθήνα γίνεται η πρωτεύουσα του tango. Οι θρύλοι του tango, συγκεντρώνονται στο TODOS TANGO FESTIVAL ATHENS 2018 και μια νέα σελίδα προστίθεται στην ιστορία του tango. Επίκεντρο του γεγονότος τo Gazi Music Hall στον Κεραμεικό.

Ο κορυφαίος εν ζωή maestro Miguel Angel Zotto με την φλογερή του ντάμα Daiana Guspero, που το αθηναϊκό κοινό τους έχει γνωρίσει μέσα από τις εμφανίσεις τους σε χώρους όπως το Μέγαρο Μουσικής, το θέατρο Badminton και το θέατρο Λυκαβηττού, ο απόλυτος πρεσβευτής της αισθητικής του tango Sebastian Missé με την Andrea Reyero, ο χαρακτηρισμένος ως "Baryshnikov του tagno", Gabriel Missé με την νέα του ντάμα Maru Marta Rifourcat και η ταλαντούχα Stella Missé με τον Έλληνα Κώστα Νικολαΐδη, δημιουργούν ένα σχήμα μοναδικό στην παγκόσμια ιστορία του tango. Μαζί τους σπουδαία ζευγάρια της ελληνικής -και όχι μόνο- tango σκηνής Λουκάς Μπαλόκας με Γεωργία Πρίσκου, Βαγγέλης Χατζόπουλος με Μαριάννα Κουτάντου και Raphael Passaquay με Δανάη Ζευγαδίνα, θα δώσουν στις νύχτες μας βαθύ κόκκινο χρώμα.

Το Todos Tango Festival είναι ένα διεθνές ετήσιο φεστιβάλ αργεντίνικου tango που διοργανώνεται για 3η χρονιά και που έχει ταυτίσει το όνομά του με γεγονότα υψηλής ποιότητας και εξαιρετικής αισθητικής.

Στα πλαίσια του πολιτιστικού τουρισμού, στόχος του Τodos Tango Festival είναι να διαδώσει την παγκόσμια πολιτιστική κληρονομιά που συνοψίζεται στην λέξη tango σε συνδυασμό με τις ιδέες της ενότητας των λαών και των πολιτισμών, συγκεντρώνοντας λάτρεις του χορού και της τέχνης από ολόκληρο τον κόσμο στην Ελλάδα.

Φέτος, το Todos Tango Festival έρχεται στην Αθήνα υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων και απευθύνεται σε κάθε σύγχρονο πολίτη που βρίσκεται σε επαφή με τις τέχνες και τον πολιτισμό, προσκαλώντας τον να πλησιάσει την παραδοσιακή πηγή του tango Argentino και να γνωρίσει τον μαγικό κόσμο του μέσα από τις ποικίλες δράσεις του. Μία κίνηση που προτείνει τη τέχνη του tango σε όλους τους σύγχρονους ανθρώπους που αναζητούν να βρουν έναν τρόπο έκφρασης στην καθημερινή ζωή τους.

Για πρώτη φορά σε φεστιβάλ tango εντάσσεται κύκλος σεμιναρίων για εντελώς αρχάριους και έτσι οι συμμετέχοντες έχουν ευκαιρία να κάνουν τα πρώτα τους βήματα δίπλα στους πιο καταξιωμένους δασκάλους.

Και ενώ η παγκόσμια tango κοινότητα προσμένει με αγωνία την έναρξη του φεστιβάλ και την παρουσίαση του θρυλικού σχήματος σε παγκόσμια πρώτη, εμείς προσκαλούμε μυημένους και μη να παρασυρθούν στη γλυκιά μουσική και στις γεμάτες πάθος νύχτες.  

Εσάς που θα σας οδηγήσουν τα βήματά σας;  

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ MILONGAS

Τετάρτη 30 Μαΐου: Gazi music Hall Rooftop. "Baile de los Maestros" Είσοδος: € 15 (προπώληση €12) Ώρα έναρξης; 22:30

Πέμπτη 31 Μαΐου : Gazi Μusic Hall Rooftop Exhibition από Βαγγέλης Χατζόπουλος & Μαριάννα Κουτάντου και Raphael Passaquay & Δανάη Ζευγαδίνα. Είσοδος: €18 (προπώληση €15) Dj: Νίκος Μαρκέτος

Παρασκευή 1 Ιουνίου: Gazi Live (κεντρική σκηνή του Gazi Music Hall) Exchibition από Sebstian Missé y Andrea Reyero και Λουκάς Μπαλόκας & Γεωργία Πρίσκου. Είσοδος: €25 (προπώληση €20) Dj: Patrizia, la typica mujer

Σάββατο 2 Ιουνίου: Gazi Live (κεντρική σκηνή του Gazi Music Hall) Exchibition από Miguel Angel Zotto y Daiana Guspero και Stella Missé & Kώστα Νικολαΐδης. Είσοδος: €25 (προπώληση €20) Dj: Trifon

Κυριακή 03 Ιουνίου: Gazi Live (κεντρική σκηνή του Gazi Μusic Hall) Exchibition από Gabriel Missé y Maru Marta Rifourcat και παρουσιάση όλων των maestros. Είσοδος: €25 (προπώληση €20) Dj: Emilio Falsetti, El Fueye.

Online πακέτο εισιτηρίων για όλες τις milongas: €75

Online πακέτο αρχαρίων 3 μαθημάτων και είσοδος στην milonga του Σαββάτου: €80

Προπώληση : www.todostango.com

Είδε μια ανακοίνωση για ακρόαση σαν ευκαιρία. Τόλμησε πήγε μέχρι το θέατρο «Αγγέλων Βήμα» πέρασε από οντισιόν και σήμερα παίζει τον ρόλο της Σαγούα στο εμβληματικό έργο του Μαλαισιανού συγγραφέα Kee Thuan Chye «Κάθαρση τώρα!» το οποίο μετέφρασε και σκηνοθέτησε η Μαργαρίτα Δαλαμάγκα- Καλογήρου.

Η νεαρή ηθοποιός που όταν δεν παίζει θέατρο εξιχνιάζει την αφροβραζιλιάνικη πολεμική τέχνη Capoeira, μοιράζεται στο texnes-plus σκέψεις της μ’ αφορμή το τόσο επίκαιρο και αλληγορικό έργο στο οποίο πρωταγωνιστεί.

 anna krinou2

Το έργο

Το «Κάθαρση Τώρα» είναι ένα πολιτικό κείμενο που απευθύνεται, κατά την γνώμη μου, σε όλους. Αυτό ήταν από τα βασικά χαρακτηριστικά που με ώθησαν να συμμετάσχω στην ακρόαση. Ως ηθοποιός ενδιαφέρομαι για παραστάσεις που ενεργοποιούν τον θεατή προς μια κινηματική και πρωτίστως προοδευτική κατεύθυνση.

"Ο χώρος του Αγγέλων Βήμα, επιπλέον, με είχε γοητεύσει ως θεατή και είχα την επιθυμία να συνεργαστώ με το συγκεκριμένο θέατρο. Όταν λοιπόν είδα την αναγγελία της ακρόασης πήγα και ευτυχώς η επιθυμία μου πραγματοποιήθηκε. Το γεγονός ότι η ακρόαση ήταν ανοιχτή συνέβαλε θετικά διότι για κάθε νέο ηθοποιό, χωρίς μακροσκελές βιογραφικό όπως εγώ, οι ανοιχτές ακροάσεις είναι μια ευκαιρία να παρουσιάσει το υλικό που κατέχει και με το οποίο καλώς εχόντων των πραγμάτων μπορεί να εργαστεί ο εκάστοτε σκηνοθέτης.

Ο ρόλος μου

Στην παράσταση υποδύομαι την Σάγουα, την υπουργό Παιδείας, η οποία δείχνει να έχει μια πολύ καλή αντίληψη της λειτουργίας του συστήματος. Γνωρίζει πως θα ανέλθει μέσα σ ’αυτό ώστε να φτάσει όσο πιο ψηλά μπορεί στην εξουσία με οποιοδήποτε κόστος, και αυτό κάνει. Στις πρόβες δουλέψαμε ως ομάδα. Από την πρώτη συνάντηση είχαμε χημεία και αυτό μας βοήθησε να δέσουμε και να δουλέψουμε ομαδικά υπό την καθοδήγηση της σκηνοθέτης μας κα. Μαργαρίτα Καλογήρου Δαλαμάγκα και της κινησιολόγου μας Νατάσα Μπρουζιώτη. Ήταν πολύ δημιουργική διαδικασία. Ακούγαμε πάρα πολύ ο ένας τον άλλον και η συλλογικότητα αυτή έφερε αυτό το αποτέλεσμα. Άλλωστε το θέατρο είναι ομαδικό σπορ και μόνο έχοντας εμπιστοσύνη στην ομάδα με την οποία συνεργάζεσαι έχεις τα επιθυμητά αποτελέσματα.

Δικτατορία στη Μαλαισία VS Ελλάδα της κρίσης

Όντως η αφορμή ήταν η δικτατορία στη Μαλαισία τη δεκαετία του '60 και στην φυλετική εξέγερση του '87 αλλά το κείμενο αυτό είναι επίκαιρο σε κάθε χώρα και ίσως τολμούσα να πω σε κάθε εποχή. Οικονομικής κρίσης ή ευημερίας, άνθησης ή παρακμής, αφού καταδεικνύει με μοναδικό τρόπο πώς η εξουσία χειραγωγεί τον λαό προκειμένου να εξυπηρετηθούν τα συμφέροντα της και ο πόθος των “ αρχόντων” για αυτή καταφέρνει να διχάσει μια κοινωνία - παραδείγματα που αποτελούν όχι μεμονωμένα περιστατικά στη Μαλαισία, αλλά οικουμενικά παραδείγματα. Ο Έλληνας θεατής θα δει στοιχεία του μέσα στο έργο. Είτε είναι αυτός που φεύγει, είτε αυτός που μένει και παλεύει, είτε αυτός που δεν φταίει, είτε αυτός που φταίει. Η ταξική ανισότητα η οποία υπάρχει στις μέρες μας είναι αυτό που εκμεταλλεύεται το σύστημα και φανατίζει μια έχθρα ανάμεσα σε ανθρώπους που δεν έχουν τα ίδια δικαιώματα αλλά έχουν τις ίδιες ανάγκες και θα έπρεπε να έχουν τα ίδια δικαιώματα. Η έχθρα αυτή είναι που αποπροσανατολίζει το σύνολο του κόσμου και αντί να αγωνίζονται μαζί για να αλλάξουν τα πράγματα στρέφουν τα βέλη τους ο ένας στον άλλον.

Έγινα ηθοποιός γιατί…

Όταν με ρωτούσαν μικρή τι θα γίνω όταν μεγαλώσω εγώ απαντούσα «δεν θα μεγαλώσω». Αυτό με οδήγησε και στην ενασχόληση μου με το θέατρο. Νιώθω ότι δεν μεγαλώνω. Ωριμάζω ναι, αλλά δεν μεγαλώνω. Μπαίνοντας στην σχολή ήξερα ότι δεν ήταν μόνο αυτό, ούτε η προβολή που όλοι μας λίγο πολύ θέλουμε. Στο πέρασμα των χρόνων κατάλαβα ότι το θέατρο είναι το μέσον μου για να μιλήσω, για να αγωνιστώ, να αντιδράσω και να διαμαρτυρηθώ και μαζί με μένα να παρακινήσω και το κοινό να κάνει το ίδιο. Μπαίνοντας σ’ αυτόν τον χώρο εργασίας θα συναντήσεις πολλές δυσκολίες , όπως φυσικά και σε κάθε χώρο. Σημασία έχει να μην το βάζεις κάτω, να μην ξεχνάς ποιος είσαι και αν μπορείς «να παλεύεις μέχρι να ματώσουν τα πόδια σου και να διεκδικείς» που μου λέει συχνά η μαμά μου.

Επόμενα Σχέδια & Όνειρα

Προς το παρόν με ενδιαφέρει να πάνε καλά οι παραστάσεις του « Κάθαρση Τώρα» και να μένει ευχαριστημένο το κοινό που μας τιμά με την παρουσία του. Μετά το τέλος των παραστάσεων ελπίζω να ξεκλέψω λίγο χρόνο από τις πρόβες και να πάω διακοπές με τους φίλους μου που μου λείπουν πολύ. Το μέλλον, ε; Για το μέλλον μου ως ηθοποιός θα ήθελα να συνεργάζομαι με αξιόλογους συναδέλφους που θα με διδάξουν και θα με εξελίξουν σαν ηθοποιό και σαν άνθρωπο και να συμμετάσχω σε παραστάσεις που δημιουργούνται με σεβασμό προς τον θεατή.

Όταν δεν είμαι στη σκηνή….

Γενικότερα η καθημερινότητα μου κινείται γύρω από το θέατρο. Ασχολούμαι με την Capoeira, την αφροβραζιλιάνικη πολεμική τέχνη, εδώ και δύο χρόνια περίπου και εντοπίζω αρκετές oμοιότητες με το θέατρο, αφού εμπεριέχει το στοιχείο της έκφρασης και του αυτοσχεδιασμού μέσα στο παιχνίδι Είμαστε μια υπέροχη ομάδα με έδρα μας το Tribe, έναν νέο χώρο άσκησης στο κέντρο του Πειραιά όπου συμβαίνουν πολλά ωραία πράγματα. . Βασικός κανόνας τόσο της capoeira όσο και του θεάτρου είναι ο σεβασμός και κατά τη γνώμη μου μόνο με σεβασμό, σε κάθε τομέα της ζωής σου, μπορείς να υπάρξεις. Σεβασμό προς τον εαυτό σου, προς τους συναδέλφους, τους φίλους, την οικογένεια σου. Παράλληλα κάνω μαθήματα σύγχρονου χορού και φωνητικής.

Πέραν της υποκριτικής έχω αποφοιτήσει από το τμήμα Πληροφορικής και ΜΜΕ του ΤΕΙ Πάτρας με ειδίκευση στο Digital Marketing με το οποίο ασχολούμαι σε επαγγελματικό επίπεδο.

Info:

Η παράσταση «Κάθαρση Τώρα»

παίζεται κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21.00 στο θέατρο «Αγγέλων Βήμα»

 
 Οι Θεσμοφοριάζουσες παρουσιάστηκαν το 411 π.Χ., πιθανότατα στα Μεγάλα Διονύσια. Ένα από τα πιο αγαπημένα έργα του Αριστοφάνη, στο οποίο βασικός πρωταγωνιστής είναι ο αρχαίος τραγικός Ευριπίδης. Ο Αριστοφάνης χτίζει ολόκληρη την πλοκή του έργου γύρω από την γνωστή αντιπάθεια του τραγικού για τις γυναίκες, δημιουργώντας κωμικές καταστάσεις και μπερδέματα.
 
Ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος σκηνοθετεί και πάλι Αριστοφάνη (έχουν προηγηθεί οι Αχαρνείς το 2005 και οι Εκκλησιάζουσες το 2012), έχοντας μαζί του μία ομάδα εκλεκτών συνεργατών και έναν θίασo αγαπημένων ηθοποιών. 
 
Ο Ευριπίδης έχει πληροφορηθεί ότι στη γιορτή των Θεσμοφορίων – γιορτή αποκλειστικά γυναικεία – οι γυναίκες θα αποφασίσουν πώς θα τον εξοντώσουν, επειδή έχουν εξοργιστεί από τον τρόπο που τις παρουσιάζει στις τραγωδίες του. Μετά την άρνηση του τραγικού ποιητή Αγάθωνα, αναλαμβάνει να τον βοηθήσει ο ηλικιωμένος Μνησίλοχος, ο οποίος μεταμφιέζεται σε γυναίκα και αναλαμβάνει να υπερασπιστεί τον Ευριπίδη στη συγκέντρωση. Όμως η ταυτότητά του αποκαλύπτεται και τώρα ο Ευριπίδης πρέπει όχι μόνο να υπερασπιστεί ο ίδιος τον εαυτό του, αλλά και να απελευθερώσει τον φίλο του. 
 
Σημείωμα του σκηνοθέτη 
Στις Θεσμοφοριάζουσες, ένα από τα τρία «γυναικεία» έργα του Αριστοφάνη, γραμμένο την εποχή της κατάλυσης της Αθηναϊκής Δημοκρατίας −το 411 π.Χ., που θεωρείται χρόνος γραφής του, επιβλήθηκε Ολιγαρχία− μια μειονότητα της Πολιτείας, οι γυναίκες, κρούουν τον κώδωνα για την ανάγκη πολιτικής σταθερότητας. Μπορεί σήμερα οι γυναίκες να μην είναι σε τέτοια δεινή θέση ώστε να οραματίζονται τους θεσμούς αντί να συμμετέχουν σε αυτούς, αλλά υπάρχουν πάντα μειονότητες που δεν δικαιούνται ίσο μερίδιο στην λειτουργία της Πολιτείας. Ένα έργο για τα ζητήματα των φύλων, για την διεκδίκηση της προσωπικής ταυτότητας, για το δικαίωμα στην πολιτειακή ισότητα, ένα έργο για την κρίση αξιών, τη φύση και τον νόμο. Και πάνω απ’ όλα, ένα έργο που, με όπλο το θέατρο και το χιούμορ, δίνει άπειρες δυνατότητες στον ηθοποιό να πρωταγωνιστήσει ως πολιτικό ον στη σκηνή της κωμωδίας.
 
Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου
27 & 28 Ιουλίου, 21:00
 
 
Συντελεστές:
Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος
Μουσική: Νίκος Κυπουργός
Ενδυματολόγος: Άγγελος Μέντης
Σκηνογράφος: Μαγδαληνή Αυγερινού
Χορογραφίες: Σεσίλ Μικρούτσικου
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Παντελής Δεντάκης
Μουσική διδασκαλία - Μουσικός: Αναστάσης Σαρακατσάνος
 
Παίζουν: Μάκης Παπαδημητρίου (Μνησίλοχος), Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος (Ευριπίδης), Γιώργος Χρυσοστόμου (Αγάθωνας, Τοξότης), Γιώργος Παπαγεωργίου (Υπηρέτης Αγάθωνα, Κλεισθένης), Θεσμοφοριάζουσες: Νάντια Κοντογεώργη (1η γυναίκα), Μαρία Κατσανδρή (2η γυναίκα), Άντρη Θεοδότου (3η γυναίκα), Ελένη Ουζουνίδου (Κηρύκαινα), Βαλέρια Δημητριάδου, Ειρήνη Μακρή, Κατερίνα Μαούτσου, Ίριδα Μάρα, Φραγκίσκη Μουστάκη,Ελένη Μπούκλη, Ηλέκτρα Σαρρή, Νατάσα Σφενδυλάκη, Αντιγόνη Φρυδά
 
Συμπαραγωγή: : Α. Μ. Τέχνη Χώρος - ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης - ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων - Ε.Φ.
 
Με αγγλικούς υπέρτιτλους.
 
Εισιτήρια από 8€ (early bird 6€) στο greekfestival.gr και στο 210 32 72000.
 

Ο Τσέζαρις Γκραουζίνις, μετά την επιτυχία του Επτά επί Θήβας, επιστρέφει στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου με τον Αγαμέμνονα. Στο πρώτο έργο της τριλογίας της Ορέστειας του Αισχύλου, παρακολουθούμε την επιστροφή του στρατηγού Αγαμέμνονα στο Άργος, μετά το τέλος του Τρωικού πολέμου. Η υποδοχή της Κλυταιμήστρας μοιάζει θερμή, όμως κρύβει ένα οργανωμένο σχέδιο εκδίκησης, που έχει καταστρώσει μαζί με τον Αίγισθο, προκειμένου να εκδικηθεί τη θυσία της Ιφιγένειας, που σφαγιάστηκε για να ξεκινήσουν τα πλοία προς την Τροία. Καθώς η Κλυταιμήστρα δολοφονεί τον Αγαμέμνονα και την αιχμάλωτη πριγκίπισσα Κασσάνδρα, ακολουθεί τον κύκλο του αίματος του οίκου των Ατρειδών που ξεκίνησε με την Ιφιγένεια και συνεχίζεται στις επόμενες τραγωδίες της τριλογίας.

Στο διπλό ρόλο του Αγαμέμνονα και του Αίγισθου ο Γιάννης Στάνκογλου. Κλυταιμήστρα η Μαρία Πρωτόπαππα. Μαζί τους ο Θοδωρής Κατσαφάδος, ο Αργύρης Πανταζάρας, η Ιώβη Φραγκάτου και 12μελής χορός. Το έργο ανεβαίνει σε νέα μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα και πρωτότυπη μουσική του Χάρη Πεγιάζη.

Σημείωμα του σκηνοθέτη:

Αυτή η ιστορία του Αισχύλου εκφράζει με εκπληκτική δύναμη το παράλογο της ανθρώπινης μοίρας.

Πράγματι, χάνουμε αέναα στον αγώνα με το φόβο μας.

Πράγματι, φτιάχνουμε πολιτείες ασταμάτητα και είμαστε αιχμάλωτοι στις φυλακές που χτίζουμε εκούσια με τα ίδια μας τα χέρια.

Πράγματι, περιμένουμε σωτήρες και όταν τελικά εμφανιστούν συνειδητοποιούμε ότι δεν αξίζουν παρά τον οίκτο μας.

Πράγματι, αυτό που ονομάσαμε "δικαιοσύνη", μας οδηγεί αργά ή γρήγορα στο έγκλημα.

Όλοι είμαστε ένοχοι.

Η τιμωρία είναι αναπόφευκτη.

Ευτυχισμένος είναι εκείνος που κατάφερε ν' απαλλαγεί απ' τις ελπίδες και τις προσδοκίες του και έμαθε την υπομονή.

Ο κόσμος του "Αγαμέμνονα" είναι ζοφερός. Αλλά επιτρέψτε το ταξίδι μας στον κόσμο του να είναι ουσιαστικό και συναρπαστικό, γιατί πιστεύω ότι η οδηγός μας - η Ποίηση - γνωρίζει το δρόμο προς τη χαρά.      

Με αγγλικούς υπέρτιτλους.

            Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

            6 & 7 Ιουλίου, 21:00

Συντελεστές:

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις
Σκηνικά – Κουστούμια: Κέννυ ΜακΛέλλαν
Μουσική-Μουσική Διδασκαλία: Χάρης Πεγιάζης

Κίνηση: Έντι Λάμε
Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Συγκλητική Βλαχάκη

Παίζουν:
Μαρία Πρωτόπαππα, Γιάννης Στάνκογλου, Αργύρης Πανταζάρας, Ιώβη Φραγκάτου και ο Θοδωρής Κατσαφάδος

Χορός: Μάρκος Γέττος, Δημήτρης Γεωργιάδης, Τάσος Θεοφιλάτος, Πανάγος Ιωακείμ, Δημήτρης Καραβιώτης, Ηλίας Μενάγιερ, Δημήτρης Μηλιώτης, Αλέξανδρος Μούκανος, Αλέξανδρος Μπαλαμώτης, Βασίλης Παπαγεωργίου, Κλέαρχος Παπαγεωργίου, Γιώργος Παπανδρέου

Παραγωγή: Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου - Stefi & Lynx Productions/Arcadia Media - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Βέροιας - ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ Κοζάνης

Για τη Stefi & Lynx Productions:

Διεύθυνση Παραγωγής: Αναστασία Καβαλλάρη

Επικοινωνία: Ανζελίκα Καψαμπέλη

Στο θέατρο Προσκήνιο, θα δούμε και του χρόνου τον Γιάννη Μπέζο, ο οποίος επιμένει στη σίγουρη συνταγή της ελληνικής κωμωδίας που αγαπήθηκε μέσα από τη μεγάλη οθόνη. Έτσι μετά τους φετινούς «Γαμπρούς της Ευτυχίας» των Νίκου Τσιφόρου και Πολύβιου Βασιλειάδη τον Οκτώβριο του 2018 θα ανεβάσει την κωμωδία των Αλέκου Σακελλάριου- Χρήστου Γιαννακόπουλου «Υπάρχει και φιλότιμο».

Την παράσταση θα σκηνοθετήσει ο Γιάννης Μπέζος και θα συμπρωταγωνιστήσει και πάλι με την Δάφνη Λαμπρόγιαννη. Στο θίασο θα δούμε και τους: Τάσο Κωστή, Χρήστο Γιάνναρη, Ντίνο Σπυρόπουλο, Νίκο Απέργη, Κωνσταντίνα Νταντάμη, Θανάση Ισιδώρου, Εύη Δαέλη, και Ελένη Καραδάκη.

Το πρώτο ανέβασμα του έργου έγινε από το Θέατρο Τέχνης το 1950 με τίτλο «Ανώμαλη προσγείωση», σε σκηνοθεσία του Καρόλου Κουν.

Στα μέσα της δεκαετίας του ’60, ο Λάμπρος Κωνσταντάρας επιχειρεί νέο ανέβασμα με νέο τίτλο και το έργο δοξάζεται αρκετές φορές στη σκηνή και φυσικά στην κινηματογραφική οθόνη.

Η παράσταση του Νίκου Καραθάνου, οι «Όρνιθες», η γνωστή κωμωδία του Αριστοφάνη, παίζεται από τις 2 Μαΐου μέχρι και τη Κυριακή 13 Μαΐου στο St. Ann's Warehouse στο Μπρούκλιν.

Η παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, που ξεκίνησε τον Αύγουστο του 2016 από την Επίδαυρο, φαίνεται πως έχει κλέψει ήδη τις εντυπώσεις και στην άλλη πλευρά του ατλαντικού και έχει ενθουσιάσει με τη σουρεαλιστική ματιά της πάνω στην αριστοφανική κωμωδία.

Ο κριτικός θεάτρου των New York Times Μπεν Μπράντλεϊ έγραψε μια διθυραμβική κριτική. Γράφει χαρακτηριστικά: «Οι Όρνιθες χαρίζουν εικόνες και ήχους που δεν θα βρείτε πουθενά σ’ αυτή την πόλη» .

Ενώ κάνει ιδιαίτερη αναφορά στις ερμηνείες του Αρη Σερβετάλη και του Χρήστου Λούλη αλλά και στη μουσική του Αγγελου Τριανταφύλλου, ο Μπεν Μπράντλεϊ λέει χαρακτηριστικά: «αν πιστεύατε ότι «Τα πουλιά» του Χίτσκοκ ήταν τρομακτικά, οι «Όρνιθες» του Καραθάνου οδηγούν τον σουρεαλισμό σε ένα νέο επίπεδο». Τόνισε επίσης πόσο διασκέδασε το πολύχρωμο σύμπαν της παράστασης, με όλα αυτά τα αλλόκοτα πουλιά να θυμίζουν παιδιά των λουλουδιών που επαναστατούν για ένα καλύτερο αύριο.

Παράλληλα και η κριτική της Σάρα Χόλντρεν για το Vulture του New York Magazine είναι εξίσου θερμή, με τίτλο: «Οι Όρνιθες του Αριστοφάνη τρελάθηκαν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο».

«Είναι μια παράξενη, πρόστυχη κωμωδία, 400 χρόνια παλιότερη από τον Ιησού, αλλά γεμάτη με αλληγορίες που ακόμα αναγνωρίζουμε και μας απασχολούν» γράφει η κριτικός.

Την παράσταση της Κυριακής (13/5) μπορούμε να παρακολουθήσουν ζωντανά στις 23:59 τα μεσάνυχτα (ώρα Ελλάδας) από την οθόνη του υπολογιστή μας, συντονισμένοι στο site της Στέγης : http://www.sgt.gr/gre/SPG2148new york times

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

5  τυχεροί θα απολαύσετε την παράσταση «Η θυσία του Αβράαμ» στο Θέατρο Σταθμός την Τετάρτη 16 Μαίου  στις 19:00

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, comment το όνομά σας κάτω από το άρθρο  και share το άρθρο στο προφίλ σας.

Οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook. Η κλήρωση θα γίνει τη Δευτέρα 14 Μαίου

Οι προσκλήσεις είναι διπλές!

 

 

«η θρησκευτική πίστη ως ένα άλμα στο παράλογο» (Κίρκεγκωρ)

Η Θυσία του Αβραάμ δραματοποιεί το γνωστό επεισόδιο της Παλαιάς Διαθήκης [Γένεσις ΚΒ΄], όπου ο Αβραάμ δέχεται την εντολή από τον Θεό να θυσιάσει τον γιο του Ισαάκ, θυσία που αναιρείται τελευταία στιγμή με θεϊκή παρέμβαση.

Το έργο αυτό της Κρητικής Αναγέννησης (17ος αι.) -ένα ποιητικό κείμενο, με ομοιοκατάληκτο δεκαπεντασύλλαβο στίχο, με γλωσσικές ιδιορρυθμίες λόγω της κρητικής διαλέκτου στην οποία είναι γραμμένο- αποδίδεται από ορισμένους στον Βιτσέντζο Κορνάρο, ανεβαίνει σπάνια και συνήθως αντιμετωπίζεται ως βιβλικό «μυστήριο», ή τελετουργικό δρώμενο. Πρόκειται ωστόσο για κανονικό θεατρικό κείμενο, υπόδειγμα λαϊκής τέχνης και ποίησης, που απηχεί ένα βαθειά ανθρώπινο δράμα, συγκινητικό και άμεσο. Οι χαρακτήρες του, με την ειλικρινή έκφραση του πόνου τους και της απορίας τους μπροστά στην επικείμενη απώλεια του παιδιού τους, με την εσωτερική τους πάλη για να αποδεχθούν τη θυσία που τους ζητάει ο Θεός, παραπέμπουν σε αληθινούς ανθρώπους και όχι σε εγκεφαλικά κατασκευάσματα.

Ένας εφιάλτης που μοιράζονται από κοινού ο Αβραάμ, η Σάρρα, ο Ισαάκ. Μέχρι τη στιγμή που ο πατέρας σηκώνει το μαχαίρι για να σκοτώσει τον γιο. Η θυσία του Ισαάκ, ακόμη κι αν τελευταία στιγμή απετράπη με θεϊκή παρέμβαση, συνετελέσθη κατά κάποιον τρόπο. Έγινε, ακόμη κι αν δεν έγινε τω όντι. Γιατί έγινε μέσα στο μυαλό των πρωταγωνιστών του δράματος. Γιατί πίστεψαν ότι θα γίνει και δέχτηκαν να την κάνουν. Γιατί μετά από αυτό δεν μπορούν να είναι ποτέ πια εντελώς οι ίδιοι.

Στην παράσταση, η ουσιαστική δράση είναι εσωτερική, λαμβάνει χώρα εντός των προσώπων. Παρακολουθούμε στην πραγματικότητα την ψυχολογική εξέλιξή τους, από την έκπληξη και τον σπαραγμό στην πλήρη αποδοχή του αναπόφευκτου. Η όψη είναι σύγχρονη και απλή. Άλλωστε, αν παρατηρήσουμε καλά, ο ποιητής της Θυσίας δεν επιδιώκει καμιά ιστορική αναπαράσταση, αντιθέτως εκσυγχρονίζει κι αυτός, μεταφέρει στον χρόνο του και την κοινωνία του μια παλιά ιστορία…


Από το σημείωμα του σκηνοθέτη:

«…Νιώθω μεγάλη συγκίνηση διαβάζοντας αυτό το έργο της κρητικής αναγέννησης, που μερικοί αποδίδουν στον Βιτσέντζο Κορνάρο, στηριζόμενοι σε υφολογικές και λεξιλογικές ομοιότητες με τον Ερωτόκριτο. Αυτή η συγκίνηση, ξέρω πολύ καλά ότι προέρχεται από το καθαρά ανθρώπινο υπόβαθρο των προσώπων του έργου, από τον εσωτερικό σπαραγμό τους…»

  

Παραστάσεις: Από 13 έως 29 Απριλίου 2018
Παρασκευή – Σάββατο ώρα 21:15, Κυριακή ώρα 18:00

Την Κυριακή 15 Απριλίου, η παράσταση θα γίνει στις 17:00 και θα ακολουθήσει συζήτηση με διακεκριμένο προσκεκλημένο.

Θέατρο Σταθμός
Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα TK.10437 (20μ. από το σταθμό μετρό Μεταξουργείο)


Πλήρες ιστορικό της ομάδας ANGELUS NOVUS, φωτογραφίες από τις προηγούμενες παραστάσεις της, έγκριτες κριτικές, στο: www.angelusnovus.gr

Για το ανέβασμα της «Θυσίας του Αβραάμ», η ομάδα ANGELUS NOVUS επιχορηγήθηκε από το ΥΠΠΟΑ.



Ειδική Τιμή Προσφοράς 10€ για τα εισιτήρια των 15€ (Γενικής Εισόδου) 
έως και την Παρασκευή 13 Απριλίου!


Ειδικές Τιμές για Φοιτητές, Ανέργους, ΑΜΕΑ και Παιδιά 

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

15 τυχεροί θα απολαύσετε την παράσταση «Η ΕΒΡΑΙΑ - Ο ΧΑΦΙΕΣ» στο Από Μηχανής Θέατρο την Παρασκευή 11 Μαίου στις 21:00, το Σάββατο 12 Μαίου στις 21:00 και την Κυριακή 13Μαίου στις 20:00

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, comment το όνομά σας κάτω από το άρθρο και την ημέρα που θέλετε να δείτε την παράσταση (π.χ Μαρία Παπαδοπούλου Κυριακή) share το άρθρο στο προφίλ σας.

Οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook. Η κλήρωση θα γίνει την Πέμπτη 10 Μαίου

Οι προσκλήσεις είναι διπλές!

Η ΕΒΡΑΙΑ - Ο ΧΑΦΙΕΣ

Δύο μονόπρακτα του έργου

ΤΡΟΜΟΣ ΚΑΙ  ΑΘΛΙΟΤΗΤΑ ΤΟΥ ΤΡΙΤΟΥ ΡΑΙΧ

του

Μπέρτολτ Μπρεχτ

μετάφραση ΠέτροςΜάρκαρης

σκηνοθεσία Ανδρονίκη Χριστάκη

στο

από μηχανής θέατρο

από Παρασκευή 13 Απριλίου

και για λίγες παραστάσεις

Μαρλέν Καμίνσκυ - Δώρα Τσίγκα

Όταν ο Μπρεχτ έγραφε τα 24 μονόπρακτα, του έργου του Τρόμος και αθλιότητα του Τρίτου Ράιχ ήταν εξόριστος (1935-1939) και δεν είχε ακόμα αποκαλυφθεί όλη η φρίκη της φασιστικής εξουσίας.

Το αίσθημα όμως μιας βαριάς ατμόσφαιρας στον δημόσιο και ιδιωτικό βίο των ανθρώπων στην Γερμανία ήταν έντονο. Η καταπίεση, η δυσπιστία και η υποκρισία, κυριαρχούσαν σε ένα τοπίο σκοτεινό με έντονη την οσμή του τρόμου.

To έργο του Μπρεχτ"ΤΡΟΜΟΣ ΚΑΙ ΑΘΛΙΟΤΗΤΑ ΤΟΥ ΤΡΙΤΟΥ ΡΑΙΧ" και ειδικά τα δυο μονόπρακτα  Η ΕΒΡΑΙΑ  - Ο ΧΑΦΙΕΣ αφορούν στην ιδιωτική ζωή των ανθρώπων στην Γερμανία το 1935, πριν ακόμη διαφανεί στην κοινωνία αυτό που επρόκειτο να ακολουθήσει.

Ο Brecht διεισδύει στον εσωτερικό κόσμο των ηρώων του, εμβαθύνοντας σιγά σιγά στις πιο ενδόμυχες πτυχές τους, αναδεικνύοντας παράλληλα τον τρόπο με τον οποίο εδραιώνεται σταδιακά πρώτα μέσα από τους ίδιους το ολοκληρωτικό καθεστώς.

Η Εβραία.

- Φρανκφούρτη - 1935  - βράδυ.

Μια αστή γυναίκα - σύζυγος καθηγητή Ιατρικής - στο σπίτι της μαζεύει τα πράγματά της σε βαλίτσες, αποφασισμένη να μετοικήσει στο Άμστερνταμ μακριά από τον σύζυγό της, ορμώμενη από την νέα πραγματικότητα που διαφαίνεται γύρω της, επιθυμώντας να μην σταθεί εμπόδιο στην εξέλιξη της καριέρας του συζύγου της λόγω της καταγωγής της. Μέσα σε αυτήν την ευαίσθητη συναισθηματική κατάσταση, τηλεφωνεί σε φίλους και γνωστούς και μέσα από την συνομιλία τους τόσο η ίδια όσο και οι άλλοι έρχονται αντιμέτωποι με τον φόβο για το άγνωστο που θα επακολουθήσει.

Ο Χαφιές.

- Κολωνία - 1935- Ένα βροχερό Κυριακάτικο απόγευμα.

Μια αστική οικογένεια - ένας άνδρας, μια γυναίκα και ο γιος τους - στο σπίτι τους παρουσία της υπηρέτριας τους, βιώνουν με φόβο την μεταβατική περίοδο που διαδέχεται την φυσιολογική καθημερινή πορεία της ζωής τους και αλλάζει άρδην τις ισορροπίες γύρω τους, τα πιστεύω και τις βαθύτερες αξίες τους, αφού εμποτίζονται με δυσπιστία από το ενδεχόμενο της προδοσίας του ενός προς τον άλλο ακόμη και μέσα στην ίδια την οικογένεια τους.

Παίζουν : ΜαρλένΚαμίνσκυ, Δώρα Τσίγκα

Συντελεστές

Μετάφραση : Πέτρος Μάρκαρης

Σκηνοθεσία :Ανδρονίκη Χριστάκη

Διεύθυνση Φωτισμού :Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Νικολέτα Παράσχη, Ρεβέκκα Παυλίδου

Σκηνικά- Κοστούμια :Ανδρονίκη Χριστάκη

Μουσική Επιμέλεια: Ανδρονίκη Χριστάκη - GeorgeGaudy

Μουσική Σύνθεση-Ενορχήστρωση:GeorgeGaudy

Εκτελεστής Παραγωγός: Ρούλα Νικολάου

Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Λία Κίκερη

Φωτογραφίες Αντώνης Θεοδωρίδης. 

Πληροφορίες για την παράσταση

Πρεμιέρα : Παρασκευή 13 Απριλίου

Ημέρες και ώρες παράστασης παράστασης: Παρασκευή 21:00, Σάββατο 21:00, Κυριακή 20:00

Θέατρο: Από μηχανής θέατρο – Πάνω σκηνή, Ακαδήμου 13- Αθήνα

Τηλέφωνο κρατήσεων: 210-5232097

Προπώληση:Viva

Τιμές Εισιτηρίων: Κανονικό:14€
                             Φοιτητικό & άνω 65 ετών: 10€ 
                             Άνεργοι: 8€ 
                             Ατέλειες ηθοποιών: 5€

( Γιά λίγες μόνο παραστάσεις )

Το texnes-plus σας πάει θέατρο!

Κερδίστε 3 διπλές προσκλήσεις για να απολαύσετε την παράσταση «Κάθαρση Τώρα» στο Θέατρο Αγγέλων Βήμα την Κυριακή 6 Μαίου στις 21.00

Για να λάβετε μέρος στο διαγωνισμό κάντε like στη σελίδα του texnes-plus στο facebook, comment το όνομά σας κάτω από το άρθρο  και  share το άρθρο στο προφίλ σας. Ο διαγωνισμός λήγει την Κυρακή 6 Μαίου και οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω της σελίδας μας στο facebook. 

 

OKeeThuanChye είναι διεθνούς φήμης Μαλαισιανός θεατρικός συγγραφέας, σκηνοθέτης, ηθοποιός και ακτιβιστής με συνεχή δράση στα πολιτικά και πολιτιστικά πράγματα της χώρας του -και όχι μόνο- εδώ και πάνω από τριάντα χρόνια. Παίρνοντας αφορμή από την στυγνή δικτατορία της δεκαετίας του '60 (!) στην χώρα του, με το έργο του ΚΑΘΑΡΣΗ ΤΩΡΑ! (αγγλικός τίτλος ΤΗEBIGPURGE), μάς έχει παραδώσει μια πολιτική σάτιρα παγκόσμιας εμβέλειας.

Σ' αυτήν την πολιτική σάτιρα, η δράση κινείται σε δύο επίπεδα. Το πρώτο επίπεδο είναι ένα επίπεδο σουρρεαλιστικό, ένας κόσμος τσίρκου, στον οποίο κινούνται οι πολιτικοί - μαριονέττες, δηλαδή: ένας υπέρτατος άρχοντας, ο... δυσκοίλιος πρωθυπουργός, ένα μάτσο ψοφοδεείς και αρχομανείς υπουργοί και στρατιές πανταχού παρόντων μυστικών πρακτόρων και πληροφοριοδοτών. Το δεύτερο είναι ένα επίπεδο ρεαλιστικό, στο οποίο κινούνται οι καθημερινοί άνθρωποι με τις καθημερινές ανάγκες. Αυτοί, ή "συμμορφώνονται προς τας υποδείξεις" ή -στην καλύτερη περίπτωση-προλαβαίνουν και μεταναστεύουν.

1

Όλοι οι ρόλοι του έργου αποδίδονται από εννέα εξαιρετικά ταλαντούχους ηθοποιούς που επιλέχτηκαν μεταξύ εκατόν δέκα συναδέλφων τους, οι οποίοι συμμετείχαν στην ειδική ακρόαση που οργάνωσε το ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ ειδικώς για αυτή την παράσταση και είναι, αλφαβητικά, οι εξής:

Σάββας Βασιλειάδης

Αφροδίτη Βραχοπούλου. 

Σόνια Καλαϊτζίδου

Άννα Κρίνου

Θάνος Κώτσης

Κωνσταντίνος Πολύζος

Σταύρος Ράγιας

Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος

Βασίλης Χατζηδημητράκης

 4

Οι υπόλοιποι συντελεστές της παράστασης είναι οι εξής:

Μετάφραση - προσαρμογή: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα-Καλογήρου

Σκηνοθεσία - Εικαστικός χώρος: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα-Καλογήρου

Επιμέλεια κίνησης: Νατάσσα Μπρουζιώτη

Ενδυματολογική και Μουσική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος

Σχεδιασμός Φωτισμών: Βαγγέλης Μούντριχας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Βασίλης Χατζηδημητράκης

Τeaser - Trailer: Θάνος Κώτσης - Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος

Σχεδιασμός Αφίσας: Ανδρέας Γεωργιάδης

Οι παραστάσεις (όχι τυχαία) ξεκινούν την 21η Απριλίου και θα συνεχιστούν έως τις 27 Μαΐου 2018, κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21.00

2

Διάρκεια Παράστασης: 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 12 Ευρώ

Φοιτητές, άνεργοι και άνω των 65 ετών: 8 Ευρώ

Ατέλειες: 5 Ευρώ

ΑΓΓΕΛΩΝ ΒΗΜΑ

Σατωβριάνδου 36, Σταθμός Μετρό Ομόνοια

Τηλ. 210-52 42 211

www.aggelonvima.gr

Όροι και προϋποθέσεις του διαγωνισμού

 • Για να συμμετάσχετε στο διαγωνισμό, πρέπει να είστε σίγουροι ότι έχετε κάνει «ΜΟΥ ΑΡΕΣΕΙ» στη σελίδα του texnes-plus στο facebook.

• Για να είναι έγκυρη η συμμετοχή σας, θα πρέπει να κάνετε και τα 3 βήματα σωστά!

• Μέσω του διαγωνισμού αναδεικνύονται νικητές από την ηλεκτρονική κλήρωση, με τη χρήση της ειδικής εφαρμογής Random Number Generator, η οποία εξασφαλίζει το τυχαίο της επιλογής και την αδυναμία παρέμβασης του ανθρώπινου παράγοντα.

 • Δικαίωμα συμμετοχής στο διαγωνισμό έχει οποιοδήποτε φυσικό πρόσωπο άνω των 18 ετών και κάθε διαγωνιζόμενος συμμετέχει μόνο μία φορά.

 • Ο νικητής που για οποιονδήποτε λόγο δεν παρευρεθεί στην παράσταση και δεν  ενημερώσει θα έχει κυρώσεις.

 • Οι νικητές θα λαμβάνουν τις προσκλήσεις τους μισή ώρα πριν από την έναρξη της παράστασης, από το ταμείο του θεάτρου.

  • Οι προσκλήσεις είναι ατομικές και δεν ανταλλάσσονται! Είναι απαραίτητη η ταυτότητά σας για την παραλαβή των προσκλήσεων.

Στην παράσταση«Διγενής Ακρίτης,στα όρια», που παίζεται από την Τετάρτη 2 Μαΐου στο Θέατρο 104, τρεις «ραψωδοί» ζωντανεύουν τον Διγενή Ακρίτη, το ηρωικό ποίημα που είναι και το πρώτο γραπτό μνημείο της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Πολεμάνε, ερωτεύονται, αναμετριούνται με δράκους και θηρία, χορεύουν, τραγουδάνε, παίζουν με το θάνατο και ζούνε την κάθε μέρα τους τόσο έντονα σαν να είναι η τελευταία μιας μακρόχρονης ζωής. Υπάρχει όμως ένα όριο και για αυτούς που αψηφούν τη στιγμή του τέλους. Ένα όριο που μας εξομοιώνει όλους . Μπορεί να ξεφύγει κανείς από αυτό;

 IMG 6880 1
Πρωταγωνιστούν:
 
Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Κωνσταντίνος Πασσάς, Αλέξανδρος Τούντας
 
Συντελεστές:
 
Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Σοφία Καραγιάννη
 
Επιμέλεια κίνησης: Μαργαρίτα Τρίκκα
 
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
 
Διαμόρφωση ηχητικού τοπίου: Ρηνιώ Κυριαζή
 
Σκηνικός χώρος – Κοστούμια: Σοφία Καραγιάννη, Βάσια Μίχα
 
Βοηθός σκηνοθέτη : Βάσια Μίχα
 
Φωτογραφίες: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
 
Trailer: Στέφανος Κοσμίδης
 
Σχεδιασμός αφίσας: Βασίλης Σελιμάς
 
Ημέρες και ώρες παραστάσεων
 
Τετάρτη έως Κυριακή 9.15 έως τις 27 Μαΐου
 
Τιμές εισιτηρίων:
 
Γενική είσοδος :12 €
 
Φοιτητικό, ανέργων: 8€
 
Ατέλειες ηθοποιών: 5€
 
 
 
Διάρκεια: 80 ‘
 
Η θεατρική ομάδα Gaff επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού.
 
 
Χώρος: Θέατρο 104. Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) 
 
Τηλ : 210 3455020
 
 
Τιμές εισιτηρίων:
 
Γενική είσοδος :12 €
 
Φοιτητικό, ανέργων: 8€
 
Ατέλειες ηθοποιών: 5€
 
 
 
Διάρκεια: 80 ‘
 
Η θεατρική ομάδα Gaff επιχορηγήθηκε από το Υπουργείο Πολιτισμού.
 
 
Χώρος: Θέατρο 104. Ευμολπιδών 41, Γκάζι, Αθήνα (μετρό Κεραμεικός) 
 
Τηλ : 210 3455020
 
http://www.104.gr/ - www.facebook.com/theatre104/
 
 

 

Video

Ζαχαροπλαστική Καγγέλης

Ροή Ειδήσεων

Kalomoira2.jpg

 

τέχνες PLUS

 

Ποιοι Είμαστε

Το Texnes-plus προέκυψε από τη μεγάλη μας αγάπη, που αγγίζει τα όρια της μανίας, για το θέατρο. Είναι ένας ιστότοπος στον οποίο θα γίνει προσπάθεια να ιδωθούν όλες οι texnes μέσα από την οπτική του θεάτρου. Στόχος η πολύπλευρη και σφαιρική ενημέρωση του κοινού για όλα τα θεατρικά δρώμενα στην Αθήνα και όχι μόνο… Διαβάστε Περισσότερα...

Newsletter

Για να μένετε ενημερωμένοι με τα τελευταία νέα του texnes-plus.gr

Επικοινωνία