Για την ακρίβεια είδα μόνο ένα μικρό αλλά αντιπροσωπευτικό δείγμα από αυτό το άκρως ενδιαφέρον εγχείρημα, που φέρνει τον θεατή αντιμέτωπο με την πρωταρχική ρίζα του θεάτρου, την αφήγηση. Όταν λέω μόνο ένα μικρό δείγμα, αναφέρομαι στα έργα «Οι δύο άρχοντες από τη Βερόνα» και «Ο Ρωμαίος και Ιουλιέτα», καθώς στην Πειραιώς 260 η ομάδα Forced Entertainment μέσα σε εννιά μέρες παρουσιάζει 36 μικρογραφίες των κειμένων του κορυφαίου ελισαβετιανού συγγραφέα.
Ο ηθοποιός παραμένει καθιστός καθ’ όλη τη διάρκεια της αφήγησης, για σκηνή χρησιμοποιείται ένα τραπέζι και τα σκηνικά αντικείμενα τα συναντά κανείς στα ντουλάπια κάθε νοικοκυράς.
Οι εκδοχές των έργων του Σαίξπηρ είναι περιορισμένες, αφού διαρκούν 44-55 λεπτά. Οι δε ηθοποιοί μιλούν στη μητρική τους γλώσσα, ωστόσο ο λόγος είναι τόσο καθαρός και σωστά αρθρωμένος που γίνεται εύκολα κατανοητός ακόμα και από θεατές που δεν έχουν ευχέρεια στα αγγλικά. Έχεις την αίσθηση πως συμμετέχεις σε ένα ταξίδι το οποίο δεν θέλεις να τελειώσει. Σε απορροφά τόσο ο τρόπος που εκτυλίσσεται η δράση, με τα βαζάκια από μαρμελάδα ή τα σπρέι για παπούτσια, που παρακολουθείς με προσοχή τις κινήσεις του Καπουλέτου και ας είναι ο πιο περίεργος που έχεις δει ποτέ ‒ μια κόλλα σιλικόνης, ενώ η σύζυγός του είναι το «Fairy» για τα πιάτα (το μόνο γνώριμο brand που εντόπισα).
Το χιούμορ είναι ένα μεγάλο ατού των αφηγητών και στηρίζεται τόσο στα πιο χαριτωμένα αντικείμενα που εντάσσουν στη δράση, όπως ένας μίνι τρίφτης στον ρόλο του σκύλου, που κουνά μάλιστα και την ουρά, όσο και στην απίστευτη ετοιμότητα με την οποία αντιμετωπίζουν τυχόν ευτράπελα. Αυτό συνέβη, για παράδειγμα, όταν ενώ η Nicki Hobday ήταν στη σκηνή ακούστηκε για λίγα δευτερόλεπτα ένα εκκωφαντικός ήχος που τράβηξε την προσοχή του κοινού. Δεν έχω δει ηθοποιό να εντάσσει κάτι απρόοπτο τόσο έξυπνα στην παράσταση και να το χρησιμοποιεί υπέρ της.
Μπορεί το κόνσεπτ να φαντάζει απλοϊκό και η παρουσίαση των έργων κάπως παιδική, εντούτοις οι βραβευμένοι το 2016 με το International Ibsen Award Βρετανοί, που προσεγγίζουν για πρώτη φορά τα κείμενα του Σαίξπηρ, καταφέρνουν, αποδίδοντάς τα στο σύνολό τους συνοπτικά, να φέρουν το κοινό (ιδίως τα άτομα μικρότερης ηλικίας) σε επαφή με αυτά. Δεν είναι λοιπόν αμελητέα και η παιδαγωγική αξία των συγκεκριμένων παραστάσεων, καθώς με παιχνιδιάρικο και απενοχοποιητικό τρόπο η τέχνη και ο λόγος του Σαίξπηρ γίνονται πιο εύληπτα από όλους.
Ο Tim Etchells, καλλιτεχνικός διευθυντής της ομάδας, υπογράφει τη σκηνοθεσία της παράστασης. Τα 36 έργα τα αφηγούνται έξι ηθοποιοί: Robin Arthur, Nicki Hobday, Jerry Killick, Richard Lowdon, Cathy Naden, Terry O’Connor.
Κάθε μέρα παρουσιάζονται τέσσερα σαιξπηρικά έργα, ένα ανά μία ώρα: στις 19:00, 20:00, 21:00 και 22:00.
Έχετε δύο ακόμα μέρες στη διάθεσή σας και οκτώ έργα του Σαίξπηρ να σας περιμένουν!
8 Ιουνίου
19:00 «Τίτος Ανδρόνικος» (Robin Arthur)
20:00 «Πολύ κακό για το τίποτα» (Richard Lowdon)
21:00 «Περικλής» (Cathy Naden)
22:00 «Άμλετ» (Terry O’Connor)
9 Ιουνίου
19:00 «Τέλος καλό όλα καλά» (Nicki Hobday)
20:00 «Με το ίδιο μέτρο» (Cathy Naden)
21:00 «Η κωμωδία των παρεξηγήσεων (Terry O’Connor)
22:00 «Η τρικυμία» (Richard Lowdon)